アルメニアのドゥドゥクは、千年の歴史を持つ管楽器です。 ドゥドゥク – それは何ですか？ 魂のためのアルメニア音楽 管楽器の分類
ドゥドゥクは世界最古の管楽器のひとつで、今日までほぼそのまま残っています。 一部の研究者は、ドゥドゥクがアルメニア高地の領土にあるウラルトゥ州の記念碑に初めて言及されたと信じています（紀元前13世紀から6世紀）
ドゥドゥクの出現は、アルメニア王ティグラン 2 世 (紀元前 95 ～ 55 年) の治世に遡るという説もあります。 西暦5世紀のアルメニア人の歴史家の作品。 モフセス・ホレナツィは「ツィラナポク」（アプリコットの木のパイプ）という楽器について語っていますが、これはこの楽器について書かれた最古の文献の 1 つです。 ドゥドゥクは多くの中世アルメニアの写本に描かれています。
かなり広大なアルメニア国家（大アルメニア、小アルメニア、キリキア王国など）の存在と、アルメニア高地だけでなくアルメニア人が住んでいたおかげで、ドゥドゥクはペルシャ、中東の領土に広まりました。 、小アジア、バルカン半島、コーカサス、クリミア。 また、ドゥドゥクは既存の交易路のおかげで、元の流通地域を超えて浸透し、その一部はアルメニアを通過しました。
他国から借用され、他民族の文化の要素となったドゥドゥクは、何世紀にもわたっていくつかの変化を遂げてきました。 原則として、これはメロディー、サウンドホールの数、楽器の材質に関係します。
現在、多くの国が、程度の差こそあれ、デザインや音色がドゥドゥクに似た楽器を持っています。
- バラバンは、アゼルバイジャン、イラン、ウズベキスタン、および北コーカサスの一部の民族の民族楽器です。
- 関 - 中国の民族楽器
- メイ - トルコの民族楽器
- 篳篥（ひちりき）は日本の民族楽器です。
ドゥドゥクという独特の響き
ドゥドゥクの歴史
若い風が山の上を飛んでいて、美しい木を見ました。 風がそれと戯れ始め、素晴らしい音が山々を越えて駆け抜けました。 これに怒った風の王子は大嵐を起こしました。 若い風がその木を守りましたが、その力はすぐに弱まりました。 彼は王子の足元にひれ伏し、その美しさを壊さないようにお願いしました。 支配者は同意しましたが、「木から離れると木は死ぬ」と罰しました。 時が経ち、若い風は飽きて、ある日空へと昇っていきました。 木は枯れ、小枝だけが残り、そこに風が絡みつきました。
若者はその小枝を見つけて、そこからパイプを切り出しました。 その小さなパイプの声だけが悲しかった。 それ以来、ドゥドゥクはアルメニアの結婚式、葬儀、戦争時、平和時にも演奏されてきました。
これはアルメニアの民族楽器ドゥドゥクに関する伝説です。
ドゥドゥクのデザインの特徴。 材料
アルメニアのドゥドゥクは古代の民族楽器である管楽器で、楽器の表側に 8 個、裏側に 2 個の演奏穴のある木製の管です。 ドゥドゥクのコンポーネントは次のとおりです: バレル、マウスピース、レギュレーター、キャップ。
アルメニアのみに生育する特定品種のアプリコットの木のみから作られます。 アルメニアの気候だけが、このアプリコットの品種の成長に適しています。 アプリコットがラテン語で「fructus armeniacus」、つまり「アルメニアの果物」であることは偶然ではありません。
アルメニアの偉大な巨匠たちは、他の種類の木材を使用しようとしました。 たとえば、古代では、ドゥドゥクはプラム、ナシ、リンゴの木、木の実、さらには骨から作られていました。 しかし、アプリコットだけが、このユニークな管楽器の特徴である、祈りに似た独特のビロードのような声を出しました。 他の管楽器であるシュヴィやズルナもアプリコットから作られています。 咲き誇るアプリコットは優しい初恋の象徴とされ、その木は精神の強さ、忠実で長く続く愛の象徴とされています。
デュドゥクで音楽を演奏するデュエットは、先頭のドゥドゥク奏者がメロディーを演奏し、「ダム」とも呼ばれる伴奏が 2 番目のドゥドゥクで演奏されることが広く普及しています。 ドゥドゥクで女性の役を演じるとき、音楽家は次の資質を備えていることが求められます：循環（連続）呼吸法と完全にスムーズな音の伝達。
「ダム」は鳴り続ける主音であり、それに伴って作品の主旋律が展開します。 音楽家（ダムカシュ）ダマによる演奏の芸術は、一見すると特に複雑ではないように見えるかもしれません。 しかし、プロのドゥドゥク奏者が言うように、ダマのほんの数音を演奏することは、ソロドゥドゥクの楽譜全体を演奏するよりもはるかに難しいです。 ドゥドゥクでダマを演じる芸術には、特別なスキルが必要です。ゲーム中の正しい位置取りと、絶えず自分自身に空気を通すパフォーマーからの特別なサポートです。
