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주립 연극 예술 Gitis 연구소. 러시아 연극 예술 아카데미 - gitis (gitis)

주립 연극 예술 Gitis 연구소. 러시아 연극 예술 아카데미 - gitis (gitis)

러시아 연극 예술 아카데미 창설의 역사는 1878년으로 거슬러 올라갑니다. 이 때 뮤지컬 및 드라마 예술 애호가 협회의 후원으로 모스크바에 방문자 뮤지컬 학교가 문을 열었습니다. 1883년에 이미 School of Music and Drama로 개명되었습니다.

1918년에 학교는 2년 후 음악 및 드라마 연구소로 전환되었습니다. 주립 연구소뮤지컬 드라마. 1922년 9월 Meyerhold의 지휘 아래 State Higher Theatre Workshops와 합병한 후 State Institute of Theatre Arts로 변모했습니다. 2011년 4월 GITIS는 종합대학으로 승격되었습니다.

오늘날 RATI GITIS는 유럽과 세계에서 가장 큰 연극 교육 기관 중 하나입니다. 위치 - 모스크바. 대학에는 8개의 학부가 있으며 학생들은 모든 연극 전문 분야에서 공부합니다.

연기
뮤지컬 극장
안무가
감독의
시노그래피
생산자
다양한 예술
연극 연구

연기과에는 연극과 영화의 아티스트를 양성하는 배우 기능과가 있습니다. 연기 배우와 감독은 그녀의 팀에서 일하고 이미 교육 작업에만 전념하는 사람들입니다.

풀 타임 및 파트 타임 모두 교수진에서 공부할 수 있습니다. 이미 2년 이상의 경력을 가진 드라마 극장의 배우들은 통신과에서 공부할 수 있습니다. 공부기간은 4년이다. 배우들은 이곳에서 훈련을 받으며 나중에 러시아의 지역 및 공화당 극장에서 일할 수 있을 뿐만 아니라 외국, 한국, 이스라엘, 미국 등을 포함합니다.

GITIS의 배우 기술 부서는 국가 연기에 대한 과학적 및 방법론 작업의 중심입니다. 그녀의 지휘하에 뮤지컬 극장 및 연출 학부와 함께 연기 및 연출 문제에 대한 과학 및 실용 센터가 설립되었습니다. 그 창설의 목적은 배우의 기술 문제에 대한 대학 내 및 대학 간 회의 조직과 연기 방법론에 관한 책 출판이었습니다. 부서.

GITIS의 감독 부서

서커스 및 연극 감독과 연극 및 영화 배우를 양성합니다. 서커스 연출부에서는 서커스 연출가만 훈련을 받습니다. 교육은 예산에 따라(무료) 실시되며 교육 기간은 5년입니다.

워크숍에서는 서커스 감독만 교육을 받습니다. 공부기간은 5년이다. 예산전임부서에는 연평균 6명을 채용하고 있으며, 성 밖의.

뮤지컬 학부 RATI GITIS

이 교수진은 전체 연극계에 유사점이 없습니다. 여기에서 그들은 매혹적인 사업에 종사하고 있습니다-다양한 장르의 뮤지컬 무대 예술에서 일하도록 부름받은 배우-가수 및 감독 교육 GITIS 뮤지컬 극장 학부에는 무대 연설, 감독 및 배우 부서가 있습니다 뮤지컬 극장, 보컬, 무대 움직임 및 댄스. 교육 중인 이 프로그램에는 다음과 같은 다양한 분야가 포함됩니다.
배우 스킬,
보컬 (개인 레슨 및 앙상블 노래 모두),
무대 댄스 (클래식, 포크, 역사 및 일상, 모던, 재즈 댄스),
뮤지컬 드라마,
펜싱,
솔페지오,
피아노.

러시아 연극 예술 아카데미 - GITIS: 존재의 의미로서의 연극.

매년 러시아 전역에서 수천 명의 지원자가 모입니다. 그들 중 하나에 들어가는 것은 쉽지 않습니다. 이것은 한때 두 번째 또는 세 번째 시도에서만 명문 연극 대학의 학생이 된 뛰어난 배우와 감독의 삶의 이야기로 입증됩니다. 그리고 예술의 세계에 진출하지 못한 인정받지 못한 재능이 얼마나 더 있습니까?

오늘 기사의 주제는 - 배우와 감독을 배출한 수도권 명문대 명단을 알려드립니다. 모스크바에 입국하는 방법과 지원자에게 일반적으로 발생하는 어려움에 대해 이야기합시다.

연기 경력을 꿈꾸는 모든 학생들이 가고 싶어하는 대학 목록이 있습니다. 많은 도시에 연극 대학이 있지만 영화 및 연극과 관련된 직업에 관해서는 이름을 딴 학교 인 GITIS를 기억합니다. Shchepkin. 결국 이들은 모스크바 최고의 연극 기관입니다.

대학 목록

이 기사에서 논의된 교육 기관 중에는 아카데미, 칼리지 및 연구소가 있습니다. 졸업생이 Melpomene 사원에서만 독점적으로 일할 수있는 것처럼 그들 중 일부는 연극이라고 불립니다. 그들 중 하나의 이름에는 "시네마"라는 단어가 포함되어 있습니다. 이 대학에서 졸업장을받은 사람들은 평생을 세트장에서 보낼 것입니다. 실제로 그들 사이에는 큰 차이가 없습니다. 그들은 모스크바의 연극 기관이라는 한 범주에 속할 수 있습니다.

