სიკვდილზე სიცოცხლის გამარჯვების თემა ლექსებში. იდეალური სოციალური კვლევის ესეების კრებული

თავი 1. სიცოცხლე და სიკვდილი სხვადასხვა ეგზისტენციალურ რეგისტრებში.

§ 1.1. "დუალობა" ცხოვრებაში და პოეტური წინააღმდეგობა ა.ა. ფეტა ……………………. ………………………………………………………საწყისი 13.

§ 1.2. სიცოცხლე და სიკვდილი სიყვარულის ლექსებში, შეტყობინებებსა და მიძღვნებში

ᲐᲐ. ფეტა…………………………………………………………………………………….

თავი 2. სიცოცხლისა და სიკვდილის თემის ფილოსოფიური გააზრება ა.ა. ფეტა.

§ 2.1. ადამიანის არსებობის საკითხი ფილოსოფიურ ლირიკაში

ᲐᲐ. ფეტა…………………………………………………………………………. S. 62.

§ 2.2. სიცოცხლისა და სიკვდილის ფილოსოფია მხატვრულ და ავტობიოგრაფიულ პროზაში A.A. ფეტა……………………………………………………………… გვ. 77.

თავი 3. სიცოცხლე და სიკვდილი ა.ა.-ს ფიგურულ-პოეტურ სისტემაში. ფეტა.

§ 3.1. ცხოვრება ა.ა.-ს ფიგურულ-პოეტურ სისტემაში. ფეტა………………… S. 98.

§ 3.2. სიკვდილი ა.ა.-ს ფიგურულ-პოეტურ სისტემაში. ფეტა ……………………. S. 110.

§ 3.3. სასაზღვრო გამოსახულებები სიცოცხლისა და სიკვდილისადმი დამოკიდებულების გადმოცემით...S. 125.

დასკვნა ………………………………………………………………………. გვ. 143.

გამოყენებული ლიტერატურის სია……………………………………………………………… 148.

შესავალი

რუსულ კულტურაში საკმაოდ დიდი ყურადღება ეთმობა სიცოცხლისა და სიკვდილის საკითხებს, რომელთა გაგება ხდება ფილოსოფიური, რელიგიური და მორალური ასახვის ფარგლებში. „სიკვდილისადმი დამოკიდებულების შესწავლამ შეიძლება ნათელი მოჰფინოს ადამიანების დამოკიდებულებას სიცოცხლისა და მისი ძირითადი ფასეულობების მიმართ. მაშასადამე, სიკვდილის აღქმა, შემდგომი ცხოვრება, ცოცხალთა და მიცვალებულთა კავშირი არის თემები, რომელთა განხილვამ შეიძლება მნიშვნელოვნად გააღრმავოს გასული ეპოქის სოციოკულტურული რეალობის გაგება“.

დროთა განმავლობაში გარემომცველი რეალობა აიძულებს ადამიანს სულ უფრო სერიოზულად და შეგნებულად მიუდგეს სხვადასხვა ონტოლოგიურ პრობლემას. „...ერთ-ერთი აშკარა ტენდენცია გვიანი XIX- მე-20 საუკუნის დასაწყისი გამოცნობილია დაუძლეველ, თავდავიწყებამდე და თავგანწირვამდე, რუსული ინტელიგენციის მნიშვნელოვანი ნაწილის სურვილში, იპოვონ რაიმე უპირობო აბსოლუტური ... ". ეს დრო ხასიათდება როგორც ჩვეული ცხოვრების ფორმების უარყოფის პერიოდი, ვლინდება ორიენტაცია მრავალფეროვან ფილოსოფიურ და ეზოთერულ სწავლებაზე, განსაკუთრებული მნიშვნელობა ენიჭება ზოგად ოკულტურ ტრადიციას, რელიგიური საკითხების ინტერპრეტაციის ახალ შესაძლებლობებს, ყველა სახის რიტუალს. აღმოჩენილია ტრადიციები და უფრო ფართოდ, იდეები ადამიანის არსებობის შესახებ. მეოცე საუკუნეში ვითარდება ტანატოლოგიის მრავალფუნქციური მეცნიერება, რომელიც მოიცავს სიკვდილის სამედიცინო, რელიგიურ, ფილოსოფიურ და ფსიქოლოგიურ ასპექტებს.

ლიტერატურაში ადამიანის არსებობის პრობლემა ორაზროვნად წყდება და მრავალი მწერლის შემოქმედებაში სიცოცხლისა და სიკვდილის ასახვა ისეთივე მრავალფეროვანია, როგორც სხვა „მარადიული“ თემების ინტერპრეტაცია - სიყვარული, მეგობრობა, ბუნება ან რელიგიური რწმენა. შესაძლებელია გამოვყოთ ფ.ნ.-ის მეტაფიზიკური ლექსები. გლინკა, ვ.კ. კიუჩელბეკერი, ფილოსოფიური ლექსები D.V. ვენევიტინოვი, თომას გრეის ინგლისური "სასაფლაოს" პოეზიის თარგმანები V.A. ჟუკოვსკი. განსაკუთრებით საჩვენებელია ჩხრეკა ა.ს. პუშკინი, ე.ა. ბარატინსკი, ნ.ვ. გოგოლი, ლ.ნ. ტოლსტოი, ნ.ა. ნეკრასოვი, ფ.მ. დოსტოევსკი, ფ.ი. ტიუტჩევი.

დაპირისპირება "ცოცხალი-არაცოცხალი", "სიცოცხლე-სიკვდილი" ხშირად მოქმედებს როგორც მთელი ცოდნის საფუძველი, არა მხოლოდ სამეცნიერო და ფილოსოფიური, არამედ ლიტერატურული ხასიათის ნაწარმოებებში. ლ.ნ. ტოლსტოი წერს: ”თუ სიცოცხლე კარგია, მაშინ სიკეთე და სიკვდილი, რაც არის აუცილებელი პირობაცხოვრება." მოთხრობაში "ივან ილიჩის სიკვდილი" ეს სიტუაცია ნათლად ასახავს გმირის მდგომარეობას, რომელიც სიცოცხლისა და სიკვდილის ზღვარზეა. მწერალი ავლენს რუსულ ლიტერატურაში "სიკვდილის ერთ-ერთ ყველაზე გასაოცარ აღწერას", სადაც ადამიანის ფიზიკური გადაშენება იწვევს მის მორალურ აღორძინებას. მხოლოდ მისი სიკვდილის გაცნობიერებით დაიწყო მანამდე მისთვის მიუწვდომელი სულიერი ფენომენების სრულად აღქმა. ტოლსტოი ხშირად ხსნის სიცოცხლისა და სიკვდილის ცოდნის შეუძლებლობას ობიექტური ბიოლოგიური კანონებით: ”ადამიანის მთელი სხეული არის ცვლილებების სერია, რომელიც მისთვის შეუმჩნეველია, მაგრამ დაკვირვებას ექვემდებარება. მაგრამ ამ ცვლილებების დასაწყისი, რომელიც მოხდა პირველ ბავშვობაში და მათი დასასრული - სიკვდილით - მიუწვდომელია ადამიანის დაკვირვებისთვის. თავის „აღსარებაში“, ნაწარმოებში, რომელიც ხანგრძლივი იდეოლოგიური ძიების შედეგია, ის უკვე საუბრობს კიდევ ერთ ოპოზიციაზე „უაზრო ცხოვრებაზე – აზრიან ცხოვრებაზე“. აქ მწერალი შორდება ადამიანის არსებობის საკითხის ბიოლოგიურ ინტერპრეტაციას, აქცენტს აკეთებს ეთიკურ საკითხებზე.

