Izglītības tēma dzejā. Kādos krievu rakstnieku darbos skan izglītības tēma un kādas ir līdzības vai atšķirības starp šiem darbiem un dzejoli N

Kopumā gadsimta sākuma dzeja bija dinamiska aina, pretrunīga savos centienos. Tajā turpināja darboties iedibināto poētisko formu inerce, savu dzīvotspēju parādīja bijušās mākslinieciskās sistēmas elementi, kas sevi vēl nebija izsmēluši, radās starpparādības, apvienojot vecos estētiskos principus ar jaunu radošo iespēju meklējumiem, un, visbeidzot, inovatīvi. centieni pasludināja sevi, kas galu galā noveda pie jaunas poētiskās sistēmas rašanās.

Kopējo tā laika krievu dzejas attīstības tendenci varētu definēt kā virzību no klasicisma un sentimentālisma uz romantismu (ar kura attīstību ir saistīta šīs sistēmas rašanās), taču reālā aina neapšaubāmi bija sarežģītāka un daudzpusīgāka. Nav viegli ievest noteiktās stingrās robežās tajā laikā darbojušās dzejnieku grupas un dzejnieku apvienības.

Krievu dzeja šajos gados izceļas ar neparastu žanru un stilistisko tendenču daudzveidību, orientāciju uz dažādiem “modeļiem”, ļoti dažādas interpretācijas poētiskās jaunrades mērķi un uzdevumi. Tomēr poētiskā kustība virzās uz vairākiem centriem, grupējoties ap vairākiem nosaukumiem, kas darbojas kā sava veida baneris šādām grupām un skolām.

Nepretendējot uz to pilnīgu aprakstu, galvenokārt pieskarsimies tiem, kas darbojās kā laikmetam raksturīgo tieksmju runātāji un tāpēc noteica 19. gadsimta pirmo divu desmitgažu dzejas kvalitatīvo oriģinalitāti. gadsimtā.

Klasicisma poētiskās sistēmas ietvaros galvenokārt norisinājās dzejnieku radošā darbība, ko vienoja piederība "Literatūras, zinātņu un mākslas brīvā biedrībā" (1801-1807).

Bet jau Deržavina piemērs parāda, kā 18. gadsimta beigu un 19. gadsimta sākuma krievu literatūras piedzīvoto vispārējo procesu un pārmaiņu ietekmē klasicisma sistēma sāk sabrukt no iekšpuses, atklāj saskares punktus ar citādām parādībām. estētiskā sērija.

Darbojoties kā jaunāki Deržavina laikabiedri, kuru Puškins sauca par krievu dzejnieku "tēvu", "Brīvās sabiedrības" dzejnieki uztver klasicisma dzejas žanru tradīcijas, kuras jau ir sarežģījušas sentimentālas un pirmsromantiskas ietekmes.

Klasicisma pieredze viņu estētiskajā apziņā it kā tiek izlaista caur šo virzienu radīto poētisko stilu prizmu (osiānisms, vācu gotika, krievu pasaku pasaule). Vienu no šīs pašas grupas ievērojamākajiem dzejniekiem G. P. Kameņevu (vienas no agrīnajām krievu balādēm Pērkona kritums, 1804. gada autors) Puškins nebūt ne nejauši nosauca par pirmo krievu romantiķi.

Viņš rakstīja melanholiskas noskaņas piesātinātas elēģijas, kapu dzejoļus, labprāt tulkoja vācu pirmsromantiku; diemžēl agra nāve (1804) neļāva viņa dzejas talantam pienācīgi attīstīties.

Radikāli noskaņotie Brīvās sabiedrības dzejnieki (kuru ideoloģiskā platforma sakņojas 18. gadsimta krievu apgaismībā) apzināti orientējas uz citiem, tīri nacionāliem modeļiem, uz Radiščova tradīcijām, lai gan tās neuztver pilnībā: tās paliek vairāk vai revolucionāram mazāk svešs viņa darba patoss, ideja par zemnieku revolūcijas neizbēgamību un nesamierināmo naidīgumu ar autokrātiju.

Viņi ne tuvu neattaisno viņiem piešķirto nosaukumu “radiščevci dzejnieki”, viņi atbalsta Krievijas sociālās pārveides mierīgo ceļu un uzskata dzeju par vienu no tās spēcīgajiem līdzekļiem.

Dzejnieku-radiščeviešu darbībā ar vislielāko skaidrību un pilnīgumu notika pavērsiens uz jaunu pilsoniskās tēmas interpretāciju, kas kļuva par vienu no raksturīgajām dzejas iezīmēm gadsimta sākumā.

Radiščevu dzejniekiem raksturīgs īpašs pilsoniskās izjūtas asums un spēks, sociālo emociju dziļums. Viņu teksti ir pilni ar asiem aktuāliem mājieniem, dzīvām realitātēm, kas smeltas no mūsdienu politiskajiem strīdiem.

Savos dzejoļos viņi atbild uz Pāvila slepkavību (A. Kh. Vostokova “Oda cienīgajam” (1801) ar tirānisko patosu), atzinīgi vērtē Aleksandra I kāpšanu tronī, no kura tiek gaidītas labvēlīgas pārmaiņas, iestājas par apgaismības attīstību, tiesību principu iedibināšanu krievu dzīvē, nosoda netikumus mūsdienu sabiedrība(A. Kh. Vostokova "Oda laikam" (1804) un "Oda laimei" (1805), "Tātad, Radiščovs ir prom" (1802) un I. Pņina "Vēstījums V. S. S." (1814), " Cerība” (1805) un V. V. Popugajeva u.c. “Laime” (1801).

Radiščeviešu dzejā "apgaismības sociālās koncepcijas garā tika apstiprināts zināms ideāls par taisnīgu sociālo kārtību, kas balstīta uz neaizskaramo likumu spēku".

5 Šajā pozīcijā atklājas “Brīvās sabiedrības” politiskās programmas mērenība (pretstatā Radiščeva revolucionārajam raksturam), taču uz šī pamata radušos darbu objektīvais skanējums tomēr ir ļoti nozīmīgs: tie pauž patosu. jaunu, aktīvu un mērķtiecīgu, no oficiālās ideoloģijas neatkarīgu indivīda attieksmi pret realitāti.

Radiščova dzejnieku dziesmu tekstu atšķirīga iezīme ir viņu dzejoļu atklātais, uzsvērtais programmatiskais raksturs. "Odā taisnīgumam" I. Pnins, paužot savu laikabiedru centienus, slavina likuma varu, "visu lielo darbu avotu". Taču šī patiesā un svarīgā doma saņem deklaratīvi taisnu izteiksmi, kas zināmā mērā vājina tās estētiskās ietekmes spēku uz lasītāju.

Pilsonisko tēmu Brīvās sabiedrības dzejnieki interpretē cildeni, varonīgi. Patētiskums tiek panākts ar panta emocionālo bagātību, deklamējošā un oratoriskā intonāciju un apzinātu leksisko līdzekļu arhaizāciju.

Izmantojot odisko tradīciju, viņi vēl nerada neatkarīgu dzejas stilu, lai gan tie rada priekšnoteikumus tā veidošanai decembristu dzejnieku daiļradē.

A. Kh. Vostokovs (brīvās sabiedrības ievērojamākais dzejnieks) nedaudz atšķiras no Radiščova dzejniekiem, kuru darbību raksturo radošu meklējumu zīmogs, kas ir vistālāk no klasicisma principiem.

Ievērojamākais krievu dzejoļu teorētiķis Vostokovs veica eksperimentus, ieaudzinot krievu dzejā jaunas metriskas formas, gan senas, gan datētas ar krievu tautas dzejoli, kuru viņš bija viens no pirmajiem pētniekiem.

6 Vairāki dzejoļi no viņa krājuma Liriskās pieredzes (1805-1806), dzejolis Pevislad un Zora (1804) un jo īpaši serbu tautasdziesmu tulkojumi (1825-1827) atbilst literatūras un folkloras saplūšanas līnijai un, jo īpaši tiem ir neapšaubāma nozīme Puškina "Rietumu slāvu dziesmu" iznākšanai.

Austrumu civilās lirikas žanros viņš plaši izmanto ietilpīgus simboliskus attēlus, kas datēti ar seno vēsturi un mitoloģija, ar kuras palīdzību dzejnieks pauž savu patriotisko entuziasmu un sašutumu, apliecina augstus sociālos ideālus un cenšas līdzpilsoņu sirdīs iekaist tēvzemes mīlestībā un tikumībā (“Vēsture un teika”, 1804).

"Literatūras, zinātņu un mākslas cienītāju brīvās biedrības" dzejnieku darbība neapšaubāmi veicināja pirmsdecembra lirikas pilsonisko tieksmju intensīvu attīstību, tās žanriski stilistiskās un tēlainās struktūras konverģenci ar sociāli politisko. , tā laika atbrīvojošā doma. Bet tomēr jāuzsver, ka šo dzejnieku pilsoniskā apziņa ir priekšā viņu estētiskajai pieredzei.

Savā darbā viņi pietiekami lielā mērā izmanto tradicionālās augstās odiskās dzejas formas, lai gan cenšas tās aktualizēt un vēl lielākā mērā bagātināt atsevišķu žanru poētiku, paplašinot vēsturiskās realitātes loku, izmantojot mūsdienu politisko frazeoloģiju un piesātinot to ar ietilpīgu, asociatīvu saturu, kas akcentē viņu dziesmu tekstu brīvību mīlošo un patriotisko patosu.

Neizceļot no sava vidus ievērojama mākslinieciskā auguma dzejnieku, Brīvās biedrības dalībnieki taustās pēc ceļiem, pa kuriem nākotnē ies krievu pilsoniskās lirikas un jo īpaši decembrisma dzejas evolūcija.

Līdzās "Brīvās sabiedrības" dzejniekiem nozīmīgs ieguldījums 1800.-1810.gadu pilsoniskās lirikas stila veidošanā. un galvenokārt V. M. Milonovs un N. I. Gnedihs ieviesa seno un Bībeles motīvu izmantošanu politiskai alegorijai.

Milonovs bija sava laika izcils politiskās satīras meistars, jo īpaši savā poēmā “Rubelijam” (1810), kas stilizēts kā senatne, paredzēja Riļejeva slavenās satīras “Pagaidu strādniekam” (1820) figurālo un stilistisko struktūru.

N. I. Gnediha daiļrades agrīnajam periodam raksturīgs arī pilsonisko tikumu kults un uzticība augstajiem politiskās lirikas žanriem. Savā enciklopēdistiem pietuvinātā franču dzejnieka Toma filozofiskās odas "The Hostel" (1804) tulkojumā Gnedihs saasināja tās politisko nozīmi, piešķirot tai mūsdienīgu skanējumu.

Viņš pretnostatīja saprātīgos likumus, kas valda dabā, vienaldzību un savtīgumu cilvēku sabiedriskajā dzīvē, uzsvēra ideju par ikviena atbildību par cilvēka pirmatnējo tiesību uz brīvību pārkāpšanu. Viņš ar asu nosodījumu vērsās pie sava laikabiedra:

Tu guli, - nelietis, jau visu ķēdi apvijis ar ziediem,

Viņš uzspieda pilsoņiem, tēvzeme tiek mocīta.

Gnediha dzejolis "Peruānis spānim" (1805), kas satur tiešu aicinājumu cīnīties pret tirāniju un tika plaši izmantots decembristu vidū, ir arī politisku mājienu caurstrāvots. Dzejnieks draud tirāniem ar sašutušo vergu taisnīgajām dusmām.

Beļinskis atzīmēja, ka, neskatoties uz šī dzejoļa "prozaiskumu", tajā ir vietas, kas ir ievērojamas ar "jūtu un izteiksmes enerģiju".

Krievu literatūras vēsture: 4 sējumos / Rediģēja N.I. Prutskovs un citi - L., 1980-1983

Volčkovs Vladislavs Aleksandrovičs, 9. "B" klases skolnieks

Darba mērķis: Tēmas "Gadalaiki" refleksijas izpēte krievu dzejā, glezniecībā un mūzikā, lai paplašinātu skolēnu redzesloku un attīstītu intelektu; savas estētiskās un mākslinieciskās gaumes veidošanos, interesi par nacionālo kultūras mantojums; veicināt mīlestības sajūtu pret dzimto dabu.

Lejupielādēt:

Priekšskatījums:

MBOU "Šumjačskas vidusskolas vārdā nosaukta V.F. Aļošins"

Noslēguma darbs par literatūru par šo tēmu:

"GADAZIENAS

KRIEVU DZEJĀ"

Aleksandrovičs,

skolēns 9 "B" klase

Vadītāja: Šaškova Valentīna Vasiļjevna,

krievu valodas un literatūras skolotāja

Šumjači

2018. gads

Projektēšanas darba pase…………………………	Lappuse
Darba plāns…………………………..	Lappuse
Darba mērķis un tā īstenošanas uzdevumi……………	Lappuse
Ievads……………………………………………..	Lappuse
Prologs…………………………………………………..	Lappuse
Gadalaiki krievu dzejā: Ziema Pavasaris Vasara Rudens	Lappuse
Secinājums……………………………………………..	Lappuse
Izmantoto literāro avotu saraksts………………………………………………..	Lappuse
I pielikums (Čaikovska CD disks "Gadalaiki" mp3) ……………………………………………	Lappuse
II pielikums (dzejoļi) ……………………………………….	Lappuse
III pielikums (Gleznu ilustrācijas)…………………………………………	Lappuse

Projektēšanas darbu pase

Projekta tēma:	Gadalaiki krievu dzejā
	Volčkovs Vladislavs Aleksandrovičs
Projektu menedžeris:	Šaškova Valentīna Vasiļjevna
Temats:	literatūra
	9-11 klašu skolēni
Projekta mērķis:	skolēnu literārās, estētiskās un mākslinieciskās gaumes veidošanās, interese par nacionālo kultūras mantojumu; veicināt mīlestības sajūtu pret dzimto dabu.
Projekta laiks:	viens mēnesis
Darba forma:	ārpusskolas
Motivācija darbam:	personīga interese
Loģistikas aprīkojums:	multimediju projektors
Projekta produkts:	multivides prezentācija

Darba plāns

Ievada posms	Projekta ideju pamatojums. Projekta individuālā darba plāna sastādīšana.
Meklēšanas posms	Krievu dzejnieku daiļrades pētīšana, gleznu albumu apskate, mūzikas klausīšanās skaņu ierakstos. Izvēlētajai tēmai veltītu dzejoļu, gleznu un muzikālu darbu izlase. Savāktā materiāla analīze un sistematizēšana noteiktās pētniecības jomās.
Darba analītiskā daļa	Pētījums par refleksiju krievu dzejā, glezniecībā un mūzikā par tēmu "Gadalaiki".
Vispārināšanas posms	Pētījuma rezultātu prezentācija, secinājumu formulēšana un ieteikumi izmantošanai skolēnu estētiskās un mākslinieciskās gaumes audzināšanai.
Projekta projektēšana	Projekta multimediālas prezentācijas izveide, darbs ar ilustratīvo materiālu un muzikālo pavadījumu, gatavā darba noformēšana.
Pēdējais posms	Sagatavošanās projekta darba publiskai aizstāvēšanai.