이러한 교육 기관의 학생이 유명하고 인기있는 배우가 될 것이라는 보장은 없습니다. 명성이 사람을 행복하게 만들 수 있다는 확신이 없기 때문입니다. 그러나 우리는 철학적 주제에 산만하지 않고 모스크바 최고의 연극 기관을 지명합니다.

GITIS;
학교. Shchepkin;
학교. 슈킨;
모스크바 예술 극장 학교;
VGIK.

러시아연극대학교

이것은 유럽에서 가장 큰 극장 대학입니다. 무대를 꿈꾸는 소녀와 소년은 처음에 여기에 오는 경향이 있습니다. GITIS의 역사는 19세기 말에 시작됩니다. 무대 세계에만 존재하는 모든 전문 분야에서 티칭이 진행됩니다. GITIS는 드라마, 무대 및 서커스 감독을 제작합니다. 전문 분야 "안무가", "극장 전문가", "시노 그래퍼"에서도 교육이 진행됩니다.

GITIS에는 연기, 연출, 연극 연구, 발레 마스터 및 프로덕션의 8개 학부가 있습니다. 버라이어티 아트, 뮤지컬 연극 및 무대 미술 학부도 있습니다.

GITIS의 선생님 중에는 뛰어난 배우와 감독이 많이 있습니다. 아마도 이것은 모스크바 최고의 극장 기관일 것입니다.

GITIS :해야 할 일

이 기관은 매년 지원자가 가장 많이 유입됩니다. 졸업생은 연기 부서에 지원할 수 있습니다 중고등 학교 25세까지. 삶의 경험을 의미합니다. 따라서 여기서는 연령 제한을 35세로 늘립니다.

대부분의 지원자는 감독이나 이사를 꿈꾸기 때문에 이러한 특정 전문가를 양성하는 학부의 입학 조건을 고려하십시오. 첫 번째와 두 번째 경우 모두 잠재 학생은 창의적인 선택을 통과합니다. 연기부에서는 3단계로 진행된다. 감독의 집에서 - 4시에.

예선 첫 번째 단계의 미래 배우는 선발 위원들에게시, 우화 및 산문 발췌문을 읽어줍니다. 지원자의 실패 이유는 종종 잘못 선택한 작업입니다. 발췌는 내부 상태, 외관에 해당하도록 선택해야 합니다. 날씬한 청년의 입술에서 나온 Taras Bulba의 독백은 전혀 조화롭게 들리지 않습니다. 그리고 드문 만화 재능을 가진 지원자는 로미오의 이미지를 입력해서는 안됩니다. 선발위원이 어려운 일을 줄 수도 있다는 점도 염두에 두어야 한다. 인생 경험, 관찰, 신속 대응 능력을 즉흥적으로 연결해야합니다.

인생의 한 가지 사례

Yuri Nikulin - 위대한 광대 - GITIS를 포함한 수년간의 연극 기관. 위에 나열된 대학 중 어느 것도 그를 데려 가지 않았습니다. 그러나 회고록에서 그는 입학 시험에서 목격 한 흥미로운 사례에 대해 이야기했습니다.

지원자 중 한 명이 도둑 역할을 하도록 요청받았습니다. 그 소녀는 매우 이상하게 반응했습니다. 그녀는 분개하기 시작했고 선발위원회 위원들이 앉은 테이블로 달려가 "어떻게 할 수 있니? 결국 나는 콤소몰 회원이야! "라고 외쳤다. 그녀는 눈물을 흘리며 문을 뛰쳐나갔다. 그리고 불과 1분 후 교사 중 한 명이 시계를 잃어버린 것을 알아차렸습니다. 그 순간 "불쾌한"신청자가 돌아와서 "내가 당신의 일에 대처 했습니까? "라는 말과 함께 시계를 돌려주었습니다.

최종 단계

첫 번째 단계를 성공적으로 통과한 사람들은 무대 연설을 시연하고 연극 예술사에 대한 지식을 확인해야 합니다. 그리고 러시아어와 문학에서이 테스트 후에야.

미래의 감독들은 연출론 구술시험도 치른다. 지원자가 어떤 전공을 선택하든 입학에 필요한 인재상이 부족합니다. 이론적 지식도 필요합니다. 그리고 그것들을 얻으려면 연극 및 연출 예술에 관한 많은 문헌을 읽어야합니다.

고등 연극 학교. 셰프키나

이 연구소의 연기 부서 입학은 네 단계로 이루어집니다. 첫 번째는 선택 상담입니다. 다른 연극 대학에서와 마찬가지로 지원자는 시와 산문 모두에서 발췌문을 몇 개 준비합니다. 성공적으로 완료되면 지원자는 두 번째 단계로 진입합니다. 여기에서도 그들은 문학 작품을 읽음으로써 그들의 예술적 기량을 발휘해야 할 것이다. 하지만 2라운드 선발은 더 까다롭다. 신청자의 능력, 그의 예술적 범위의 폭이 고려됩니다. 세 번째 단계는 연극 예술 이론의 구술 시험입니다.

