Hieronīma Boša ​​gleznas programmā Word. Hieronīma Boša ​​biogrāfija, gleznas

Džerons Antonisons van Akens, labāk pazīstams kā Hieronīms Bošs, ir Nīderlandes renesanses mākslinieks, kurš savās gleznās apvienojis fantastiskus, folkloras, filozofiskus un satīriskus motīvus.

Bērnība un jaunība

Hieronīms Bošs dzimis ap 1453. gadu Hertogenbošā (Brabantes provincē). Viņa ģimene, kas cēlusies no Vācijas pilsētas Āhenes (kur tā ieguvusi savu uzvārdu), jau sen ir saistīta ar radošo industriju. Džeroma vectēvs Jans van Akens, kā arī četri no viņa pieciem dēliem, tostarp topošā mākslinieka tēvs Entonijs, bija gleznotāji.

Van Akenu ģimenes darbnīca izpildīja pasūtījumus sienu apgleznošanai, koka skulptūru zeltīšanai un baznīcas piederumu izgatavošanai. Iespējams, tieši šajā glezniecības kalvē Hieronīms Bošs saņēma pirmās radošās nodarbības. 1478. gadā, kad mirst viņa tēvs, Bošs kļūst par mākslas darbnīcas īpašnieku.

Pirmā pieminēšana par Džeromu ir datēta ar 1480. gadu. Tad viņš, vēlēdamies uzsākt savu biznesu un atdalīties no Aken uzvārda, paņēma pseidonīmu Hieronīms gleznotājs ar uzvārdu Bosch, kas cēlies no viņa dzimtās pilsētas nosaukuma.


Hieronīma Boša ​​gravējums

1486. ​​gadā Hieronīma Boša ​​biogrāfijā notiek pagrieziena punkts: viņš iestājas Dievmātes brālībā, reliģiskā biedrībā, kas veltīta kultam. Viņš uzstājas radošs darbs- projektē svētku gājienus un ceremonijas, apglezno altāri Brālības kapelai Sv. Džons. Kopš šī brīža reliģiskie motīvi kā sarkans pavediens vijas cauri Džeroma darbiem.

Glezna

Tiek uzskatīts, ka pirmās zināmās Bosch gleznas, kurām ir izteikti satīrisks raksturs, ir datētas ar 1470. gadu vidu. Piemēram, laika posmā no 1475. līdz 1480. gadam tika radīti darbi “Septiņi nāves grēki un četras pēdējās lietas”, “Laulības Kānā”, “Burvis” un “Neprātības akmeņu noņemšana” (“Neprātības operācija”). .


Šie darbi hipnotizē laikabiedrus. Piemēram, Spānijas karalis Filips II pat savā guļamistabā izkar gleznu “Septiņi nāves grēki...”, lai pārdomas par cilvēka dabas grēcīgumu padarītu asākas.

Pirmajās gleznās Hieronīms izsmej cilvēku naivumu, viņu neaizsargātību pret šarlatāniem, arī tiem, kas tērpušies klostera tērpos. 1490.–1500. gadā Bošs izveidoja vēl brutālāku gleznu “Muļķu kuģis”, kurā attēloti mūki. Viņi dzied dziesmas, ko ieskauj vienkāršās tautas, un kuģi vada jestrs.


Ainavai ir vieta arī Bosch darbā. Piemēram, triptihā “Zemes prieku dārzs” Džeroms attēlo pasauli Dieva radīšanas trešajā dienā. Attēla centrā ir kaili cilvēki, sastinguši svētlaimīgā pusmiegā, un ap tiem dzīvnieki un putni, kas ir pārsteidzoši savā augumā.


triptihs" Pēdējais spriedums" Centrālajā daļā attēlots pats Pēdējais spriedums, kur taisnie tiek pretstatīti grēciniekiem, kurus zilās debesīs caururbušas bultas un šķēpi. Kreisajā spārnā - Paradīze dinamikā. Priekšplānā ir Ievas radīšana, pa vidu ir kārdinājuma vieta un strīda kauls, un fonā ir ķerubs, kas viņus izdzen no Ēdenes. Triptiha labajā spārnā ir attēlota elle.


Bosch centās parādīt radošumu, izmantojot triptihu. Piemēram, glezna “Siena vagons” arī sastāv no trim daļām. Centrālajā daļā attēlots satracināts pūlis, kas izjauc saišķos lielus pajūgus ar sienu. Tādējādi mākslinieks nosoda alkatību.