音の均一な響きは、鼻から吸った空気を頬に保持し、舌に継続的な流れを提供する音楽家の特別な演奏技術によって保証されます。 これは、永続的な呼吸法（または循環呼吸法）とも呼ばれます。
ドゥドゥクは他のどの楽器とも異なり、アルメニア人の魂を表現できると信じられています。 有名な作曲家アラム・ハチャトゥリアンはかつて、ドゥドゥクが彼を泣かせる唯一の楽器だと言いました。
ドゥドゥクの品種。 お手入れ
長さに応じて、いくつかの種類のツールがあります。
現代のものの中で最も一般的なドゥドゥクは、長さ 35 cm から A 型に作られています。 ユニバーサルチューニングを備えており、ほとんどのメロディーに適しています。
この楽器はC調で長さがわずか31cmなので、より高く繊細な音があり、二重奏や叙情的な作品に適しています。
E 型で作られた最も短いドゥドゥクは民族舞踊音楽で使用され、長さは 28 cm です。
他の「生の」楽器と同様に、ドゥドゥクも常に手入れが必要です。 ドゥドゥクのお手入れは、本体部分を油で拭きます。 クルミ。 アプリコットの木は密度が高く（772 kg/m3）、耐摩耗性が高いという事実に加えて、クルミ油がドゥドゥクの表面にさらに大きな強度を与え、気候や気候の攻撃的な影響から保護します。 環境- 湿気、熱、低温。 また、ウォールナットオイルにより楽器に独特の美しい外観を与えます。
ツールは湿気のない乾燥した場所に保管する必要がありますが、密閉された換気の悪い場所に長時間保管することはお勧めできません;空気との接触が必要です。 杖も同様です。 ドゥドゥクのリードが密閉された小さなケースや箱に保管されている場合は、空気が入るようにケースにいくつかの小さな穴を開けることをお勧めします。
楽器を数時間使用しないと、リード (マウスピース) のプレートが「くっついて」しまいます。 これは、それらの間に必要なギャップがないことによって表現されます。 この場合は、マウスピースにぬるま湯を入れてよく振り、後ろの穴を指でふさぎ、水を捨ててしばらく立てたままにしてください。 約10〜15分後、内部に湿気が存在するため、マウスピースに隙間が開きます。
演奏を始めると、マウスピースの中央部分にあるレギュレーター（クランプ）を動かすことで、楽器のピッチ（半音単位）を調整できます。 レギュレーターを締めすぎないことが重要です。レギュレーターを締めるほど、リードの口が狭くなり、その結果、倍音で飽和しない圧縮された音色が得られます。
ドゥドゥクの現代遺産
伝説のグループ「クイーン」のマーティン・スコセッシ、リドリー・スコット、ハンス・ジーマー、ピーター・ガブリエル、ブライアン・メイの名前を結びつけるものは何でしょうか? 映画に精通していて音楽に興味のある人は、彼らの間で簡単に類似点を描くでしょう。なぜなら、彼ら全員が一度は、世界の舞台で「アルメニア人の魂」を認識し普及させることに尽力したユニークなミュージシャンとコラボレーションしたからです。他の誰よりも。 もちろん、私たちはジバン・ガスパリアンについて話しています。
ジヴァン・ガスパリャンはアルメニアのミュージシャンであり、ワールドミュージックの生ける伝説であり、アルメニアの民間伝承とドゥドゥク音楽を世界に紹介した人物です。
彼は 1928 年にエレバン近くの小さな村で生まれました。 彼は6歳の時に初めてドゥドゥクを手に取りました。 彼は完全に独立して音楽の第一歩を踏み出しました。彼は音楽教育や背景を持たずに、単に古い巨匠の演奏を聴きながら、与えられたドゥドゥクの演奏を学びました。
20歳で初めてプロの舞台に立った。 長年の音楽キャリアを通じて、彼はユネスコを含む国際的な賞を繰り返し受賞しましたが、世界的に有名になったのは 1988 年のことです。
そして、当代で最も才能があり革新的なミュージシャンの一人であり、電子音楽の父と正当に考えられているブライアン・イーノがこれに貢献しました。 モスクワ訪問中に偶然ジヴァン・ガスパリアンの演奏を聞き、ロンドンに招待した。
この瞬間から、彼の音楽キャリアに新たな国際的な舞台が始まり、それが彼に世界的な名声をもたらし、世界にアルメニアの民族音楽を紹介しました。 ジヴァンの名前は、マーティン・スコセッシ監督の映画『キリストの最後の誘惑』でピーター・ガブリエルと協力したサウンドトラックのおかげで、幅広い聴衆に知られるようになりました。