არსების ფუნდამენტურ თვისებებზე მიმართული თემები შეხებულია F.M.-ის თითქმის ყველა ნაშრომში. დოსტოევსკი. ცხოვრების აზრის საკითხზე ავტორი მიუთითებს ივან კარამაზოვისა და ალიოშას ცნობილ საუბარში, ერთ-ერთი მთავარია როდიონ რასკოლნიკოვისთვის ადამიანის არსებობის პრობლემა. ძმები კარამაზოვებში მწერალი იძლევა საკმაოდ ტევად აღწერილობებს, რომლებიც ახასიათებს მისი გმირების ცხოვრებას: მხოლოდ ვირთხების ნაკაწრი ახსენებს ფიოდორ პავლოვიჩს ღამის მკვდარ სიჩუმეში ცხოვრებას. უკვე ერთი სახარების ეპიგრაფიდან ამ თხზულებამდე შეიძლება გაიგოს ავტორის აზრები სიცოცხლისა და სულიერი უკვდავების შეგნების სახელით გაღებული ადამიანური მსხვერპლის აუცილებლობის შესახებ: „ჭეშმარიტად, ჭეშმარიტად გეუბნებით თქვენ: თუ ხორბლის მარცვალი, მიწაში ჩავარდნა არ კვდება, ბევრ ნაყოფს გამოიღებს“.

მე-20 საუკუნის დასაწყისში ი.ა. ბუნინი, ვ.ს. სოლოვიოვი, ვერცხლის ხანის პოეტების საკმაოდ ფართო სპექტრი. დეკადენტების ამაყი უარყოფა სამყაროზე მიჰყავს მათ ზოგად ფილოსოფიურ და სოციალურ პესიმიზმამდე. იქადაგება სიკვდილის „ნისლიანი ხიბლის“ კულტი, რომელიც ჩაფიქრებულია, როგორც „მე“-ს საბოლოო განთავისუფლება რეალობისგან. მეოცე საუკუნის დასაწყისის პოეზიაში ყველაზე ხშირი მეტაფორების წრის შესწავლისას, ნ. კოჟევნიკოვა მიდის დასკვნამდე, რომ "პირველ რიგში, როგორც გავრცელების, ისე მნიშვნელობის თვალსაზრისით არის ვარიაციები თემაზე ცხოვრება - სიკვდილი, სიკვდილი - დაბადება, სიკვდილი - უკვდავება ...":

მე მინდა თეთრი გაუფერულებული შუქი

(კ. Balmont "Hymn to Fire").

არაჩვეულებრივს არ ველოდები.

ყველაფერი მარტივი და მკვდარია.

არც საშინელი და არც საიდუმლო

(ზ. გიპიუსის „სიყრუე“).

სიცოცხლისა და სიკვდილის პრობლემებთან ამა თუ იმ მწერლის დამოკიდებულების გათვალისწინება საშუალებას გვაძლევს მივაკვლიოთ მისი შემოქმედების ევოლუცია, ფილოსოფიური და რელიგიური შეხედულებები, ხელოვნების სულიერ წყაროებთან სიახლოვის ხარისხი. ”როდესაც მწერალი ხშირად ეხება სიკვდილის საკითხს თავისი ცხოვრების დიდი ხნის განმავლობაში, ჩვენ შეგვიძლია ბევრი რამ გამოვაკლოთ მის შესახებ მისი ნაწერებიდან.” ამავდროულად, ერთ-ერთი მთავარი პუნქტია, რომელ დროს და რა მოვლენებთან დაკავშირებით, შეგნებულად თუ გაუცნობიერებლად, სიკვდილის თემას ეხება. ასე რომ, როგორც დამწყები პოეტი და სტუდენტი პეტერბურგის უნივერსიტეტია. დობროლიუბოვი მეგობრებს შთააგონებს თვითმკვლელობის იდეას და წიგნში „Natura naturans. Natura naturata“ მღერის მის მარტოობასა და სიკვდილზე. ა.ს. პუშკინი ქმნის ონტოლოგიურ ლექსებს ჯერ კიდევ ცარსკოე სელოს ლიცეუმში („ურწმუნოება“). ისინი უკვე გრძნობენ განსაკუთრებულ საავტორო მანერას, მაგრამ არ არსებობს ჭეშმარიტება და სიღრმე, რაც განასხვავებს პუშკინის შემდგომ მცდელობებს განიხილოს კითხვები ადამიანის არსებობის შესახებ, სადაც სიკვდილის პირისპირ იგი აღიარებს სიცოცხლის ერთგულებას:

მაგრამ მე არ მინდა, ოჰ მეგობრებო, მოვკვდე;

მინდა ვიცხოვრო იმისთვის, რომ ვიფიქრო და ვიტანჯო;

და ვიცი, რომ ვისიამოვნებ

მწუხარებას, წუხილსა და წუხილს შორის...

(A.S. პუშკინის "ელეგია")

ხშირ შემთხვევაში, სიკვდილის თემის მხატვრული მიმართვა ხდება ცხოვრებისეული გამოცდილების გაძლიერების გავლენის ქვეშ. ასე რომ, ა.ბელის ნაწარმოებები კრებულებიდან „ფერფლი“ და „ურნი“, რომლებშიც ჟღერს თვითდაწვისა და სიკვდილის ტრაგედია, პოეტს ნაკარნახევი იყო სერიოზული დრამატული მოვლენების დროს. რევოლუციების ეპოქა მისთვის დაემთხვა ლ.დ. ამრიგად, ბლოკი, ამ წიგნებში ავტორის პესიმისტური განწყობები და მწარე დასკვნები სრულიად გამართლებულია:

უკვდავი სიცოცხლე. არარეალური მღელვარება.

თქვენ უხსოვარი დროიდან ხართ უცნაურ, შორეულ ქვეყანაში ...

ურწმუნოების უდროო ტკივილი

უდროობა ჩამორეცხავს ცრემლის დინებას.

(ა. ბელი „დარწმუნება“).