다른 대학

학교 입학 Shchukin과 Moscow Art Theatre School은 연기 기술 평가, 콜로키움과 같은 동일한 패턴을 따릅니다. 그렇기 때문에 많은 지원자가 여러 대학에 지원하고 예를 들어 학교에서와 같이 GITIS에서 동일한 작품을 읽습니다. Shchepkin.

이것은 모스크바의 연극 기관에 입학하는 것입니다. 9학년 이후에는 다음 교육 기관에 입학할 수 있습니다.

주립 음악 및 버라이어티 아트 학교;
주립 극장 대학. 필라토프;
모스크바 지역 예술 대학.

최고 수준의 연극 교육의 오랜 전통은 GITIS의 방문 카드입니다. 유명한 교사, 인기있는 졸업생, 순위에서 높은 순위 - 이것은이 대학에 대해 말할 수있는 최고의 단어입니다.

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대학 소개

그 결과 RATI로 변모 한 연속적인 교육 기관은 1878 년 10 월 22 일 음악 및 연극 예술 애호가 협회의 후원하에 "P. Shostakovsky를위한 음악 학교"가 개교하면서 시작됩니다. .

1883년, 법령. 사회는 모스크바 필 하모닉 소사이어티로 이름이 바뀌었고 음악 학교는 그 아래 음악 및 드라마 학교의 지위를 받았습니다 (1883 년 8 월 9 일 승인 된 모스크바 필 하모닉 소사이어티 헌장 2 항). 학교와 학회 전체는 니콜라이 니콜라에비치 대공의 후원과 지도 아래 있었습니다. 그 후 학교는 고등 교육 기관인 음악원과 권리가 동일시되었으며, 이는 Elizabeth Feodorovna 대공 비의 요청에 따라 황제가 승인 한 새로운 헌장에 의해 수정되었습니다.

음악 및 드라마 학교의 드라마 수업은 1883-1889년에 유명한 배우, 교사 및 연극 인물이 이끌었습니다. A. 유진, 1889-1891년 O. Pravdin, 1891-1901. Vl. I. Nemirovich-Danchenko.

학교 다른 시간나중에 유명한 배우와 감독이 졸업했습니다. 예를 들어, Knipper, Savitskaya, Meyerhold, Mount, Snegirev 등은 1898년 학교 졸업생 중 하나였습니다. 모스크바 예술 공공 극장(이후 모스크바 예술 극장)의 기초가 되었습니다.

방법은 다음과 같습니다. I. Nemirovich-Danchenko는 Shostakovsky와 함께 학교에서 10년 동안 일했습니다.

"저는 필하모닉에 많은 빚을 지고 있습니다. 그곳에서 저는 무대 작업을 강화했습니다. 그리고 거기서부터 예술 극장이 시작되었습니다. 필하모닉의 창시자인 쇼스타코프스키는 감독으로서 큰 위엄을 가졌습니다. 그는 개성을 소중히 여기고 그것을 추측하고 조건을 부여했습니다. 자유로운 성장을 위해.당시 웅장하고 확고하고 엄격한 음악원에서 학생은 가장 명확한 교리의 규칙과 요구 사항에 빠르게 속박되었습니다-필 하모닉에서 그들은 이미 아이를 싸는 것이 해롭다는 것을 알고있었습니다. , 이것은 종종 어떤 무질서한 방종으로 이어졌지만 이것과 싸우는 것은 더 이상 그렇게 어렵지 않았습니다. 그러나 "가장 승인 된"것과 같지 않은 것을 달성하기 위해 "실험"을 시도하는 것은 당신이 지원을 찾을 수 있음을 확신 할 수 있습니다. 공부하다가 가르치러 왔는데 유진이 같은 배우를 대신할 연기예술교사로 1년 만에 오겠다는 생각으로 왔고, 나 자신도 연기 전공도, 무대 지도 경험도 없었다. 아마추어로 뛰고, 아마추어 공연을 했다. 이때 Akli는 유행하는 극작가였으며 연극을 할 때 직접 감독했습니다. 연기 권위를 찾고 있던 학생들에게는 이것만으로는 충분하지 않았습니다. 최고의 지원 없이 그들의 신뢰를 얻는 것은 아마도 불가능할 것입니다. 그리고 필하모닉에서는 퀘스트의 모든 조건을 받았다. 예를 들어, Ibsen이 "Nora"가 이미 모스크바에서 연주되었다는 사실에도 불구하고 "Hope"에서 필 하모닉의 학생 공연에서 공개 시인으로서 처음으로 러시아 무대에서 소리를 냈다는 것을 알고 있습니까? 유명한 Duse와 웅장한 러시아인-Azagarova에 의해.

물론 이것은 필하모닉에서 10년 동안 작업한 것 같은 상황에 대해 자세히 설명하는 회고록의 주제입니다. 일상적인 특성, 예술적 개성, 학교 기회의 한계, 예술적 과제의 높이 , 그룹의 출현 등 이 대사에서 저는이 기관을 진심으로 친절하게 기념하고 싶습니다. 그리고 그와의 가장 깊은 연결 : 여기에서 (예술 애호가 협회-Alekseev-Stanislavsky 서클에서와 같이) Art Theatre가 태어날 것입니다 ... 꿈, 불타고 대담-이 개념에 대한 다른 강력한 단어는 무엇입니까 - "새로운", 자기 희생, 극복, 쓰라린 실패 및 즐거운 축제 승리를위한 투쟁! 사랑, 우정, 헌신, 형언할 수 없는 이미지의 변화, 에피소드로 엮이는 공동 작업! 열망, 투쟁, 패배 및 승리의 소중한 경험에 익숙하지 않은 분들이 얼마나 되십니까? 저 역시 그런 경험으로 필하모닉과 연결되어 있습니다.