ジヴァン・ガスパリアンは世界中でツアーを開始し、クロノス・カルテット、ウィーン交響楽団、エレバン交響楽団、ロサンゼルス交響楽団と共演し、ヨーロッパとアジア各地をツアーしています。 彼はニューヨークで演奏し、ロサンゼルスでは地元のフィルハーモニー管弦楽団とコンサートを行っています。
1999年には映画『セイジ』の音楽を、2000年には映画『セイジ』の音楽を担当した。 - 映画「グラディエーター」のサウンドトラックでハンス・ジマーとのコラボレーションを開始。 このサウンドトラックが「作られた」バラード「Siretsi, yares taran」は、2001 年にジヴァン・ガスパリアンにゴールデン・グローブ賞をもたらしました。
ハンス・ジマーは彼とのコラボレーションについて次のように語っています。 彼は世界で最も素晴らしいミュージシャンの一人だと思います。 彼は、すぐに記憶に残る唯一無二のユニークなサウンドを生み出します。」
故郷に戻った音楽家はエレバン音楽院の教授となる。 彼はツアー活動をやめずに指導を始め、多くの有名なドゥドゥク演奏家を輩出しています。 その中には孫のジバン・ガスパリアン・ジュニアもいる。
今日、歴史映画から現代のハリウッド大作まで、多くの映画でドゥドゥクを聞くことができます。 ジーヴァンが演奏した音楽は 30 以上の映画で聞くことができます。 過去 20 年間にわたり、ドゥドゥク録音による記録的な量の音楽が世界中でリリースされてきました。 人々はアルメニアだけでなく、ロシア、フランス、イギリス、アメリカ、その他多くの国でもこの楽器の演奏を学んでいます。 2005年に、 現代社会、アルメニアのドゥドゥクの音はユネスコの世界無形遺産の傑作として認められました。
中でも 現代世界、アプリコットの木の魂は何世紀にもわたって響き続けます。
「ドゥドゥクは私の神社です。 この楽器を演奏していなかったら、私は何者になっていたかわかりません。 1940 年代に母を失い、1941 年に父が出征しました。 私たちは3人で、一人で育ちました。 おそらく神は、私を人生のあらゆる試練から救うためにドゥドゥクを弾くべきだと決めたのでしょう」とアーティストは言います。
トップ写真提供：https://www.armmuseum.ru
ドゥドゥク、あまり一般的ではありませんが「ツィラナポフ」（アルメニア語）は、文字通り「アプリコットのトランペット」または「アプリコットの木の魂」と訳され、世界最古の管楽器の 1 つです。 一部の研究者は、ドゥドゥクが最初にウラルトゥ州に書かれた記念碑の中で言及されたと信じています。 この仮説に従うと、その歴史は約 3,000 年前に遡ると考えられます。 ドゥドゥクの出現はアルメニア王ティグラン 2 世 (紀元前 95 ～ 55 年) の治世によるものだと考える人もいます。 「ツィラナポク」という名前のドゥドゥクは、5 世紀の歴史家の著作の中で言及されていると考えられています。 モフセス・コレナツィ。 ドゥドゥクは多くの中世アルメニアの写本に描かれています。
おそらく、非常に広大なアルメニア国家（大アルメニア、小アルメニア、キリキア王国など）の存在と、アルメニア高地だけでなく、ペルシャ、中東、小アジア、バルカン半島、コーカサス、クリミアなどでは、ドゥドゥクはこれらの地域に広がりました。 また、ドゥドゥクは、当時存在していた交易路のおかげで、元の流通地域を超えて浸透することができ、その一部はアルメニアを通過していました。 他国から借用され、他民族の文化の要素となり、何世紀にもわたっていくつかの変化を遂げてきました。 原則として、これはメロディー、サウンドホールの数、楽器の材質に関係します。
多くの人々は、デザインとサウンドがドゥドゥクに似た楽器を持っており、おそらくそのバリエーションです。
アゼルバイジャンでは - チュティヤク、バラバンという名前も使用されます。
ジョージア州では - デュダック。
トルコでは - メイ;
中国では-guanまたはguanzi。
日本では - 篳篥またはヒチリキ
アルメニアのドゥドゥクの音楽は、ペアで演奏されることが最も多く、メロディーを奏でる先頭のドゥドゥクと、「ダム」と呼ばれる 2 番目のドゥドゥクが、一定の高さの連続した主音の背景を演奏し、主音の特定のオスティナート音を提供します。モードの度数。 ダマ（ダムカシュ）を演奏する音楽家は、継続的な呼吸法を使用して同様のサウンドを実現します。つまり、鼻から息を吸い、膨らんだ頬に空気を保持し、そこから空気の流れを作ります。 口腔同時にドゥドゥクの舌に圧力を加えます。
