仕上げ
国立劇場芸術研究所。ロシア演劇芸術アカデミー - gitis (gitis)

国立劇場芸術研究所。ロシア演劇芸術アカデミー - gitis (gitis)

ロシア演劇芸術アカデミーの創設の歴史は、1878年にさかのぼります。このとき、音楽演劇芸術愛好家協会の後援の下、訪問者の音楽学校がモスクワに開設されました。すでに 1883 年に音楽演劇学校に改名されました。

1918 年、学校は音楽演劇学院に変わり、2 年後には州立研究所ミュージカルドラマ。 1922 年 9 月、マイヤーホールドの指揮の下、州立高等劇場ワークショップと合併した後、国立劇場芸術研究所に変わりました。 2011 年 4 月、GITIS は大学の地位を与えられました。

今日、RATI GITIS は最高の演劇教育機関であり、ヨーロッパおよび世界で最大の機関の 1 つです。場所 - モスクワ。大学には8つの学部があり、学生はすべての演劇の専門分野で勉強しています。

演技
ミュージカル劇場
振付師
ディレクターズ
セノグラフィー
プロデューサー
バラエティアート
演劇研究

演技科には俳優技術科があり、演劇や映画のアーティストを養成しています。彼女のチームでは演技する俳優や監督が働いており、すでに教育的な仕事だけに専念している人々もいます。

フルタイムとパートタイムの両方で学部で学ぶことができます。すでに2年以上の実務経験がある演劇劇場の俳優は、通信部門で学ぶことができます. 修業年限は4年です。俳優はここで訓練を受け、後にロシアの地方および共和党の劇場で働くことができるようになります。外国、韓国、イスラエル、米国などを含む。

GITIS の俳優技術部門は、この国での演技に関する科学的および方法論的研究の中心です。彼女の下で、ミュージカル劇場と演出の学部とともに、演技と演出の問題のための科学的および実践的センターが作成されました。その作成の目的は、俳優のスキルの問題に関する大学内および大学間の会議の組織化と、演技の方法論に関する本の出版でした。多数のモノグラフと集合的なコレクションが教師によって出版されています。デパートメント。

GITISのディレクション部門

サーカスや演劇の監督、演劇や映画の俳優を養成しています。サーカス演出部では、サーカス演出家のみが育成されます。研修は予算ベース（無料）で実施され、研修期間は5年間です。

ワークショップでトレーニングを受けるのはサーカスのディレクターだけです。修業年限は5年です。予算専任部門では年間平均 6 人が採用され、同数が予算部門でも採用されます。室外の.

ミュージカル劇場RATI GITISの学部

この学部には、演劇界全体に類似物はありません。ここで彼らは魅力的なビジネスに従事しています - ミュージカル舞台芸術の様々なジャンルで働くように呼ばれている俳優 - 歌手と監督の訓練. GITISのミュージカルシアターの学部では、ステージスピーチ、ディレクター、俳優の部門があります.ミュージカルシアター、ボーカル、ステージの動き、ダンスの。トレーニング中のプログラムには、さまざまな分野が多数含まれています。
役者スキル、
ボーカル（個人レッスンと合唱の両方）、
ステージダンス（クラシック、フォーク、歴史と日常、モダン、ジャズダンス）、
ミュージカル劇、
フェンシング、
ソルフェージュ、
ピアノ。

ロシア演劇芸術アカデミー - GITIS: 存在の意味としての演劇。

毎年、ロシア全土から何千人もの応募者が集まります。それらのいずれかに入るのは簡単ではありません。これは、かつては2回目または3回目の試みで名門劇場大学の学生になることができた優れた俳優や監督の生涯の物語によって証明されています。そして、芸術の世界へのパスを得ることができなかった、認識されていない才能があと何人いますか?

今日の記事のトピックは、俳優や監督を輩出している最も権威のある都立大学のリストを提供することです。モスクワへの入国方法と、申請者が通常どのような困難を経験するかについて話しましょう。

俳優のキャリアを夢見るすべての学生が入りたい大学のリストがあります。多くの都市に演劇大学がありますが、映画や演劇に関連する職業といえば、GITIS という名前の学校を思い出すでしょう。シェプキン。結局のところ、これらはモスクワで最高の劇場です。