1902년에 음악 및 드라마 학교는 오늘날까지 RATI가 위치한 Maly Kislovsky Lane에 있는 Soldatenkov 가족의 옛 저택으로 이전했습니다.

1903년 10월 24일, "엘리자베스 페오도로브나 대공비 전하의 후원 아래 모스크바 필하모닉 소사이어티의 음악 및 드라마 학교 헌장"이 승인되었습니다. 헌장에 따르면 학교는 내무부 산하였습니다.

음악 및 드라마 학교의 음악 수업에서 가르치는 러시아 음악 문화의 유명한 인물: P. Shostakovsky, R. Erlich, S. Koussevitzky, K. Erdeli. 학교는 국가 음악 문화의 영광을 만든 작곡가 V. Kalinnikov와 가수 L. Sobinov가 졸업했습니다. 공연으로 학업을 마치는 드라마 수업의 전통은 오페라 공연이 펼쳐지는 음악 수업과 학생 심포니 오케스트라 프로그램에도 채택되었습니다. 젊은 음악가들의 기술 덕분에 P. Sarasate, S. Rachmaninov, L. Sobinov, F. Chaliapin, A. Arensky 등이 이 오케스트라와 함께 연주할 수 있었습니다.

1918년부터 음악 연극 학교는 국가 교육 시스템의 변화로 인해 여러 차례 개편과 개명을 거쳤습니다. 그래서 1918년에 음악 및 드라마 연구소로 이름이 바뀌었고 1920년에는 드라마 부서가 있는 국립 뮤지컬 드라마 연구소(GIMDr)로 이름이 바뀌었습니다. 1921-1925년 드라마 부서. A. Petrovsky가 담당했습니다. 부서의 극적인 예술은 A. Zonov, N. Aksagarsky, A. Chabrov, A. Geyrot, L. Lurie가 가르쳤습니다. 1921년부터 1925년까지 학교의 "과학적" 수업의 전통을 물려받아 딕셔너리, 음성, 춤, 펜싱과 같은 과목과 함께 드라마의 역사와 문학의 역사를 가르쳤습니다. GIMDR의 학습 과정은 7년으로 계획되었으며, 그 중 2년은 기술 학교, 3년은 대학, 2년은 "무료 워크샵"(즉, 실습)에 할당되었습니다.

1922년 8월, State Institute of Musical Drama는 Vs가 이끄는 State Higher Theatre Workshops와 합병되었습니다. 메이어홀드. 이 협회는 State Institute of Theatre Arts-GITIS의 이름을 받았으며 공식 설립일은 1922 년 9 월 17 일입니다. 계획에 따르면 GITIS는 연극 예술의 세 가지 주요 분야 인 드라마, 오페라와 안무.

교수가 이끄는 드라마 학부 A. Petrovsky는 처음부터 연극 강사와 감독의 두 부서로 구성되었습니다. 교수진의 교육은 워크숍에서 진행되었습니다. Sun. Meyerhold, N. Malko (뮤지컬 및 드라마), B. Ferdinandov (실험적 영웅 극장), A. Petrovsky, N. Foregger, N. Aksagarsky. 라트비아어, 유대인, 아르메니아어와 같은 국가 워크샵이있었습니다.

1923년 6월, GPIKh(State Practical Institute of Choreography)는 연극 발레, 합성 무용, 판토마임 및 고전 무용을 위한 워크숍을 통해 교수진으로 GITIS에 합류했습니다. 따라서 세 가지 학부가 형성되었습니다. 드라마 (A. Petrovsky가 이끄는); 오페라 (K. Sarajev가 이끄는) 및 안무 (N. Rakhmanov).

1924 년 인민위원회 칙령에 따라 모스크바와 상트 페테르부르크에있는 기존 연극 기관은 "연극 교육의 결점으로 인해"폐쇄되었지만 GITIS는 여전히 대학원생을 속성으로 허용했습니다.

그해에 활발히 발전하고 있던 서클 및 클럽 운동은 이미 해체 된 GITIS를 기반으로 한 연극 강사 과정의 후속 생성에 대한 주요 인센티브였습니다. 1925년에 "최고 자격의 마스터를 교육"하도록 설계된 4년 교육 기관인 TSETETIS 중앙 연극 기술 학교가 설립되었습니다. Tsetetis에는 뮤지컬 및 드라마 (오페라) 및 드라마의 두 부서가 개설되었으며 연기, 연출, 클럽 강사 및 교육학의 네 가지 전문 분야가 승인되었습니다. GITIS의 교수와 강사는 CETETIS의 교사로 남았습니다. GITIS에 비해 학생 수는 2 배 증가했습니다.

1926 년 GITIS와 TSETETIS 졸업생을 기반으로 Zamoskvorechye에서 뮤지컬 드라마 극장이 결성되었으며 공연에는 연구소 학생들도 참여했습니다.

CETETIS의 커리큘럼은 그곳에서 일어난 교육 과정의 본질에 대한 귀중한 역사적 증거입니다.