Turklāt uz audekla var atrast lepnumu par laicīgo un garīgo valdnieku tēlu, iekāri mīlošos pāros un rijību tuklā mūkā. Kreiso un labo spārnu rotā jau pazīstami motīvi – elle un Ādama un Ievas krišana.


No Boša ​​gleznām nevar teikt, ka viņš būtu pievērsies noteiktam glezniecības žanram. Viņa audekli atspoguļoja portretus, ainavas, arhitektūras glezniecību, dzīvnieku glezniecību un dekorus. Neskatoties uz to, Džeroms tiek uzskatīts par vienu no ainavu un žanru glezniecības priekštečiem Eiropā.

Hieronīma Boša ​​darbu atšķirīgā iezīme ir tā, ka viņš kļuva par pirmo no saviem tautiešiem, kurš izveidoja pētījumus un skices, pirms pāriet uz pilnvērtīgu radīšanu. Dažas skices beidzot ieraudzīja dienasgaismu gleznu un triptihu veidā. Bieži vien skices bija mākslinieka iztēles auglis, iedvesmojoties no gotisko monstru attēliem, ko viņš redzēja gravējumos vai baznīcas freskās.


Raksturīgi arī tas, ka Hieronīms Bošs savus darbus nav parakstījis un nedatējis. Pēc mākslas vēsturnieku domām, meistars parakstījis tikai septiņas gleznas. Nosaukumi, kas gleznām ir mūsdienās, iespējams, nav paša autora izdomāti, bet gan saglabājušies no muzeju katalogiem.

Hieronīms Bošs izveidoja, izmantojot tehniku ​​a la prima (no itāļu valodas a la prima - “vienā sēdē”), kas sastāv no eļļas slāņa uzklāšanas, pirms tā ir pilnībā izžuvusi. IN tradicionālā metode Gleznojot, mākslinieks sagaida, līdz krāsas slānis nožūst, pirms pievieno nākamo.

Personīgajā dzīvē

Ar visu savu māksliniecisko ideju neprātu Hieronīms Bošs nebija viens. 1981. gadā viņš apprecējās ar Aleitu Gojaertu van der Mērvīnu, kuru, domājams, pazīst kopš bērnības. Viņa bija no bagātas un dižciltīgas ģimenes un atnesa vīram ievērojamu bagātību.


Laulība neatstāja nevienu pēcnācēju, bet nodrošināja Džeromam finansiālu labklājību. Kopš laulības brīža ar Aleitu viņš pieņēma tos pasūtījumus, kas viņam sagādāja morālu, nevis materiālu baudu.

Nāve

Gleznotājs nomira 1516. gada 9. augustā. Bēru dievkalpojums notika tajā pašā Sv. Džons, kuru Bošs gleznoja, būdams Dievmātes brālības idejas piekritējs. Nāves cēloni atšķirībā no Džeroma darba nevar saukt par mistisku - tajā laikā māksliniekam bija 67 gadi. Tomēr gadsimtiem pēc apbedīšanas vēsturnieki liecina par pārsteidzošiem notikumiem.


1977. gadā kapu atklāja, taču mirstīgās atliekas tajā netika atrastas. Vēsturnieks Hanss Gālfe, kurš vadīja izrakumus, pastāstīja, ka kapā atrasts akmens fragments. Kad tas tika novietots zem mikroskopa, tas sāka uzkarst un spīdēt. Šī dēļ interesants fakts Tika nolemts izrakumus pārtraukt.

Darbojas

Bosch darbi glabājas galerijās un muzejos visā pasaulē – Nīderlandē, Spānijā, Francijā, Itālijā, Portugālē, Beļģijā, Austrijā u.c.

  • 1475-1480 - "Septiņi nāves grēki un četras pēdējās lietas"
  • 1480-1485 - “Krustā sišana ar donoru”
  • 1490-1500 - “Rātības un iekāres alegorija”
  • 1490-1500 - "Ērkšķu kronis"
  • 1490-1500 - “Zemes prieku dārzs”
  • 1495-1505 - "Pēdējais spriedums"
  • 1500 - "Skopā nāve"
  • 1500-1502 — "Siena rati"
  • 1500-1510 - "Svētā Antonija kārdinājums"
  • 1505-1515 - “Svētīgie un nolādētie”

Tātad oriģinālu skaits, bārdas kopšanas izmaksas, jubilejas svinību apjoms un citas svarīgas lietas...

