Instituto Estatal de Arte Teatral Gitis. Academia Rusa de Artes Teatrales - gitis (gitis)

academia rusa arte teatral - GITIS

La historia de la creación de la Academia Rusa de Artes Teatrales se remonta a 1878, cuando, bajo el patrocinio de la Sociedad de Amantes del Arte Musical y Dramático, se inauguró en Moscú la Escuela Musical de Visitantes. Ya en 1883 pasó a llamarse Escuela de Música y Teatro.

En 1918, la escuela se transformó en el Instituto de Música y Teatro, dos años más tarde - en Instituto Estatal teatro musical En septiembre de 1922, tras fusionarse con los Talleres Superiores de Teatro del Estado bajo la dirección de Meyerhold, se transformó en el Instituto Estatal de Artes Teatrales. En abril de 2011, GITIS recibió el estatus de universidad.

Hoy RATI GITIS es la más alta institución educativa teatral, una de las más grandes de Europa y del mundo. Ubicación - Moscú. La universidad cuenta con 8 facultades, donde los estudiantes estudian en todas las especialidades teatrales:

interino
teatro musical
coreógrafo
del director
Escenografía
Productor
variedad de arte
Estudios de Teatro

En el departamento de actuación hay un departamento de habilidad actoral, que capacita a artistas de teatro dramático y cine. En su equipo trabajan actores y directores en funciones, y aquellos que ya se dedican por completo solo al trabajo pedagógico.

Puedes estudiar en la facultad tanto a tiempo completo como a tiempo parcial. Los actores de teatros dramáticos que ya tienen al menos 2 años de experiencia laboral pueden estudiar en el departamento de correspondencia. El plazo de estudio es de 4 años. Aquí se forman actores, que luego podrán trabajar en los teatros regionales y republicanos de Rusia, así como estudiantes de paises extranjeros, incluidos Corea del Sur, Israel, EE. UU. y otros.

El Departamento de Habilidades Actorales de GITIS es el centro del trabajo científico y metodológico sobre actuación en el país. Bajo ella, junto con la facultad de teatro musical y dirección, se creó el Centro Científico y Práctico para los Problemas de Actuación y Dirección. El objetivo de su creación fue la organización de jornadas intrauniversitarias e interuniversitarias sobre los problemas de la habilidad del actor, así como la publicación de libros sobre la metodología de la interpretación: se publican numerosas monografías y colecciones colectivas de los profesores de la Departamento.

Dirección del departamento de GITIS

Forma directores de circo y teatro, así como actores de teatro y cine. En el departamento de dirección de circo, solo se forman directores de circo. La capacitación se lleva a cabo sobre una base presupuestaria (gratuita), el período de capacitación es de 5 años.

En los talleres sólo se forman directores de circo. El plazo de estudio es de 5 años. Se contrata una media de 6 personas al año para el departamento presupuestario a tiempo completo, y el mismo número se contrata para extramuros.

Facultad de Teatro Musical RATI GITIS

Esta facultad no tiene análogos en todo el mundo teatral. Aquí se dedican a un negocio fascinante: la formación de actores, cantantes y directores, que están llamados a trabajar en varios géneros del arte escénico musical.. En la Facultad de Teatro Musical de GITIS, hay departamentos de oratoria, directores y actores. de teatro musical, vocal, movimiento escénico y danza. El programa, que se está formando, incluye un gran número de disciplinas diferentes:
habilidad actoral,
voces (tanto lecciones individuales como canto en conjunto),
danza escénica (clásica, folclórica, histórica y cotidiana, moderna, danza jazz),
teatro musical,
Esgrima,
solfeo,
piano.

Academia Rusa de Artes Teatrales - GITIS: el teatro como sentido de la existencia.

Cada año se atraen miles de solicitantes de toda Rusia. No es fácil entrar en uno de ellos. Esto se evidencia en las historias de la vida de destacados actores y directores que en un momento lograron convertirse en estudiantes de prestigiosas universidades de teatro solo en el segundo o tercer intento. ¿Y cuántos más hay, talentos no reconocidos que no han logrado conseguir un pase al mundo del arte?

El tema del artículo de hoy es: proporcionaremos una lista de las universidades metropolitanas más prestigiosas que producen actores y directores. Hablemos sobre cómo ingresar a Moscú y qué dificultades suelen surgir en el camino de los solicitantes.

Hay una lista de universidades a las que todo estudiante que sueña con una carrera como actor quiere ingresar. Hay universidades de teatro en muchas ciudades, pero cuando se trata de una profesión relacionada con el cine y el teatro, uno recuerda GITIS, la escuela que lleva su nombre. Shchepkin. Después de todo, estas son las mejores instituciones teatrales de Moscú.

Lista de universidades

Entre las instituciones educativas discutidas en este artículo, hay academias, colegios e institutos. Algunos de ellos se llaman teatrales, como si sus graduados pudieran trabajar exclusivamente en el templo de Melpomene. El nombre de uno de ellos contiene la palabra "cine", como si aquellos que recibieron un diploma de esta universidad pasaran toda su vida en el set. En realidad, no hay una diferencia significativa entre ellos. Se pueden atribuir a una categoría: institutos teatrales de Moscú.