Darba mērķis un tā īstenošanas uzdevumi

Mērķis:	Krievu dzejas, glezniecības un mūzikas refleksijas apguve par tēmu "Gadalaiki", lai paplašinātu skolēnu redzesloku un attīstītu intelektu; savas estētiskās un mākslinieciskās gaumes veidošana, interese par nacionālo kultūras mantojumu; veicināt mīlestības sajūtu pret dzimto dabu.
Darba uzdevumi:	Atrodiet krievu dzejnieku, mākslinieku un komponistu darbus, kas veltīti gadalaikiem Krievijas dabā. Izvēlieties tam nepieciešamo literatūru, apskatiet un izvēlieties piemērotas gleznas. Klausieties ierakstīto mūziku. Izveidojiet multivides prezentāciju par pētījuma tēmu. Sagatavojieties publiskai runai

IEVADS

Pirmo reizi apzināti ar gadalaikiem krievu dzejā saskāros pirms gada, 8. klasē. Man tika uzdots projekts par literatūru par tēmu: “Krievu dzejnieku dzejoļi par dzimto dabu. Ziema". Izvēloties un pēc tam analizējot materiālu turpmākajam darbam, mani ļoti iespaidoja Krievijas dabas skaistums un krievu dzejas šarms. Redzēju, kā caur ziemas ainavu tiek nodotas dzejnieku jūtas un noskaņas. Es izjutu mīlestību pret savu dzimto zemi, pret lielo un mazo Dzimteni. Un tad es aizdomājos par to, ka daba mums ir tik pazīstama, ka tās skaistumu bieži vien nepamanām, un ne visi to spēj ieraudzīt. Tas mani iedvesmoja strādāt pie šī projekta. Zinot, ka daba ir neizsīkstošs, auglīgs dzejas avots, nolēmu apsvērt katra gadalaika poētisko skaistumu, izvēlēties sev spilgtākos ainavu lirikas pārstāvjus un no viņu darbiem it kā no auduma gabaliņiem izkārtot savu vienoto attēlu Krievijas ainava. Lai to tālāk nodotu klasesbiedriem un atvērtu durvis uz skaistuma pasauli, cēls un vienlaikus visiem tuvs un tik mīļš. Sāku domāt, kā savu runu vienaudžu priekšā padarīt iespaidīgāku, neaizmirstamāku. Manā atmiņā parādījās lasītāju diski mākslinieciskās runas klausīšanai no literatūras mācību grāmatas. Tajos skanēja slavenu lasītāju ierakstīti dzejoļi, un pirms dažiem no tiem skanēja mūzika, it kā pareizi noskaņojot klausītāju, nododot noskaņojumu.

(Doties uz Čaikovska un krievu ainavu gleznotāju sadaļu Četri gadalaiki)…………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………….

Šī brīnišķīgā pasaule ir kļuvusi par daļu no manas dzīves. Un es patiesi vēlos par to pastāstīt saviem klasesbiedriem un visiem tiem, kam patīk Krievijas daba, mūzika, dzeja un glezniecība.

PROLOGS

Diez vai ir kaut kas, kas tik spēcīgi nodarbina cilvēka prātu un iztēli kā daba. Un tas ir gluži dabiski, jo dabas pasaule cilvēka dzīvē un dvēselē ienāk jau no viņa dzimšanas brīža, izraisot neviltotu izbrīnu, sajūsmu un apbrīnu.“Tu stāvēji pie mana šūpuļa, Es dzirdēju tavas dziesmas pusaizmigusi, Tu man dāvināji bezdelīgas aprīlī, Caur lietu tu man uzsmaidīji ar sauli. Kad dažkārt spēki mainījās Un asaru rūgtums dedzināja sirdi, Ar mani kā māsu Tu runāji Ar nesteidzīgu bērzu šalkoņu. Vai tu mani nemācīji zem virspusējas nelaimes vētrām (atceries tos gadus?) Izaugt dzimtajā zemē, kā priedēm, Stāvēt un nekad nelocīties? Tu esi manas tautas diženums, Viņa dvēseles ir bezgalīgi lauki, Domājoša krievu daba, Mans cienīgs skaistums!(V.A. Roždestvenskis). Cilvēks jau no pirmajiem soļiem sajūt apkārtējās pasaules varenos spēkus, savu ciešo un organisko saikni ar to, izjūt vēlmi iepazīt šo pasauli un ar vārdiem, tēliem nodot tās jūtas, kas piepilda viņa dvēseli citiem cilvēkiem.“Tikai cilvēks un tikai viņš vienīgais visā Visumā jūt nepieciešamību jautāt: kas ir apkārtējā daba? No kurienes tas viss nāk? Kas viņš pats ir? Kur? Kur? Priekš kam? Un jo augstāks ir cilvēks, jo spēcīgāka ir viņa morālā daba, jo patiesāk šie jautājumi viņā rodas.(A.A. Fet)

Bez šīs vienotības ar dabu nav un nevar būt jēgpilnas, radošas un piepildītas dzīves gan indivīdam, gan tautai kopumā.“Es apšaubīju dabu, un viņa pieņēma Mani savās rokās... Bet, pazaudējusi dzimteni un brīvību, pēkšņi atradu sevi, sevī vien es atradu glābiņu visai tautai; Un noslīka darbīgā prātā". Šajās M. Ju. Ļermontova poētiskajās rindās cilvēks it kā ir iekļauts dabas mūžīgajā dzīvē, korelē ar to un tiek pārbaudīts. M.M. Prišvins skaisti teica par šo vienotību:“Dabā mēs saskaramies ar dzīves radošumu un tajā piedalāmies... Cilvēka darīšana ir paust to, ko pasaule klusībā piedzīvo. Taču no šī apgalvojuma mainās pati pasaule.

"Nav iemiesojums, ne bez dvēseles seja - tai ir dvēsele, tai ir brīvība, tai ir mīlestība, tai ir valoda ..."- tā F.I.Tjutčevs saprata un izjuta dabu. Tieši ar dzimto dabu ir saistīta cilvēka pirmā apzināšanās par vissvarīgāko jēdzienu savā dzīvē - Dzimtenes jēdzienu, mīlestības sajūtas dzimšana pret viņu un pienākuma apziņa pret viņu. Nav iespējams mīlēt Dzimteni, nedzīvojot vienu dvēseli ar mīļotā bērza dzīvi. Nav iespējams mīlēt visu pasauli, nemīlot Dzimteni."Mīlestība pret savu dzimto dabu ir viena no vissvarīgākajām mīlestības pazīmēm pret savu zemi..."Šie G.K.Paustovska, nepārspējamā krievu ainavas apraksta meistara, rakstnieka, kura sirdi pārpilna maigums un mīlestība pret savu dzimto dabu, vārdi ved mūs pie cilvēka patriotisma, pilsonības, mīlestības un ziedošanās izjūtas veidošanās pirmsākumiem. savai tautai kā viņa augstāko svētku brīžos, kā arī tās dziļākās traģēdijas brīžos ieaudzināt cilvēkā cieņu pret savas Tēvzemes vēsturi, kultūru un mākslu, rosināt vēlmi to visu nosargāt pat viņa dzīvības izmaksas.“Jā, tu vari izdzīvot lietū, karstumā, salnā, Jā, var badoties un saaukstēties, Ej nāvē, bet šos trīs bērzus dzīves laikā nevienam nevar dot”(K.M. Simonovs).

Tāpēc nav pārsteidzoši, ka Krievijas dabas tēma, tās attiecības ar cilvēku, viņu savstarpējais dialogs ir viena no galvenajām krievu dzejas, kā arī glezniecības un mūzikas tēmām. Turklāt Krievijas daba ar ziemas, pavasara, vasaras un rudens miju, ar to mūžīgo krāsu un līniju svinēšanu, pastāvīgām izmaiņām un kustībām sniedz neizsmeļamu iedvesmas, fantāzijas, jūtu un domu avotu.

Dzeja ir glezna, kas tiek dzirdama.

Leonardo da Vinči

gadalaiki KRIEVU DZEJĀ

Ziema ... Jaunā gada kalendāra atpakaļskaitīšanas sākums ... Vissmagākais, bez krāsu sacelšanās un putnu daudzbalsības, un tajā pašā laikā visnoslēpumainākais un noslēpumainākais laiks Krievijas dabā. Tas pamodina krievu cilvēka iztēli, dod neierobežotu iespēju viņa iztēlei. AT Tautas pasakas, krievu dzejnieku dzejoļi, ziemu mīļi sauc par "burvi", "burvi"; Šis gada laiks ir saistīts ar pasakainajiem tēliem, kuros attēlota maigā Sniega meitene un milzīgā Frost gubernatore, kuru daudzi no mums ir iemīļojuši. Krievu ainavu lirikas sākumu, ieskaitot krievu ziemas attēlu aprakstus, kā arī daudzas citas lietas, ja ne visu labāko, kas ir krievu dzejā, lika Aleksandrs Sergejevičs Puškins. Sekojot viņa spožai poētiskajai iztēlei, mēs, bez vilcināšanās, garīgi veicam dabu, kur:"... ziemeļi, panākot mākoņus, Elpoja, gaudoja - un tagad nāk pati burvju ziema!". "Krievu aukstums nāk par labu manai veselībai," atzina A.S. Puškins. Un nav nejaušība, ka viens no viņa iecienītākajiem dzejas tēliem ir Tatjana Larina.“... Krieviete dvēselē, Nezinot kāpēc, Ar savu auksto skaistumu, Viņa mīlēja krievu ziemu. Sals saulē salnā dienā, Un kamanas, un rītausma​ vēls rozā sniega mirdzums ... "Ziema A. S. Puškina dzejoļos ir spožums, dzirksti, nepārtraukti priecīgi svētki:"Līmenis par modernu parketu, upe spīd, ietērpta ledū", “Un maigi klātie ziemas kalni ar izcilu paklāju. Viss ir gaišs, viss ir balts apkārt.

Ziema mūsu priekšā parādās kā pasakaini noslēpumaina, apburta dabas pasaule cita izcilā krievu dzejnieka F.I.Tjutčeva dzejā. Viņa dzejai raksturīgā dabas garīgums, apveltīts ar cilvēciskām jūtām, garīgumu, rada dabas kā milzīgas dzīvas būtnes uztveri:"Ziemā burvnieces apburts, mežs stāv - Un zem sniegotām bārkstīm, Nekustīgs, kluss, Tas mirdz ar brīnišķīgu dzīvi".

Dabas tēma ieņem nozīmīgu vietu viena no ievērojamākajiem krievu dzejniekiem A.A. Fet. Savos darbos A.A.Fets turpina krievu dzejai tradicionālo dabas attēlu identificēšanu ar noteiktu cilvēka dvēseles noskaņu un stāvokli. Zīmīgi, ka, sekojot A.S.Puškinam, A.A.Fets ziemu kā mūsu dabas oriģinālāko parādību padara arī par krievu dvēseles tēlu; ar viņu saista savu dzimtenes sajūtu:“Brīnišķīga bilde, cik tu man esi mīļš: balts līdzenums, pilnmēness...”. Pārsteidzoši, ka šis dzejolis, kurā nav neviena darbības vārda, ar tādu pilnīgumu nodod tās parādības, tās sajūtas, kas rodas dabā un cilvēka dvēselē!

Mīlestība pret dzimto dabu, cilvēka vienotības sajūta ar to iziet cauri visu krievu dzejnieku daiļradei, kas atstāja ievērojamas pēdas krievu literatūrā. I.S.Ņikitins, kuram ziema tiek uztverta kā savējā, dzimtā, ar kuru cilvēku saista asins saites. Un tāpēc “ziema māte”, ilgi gaidītā “viesu ziema” kopā ar viņu ir labs aizbildnis ne tikai no likstām, bet arī no ienaidnieka:"Un, ja tas notiks, pie mums ieradīsies nelūgts viesis, un mūsu labā Viņš sāks ar mums strīdu (...) Par savu gultu nolieciet baltas pūkas un aizsedziet Viņa pēdas Krievijā ar puteni!". S.A. Jeseņins ir viens no visspēcīgākajiem krievu dabas dziedātājiem, šīs, saskaņā ar A. M. Gorkija tēlaino izteicienu, "ērģeles, ko daba radījusi tikai dzejai", tikai ar viņam raksturīgo balsenes uztveri par dzimto dabu, varēja dzirdēt, kā:"Ziema dzied - sauc, pinkains mežs iemidzina priežu mežu ar zvana zvanu". Un cik vēl daudz brīnišķīgu rindu par dzimto dabu, krievu ziemu ir ietvertas A. N. Nekrasova, A. N. Maikova, A. A. Bloka, I. A. Buņina, V. Ja. Brjusova, S. A. Jeseņina S. Ja. Maršaka, I. Z. Surikova dzejoļos ... sērija ir bezgalīga.

Taču tagad garie ziemas mēneši iet uz beigām, daba tiek atbrīvota no ledus važām; viss liekas tuvu pavasaris ... Un lai gan “Ziema joprojām rosās Un kurn par pavasari, Viņa smejas acīs Un tikai vairāk trokšņo. Ļaunā ragana satrakojās Un, sagrābusi sniegu, Viņa ļāva tai aizskriet pie skaistā bērna. Nepietiek ar pavasari un skumjām: nomazgājies sniegā un kļuva tikai par sārtumu, spītējot ienaidniekam., ļaujiet tam iet "Sniegs laukos joprojām balinās, un ūdeņi jau šalc pavasarī"(F.I. Tjutčevs). Cik līdzīgs šim noskaņojumam ir Puškina rindas:“Ar skaidru smaidu daba caur sapni sveica gada rītu; Zilas, debesis spīd. Joprojām caurspīdīgi meži It kā pūka zaļi. Bite lido no vaska šūnas veltījumam laukā. Ielejas izžūst un žilbina; Bari trokšņo, un lakstīgala Jau dziedāja nakšu klusumā.. Lasot šīs rindas, mēs kopā ar dzejnieku piedzīvojam pavasara atnākšanu un apstiprināšanu. Viss ir blakus, viss ir kārtībā, un Fetovs"...čuksti, kautrīgs elpa, lakstīgalas trille ...", “... viss pūkains vītols Izklājies apkārt; Atkal smaržīgais pavasaris izpūta spārnu", un “Zāle zaļa, saule spīd; Bezdelīga ar pavasari Nojumē lido pie mums "A.N. Pleščejeva pantos un"Bodi, tīrs, sniegpulkstenītes zieds!"A.N.Maikovs, un negaidīts"... pirmais pavasara pērkons, It kā rotaļājoties un rotaļājoties, dārdo zilajās debesīs"F.I. Tjutčeva. Un tagad“Saules tumšais mežs sarkt, Ielejā tievs tvaiks balts, Un agrā dziesma dziedāja cīruļa debeszilā. Skaļi dzied no augšas, saulē dzirkstīdams: Pie mums jauns pavasaris atnācis, Es te dziedu pavasara atnākšanu!(V.A. Žukovskis). Ir pienācis īss, aizkustinošs un tāpēc sirdij tik mīļš krievu pavasaris:"Ak, pavasaris bez gala un bez malas - sapnis bez gala un bez malas! Es tevi atpazīstu, dzīve! Es piekrītu! Un es sveicu ar vairoga zvanīšanu!(A.A. Bloks).