მე-19 საუკუნის პოეტებს შორის, რომლებიც აჩვენებენ ცხოვრებისეული შთაბეჭდილებების გადმოცემის საკუთარ მეთოდებს და აქვთ შეხედულებათა განსაკუთრებული სისტემა ადამიანის არსებობის საკითხზე, შეიძლება გამოვყოთ ა.ა. ფეტა. ფეტოვის შემოქმედების თანამედროვენი, მემკვიდრეები და მკვლევარები ხაზს უსვამენ მისი პოეზიის სიცოცხლის დამადასტურებელი საფუძვლის იდეას. პოეტის უახლოესი მეგობარი ნ.ნ. სტრახოვი ფეტის მუზის ორმოცდამეათე წლისთავზე აღნიშნავს მისი ლექსების დამახასიათებელ თავისებურებებს: „... ჩვენ ვერ ვიპოვით ფეტში ტკივილის ჩრდილს, სულის გარყვნილებას, წყლულს, რომელიც გამუდმებით ტკივა გულში. ნებისმიერი თანამედროვე ფრაგმენტაცია, უკმაყოფილება, განუკურნებელი უთანხმოება საკუთარ თავთან და სამყაროსთან - ეს ყველაფერი უცხოა ჩვენი პოეტისთვის. ... ის თავად გამოირჩევა სრულიად უძველესი სიჯანსაღითა და სულიერი მოძრაობების სიცხადით, ის არსად კვეთს ზღვარს, რომელიც განასხვავებს ადამიანის ნათელ ცხოვრებას ყველანაირი დემონური არეებისგან. ყველაზე მწარე და მძიმე გრძნობები მასში სიფხიზლისა და თვითკონტროლის შეუდარებელი საზომია. ამიტომ ფეტის კითხვა სულს აძლიერებს და აახლებს.

სიმბოლისტების აზრით, ა.ფეტის პოეზია ღირებულია სწორედ სიცოცხლის დამამტკიცებელი ძალით. ნაშრომში „სიმბოლური პოეზიის ელემენტარული სიტყვები“ კ.ბალმონტი წერს, რომ მისი საყვარელი პოეტი ნამდვილად „სიცოცხლითაა შეყვარებული“. სტატიაში „ა.ა. ფეტ. ხელოვნება თუ ცხოვრება? ვ. ბრაუსოვი აღნიშნავს, რომ ფეტმა ვერ იპოვა პოეზიისთვის სხვა დანიშნულება, გარდა „სიცოცხლის სამსახურისა“, მაგრამ არა ის, ვინც „ხმაურობს ბაზრებსა და ხმაურიან ბაზრებში“, არამედ ის, „როდესაც განათლებულია, ის ხდება ფანჯარა მარადისობისკენ. , ფანჯარა, რომლითაც "მსოფლიოს მზის" შუქი მიედინება. 1902 წელს წაკითხულ საჯარო ლექციაზე ის საუბრობს ფეტზე, როგორც პოეტზე ცხოვრების სისრულისა და მომხიბვლელობის შესახებ მის წარმავალ წუთებში. როგორც თქვენი საკუთარი ცხოვრებისეული კრედო თქვენს ორმოცდამეათე დაბადების დღეს რუსეთის აკადემიამხატვრულ მეცნიერებებში სიმბოლისტი ციტირებს მისი წინამორბედის ოთხთვალას: „სანამ მიწის მკერდზე ვიქნები / თუმცა ძლივს ვისუნთქავ, / ახალგაზრდა ცხოვრების მთელი მღელვარება / ყველგან გავიგონე. ”

ამოცანა 16: რუსული ლირიკის რომელ ნაწარმოებებში ჟღერს სიცოცხლისა და სიკვდილის თემა და როგორ ეხმიანება ისინი ესენინის ლექსს "ჩვენ ახლა ცოტას ვტოვებთ"?

არა მხოლოდ ესენინის ლექსში ჩანს სიცოცხლისა და სიკვდილის თემა, არამედ რუსი პოეტების სხვა ნაწარმოებებშიც.

უპირველეს ყოვლისა, მინდა აღვნიშნო პუშკინის ლექსი „ელეგია“, სადაც აშკარად ჭარბობს ოპტიმიზმი. ესენინის ლირიკული სუბიექტის მსგავსად, პუშკინის გმირი ნანობს წარსულსა და აწმყოს: „ჩემი გზა მოსაწყენია. შრომას და მწუხარებას მპირდება. დახატული სურათების მსგავსება გამოიხატება გმირების ფიქრებში მოსალოდნელი სიკვდილის შესახებ, ისინი სიცოცხლეს ყოველგვარი სირთულეებით იღებენ. პუშკინს, რა თქმა უნდა, სურს „იცხოვროს იმისთვის, რომ იფიქროს და იტანჯოს“.

გარდა ამისა, ღირს ლერმონტოვის ლექსი „გზაზე მარტო გამოვდივარ“. ლერმონტოვის ლექსებისთვის დამახასიათებელია სიცოცხლისა და სიკვდილის თემა, აქ არის იმედგაცრუების მოტივი: „ცხოვრებისგან არაფერს ველოდები“. მაგრამ ესენინის აზრისგან განსხვავებით, ლერმონტოვის გმირს სიკვდილი ურჩევნია, სწორედ ის დააახლოებს გმირს ჰარმონიასთან, „მშვიდობასა და თავისუფლებასთან“.

ესენინის შემოქმედებაში ეს თემა ჯვარედინი თემაა და ლექსში "არ ვნანობ, არ ვრეკავ, არ ვტირი ..." გმირი ესმის, რომ "ის აღარ იქნება ახალგაზრდა. და ფხიზლად ხვდება სხვა სამყაროში წასვლის პერსპექტივას: ”ჩვენ ყველანი წარმავალი ვართ ამ სამყაროში”. ამ ნაწარმოებში არის ის თავმდაბლობა, რომელიც არ არის ლირიკულ ლექსში "ჩვენ ახლა ნელ-ნელა ვტოვებთ".

საინტერესოა? შეინახე შენს კედელზე!

თავის ნაშრომში A.S. პუშკინმა არაერთხელ მიმართა სიცოცხლისა და სიკვდილის თემას. მისი მრავალი ნაშრომი აჩენს ამ საკითხს; როგორც ყველა ადამიანი, პოეტიც ცდილობს გაიგოს და გაიაზროს მის გარშემო არსებული სამყარო, გაიაზროს უკვდავების საიდუმლო.
მსოფლმხედველობის ევოლუცია, პუშკინის სიცოცხლისა და სიკვდილის აღქმა გაგრძელდა პოეტის მთელ შემოქმედებით გზაზე.
ლიცეუმის წლებში პუშკინი ახალგაზრდობაში ხარობს, მისი ლექსები არ ამძიმებს ფიქრებს სიკვდილზე, ცხოვრების უიმედობაზე, ის არის უდარდელი და მხიარული.
ცივი ბრძენების მაგიდის ქვეშ
ჩვენ ავიღებთ მოედანს
მეცნიერი სულელების მაგიდის ქვეშ!