Vale la pena decir que no hay garantía de que un estudiante de una de estas instituciones educativas se convierta en un actor famoso y solicitado. Como no hay certeza de que la fama pueda hacer feliz a una persona. Pero no nos distraeremos con temas filosóficos, sino que nombraremos los mejores institutos de teatro en Moscú:

• GITÍS;
• escolarizarlos. Shchepkin;
• escolarizarlos. Schukin;
• Escuela de Teatro de Arte de Moscú;
• VGIK.

Universidad Rusa de Artes Teatrales

Esta es la universidad de teatro más grande de Europa. Las niñas y los niños, que sueñan con el escenario, tienden a llegar aquí en primer lugar. La historia de GITIS comienza a finales del siglo XIX. Se imparte docencia en todas las especialidades que sólo existen en el mundo escénico. GITIS produce directores de teatro, teatro y circo. La formación también se lleva a cabo en las especialidades "coreógrafo", "experto en teatro", "escenógrafo".

Hay ocho facultades en GITIS: actuación, dirección, estudios de teatro, maestro de ballet y producción. También hay facultades de variedades, teatro musical y escenografía.

Entre los profesores de GITIS hay muchos actores y directores destacados. Quizás este sea el mejor instituto de teatro en Moscú.

GITIS: que hacer

Esta institución experimenta la mayor afluencia de solicitantes cada año. Un graduado puede postularse para el departamento de actuación. Escuela secundaria hasta los veinticinco años de edad. implica experiencia de vida. Por tanto, aquí se aumenta el límite de edad a treinta y cinco años.

Dado que la mayoría de los aspirantes sueñan con un director o directora, consideremos las condiciones de admisión en las facultades que forman a estos especialistas en particular. Tanto en el primer caso como en el segundo, los potenciales alumnos superan una selección creativa. En el departamento de actuación, se lleva a cabo en tres etapas. En casa del director, a las cuatro.

El futuro actor en la primera etapa de la ronda clasificatoria lee un poema, una fábula y un extracto de prosa a los miembros del comité de selección. El motivo de los fracasos de los solicitantes es a menudo un trabajo seleccionado incorrectamente. Se debe seleccionar un extracto para que corresponda al estado interno, apariencia externa. El monólogo de Taras Bulba de labios de un joven esbelto no sonará del todo armonioso. Y un aspirante con un raro don cómico no debería entrar en la imagen de Romeo. También se debe tener en cuenta que los miembros del comité de selección pueden dar una tarea difícil. Tendrás que improvisar, conectando tu experiencia de vida, observación, capacidad de respuesta rápida.

Un caso de la vida de uno

Yuri Nikulin, el gran payaso, varios años de institutos de teatro, incluido GITIS. Ninguna de las universidades, cuya lista se da arriba, no lo tomó. Pero en su libro de memorias, contó sobre un caso interesante, que presenció en los exámenes de ingreso.

A uno de los aspirantes se le pidió que hiciera de ladrón. La niña reaccionó de manera muy extraña. Comenzó a indignarse, corrió hacia la mesa en la que estaban sentados los miembros del comité de selección y gritó: "¿Cómo puedes? ¡Después de todo, soy miembro del Komsomol!" Salió corriendo por la puerta llorando. Y solo un minuto después, uno de los maestros notó la pérdida de su reloj. En ese momento, el solicitante "ofendido" regresó y devolvió el reloj con las palabras: "¿Hice frente a su tarea?"

la etapa final

Aquellos que hayan superado con éxito la primera etapa deberán demostrar el habla escénica y confirmar su conocimiento de la historia del arte teatral. Y solo después de esta prueba en el idioma y la literatura rusa.

Los futuros directores también realizan un examen oral de teoría de la dirección. Independientemente de la especialidad que haya elegido el solicitante, no hay suficiente talento para la admisión. También necesitas conocimientos teóricos. Y para conseguirlos, deberías leer mucha literatura sobre arte teatral y de dirección.

Escuela Superior de Teatro. Shchepkina

La admisión al departamento de actuación de este instituto se lleva a cabo en cuatro etapas. La primera es una consulta de selección. Al igual que en otras universidades teatrales, los solicitantes preparan varios extractos de obras tanto poéticas como en prosa. Al completar con éxito, los solicitantes son admitidos en la segunda etapa. Aquí también tendrán que demostrar sus dotes artísticas leyendo obras literarias. Pero la selección en la segunda vuelta es más dura. Se tienen en cuenta las habilidades del solicitante, la amplitud de su rango artístico. La tercera etapa es un examen oral de teoría del arte teatral.

Otras universidades

Admisión a la escuela Shchukin y la Escuela de Teatro de Arte de Moscú siguen el mismo patrón: una evaluación de las habilidades de actuación, un coloquio. Es por eso que muchos solicitantes postulan a varias universidades y leen los mismos trabajos en GITIS que, por ejemplo, en la escuela. Shchepkin.

Tal es la admisión a los institutos teatrales de Moscú. Después del grado 9, puede ingresar a las siguientes instituciones educativas:

• Escuela Estatal de Música y Variedades Artísticas;
• Escuela Estatal de Teatro. filatov;
• Escuela Regional de Artes de Moscú.