Viņi saka, ka Hieronīma Boša ​​biogrāfija ir noslēpums aiz 7 zīmogiem, viņa gleznas ir 7 nāves grēku un vēl 777 nāves grēku antoloģija, un, lai tos adekvāti izprastu, ir nepieciešami vismaz 7 prāta jaudas. Daļēji tā ir taisnība. Tomēr Arthive rīcībā ir arī daži citi numuri, kas izgaismo Bosch dzīvi, darbu un pēcnāves slavu.

5 dēli Boša vectēvam Janam van Akenam tas bija. Vismaz 4 no viņiem (tostarp Džeroma tēvs Entonijs van Akens, kurš nomira ap 1478. gadu) kļuva par māksliniekiem.

Neviena Bosch glezna nepalika Hertogenbošā - pilsētā, kurā mākslinieks dzimis un miris un kuru, visticamāk, viņš nekad nav atstājis.

Katrs 19. no iedzīvotājiem Boša laikā Hertogenboša piederēja vienai no reliģiskajām draudzēm, un pats Bošs bija augsta ranga (vai, kā tagad teiktu, elites) biedrs Hertogenboša Dievmātes brālībā. Tas pats, kas pastāv kopš 1318. gada līdz mūsdienām un kura sapulcēs ierasts mieloties ar ceptu gulbi.

Vismaz 14 dokumenti, kas sniedz priekšstatu par Hieronīma van Akena, kurš pieņēma pseidonīmu “Bosch”, finansiālo stāvokli, ir pieejams viņa biogrāfiem. Apprecējies ar savu daudz vecāko un tālu no nabaga Aleitu Gojaertu van der Mērvīnu, māksliniekam nekad netrūka naudas, un 16. gadsimta sākumā viņš tika uzskatīts par vienu no bagātākajiem pilsētas iedzīvotājiem.

Neviens no Bosch darbiem nav datējis pats autors.

Boša gleznām nav neviena nosaukuma viņam nepieder. Visi vārdi – un pat gleznu varoņu vārdi – ir vēlāki apraksti un interpretācijas.

5 x 13 centimetri- mazākā līdz šim zināmā glezna, kas piedēvēta Bosch. Šis ir "Vecas sievietes portrets" no Boeysmans van Beuningen muzeja Roterdamā. Tomēr pētnieki sliecas domāt, ka šis, visticamāk, nav neatkarīgs portrets, bet gan tikai fragments no kāda no neizdzīvotajiem darbiem. Sievietes profils atgādina dziedošo mūķeni no citas slavenās Boša ​​Luvras gleznas, tāpēc tiek pieņemts, ka Roterdamas vecā sieviete varētu būt daļa no nezināma autora Muļķu kuģa versijas.


Hieronīms Bošs. Muļķu kuģis

Hieronīms Bošs. Sievietes galva (vecās sievietes galva)

Tikai 1 reizi sieviete kļuva par Boša ​​altāra triptiha galveno varoni. Runa ir par “krustā sisto mocekli” no Dodžu pils Venēcijā, kas pazīstams arī ar vismaz 3 citiem nosaukumiem: “Sv.Jūlijas krustā sišana”, “Svētā Liberata krustā sišana” un “Svētā Vilgefortisa krustā sišana” (no latīņu valodas Jaunava). Fortis - nelokāma Jaunava).

Hieronīms Bošs. Krustā sists moceklis
1500. gadi, 104×119 cm

300 tūkstoši eiro Bija vērts atjaunot bārdu Boša ​​triptiha “Sv. Vilgefortis." Saskaņā ar leģendu, kristiešu svētais ubagoja bārdu, lai netiktu piespiedu kārtā precējies ar pagānu karali. Lai pilnībā atjaunotu bārdu, speciālistiem bija nepieciešami gandrīz 8 mēneši.