/> ჩვენ შეგვიძლია ვიცხოვროთ მათ გარეშე,
- წერს ახალგაზრდა პოეტი ლექსში "დღესასწაული სტუდენტები", 1814 წ. იგივე მოტივები ისმის 1817 წლის ნაშრომში „კრივცოვი“:
ნუ გვაშინებ, ძვირფასო მეგობარო,
კუბოს სახლის დახურვა:
მართალია, ასეთი უსაქმურები ვართ
დაკავდით დასვენებით.
ახალგაზრდობა სავსეა სიცოცხლით - ცხოვრება სავსეა სიხარულით. ყველა ლიცეუმის მოსწავლის დევიზია: „სანამ ვცოცხლობთ, ვიცოცხლოთ!...“ პუშკინის დღეები თითქოს გადის ენთუზიაზმით აღტაცებაში, ხალისიან დავიწყებაში. და ახალგაზრდობის ამ სიამოვნებებს შორის პოეტი წერს "ჩემი ანდერძი მეგობრებს", 1815 წ. სად ჩნდება სიკვდილის შესახებ ფიქრები პოეტში, რომელიც ჯერ კიდევ საკმაოდ გამოუცდელია, რომელმაც სიცოცხლე არ იცის? და მიუხედავად იმისა, რომ ლექსი სრულად შეესაბამება ლიცეუმის სტუდენტების ანაკრეონტიკურ განწყობას, ეპიკურის ფილოსოფია, რომელმაც გავლენა მოახდინა იმ პერიოდის ლექსებზე, მასში ასევე ჟღერს სევდისა და რომანტიული მარტოობის ელეგიური მოტივები:
და მიეცით კუბოს, სადაც მომღერალია
გაქრება ჰელიკონის კორომებში,
თქვენი გამართული მჭრელი დაწერს:
”აქ წევს ახალგაზრდა კაცი - ბრძენი,
შინაური ცხოველი ნეგი და აპოლონი.
აქ, თუმცა ჯერ კიდევ ძალიან განუსაზღვრელი, დასაწყისია შემოქმედებითი გზისა, რომელიც პოეტს მიიყვანს „ძეგლის“ დაწერამდე და აქ, ალბათ, პირველად პუშკინი ფიქრობს უკვდავებაზე.
მაგრამ ახლა ლიცეუმი ჩამორჩება და პოეტი შემოდის ახალ ცხოვრებაში, მას უკვე აწყდება უფრო სერიოზული, რეალური პრობლემები, სასტიკი სამყარო, რომელიც მოითხოვს უზარმაზარ ნებისყოფას, რათა არ დაიკარგოს "აჩქარებულ" და "მოხვეულ ღრუბლებს შორის". და „დემონები“, რათა მათმა „სამწუხარულმა გოდებამ“ არ „გული დაამტვრიოს“, რათა „ბოროტმა გენიოსმა“ და მისმა „მძვინვარე სიტყვებმა“ ვერ დაიმონოს, ვერ გააკონტროლოს პოეტი.
1823 წელს, სამხრეთ გადასახლების დროს, პოეტი განიცდის ღრმა კრიზისს, რომელიც დაკავშირებულია პოეტური იმედების დაშლასთან, რომ "მშვენიერი გარიჟრაჟი" აღდგება "განმანათლებლური თავისუფლების სამშობლოზე მაღლა". ამის შედეგად პუშკინმა დაწერა ლექსი "სიცოცხლის ეტლი":
თუმცა ხანდახან მძიმეა მისი ტვირთი,
კალათა გზაზე ადვილია;
გაბედული კოჭე, ნაცრისფერი დრო,
იღბლიანი, არ გამოდის დასხივებისგან.
სიცოცხლის ტვირთი მძიმეა პოეტისთვის, მაგრამ ამავე დროს ის ცნობს დროის სრულ ძალას. პუშკინის პოეზიის ლირიკული გმირი არ აჯანყდება „ნაცრისფერ კოჭას“ წინააღმდეგ, ასე იქნება ლექსში „დროა, მეგობარო, დროა“, 1834 წ.
დღეები მიფრინავს დღეების მიყოლებით და ყოველი საათი შორდება
ცხოვრების ნაჭერი. და ჩვენ ერთად ვართ
ჩვენ ველით ცხოვრებას...
და შეხედე - უბრალოდ მოკვდი.
უკვე 1828 წელს პუშკინი წერს: ”ჩუქება ტყუილად, საჩუქარი შემთხვევით…”. ახლა ცხოვრება არა მხოლოდ "მძიმე ტვირთია", არამედ "მტრული ძალაუფლების" ამაო საჩუქარი. პოეტისთვის ახლა ცხოვრება უსარგებლო რამ არის, მისი „გული ცარიელია“, „ცარიელი გონება“. აღსანიშნავია, რომ სიცოცხლე მას „მტრულმა“ სულმა აჩუქა, რომელიც გონებას ეჭვით აღძრავდა, სულს ვნებით ავსებდა. ეს არის შედეგი, ცხოვრების გარკვეული ეტაპი, რომელიც პოეტმა გაიარა თავის შემოქმედებაში, რადგან ლექსი დაიწერა 26 მაისს - პოეტის დაბადების დღეს, იმ დღეს, როდესაც ყველაზე ნათელი აზრები უნდა მოდიოდეს თავში.
იმავე წელს პუშკინმა შექმნა "დავიხეტიალო ხმაურიან ქუჩებში". სიკვდილის გარდაუვალობა, მასზე მუდმივი ფიქრები პოეტს მისდევს. ის, უკვდავებაზე ფიქრით, მას მომავალ თაობაში აღმოაჩენს:
მე ვეფერები ტკბილ ბავშვს,
უკვე ვფიქრობ: ბოდიში!
ადგილს გაძლევ:
ჩემი დნობის დროა, შენ აყვავდე.
პუშკინი ასევე ხედავს უკვდავებას ბუნებასთან შერწყმაში, სიკვდილის შემდეგ „ტკბილი ზღვრის“ განუყოფელ ნაწილად გადაქცევაში. და აქ კვლავ არის იდეა ადამიანზე დროის გარდაუვალი ძალაუფლების შესახებ, თავისუფლად შეიძლება განკარგოს მისი ბედი თავისი შეხედულებისამებრ:
და სად გამომიგზავნის ბედი სიკვდილს?
ბრძოლაში, ხეტიალში, ტალღებში?
ან მეზობელი ხეობა
ჩემი წაიღებს ცივ მტვერს? ..
უკვდავება... ამ თემაზე ფიქრით პოეტი შემდეგ დასკვნამდე მიდის: სიცოცხლე მთავრდება, სიკვდილი კი, ალბათ, მხოლოდ ცხოვრების ეტაპია. პუშკინი არ შემოიფარგლება ერთი ადამიანის მიწიერი ცხოვრებით - თითოეულის უკვდავება შვილიშვილებში და შვილიშვილებში - მის შთამომავლობაში. დიახ, პოეტი ვერ დაინახავს „ახალგაზრდა, უცნობ ტომის ძლევამოსილ, გვიან ასაკს“, მაგრამ არარაობიდან ადგება, როცა „მეგობრული საუბრიდან დაბრუნებული“, „მხიარული და სასიამოვნო ფიქრებით სავსე“ პოეტის შთამომავალი მას "გაიხსენს", - ასე წერდა პუშკინი ლექსში "ისევ ვესტუმრე", 1835 წ.
მაგრამ პოეტი თავის უკვდავებას ხედავს არა მხოლოდ გამრავლებაში, არამედ თავად შემოქმედებაშიც, პოეზიაში. "ძეგლში" პოეტი უკვდავებას უწინასწარმეტყველებს საუკუნეების განმავლობაში:
არა, ყველა მე არ მოვკვდები - სული სანუკვარ ლირაში გადარჩება ჩემს ფერფლს და გაიქცევა გახრწნილს, და ვიქნები დიდებული, სანამ ერთი პიტი მაინც ცოცხალია ქვემთვარის სამყაროში.
პოეტი ასახავს სიკვდილსა და სიცოცხლეს, ადამიანის როლს სამყაროში, მის ბედზე ცხოვრების მსოფლიო წესრიგში, უკვდავებაზე. პუშკინის პოეზიაში ადამიანი ექვემდებარება დროს, მაგრამ არა საწყალი. ადამიანი დიდია, როგორც ადამიანი - უშედეგოდ არ იყო, რომ ბელინსკი საუბრობდა პოეზიაზე "ჰუმანიზმით სავსე", ამაღლებდა ადამიანს.