Las tradiciones de larga data de la educación teatral del más alto nivel son la tarjeta de visita de GITIS. Profesores famosos, graduados populares, lugares altos en los rankings: estas son las mejores palabras que se pueden decir sobre esta universidad.

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sobre la universidad

I sucesivamente sucesivas instituciones educativas, transformadas como resultado en la RATI, comienza el 22/10/1878, cuando se inauguró la "Escuela de Música para P. Shostakovsky", que estaba bajo el patrocinio de la Sociedad de Amantes del Arte Musical y Dramático. .

En 1883, decreto. La sociedad pasó a llamarse Sociedad Filarmónica de Moscú, y la escuela de música recibió el estatus de Escuela de Música y Drama (cláusula 2 de los estatutos de la Sociedad Filarmónica de Moscú, aprobada el 9 de agosto de 1883). Tanto la Escuela como la Sociedad en su conjunto estaban bajo el patrocinio y la tutela del Gran Duque Nikolai Nikolaevich. Posteriormente, la Escuela se equiparó en derechos con las instituciones de educación superior: los conservatorios, que se fijaron mediante una nueva carta aprobada por el Emperador a pedido de la Gran Duquesa Isabel Feodorovna.

Las clases de teatro de la Escuela de Música y Drama estuvieron a cargo de reconocidos actores, maestros y figuras teatrales: en 1883-1889. A. Yuzhin, en 1889-1891 O. Pravdin, en 1891-1901. Vl. I. Nemirovich-Danchenko.

Escuela en diferente tiempo luego se graduaron actores y directores famosos; por ejemplo, Knipper, Savitskaya, Meyerhold, Mount, Snegirev y otros se encontraban entre los graduados de la Escuela de 1898. En 1898, los graduados de la Escuela de Música y Drama y los miembros de la Sociedad de Artes y Literatura se unieron en una sola compañía, sentando las bases Fundación para el Teatro Público de Arte de Moscú (más tarde el Teatro de Arte de Moscú).

Así es como Vl. I. Nemirovich-Danchenko sobre sus 10 años de trabajo en la escuela con Shostakovsky:

“Le debo mucho a la Filarmónica. Allí reforcé mis tareas escénicas. Y a partir de ahí empezó el Teatro de Arte. El fundador de la Filarmónica, Shostakovsky, tenía una gran dignidad como director: valoraba la individualidad, la adivinaba y le daba las condiciones. para el libre crecimiento Mientras que en un magnífico entonces, en un Conservatorio estricto y firmemente establecido, el alumno se vio rápidamente encadenado por las reglas y requisitos de los dogmas más definidos: en la Filarmónica ya sabían que era dañino envolver a un niño. , esto conducía muchas veces a un cierto libertinaje anárquico, pero ya no era tan difícil combatirlo, pero intentar, "experimentar", conseguir algo que no fuera como el "más aprobado" uno podía estar seguro de que encontraría apoyo en el director Vine a enseñar mientras estudiaba, vine con la idea de que en un año como profesor de arte actoral reemplazaría a un actor como Yuzhin, y yo mismo no tenía experiencia importante en actuación ni en la enseñanza del escenario. jugó como aficionado, hizo actuaciones de aficionados Akli, en ese momento era un dramaturgo de moda, y cuando representaba sus obras, él mismo las dirigía. Para los estudiantes que buscaban autoridad en funciones, esto no era suficiente. Ganar su confianza sin el mayor apoyo sería, quizás, imposible. Y en la Filarmónica recibí todas las condiciones para mi búsqueda. ¿Sabemos, por ejemplo, que Ibsen realmente sonó en el escenario ruso por primera vez, como poeta público, en la actuación estudiantil de la Filarmónica en "Esperanza", a pesar de que antes "Nora" ya había sido interpretada en Moscú? por el famoso Duse y magnífico ruso - Azagarova.

Esto, por supuesto, es el tema de memorias detalladas para contar sobre la situación en la que se desarrolló mi trabajo de diez años en la Filarmónica: rasgos cotidianos, individualidades artísticas, los límites de las oportunidades escolares, el colmo de las tareas artísticas. , el surgimiento de grupos, etc., etc. En estas líneas, sólo quiero conmemorar con sincera amabilidad esta institución querida en mi corazón. Y mi conexión más profunda con él: a partir de aquí (como de la Sociedad de Amantes del Arte, el círculo de Alekseev-Stanislavsky), nacerá el Teatro del Arte ... Sueños, ardor, atrevimiento: ¿qué otras palabras fuertes hay para estos conceptos? - ¡la lucha por sus "nuevos", abnegación, superación, amargos fracasos y alegres victorias festivas! Trabajo conjunto que une con amor, amistad, devoción, un cambio indescriptible de imágenes, episodios! Cuántos de ustedes no están familiarizados con estas preciosas experiencias de aspiraciones, luchas, derrotas y victorias. También estoy conectado con la Filarmónica por tales experiencias.

En 1902, la Escuela de Música y Drama se mudó a la antigua mansión de la familia Soldatenkov en Maly Kislovsky Lane, donde se encuentra la RATI hasta el día de hoy.