1) 모든 부서 공통 원칙:

(a) 공공 항목:
정치 경제학,
소비에트 헌법,
계급투쟁과 쏘련공산당(b)의 역사,
역사적 유물론,
예술 사회학,
해부학과 생리학,
반사 요법,
외국어(이탈리아어, 독일어, 프랑스어);

(b) 미술사 과목:
연극 연구,
극장 역사,
최신 연극 트렌드,
의상 역사;

(d) 말과 말:
말하기 기술,
연설 음악,
음성 설정;

(e) 이동:
체육 (곡예 및 펜싱),
체조 및 게임
리듬, 댄스;

(f) 음악 항목:
의무피아노,
음악 합창을 기반으로 한 문해력.

2) 연극부의 특수 분야:

(a) 미술품:
극 법,
문학 형식의 검증 및 분석.

3) 클럽 강사 부서의 특별 규율:

(a) 공공 항목:
노동조합운동,
노동 조합의 문화 활동;

(b) 클럽 사업:
클럽 활동,
워킹 서클의 방법론,
클럽에서 연습;

일반적으로 CETETIS는 러시아 감독 학교의 형성에서 중요한 단계를 나타냅니다. 프레임 워크 내에서 독립적 인 클럽 강사 부서가 처음 구성되었고 (1927-28 학년도) 감독에 대한 일련의 강의가 다음과 같이 소개되었습니다. 드라마과.

이 과정의 논리적 결론은 1930년 9월 15일 CETETIS의 감독 및 클럽 부서를 기반으로 한 감독 및 교육학 교수진의 개설이었습니다. 교수진은 무대 감독 (전문 극장, 대규모 노동자 클럽 및 문화 궁전 책임자), 연기 교사 (기술 학교, 노동자 학교, 게스트 스튜디오, 고급 연극 과정) 및 강사-방법론자 (즉, 극장 노동자)를 훈련하기 시작했습니다. 지역 및 지역 규모, 예술의 집, 아마추어 극장, 트램 및 예술 기반). 감독을 위한 세계 최초의 전문 교육이었습니다. RATI-GITIS와 오늘 - 인정받는 지도자이 지역에서.

일반적으로 CETETIS 커리큘럼은 특별 과목뿐만 아니라 일반적인 인문학 주기(오늘날 이러한 과목이 일반적이지 않은 것처럼 보임에도 불구하고)를 포함하여 가르치는 광범위한 분야에 대해 말합니다. 따라서 CETETIS가 설립된 지 2년이 지난 지금, CETETIS가 제공하는 교육의 질과 교직원의 측면 모두에서 CETETIS가 설정한 기술 학교의 틀을 능가한다는 것이 분명해졌습니다. 그리고 가장 높은 수준에 도달했습니다. 교육 기관. 1928 년 러시아 연극 교육 50 주년 기념 행사에서 인민 교육 인민위원회 Lunacharsky의 기념일 연설에서 언급되었으며 30 년대 초반은 연극 및 교육계에서 활발한 토론의 시간이었습니다. 연극 대학("차 대학")에 적합한 형태에 대해.

1931 년 8 월 2 일, 예술 고등 교육 기관 및 노동자 학교의 활동을 규제하는 "RSFSR의 예술 교육 시스템 개편에 관한"RSFSR 인민위원회의 법령이 발표되었습니다. 같은 해 10 월 1 일 인민위원회의 결정에 따라 이미 친숙한 이름 인 GITIS를받은 연극 대학이 설립되었습니다.

신문 "소비에트 예술"(1931년 10월 13일)은 "복도에 있는 GITIS. 흡연실에 연극 대학 개교"라는 제목의 기사에서 이 사건을 다음과 같이 설명했습니다. 극장. 이러한 경우에. 아무도 새로 태어난 GITIS를 맞이하지 않았습니다. 연설이나 축하가 없었습니다. 새 대학의 책임자인 Loginov 동지는 GITIS가 개방되었다고 선언했습니다. 비좁은 방의 의자와 창문에 앉아 있는 학생들은 GITIS 지도자들의보고를 듣고 수업을 들었습니다 수업은 복도와 챔버 극장의 흡연실에서 열렸습니다.이것이 "세계 최초의 연극 대학 개교의 역사적인 날"이 지나간 방법입니다.

1931 년 유럽에서 처음으로 GITIS는 연극 사업 조직 분야의 전문가 대학 교육을 시작했습니다. 1939 년까지 존재했던 감독 부서가 개설되었습니다. 1931 년에는 연극 역사 부서가 러시아 및 서유럽 극장.

두 번째 개장 후 3년 후, GITIS는 이전 교육 구조와 새로운 교육 구조를 결합한 Teatralny Kombinat(Teakombinat)의 일부로 존재했습니다. (a) GITIS - 감독, 교육학, 강사, 연극 연구 및 행정 및 경제 학부가 있는 고등 교육 기관 ; (b) TSETETIS - 기술 학교, 이제 드라마 및 음악 드라마 부서에서 배우만 교육을 받습니다. (c) Thearabfak.