დაკავშირებული პოსტები:

1. ამ ტრადიციულმა თემამ აღაფრთოვანა ისეთი პოეტები, როგორებიც არიან ჰორაციუსი, ბაირონი, ჟუკოვსკი, დერჟავინი და სხვები. პუშკინმა თავის პოეზიაში გამოიყენა მსოფლიო და რუსული ლიტერატურის საუკეთესო მიღწევები. ეს ყველაზე აშკარა იყო...
2. პოეტისა და პოეზიის თემის არჩევისას თავის შემოქმედებაში, A.S. პუშკინი არ იყო ნოვატორი - მის წინაშე ისეთი დიდი წინამორბედები, როგორიცაა ...
3. ზმნით დაწვა ხალხის გული. A.S. პუშკინი. წინასწარმეტყველი ყველა დიდ პოეტს აქვს სტრიქონები, რომლებშიც ის ასახავს თავის მისიას, როლს საზოგადოებაში, ადგილს პოეზიაში. ამ ლექსებს ეძახიან...
4. რუსი მწერლის ივან ბუნინის შემოქმედებაზე საუბრისას ისინი ხშირად აღნიშნავენ ღრმად პესიმისტურ განწყობებს, მწუხარებას, ტრაგიკულ აზრებს სიცოცხლესა და სიკვდილზე. წლებში გამოქვეყნებულ მოთხრობებში სამოქალაქო ომი(ორი კრებული - "თასი...
5. ანტითეზზეა აგებული ლეო ტოლსტოის რომანი „ომი და მშვიდობა“. ამ ნაწარმოებში ვაკვირდებით დაპირისპირებების თანაარსებობას, მათ ბრძოლას და მათ შერწყმას, რომელსაც სიცოცხლე ჰქვია. ბრძოლა და დაპირისპირებათა ერთობლიობა სათავეს იღებს...
6. ლეო ტოლსტოის რომანის „ომი და მშვიდობა“ ერთ-ერთი ყველაზე თვალშისაცემი თვისებაა ღრმა ფსიქოლოგიზმი და ავტორის ყურადღება პერსონაჟების გრძნობებისა და აზრებისადმი. თავად ცხოვრების პროცესი ხდება მისი მთავარი თემა ...
7. ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინისთვის სიყვარულის თემა ერთ-ერთი მთავარია მის ლექსებში. ყველა პოეტი ასე თუ ისე მიმართავს სიყვარულის თემას. უძველესი პოეტები სიყვარულის გრძნობას ყველაზე მნიშვნელოვანად მიიჩნევდნენ: ...
8. თავისუფლების თემა პუშკინისთვის ყოველთვის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი იყო. მისი ცხოვრების სხვადასხვა პერიოდში თავისუფლების ცნებამ პოეტის შემოქმედებაში განსხვავებული შინაარსი მიიღო. ეგრეთ წოდებულ თავისუფლებისმოყვარე ლირიკაში თავისუფლება არის...
9. ლევ ნიკოლაევიჩ ტოლსტოი, როგორც რეალისტი მწერალი და როგორც ეპიკური რომანის შემოქმედი, ანუ რომანი მთელი ხალხის ცხოვრებაზე, გვიჩვენებს ამ ცხოვრებას სხვადასხვა გამოვლინებით: ცხოვრება ძიებაში, მოტანის სურვილით ...
10. ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინი რუსული ლიტერატურის კლასიკოსია, რუსული რეალიზმის ფუძემდებელი და ლიტერატურული ენა- მან თავის შემოქმედებაში დიდი ადგილი დაუთმო მეგობრობის თემას. და ეს გასაკვირი არ არის, რადგან სიყვარული და მეგობრობა ...
11. ბელინსკი წერდა, რომ სიყვარულისა და მეგობრობის გრძნობები იყო „ბედნიერებისა და მწუხარების“ პირდაპირი წყარო, რომელიც შეადგენდა პუშკინის მსოფლმხედველობას. მისი ლექსების განუყოფელი ნაწილი მთელი მისი შემოქმედებითი ცხოვრება იქნება მეგობრობის თემა....
12. ეს საკმაოდ ტრადიციული თემა აწუხებდა ისეთ პოეტებს, როგორებიც არიან ჰორასი, ბაირონი, ჟუკოვსკი, დერჟავინი და სხვები.პუშკინმა პოეზიაში გამოიყენა მსოფლიო და რუსული ლიტერატურის საუკეთესო მიღწევები. ეს ყველაზე მეტად გამოიკვეთა...
13. ცნობილმა ლიტერატურათმცოდნე იუ.მ.ლოტმანმა განსაზღვრა A.S.პუშკინის ყველა ნაწარმოები, როგორც ერთი მრავალჟანრული ნაწარმოები, რომლის შეთქმულებაც პოეტის ბედია. მართლაც, პუშკინის პოეზია ასახავდა ადამიანის მთელ მდგომარეობას: ადრეული ახალგაზრდობიდან...
14. ვინ და როგორი უნდა იყოს პოეტი? რა უნდა მოუტანოს მან ხალხს? ამ კითხვებს სვამდნენ სხვადასხვა ეპოქისა და ხალხის ყველა რეალური პიიტი. ალექსანდრე სერგეევიჩი არ დარჩა გულგრილი ამ პრობლემის მიმართ ...
15. ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინი დიდი პოეტია. მისი ლირიკა გვაცნობს პოეტის აზრებს ცხოვრების აზრზე, ადამიანურ ბედნიერებაზე, მორალურ იდეალებზე. ეს აზრები განსაკუთრებით ნათლად არის გამოსახული ლექსებში ...
16. პუშკინი ჩემთვის არ არის გაყინული სტანდარტი, არ არის დოგმა, ეს არის სიცოცხლე, ცრემლები და სიყვარული - მთელი სამყარო, რომლის სიმდიდრე ამოუწურავია. ს.გეიჩენკო ისევ და ისევ შემოქმედებითობას მივმართავ...
17. მე-19 საუკუნემ რუსულ ლიტერატურაში მოიყვანა ისეთი დიდი პოეტები, როგორებიც არიან A.S. პუშკინი, M.Yu.Lermontov, N.A.Nekrasov და მრავალი სხვა. ამ შემქმნელების ლექსები ხელს უწყობს მოსაწყენ, ერთფეროვან ცხოვრებას ...
18. პოეზიის როლი ცხოვრებაში საკვანძო ადგილია პოეტის მსოფლმხედველობაში. ეს ის სოციალური ნიშაა, რომელიც პოეტს საშუალებას აძლევს თავი სასარგებლოდ იგრძნოს საზოგადოებაში და ზოგადად მსოფლიოში. პოეზიის ადგილის განსაზღვრის წესის მიხედვით ...