El 24 de octubre de 1903 se aprobó la "Carta de la Escuela de Música y Drama de la Sociedad Filarmónica de Moscú, bajo los auspicios de Su Alteza Imperial la Gran Duquesa Isabel Feodorovna". Según la Carta Orgánica, la Escuela dependía del Ministerio del Interior:

Figuras famosas de la cultura musical rusa enseñadas en las clases de música de la Escuela de Música y Drama: P. Shostakovsky, R. Erlich, S. Koussevitzky, K. Erdeli. La escuela fue graduada por el compositor V. Kalinnikov y el cantante L. Sobinov, quienes hicieron la gloria de la cultura musical nacional. La tradición de las clases de teatro para terminar sus estudios con una actuación también fue adoptada por las clases de música, donde se escenificaban representaciones de ópera, así como programas de la orquesta sinfónica de estudiantes. La habilidad de los jóvenes músicos permitió que P. Sarasate, S. Rachmaninov, L. Sobinov, F. Chaliapin, A. Arensky y otros actuaran con esta orquesta.

Desde 1918, la Escuela de Música y Teatro ha sufrido una serie de reorganizaciones y cambios de nombre debido a cambios en el sistema educativo estatal. Entonces, en 1918 pasó a llamarse Instituto de Música y Drama, y ​​luego, en 1920, Instituto Estatal de Drama Musical (GIMDr) con un departamento de teatro. Departamento de teatro en 1921-1925. A. Petrovski estaba a cargo; el arte dramático en el departamento fue enseñado por A. Zonov, N. Aksagarsky, A. Chabrov, A. Geyrot, L. Lurie. Heredando las tradiciones de las clases "científicas" de la escuela, en 1921-1925, junto con materias como dicción, voz, danza, esgrima, enseñaron historia del teatro e historia de la literatura. El curso de estudio en el GIMDR fue planificado para 7 años, de los cuales 2 años se asignaron a una escuela técnica, 3 años a una universidad, 2 años a "talleres libres" (es decir, práctica).

En agosto de 1922, el Instituto Estatal de Teatro Musical se fusionó con los Talleres Superiores de Teatro del Estado, dirigidos por Vs. Meyerhold. Fue esta asociación la que recibió el nombre de Instituto Estatal de Artes Teatrales - GITIS, la fecha oficial de su formación es el 17 de septiembre de 1922. Según el plan, se suponía que GITIS uniría las tres ramas principales del arte teatral: drama, ópera y coreografía.

Facultad de Arte Dramático, a cargo del Prof. A. Petrovsky, desde el principio, se formó a partir de dos departamentos: instructor teatral y director. La educación en la facultad se realizó en talleres: dom. Meyerhold, N. Malko (musical y dramático), B. Ferdinandov (teatro heroico experimental), A. Petrovsky, N. Foregger, N. Aksagarsky. Hubo talleres nacionales: letón, judío, armenio.

En junio de 1923, el Instituto Estatal Práctico de Coreografía (GPIKh) se unió a GITIS como facultad con talleres de ballet dramático, danza sintética, pantomima y danza clásica. Así, se formaron tres facultades: drama (encabezada por A. Petrovsky); ópera (dirigida por K. Sarajev) y coreográfica (N. Rakhmanov).

En 1924, por Decreto del Consejo de Comisarios del Pueblo, los institutos de teatro existentes en Moscú y San Petersburgo se cerraron "debido a deficiencias en la educación teatral", pero GITIS aún podía graduar estudiantes de forma acelerada.

El movimiento de círculos y clubes, que se estaba desarrollando activamente en esos años, fue el principal incentivo para la posterior creación de cursos de instructores de teatro sobre la base del GITIS ya disuelto. En 1925, se estableció la Escuela Técnica Central de Arte Teatral, TSETETIS, una institución educativa con una educación de cuatro años, diseñada para "formar maestros de la más alta calificación". Se abrieron dos departamentos en Tsetetis: musical y drama (ópera) y teatro, y se aprobaron cuatro especialidades: actuación, dirección, instructor de club y pedagogía. Los profesores y disertantes de GITIS siguieron siendo los profesores de CETETIS; el número de estudiantes, en comparación con GITIS, aumentó 2 veces.

En 1926, sobre la base de los graduados de GITIS y TSETETIS, se formó el Teatro de Drama Musical en Zamoskvorechye, en cuyas actuaciones también participaron los estudiantes del instituto.

El currículo del CETETIS es una valiosa evidencia histórica de la naturaleza del proceso educativo que allí se desarrolló:

1) Disciplinas comunes a todos los departamentos:

(a) artículos públicos:
economía política,
constitución soviética,
historia de la lucha de clases y del PCUS(b),
materialismo histórico,
sociología de las artes,
anatomía y fisiología,
reflexología,
lenguas extranjeras (italiano, alemán, francés);

(b) asignaturas de historia del arte:
estudios de teatro,
historia del teatro,
las últimas tendencias teatrales,
historia del vestuario;

c) artes escénicas:
los elementos primarios de la acción escénica,
ejercicios de escenario,
práctica escénica basada en el arte teatral,
talleres de producción (práctica de ópera y teatro),
expresiones faciales y maquillaje;

(d) palabra y discurso:
técnica del habla,
música de voz,
ajuste de voz;

(e) movimiento:
educación física (acrobacias y esgrima),
gimnasia y juegos
ritmo, baile;

(f) artículos musicales:
piano obligatorio,
música alfabetización basada en el canto coral.