大学一覧

この記事で取り上げる教育機関には、アカデミー、カレッジ、研究所があります。それらのいくつかは、卒業生がメルポメネの寺院で独占的に働くことができるかのように、演劇と呼ばれています。そのうちの1つの名前には「シネマ」という言葉が含まれており、この大学の卒業証書を受け取った人は一生をセットで過ごすかのようです。実際には、それらの間に大きな違いはありません。それらは、モスクワの演劇研究所という1つのカテゴリに起因する可能性があります。

これらの教育機関のいずれかの学生が有名で人気のある俳優になるという保証はありません。名声が人を幸せにできるという確証はないからです。しかし、哲学的なトピックに気を取られることはありませんが、モスクワで最高の劇場機関を挙げます。

GITIS;
それらを学校に通します。シェプキン;
それらを学校に通します。シュキン;
モスクワ芸術劇場学校;
VGIK。

ロシア演劇大学

これはヨーロッパ最大の演劇大学です。舞台を夢見る少女や少年は、そもそもここにたどり着く傾向があります。 GITIS の歴史は 19 世紀末に始まります。舞台の世界だけに存在するすべての専門分野で指導が行われます。 GITIS はドラマ、舞台、サーカスの演出家をプロデュースしています。専門分野の「振付家」「演劇専門家」「舞台美術家」の研修も行っています。

GITISには、演技、演出、演劇研究、バレエマスター、プロダクションの8つの学部があります。バラエティーアート、ミュージカルシアター、シナリオの学部もあります。

GITISの教師の中には、優れた俳優や監督がたくさんいます。おそらく、これはモスクワで最高の演劇学校です。

GITIS：何をすべきか

この機関は、毎年最大の志願者の流入を経験しています。卒業生は演技部門に応募できます中等学校二十五歳まで。人生経験を意味します。したがって、ここでは年齢制限が35歳に引き上げられます。

ほとんどの志願者はディレクターまたはディレクターを夢見ているので、これらの特定の専門家を養成する学部での入学条件を考えてみましょう. 最初のケースと 2 番目のケースの両方で、潜在的な学生は創造的な選択に合格します。演技部門では、3つの段階で行われます。監督で - 4時。

予選ラウンドの最初の段階にいる将来の俳優は、選考委員会のメンバーに詩、寓話、散文からの抜粋を読み上げます。応募者の失敗の理由は、多くの場合、誤って選択された作品です。抜粋は、内部状態、外観に対応するように選択する必要があります。ほっそりした若い男の唇からのタラス・ブルバの独白は、まったく調和のとれたものではありません。そして、レアなコミックギフトを持った応募者は、ロミオのイメージに入ってはいけません。また、選考委員会のメンバーが難しい仕事を与える可能性があることにも注意してください。あなたは即興で、あなたの人生経験、観察、迅速に対応する能力を結びつける必要があります。

人生の一例

ユーリ・ニクリン - 偉大な道化師 - GITISを含む数年間の演劇研究所。上記のリストにある大学はどれも彼を受け入れませんでした。しかし、彼の回顧録の中で、彼は入学試験で目撃した1つの興味深い事例について語った。

応募者の1人は泥棒を演じるように頼まれました。少女は非常に奇妙な反応を示しました。彼女は憤慨し始め、選考委員会のメンバーが座っていたテーブルに駆け寄り、「どうしてですか？結局、私はコムソモールのメンバーです！」と叫びました。彼女は涙を流しながらドアを駆け出した。そしてわずか1分後、教師の1人が時計を紛失したことに気づきました。その瞬間、「気分を害した」申請者が戻ってきて、「私はあなたの仕事に対処しましたか？」という言葉で時計を返しました。

最終段階

第 1 段階を無事に通過した人は、ステージスピーチを実演し、演劇芸術の歴史に関する知識を確認する必要があります。そして、ロシア語と文学のこのテストの後でのみ。

将来の監督は、演出理論の口頭試問も受けます。志願者がどのような専門分野を選択したかに関係なく、入学するのに十分な才能がありません。理論的な知識も必要です。そして、それらを手に入れるためには、演劇や演出芸術に関する多くの文献を読む必要があります.