ნაწერი

”მისი ლექსები დამატყვევებელი სიტკბოა / შურიანი მანძილი საუკუნეების განმავლობაში გაივლის”, - თქვა პუშკინმა ჟუკოვსკის შესახებ. იგი თავს ჟუკოვსკის სტუდენტად თვლიდა, ძალიან აფასებდა მის პოეტურ ოსტატობას.

კონსტანტინე ბატიუშკოვი თავის ერთ-ერთ წერილში აღნიშნავს ამ პოეტს: "მას გული ხელისგულზე აქვს". ჟუკოვსკიმ რუსულ პოეზიაში შემოიტანა ნამდვილი ლირიკოსის ინტონაცია. მაგრამ მისი ნამუშევარი მხოლოდ მელანქოლიურ ტონებშია დახატული? არა, მრავალფეროვანია. მაგრამ ეს არის რბილი, მდუმარე ფერების მრავალფეროვნება, დახვეწილი გადასვლები, რომლებიც მოითხოვს მკითხველის სიფხიზლეს და მგრძნობიარე ყურადღებას.

ჟუკოვსკიმ განაგრძო დასავლეთ ევროპული რომანტიზმის ტრადიციები. ამ მიმართულებისთვის დამახასიათებელი იყო ორი სამყაროს არსებობა: რეალობა გადაჯაჭვული იყო მისტიციზმთან, ფანტაზიასთან. ცენტრში იყო ადამიანი, რომელსაც თავისი უხერხული დამოკიდებულება ჰქონდა სამყაროს მიმართ. გმირი კონფლიქტში მოდის სხვებთან, რომლებიც მას არ აკმაყოფილებენ. მაშასადამე, მას პესიმიზმი ეუფლება, საიდანაც ორ გზას პოულობს: მისტიციზმში შესვლას, ფანტაზიაში, ან წარსულში მოქცევას, მოგონებებს. ამავე დროს, გმირ ჟუკოვსკის ყოველთვის აქვს მდიდარი სულიერი სამყარო.

ჟუკოვსკიმ დაწერა მრავალი ლექსი ფილოსოფიურ თემაზე. განსაკუთრებით ღირს მისი ელეგიების გამოკვეთა. ერთ-ერთი მათგანის მაგალითზე შეიძლება გავიგოთ ჟუკოვსკის იდეები ცხოვრების შესახებ.

რომანტიკოსთა ნაწარმოებებს ხშირად ერთზე მეტი მნიშვნელობა აქვს. მათში რეალური ფენომენებისა და საგნების მიღმა თითქმის ყოველთვის რაღაც უთქმელი იმალება. მსურს (ა) განვიხილო ჟუკოვსკის ელეგია „ზღვა“.

პოეტი წყნარ მდგომარეობაში, ქარიშხლის დროს და მის შემდეგ ზღვას ხატავს. წყლის ელემენტი მას ეჩვენება, როგორც ცოცხალ, დახვეწილად გრძნობა და მოაზროვნე არსება, რომელიც სავსეა „ღრმა საიდუმლოებით“. ზღვა "სუნთქავს", ის სავსეა "დაბნეული სიყვარულით, შეშფოთებული ფიქრით":

რა ამოძრავებს შენს დიდ წიაღს?

როგორ სუნთქავს თქვენი მჭიდრო მკერდი?

ზღვის "საიდუმლოების" ამოხსნისას ვლინდება შეხედულებები რომანტიკოსის ჟუკოვსკის ცხოვრებაზე. ზღვა ტყვეობაშია, როგორც ყველაფერი დედამიწაზე. დედამიწაზე ყველაფერი მუდმივია, ცხოვრება სავსეა სევდით, დანაკარგებითა და იმედგაცრუებით. იქ, სამოთხეში, ყველაფერი მშვენიერი და მარადიულია. ამიტომ ზღვა გადაჭიმულია „მიწიერი მონობიდან“ „შორეულ, ნათელ“ ცამდე.

ჟუკოვსკის ლექსებში სიკვდილის თემა უფრო ღრმა და რთულია. ადამიანი, სიკვდილის შემდეგაც კი, ცდილობს საკუთარი თავის მცირე ნაწილი მაინც დატოვოს იმ მიწაზე, სადაც ცხოვრობდა:

ოჰ! ნაზი სული, რომელიც ტოვებს ბუნებას,

ის იმედოვნებს, რომ ცეცხლი მეგობრებს დატოვებს.

მაგრამ სიკვდილსაც კი არ შეუძლია გაანადგუროს უმაღლესი გრძნობები: სიყვარული, რწმენა, იმედი, მეგობრობა. არავინ იცის რა არის ხაზს მიღმა. მაგრამ ჟუკოვსკი სიკვდილს არ აღიქვამს, როგორც რაღაც საშინელებას, საშინელებას და დამანგრეველს, თუმცა ლექსში "სოფლის სასაფლაო" ამბობს, რომ არავის სურს სიკვდილი:

და ვინ დაშორდა ამ ცხოვრებას მწუხარების გარეშე?