2) Disciplinas especiales en el departamento de teatro:

(a) objetos de arte:
dramaturgia,
versificación y análisis de las formas literarias.

3) Disciplinas especiales en el departamento club-instructor:

(a) artículos públicos:
movimiento sindical,
trabajo cultural de los sindicatos;

(b) negocio del club:
ir de discotecas,
metodología de los círculos de trabajo,
practicar en clubes;

c) artes escénicas:
dirección (teoría y práctica),
pequeños y formas de trabajo del club,
maneras de crear un espectáculo de club".

En general, CETETIS marca una etapa importante en la formación de la escuela de dirección rusa, ya que dentro de su marco se formó por primera vez un departamento independiente de club-instructor (en el año académico 1927-28), y se introdujo una serie de conferencias sobre dirección en el departamento de teatro.

La conclusión lógica de este proceso fue la apertura de la facultad directiva y pedagógica sobre la base del departamento directivo y de clubes de CETETIS el 15 de septiembre de 1930. La facultad comenzó a formar directores de escena (directores de teatros profesionales, grandes clubes de trabajadores y palacios de la cultura), profesores de actuación (para escuelas técnicas, escuelas de trabajadores, estudios de invitados, cursos avanzados de teatro) e instructores-metodólogos (es decir, trabajadores de teatro de la escala regional y regional, casas de las artes, teatros de aficionados, tranvías y bases de arte). Fue la primera formación profesional para directores del mundo; RATI-GITIS y hoy - líder reconocido en esta región.

En general, el plan de estudios de CETETIS habla de una amplia gama de disciplinas que se imparten, incluyendo materias no solo de un ciclo especial, sino también de humanidades generales (aunque estas materias hoy parecen poco comunes). No es de extrañar, por tanto, que ya dos años después de la creación de CETETIS, se hizo evidente que tanto en el cuerpo docente como en la calidad de la educación impartida en él, CETETIS superó el marco de la escuela técnica establecida para ello, y alcanzó el nivel de los más altos institución educativa. En 1928, en las celebraciones dedicadas al 50 aniversario de la educación teatral en Rusia, esto se notó en el discurso de aniversario del Comisario del Pueblo de Educación Lunacharsky, y el comienzo de los años 30 fue un momento de animada discusión en círculos teatrales y pedagógicos. sobre la forma apropiada para una universidad de teatro ("tea -university").

El 2 de agosto de 1931, se publicó un decreto del Consejo de Comisarios del Pueblo de la RSFSR "Sobre la reorganización del sistema de educación artística en la RSFSR", que regulaba las actividades de las instituciones de educación superior artística y las escuelas de trabajadores, y sobre El 1 de octubre del mismo año, por decisión del Consejo de Comisarios del Pueblo, se creó una universidad de teatro, que recibió el nombre ya familiar: GITIS.

El periódico "Arte soviético" (13/10/1931) en un artículo titulado "GITIS en el pasillo. Universidad teatral abierta en una sala de fumadores" describió este evento de la siguiente manera: "Se abrió una universidad teatral en la sala de ensayo de la Cámara Teatro. En estas ocasiones. Nadie saludó al recién nacido GITIS. No hubo discursos ni felicitaciones. El director de la nueva universidad, el camarada Loginov, declaró abierto el GITIS. Los estudiantes, sentados en sillas y ventanas de una habitación estrecha, escucharon el informes de los dirigentes de GITIS y fuimos a clases.Las clases se dieron en pasillo y en el fumadero del Teatro de Cámara.Así transcurrió este “día histórico de la inauguración de la primera universidad teatral del mundo”.

En 1931, por primera vez en Europa, GITIS inició la formación universitaria de especialistas en el campo de la organización de empresas teatrales: se abrió un departamento de dirección, que existió hasta 1939. En 1931, se organizó un departamento de historia del teatro con departamentos de historia de Teatro ruso y de Europa occidental.

Tres años después de su segunda apertura, GITIS existía como parte del Teatralny Kombinat (Teakombinat), combinando estructuras educativas antiguas y nuevas: (a) GITIS - una institución de educación superior con facultades de dirección, estudios pedagógicos, instructores, teatrales y administrativos y económicos ; (b) TSETETIS: una escuela técnica, donde ahora solo se capacitaban actores en el departamento de teatro y teatro musical; (c) Thearabfak.

En julio de 1935, el Teakombinat se transformó nuevamente en el Instituto Estatal de Arte Teatral con tres facultades: director (con tres años de estudio), dirección (con cuatro años de estudio), actuación (con cuatro años de estudio). Durante estos años, figuras teatrales tan famosas como S. Birman, L. Baratov, B. Mordvinov, E. Saricheva, B. Sushkevich, N. Zbrueva, L. Leonidov, M. Tarkhanov, V. Sakhnovsky, O. Pyzhova, B. Bibikov, O. Androvskaya, I. Raevsky, V. Orlov, A. Lobanov, I. Anisimova-Wulf, G. Konsky, F. Kaverin, P. Leslie, M. Astangov, I. Sudakov, Yu. Zavadsky. Fue durante estos años que se lanzó una preparación a gran escala de estudios nacionales, que existe en una variedad de formas hasta el día de hoy.