高等演劇学校。シェプキナ

この研究所の演技部門への入学は、4段階で行われます。まずは選考相談です。他の演劇大学と同様に、志願者は詩と散文の両方の作品からいくつかの抜粋を準備します。合格すると、申請者は第 2 段階に進みます。ここでも、文学作品を読んで芸術的スキルを発揮する必要があります。しかし、第2ラウンドの選択はより厳しいものです。申請者の能力、芸術的範囲の広さが考慮されます。第三段階は、演劇理論の口述試験です。

他大学

学校への入学 ShchukinとMoscow Art Theatre Schoolは同じパターンに従います。演技スキルの評価、コロキウムです。そのため、多くの志願者が複数の大学に出願し、たとえば学校と同じように GITIS で同じ作品を読んでいます。シェプキン。

これがモスクワの演劇研究所への入場です。 9 年生以降は、次の教育機関に入学できます。

州立音楽学校とバラエティアート;
ステートシアターカレッジ. フィラトフ;
モスクワ地方芸術大学。

最高レベルの演劇教育の長年の伝統は、GITISの名刺です。有名な教師、人気のある卒業生、ランキングの上位 - これらは、この大学について言える最高の言葉です。

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大学について

その結果としてRATIに変貌した一連の教育機関は、1878年10月22日に「P.ショスタコフスキーのための音楽学校」が開設され、音楽演劇芸術愛好家協会の後援を受けて始まりました。 .

1883年、布告。協会はモスクワ・フィルハーモニー協会と改名され、音楽学校はその下で音楽と演劇の学校の地位を獲得した（1883年8月9日に承認されたモスクワ・フィルハーモニー協会の憲章の第2項）。学校と社会全体の両方が、ニコライ・ニコラエヴィッチ大公の後援と指導の下にありました。その後、学校は高等教育機関 (音楽院) と同等の権利を与えられました。音楽院は、エリザベートフェオドロフナ大公爵夫人の要請で皇帝が承認した新しい憲章によって修正されました。

1883 年から 1889 年にかけて、音楽演劇学校の演劇クラスは、有名な俳優、教師、演劇界の人物によって率いられました。 A.ユージン、1889-1891年 O.プラウディン、1891年から1901年。ＶＩ． I. Nemirovich-Danchenko。

の学校別の時間後に有名な俳優や監督が卒業。たとえば、Knipper、Savitskaya、Meyerhold、Mount、Snegirev などは、1898 年の学校の卒業生の中にいました。モスクワ・アート・パブリック・シアター（後のモスクワ・アート・シアター）の基礎。

これがVlの方法です。 I. Nemirovich-Danchenko は、ショスタコフスキーとの学校での 10 年間の仕事について次のように述べています。

「私はフィルハーモニー管弦楽団に多くの借りがあります。そこで私は自分の舞台の仕事を強化しました。そこから芸術劇場が始まりました。フィルハーモニー管弦楽団の創設者であるショスタコフスキーは、監督として大きな威厳を持っていました。彼は個性を尊重し、それを推測し、それに条件を与えました。自由な成長のために. 当時の壮大で、しっかりと確立された厳格な音楽院では、生徒は最も明確なドグマの規則と要件にすぐに縛られました. , これはしばしば特定の無秩序な放蕩につながりました, しかし、これと戦うことはもはやそれほど難しくありませんでした. しかし、「実験すること」を試みること、「最高に承認された」ものとは異なる何かを達成することは、あなたがサポートを見つけることができると確信することができました.勉強しながら教えるようになったのですが、1年でユジンのような役者に代わって演技の先生になろうと思いついたのですが、私自身、本格的な演技も舞台での指導経験もありませんでした。アマチュアとして演奏した、アマチュア公演をしたアクリはこの時までにファッショナブルな劇作家であり、彼が演劇を上演したとき、彼自身がそれらを監督しました。代理権を求めていた学生にとって、これでは十分ではありませんでした。最高のサポートなしに彼らの信頼を勝ち取ることは、おそらく不可能でしょう。そしてフィルハーモニーで、私は探求のためのすべての条件を受け取りました。たとえば、イプセンは、「ノラ」がモスクワですでに演奏されていたにもかかわらず、フィルハーモニー管弦楽団の学生公演「ホープ」で、公の詩人として初めてロシアの舞台で実際に演奏したことを知っていますか？有名なDuseと壮大なロシア人 - Azagarovaによる。

もちろん、これは、フィルハーモニー管弦楽団での 10 年間の仕事が続いたように思われる状況について語る詳細な回顧録の主題です。、グループの出現など。これらの行では、心からの親切を持って、心から愛するこの機関を記念したいだけです。そして、彼との私の最も深いつながり：ここから（芸術愛好家協会-アレクセーエフ・スタニスラフスキーのサークルからのように）、アートシアターが生まれます...夢、燃える、大胆-これらの概念には他にどんな強い言葉がありますか-彼らの「新しい」、自己犠牲、克服、苦い失敗、そして楽しいお祝いの勝利のための闘争！愛、友情、献身、何とも言えないイメージチェンジ、エピソードで結ばれる共作！願望、闘争、敗北、勝利という貴重な経験に慣れていない人がどれだけいるでしょうか。私もそのような経験からフィルハーモニーとつながっています。