9 gadi ilga liela mēroga “Projekts Bosch darbu izpētei un atjaunošanai” (The Bosch Research and Conversation Project, BRCP), ko vadīja Joss Koldevejs un Matijs Ilsinks - Sv. Vilgefortis tika atjaunots tās ietvaros. Viens no projekta rezultātiem, kas noslēdzās 2016. gadā, Boša ​​nāves 500. gadadienā, bija dažu mākslinieka darbu atkārtota piešķiršana. Piemēram, “7 nāves grēki un 4 pēdējās lietas” un “Neprātības akmens ieguve” no Prado, kā arī “Krusta nešana” no Ģentes holandiešu pētnieki uzskata par Boša ​​sekotāju darbiem. .

Kopā 24 gleznas un 20 zīmējumi pieder Bosch rokai, liecina BRCP atklājumi.

608 lappuses sastāda Boša ​​darbu raisonné katalogu, ko Nīderlandes pētniecības projekta rezultātā izdevis Mercatorfonds. Katalogu var iegādāties par 125 eiro.

17 gleznas un 19 zīmējumi Bezprecedenta sarunu rezultātā Ziemeļbrabantes muzeja direktoram Šarlam de Majam izdevās iegūt Bosch no dažādiem muzejiem visā pasaulē retrospektīvai izstādei “Hieronymus Bosch. Ģēnija vīzijas”, kas norisinājās Hertogenbošā no 2016. gada februāra līdz maijam.

Izstādes Hertogenbošā izmaksas organizatori lēsa 7 miljonu eiro apmērā, bet provizoriskā izpēte izmaksāja vēl 3 miljonus.

Vairāk nekā 420 tūkstoši cilvēku apmeklēja izstādi “Hieronīms Bošs. Ģēnija vīzijas" mākslinieka dzimtenē. Ieejas biļete maksāja 22 eiro.

"Trīs filozofi" ir Džordžones slavenās gleznas nosaukums, kurā, pēc mākslas kritiķes Lindas Herisas, grāmatas “Hieronima Boša ​​slepenā ķecerība” autores, attēlots Leonardo, pats Džordžona un Bošs, kurš slepus apmeklēja Venēciju (centrā).

Giorgione. Trīs filozofi
1504, 125,5×146,2 cm

80 gadus vecs Kanzassitijas Nelsona-Atkinsa muzeja noliktavās glabāja plāksni “Svētā Antonija kārdinājums” ar atribūtu “Hieronima Boša ​​sekotājs/atdarinātājs”, līdz 2016. gadā gleznas statuss tika sensacionāli uzlabots: darbs tagad tiek uzskatīts par to, ko gleznojis pats Bošs.

Hieronīms Bošs. Svētā Antonija kārdinājums
1500. gadi, 38,1×25,4 cm

220 x 390 centimetri— “Zemes prieku dārza” izmēri. Šis ir vērienīgākais Bosch darbs, kas līdz mūsdienām ir saglabājies ne tikai mākslinieciskā nodoma dziļuma un izpildes prasmju, bet arī vienkārši izmēra ziņā. Otrs lielākais Bosch triptihs ir “Pēdējais spriedums” (163,7 x 247 cm, Vīne), trešais ir “Sv. Antonija kārdinājums” (131,5 x 225 cm, Lisabona).

Hieronīms Bošs. Zemes prieku dārzs
Hieronīms Bošs. Pēdējais spriedums
Hieronīms Bošs. Svētā Antonija kārdinājums. Triptihs

3 Bosch gleznas ar tādu pašu nosaukumu “Krusta nešana” tiek glabāti muzejos trīs pilsētās: pirmā Vīnē, otrā Madridē un trešā un slavenākā (lai gan tagad netiek uzskatīta par oriģinālu) Ģentē.


Hieronīms Bošs. Krusta nešana

3 "Magu pielūgsmes" versijas attiecināts uz Bosch: triptihs, kas glabājas Prado (Madride), un divas gleznas no Metropolitēna mākslas muzeja (Ņujorka) un Filadelfijas Mākslas muzeja.


Hieronīms Bošs. Magu pielūgšana. Triptihs

Hieronīms Bošs. Magu pielūgšana

2 klaidoņi, ļoti līdzīgi viens otram, rakstīja atšķirīgs laiks Bosch. Viens ir uz triptiha “Siena vagons” ārējiem atlokiem, otrs uz tāfeles, kas tagad ir apskatāma Roterdamā (iespējams, tie bija arī pazudušā triptiha atloki). Daži zinātnieki sliecas uzskatīt, ka Bošs dāsni apveltījis abus klaidoņus ar saviem sejas vaibstiem. “Šo degunu nevar piedēvēt nevienam citam!” atzīmē pētnieks Nikolass Boms, BBC filmētās populārzinātniskās filmas “The Mysteries of Hieronymus Bosch” autors.