Vasara. Krievu ainavu lirikā šī sezona tradicionāli tiek saistīta ar zemnieku darbu laukā. Pēc N.V. Gogoļa teiktā:“... te cilvēks iet līdzās dabai, līdzzinātājs un sarunu biedrs visam, kas notiek radīšanā... Pienāca vasara... Un tad pļaušana, pļaušana... Un tad sāka vārīties raža: rudzi aizgāja pēc rudziem. , un tad kviešus, un tad miežus un auzas. Un, kad viss ir nosvinēts, lai tas aiziet, lai to nogādātu kuļzemē, salokītu bagāžā ... ". Cik majestātiska ir intensīva un daudzveidīga zemnieku darba aina, un cik labi tā nozīmi krievu zemniekam uzsver negaidītais vārds "svinēt". Un, iespējams, neviens krievu dzejnieks savos dzejoļos pagāja garām dižciltīgā zemnieku darba attēlam. A.V.Koļcova dzejoļa "Pļāvējs" rindas skan kā tautasdziesma:“Razzudy plecs, Swing, roku! Tu smaržo sejā, Vējš no pusdienlaika! Atsvaidzini, uzbudini plašo Stepi! Buzz, izkapts, Kā bišu spiets! Moloney, izkapts, Spīd visapkārt! Troksnis, zāle, Podkoshonnaya; Noliecies, puķes, ar galvu pret zemi!Šis A. V. Koļcova dzejolis burtiski izstaro enerģiju, sniedz priekšstatu par zemnieka darbu kā spilgtu, spēcīgu un asu darbību. "Kādā citā valodā jūs nodotu visu šo izteicienu poētisko šarmu: tas izplatās, izplatās, virzās uz priekšu?", apbrīnoja V. G. Beļinskis.Protams, dažādi dzejnieki savā veidā aprakstīja zemnieku darba ainu. A.N.Maikovs siena pļaušanu raksturo tik mierīgi, lietišķi un detalizēti:“Pār pļavām smaržo pēc siena... Dziesmā dvēseli priecējot Sievietes ar grābekļiem Rindās staigā, sienu kustinot. Tur - ķīmiskā tīrīšana; Apkārtējie zemnieki met ratos ar dakšām ... Rati aug, aug, kā māja ". E.A. Baratynskis elēģijas žanrā attēlo ciešanu laiku:“Tikmēr dīkā esošais zemnieks vāc ikgadējā darba augļus; Ieleju pļauto labību slaucījis siena kaudzēs, Ar sirpi viņš steidzas laukā ... ".Ar smalku lirismu, kas raksturīgs tikai viņam, A.A. Fets zīmē ciešanu laika attēlus:“Pazemīgi noliecoties uz pieres, Kvieši deg ar dimantiem, Kā jaunlaulāta karaliene Suverēnā līgavaiņa priekšā... Jau apgriezta, katra Ziedu rinda atrodas smaržīgā virtenē. Kāda ēna un aromāts Pludiniet pāri zūdošajai stepei!Šīs aizraujošās sajūtas, ko mums sniedz vasara, ir ārkārtīgi kodolīgas, ietilpīgas un dinamiski nodotas B. L. Pasternaka dzejoļos:"Es pantiem pievienotu rožu elpu, piparmētru elpu, pļavas, grīšļus, siena pļaušanu, pērkona negaisus ...". Bet neatkarīgi no tā, kā viens vai otrs dzejnieks raksturo zemnieku darba ainu, visos dzejoļos vienmēr ir dziļa cieņa pret šo krievu cilvēka cēlo darbu:“Un laukā ir darbs... Parastā secība Notiek pļaušana: maizi negaidīs! Bet šo laiku sauc par ciešanām, - Citādāk nevar nosaukt... Kas tādu debesu uguni piedzīvojis, Tas vienreiz viegli sapratīs, Kāpēc spēlēties un jokot ar maizes kripatiņu Mūsējie to uzskata smags grēks!(K.K. Slučevskis).

Un visapkārt dzimtā krievu daba dzīvo savu dzīvi:"Skaidrs rīts. Lēni pūš silts vējiņš; Pļava kā samts kļūst zaļa; Austrumu mirdzumā. Jaunu kārklu krūmiem ieskauts, Ezers mirdz ar krāsainām gaismām ...”, “Zvaigznes izgaist un nodziest. Mākoņi deg. Pa pļavām plešas baltā papuve. Uz spoguļūdens, uz vītola cirtām No rītausmas izplatās koši gaisma ”(I.S. Ņikitins).

Zemnieku bērni priecājas par vasaras dāvanām:“Sēņu sezonai nebija laika aiziet, Paskaties - visiem jau ir melnas lūpas, viņi aizbāza purnu: mellenes ir nogatavojušās! Un vēl ir avenes, brūklenes, valrieksti! Bērnīgs sauciens, ko atkārto atbalss, no rīta līdz vakaram dārd pa mežiem ... "(N.A. Nekrasovs). Siltas skaidras dienas:"Spīd saule, spīd ūdeņi, par visu ir smaids, par visu ir dzīvība. Koki līksmi trīc, Peldējas zilajās debesīs"(F.I. Tjutčevs). Mierīga daba, miers un klusums, ko ik pa laikam pārtrauc vasaras pērkona negaiss:“Cik jautra ir vasaras vētru šalkoņa. Kad, paceļot uz augšu lidojošos pelnus, Pērkona negaiss, viļņojoties mākonī, Sajauks debess debeszilu Un neapdomīgi-ārprātīgi Pēkšņi tas ieskries ozolu mežā, Un viss ozolu mežs trīcēs Platlapu un trokšņaini! , lido uz ceļa ... "(F.I. Tjutčevs).

Jā, "... mūsu ziemeļu vasara, Dienvidu ziemu karikatūra, Mirgo un ne: tas ir zināms, Lai gan mēs negribam atzīt"; “Jau debesis rudenī saule spīdēja retāk, diena kļuva īsāka, meža noslēpumainā lapotne tika atsegta ar sērīgu troksni.; "Mežs apbēra savas virsotnes, dārzs atsēja pieri, septembris nomira, un dālijas dega nakts elpu"; "Zelta birzs atturēja Bērzu, ​​ar jautru mēli ... Dārzā deg sarkano pīlādžu uguns ..."; "Tas ir skumjš laiks! Acu šarms!.

Ir grūti apturēt, pārtraukt šo poētisko sajūsmas plūdumu dabas nokalšanas majestātiskās parādības priekšā, kas aizrauj krievu cilvēku līdz dvēseles dziļumiem, izraisot viņā sāpīgu skumju un līdzjūtības sajūtu:"Bojājumi, spēku izsīkums - un uz visu Tas lēnprātīgs novītuma smaids, ko saprātīgā būtnē mēs saucam par ciešanu dievišķo nekaunību". Visās šajās rindās no A. S. Puškina, F. I. Tjutčeva, A. A. Feta, A. N. Pleščejeva, S. A. Jeseņina dzejoļiem Krievijas daba ir pilna ar neizskaidrojamu pievilcīgu šarmu, cilvēciski piedzīvojot vēl vienu gadu savas dzīves pabeigšanu."Sākotnējā rudenī ir īss, bet brīnišķīgs laiks - visa diena stāv kā kristāls, un vakari ir starojoši ...". Un šajā “Rudens vakaru vieglums Aizkustinošs, noslēpumains šarms: draudīgs koku spožums un raibums, rūgta, viegla sārtināto lapu šalkoņa, miglaina un klusa debeszila pār skumju bāreņu zemi, un kā vētras nojausma, brāzmains, brīžiem auksts vējš...". Jau tagad "putni ir miruši, ziedi ir izbalējuši ...", daba ir bezpalīdzīga un vientuļa pirms tuvojošās ziemas,“Ak, vardarbīgie vēji, pasteidzies, pasteidzies! Steidzies noplūkt mūs no apnicīgajiem zariem! Noplēst, steidzieties, Mēs negribam gaidīt, Lidojiet, lidojiet! Mēs lidojam ar jums! ”…, “Bezdelīgas bija pazudušas, un vakar rītausmā Lidoja visi roķi Jā, kā tīkls, tie zibēja pāri tam kalnam. Vakarā visi guļ, Pagalmā tumšs. Sausa lapa krīt, Naktī vējš dusmīgs Jā klauvē pie loga". Lai gan “Arī vakar, saulē gozējot, Mežs trīcēja no pēdējās lapas, Un ziema, sulīgi zaļa, Guļus kā samta paklājs... Šodien vasara pēkšņi pazudusi; Balts, nedzīvs visapkārt, Zeme un debesis - viss ietērpts Kaut kādā blāvā sudrabā.; "Un ar saldi-spēcīgām sāpēm Ir tik priecīgs, ka atkal sāp sirds, Un naktī kļavas lapa kļūst sarkana, Tā, mīlot dzīvi, nevar dzīvot."

Ziema pavasaris Vasara Rudens. Par ko krievu dzejnieki rakstīja savos dzejoļos: par gadalaikiem, par mūsu lauku un mežu mūziku un krāsām, par dzimtajām klajām vai zemnieku darbu - viņi vienmēr atcerējās galveno - par mīlestību pret dzimteni, dzimto dabu, saviem cilvēkiem. . Daži no šiem dzejoļiem ir ievietoti II pielikumā.

SECINĀJUMS

Darbs pie projekta ir pabeigts, bet es vienmēr garīgi atgriežos pie lasītajiem dzejoļiem par Krievijas dabu, apbrīnoju ziemas, pavasara, vasaras un rudens tēlus krievu mākslinieku gleznās, klausos skaņdarbus no P.I.Čaikovska Gadalaikiem. . Viņi atbildēja uz manu jautājumu, kas noteica pētījuma mērķi: "Vai krievu dabā ir gadalaikiem veltīti darbi krievu dzejā, glezniecībā un mūzikā?" Atbilde nav tikai pozitīva: lasītais, redzētais un dzirdētais ļauj secināt, ka Krievijas dabas tēma ir viena no iecienītākajām tēmām krievu dzejā, kā arī glezniecībā un mūzikā. Un neatkarīgi no tā, kuram gadalaikam ir veltīti krievu dzejnieku dzejas teksti, kādu Krievijas dabas dzīves posmu gleznās attēlo mākslinieki, kādu mežu un lauku muzikālo skaņu dzird komponists, tie visi ir piepildīti ar lieliskiem. un patiesa mīlestība pret savu dzimto zemi, apbrīna par Krievijas dabu un lepnuma sajūta par savu valsti. “Nav labākas valsts par Krieviju ... Tikai Krievijā var būt īsts ainavu gleznotājs. Es nekad neesmu tik ļoti mīlējis dabu, nekad neesmu bijis tik jūtīgs pret to, nekad neesmu tik spēcīgi izjutis šo dievišķo kaut ko, kas ieliets visā, bet ko ne visi redz, ko nevar pat nosaukt, jo tas nav saprātīgs. , analīze, bet mīlestības aptverta. Un kas var būt traģiskāk, kā sajust apkārtnes bezgalīgo skaistumu, pamanīt visdziļāko noslēpumu, visā saskatīt Dievu un nespēt, apzinoties savu bezspēcību, šīs jūtas izteikt. Šie I. I. Levitāna vārdi atklāj daudzu krievu mākslinieku, dzejnieku, mūziķu darba motivācijas motīvus, kuri dzejas, glezniecības un mūzikas valodā runāja par apbrīnas un mīlestības sajūtu, ko viņi piedzīvoja pret savu dzimto dabu, kas deva pasaulei. vispilnīgākie garīgā skaistuma piemēri un cilvēka domas dziļākās atklāsmes . Tāpēc ir dabiski vēlme apvienot šīs sajūtas, apvienot vārdus, krāsas, līnijas, skaņas vienotā Krievijas dabas tēlā dažādos tās dzīves periodos, jo īpaši tāpēc, ka mūsu poētiskais, mākslinieciskais un muzikālais mantojums sniedz tam bezgalīgas iespējas. . (I, II, III pielikums).

Man liekas, ka tāda savienība vispār tematiskais plāns krāsaini glezniecības, dzejas un mūzikas darbi spēcīgāk emocionāli ietekmē cilvēku, rada labvēlīgu vidi viņa mākslinieciskās un estētiskās gaumes audzināšanai nekā katrs no šiem darbiem atsevišķi. To var parādīt, izmantojot projektā savākto materiālu. Šāda organiska krāsu, vārdu un mūzikas vienotība panākta, piemēram, apvienojot V.A.Serova mākslas darbu “Aizaugušais dīķis. Domotkanovo” (Pr. III, ill. 16), muzikālā luga “Barcarolle” P.I.“Nav saules, bet gaiši dīķi, tie stāv kā atlieti spoguļi, Un bļodas ar nekustīgu ūdeni šķist pilnīgi tukšas, bet tajos atspīd dārzi. Lūk, piliens, kā naglas galva, Nokrita - un ar simtiem skuju Arot dīķu aizmugures ūdeņus, uzlēca dzirkstoša lietusgāze.(Pr. II. Vasara). G. G. Mjasodova gleznas “Pļāvēji” (II, 25. att.), pilnas ar dzeju par intensīvu, strīdīgu darbu laukā zem svelmes saules, “Pļāvēja dziesmas” no P. I. Čaikovska “Gadalaikiem” ( Pr. I) un K.K. Slučevska dzejoļi:"Pusdiena. Karstums nomāc elpu; Tu skaties, šķielēdams− Acs mirdzums izbirst, Un virs zemes gaiss vibrē, Ātri mirgo, it kā vārot. Un ēnas nav. Visur dzirksteles, dzirksti; Zāle nokrita, apdegusi līdz saknei. Ausīs ir troksnis, it kā atskan sprādzieni, It kā kaut kur tuvumā sitās vilnis ... Briesmīga stunda! Visur nejutīgums: Karsēts vītols piespiež lapu zariem, Zvērs paslēpās, tad kas dedzina kustību, Vanags guļ spraugās, klupdams. Un lauku darbos ... Parastā pēctecība Ir pļaušana: maizi viņi negaidīs! Bet šo laiku sauc par ciešanām,− Citu vārdu to nosaukt nevar... Kurš piedzīvojis tādu debesu uguni, Tas vienreiz viegli sapratīs, Kāpēc spēlēties un jokot ar maizes kripatiņu Mūsējie to uzskata par smagu grēku!(Pr. II. Rudens). I.E.Grabara ainava "Rjabinka" (III pr., 24. att.), P.I.Čaikovska "Rudens dziesma", piepildīta ar krītošu lapu atvadu čukstu tukšumā. rudens dārzs(Pr. I), un A.K.Tolstoja poētiskās rindas"Rudens. Viss mūsu nabaga dārzs nokaisīts, Dzeltējušas lapas vējā lido; Tikai tālumā viņi plīvo, tur ieleju dzelmēs, koši sarkanu vīstošu pīlādžu birstes.(Pr. II. Rudens). Un šādus piemērus var reizināt, reizināt un reizināt ...