通常、ドゥドゥク奏者（ドゥドゥクを演奏する音楽家）は、トレーニング中に他の 2 つの管楽器、ズルナとシュヴィの演奏も練習します。 ダンスミュージックを演奏するとき、ドゥドゥクは打楽器であるドゥールを伴奏することがあります。 ドゥドゥクは民俗オーケストラで広く使用され、民謡や踊り、結婚式や葬儀の儀式にも使用されます。
説明
ドゥドゥクは、伝統的にアプリコットの木で作られた演奏用のパイプと、葦で作られた取り外し可能なリードで構成されています。 アルメニアのドゥドゥクの長さは 28 ～ 40 cm で、正面に 8 つのホール、裏面に 2 つのホールがあります。 裏側、1ゲーム分 親指、2番目は楽器のチューニングに使用されます。 「ラミッシュ」（アルメニア語）として知られる杖の長さは、通常 9 ～ 14 cm です。
音は2枚のリードプレートの振動によって発生し、空気圧の変化や演奏穴の開閉によって調整されます。 リードには通常キャップが付いており、チューニング用のトーンコントロールが付いています。 ノブを押すと音色が上がり、弱くすると音色が下がります。
20世紀初頭。 ドゥドゥクは全音階 1 オクターブ楽器の定義を受けました。 しかし、それにもかかわらず、半音階は演奏穴を部分的に覆うことによって実現されます。
ドゥドゥクは、G、A、Bb、H、C、D、E、Eb、F のキーで作られます。また、アルト、テナー、バスドゥドゥク、ピッコロなどの種類もあります。
初心者にはA(A)キーの楽器がおすすめです。
ゲームの基本
ドゥドゥクを演奏するときは、自分の体と楽器の位置を監視する必要があります。 リラックスして、頭を真っすぐに保ち、背中を反らせないでください。 ドゥドゥクを50度の角度で持ちます。 身体に対して。 肘は少し上げて、自由に呼吸できるようにします。 座って演奏するときは、足を組まないでください。必要以上に腹筋に負担がかかり、呼吸に直接影響します。 立ったまま演奏する場合、 右脚少し先に。
ドゥドゥクを演奏するときに同様に重要なのは、適切な呼吸です。 吸気は速くて深く、呼気は長く均一でなければなりません。 呼吸には次の 3 種類があります。
- 胸部または肋部
- 腹部または横隔膜
- 混合または胸腹部
始める前に、楽器が演奏できる状態であることを確認してください。 リードは開いている、つまりプレートの間に小さな隙間がある必要があります。 密閉されている場合は、中に水を少し垂らしてください。 注ぎ出してキャップをかぶせ、15〜20分待ってからドゥドゥクを演奏し始めます。
次に、杖の最後を唇で軽くつまんでください。 唇を歯ぐきから少し離すように頬を膨らませ、スムーズにゆっくりと息を吐きます。
正しい音を出すためには、簡単な練習から始めることをお勧めします。
ドゥドゥクを演奏するときの手の配置には、左手の小指を使用しない単純化と、すべての指を使用する完全化の 2 種類があります。 初心者には簡易版がおすすめです。
器具の手入れ
ドゥドゥクには、チューブに注油するなどの定期的なメンテナンスが必要です。 クルミ油はこれらの目的に最適です。 チューブの外側は潤滑されていますが、内側は潤滑されていません。
演奏後は、リードを管から取り外し、リードのレギュレーターを緩め、キャップをかぶって乾燥させてください。 リードは通気性のあるケースに保管することをお勧めします。
よくある質問（FAQ）
ドゥドゥクが再生されないのですが、どうすればよいですか?
1. 自分自身をよく理解する
2. 杖を確認します。 あまり使用しないときにリードが開かない場合は、リードを1〜1.5cm程度の少量の水に浸し、定期的に確認し、リードが開いたらすぐに拭いてください。 杖が開きすぎていることが判明した場合は、キャップをかぶせて15〜20分間放置し、乾燥させます。 その後、プレイを開始できます。
3. 演奏時に指の位置が正しいことを確認してください。 穴は第一指節でしっかりと塞がれている必要があります。 おそらく穴の 1 つがしっかりと固定されていない可能性があります。
4. 演奏中にリードを唇で強く握っている可能性があります。
5. 呼吸に注意してください。 リードが振動して音が出るには、わずかな空気圧で十分です。