Hieronīms Bošs. Siena rati. Triptiha ārdurvis.

Hieronīms Bošs. Klejotājs

4 temperamenta veidi pētnieki atklāja Boša ​​gleznā "Ērkšķu kronēšana". Sangviniķis izstiepj rokas no labā apakšējā stūra, holēriķis ieliek pirkstus brūcēs, flegmatiķis uzliek Kristum ērkšķu vainagu, bet augšējā labajā stūrī melanholiķis līdzjūtīgi uzliek roku uz Viņa pleca. Daudzi uzskata, ka pēdējais ir mākslinieka pašportrets.

Hieronīms Bošs. Vainagošana ar ērkšķiem
1510, 73,8×59 cm

Vairāk nekā 40 Bosch rakstzīmes pieejama iOS un Android lietotnē Bosch Camera, ko izlaiduši Bosch gada svinību organizatori Hertogenbošā. Ar tās palīdzību lietotājs var pārsūtīt Bosch varoņus savās fotogrāfijās un kolāžās.

3 dolāri 99 centi jums ir jāmaksā papildus, lai varētu lidot uz lidojošās zivs starp Bosch triptiha centrālā un labā spārna varoņiem simulatora lietojumprogrammā iOS un Android ierīcēm “Bosch: virtuāls ceļojums pa zemes prieku dārzu”. Kreiso spārnu "Paradīze" var izpētīt bez maksas.

pirms 500 gadiem, 1516. gada 9. augusts, pēc Boša ​​teiktā, Svētā Jāņa katedrālē tika svinēta bēru mise.

Tikai 12 gadus pirms viņa nāves mākslinieks, 1504. gadā pseidonīms “Bosch” pirmo reizi parādās dokumentos.

Piecu gadsimtu laikā šis vārds vai nu pacēlās debesīs, vai izšķīda aizmirstībā. Bošs, kura gleznas tagad tiek pasludinātas par vai nu izvilktām no zemapziņas dzīlēm, vai vienkāršiem šausmu stāstiem, vai karikatūrām, joprojām ir mīkla, noslēpums, kas ietver...

Iedzimtais mākslinieks

Precīzas informācijas par meistara dzīvi ir maz. Tiek uzskatīts, ka viņa īstais vārds ir Džerons Antonisons van Akens.

No viņa dzimtās pilsētas uz Holandes un Flandrijas (Beļģija) robežas nosaukuma - Hertogenboša - cēlies viņa segvārds - Bosch. Mākslinieka gleznas kopiju veidā tiek prezentētas tās pilsētas muzejā, kurā pagāja visa viņa dzīve: no dzimšanas (apmēram 1450) līdz apbedīšanai (1516).

Viņš izvēlējās, acīmredzot, mākslinieki bija viņa vectēvs, tēvs un onkuļi. Veiksmīga laulība viņu atbrīvoja no materiālajām problēmām, visu mūžu viņš bija Dievmātes brālības biedrs, pildot tai gleznu pasūtījumus.

Leonardo laikabiedrs

Viņš dzīvoja renesanses laikā, bet cik Bosch bija unikāls un oriģināls! Meistara gleznām ar Eiropas dienvidos notikušo nav nekā kopīga ne formas, ne satura ziņā. Lielākā daļa no saglabājušās meistara gleznām ir salokāmi triptihi vai to daļas. Ārdurvis parasti tika krāsotas grisaille tehnikā (vienkrāsains), un, atverot, varēja redzēt iespaidīgu pilnkrāsu attēlu.

Tieši šādi izskatās galvenie šedevri, kuru autors ir Hieronīms Bošs: gleznas “Siena siena” (1500-1502), “Zemes prieku dārzs” (1500-1510), “Pēdējais spriedums” ( 1504), “Svētā Antonija kārdinājums” (1505) utt. Tas ir, tie ir četri veseli audekli, pareizāk sakot, dēļi, kurus vieno kopīga tēma. Saliekamo kastu saglabājušās daļas ir ar augstu neatkarīgu māksliniecisko vērtību.