Kas ir galvenais mūzikas, vārda un glezniecības savienībā? Ievērojamais krievu dzejnieks N.S.Gumiļovs priekšroku deva mūzikai, uzskatot, ka “Mūzika ir tā, kas savieno zemes pasauli un bezķermenisko pasauli. Tā ir lietu dvēsele un domu ķermenis. Cits brīnišķīgs krievu dzejnieks O.E. Mandelštams mūziku uzskatīja par “dzīves pamatprincipu”, kas rada jebkādu mākslu: “Viņa vēl nav dzimusi, Viņa ir gan mūzika, gan vārds, un tāpēc viss dzīvais ir nesaraujama saite. ”. Un nav nejaušība, ka I.I.Levitāns, kaislīgi mīlošs mūziku, bieži strādāja pie saviem darbiem, ne tikai baudot, bet arī iedvesmojoties no P.I. Savukārt M.A.Vološins uzskatīja, ka I.A.Buņina poētiskā maniere ir ļoti tuva "plānai un zeltainajai, tīri Levitāna rakstībai". Un tas nav izņēmums, bet drīzāk likums, jo teiktais ir ierasts un raksturīgs daudziem krievu dzejniekiem, māksliniekiem un komponistiem.

Ir arī ārkārtīgi svarīgi, lai dzimtajai dabai veltīta dzeja, glezniecība un mūzika kopā ar estētiskās un mākslinieciskās gaumes audzināšanu cilvēkā vienlaikus attīstītu viņa aktīvās, ieinteresētās un apzinātās pilsonības iekšējo motivāciju. kognitīvā darbība. Pazīstamais krievu domātājs G.P.Fedotovs pareizi atzīmēja: “Bez kultūras gaisa skola zaudē savu ietekmi, grāmata pārstāj būt pilnīgi saprotama... Lieta nav lasītprasme, nevis cēlas, bet bezjēdzīgas informācijas krājums. vēsture, literatūra un mitoloģija. Viss paliek pašsaprotami, ja vien nenotiek īstas kultūras atdzimšanas brīnums.

Savā projektā mēģināju salikt kopā dažus glezniecības, dzejas un mūzikas darbus, dodot iespēju ikvienam izvēlēties dzejoļus, ainavu gleznojumus, muzikālas lugas, kas, iespējams, kļūs par viņa iecienītākajiem mākslas darbiem, varbūt atvērs jaunas lappuses. viņam krievu mākslas vēsturē ļaus jums izveidot savu priekšstatu par tik unikālu pasaules kultūras fenomenu, kas, bez šaubām, ir krievu kultūra; redzēt, dzirdēt, sajust dabas pasauli sev apkārt tādu, kādu to redzēja, dzirdēja un uztvēra krievu mākslinieki, dzejnieki un komponisti. Un šajā mākslas iespaidā uz cilvēku acīmredzot ir tās augstākais mērķis, jo: “Labais, ko māksla mums dod, nav tas, ko mēs, pateicoties tai, atpazīstam, bet gan par to, kas mēs esam, pateicoties tai, mēs kļūstam. ” (O. Vailds). Mūsu tautas māksla caur glezniecības, dzejas un mūzikas darbiem, caur to harmonisku salikumu vārdos, krāsās un skaņās veido mīlestības sajūtu pret Krievijas dabu, Dzimteni; modina vēlmi gan darbos, gan domās būt veltītiem savas Tēvzemes interesēm un ne mirkli neļaujot “dvēselei slinkot”, iet garu ceļu, lai beigās kļūtu savas lieliskās tautas cienīgi. no tā: “Piedzimt krievam ir par maz: Viņiem vajag būt, viņiem ir jākļūst! (I.V. Severjaņins).

SARAKSTS

izmantoti literārie avoti

1. Baratynsky E.A. Dzejoļi. Proza. Vēstules. - M .: Izdevniecība "Pravda", 1983.
2. Brjusovs V.Ya. Izvēlētie darbi divos sējumos. I sējums - M .: GIHL, 1955.
3. Bunins I.A. Kopotie darbi astoņos sējumos. I sējums - M .: GIHL, 1955.
4. Vološins M.A. Autobiogrāfiska proza. Dienasgrāmatas. – M.: Grāmata, 1991.
5. Gadalaiki. Dzimtā daba dzejā. - M .: Jaunsardze, 1976.
6. Gumiļovs N.S. Darbi trīs sējumos. III sējums. - M .: Daiļliteratūra, 1991.
7. Yesenin S.A. Darbi divos sējumos. I sējums - M .: GIHL, 1955.
8. Zabolotskis N.A. Kolonnas un dzejoļi. Dzejoļi. - M .: Krievu grāmata, 1996.
9. Ļermontovs M.Ju. Kopoti darbi trīs sējumos. I sējums - M .: IPO "Polygran", 1996.
10. Mandelstam O.E. Dzejoļi, tulkojumi, esejas, raksti. - Tbilisi: Merani, 1990. gads.
11. Ceļojums uz "Dzejas" valsti. Dzeja – skola divās grāmatās. Grāmata 1, 2. - Lenizdat, 1968. gads.
12. Puškins A.S. Kopoti darbi desmit sējumos. I, II, IV sējums. - M .: Daiļliteratūra, 1975.
13. dzimtā daba. Krievu dzejnieku dzejoļi. - M .: Bērnu literatūra, 1971.
14. Tarkovskis A.A. Kopoti darbi trīs sējumos. I sējums - M .: Daiļliteratūra, 1991.
15. Tjutčevs F.I. Pilna rakstu kompozīcija. - L .: padomju rakstnieks, 1987.
16. Fet A.A. Dzejoļi. - M.-L.: padomju rakstnieks, 1963. gads.

"skolas scenārijā" cikla stāsti sarindojas secīgi ar cauri un nepabeigtu sižetu par mācībām skolā un gatavošanos jauniem eksāmeniem (jau ārpus skolas un universitātes dzīves), kas varonim ienes gandarījuma sajūtu un tajā pašā laikā stimulēt viņu apgūt jaunas zināšanas un prasmes. "Skolas scenārijs" "Jaunā ārsta piezīmēs" M. A. Bulgakovs spēlē dzīves metaforu. Jaunais ārsts izsaka savu kredo:

Simtiem reižu pazust un atgūt prāta klātbūtni un atkal iedvesmot cīņai.

Šie vārdi atgādina slaveno L. N. Tolstoja teicienu: “Lai dzīvotu godīgi, ir jāplīst, jāapjūk, jācīnās, jāpieļauj kļūdas, jāsāk un jāpamet, un jāsāk no jauna, jāpamet no jauna, un jācīnās mūžīgi...”

LITERATŪRA Isupov KG Kultūras jēdziens "skolotājs/skolēns" uz krievu "patiesības" fona C Dialogs izglītībā: Sest. konferences materiāli. Simpozija sērija. -Izdevums. 22. - Sanktpēterburga, 2002. gads.

Jablokovs E. A. Teksts un zemteksts M. Bulgakova stāstos (“Jaunā ārsta piezīmes”). - Tvera, 2002. gads.

TEKSTA MISTĒRIJI

A. L. GOLOVANEVSKII

Arhaismi 19. gadsimta krievu dzejā: F.I. Tjutčevs -A. S. Puškins

Arhaismu analīze Puškina un Tjutčeva dzejā palīdz atrisināt nopietnas tekstoloģiska rakstura problēmas.

Atslēgas vārdi: leksiskie arhaismi; semantiskie dupleti; poētisks tēls; paralēlas morfoloģiskās formas.

Arhaismu izmantošana krievu dzejā ne vienmēr ir saistīta tikai ar stilistiskajiem faktoriem un priekšteču tradīciju ietekmi. Arhaiskiem līdzekļiem dotā priekšroka bieži tiek skaidrota ar autora pasaules uzskatu īpatnībām, kas, kā zināms, ne vienmēr paliek nemainīgas. Tātad Tjutčeva un Puškina daiļrades agrīnajos, jaunības periodos arhaisko elementu komplekss viņu dzejā ir saistīts ar iepriekšējo tradīciju ietekmi. Mēs domājam iepriekš

Darbs tika veikts ar Krievijas Humanitārā fonda finansiālu atbalstu: projekts 11-14-3200 (a/c).

Golovaņevskis Arkādijs Leonidovičs, filoloģijas doktors. Zinātnes, Brjanskas štata profesors. Universitāte. akad. I. G. Petrovskis. E-pasts: [aizsargāts ar e-pastu]

tikai odiskās G. R. Deržavina tradīcijas. Tjutčeva darbības sākotnējais periods, tāpat kā Puškins, aizsākās laikā, kad krievu literārā valoda un jo īpaši valoda daiļliteratūra, atradās jaunu domu izteikšanas līdzekļu meklējumos, seno literāro tradīciju pārvērtēšanas procesā, atlasot un izmantojot stabilākos no tiem. Daudzi pētnieki ir rakstījuši par dažādu stilistisko sistēmu līdzāspastāvēšanu Puškina dzejā, izsekojot Puškina "poētisko brīvību" evolūcijai. G. O. Vinokurs, piemēram, pievērsa uzmanību (i) īpašības vārdu un divdabju saīsināšanai; 2) galotnes -yya @-iya) īpašības vārdu un sieviešu dzimtes vietniekvārdu vienskaitļa ģenitīvā;

3) skaņa [e], nevis [o] pēc mīkstajiem līdzskaņiem atskaņā; 4) pilnīga piekrišana un nesaskaņa [Vinokur 1991: 246]. V. V. Vinogradovs Puškina stila evolūciju uzskatīja par dzejnieka valodas atbrīvošanu no baznīcas grāmatu runas fonētiskā un morfoloģiskā arhaisma [Vinogradovs 1982: 253].

Par Tjutčeva dzejas valodas arhaismu no dažādām pozīcijām rakstīja tā sauktie “formālisti” B. Eihenbaums, Ju.Tinjanovs, V.Brjusovs un citi.L.V.Pumpjanskis, viens no pirmajiem sistēmisko metožu pētniekiem, uz kuriem Tjutčevs paļāvās viņa dzeju, tā novērtēja to lomu dzejnieka valodā: “Deržavina vārdu saistībā ar Tjutčevu pirmie skaidri izteica formālisti... Tomēr “doktrīna” iejaucās arī šeit, jo tika saprasta Tjutčeva attieksme pret Deržavinu. pirmām kārtām kā attieksme poētiskās valodas jautājumu laukā (Tjutčevs - "augstas" valodas dzejnieks uz Puškina dzejas fona utt....)" [Pumpjanskis 1928: 37]. Pumpjanska pārmetumi "formālistiem" mums šķiet ne visai godīgi. Jo noliegt, ka Tjutčeva valoda salīdzinājumā ar Puškina valodu ir arhaiskāka, nav jēgas. Cita lieta ir saprast, kā tas ir saistīts ar Deržavina ietekmi. Visticamāk, jābūt ļoti uzmanīgiem, salīdzinot arhaiskās leksikas lietojumu Tjutčeva vēlīnā dzejā ar Deržavina tradīcijām. Neapšaubāmi, pirmajā vietā šeit ir jāliek dzejnieka pasaules skatījuma pozīcijas, ko nosaka slavofīla teorijas principi, pirmkārt, orientācija uz krievu valodas oriģinālajiem līdzekļiem. Interesanti izsekot, kā svešas izcelsmes leksika tiek pasniegta Tjutčeva dzejā, kā tā korelē ar oriģinālo vārdu krājumu, vai dzejniekam nav bijusi izvēles problēma: "savējais - svešais". Bet viens ir skaidrs: Tjutčevs biežāk nekā Puškins deva priekšroku arhaiskajam, nevis modernajam.

Zināms, ka leksiskie arhaismi daiļliteratūras valodā sastopami biežāk nekā cita veida arhaismi. Bet Tjutčeva un Puškina dzejā viņiem nav vadošās vietas. Galvenās arhaisma pazīmes tajos var būt

atrodami semantikas un vārddarināšanas jomā. Jāsaka, ka arhaiskā vārdu krājuma klasifikācija, tāpat kā jebkura klasifikācija, nevar būt stingra, viennozīmīga. Leksiskos arhaismus var sarežģīt vārdu veidošanas arhaiskie komponenti, vārdu veidošana - morfoloģiski utt. Arhaiskā vārdu krājuma tipoloģiju, ko galvenokārt izstrādājis N. M. Šanskis [Shansky 1954], var attēlot šādi: arhaismi īstā leksika, arhaismi fonētiskā, arhaismi semantiskā. Faktiski leksiskie arhaismi ir vārdu semantiski dublējumi ar dažādu stilistisku krāsojumu. Piemēram, Tjutčeva un Puškina dzejā tos apzīmē šādi vārdi: suka-nē, ota (1-1), maiss (1-1), kov (10), krin (1-0), ērce. (1 - lept- 1), mājvieta (8-26), zaglis (1-0), cerība (1-0), cerība (2-6) un daži. citi

Brasno - ēdieni, ēdieni, ēdieni:

Ne glaimotāja roka aizdedzina, Smaržīgs anemons un krins Ielejiet otu aromātu ... (Tjutčevs. Horācija vēstule meceniešiem, kurā viņš aicina uz lauku vakariņām).

Brashna - ēdieni, ēdieni:

Sēž trīs jauni bruņinieki; Kluss aiz tukša kausa, Aizmirstas apaļas krūzes, Un birste viņiem nepatīkama. (Puškins. Ruslans un Ludmila).

Brasnik - svētku vadītājs:

Vecākais Nestors šodien cienījamais Brašņiks, paņēmis kausu, paceļas Un trauku, kas sapinīts ar efeju, Viņš dod Hekabei. (Tyutchev. Wake).

Maisaudums - sliktas drēbes:

Atriebības upuris - nopērc draugu. Violeta ir maisa audums par cenu. (Tjutčevs. Prieka dziesma. No Šillera).