1935년 7월, Teakombinat는 감독(3년 학습), 연출(4년 학습), 연기(4년 학습)의 3개 학부로 다시 State Institute of Theatrical Art로 전환되었습니다. 이 기간 동안 S. Birman, L. Baratov, B. Mordvinov, E. Saricheva, B. Sushkevich, N. Zbrueva, L. Leonidov, M. Tarkhanov, V. Sakhnovsky, O. Pyzhova, B와 같은 유명한 극장 인물 . Bibikov, O. Androvskaya, I. Raevsky, V. Orlov, A. Lobanov, I. Anisimova-Wulf, G. Konsky, F. Kaverin, P. Leslie, M. Astangov, I. Sudakov, Yu. Zavadsky. 이 기간 동안 오늘날까지 다양한 형태로 존재하는 대규모 국립 스튜디오 준비가 시작되었습니다.

GITIS의 전쟁 전 역사는 때때로 연극 및 연극 교육 과정과 결합하기 어려운 형태를 시도하면서 국가의 사회 생활을 반영했습니다. 따라서 1938년 봄 GITIS 팀이 예술 교육 기관 간의 전체 연합 경쟁을 조직할 것을 제안하고 "... 교과 과정의 모범적이고 시기 적절한 구현, 독립을 위해 싸울 것을 촉구했다는 정보가 보존되었습니다. 창의적인 작업학생들, 훈련 및 생산 실습의 모범적인 수행, 최고의 작품의 최종 상영 연말 조직, 새로운 세트의 모범적인 수행 "이 호소에 대한 응답으로 K. S. Stanislavsky는 다음과 같이 썼습니다. 친애하는 동지들. , 필요하고 유용한 사회주의 경쟁을 조직하기 위해 만든 이니셔티브. 귀하의 이니셔티브를 진심으로 환영합니다. 우리나라는 잘 훈련된 창의적 인력이 필요합니다. 사회주의 경쟁은 우리 사업의 난관을 극복하고 교육의 질을 높이는 데 도움이 되어야 합니다. 우리 스튜디오는 당신의 도전을 받아들이고 대회에 참가합니다."

1941년 6월 22일 전날, 학생들은 1940-1941학년도의 봄 시험과 시험 세션을 위해 시험과 시험을 치렀지만 위대한 애국 전쟁그들의 학생 생활에서 많은 줄을 그었습니다.

1941년 9-10월 GITIS의 수업은 일시적으로 중단되었습니다. 텅 빈 강당에서 리허설을 하는 최전방 여단들뿐이었다. 10월 23일 GITIS 학생들이 모스크바를 떠난 사라토프로 가는 여객 열차가 출발했습니다. 모스크바에서 도착한 사람들은 사라토프의 숙소에 수용되었습니다. 의료 기관, 그러나 학생들은 미술 학교 구내에 종사했습니다. 연기과에는 연출과 학생들이 합류했다.

1942 년 여름 Saratov에서 연기 및 연출 부서 졸업생으로 구성된 최전선 극장 GITIS도 최전선 극장의 움직임에 기여했습니다.

극장은 Kalinin, Volkhov, Karelian, First Baltic, First Belorussian, Second Belorussian 전선에서 모스크바 근처에서 공연되었으며 연극 "A Guy from Our City", 160 - "Night of Errors", 47 - 특별히 작곡 N. Pogodin "A Man with a Gun", 139 - "Honeymoon Journey", 56 - "Balzaminov's Marriage", 34 - "So It Will Be", 수천 번 - vaudeville, 스케치, 지속적으로 업데이트되는 연극에 따라 제작 콘서트 프로그램. 1945년 5월 3일, 패배한 베를린의 Gitisites는 해방군을 위한 마지막 공연을 했습니다. 엄청나게 어려운 최전선 도로의 4 년간의 여정을 합당하게 완료했습니다. 전쟁 1418일 동안 이 극장은 1500회 이상의 공연을 했습니다.

부상을 입고 전선에서 돌아온 GITIS 졸업생 A. Goncharov는 WTO First Front Theatre의 감독 겸 감독이되었습니다. WTO Front Theatre의 이사는 졸업생 V. Nevzorov였으며 수많은 상처를 입은 후 전선에서 돌아 왔습니다. GITIS의 Komsomolsk 전면 극장에서 B. Golubovsky 감독 부서를 졸업하고 수석 감독으로 일한 후 Front-line 미니어처 극장 "Spark"를 조직했습니다. 졸업생, 학생, 연구소 교사들은 여러 전선에서 싸웠습니다. N. Kachuevskaya에게 사후에 수여 된 소련 영웅의 별을 포함하여 많은 사람들이 최고의 군사 상을 수상했습니다.

안에 전후 년 GITIS는 활발하게 확장되고 있으며 새로운 학부가 나타납니다. 1946년 8월 5일, 감독 부서는 새로운 이니셔티브를 내놓았습니다. 교수진에는 오페라, 연출, 발레의 3개 부서가 개설되었습니다. 오페라과는 처음에 뮤지컬연극연출과로 개편되었고, 이를 기반으로 뮤지컬연극과가 신설되었다. 창립자는 I. M. Tumanov, M. P. Maksakova, P. M. Pontryagin이었습니다.

1946년 가을 안무과가 신설되었다. R. V. Zakharov가 부서를 이끌었습니다. 그의 아이디어는 A. V. Shatin, L. I. Lavrovsky, Yu.

1958년부터 교육용 극장은 GITIS에서 운영되어 왔으며 많은 작품으로 유명하며 학생들이 모든 연극 전문 분야를 준비하는 데 중요한 역할을 합니다.