"Muļķu kuģis"

Šī ir izdzīvojušā triptiha daļa - centrālā, pārējās divas, domājams, tika sauktas par "rijību" un "iekāri". Tieši šie defekti ir apspriesti saglabājušajā attēlā. Taču, kā jau jebkurš ģēnijs, arī šeit nav vienkāršas, nepārprotamas celtnes. “Muļķu kuģis” ir Bosch glezna, kurā nav bezgalīgas simbolu sērijas un sarežģītu šifru, taču to nevar saukt par vienkāršu sprediķa ilustrāciju.

Dīvaina laiva, kurai cauri aug koks. Tajā sēž jautra kompānija, arī mūks un mūķene, visi nesavtīgi dzied. Viņu sejās nav nekādas īpašas garīgās aktivitātes pazīmju, viņi ir līdzīgi un biedējoši ar savu īpašo tukšumu. Nav nejaušība, ka šeit ir vēl viens personāžs - jestri, kas no viņiem vienatnē ir novērsusies. Vai viņš nav viena no Šekspīra traģēdijām?

Fantāzijas ģēnijs

“Zemes prieku dārzs” ir Boša ​​iztēles uzplaukums un pasaules mākslas lielākais noslēpums. Uz ārējām durvīm pelēkos toņos ir pasaule trešajā radīšanas dienā: gaisma, zeme un ūdens, un cilvēks attēlots uz izklājuma. Bosch ir ļoti sarežģīta lieta, un šis darbs ir kā milzu simfonija, pārbagāta ar detaļām un attēliem.

Kreisā daļa ir veltīta dzīvības izcelsmei: Kungs iepazīstina Ādamu ar pirmo sievieti, kurā dzīvo Bet ļaunums jau ir apmeties viņu vidū - kaķis žņaudz peli, stirnu nogalina plēsējs. Vai tas ir tas, kā Tas Kungs to ir paredzējis?

Centrā ir daudzfigūru kompozīcija, ko dēvē par viltus paradīzi. Virs dzīves cikla slēgtas jātnieku kavalkādes formā ir fantastiski skaists ezers ar četriem kanāliem, ar debesīm, kurās lido putni un cilvēki. Zemāk ir apbrīnojama cilvēku masa, nesaprotami mehānismi, vēl nebijušas radības. Viņi visi ir aizņemti ar kaut kādu šausmīgu iedomību, kurā daži saskata neizmērojamu iekāri, citi saskata sarežģītus hieroglifus, kas apzīmē visbriesmīgākos grēkus.

Labajā pusē ir elle, ko apdzīvo visbriesmīgākie attēli - dzīvas šausmas un halucinācijas. Šo kompozīciju sauc arī par “Muzikālo elli”: ir daudz attēlu, kas saistīti ar skaņām un mūzikas instrumenti. Pastāv teorija, ka to noteica Dievmātes brālība, kuras biedrs bija Hieronīms Bošs. Kakofonijas piepildītie elles tēli ir radušies muzikālā pavadījuma iekļaušanai dievkalpojumā, pret ko Brālība protestēja.

Bosch noslēpums

Cilvēki vienmēr ir vēlējušies atrisināt Bosch noslēpumu. Gleznas, ko gleznojis fantastiski apdāvināts gleznotājs, sajūsmina pat speciālistus psihologus. Daži mūsdienu psihoanalītiķi apgalvo, ka attēli mākslinieka gleznās var rasties tikai no garīgi slima prāta. Citi uzskata, ka, lai šādi attēlotu cilvēku grēku dažādību, ir jābūt ļaundabīgai dabai.

Daži vēsturnieki uzskata Boša ​​kompozīcijas par alķīmisku recepšu ierakstu, kur komponenti un manipulācijas vērtīgu eliksīru un mikstūru iegūšanai ir šifrētas fantastisku radījumu veidā. Citi uzskaita mākslinieku kā Adamītu slepenās sektas locekli - Ādama un Ievas atgriešanās pie nevainīgās dabas atbalstītāju -, kuri aicināja uz lielāku seksuālo brīvību.

Jāatzīst, ka mākslinieka tēlu un simbolu noslēpums ir uz visiem laikiem aprakts laika upē, un tas katram būs jāuzmin pašam. Šī iespēja pašam rast atbildes uz meistara mīklām ir Hieronīma Boša ​​labākā dāvana saviem pēcnācējiem.