Puškins šo leksēmu neatrod.

Kovs - sazvērestība, ļaunprātīgs nolūks:

Nicā mirst ķēniņa dēls – Un no viņa mums taisa līci... (Tjučevs. Nicā mirst ķēniņa dēls.).

Puškinam šī vārda nav.

Ērce - iespējams ziedojums:

Šeit viņa ir – tā vienkāršā vecene. Kas atnesa, kristīts un nopūšoties, Malkas kūlis,

kā ērce, uz uguni. (Tjutčevs. Guss pie sārta).

Trešd Puškins (apmēram niecīgs daudzums):

Atraitne Clicquot jeb Moet Svētīgs vīns Dzejniekam sasaldētā pudelē Uz galda tūlīt atnesa. ... viņam.Pēdējā nabaga ērce kādreiz bija Dod, es ... ("Jevgeņijs Oņegins").

Kāpēc Puškins lietoja šo vārdu vīriešu dzimtē? Saskaņā ar vārdnīcām, ērce (šajā formā leksēma tika lietota senkrievu valodā) ir “maza vara monēta”, un Puškinam tas ir tas pats, kas santīms.

Puškina valodā mēs neatradīsim daudz Tjutčeva lietoto arhaismu, tostarp leksiskos; sal.: kāpuri (romiešu mitoloģijā - priekšlaicīgi mirušo vai vardarbīgā nāvē mirušo dvēseles, naktī klaiņojot spoku formā), fitting - ieroča veids (Tjutčevam - iebiedēšanas simbols), jau pieminētais brašņiks (Tjutčevam - "svētku vadītājs").

Tats ir zaglis, laupītājs:

Kādas dziesmas tajā zemē... kur šī doma, pazaudējusi tiešos ceļus, klīst pa tatema aizmugurējām ielām, Slēpjoties no rupjiem sargiem. (Tyutchev. Kādas dziesmas, mans dārgais.).

Puškina valodā vārds zaglis netiek lietots, savukārt vārds zaglis tiek lietots diezgan bieži (48 reizes).

Cerība, cerība - cerība (cerība) uz savu centienu obligātu piepildījumu:

Ak, neapdomīgas domas upuris, Tu cerēji, varbūt, Ka tavas asinis kļūs niecīgas, Mūžīgo stabu izkausēt! (Tjutčevs. 1825. gada 14. decembris); Es uzzināju jaunas skumjas; Pirmajam man nav cerību, Un man žēl vecās skumjas. (Puškins. Jevgeņijs Oņegins).

Par pareizu leksisko arhaismu paveidiem mēs uzskatām leksikāli-vārdveidojošos un leksikas-morfoloģiskos arhaismus. Leksiskie un atvasinātie arhaismi ir nozīmīgākā arhaismu grupa kvantitatīvā kompozīcijas ziņā Tjutčeva un, iespējams, Puškina dzejas valodā. Sveiki-

Šeit ir daži piemēri, kas norāda izmantotās vārdu formas (vispirms Tjutčevs, pēc tam Puškins):

augstsirdīgs (1-0), nodevīgs (1-0), galva (1-0), pacelšana (1-1), jautājums (1-10), augšāmcelšanās (1-0), augšāmcelšanās (1-0), meli -tica (1-0), rotējoša (1-0), draudzība (123), sarūsējusi (1-8), apmelošana (1-7), rotaļlieta (1-4), sveša zeme (1-9), izrāde ( 1-8), ieskauj (1-0), nievātājs (1-0), atnesējs (1-0), nodrošinātājs (1-0), sacensties (1-0), konkurents (0-1), noslēpums ( 1-0), mirušais (2-6) utt.

Lielākā daļa šo vārdu pieder monosēmiskajai vārdnīcai un ir kopīgi Tjutčevam un Puškinam. Bet šeit mēs apsvērsim tikai Tjutčevā atrodamo vārdu krājumu.

Lielisks - lielisks, mirdzošs ar skaistumu:

Lai krāšņie stabi, tempļu masas apzeltītas, Savaldzina bezjēdzīgā pūļa alkatīgo skatienu. ("Horācija vēsts mecenātiem...").

Nodevīgs - apveltīts ar nodevīga īpašībām (Tjutčevam nav īpašības vārda nodevīgs):

Labais valdošais Kronīds šausmīgi atriebjas nodevīgajam - Un viņa ģimenei un mājām. ("Piemiņas diena").

Virziens - kapa priekšējā daļa, kur atrodas zārka galva:

Un pāri atklātajam kapam, Galvā, kur zārks stāv, Apbedīšanas runu runā mācītais mācītājs, cienījamais. ("Un zārks jau ir nolaists kapā.").

Celies augšā - pacelies:

Un Gars manī, atdzīvojies, cēlās Un pacēlās pret sauli kā ērglis... (“Kuģa avārija. No Heines”).

Ritēties - griezties, kustēties bez apstājas. Rotācija — nepārtraukta rotācija:

Un ātri, ar brīnumainu ātrumu, globuss griežas apkārt. ("No Gētes Fausta"); .Un ritošo laiku ritējumā Kā lāse jūrā Viņš iegrima mūžībā! ("Jaunajam 1816. gadam").

PLUŽNIKOVA DIĀNA MIHAILOVNA - 2013. gads

Ak. V. ZIRJANOVS

(Urāls federālā universitāte Nosaukts pirmā Krievijas prezidenta B. N. Jeļcina vārdā, Jekaterinburga, Krievija)

UDC 8PL61L "42: 821L61L-1 (Derzhavin G.R.)

BBK Sh33(2Ros=Rus)5-8,445

"LAIKA UPE..." KĀ SUPERTEKSTA IZGLĪTĪBA KRIEVU DZEJĀ 11.-XX gs.

Anotācija. Rakstā analizēts supertekstuālais veidojums, kas veidojas krievu poētiskajā tradīcijā ap pēdējo G.R. dzejoli. Deržavins "Laiku upe tās centienos ...". Atklātais uztveres cikls tiek definēts kā "situācijas" superteksts (kopā ar jau zināmajiem supertekstu veidiem - lokālo un personisko). Uz atsevišķiem piemēriem (V. Kapnista, K. Batjuškova, F. Tjutčeva, O. Mandelštama, V. Hodaseviča dzejoļi) parādīts, kā literatūras evolūcijas gaitā eksistenciālais un historiosofiskais aspekts, Ekleziasta tradīcijas un Horāciju saista Deržavina superteksta "intertekstuālais pēcnācējs".

Atslēgvārdi: G.R. Deržavins, uztverošs cikls, virsteksts, liriskā situācija, pēdējais dzejolis, poētiskā "pieminekļa" tradīcija

Filoloģijas priekšmets ir "teksts visos tā aspektos un ārējās attiecībās" (S. S. Averintsevs). Taču teksts šajā gadījumā darbojas nevis vienkārši kā linguoobjekts vai “ārējs darbs”, bet tieši kā garīgās dabas veidojums, citiem vārdiem sakot, kā “sava veida monāde, kas sevī atspoguļo visus tekstus (robežā) noteiktā semantiskā sfēra” [Bahtins 1986: 299]. Nacionālajā poētiskajā tradīcijā īpaša uzmanība jāpievērš precedentu tekstiem, kas ir spēcīgi "enerģētiski", ap kuriem veidojas visādi uztverami cikli jeb virstekstuāli veidojumi. Šie precedentu teksti, kuriem ir milzīga lipīga ietekme, rada neskaitāmas tekstu sērijas, kas ir sava veida “intertekstuāls pēcnācējs” (A. K. Žolkovska termins). Šī fenomena apzīmēto intertekstuālo savienojumu fenomenu (pēc “selektīvās afinitātes” principa) var pamatoti pielīdzināt noteiktam uztveres ciklam, kas izvēršas literārās evolūcijas gaitā un atrodams “sava veida monādes, sevī atspoguļo visus dotās semantiskās sfēras tekstus (limitācijā).

Šajā sakarā aplūkosim šādu supertekstu tuvāk

izglītība, kas attīstās krievu poētiskajā tradīcijā ap pēdējo G. R. Deržavina dzejoli “Laika upe tās centienos ...”. Publicēts žurnālā Tēvzemes dēls (1816, Nr. 30), šim tekstam bija pievienota ievērības cienīga redakcijas piezīme: “Trīs dienas pirms viņa nāves, skatoties uz viņa labi zināmo vēsturisko karti, kas karājās viņa birojā: Laika upe. , viņš sāka dzejoli “Par bojājamību” un paguva uzrakstīt pirmo pantu” [Deržavins 2002: 688]. Jāpiebilst, ka klasicisma žanru sistēmā un klasicisma laikmeta estētiskās apziņas gaismā šo tekstu nevarēja uztvert citādi, kā vien kā nepabeigtu fragmentu, fragmentu no lielāka poētiskā veseluma - kā atsevišķu astoņnieku. -rindu strofa nepabeigta odiska žanra kontekstā. Mūsdienu uztverošās apziņas estētiskajā perspektīvā Deržavina "Laika upe". parādās kā pilnīgi autonoms liriski-filozofiskas miniatūras paraugs, organiski iekļaujoties antoloģiskās lirikas lokā, ko, starp citu, atbalsta vairākkārt (kopš amerikāņu pētnieka Morisa laikiem) atzīmētā akrostiķa forma. Halle): vertikāli poētisko rindu sākuma burti veido sakarīgu apgalvojumu RUIN OF CHTI. Laika upe savās pūlēs Nes prom visus cilvēku darbus Un slīkst aizmirstības bezdibenī Tautas, karaļvalstis un karaļi. Un ja kaut kas paliek Caur liras un likteņa skaņām, Tad mūžību aprīs mute Un kopīgais liktenis nepazudīs! [Deržavins 2002: 541-542].

Jāpiebilst jau teiktajam, ka “Laiku upe”, burtiski mirstošais Deržavina dzejolis, paver Jaunā laika krievu dzejā stabilu tādas supertekstuālas kopienas tradīciju kā “pēdējā dzejoļa” paradigma. Ievērojama pieredze šajā ziņā - izcelt un aprakstīt krievu poētiskajā tradīcijā izpaudušās “pēdējās dzejoļa” virstekstu – pieder Jekaterinburgas dzejniekam un filologam Ju. (Jekaterinburga, 2011). Šādu “pēdējā dzejoļa” strukturāli-semantisko jeb žanrisko paradigmu pētnieks definē kā “īpašu, galīgu garīgi identificējoša un metatekstuāla rakstura poētisku tekstu”, kas līdz 19. gadsimta sākumam sāka apgūt. "parasti,

atkārtojoši formāli-jēgpilni parametri” [Pēdējais dzejolis. 2011: 48]. Neapšaubāmi, tieši Deržavina mirstošā oda "Par bojājamību" nosaka šī superteksta semantisko "kodolu". Tas arī nosaka vēl vienu ne mazāk raksturīgu šīs virstekstuālās kopienas iezīmi. Šķiet, nebūt nav nejauši, ka "pēdējā dzejoļa" paradigmā ir iekļauti daudzi astoņrindu vai divu ceturtdaļu skaņdarbu piemēri, piemēram, Deržavina oda "Laika upe". Lūk, tikai daži šādu astoņu pantiņu miniatūru piemēri: “Žukovski, laiks visu norīs...” K. Batjuškova, “Pēdējie dzejoļi” (“Mīli iedvesmas lolojumdzīvnieku.”) D. Venevitinova, “Dārgais draugs, es esmu mirst." N. Dobroļubova, “Melnā diena! Kā ubags prasa maizi. N. Nekrasova, "Ardievu, mans draugs, uz redzēšanos." S. Jeseņina, "Revolūcija iznīcina labāko." M. Vološins, "Parunājiet ar mani vēl mazliet." G. Ivanova, "Elēģija" ("Es nolikšu malā savu niecīgo ēdienu..") N. Rubcova, "Tāds ir nodoms" B. Slutskis, "Visi cilvēki

Glezniecība, un es esmu zīmētājs. S. Lipkins. Tomēr varbūt tikai pirmais dzejolis no iepriekš minētā saraksta ("Žukovski, laiks visu noris." Batjuškova) vistiešāk pārmanto Deržavina precedenta teksta motīvu-semantisko struktūru.

Norādītais virsteksts, kas cēlies no Deržavina "Laika upes", ir piemērotāks, lai to apzīmētu kā "situācijas" virstekstu (līdzās jau zināmajiem supertekstu veidiem - lokālajiem un personīgajiem). Jēdziens "situācija", no mūsu viedokļa, vispilnīgāk izsaka darba motīvu struktūru, vērtību hierarhisko nozīmju sistēmu, liriskās apziņas intencionalitāti. Ģeneratīvās poētikas ziņā “situācija” darbojas kā teksta ģenerēšanas modelis, sava veida diskursīva prakse. Ontoloģiskā izteiksmē “situācija” ir pamats, kas nosaka “klastera pašreproducējamību”, pārstāvot “pārliecinošu poētiskās atmiņas izpausmi” [Žolkovskis 2005: 396]. Strukturāli situācija

- semantiskā kontinuuma “kodols” (“semantiskā sfēra” M. M. Bahtina valodā), noteikta formāli nozīmīga konstante, kas satur kopā virstekstuālo kopienu. Runa ir par virstekstuālo veidojumu, kas izveidojies krievu poētiskajā tradīcijā ap Deržavina pēdējo dzejoli “Laika upe.” Šis raksts tiks apspriests.

Atzīmēsim jau notikušo mēģinājumu pasniegt Deržavina odu “Par bojājamību” kā viņa loģisku secinājumu.

18. gadsimta otrās puses krievu kultūras “drupu teksta” sava veida standarta izteiksme [sk.: Zvereva 2007]. Šajā sakarā paralēles rodas ne tikai no paša Deržavina, bet arī citu dzejnieku - viņa laikabiedru tekstiem (piemēram, Deržavina teksta konverģences ģenēzes ziņā ar N. E. Struiski lirisko ciklu "Erotoīdi" [Vasiļjevs 2003]). un A. N. Radiščevas fragments no "Astoņpadsmitā gadsimta" [Lappo-Daņiļevskis 2000: 157])1. Tomēr Deržavina ģeniālais poētiskais testaments, kas neapšaubāmi adresēts krievu kultūras "drupu teksta" tradīcijai, nebūt neaprobežojas tikai ar "drupas" semantiku. Tā semantiskais saturs ir iekšēji pretrunīgs un paradoksāls. Sniegsim tikai vienu diezgan oriģinālu A. A. Levitska sniegtā teksta interpretāciju ūdens tēla un dzejnieka tēla attiecību aspektā: “Bet, ja agrāk laika ūdeņi tecēja no urnām, tad šajā dzejolī. , personificējot sevi postā, Deržavins vienlaikus kļūst par laika upju avotu. Būdams tās "atslēga", viņš "atstāj" kopējo mūžības likteni un uzceļ sev grandiozu pēdējo pieminekli - kapakmeni virs savas liras skaņām, kas ir stiprāka par mūžības muti. Pats Horācijs tādu pieminekli neuzcēla” [Levitsky 1996: 69]. Patiešām, Deržavina teksta semantiskās struktūras iekšējais paradoksālais raksturs slēpjas tieši divu principu - "drupas" un "pieminekļa" - pretrunīgajā savstarpējā atkarībā.