La historia de preguerra de GITIS reflejó la vida social del país, ensayando formas a veces difíciles de compaginar con el teatro y el proceso educativo teatral. Por lo tanto, se ha conservado información de que en la primavera de 1938, el equipo de GITIS propuso organizar una competencia de toda la Unión entre instituciones educativas de arte e instó a "... luchar por la implementación ejemplar y oportuna del plan de estudios, independencia trabajo creativo estudiantes, la conducta ejemplar de la práctica de capacitación y producción, la organización al final del año de las proyecciones finales de las mejores obras, la conducta ejemplar de un nuevo conjunto ". En respuesta a este llamamiento, K. S. Stanislavsky escribió:" Queridos camaradas , la iniciativa que hiciste en la organización de la competencia socialista necesaria y útil. Acojo con beneplácito su iniciativa. Nuestro país necesita personal creativo bien formado. La emulación socialista debe ayudarnos a superar las dificultades de nuestro trabajo ya elevar la calidad de la educación. Nuestro estudio acepta su desafío y se une a la competencia".

En la víspera del 22 de junio de 1941, los estudiantes tomaron exámenes y pruebas para la prueba de primavera y la sesión de exámenes del año académico 1940-1941, pero el Gran guerra patriótica tachado mucho en su vida estudiantil.

En septiembre-octubre de 1941 se suspendieron temporalmente las clases en GITIS. Sólo las brigadas de primera línea ensayaban en los auditorios vacíos. El 23 de octubre, un tren de pasajeros partió hacia Saratov, en el que los estudiantes de GITIS partieron de Moscú. Los que llegaron de Moscú fueron alojados en el albergue del Saratov instituto medico, pero los estudiantes se dedicaban a las instalaciones de la escuela de arte. Un grupo de estudiantes del departamento de dirección se unió al departamento de actuación.

El teatro de primera línea GITIS, formado por graduados de los departamentos de actuación y dirección en el verano de 1942 en Saratov, también contribuyó al movimiento de los teatros de primera línea.

El teatro actuó cerca de Moscú, en los frentes Kalinin, Volkhov, Karelian, First Baltic, First Bielorrusia, Second Bielorrusia, y representó 146 veces la obra "A Guy from Our City", 160 - "Night of Errors", 47 - una composición especialmente hecho de acuerdo con la obra de N. Pogodin "Un hombre con una pistola", 139 - "Viaje de luna de miel", 56 - "El matrimonio de Balzaminov", 34 - "Así será", miles de veces - vodevil, bocetos, actualizado constantemente programas de conciertos. El 3 de mayo de 1945, los gitisitas en el Berlín derrotado dieron su última actuación para los libertadores. completando dignamente un viaje de cuatro años de carreteras de primera línea increíblemente difíciles. Durante 1418 días de la guerra, el teatro realizó más de 1500 representaciones.

A. Goncharov, un graduado de GITIS, que regresó del frente después de ser herido, se convirtió en director y director del Primer Teatro del Frente de la OMC. El director del Teatro del Frente de la OMC era un graduado V. Nevzorov, quien regresó del frente después de numerosas heridas. En el teatro de Komsomolsk-front de GITIS, un graduado del departamento de dirección B. Golubovsky trabajó como director en jefe, quien luego organizó el teatro de miniaturas de primera línea "Spark". Graduados, estudiantes, profesores del instituto lucharon en muchos frentes. Muchos recibieron los más altos premios militares, incluida la estrella del Héroe de la URSS, que fue otorgada póstumamente a N. Kachuevskaya.

A años de posguerra GITIS se expande vigorosamente, aparecen nuevas facultades. El 5 de agosto de 1946, el departamento de dirección presenta una nueva iniciativa: se abren 3 departamentos en la facultad: ópera, dirección, ballet. El departamento de ópera se transformó primero en el departamento de directores de teatro musical, luego se creó el departamento de teatro musical sobre esta base. Sus fundadores fueron: I. M. Tumanov, M. P. Maksakova, P. M. Pontryagin.

En el otoño de 1946 se creó el departamento de coreografía. R. V. Zakharov dirigió el departamento. Sus ideas fueron apoyadas y ayudaron a implementarlas por A. V. Shatin, L. I. Lavrovsky, Yu.

Desde 1958, funciona en GITIS el Teatro Educativo, conocido por muchas de sus producciones y que juega un papel importante en la preparación de los estudiantes para todas las especialidades teatrales.

En 1964, se contrató un curso experimental para directores de escena en el departamento de dirección y 3 años después, en abril de 1968, se organizó el departamento de dirección escénica y representaciones masivas; finalmente, en 1973, se inauguró la Facultad de Variedades. El fundador de la Facultad de Variedad, y antes del director del curso y el director. el departamento en el departamento de dirección era I. G. Sharoev.