Jeroen Anthoniszoon van Aken (holandiešu. Jeroen Anthoniszoon van Aken), labāk pazīstams kā Hieronymus Bosch (holandiešu: Jheronimus Bosch [ˌɦijeˈroːnimʏs ˈbɔs], lat. Hieronymus Bosch; ap 1450. g.–1516. gada Holandes šejienes lielākais meistars) Ziemeļu renesanses periods. No mākslinieka darbiem saglabājušās aptuveni desmit gleznas un divpadsmit zīmējumi. Viņš tika iesvētīts Dievmātes brālībā (holandiešu. Illustre Lieve Vrouwe Broederschap; 1486); uzskatīts par vienu no noslēpumainākajiem gleznotājiem Rietumu mākslas vēsturē. Bosch dzimtajā pilsētā, Nīderlandes pilsētā Hertogenbošā, ir atvērts Bosch centrs, kurā tiek izstādītas visu viņa darbu kopijas.

Džerons van Akens dzimis ap 1450. gadu Hertogenbošā (Brabantē). Van Akenu ģimene, kas cēlusies no Vācijas pilsētas Āhenes, jau sen ir saistīta ar glezniecību – mākslinieki bija Jans van Akens (Boša vectēvs, miris 1454. gadā) un četri no viņa pieciem dēliem, tostarp Džeroma tēvs Entonijs. Tā kā nekas nav zināms par Boša ​​kā mākslinieka attīstību, tiek pieņemts, ka pirmās glezniecības nodarbības viņš saņēma ģimenes darbnīcā.

Bošs dzīvoja un strādāja galvenokārt savā dzimtajā Hertogenbošā, kas tajā laikā bija daļa no Burgundijas hercogistes un tagad ir Nīderlandes Ziemeļbrabantes provinces administratīvais centrs. Pirmā Boša ​​pieminēšana arhīva dokumentos ir datēta ar 1474. gadu, kur viņu sauc par “Jheronimus”.

Kā liecina pilsētas arhīvā saglabātā informācija par mākslinieka dzīvi, viņa tēvs nomira 1478. gadā, un Bošs mantoja viņa mākslas darbnīcu. Van Aken darbnīca veica visdažādākos pasūtījumus - galvenokārt sienu gleznojumus, bet arī koka skulptūru apzeltīšanu un pat baznīcas piederumu izgatavošanu. “Gleznotājs Hieronīms” (saskaņā ar 1480. gada dokumentu) valsts varas maiņas periodā pieņēma pseidonīmu pēc savas dzimtās pilsētas saīsinātā nosaukuma Den Bosch: pēc Kārļa Drosmīgā nāves (1477. Burgundijas Nīderlandē 1482. gadā pārgāja no Valuā Hābsburgiem.

Ap 1480. gadu mākslinieks apprecējās ar Aleitu Gojaertu van der Mērvenu, kuru acīmredzot pazina no bērnības. Viņa nāca no turīgas tirgotāju ģimenes no Hertogenbošas. Pateicoties šai laulībai, Bošs kļūst par ietekmīgu birģeri savā dzimtajā pilsētā. Viņiem nebija bērnu.

1486. ​​gadā viņš pievienojās Dievmātes brālībai ("Zoete Lieve Vrouw"), reliģiskai biedrībai, kas 1318. gadā izveidojās Hertogenbošā un kurā bija gan mūki, gan nespeciālisti. Jaunavas Marijas kultam veltītā brālība nodarbojās arī ar labdarību. Arhīva dokumentos Boša ​​vārds minēts vairākkārt: viņam kā gleznotājam tika uzticēti dažādi pasūtījumi, sākot no svētku gājienu un Brālības rituālo sakramentu noformēšanas un beidzot ar altāra durvju apgleznošanu Brālības kapelai. Katedrāle Sv. Džons (1489, glezna pazudusi) vai pat svečtura modelis.

1497. gadā nomira viņa vecākais brālis Gosens van Akens. 1504. gadā Bošs saņēma pasūtījumu no Nīderlandes gubernatora Filipa Godīgā par triptihu “Pēdējais spriedums”.

Gleznotājs miris 1516. gada 9. augustā, bēru dievkalpojums notika minētajā katedrāles kapelā. Šīs ceremonijas svinīgums apliecina Boša ​​ciešo saikni ar Dievmātes brālību.