1902 年、音楽演劇学校はマリーキスロフスキー通りにあるソルダテンコフ家の古い邸宅に移転し、現在もそこに RATI が置かれています。

1903 年 10 月 24 日、「エリザベスフェオドロフナ大公妃殿下の後援の下、モスクワフィルハーモニー協会の音楽と演劇学校の憲章」が承認されました。憲章によると、学校は内務省の管轄下にありました。

音楽演劇学校の音楽クラスで教えられたロシアの音楽文化の著名人: P. ショスタコフスキー、R. エルリッヒ、S. クーセヴィツキー、K. エルデリ。学校は、国の音楽文化の栄光を作った作曲家 V. カリニコフと歌手 L. ソビノフによって卒業されました。演技で学業を終えるという演劇の授業の伝統は、オペラ公演が上演される音楽の授業や、学生交響楽団のプログラムにも取り入れられました。若いミュージシャンのスキルにより、P.サラサテ、S.ラフマニノフ、L.ソビノフ、F.シャリアピン、A.アレンスキーなどがこのオーケストラで演奏することができました。

1918 年以来、音楽演劇学校は、州の教育制度の変更により、多くの再編成と名前の変更を受けてきました。そのため、1918 年に音楽演劇研究所と改名され、1920 年には国立音楽演劇研究所 (GIMDr) と演劇部門が改称されました。 1921年から1925年にかけて演劇部門。 A.ペトロフスキーが担当しました。部門の演劇芸術は、A. Zonov、N. Aksagarsky、A. Chabrov、A. Geyrot、L. Lurie によって教えられました。 1921年から1925年にかけて、学校の「科学」クラスの伝統を継承し、口述、声、ダンス、フェンシングなどの科目とともに、演劇の歴史と文学の歴史を教えました。 GIMDRでの学習コースは7年間計画され、そのうち2年間は専門学校に、3年間は大学に、2年間は「無料のワークショップ」（つまり実践）に割り当てられました。

1922 年 8 月、州立ミュージカルドラマ研究所は、Vs が率いる州立高等劇場ワークショップと合併されました。マイヤーホールド。国立劇場芸術研究所 - GITIS の名前を受け取ったのはこの協会であり、その正式な設立日は 1922 年 9 月 17 日です。オペラと振付。

教授が率いる演劇学部。 A.ペトロフスキーは、当初から、演劇インストラクターとディレクターの2つの部門で構成されていました。学部での教育は、ワークショップで行われました。 Meyerhold、N. Malko (ミュージカルおよびドラマティック)、B. Ferdinandov (実験的英雄劇)、A. Petrovsky、N. Foregger、N. Aksagarsky。ラトビア、ユダヤ、アルメニアの全国ワークショップがありました。

1923 年 6 月、州立振付実践研究所 (GPIKh) が GITIS に加わり、ドラマバレエ、シンセティックダンス、パントマイム、クラシックダンスのワークショップを行った。したがって、3つの学部が形成されました。ドラマ（A.ペトロフスキーが率いる）。オペラ（K.サライェフ率いる）、振付（N.ラフマノフ）。

1924年、人民委員会の命令により、モスクワとサンクトペテルブルクにある既存の演劇学校は「演劇教育の欠点のために」閉鎖されたが、GITISは依然として学生を加速的に卒業することを許可されていた.

当時活発に発展していたサークルとクラブの動きは、その後、すでに解散したGITISに基づいて劇場インストラクターコースを作成する主な動機でした。 1925 年、中央演劇芸術学校 TSETETIS が設立されました。これは、「最高の資格を持つマスターを教育する」ことを目的とした 4 年間の教育機関です。ツェテティスには、ミュージカルとドラマ（オペラ）とドラマの2つの部門が開設され、演技、演出、クラブインストラクター、教育学の4つの専門分野が承認されました。 GITIS の教授と講師は、CETETIS の教師であり続けました。 GITISと比較して、学生の数は2倍に増加しました。

1926年、GITISとTSETETISの卒業生に基づいて、ザモスクヴォレチエに音楽劇劇場が設立され、その公演には研究所の学生も参加しました。

CETETIS のカリキュラムは、そこで行われた教育プロセスの性質を示す貴重な歴史的証拠です。

1) 全学科共通の規律：

(a) 公共の項目:
政治経済学、
ソ連憲法、
階級闘争の歴史とCPSU(b)、
歴史的唯物論、
芸術社会学、
解剖学と生理学、
リフレクソロジー、
外国語（イタリア語、ドイツ語、フランス語）;