私のドゥドゥクは構築されていません
1. 自分自身をよく理解する
2. リードのコントロールを上下に動かして、目的のサウンドを実現します。
3. 全体的なアクションを改善するには、杖の根元から糸を巻きます。 同様に、糸を下げるには、糸を巻きます。
楽器：ドゥドゥク
アルメニアはすごいよ 古代の国。 少なくとも一度そこを訪れることができた幸運な人は、残りの人生に感動と楽しい思い出を残すでしょう。 アルメニアは、アララト山脈の峰々、親切な人々、自然の並外れた美しさで有名です。 郷土料理、世界で最もおいしいアプリコットと興味深い伝統。 しかし、アルメニア人が特別な敬意を持って扱うもう 1 つの魅力があり、彼らの誇りは民族楽器ドゥドゥクです。 杏の木の魂を持つ楽器と呼ばれています。 アルメニアとドゥドゥクの文化生活は互いに切り離すことができず、色彩豊かで多様なアルメニア人に固有の社会的アイデンティティを反映しています。 アルメニア人は、ドゥドゥクがすべての機微や経験、心の痛みを表現していると主張する。 結婚式、葬儀、さまざまなお祝いや祝日など、人々の生活におけるすべての重要な行事には、このユニークな楽器の祈りのような音が伴います。
ドゥドゥクと多くの歴史 興味深い事実この楽器については当社のページをご覧ください。
音
ドゥドゥクを聞いている間、人間の声に似た、柔らかくて暖かく、ビロードのような表現力豊かな音に無関心でいられません。 叙情的な感情を特徴とするこの楽器の音色は、微妙な感情体験や人間の悲しみの色合いを伝えることができます。
ドゥドゥクでのより多彩な音楽演奏は、2 人の音楽家によるペアの演奏が特徴です。1 人はメインテーマを演奏し、もう 1 人はダムまたはダムカシュと呼ばれ、継続的な背景音を作成します。 このような演奏において、音楽は安らぎと高い精神性をもたらし、時間の息吹を感じることができます。
ドゥドゥクの音域は非常に小さく、1 オクターブ強です。 楽器がダイアトニックであっても、そのサウンドホールが完全に覆われていない場合は、半音階音を抽出することが許可されます。 したがって、ドゥドゥクでは異なる調で書かれた音楽を演奏することが可能です。
ドゥドゥクの音は、演奏者が作り出すリードの振動と楽器内の空気の流れの振動の結果として現れます。
写真:
興味深い事実
- 現在、ドゥドゥクには 3 つの名前があります。ツィラナポク (アルメニア語から「アプリコットのトランペット」または「アプリコットの木の魂」と訳される)、ドゥドゥク (この名前は 100 年ちょっと前にトルコ人から来ました)、そしてアルメニアのクラリネットです。
- 多くの民族はドゥドゥクに似た構造の楽器を持っています。 マケドニア語、セルビア語、ブルガリア語、クロアチア語の鍛造品。 グルジア語のドゥドゥキ。 ダゲスタン、アゼルバイジャン、イランのバラバン。 中国のグアン。 日本の篳篥。 韓国のピリ。 ロシア、ウクライナ、ベラルーシのパイプ。 モルダビア語、ルーマニア語、ウズベク語、タジク語ナイ。 トルコのメイは、ドゥドゥクとデザインが似ている楽器のほんの一部です。
- ドゥドゥキストはドゥドゥクを演奏する音楽家に与えられた名前です。
- 美しい音を実現するために、ドゥドゥクを作る職人たちは、さまざまな種類の木材やクリスタルを使用して、材料を何度も実験しました。
- アルメニアでは、ドゥドゥクはこの国に生えるアプリコットの木から作られており、住民によれば、精神の強さと忠実で長期的な愛を象徴しています。
- 傑出したアルメニアの作曲家 A.ハチャトゥリアン 彼は楽器の中でドゥドゥクだけが彼を泣かせることができると言いました。
- アルメニアでは、ドゥドゥクは非常に有名で愛されている楽器であり、その演奏者は非常に尊敬され、尊敬されています。 しかし、常にそうであったわけではなく、かつてはドゥドゥク奏者は軽薄で破産者とみなされ、軽蔑的に「ズルナハ」と呼ばれていました。 家族は娘との結婚さえ拒否した。
- ヴァルペト - アルメニアのこの言葉は、偉大なマスターだけでなく、創造者を意味します。 アルメニア人は今でもヴァチェ・ホフセピアンを偉大なヴァルペット、そしてドゥドゥクの王と呼んでいます。
- アルメニアには、アルメニアのドゥドゥクのみを演奏するユニークなアンサンブルがあります。 この音楽グループには、対応する名前「Dudukner」が付いています。 アンサンブルの合計音域は 3 オクターブで、クラシックからジャズまでさまざまな音楽ジャンルの音楽を演奏できます。