1964년 연출과에 무대연출 실험과정을 모집했고, 3년 뒤인 1968년 4월에는 무대연출 및 대중공연과를 신설했다. 마침내 1973년에 버라이어티 학부가 개설되었습니다. 버라이어티 학부의 창시자-그리고 코스 책임자와 책임자 이전. 감독 부서의 부서는 I. G. Sharoev였습니다.

1966년 서커스 연출부에서 파트 타임 학생의 첫 입학이 이루어졌고 1967년 F. G. Bardian은 연출부에서 서커스 연출부를 이끌었습니다. 1973년에는 전임 부서가 개설되었고 1975년에는 서커스 예술 부서가 신설되었습니다. 부서 졸업생 중에는 V. Averyanov, E. Bernadsky, Yu. Biryukov, A. Kalmykov와 같은 석사가 있습니다. 소련 인민 예술가 - L. A. Shevchenko, V. A. Shevchenko, M. M. Zapashny. V. V. Golovko; 러시아 인민 예술가 - L. L. Kostyuk, A. N. Nikolaev, V. Shemshur. V. Krymko, B. Bresler, M. Zolotnikov, M. Mestechkin, E. Lagovsky와 같은 마스터가 부서에서 근무했습니다. 현재 서커스 예술학과는 미술사 박사 인 M. I. Nemchinsky 교수가 이끌고 있습니다.

1974 년 제작 부서는 극장뿐만 아니라 텔레비전, 쇼 비즈니스, 영화 및 서커스에 이르기까지 광범위한 프로필의 우수한 관리자를 구성하는 목표를 설정하는 두 번째 삶을 찾았습니다. 1992년에는 무대영상학과가 개설되었습니다.

1991년에 GITIS는 아카데미의 지위를 부여받았고 연구소는 러시아 연극 예술 아카데미(GITIS)로 이름이 변경되었습니다.

아카데미의 전통은 계속 이어지고 있습니다. 기본 원칙 "학생-교사-학생"은 교직원 선택에서 가장 중요합니다. 따라서 오늘날 아카데미의 많은 교사는 여러 해의 RATI-GITIS 졸업생입니다.

오늘날 RATI-GITIS는 세계 연극 교육 시스템에 통합되었습니다. 그 파트너는 영국의 연극 학교 (University of Middlesex, London School of Music and Drama "Guildhall", Guildford의 Theatre School), 프랑스 (Paris의 National Conservatory of Dramatic Art, Lyon의 Higher National School of Theatre Arts), 네덜란드입니다. (암스테르담 극장 아카데미), 독일 (베를린 국제 극장 센터), 이스라엘 (텔 아비브 Beit Zvi Theatre School), 중국 (베이징 중앙 연극 아카데미), 체코 (브르노 음악 및 연극 예술 아카데미), 이탈리아(로마 Silvio d Amico의 이름을 따서 명명된 드라마 예술 아카데미), 콜게이트 및 코넬 대학(미국), 국제 MA-MFA-단기 과정(런던, 마드리드, 미시간, 모스크바, 파리) 등

아카데미의 교사와 학생들은 국제 연극 학교 및 축제에 참여합니다. RATI-GITIS는 모스크바에서 2년마다 열리는 연극 학교 "연단"의 국제 축제의 창시자입니다.

RATI GITIS: 입학 규정, 지원자 요건, 필수 서류, 프로그램, 필수 문헌 목록, 수업료, 연락처

GITIS 소개. RATI GITIS - 러시아 연극 예술 아카데미, 국립 연극 예술 연구소. 세계에서 가장 큰 극장 대학 중 하나입니다.

1978년 11월 22일 피아니스트 표트르 아다모비치 쇼스타코프스키(Pyotr Adamovich Shostakovsky)에 의해 모스크바의 뮤지컬 및 드라마 예술 애호가 협회(Society of Music and Dramatic Art)의 후원을 받는 사람들을 위한 음악 및 드라마 학교로 설립되었습니다. 1902 년에 당시 음악 및 드라마 학교라고 불렸던 연구소는 Maly Kislovsky Lane, house 6에있는 건물 인 현재 서식지를 찾았습니다.

GITIS(State Institute of Theatre Arts)라는 이름은 1922년 9월 17일 Meyerhold의 지시에 따라 고등 연극 워크샵과 합병된 후 연구소에 나타났습니다. Meyerhold는 GITIS에서 극장을 만들었습니다. 1923년 극장은 연구소에서 분리되어 극장이 되었다. 메이홀드.

GITIS 학부:연기, 연출, 뮤지컬 극장, 연극 연구, 안무가, 무대, 프로듀서, 시노그래피.

RATI GITIS 부서 대행. GITIS의 연기 부서는 전문 "연기 예술"및 전문 분야에서 학생들을 교육합니다. "드라마 극장 및 영화 예술가". GITIS 연기 부서의 학습 기간은 풀 타임 또는 파트 타임 교육으로 4 년입니다.

GITIS 연기 부서의 교육은 결과에 따라 예산 및 상업적 기준으로 이루어질 수 있습니다. 입학 시험.