Deržavina "Laika upes..." semantisko telpu veido divu sižeta un tematisko līniju krustošanās. Viens, eksistenciāls un historiozofisks, nāk no Mācītājas grāmatas: “Nav atmiņas par pagātni; un par to, kas būs, tiem, kas nāks pēc tam, nebūs atmiņas” (1. nod., 11. p.). Otrs, radošais un ontoloģiskais, nāk no horatiskās "Pieminekļa" tradīcijas ("Non, omnis moriar..."). Nav nejaušība, ka dzejoļa “laiku upe” centrālā metafora izvirza ideju par visu cilvēcisko lietu, visa, kas ir raksturīgs vēsturiskajam procesam, zūdamību jeb pārejamību (sal. “Un noslīcina aizmirstību bezdibenis / Tautas, karaļvalstis un karaļi”). Tajā pašā laikā varētu šķist, ka cilvēcisko lietu kategorijā ietilpst arī tas, kas “paliek cauri liras un trompetes skaņām” (pievērsīsim uzmanību paradoksālajam

1 Jāpiebilst, ka labi zināmajā Pētera Lielā laikmeta kantē “Dzeramā dziesma” (“Kāpēc gan neizklaidēties?”), daļēji pieaugot līdz studentu himnai “Gaudeamus igitur”, Deržavina vēlākajam raksturīgajam motīvam. jau parādās oda: “Laiks drīz beigsies, / Kā upe , skries: / Un mēs vēl paši sevi nepazīstam, / Kad skrienam pie zārka ”[Zakhidovs 1979: 26]. Deržavins, veidojot The River of Times..., varētu labi (apzināti vai neapzināti) vadīties pēc šī teksta.

darbības vārda formas "paliek" un izteiciena "vienīgais liktenis neatstās" kombinācija). “Paliek”, domājams, ir tieši tas, kas izvairās no pilnīgas “nogrimšanas” - pat ja ne uz visiem laikiem, bet tikai uz kādu nenoteiktu laiku (kas? - tā paliek līdz beigām un nav skaidrs). Nenoteiktības efektu vēl vairāk pastiprina fakts, ka "pieminekļa" garīgās sastāvdaļas tēma, lai gan tā ir pakļauta "vienotā likteņa varai", bet tajā pašā laikā izraisa lasītāja iztēlē ambivalentu priekšstatu par "mūžības atvere" ("mūžību" un "aizmirstību" diez vai var uzskatīt par banāliem sinonīmiem). Taču uz “pieminekļa”1 pozitīvās tendences fona arvien vairāk kļūst absorbcijas semantika (sal. “noslīks - tiks aprīts”) - tā ir loģiski konsekventa sākotnējās baznīcas līnijas attīstība. draudīgs.

Deržavina teksta noslēpumainība slēpjas tā semantiskajā neviendabīgumā, ko atbalsta abu norādīto žanru tradīciju dinamiskais līdzsvars, kas vienlaikus nāk no Eklesiastes un Horācija. Bet, kā liecina Deržavina superteksta “intertekstuālais pēcnācējs”, nākamie dzejnieki vai nu samazina precedenta teksta semantisko kontinuumu, reducējot to līdz vienam semantiskam centram, vai arī radikāli no jauna uzsver tajā ietvertos semantiskos polus.

"Laika upju" virstekstuālās vienotības analīze. Ļaujiet mums sākt nevis ar "intertekstuālo pēcnācēju" apsvēršanu, bet gan ar Deržavina mūsdienu tekstu, ko veidojis mazpazīstams dzejnieks Vasīlijs Tihonovičs Feonovs (1791-1835). Viens no viņa agrākajiem darbiem ir "Oda, kuru 1816. gada 5. dienā sacerējis un nolasījis students Vasīlijs Feonovs Imperatoriskās Kazaņas universitātes svinīgajā sanāksmē". Tajā vēl diezgan jaunais rakstnieks demonstrē prasmīgu, līdz tam laikam jau labi iedibinātā slavējamās odas žanra kanona meistarību. Bet, iespējams, visievērojamākais, kas nodod dzejnieka-studenta iepazīšanos ar seno tradīciju, ir tuvums horatiešu oriģinālam, slavenajai "Odai Melpomenei", kas uztverta tieši (Feonovs lieliski

1 Salīdziniet: “... Deržavina pēdējās rindās ir arī kaut kāds dīvains prieks, nē, precīzāk, nevis prieks, bet sava veida gaisma, kopība ar mūžību. Kāds šeit ir noslēpums? Varbūt tā: izcili dzejoļi pat par skumjāko tēmu vienmēr satur izeju, "nemirstību, varbūt ķīlu". Ja pasaulē tiek radīti tādi dzejoļi, viss nav zaudēts. Un Deržavins skaidro: viss pāriet, tiek aiznests, aprīts, bet, ja dzejnieks, cilvēks to visu spēj aptvert, saprast, tad ar šo pašu izpratni viņš ir it kā mūžīgs, nemirstīgs” [Eidelmans 1985: 32].

Krievu klasika: māksliniecisko sistēmu dinamika

runāja latīņu valodā), un ar lielā krievu starpnieka Deržavina dzeju. Mūs interesējošās tēmas ziņā mēs atzīmējam tikai krāšņāko piemēru - 17. stanzu ar pretestību postošajam laika skrējienam - Krievijas mūžīgajai godībai:

Priecājieties! Ak, krāšņā Krievija,

Un bēdīgi slavenā cilšu māte!

Tavi darbi ir labi

Viņi arī izdzīvos nāves gūstā.

Ļaujiet laikam ar asu izkapti

Viss, ko redzat sev priekšā

Nogalināt, iznīcināt un izdzēst;

Ļaujiet visam Visumam mainīties

Ļaujiet tai pārvērsties drupu rindā,

Un visas dzīvās būtnes mirs. [Burtsevs 2003: 115].

Dzejnieks, šķietami diezgan Deržavina garā, glezno apokaliptisku ainu, bet tajā pašā laikā viņš pretstata totālu pasaules (gan materiālo, gan garīgo) iznīcināšanu ar krievu godības nezūdamību, viņu līdzdalību mūžībā:

Bet lielo darbu godība

Tavi varoņi un dēli

Caur dabas šausmām,

Caur degošu pasauļu dūmiem

Caur sarkano mirdzumu, ugunīm,

Caur sprakšķiem, pērkona sitieniem

Viņš taisīs sev taisnu ceļu;

Raktos cauri laikmetu tumsai,

Miglas ir slapjas, pelēkas,

Tā sasniegs pašu mūžību [Burtsevs 2003: 116].

Kā norāda nosaukums, odu komponēja Feonovs “1816. gada 5 dienas”, t.i., 5. janvārī, gandrīz sešus mēnešus pirms Deržavina “Pēdējiem dzejoļiem”. Bet šī ir oriģināla horatiešu tēmas interpretācija, turklāt krustota ar Ekleziaste, gluži kā Deržavina odā par bojājamību.

Nākamās divas dzejnieka odas ir veltītas morāles un reliģiskiem priekšmetiem: "Ticība" un "Sirdsapziņa". Formā tās ir horatiešu odas, bet saturā tās ir garīgas un filozofiskas. Taču arī šeit ievērības cienīgs ir destruktīvā laika ritējuma motīvs, kas jau kļuvis par Feonova “vizītkarti”, kas dzejnieka iztēlē uzbur patiesi apokaliptisku ainu:

Viss pazudīs un kļūs tumšs, Kā sapnis pāries un pārvērtīsies

Krievu klasika: māksliniecisko sistēmu dinamika

Savas pēctecības nenozīmīgumā: Un goda, bagātības, slavas un greznības, pompas un jautrības spožums Ar savu zemes šarmu.

Visuma esamība izzudīs, Un zemes ciltis pazudīs; Kā no koka saplīsusi lapa, Gaismas no debess debess kritīs Un tumsā ietērps bezdibenī, Kā tīstoklis debesis saritināsies: Tu viens nepazudīsi [Turpat: 120].

Tikai viena Ticība paliek nemirstīga, saplūstot, paša autora vārdiem runājot, "ar dzīvību dodošo sākumu". To pašu, starp citu, ievēro arī sirdsapziņa: atrodot vietu cilvēka sirdī, tā darbojas kā no augšas dota "rādītāja", mistisks ceļvedis no Dieva pie cilvēka. Nav nejaušība, ka Feonova tekstā (un galvenokārt ritmiski sintaktiskajā līmenī) parādās neskaitāmas atmiņas no Deržavina odas "Dievs": Tu esi - es zinu pēc pieredzes, Tu esi - klātesošs manī, Tu esi - es spilgti jūtu. , Tu esi, tu mājo sirds dziļumos Ar varenu spēku, Tu valda manu brīvību, Garīgās jūtas, saprāta gaisma, Patiesības, zināšanu avots, Tiesnesis par visiem maniem darbiem, vēlmēm! Jūs eksistējat – un par to nav šaubu [Turpat: 121].

Feonovs, kā redzam, paralēli Deržavinam (un neatkarīgi no viņa) attīsta visa zemiskā bojājamības tēmu, vispirms uzsverot to, kas “paliek” no vispārējās iznīcināšanas. Un, pēc dzejnieka domām, paliek tieši garīgās vērtības - Krievijas labie darbi, ticība un sirdsapziņa.

Tagad mēs varam pāriet uz tiešu Deržavina odas "Laika upe" "intertekstuālo pēcnācēju" apskatu. Patiesībā pirmā reakcija uz to būtu jāatzīst par odu V.V. Kapnists "Par sabrukšanu" (1816). Jau esošajai Deržavina 8 rindu stanzai Kapnists piedēvē vēl divas tādas pašas strofas, no kurām viena pārsvarā ir stāstījuma raksturs, bet otra, kas tiek uzturēta tikai horatiešu tradīcijā, satur kategorisku Mācītāju atspēkošanu:

No gadsimta uz gadsimtu šī skaņa tiks izlaista.

Deržavin, nē! Visu aprijošais pagrimums Tavus vainagus neaiztiks, Kamēr diena, kas mirstīgajiem mirdz ar zvaigžņotu nakti, Līdz pasaules ass nokritīs, - Laiks pāri spieto bezdibenim.

Tavs vainags uzpeldēs ar liru [Kapnist 1973: 255-256].

Kā redzam, Deržavina metaforas par "laiku upi" un cilvēku lietu "noslīkšanu" "aizmirstības bezdibenī" saņem polemisko turpinājumu no Kapnista "laiku planējošā bezdibeņa" un pop- uz augšu "vainags ar liru". Kapnīsta poētiskās domas gaita (pretstatā "visu patērējošajai korupcijai" un slavas vainaga un liras nemirstīgajām garīgajām vērtībām) ļoti atgādina to pašu sižeta gājienu, ko jau novērojām Feonova odās. Tomēr Deržavina precedenta teksta polemisko atspēkošanu (kā mēs redzējām, atklāti sakot paradoksālu semantiskā nozīmē) Kapnists panāk tikai ar retorisku piepūli, kas neietekmē filozofisko un ontoloģisko dziļumu un tāpēc nesniedz nekādu cienīgu pretargumentu-atspēkojumu. saglabāts priekšteča dzejnieka eksistenciāli ontoloģiskā garā. Šeit īpaši spilgti izpaužas Deržavina teksta semantiskās telpas samazināšana.

Par cienīgu atbildi Deržavina “Laika upei.”, Saglabājot oriģinālā teksta-precedenta dramatisko dualitāti, var uzskatīt K. N. Batjuškova 8 rindiņu miniatūru “Žukovski, laiks visu aprīs”. (1821). Lai gan teksta beigas ved uz komiksu epigrammu žanra tradīciju, tās sākums ir ieturēts ārkārtīgi nopietnā tonī:

Žukovski, laiks visu norīs,

Tu, es un slava dūmi,

Bet ko mēs glabājam savā sirdī

Aizmirstība upē nenogrims! [Batjuškovs 1989: 424].

Sākumpunkts, kas norāda uz šī dzejoļa iekļaušanu Deržavina virstekstā, atkal ir jau pazīstamās “laiku upes” metaforas attīstība: tikai “aizmirstības upe” aizstāj “aizmirstības bezdibeni”, un laiks aizņem vieta aprijošai “mūžības atverei”, draugu “rijošajam” un “slavas dūmam”. Tas viss ir Batjuškovam tik organiskās Meklētāja tradīcijas turpinājums (sal. elēģiju "Draugam" un fragmentu "Melhisedeka teiciens"). Bet par spīti šai tradīcijai dzejolī var saskatīt arī Horatijas "pieminekļa" tēmas attīstību un

tās padziļināšanās, pateicoties "sirds atmiņas" romantiskajai estētikai, kas īpaši pilnībā attīstīta Batjuškova traktātā "Par sirds labākajām īpašībām".

Varbūt vispiemērotākā atbilstība Deržavina baroka-odiskajai tradīcijai ir atrodama F. I. Tjutčeva dzejā. Līdz ar to Deržavina "Odas par bojājamību" motīvu var izsekot dzejnieka dzejolī "Es sēžu domīgs un viens .." (20. gadsimta 30. gadu sākums): Pagātne - vai bija, kad? Kas ir tagad - vai tā būs vienmēr? ..

Tas caurlaide - piespēle tas kā viss pagājis, Un iegrims tumšajā purnā

Gadu no gada [Tyutchev 1965: v. 1, 70].

Tieši ar Deržavina "tumšās atveres" ("mūžības atveres") tēlu Tjutčeva dzejoļos, kā arī krievu dzejā kopumā asociējas pirmie eksistenciālā pasaules redzējuma asni.

Šīs Deržavina līnijas turpinājums - tās fundamentāli eksistenciālajā versijā - var būt Tjutčeva dzejolis "Paskaties, kā upes atklātajā telpā". (1851). Ledus pludiņu tēls, kas peld visaptverošā jūrā un kūst ledus gabali, vedina Tjutčevu dzejnieku pie Deržavinam līdzīgām domām:

Vai saulītē, spoži spīdot, Vai naktī vēlā tumsā, Bet viss, neizbēgami kūst, Viņi peld pretī tai pašai metai.

Visi kopā - mazi, lieli, Pazaudējuši savu bijušo tēlu, Visi - vienaldzīgi, kā stihija, - Saplūdīs ar liktenīgo bezdibeni! ..