En 1966, tuvo lugar la primera admisión de estudiantes a tiempo parcial en el departamento de directores de circo, y en 1967 F. G. Bardian dirigió el departamento de directores de circo en el departamento de dirección. En 1973 se abrió un departamento de tiempo completo y en 1975 se creó un departamento de arte circense. Entre los graduados del departamento se encuentran maestros como V. Averyanov, E. Bernadsky, Yu. Biryukov, A. Kalmykov; Artistas del pueblo de la URSS - L. A. Shevchenko, V. A. Shevchenko, M. M. Zapashny. V. V. Golovko; Artistas del pueblo de Rusia - L. L. Kostyuk, A. N. Nikolaev, V. Shemshur. Maestros como V. Krymko, B. Bresler, M. Zolotnikov, M. Mestechkin, E. Lagovsky trabajaron en el departamento. Actualmente, el Departamento de Arte Circense está dirigido por el Doctor en Historia del Arte, Profesor M. I. Nemchinsky.

En 1974, el departamento de producción encontró una segunda vida, que se fijó el objetivo de formar gerentes altamente calificados y de amplio perfil, no solo para teatros, sino también para televisión, espectáculos, cine y circo. En 1992 se inauguró el departamento de escenografía.

En 1991, GITIS recibió el estatus de academia y el Instituto pasó a llamarse Academia Rusa de Artes Teatrales - GITIS.

Las tradiciones de la Academia están en continuidad. El principio básico “alumno-profesor-alumno” es el más importante en la selección del profesorado; por lo tanto, muchos profesores de la Academia hoy son graduados de RATI-GITIS de diferentes años.

Hoy RATI-GITIS está integrado en el sistema mundial de educación teatral. Sus socios son escuelas de teatro en Gran Bretaña (Universidad de Middlesex, Escuela de Música y Drama de Londres "Guildhall", Escuela de Teatro en Guildford), Francia (Conservatorio Nacional de Arte Dramático en París, Escuela Nacional Superior de Artes Teatrales en Lyon), Holanda (Academia de Teatro en Amsterdam), Alemania (Centro Internacional de Teatro en Berlín), Israel (Escuela de Teatro Beit Zvi en Tel Aviv), China (Academia Central de Drama en Beijing), República Checa (Academia de Música y Arte Dramático en Brno), Italia (Academia de Arte Dramático que lleva el nombre de Silvio d Amico en Roma), Universidades de Colgate y Cornell (EE. UU.), cursos internacionales MA-MFA-Short (Londres, Madrid, Michigan, Moscú, París), etc.

Los profesores y alumnos de la Academia participan en festivales y escuelas de teatro internacionales. RATI-GITIS es el iniciador del festival internacional de escuelas de teatro "Podium" que se celebra cada dos años en Moscú.

RATI GITIS: reglas de admisión, requisitos para los solicitantes, documentos requeridos, programa, lista de literatura requerida, tasas de matrícula, contactos

Acerca de GITIS. RATI GITIS - Academia Rusa de Artes Teatrales, Instituto Estatal de Artes Teatrales. Una de las universidades de teatro más grandes del mundo.

Fue fundada el 22 de noviembre de 1978 por el pianista Pyotr Adamovich Shostakovsky como Escuela de Música y Teatro para aquellos que vienen bajo el patrocinio de la Sociedad de Amantes del Arte Musical y Dramático en Moscú. En 1902, el instituto, que entonces se llamaba Escuela de Música y Drama, encontró su hábitat actual: un edificio en Maly Kislovsky Lane, casa 6.

El nombre GITIS - Instituto Estatal de Artes Teatrales - apareció en el instituto el 17 de septiembre de 1922, después de fusionarse con los talleres de teatro superior bajo la dirección de Meyerhold. Meyerhold creó un teatro en GITIS. En 1923, el teatro se separó del instituto y se convirtió en el Teatro. Mayrhold.

Facultades de GITIS: actuación, dirección, teatro musical, estudios de teatro, coreógrafo, escenario, productor, escenografía.

Departamento interino de RATI GITIS. El departamento de actuación de GITIS capacita a los estudiantes en la especialidad "arte actoral" y especializaciones. "Artista de teatro dramático y cine". El término de estudio en el departamento de actuación de GITIS es de 4 años con tiempo completo o en ausencia aprendizaje.

La educación en el departamento de actuación de GITIS puede tener lugar sobre una base presupuestaria y comercial, dependiendo de los resultados. Examen de admisión.

Actores famosos que se graduaron de GITIS: Anatoly Papanov, Irina Muravieva, Alexander Demyanenko, Liya Akhedzhakova, Alexander Abdulov, Viktor Sukhorukov, Zhanna Eple, Vladimir Korenev, Polina Kutepova, Fyodor Malyshev, Madeleine Dzhabrailova, Galina Tyunina, Rustem Yuskaev, Pavel Barshak, Dmitry Dyuzhev

Reglas de admisión al departamento de actuación de RATI GITIS:

Requisitos de GITIS para los solicitantes: educación secundaria completa, edad hasta 20-22 años. La admisión a RATI GITIS está en marcha en 4 etapas: ronda clasificatoria, un examen práctico sobre la habilidad del artista, un coloquio oral y la presentación de los resultados del Examen Estatal Unificado de Ruso y Literatura.