- ハリウッドの映画監督は、映画の伴奏に使われるドゥドゥクの音など、ドゥドゥクの生命力に満ちた声に大きな関心を持っています。 「剣闘士」、「キリストの最後の誘惑」、「ミュンヘン」、「キリストの受難」、「ダ・ヴィンチ・コード」、「灰と雪」、「オネーギン」、「シリアナ」、「鴉」、 「アレクサンダー」、「ハルク」、「ゼナ - ウォリアー プリンセス」、「アララット」、「ゲーム・オブ・スローンズ」 - これは、ドゥドゥクの音で装飾されたサウンドトラックを含む 60 の有名な映画のほんの一部です。
- 2005年、国際機関ユネスコはアルメニアのドゥドゥクで演奏された音楽を無形芸術の傑作として認めた。 文化遺産人類。
- 2015年2月、演出家A・ティテルの原案に従い、その名を冠したミュージカル劇場で上演。 スタニスラフスキーとネミロヴィチ＝ダンチェンコ、オペラ初演に出席 ホヴァンシチナ 「ドゥドゥクは、アルメニアの民族楽器のアンサンブルの一環としてロシアのオペラで初めて演奏されました。
- 2006 年にモスクワでは、シェミロフスキー通りにアルメニアのドゥドゥクの記念碑が建てられました。 この記念碑は、世代の継続と国家の伝統への忠実さを象徴し、「祖国の歌」と呼ばれています。
デザイン
ドゥドゥクはリード木管楽器であり、何世紀にもわたる歴史の中でその外観形状がほとんど変わっていません。 非常にシンプルな装置で、管とリードが二重になっています。
- 長さは 28 ～ 40 cm (28、33、40) の円筒形で、音孔が前面に 7 つ、場合によっては 8 つ、背面に 1 つまたは 2 つあります。 アルメニアのみに自生する特殊な品種のアプリコットの木が、伝統的にパイプの材料として使用されてきました。 その木材には特別な共鳴特性があり、楽器にソウルフルで感情的な音を与えると考えられています。
- リードの長さは9～14cmで、通常はキャップが付いており、楽器の音を調整できるトーンコントロールも付いています。
品種
duduk ファミリーはソロ楽器とアンサンブル楽器に分けられ、ソロ楽器はサイズとチューニングが異なります。
- チューニング G の Duduk 音域 - 小さなオクターブの E - 最初のオクターブの A 長さ - 38 cm 最も低い音です。 音色はビロードのようですが、突き刺さります。
- Duduk チューニング A. 範囲 - 小さなオクターブの F シャープ - 最初のオクターブの B。 長さ - 36 cm 最も一般的なツールです。
- B チューニングの Duduk 範囲 - 小さなオクターブ G - 最初のオクターブまで。 長さ - 34 cm これも非常に一般的です。
- H チューニングの Duduk 範囲 - 小さなオクターブの G シャープ - 2 オクターブの C シャープ。 長さ - 33 cm 音の色は軽くて明るいです。 ダンスチューンの演奏時に使用されます。
- CチューニングのDuduk 範囲 - 小さなオクターブのA - 2オクターブのD。 長さ - 30 cm 明るく、高く、突き刺すような音です。 アンサンブルでソロや伴奏楽器として使用されます。
- D チューニングの Duduk 範囲 - 小さなオクターブの B フラット - 2 オクターブの D シャープ。 長さ - 29 cm 音は軽くてクリアです。 ソロとしても伴奏としてもよく使われます。
アンサンブル楽器には、ドゥドゥク テナー、ドゥドゥク バリトン、ドゥドゥク バスが含まれます。 これらは、このタイプの楽器のみで構成されるユニークなアンサンブルを作成するために比較的最近設計されました。
応用
何世紀にもわたる歴史を通じて、ドゥドゥクはアルメニア文化の不可欠な部分となってきました。 この国の住民のすべての重要な出来事には、このユニークな楽器の音が伴います。 彼の静かな哲学的な叫びは、「最後の旅」をする人に寄り添います。 彼は結婚式、誕生日、国の祝典など、さまざまな祝日に感情的に歌います。 また、そのサウンドは現代の様々な音楽ジャンルの演奏家を魅了し、今日ではその応用範囲は非常に広いです。 フォークアンサンブルへの参加に加えて、ドゥドゥクの声は、その音色でさまざまな映画のサウンドトラックや、次のような音楽スタイルの楽曲を飾ることがよくあります。 ジャズ 、ロック、ブルース、ポップミュージック、 ロックンロールそして クラッシック.