Ak, mūsu domu vilinājums,

Tu, cilvēks es,

Vai tā nav tava nozīme?

Vai tas nav tavs liktenis? [Tyutchev 1965: 1, 130. lpp.].

Īpaši uzkrītošs ir Tjutčeva tēls par "liktenīgo bezdibeni", ko pavada "neizbēgamības" un "likteņa" (viena un liktenīga "meta") motīvi. Tiek pielīdzināts spontānam procesam, liktenis satver "mazos" un "lielos", kā Deržavinā - "tautas, karaļvalstis un karaļus". Šī teksta izcilu analīzi poētiskā dialoga aspektā ar Deržavinas tradīciju veica S.V. Galyan, kas atbrīvo mūs no detalizētas diskusijas par šo tēmu.

Citēsim tikai vienu kuriozu pētnieka novērojumu par laika poētiku abu dzejnieku salīdzinātajos darbos: “Ar darbības verbu palīdzību norādītais laiks Deržavina tekstā to skaidri sadala divos fragmentos: pirmajā, tagadnē. nepārtraukts laiks (nepilnīgas formas tagadnes darbības vārdi “aiznes”, “noslīc”), otrajā - divi perfektās formas nākotnes darbības vārdi (“aprīs” un “neatstās”). Šī ir gramatiskā līmenī radīta “laiku upe”, kas plūst un laužas mūžībā. Līdzīgi mākslinieciskais laiks ir uzbūvēts Tjutčeva dzejolī. Neskatoties uz to, ka vārda "laiks" (vai tā atvasinājumu) tekstā nav, laika izjūta ir ļoti spēcīga. "Ainavas" daļā, tāpat kā Deržavinā, upes kustību rada imperfektīvi tagadnes darbības vārdi (vai darbības vārdu formas): "peld", "spīd", "kūst". Un pēkšņa pāreja ir vienīgais nākotnes laika darbības vārds (“apvienot”), un šī darbības vārda ideālā forma, šķiet, norāda uz kopīga gala neizbēgamību. Taču pēdējās divās Tjutčeva dzejoļa rindās pilnībā trūkst laika kategorijas: tās rada iespaidu par tā neesamību, pārlaicīgumu vai, ja vēlaties, par mūžību” [Galjans 2012: 95].

Netriviāls poētiskā dialoga aspekts ar Deržavinas tradīciju un, pirmkārt, ar Laiku upi, ir Tjutčeva dzejolis "Mihailam Petrovičam Pogodinam" (1868). Īpaši ievērības cienīga ir šī poētiskā vēstījuma otrā, beigu strofa, sava veida dzejolis: Mūsu laikmetā dzejoļi dzīvo divus vai trīs mirkļus, No rīta dzimuši, vakarā nomirs. Par ko ir jāuztraucas? Aizmirstības roka tikko pabeigs savu korektūras darbu [Tyutchev 1965: v. 2, 200].

Epigrammatiskai galotnei vajadzīgs savs skaidrojums. Šajā kontekstā “aizmirstības roka” var būt saistīta ar paronīmisku pievilcību (līdzīgi skanošu vārdu “upe” un “roka” saplūšanu), kā arī divu Deržavina frāžu (“ laika upes” un „aizmirstības bezdibenis”). Saņēmis no Tjutčeva dzejoļu krājumu ar norādīto īsziņu (epigrammu), deputāts Pogodins - tieši tādā pašā garā kā V. Kapnists Deržavinam - atbildēja: "Jūs likāt man nožēlot, ka es nerakstu dzeju, mans dārgais Fjodors Ivanovičs. . Es tev iebildīšu prozā, ka šādi pantiņi, kas dzimuši no rīta, vakarā nemirst, jo jūtas un domas, kas tos iedvesmo, pieder pie kategorijas

vecs." [Turpat: 396]. Atkal patiesa dzeja saduras ar prozas sprieduma retorisko raksturu!

Deržavinska "Laika upe". atrod pelnītu atsaucību 20. gadsimta dzejnieku vidū. Pietiek atgādināt O. E. Mandelštamu ar viņa slaveno "Slānekļa odu" (1923), kuras intertekstuālajā telpā sadzīvo figurālas un tematiskas līnijas, kas vienlaikus nāk no Deržavina, Ļermontova un Tjutčeva. Iespējams, ka visredzamākā pēctecība ar Deržavina precedenta tekstu ir atrodama odas melnraksta versijā:<И что б ни>iznesta roka<Хотя>dzīvība vai balodis<Все>upe laiku noskalos Un nakti izdzēsīs pinkains sūklis

[Mandelstam 1995: 468].

Garāmejot atzīmējam Mandelštama semantiski kontrastējošā atskaņa roku - upe (Tjutčeva vēstījumā M. Pogodinam, kā atceramies, izpaudās abu neapzināta aizstāšana). Roka, kas kaut ko “izceļ” viennozīmīgi asociējas ar radošo, radošo procesu, savukārt upe (proti, “laika upe”), paceļoties uz nakts nebūtības elementu, “izdzēš” visas esamības aprises. . Deržavina tradīcija jūtama arī šīfera odas gala tekstā: sekojot 18. gadsimta dzejniekam, Mandelštams piedāvā "savu laika problēmas interpretāciju, kas pirmajā tuvinājumā nozīmē lineārā modeļa noraidīšanu par labu cikliskuma” [Ļevčenko 1996: 199]. Cikliskais laika modelis, pateicoties tā kultūrvēsturiskajai ģenēzei, atkal liek atcerēties seno gudro Ekleziastu.

Agrāks piemērs nozīmīgam atmiņām no Deržavina "Laika upes". atrodam Mandelštama dzejolī "Ganāmpulki ar jautru ņurdēšanu". (1915). “Klasiskā pavasara sausais zelts / Caurspīdīga krāce atņem laiku” [Mandelstam 1995: 126] tieši sasaucas ar Deržavina “Laika upi savā centienā”. Interesanti, ka vārds "rapid" nozīmē "klints, stāvums, bezdibenis, bezdibenis", kā arī "plūsmas ātrums". V. Dāla vārdnīcā pat ierakstīta stabila frāze: "Gadsimti iegrimuši mūžības krācēs" [Dal 1991: 338]. Mandelštama "ātruma" un Deržavina "laika upes tiekšanās" skaņu semantiskais tuvums var šķist pārsteidzošs. “Ritošie gadi kā suverēns ābols” [Mandelštams 1995: 127] – šis izteiciens anagrammatiski norāda uz klasiskā dzejnieka tradīciju.

Krievu klasika: māksliniecisko sistēmu dinamika

priekštecis, proti, Deržavins, kurš, kā zināms, kļuva slavens ar savu suverēni-odisko stilu. Lai gan Mandelštamam “sausais klasiskā pavasara zelts” asociējas ne tikai ar Deržavinu, bet galvenokārt ar seno Ovidiju un, protams, ar Puškinu, nevar ignorēt faktu, ka Mandelštama dzejoļa vispārējā struktūra ir polemiski vērsta pret Deržavinu. traģiska skepse. Lai cik dīvaini tas neliktos, bet tas ir Puškinā (to apstiprina sekojošas atmiņas: “Starp mierīgās dabas nokalšanu”, “Es atcerēšos ķeizara skaistos vaibstus”, “Lai man sirsnīgi bēdas sirmā vecumā”) Mandelštams rod atbalstu. par garīgo pretestību vēsturiskajam laikam un liktenim, tādējādi pārvarot Deržavina mirstošā poēmas traģisko koncepciju.

Deržavina superteksta aspektā, kas mūs interesē, ne mazāk ievērojams ir V. F. Hodaseviča dzejolis "Piemineklis" ("Beigas ir manī, sākums ir manī.", 1928). Šķiet, ka šis dzejolis ir izpildīts tikai horatiešu tradīcijās (tātad “spēcīgā saikne” un piemineklis dzejniekam “divsejainu elka” formā “jauns Krievijā, bet lielisks”), izrādās būt pamatīgi caurstrāvotam ar divdomīgi-ironisku intonāciju.

Beigas ir manī, sākums ir manī. Esmu tik maz darījis! Bet tomēr es esmu spēcīga saikne: šī laime man ir dota.

Krievijā jauns, bet lielisks, viņi uzstādīs manu divkosīgo elku divu ceļu krustojumā,

Kur laiks, vējš un smiltis. [Hodasevičs 1989: 254-255].

Autores ironija jūtama jau no pirmā panta – atmiņās no "Atklāsmes par Sv. Jānis Teologs (“Es esmu Alfa un Omega, sākums un beigas, saka Tas Kungs, kas ir un bija un nāks, Visvarenais”). Un “divu seju elka” tēlā, kas novietots “divu ceļu krustojumā, / Kur ir laiks, vējš un smiltis..”, kas pārsteidzoši izskatās pēc Ēģiptes sfinksas tuksnesī, vai ne paredzama apokaliptiska vēja elpa, sava veida laika beigu zīme? Vai jaunās vēstures laikmeta krīzes raksturs ietekmē pašu autora intereses pavērsienu no novājinātās Mācītāju grāmatas uz Jaunās Derības apokalipses tēmu? Bet, iespējams, šeit un šodien ir vairāk pieņēmumu un jautājumu nekā gatavu atbilžu.

Apkoposim dažus rezultātus. Kā mums bija iespēja pārliecināties, literatūras evolūcijas gaitā XIX-XX gs. Deržavina "Odas par bojāeju" eksistenciālie un historiozofiskie varianti ir saistīti kopā, savā starpā sacenšas Ekleziaste un Horācija tradīcijas, kas atklājas tās semantiskajā struktūrā. “Laika upe ..” Deržavins - patiesībā, labojot savu agrāko programmas dzejoli “Piemineklis” (1795), kā arī “tiltu” uz vēlāko Puškina poētisko testamentu (sal.: “Nē, es nemirstu visu - dvēsele ir lolotajā lirā / Mani pelni izdzīvos un korupcija bēgs.” [Puškins 1977: 340]). Pareizi: Puškina "pagrimums aizbēgs" - gan polemika, gan radoša sacensība ar Deržavinu priekšteci, vārdu sakot, Deržavina tradīcijas turpinājums.

Teorētiskā ziņā svarīgs ir vēl viens punkts. Deržavina precedenta teksta "Laika upe" "intertekstuālo pēcnācēju" piemērā. kļūst acīmredzams, ka tā veidotā uztveres cikla “kodolu” nosaka sižeta situācija, citiem vārdiem sakot, kvalitatīvi definēta motīvu struktūra, nevis to kvantitatīva kopa, kaut vai dažādās kombinācijās. Tieši pieturēšanās pie oriģinālās liriskās situācijas, ko nosaka precedenta teksts (neskatoties uz poētiskās pēctecības līnijas neizbēgami punktoto raksturu, ko esam apsvēruši no Deržavina līdz Hodasevičam), ir pārbaudīts un uzticams kritērijs jebkura superteksta veidojuma uztveres robežu noteikšanā. .

LITERATŪRA

Batjuškovs K. N. Op. : 2 sējumos M. : Khudozh. lit., 1989. T. 1.

Bahtins M.M. Verbālās jaunrades estētika. 2. izd. M.: Māksla, 1986. gads.

Burcevs G. N. Permas gūstā jeb V. T. Feonova dzīve un dzejoļi. Perma: Arabeska, 2003.

Vasiļjevs N. L. G. R. Deržavins un N. E. Struiskis (Par vienu no iespējamiem Deržavina mirstošā dzejoļa avotiem) // Izv. RAN. Ser. lit. un jaz. 2003. V. 61. Nr. 2. S. 44-50.

Galyan S. V. "Laika upe". G. R. Deržavins un F. I. Tyutchev // Permas universitātes biļetens. Krievu un ārzemju filoloģija. 2012. Izdevums. 1 (17). 93.-96.lpp.

Dal V.I. Vārdnīca dzīvā lielkrievu valoda: 4 sējumos Maskava: Rus. jaz., 1991. T. 4.

Deržavins G. R. Darbi. SPb. : Akadēmiskais projekts, 2002. Žolkovskis A.K. Intertekstuālais pēcnācējs "Es tevi mīlēju." Puškins // Žolkovskis A.K. Izbr. raksti par krievu dzeju: Invarianti, struktūras, stratēģijas, interteksti. M.: RGGU, 2005.

Zapadovs V. A. gadsimta krievu literatūra. 1700-1775: lasītājs. Mācību grāmata / sast. V. A. Zapadovs. M. : Izglītība, 1979.

Zvereva T.V. Vārda un telpas mijiedarbība 18. gadsimta otrās puses krievu literatūrā. Iževska: Udmurtijas universitātes izdevniecība, 2007.

Kapnist VV Darbu izlase. L.: Pūces. rakstnieks, 1973. Lappo-Daņiļevskis K. Ju. Pēdējais G. R. Deržavina dzejolis // Krievu literatūra. 2000. Nr.7. S. 146-158.

Levitskis A. A. Ūdens tēls Deržavinā un dzejnieka tēls // XVIII gadsimts: kol. 20. Sanktpēterburga. : Nauka, 1996. S. 47-71.

Ļevčenko Ja. O. E. Mandelštama "Slānekļa oda" kā logotips // Kritika un semiotika. 2005. Izdevums. 8. S. 197-212.

Mandelštams O. E. Pilns. coll. pants. SPb. : Akadēmiskais projekts, 1995. gads.

Pēdējais 100 krievu dzejnieku dzejolis X^II-XX gs. : antoloģija-monogrāfija / red.-comp. Ju. V. Kazarins. Jekaterinburga: Izdevniecība Ural. un-ta, 2011.

Puškins A. S. Pilns. coll. op. : 10 sējumos, 4. izd. L. : Nauka, 1977. T.

Tyutchev F. I. Dziesmas vārdi: 2 sējumos M .: Nauka, 1965. Hodasevičs V. F. Dzejoļi. L.: Pūces. rakstnieks, 1989. Eidelmans N. Ya. Pēdējie dzejoļi // Zināšanas ir spēks. 1985. Nr.8. S. 32-34.

Viskrievijas festivāls

"Krievu valoda ir Krievijas Federācijas tautu nacionālais mantojums"

Nominācija: Zinātniskie pētījumi

Pētnieciskais darbs

Audzināšanas un izglītības tēma krievu literatūrā

XVIII-XesX gadsimtus.

Sabinskas rajons, ar. Šemordans

Zinātniskais padomnieks:

Izglītībai jābūt augstā līmenī, bet izglītībai pašai par sevi nav vērtības. Visu cilvēcisko zināšanu galvenais mērķis ir “tikumība”, “apgaismība paaugstina vienu tikumīgu dvēseli”*.