ვინ გასცა საკუთარი ფერფლი დავიწყებას?

ვინც თავის ბოლო საათში არ იყო ამქვეყნიური ტყვეობაში

და უკანმოუხედავად არ გიყურებთ?

სიკვდილის ფარდა არის რაღაც იდუმალი, გადაუჭრელი. მაგრამ ეს ხელს არ უშლის ადამიანებს დარჩეს გარდაცვლილ მეგობრებთან და საყვარელ ადამიანებთან. ჟუკოვსკის სჯერა, რომ ყველა მეგობარი და შეყვარებული, ყველა, ვინც იყო შეკრული რაღაც განსაკუთრებით ძლიერი კავშირებით, განზრახული აქვს შეხვდეს სიკვდილის შემდეგ.

ფილოსოფიური შეხედულებასიცოცხლისა და სიკვდილის თემაზე ჟუკოვსკი ძალიან ორაზროვანია. ერთი მხრივ, სიკვდილი არის შიშიც და საშინელებაც უცნობის მიმართ. მეორეს მხრივ, შანსი შეხვდეთ მათ, ვინც ერთხელ დაკარგეთ, დიდი ხნის ნანატრი სიმშვიდის პოვნის შანსი. ცხოვრება თავისებურად ლამაზიც არის და საშინელიც. რამდენ სასიამოვნო მომენტს ანიჭებს იგი, აკავშირებს ადამიანების ბედს, უგზავნის წარმატებას და შთაგონებას. მაგრამ რამდენი მწუხარება და უბედურება შეიძლება მოიტანოს მას, ერთბაშად წაართვას ის, რაც ოდესღაც თავად მოიტანა საჩუქრად.

ბევრი რუსი მწერალი, ჟუკოვსკის გარდა, ცდილობდა ეპოვა პასუხი საუკუნოვან კითხვაზე: რა არის სიცოცხლე და რა არის სიკვდილი? თითოეულმა მათგანმა მოახერხა ამ საიდუმლოს ამოხსნასთან მიახლოება სხვადასხვა კუთხით. ვფიქრობ, ჟუკოვსკიმ მიზანთან განსაკუთრებით მიახლოება მოახერხა. მან თავისებურად მოახერხა ამ რთული ფილოსოფიური საკითხის ამოხსნა.

რუსული ლირიკის რომელ ნაწარმოებებში ჟღერს სიცოცხლისა და სიკვდილის თემა და როგორ ეხმიანება ისინი ესენინის ლექსს?

წაიკითხეთ ქვემოთ მოცემული ლექსი და შეასრულეთ დავალებები.

ახლა ნელ-ნელა მივდივართ ქვეყანაში, სადაც მშვიდობა და მადლი. იქნებ მალე გზაში ვიყო მოკვდავი ნივთების შეგროვება. მშვენიერი არყის ბუჩქები! შენ მიწავ! შენ კი, ვაკე ქვიშა! ამ მასპინძლის გამგზავრებამდე ტანჯვას ვერ ვმალავ. ძალიან მიყვარდა ამ სამყაროში ყველაფერი, რაც სულს ხორცს უხვევს. მშვიდობა ასპენს, რომელიც თავის ტოტებს ავრცელებს, ვარდისფერ წყალში ჩავიხედეთ. უამრავ ფიქრს ვიფიქრე ჩუმად, ჩემს შესახებ ბევრი სიმღერა შევქმენი, და ამ პირქუშ დედამიწაზე ბედნიერია, რომ ვსუნთქავდი და ვცხოვრობდი. ბედნიერია, რომ ვაკოცე ქალებს ყვავილებს დავკეცავდი, ბალახზე დავბრუნდი, და მხეცი, ჩვენი პატარა ძმების მსგავსად, არასოდეს დაარტყა თავზე. მე ვიცი, რომ სქელი იქ არ ყვავის ჭვავი გედის კისერზე არ რგავს. ამიტომ მიმავალი მასპინძლის წინაშე ყოველთვის ვკანკალებ. მე ვიცი, რომ იმ ქვეყანაში არ იქნება ეს ველები, ოქროსფერი ნისლში. ამიტომ ხალხი ძვირფასია ჩემთვის რომლებიც ჩემთან ერთად ცხოვრობენ დედამიწაზე.

S.A. Yesenin, 1924 წ

მიუთითეთ ლირიკის კლასიკური ჟანრი, რომლის მახასიათებლები წარმოდგენილია ესენინის ლექსში (სევდიანი ფილოსოფიური ასახვა ყოფნის მნიშვნელობის შესახებ).

ახსნა.

ამ ჟანრს ელეგია ჰქვია. ელეგია არის ლირიკული ლექსი, რომელიც გადმოსცემს პიროვნების ღრმად პირად, ინტიმურ გამოცდილებას, გამსჭვალული სევდის განწყობით.

უამრავ ფიქრს ვიფიქრე ჩუმად,

ჩემს შესახებ ბევრი სიმღერა შევქმენი,

და ამ პირქუშ დედამიწაზე

ბედნიერია, რომ ვსუნთქავდი და ვცხოვრობდი.

ლირიკული გმირი ისე ასახავს წარსულს, თითქოს მისი ცხოვრება უკვე დასრულდა. ის სევდიანი და მოწყენილია, მაგრამ ის ფაქტი, რომ ის „სუნთქავდა და ცხოვრობდა“, ბედნიერებით ავსებს მის სულს.

პასუხი: ელეგია.

პასუხი: ელეგია

S.A. Yesenin-ის ლექსში, ასპენები, რომლებიც იყურებიან "ვარდისფერ წყალში", დაჯილდოვებულია ადამიანური თვისებებით. მიეცით სახელი ამ ტექნიკას.

ახსნა.

პერსონიფიკაცია - უსულო საგნების ცხოველმყოფელობის გამოსახულება, რომელშიც ისინი დაჯილდოვებულნი არიან ცოცხალი არსებების თვისებებით: მეტყველების ნიჭი, აზროვნების და გრძნობის უნარი.

ასპენს არ შეუძლია ვარდისფერ წყალში ჩახედვა.

პასუხი: პერსონიფიკაცია.

პასუხი: პერსონალიზაცია

პოემის მეოთხე სტროფში მიმდებარე სტრიქონები იგივე დასაწყისია:

Ბევრიჩუმად ვფიქრობდი Ბევრი

შეადგინა სიმღერები თავის შესახებ,

რა ჰქვია ამ სტილისტურ ფიგურას?

ახსნა.