ドゥドゥクのレパートリーは音域が狭いため非常に限られており、主にアルメニアの民俗音楽に基づいています。 で 最近、ドゥドゥク・テナー、ドゥドゥク・バリトン、ドゥドゥク・バスなどの新しい種類の楽器の出現により、そのサウンドの範囲は大幅に拡大しました。 これらの楽器のアンサンブル演奏でクラシック音楽の作品を聴くことが可能になりました は。 バッハ、バージニア州 モーツァルト、S.ラフマニノフ、D. ガーシュイン、およびアルメニアの作曲家 A.ハチャトゥリアン、A. スペンディアロフ、コミタス、G. ナレカツィ、N. シュノラリ、M. エクマリャン。
出演者
アルメニアでは、家族にアルメニアのルーツを持つ音楽家だけがドゥドゥクを本当に美しく演奏できると信じています。これは彼らに遺伝的に備わっているものだからです。
ヴァチェ・ホフセピアンは今でも20世紀の最も偉大なドゥドゥク奏者の一人とみなされており、楽器演奏の妙技において彼を超える者は誰もいない。
現時点で、世界中でよく知られ、この楽器の普及とその国際的な認知に多大な貢献をした傑出した演奏家は、ジバン・ガスパリアンです。 最高のコンサートホールで開催される彼のコンサートは何ヶ月も前から予定されています。
特に注目すべきは、才能ある音楽家兼演奏家であり教師でもあるゲオルギー・ミナソフによる楽器の開発への貢献です。 楽器の範囲と演奏能力を拡大した彼は、ドゥドゥク奏者のユニークなアンサンブルを作り上げました。
今日、コンサートのステージでドゥドゥクを代表し、ユニークな楽器の音で聴衆を楽しませる才能ある演奏家の中で、O. カシアン、G. マルカシアン、L. ガリビアン、S. カラペティアン、G. ダバギャン、A を挙げたいと思います。 . Martirosyan、K. Seyranyan、O. Kazaryan、N. Barseghyan、R. Mkrtchyan、A. Avedikyan、Argishti。
太古の昔から、アルメニアのドゥドゥクはもっぱら男性の楽器と考えられていました。 しかし、この固定概念を打ち破った最初の女性ドゥドゥク奏者は、オールユニオン音楽祭の受賞者であるアーミン・シモニャンでした。
話
ドゥドゥクがいつ現れたのか、誰が最初にアプリコットの木から楽器を彫ったのか、今では誰も確かなことは言えません。 しかし、それが古代から存在していたという事実に異論を唱える人は誰もいません。 現在アルメニアに部分的に属している地域に紀元前3千年紀に存在したウラルトゥ州の古文書の中にさえ、歴史家はこの楽器がドゥドゥクに非常によく似ているという情報を発見した。 その後、この楽器は紀元前 1000 年紀、統治者ティグラン大王の治世の古代資料の中で再び間接的に言及されています。 そして、西暦5世紀に生きたアルメニア人の歴史家モフセス・コレナツィのみが、この楽器についてより信頼できる情報を提供しており、それを「ツィラナポフ」、つまりアプリコットの木で作られたパイプと呼んでいます。
しかし、中世の古文書に残っているイメージのおかげで、ドゥドゥクはアルメニアだけでなく、中東、クリミア、バルカン半島の国々でも非常に人気のある楽器であったことがわかります。
ドゥドゥクは長い歴史の中で実際には変わっていませんが、アルメニアでは古くからこの楽器は音楽家自身が作った場合にのみ鳴ると信じられており、そのためドゥドゥクとドゥドゥクの魂は変わりません。出演者は1つに結合することができます。 現在ではこの伝統を守る人は誰もいなくなり、楽器の製作はこの繊細な工芸の隠された秘密を知る職人によって行われています。
何千年も変わらないドゥドゥクの改良の発案者の一人は、愛好家で才能豊かなミュージシャン兼パフォーマーのゲオルギー・ミナソフです。 才能ある楽器の達人であるセルゲイ・アバネソフと協力して、彼らはドゥドゥク・テナー、ドゥドゥク・バリトン、ドゥドゥク・ベースという楽器セットを作成しました。 楽器の合計音域は 3 オクターブに達し、演奏者はレパートリーを大幅に拡大できるようになりました。
ドゥドゥクは、常に尊敬と愛を享受してきた古代の楽器です。 ここでは舞台芸術が栄え、人々を魅了します 大量ミュージシャン、そして単なる音楽愛好家。 ドゥドゥクは、情熱的で深みのある声で、国籍や宗教を問わず、あらゆる人の心に届き、都市や国を征服します。
ビデオ: ドゥドゥクを聞く
彼らは次のように主張しています このツールアルメニア人のあらゆる繊細さと経験、彼らの魂と心の痛みを表現しています。 この楽器の発展により、アルメニア国外でこの楽器に親しむようになった瞬間から、この楽器は同義語になりました。 ドゥドゥクと魂のための音楽。
アルメニア人は歴史を通じて多くの逆境を生き延びてきただけでなく、同時に元の文化を保存しようと全力を尽くしてきた古代の民族であることを多くの人が知っています。アルメニアのドゥドゥクコチャリダンスはアルメニア文化の最も完全なアイデアを与えてくれます。
duduk の作成と発展の歴史。 楽器の別名。
アルメニア自体でも ドゥドゥクには、その製造の特殊性に由来する、またはこれらの名前が文字通りの翻訳であるかのいずれかに由来する多くの名前があります。
アプリコットパイプ。