Sešus mēnešus pēc Boša ​​nāves viņa sieva izdalīja viņa mantiniekiem to, kas bija palicis pāri pēc mākslinieka. Ir pamats uzskatīt, ka Hieronīmam Bošam nekad nav piederējis neviens nekustamais īpašums. Boša sieva savu vīru izdzīvoja trīs gadus.

Bosch mākslai vienmēr ir bijis milzīgs pievilcības spēks. Agrāk tika uzskatīts, ka velns Boša ​​gleznās ir paredzēts tikai skatītāju uzjautrināšanai, nervu kutināšanai, kā tās groteskās figūras, kuras itāļu renesanses meistari ieauda savos ornamentos.

Mūsdienu zinātnieki ir nonākuši pie secinājuma, ka Boša ​​darbam ir daudz dziļāka nozīme, un ir daudz mēģinājumu izskaidrot tā nozīmi, atrast tā izcelsmi un sniegt tam interpretāciju. Daži uzskata, ka Bošs ir kaut kas līdzīgs 15. gadsimta sirreālistam, kurš savus bezprecedenta attēlus izvilka no zemapziņas dzīlēm, un, pieminot viņa vārdu, viņi vienmēr atceras Salvadoru Dalī. Citi uzskata, ka Boša ​​māksla atspoguļo viduslaiku "ezotēriskās disciplīnas" – alķīmiju, astroloģiju, melno maģiju. Vēl citi cenšas mākslinieku saistīt ar dažādām reliģiskām ķecerībām, kas pastāvēja tajā laikmetā. Pēc Frengera domām, Bošs bija Brīvā Gara brālības biedrs, kuras piekritējus sauca arī par adamītiem – ķecerīgo sektu, kas radās 13. gadsimtā, bet vairākus gadsimtus vēlāk strauji attīstījās visā Eiropā. Tomēr lielākā daļa zinātnieku noraida šo hipotēzi, jo nav datu, kas apstiprinātu sektas pastāvēšanu Nīderlandē Boša ​​dzīves laikā.

Šī ir daļa no Wikipedia raksta, kas tiek izmantots saskaņā ar CC-BY-SA licenci. Pilns raksta teksts šeit →

Holandiešu gleznotāja Hieronīma Boša ​​glezna "Taisnīgo debesbraukšana" ("Pacelšanās impērijā") tika gleznota ar eļļu uz paneļa, iespējams, 1500.-1504. Žanrs: reliģiskā glezniecība. Iespējams, “Taisnīgo debesbraukšana” bija daļa no poliptiha “Svētīgie un nolādētie”. […]

Šo gleznu veidojis mākslinieks no Nīderlandes. Tam ir diezgan vienkāršs nosaukums: "Skopā nāve". Attēla galvenā iezīme ir attēla izvietošanas stils telpā. Glezna ir vertikāli stipri izstiepta, kas rada altāra dizaina iespaidu. […]

Hieronīms Bošs, iedzimtu mākslinieku dēls, kurš nāca no Vācijas. Bosch ir pseidonīms, kas cēlies no Hertogenbošas pilsētas nosaukuma (tulkojumā kā hercogu mežs). Viņa vecāku darbnīca nodarbojās ar sienu apgleznošanu, skulptūru zeltīšanu, dažādu […]

Diemžēl flāmu mākslinieka Hieronīma Boša ​​glezna “Burvis” nav saglabājusies. Šodien jūs varat tikai apbrīnot šī darba kopijas. Precīzākais no tiem ir darbs, kas glabājas Senžermenenljē muzejā. Rakstīšanas datums […]

Renesanses pagrimuma un inkvizīcijas ziedu laikos sabiedrību piepildīja satraucoši aizspriedumi un māņticības. Mākslinieki, kas strādāja šajos dumpīgajos laikos, centās, cik vien varēja, skaidrot pasaules uzskatu. Hieronīms Bošs raksta no 1500. gada […]

I. Bošs radīja vairākus triptihus par Bībeles tēmām, viens no jaunākajiem ir “Magu pielūgšana”. Darba galvenā daļa parāda galveno sižetu. Dievmāte atrodas mājas priekšā un rāda mazuli. Magi nolika dāvanas pie sievietes kājām. […]