ამ სტილისტურ ფიგურას ანაფორა ან მონოგამია ეწოდება. მონოგამია, ან ანაფორა, არის ერთ-ერთი სტილისტური ფიგურა: პოეტური მეტყველების შემობრუნება, რომელიც შედგება ცალკეული სიტყვების თანხმოვნების ან იდენტური სინტაქსური კონსტრუქციების გამეორებაში პოეტური სტრიქონების და სტროფების ან ცალკეული ფრაზების დასაწყისში ხელოვნების პროზაულ ნაწარმოებში.

Ბევრიჩუმად ვფიქრობდი

Ბევრიშეადგინა სიმღერები თავის შესახებ,

სიტყვის გამეორება ბევრი.

პასუხი: ანაფორა.

პასუხი: ანაფორა

რა ჰქვია ფიგურალურ განმარტებას, რომელიც ემსახურება მხატვრული გამოხატვის საშუალებას („ადგილზე დაბნეული»)?

ახსნა.

ეპითეტი არის მხატვრული და ფიგურალური განსაზღვრება, რომელიც ხაზს უსვამს საგნის ან ფენომენის ყველაზე მნიშვნელოვან მახასიათებელს მოცემულ კონტექსტში; გამოიყენება მკითხველში ადამიანის, ნივთის, ბუნების თვალსაჩინო გამოსახულების გასაღვიძებლად და ა.შ.

პასუხი: ეპითეტი.

პასუხი: ეპითეტი

მიუთითეთ ზომა, რომელშიც არის დაწერილი S. A. Yesenin-ის ლექსი "ახლა ჩვენ ცოტას ვტოვებთ ..." (პასუხი მიეცით ნომინალურ შემთხვევაში, ფეხების რაოდენობის მითითების გარეშე).

ახსნა.

ეს ლექსი დაწერილია ქორეის ზომით.

ჩორი ორმარცვლიანი პოეტური მეტრია, რომელსაც ხაზს უსვამს პირველ მარცვალს.

ბევრი სიმღერა ჩემს შესახებ.

პასუხი: ტროქეა.

პასუხი: ჩორი

როგორ ჩნდება ლირიკული გმირის შინაგანი სამყარო S.A. Yesenin-ის ლექსში?

ახსნა.

ლექსი „ახლა ჩვენ ცოტას ვტოვებთ“ არის პოეტის მონოლოგი, რომელიც იზიარებს თავის ყველაზე ინტიმურ აზრებს და გრძნობებს. პოემის მთავარი ინტონაციაა აღსარება, მინდობა, სევდიანი, გამოსამშვიდობებელი და ამავდროულად ამქვეყნად ცხოვრების ბედნიერების მადლიერი. ცხოვრება წარმავალია, ახალგაზრდობა სამუდამოდ წავიდა - ამას ნანობს პოეტი. მაგრამ პოემაში სიცოცხლის დამადასტურებელი ნოტებიც ჟღერს: მას ჰქონდა შესაძლებლობა განეცადა ცხოვრება თავისი სიხარულითა და მწუხარებით - და ეს მშვენიერია.

და ამ პირქუშ დედამიწაზე

ბედნიერია, რომ ვსუნთქავდი და ვცხოვრობდი. -

ამბობს პოეტი და ეს სიტყვები ნათელ განცდას იწვევს.

ახსნა.

თავის ნაშრომში A.S. პუშკინმა არაერთხელ მიმართა სიცოცხლისა და სიკვდილის თემას. ლექსში „ვხეტიალებ ხმაურიან ქუჩებში“, ავტორი ასახავს სიკვდილის გარდაუვალობას, მასზე მუდმივი ფიქრები მისდევს პოეტს. ის, უკვდავებაზე ფიქრით, მას მომავალ თაობაში აღმოაჩენს:

მე ვეფერები ტკბილ ბავშვს,

უკვე ვფიქრობ: ბოდიში!

ადგილს გაძლევ:

ჩემი დნობის დროა, შენ აყვავდე.

ამ თემაზე ფიქრით, პოეტი შემდეგ დასკვნამდე მიდის: სიცოცხლე მთავრდება, სიკვდილი კი, ალბათ, მხოლოდ ცხოვრების ეტაპია. პუშკინი არ შემოიფარგლება ერთი ადამიანის მიწიერი ცხოვრებით - თითოეულის უკვდავება შვილიშვილებში და შვილიშვილებში - მის შთამომავლობაში.

სიცოცხლისა და სიკვდილის თემა - მარადიული ლიტერატურაში - წამყვანია ლერმონტოვის ლირიკაში და თავისებურად არის გადანაწილებული. ფიქრები სიცოცხლისა და სიკვდილის შესახებ, ფიქრები დასასრულის შესახებ ადამიანის ცხოვრებაგაჟღენთილი იყო პოეტის ბევრ ლექსში. ლექსში "და მოსაწყენი და სევდიანი ..." პოეტი ასახავს იმ ფაქტს, რომ ცხოვრება წარმავალია და მალე მოუწევს სხვა განზომილებაში გადასვლა. ლირიკული გმირი, მართალია, ამაზე სევდიანად საუბრობს, მაგრამ შიშის გარეშე: სიკვდილი ბუნებრივი მოვლენაა, არ არის საჭირო გაფლანგული ცხოვრების სინანული:

და ცხოვრება, როცა ირგვლივ ცივი ყურადღებით იყურები -

ასეთი ცარიელი და სულელური ხუმრობა...

ესენინის ლექსის „ახლა ჩვენ ცოტას მივდივართ“ ლირიკული გმირი თითქოს უკან იხედება წასვლის წინ და უყურებს რას ტოვებს ამქვეყნად. ის ნანობს ამ სამყაროს მხოლოდ ორ ფასეულობას: ბუნების უნიკალურ მშვენიერებაზე, რომელიც, სამწუხაროდ, იმ ნაყოფიერ ქვეყანაში არ არის და იმ ადამიანებზე, რომლებიც დედამიწაზე ცხოვრობენ, ამუშავებენ მას და ალამაზებენ მას. თესავს პურს, „ოქროსფერს სიბნელეში“). ბუნებაში ერთი ადამიანის სიკვდილი ანაზღაურდება ოჯახის გაგრძელებით, ახალი ცოცხალი სულების გაჩენით: შვილები, შვილიშვილები, შვილიშვილები. ესენინში ადამიანის არსებობის სასრულობა ორმაგად პესიმისტურად ჟღერს: წასვლის პროცესი გარდაუვალია, ცხოვრება კი მყიფე და ხანმოკლე. ადამიანის პროგრესული მოძრაობა ცხოვრებაში მხოლოდ აახლოებს მას ფატალურ დასასრულთან.

პუშკინის, ლერმონტოვისა და ესენინის ლექსების გაანალიზების შემდეგ, არ შეიძლება არ შეამჩნიოთ მათი ძალიან მსგავსი დამოკიდებულება სიცოცხლისა და სიკვდილის პრობლემასთან.