1. Consultas de selección (rondas). Comienza a partir de abril. Los solicitantes preparan un programa para la interpretación de una serie de obras literarias de varios géneros: fábula, prosa, poema, monólogo.

Los solicitantes que hayan superado la ronda clasificatoria son admitidos a la etapa de exámenes de ingreso:

2. Dominio del artista (examen práctico). Evaluado en una escala de 100 puntos. Implica la interpretación de memoria de varias obras literarias: fábulas, poemas, prosa, monólogo. Es deseable incluir en el programa pequeños extractos de obras de literatura clásica, moderna rusa y extranjera, que difieren entre sí en contenido y género.

En el examen práctico sobre la habilidad del artista GITIS, se evalúa lo siguiente: las habilidades del solicitante, la amplitud del rango creativo, la profundidad del trabajo realizado, la capacidad de interesar a los oyentes.

3. Coloquio (oral). Evaluado en una escala de 100 puntos. Revela: conocimiento de los principales acontecimientos de la vida internacional y social, la capacidad de navegar correctamente los temas de la vida teatral moderna (literatura, música, bellas artes, cine y televisión).

En el coloquio oral GITIS se evalúa el nivel cultural, la visión estética del postulante.

4. Los resultados del Examen Estatal Unificado en ruso y literatura de estudiantes de la graduación 2013-2014.

Si tiene educación superior, se graduó de una institución de educación secundaria (escuela) antes de 2009, si tiene una educación secundaria educación vocacional en la especialidad de admisión o ciudadanía de los países del Extranjero Próximo, el solicitante no necesita los resultados del Examen de Estado Unificado. En este caso, además de los párrafos 2 y 3, realiza exámenes de educación general en GITIS: idioma ruso (composición) y literatura (oral).

Lista de documentos en Comité de admisión GITÍS para solicitantes a tiempo completo y a tiempo parcial del departamento de actuación de GITIS:

Aceptación de solicitudes de los solicitantes admitidos a la competencia - del 15 de junio al 5 de julio. Las pruebas de acceso se realizan del 1 al 15 de julio.

1. Solicitud dirigida al rector (según formulario único);
2. Certificados de USAR resultados en Lengua y Literatura Rusa o sus copias debidamente certificadas (antes de la inscripción, deben ser reemplazadas por originales). Las personas que aprobaron con éxito los exámenes de ingreso, pero que, por razones objetivas, no tuvieron la oportunidad de participar en el Examen de Estado Unificado durante el período de la certificación final, pueden tomar el Examen de Estado Unificado después del final de los exámenes de ingreso en el dirección de la Universidad, en julio de este año. Se acreditarán después de la presentación del certificado;
3. Certificado o diploma (original);
4. 6 fotografías 3x4 cm (imágenes sin tocado);
5. Certificado médico(formulario 86/y), con fecha del año en curso;
6. Pasaporte y su fotocopia (presentado en persona);
7. Los jóvenes presentan una cédula militar o certificado de registro y entregan copias de estos documentos.

Además, llegando a extramuros presentar al Comité de Admisiones:

1. Certificado del lugar de trabajo;
2. Copia certificada del libro de trabajo o, en su defecto, copia del contrato de trabajo.

A los postulantes que no aprobaron el concurso, por decisión de la Comisión Examinadora, se les podrá ofrecer capacitación remunerada. Si el solicitante tiene un diploma de educación más alta, de acuerdo con la Ley de la Federación de Rusia "Sobre la educación", la capacitación solo es posible sobre una base comercial.

Costo de GITIS de capacitación comercial en el departamento de actuación: 200,000 rublos por año

Lista de literatura obligatoria GITIS:

• Stanislavsky K. Mi vida en el arte. Cualquier edición.
• Stanislavsky K. Ética, 1961.
• Nemirovich-Danchenko Vl. Cualquier colección.

PIEZAS

• Fonvizin D. Sotobosque.
• Griboedov A. Ay de Wit.
• Pushkin A. Pequeñas tragedias.
• Gogol N. Auditor.
• Lermontov M. Mascarada
• Ostrovsky A. Tormenta. Dote. Bosque.
• Tolstoi L. Poder de las tinieblas. Muertos vivientes.
• Chejov A. El jardín de los cerezos. Gaviota. Tres hermanas.
• Gorky M. Filisteos. Enemigos. Residentes de verano.
• Bulgakov M. Días de las turbinas. Correr.
• Mayakovsky V. Klop. Bañera.
• Arbuzov A. Tania.
• Rozov V. Siempre vivo.
• Vampilov A. Hijo mayor. El verano pasado en Chulimsk.
• Volodin A. Cinco noches. Dos flechas.
• Petrushevskaya L. Cualquier obra de teatro.
• Lope de Vega. Fuente de ovejas.
• Shakespeare W. Hamlet. Romeo y Julieta. Otelo.
• Molière J-B. Comerciante de la nobleza.
• Schiller F. Intriga y amor.
• Brecht B. Madre Coraje y sus hijos.