GITIS를 졸업한 유명 배우들:아나톨리 파파노프, 이리나 무라비에바, 알렉산더 데미아넨코, 리야 아케드자코바, 알렉산더 압둘로프, 빅토르 수코루코프, 잔나 에플, 블라디미르 코레네프, 폴리나 쿠테포바, 표도르 말리셰프, 마들렌 드자바일로바, 갈리나 튜니나, 루스템 유스카예프, 파벨 바르샤크, 드미트리 듀제프

RATI GITIS 연기 부서 입학 규칙 :

지원자를 위한 GITIS 요구 사항: 중등 교육 완료, 최대 20-22세. RATI GITIS 입학이 진행 중입니다. 4단계: 예선 라운드, 예술가의 기술에 대한 실기 시험, 구술 콜로키움 및 러시아어 및 문학 통합 국가 시험 결과 발표.

1. 선택 상담(라운드). 4월부터 시작합니다. 지원자는 우화, 산문, 시, 독백 등 다양한 장르의 여러 문학 작품에서 공연 프로그램을 준비합니다.

예선을 통과한 지원자는 입학 시험 단계에 진입하게 됩니다.

2. 예술가의 숙달 (실기 시험). 100점 만점으로 평가합니다. 그것은 우화, 시, 산문, 독백과 같은 여러 문학 작품의 핵심 공연을 포함합니다. 내용과 장르가 서로 다른 고전, 현대 러시아 및 외국 문학 작품의 작은 발췌문을 프로그램에 포함시키는 것이 바람직합니다.

GITIS 아티스트의 기술 실기 시험에서는 지원자의 능력, 창작 범위의 폭, 수행 된 작업의 깊이, 청취자의 관심을 끌 수있는 능력 등을 평가합니다.

3. 콜로키움(구두). 100점 만점으로 평가합니다. 공개: 국제 및 사회 생활의 주요 사건에 대한 지식, 현대 연극 생활(문학, 음악, 미술, 영화 및 텔레비전)의 문제를 올바르게 탐색하는 능력.

GITIS 구술 콜로키움에서는 문화적 수준, 지원자의 미적 견해를 평가합니다.

4. 2013-2014 졸업 학생들의 러시아어 및 문학 통합 국가 시험 결과.

고등교육을 받은 자, 2009년 이전에 중등교육기관(학교)을 졸업한 자, 중등교육을 받은 자 직업 교육근해 국가의 입학 또는 시민권 전문 분야에서 지원자는 통합 국가 시험 결과가 필요하지 않습니다. 이 경우 단락 2 및 3 외에도 GITIS에서 러시아어 (작문) 및 문학 (구두) 일반 교육 시험을 치릅니다.

문서 목록 입학위원회 GITIS GITIS 연기 부서의 풀 타임 및 파트 타임 지원자 :

6월 15일부터 7월 5일까지 대회에 참가한 지원자의 신청서 접수. 입학 시험은 7월 1일부터 15일까지 실시됩니다.

총장에게 보내는 신청서(단일 양식에 따름)
규정 된 방식으로 인증 된 러시아어 및 문학 통합 국가 시험 결과 증명서 또는 사본 (등록하기 전에 원본으로 교체해야 함). 입학 시험에 합격했지만 객관적인 이유로 최종 인증 기간 동안 통합 국가 시험에 참가할 기회가 없었던 사람은 입학 시험이 끝난 후 통합 국가 시험에 응시할 수 있습니다 올해 7월 대학의 방향. 그들은 인증서 제시 후 적립됩니다;
수료증 또는 졸업장(원본)
3x4cm 사진 6장(헤드기어가 없는 이미지);
진단서(양식 86 / y), 현재 연도 날짜;
여권 및 사본(직접 제출)
청년들은 군인 신분증 또는 등록 증명서를 제시하고 이러한 문서의 사본을 건네줍니다.

게다가 오는 성 밖의입학위원회에 제출:

근무지의 증명서;
통합 문서의 인증 사본 또는 부재 시 고용 계약서 사본.

경쟁을 통과하지 못한 지원자는 심사위원회의 결정에 따라 유급 교육을 제공받을 수 있습니다. 지원자의 학위가 있는 경우 고등 교육, "교육에 관한"러시아 연방 법률에 따르면 교육은 상업적으로 만 가능합니다.

연기 부서의 GITIS 상업 교육 비용 : 연간 200,000 루블

필수 문헌 목록 GITIS:

Stanislavsky K. 예술에서의 나의 삶. 모든 에디션.
Stanislavsky K. 윤리 1961.
Nemirovich-Danchenko Vl. 모든 컬렉션.

조각

Fonvizin D. 덤불.
Wit의 Griboyedov A. Woe.
푸쉬킨 A. 작은 비극.
고골 N. 감사관.
Lermontov M. 마스커레이드
Ostrovsky A. 뇌우. 결혼 지참금. 숲.
Tolstoy L. 어둠의 힘. 살아있는 죽은 자.
체호프 A. 체리 과수원. 갈매기. 세 자매.
Gorky M. Philistines. 적. 여름 거주자.
Bulgakov M. Turbins의 날들. 달리다.
Mayakovsky V. Klop. 욕조.
Arbuzov A. Tanya.
Rozov V. 영원히 살아 있습니다.
Vampilov A. 장남. 지난 여름 출림스크에서.
Volodin A. 다섯 저녁. 두 개의 화살표입니다.
Petrushevskaya L. 모든 연극.
로페 데 베가. 양 소스.
셰익스피어 W. 햄릿. 로미오와 줄리엣. 오델로.
몰리에르 J-B. 귀족의 상인.
Schiller F. 음모와 사랑.
Brecht B. 어머니 용기와 그녀의 아이들.