Sīkzemniece Prostakovas kundze, viņas brālis Skotiņins, kurš mīl cūkas, slinkā Mitrofaņuška - “... viss šajā komēdijā šķiet kā zvērīga krievu valodas karikatūra. Un tikmēr tajā nav nekā kariķēta: viss ir paņemts dzīvs no dabas un pārbaudīts ar dvēseles zināšanām.

"Krievu dzīves enciklopēdija" sauca vienu no lielākajiem romāniem "Jevgeņijs Oņegins".

Puškins ir lielisks krievu dzejnieks, krievu reālisma pamatlicējs, krievu valodas radītājs literārā valoda. Kopš Fonvizina lugas iznākšanas ir pagājis gandrīz pusgadsimts, kā mainījusies jaunā paaudze. Tad jaunieši saskārās ar akūtu izvēles problēmu: būt oficiālas, tas ir, laicīgās dzīves, augstākajās sabiedrības aprindās pieņemta uzvedības stila piekritējiem (izglītība iegūta "no ārzemju skolotāju rokām", aizstājot viņu dzimto krievu valodu). valoda ar franču valodu - rakstīšana un runāšana krieviski - slikta forma!), vienmuļa ikdienas rutīna vai dod priekšroku pamazām vākt savu, pašmāju stipendiju, riskējot būt lemtam pārpratumam un laikabiedru nicinājumam. augstākā sabiedrība abās galvaspilsētās dzīvoja tieši šādu dzīvi un nepavisam nepretojās tās vienmuļajai gaitai. Saskaņā ar vārdiem: “Mūsu sabiedrība, kas sastāv no izglītotiem īpašumiem, ir reformas auglis. Tā atceras savu dzimšanas dienu, jo pastāvēja oficiāli, pirms tā īsti sāka pastāvēt, jo, beidzot, ilgu laiku šī sabiedrība bija nevis gars, bet gan kleitas piegriezums, nevis izglītība, bet gan privilēģija.

Sākās tāpat kā mūsu literatūra: pārkopējot svešas formas bez satura, savas vai svešas, jo mēs pametām savējo, un ne tikai pieņēmām, bet arī nespējām saprast svešo. Oņegins arī pieder šai biedrībai:

Mierīgi guļ svētlaimīgā ēnā,

Jautrs un grezns bērns.

Pamostas pusdienlaikā, un atkal

Līdz rītam viņa dzīve ir gatava,

Vienmuļi un raibi.

Un rīt ir tāda pati kā vakar.*

Oņegins ir laicīgs Sanktpēterburgas jauneklis, galvaspilsētas aristokrāts. Aprakstot savu varoni, Puškins detalizēti runā par viņa audzināšanu un izglītību. Oņegins saņēma tā laika aristokrātiskajai jaunatnei raksturīgo mājas izglītību un audzināšanu:

Monsieur I "Abbe, nabaga francūziete

Lai bērns nav pārguris

Viņam visu jokojot

Es neuztraucos ar stingru morāli,

Nedaudz aizrādīja par palaidnībām

Un viņš mani izveda pastaigā pa Vasaras dārzu.*

Jevgeņija audzināšana ārzemju skolotāju vadībā, nesakārtota, virspusēja, nošķirta no nacionālās augsnes, bija raksturīga visam laicīgās jaunatnes lokam.

Atcerēsimies:

Viņš ir pilnīgi francūzis

Varēja izteikties un rakstīja:

Viegli dejoja mazurku

Un nejauši paklanījās.*

Viņš zināja pietiekami daudz latīņu valodas

Lai analizētu epigrāfus,

Runājiet par Juvenālu

Vēstules beigās ieliecietvale,

Jā, es atceros, lai gan ne bez grēka,

Divi panti no Eneidas.*

Mēs visi mazliet iemācījāmies

Kaut kā un kaut kā

Tātad izglītība, paldies Dievam,

Nav pārsteidzoši, ka mēs spīdam. *

Pēterburgā Oņegins dzīvo dīkstāvi, veltīgu, tukšu dzīvi.

Salīdzināsim Oņegina audzināšanu un izglītību ar Puškina mīļāko varoni Tatjanu.

Kamēr Oņegins dzīvoja starp ballēm un teātriem, Tatjana, kas dzīvoja ciematā kopā ar vecākiem un māsu, pastāvēja pavisam savādāk:

Viņa ir savā ģimenē

Likās kā sveša meitene.*

“Mīļākie vecāki savām meitām mācīja tikai mākslu precēties par katru cenu. Bērni veģetē bērnistabā, starp mātēm un auklītēm, starp kalponēm, kalpības klēpī, kam vajadzētu viņus iedvesmot ar pirmajiem morāles noteikumiem, attīstīt viņos cēlus instinktus, izskaidrot viņiem atšķirību starp brauniju un goblinu, ragana no nāras, skaidro dažādas zīmes, stāsti visdažādākos stāstus par mirušiem vīriešiem un vilkačiem, iemācīt zvērēt un cīnīties, melot bez sārtuma, mācīt nemitīgi ēst, nekad nepildīt. Meitenes māca lēkāt un šņorēt, mazliet pabakstīt pa klavierēm, mazliet runāt franciski – un izglītība, protams, tad viņām ir viena zinātne, viena rūpe – ķert pielūdzējus.

Tāda ir visa meiteņu audzināšana. Tatjana uzauga tuksnesī, starp laukiem un mežiem, tuvu vienkāršajiem cilvēkiem. Viņas galvenais skolotājs ir dzimtcilvēks “Filipjevna sirmaina” *. Šī aukle simbolizē galvenā varoņa dziļāko saikni ar zemniekiem, ar tās dzeju un "vienkāršās tautas senatnes tradīcijām".

M., 1984. S.67,69.

"Jevgeņijs Oņegins". M., 1970.S.7,8,13,50.

Nacionāli krievu, oriģināltautas ietekme Tatjanas veidošanā izrādījās spēcīgāka nekā franču romāni, lai gan tie ieaudzināja arī viņas cildeno sapņainību.

Pretstatā vulgārajai, nezinošajai provinciāli vietējai videi, Tatjanu raksturo trauksmainas domas meklējumi, stipri attīstīta morālā pienākuma apziņa, tiešums, biežums, laipnība, sirsnība.

Bet Tatjana, lai gan viņa ir “izņēmuma būtne, dziļa, mīloša, kaislīga daba” *, nevar iztikt bez tās sabiedrības ietekmes, kurā viņa atrodas, tāpēc viņas tieksme pēc izglītības, nelīdzība citiem padarīja viņu dīvaini strīdīgu.

Labāko romāna varoņu likteņi ir traģiski. Varoņu traģēdija ir saistīta ar arvien pieaugošo konfliktu ar sabiedrību un šī konflikta izpausmes trūkumu darbībā. Tas pastāv tikai viņu jūtās. Tatjana, dodot priekšroku "grāmatu plauktam un mežonīgam dārzam"*, nevis Pēterburgas krāšņumam, troksnim un dūmiem, paliek gaismā. Oņegins nespēj šķirties no sabiedrības, ko viņš nevar pieņemt.

Arī 20. gadsimta 60. gadu mijā izdotajā romānā "Oblomovs" netika ignorēta jaunākās paaudzes audzināšanas un izglītības tēma. Romāna galveno konfliktu - starp patriarhālo un buržuāzisko krievu dzīvesveidu - rakstnieks atklāj par cilvēku pretestību, jūtām un saprātu, mieru un rīcību, dzīvi un nāvi. Šo opozīciju varam novērot mūsu galveno varoņu piemērā: Oblomovs un Stolcs. Oblomovā un Stolzā gandrīz viss kontrastē, līdz pat mazākajām detaļām, no izcelsmes līdz apģērba stilam. Bet viņu galvenā atšķirība, bez šaubām, joprojām ir viņu raksturu un ideālu absolūtā atšķirība. Viss pārējais ir tā cēlonis vai sekas. Pietiek atgādināt Oblomova sapni, lai saprastu, ka viņa

slinkums un apātija, viņš daudz ir parādā kungu izcelsmi un audzināšanu. Viņa priekšstats par dzīvi veidojās no viņa vecāku dzīves novērojumiem, kuri pieradināja dēlu pie dīkstāves un miera, uzskatot tos par laimes un augstākās šķirnes zīmi.

Viņš vēlas kaut ko darīt pats, un mājsaimniecība pat neļāva izliet ūdeni no karafes, atnest kaut ko, paņemt nokritušu lietu, uzskatot, ka darbs kopumā ir stigmatizēts ar verdzību. “Zahars, kā agrāk, aukle, velk zeķes, uzvelk kurpes, un Iļjuša, jau četrpadsmit gadus vecs zēns, zina tikai to, ka viņš viņam noliek vienu vai otru kāju; un, ja viņam kaut kas liksies nepareizi, viņš iespērs Zaharkai pa degunu... Tad Zaharka saskrāpē galvu, uzvelk jaku, uzmanīgi ieslidinot Iļjas Iļjiča rokas piedurknēs, lai pārāk netraucētu..."* . Oblomovam bija paredzēts iegūt izglītību Verhlevā, vācieša Stolca (Andreja tēva) pansionātā, aktīva un stingra cilvēka. “Iespējams, Iļjušai būtu bijis laiks no viņa kaut ko labi iemācīties, ja Oblomovka būtu piecsimt verstu attālumā no Verhļeva. Un kā tad mācīties? Oblomovas atmosfēras, dzīvesveida un paradumu šarms attiecās uz Verkhlyovo; galu galā arī tā kādreiz bija Oblomovka; tur, izņemot Štolca māju, viss dvesa tas pats primitīvs slinkums, manieres vienkāršība, klusums un nekustīgums.

Gluži pretēji, Štolca tēvs mēģināja iedvest dēlā cieņu pret zināšanām, ieradumu domāt un mācīties. Dēlā viņš audzināja ekonomisku izturību, vajadzību pēc pastāvīgas aktivitātes.

________________________________________________________

*. M., 1984. 70. lpp.

* Oblomovs. M., 1958. S. 87,90,105.

* "Kas ir oblomovisms?". M., 1958.S.406,415.

Andreja Stolca enerģija un uzņēmība ir sekas nepieciešamībai izvēlēties savu dzīves ceļu, nepaļaujoties ne uz vienu. Šo opozīciju pastiprina fakts, ka dzīves ceļi pastāvīgi krustojas.

Turklāt Stolcs cenšas izraut savu draugu Iļju Iļjiču no oblomovisma skavām, pamodināt viņā visas labākās jūtas: laipnību, godīgumu, sirsnību, cēlumu, cerot, ka šīs jūtas, attīstījušās, padarīs viņa dzīvi veselu un harmonisku.

Oblomova sapņi, dažreiz bērnišķīgi un naivi, krasi atšķiras no realitātes, kas kļuva par viņa lielāko dzīves traģēdiju. Viņa slinkums un apātija neļauj viņam īstenot vismaz nelielu daļu no saviem grandiozajiem sapņiem.

Oblomovs it kā dzīvo dubultu dzīvi: pirmā ir ikdienas realitāte, bet otrā ir viņa sapņi un sapņi, kuros viņš sevi parāda kā aktīvu cilvēku, cilvēku, kurš spēj radīt un rīkoties neatkarīgi no jebkādas dzīves problēmas un iekšējās pretrunas. Bet tas ir sapnis, nevis realitāte. Iļja Iļjičs guļ, jo sapnī redz sevi tādu, kāds vēlas būt. Viņa dzīve ir sapnis.

Ar šo romānu rakstnieks parādīja, cik kaitīga dzimtbūšana atstāja uz dzīvi, kultūru un zinātni. Šo pasūtījumu sekas bija stagnācija un nekustīgums visās dzīves jomās. Mēs redzam, kā saimnieka dzīves apstākļi un cēla audzināšana varonī izraisa apātiju, gribas trūkumu un vienaldzību. Rakstnieks parādīja Oblomova ceļu uz viņa nevērtīguma, maksātnespējas apziņu, līdz personības sairšanai. Izmantojot Oblomova un Zahara attēlus, autors pārliecina, ka dzimtbūšana garīgi iznīcina cilvēku, atņem viņam viņa gribu un centienus. Romāna galvenā tēma ir tādas paaudzes liktenis, kura meklē savu vietu sabiedrībā, vēsturē, bet nespēja atrast pareizo ceļu.

Secinājums.

Apkopojot mūsu pētījumu, mēs to secinām audzināšanas un izglītības sistēma 18.-19.gadsimtā pieņemtais krievu muižnieku ģimenēs, daudzējādā ziņā bija nepilnīgs, ļauns, izkropļoja jaunu prātu un sirdis, izpostīja likteni. Jauniešiem attīstījās tādas īpašības kā slinkums, pasivitāte, infantilisms, nespēja realizēt savus sapņus un vienlaikus - augstprātība, pārākuma sajūta attiecībā pret citiem. Šīs īpašības lielā mērā veicināja cilvēku neveiksmes dzīvē, nelaimīga likteņa liktenīgo neizbēgamību. Mēs tam visam izsekojām mūsu galveno varoņu likteņus.

“Bērnība ir vissvarīgākais periods cilvēka dzīve negatavojas turpmāko dzīvi bet īsta, gaiša, oriģināla, unikāla dzīve. Un tāpēc, kā pagāja bērnība, kurš bērnībā vadīja aiz rokas, kas no ārpasaules ienāca viņa prātā un sirdī - tas ir izšķiroši atkarīgs no tā, par kādu cilvēku kļūs šodienas mazulis, ”rakstīja. Tieši no bērnības sākas bērna audzināšana, tieši bērnībā tiek risināts cilvēka dvēseles pieaugušo noslēpumu risinājums, tieši bērnība kļūst par atslēgu, lai izprastu pieaugušā rīcību, uzvaras un neveiksmes.

Ģimenes loma bērna audzināšanā pēc saviem spēkiem ir nesalīdzināma ar citām sociālajām institūcijām, jo ​​tieši ģimenē veidojas un attīstās cilvēka personība. Ģimene darbojas kā pirmā izglītības iestāde, ar kuru saikni cilvēks izjūt visas dzīves garumā. Tieši ģimenē tiek likti cilvēka morāles pamati, veidojas uzvedības normas, atklājas bērna iekšējā pasaule un viņa individuālās īpašības.

Atsauces

viens.. Raksti par Puškinu, Ļermontovu, Gogoli. Maskava. "Apgaismība" 1983

2. . 18. gadsimta beigu franču pasniedzēji: problēmas izklāsts.

3. , . Pirmā krievu literatūra puse XIX gadsimtā. Kazaņa, Magarifs 2009

četri.. 19. gadsimta pirmās puses krievu literatūra. Maskava. "Apgaismība", 2000

6. "Pamežs". Maskava. "Padomju Krievija", 1983

7. "Jevgeņijs Oņegins". Maskava. "Fiction", 1970

8. "Oblomovs". Maskava. "Apgaismība", 1958

9. "Kas ir oblomovisms?" Maskava. "Apgaismība", 1958