アルメニア人はドゥドゥクと呼びます 「ツィラナポク」とは「アプリコットパイプ」を意味します。 この名前は製造技術の詳細に由来しています。 音の純粋さ、特別な繊細さと軽さのために、ドゥドゥクはアプリコットの木だけから作る必要があると考えられています。 ロシア人にとってこの事実を頭の中に収めるのは難しいが、アンズの木は 名刺アルメニアは、ジューシーで特別なアプリコットの果実が特徴です。 本物のアルメニアのアプリコットを試したことがある人は、他の品種を二度と食べることができないでしょう。アルメニア人自身だけでなく、そのジューシーさ、甘さ、熟した点で珍しいこの果物を試す機会があった人もそれを確信しています。古代、ドゥドゥクは音楽家自身によって作られ、それがその理由であると信じられていました。 ドゥドゥクと魂ミュージシャンたちはゲーム中に一つの全体として融合し、想像を絶するメロディーを生み出しました。 このゲームの名手たちは、自分の楽器を息子や子孫に伝えませんでしたが、製造の特徴や繊細さを共有し、適切な楽器を作るだけでなく、それに魂を込めることにも貢献しました。 時間が経つにつれて、この伝統は力を失いました。 現在、ドゥドゥクの製造は、この工芸の繊細さと複雑さを熟知した職人によって行われています。 ドゥドゥク奏者になるためには、自分で作った楽器を演奏する必要はありません。 同時に、現在最も人気のあるドゥドゥク奏者は、伝統への敬意と意識的に自分の道を選んだ印として、初めてドゥドゥクを自分で作ったと語った。
杏の木の魂。
アルメニアの国宝の別名は「アプリコットの木の魂」ですが、これはそれだけではありません。 ドゥドゥクが発明された当時、材料の種類はそれほど多くなく、手作りされたものはすべて廃材から作られていました。 カチカルは凝灰岩で作られており、この地域でよく見られる石の性質です。アルメニアのオリイとドゥドゥクアプリコットの木で作られています。 歴史家の最初の見解は、アルメニアの領土とその近隣地域にはアプリコットの木が豊富にあり、したがってアルメニア人の祖先はこの木を使って楽器を作ることを単に気にしなかったというものです。歴史家の第二版は、何世紀にもわたるアルメニア人の歴史に反映されています。 このバージョンの本質は最初のバージョンと微妙に絡み合っていますが、このバージョンはより簡潔でボリュームがあります。 膨大な数の迫害と巡礼の結果、アルメニア人ははけ口を求めるだけでなく、自分たちが独自の文化、独自の歴史、独自の特徴を持った発展した民族であることを誰にでも証明できるものを探していました。 。 遠征中、ある地域から別の地域に移動する途中、アルメニア人は「即席の材料」でドゥドゥクを作りました。 これらの即席の手段はまさにアプリコットの木でした。
ドゥドゥク。
オスマン帝国の時代、トルコ人の子孫は音が似ていることからこの楽器と呼んでいました。 トルコ人とアルメニア人の間には敵対関係があったにもかかわらず（1915年の大量虐殺と長年の否定の結果）、アルメニア人はこの名前を残した。なぜなら、「ツィラナポフ」よりも短く、多くの人にとって発音しやすいからである。
ドゥドゥクを演奏することはアルメニア人の生来の才能です。
20 世紀には、ミュージシャンのジヴァン ガスパリアンのおかげで、全世界がドゥドゥクについて知りました。 世界中のアルメニア人は喜びました - 彼らの同胞は彼自身有名になっただけでなく、国の楽器を称賛しました！ ガスパリアンと彼の才能に関する噂は世界中に広まりました ソビエト連邦、そしてその先へ。 多くの国の離散者たちは、「目を閉じて祖国に飛び込む」ために、コンサートで彼に会うことを望んでいた。 これらはまさにガスパリアンのコンサートを観た後にアルメニア人が共有した印象だ。 ジヴァンはアルメニアの民族楽器を世界に紹介しただけでなく、ドゥドゥクを新たなレベルに引き上げるという信じられないことを成し遂げました。 Duduk の音楽は、人気のハリウッド映画『グラディエーター』のタイトル メロディーになりました。
これはドゥドゥク開発の歴史における新たな段階でした。 膨大な数の音楽家が「アプリコットパイプ」の演奏の複雑さを学ぼうとしましたが、失敗しました。 ガスパリャンはプロのこの大失敗について次のようにコメントした。 私たちは、経験、痛み、喜び、歓喜など、ドゥドゥクを通じてあらゆるものを伝達できるようにするある種の遺伝プログラムを持っています。 アルメニア人以外の選手がドゥドゥクを完璧に演奏する瞬間を生きて見ることができたら、私は彼にスタンディングオベーションを送ります。」
アルメニア人はまた、2005 年にドゥドゥク音楽がユネスコの文化遺産の傑作となったという事実を信じられないほど誇りに思っています。 これは、アルメニアの国民楽器がアルメニアの住民やアルメニア国民だけでなく、世界中の人々に親しまれるようになったということを意味しました。
ドゥドゥク演奏の特別な特徴は、音の豊かさのためにソロで演奏することが不可能であるという事実でもあります。 ドゥドゥクの演奏はペアで演奏し、1 人のドゥドゥク奏者がソロを演奏し、もう 1 人がバックを演奏します。 さらに、どちらのミュージシャンもどの作品においても同様に重要です。 いくつかのメロディーでは、ドゥドゥク奏者にドラムや管楽器が加わります。
聞いている アルメニアのドゥドゥク、ミュージシャンが伝える感情に「感染」しないことは不可能であり、それが悲しくメロディックな曲であるか扇動的な曲であるかはまったく問題ではなく、リスナーは即座に自分がドゥドゥクの虜になっていることに気づきます。魂に音楽を奏でる楽器。