(b) 美術史科目:
演劇研究、
演劇史、
最新の演劇トレンド、
衣装の歴史;

(d) 言葉とスピーチ:
スピーチテクニック、
スピーチミュージック、
音声設定;

(e) 動き:
体育（アクロバットとフェンシング）、
体操とゲーム
リズム、ダンス;

(f) 音楽アイテム:
お決まりのピアノ、
音楽合唱に基づくリテラシー。

2) 演劇部の専門分野：

(a) 美術品:
ドラマツルギー、
文学形式の検証と分析。

3) クラブ・インストラクター部門の特別な分野:

(a) 公共の項目:
労働組合運動、
労働組合の文化活動;

(b) クラブ事業:
クラブ、
ワーキングサークルの方法論、
クラブで練習する。

一般に、CETETIS はロシアの演出学校の形成における重要な段階を示しています。これは、その枠組みの中で、独立したクラブインストラクター部門が最初に設立されたため (1927-28 学年度)、演出に関する一連の講義が演劇部。

このプロセスの論理的な結論は、1930 年 9 月 15 日に CETETIS の監督およびクラブ部門に基づいて、監督および教育学部が開設されたことです。学部は、舞台監督（プロの劇場、大規模な労働者のクラブ、文化の宮殿の責任者）、演技教師（技術学校、労働者の学校、ゲストスタジオ、高度な演劇コース）、およびインストラクター - 方法論者（つまり、劇場の劇場労働者）を訓練し始めました。地域および地域規模、芸術の家、アマチュア劇場、路面電車、芸術拠点など)。これは、世界初の監督向けの職業訓練でした。 RATI-GITISと今日 - 認められたリーダーこの地域で。

一般に、CETETIS のカリキュラムでは、専門科目だけでなく一般的な人文科学サイクルの科目も含めて、幅広い分野が教えられています (これらの科目は今日ではあまり一般的ではないように見えますが)。したがって、CETETIS の創設からすでに 2 年が経過した時点で、教職員とそこで提供される教育の質の両方の点で、CETETIS がそのために設定された専門学校の枠組みを超えていることが明らかになったことは驚くべきことではありません。そして最高のレベルに達した教育機関. 1928年、ロシアでの演劇教育の50周年を記念した祝賀会で、これはルナチャルスキー教育人民委員会の記念日のスピーチで注目され、30年代の初めは演劇界と教育界で活発な議論の時でした.演劇大学（「お茶の大学」）にふさわしい形態について。

1931 年 8 月 2 日、RSFSR 人民委員会の命令「RSFSR における美術教育システムの再編成について」が公布され、美術高等教育機関および労働者学校の活動が規制されました。同年10月1日、人民委員会の決定により、すでにおなじみの名前であるGITISを受け取った劇場大学が設立されました。

新聞「ソビエト芸術」（1931 年 10 月 13 日）は、「廊下の GITIS。劇場大学が喫煙室に開設された」と題する記事で、この出来事を次のように説明しました。劇場. これらの機会に. 誰も生まれたばかりのGITISに挨拶しませんでした. 演説やお祝いの言葉はありませんでした. 新しい大学のディレクターである同志Loginovは、GITISが開いていると宣言しました. 学生たちは、窮屈な部屋の椅子と窓に座って、 GITIS の指導者のレポートとクラスに行きました. クラスは廊下とチャンバーシアターの喫煙室で開催されました. これが、この「世界初の演劇大学の開校の歴史的な日」が過ぎた方法です.

1931年、ヨーロッパで初めて、GITISは演劇事業の組織化の分野における専門家の大学訓練を開始しました.1939年まで存在していた監督部門が開設されました。ロシアと西ヨーロッパの劇場。

2 回目の開校から 3 年後、GITIS は Teatralny Kombinat (Teakombinat) の一部として存在し、古い教育構造と新しい教育構造を組み合わせています。 ; (b) TSETETIS - 現在は俳優だけが演劇および音楽演劇部門で訓練を受けている専門学校。 (c) Thearabfak。

1935 年 7 月、Teakombinat は再び 3 つの学部を持つ国立劇場芸術研究所に変わりました: 監督 (3 年間の研究)、監督 (4 年間の研究)、演技 (4 年間の研究)。この数年間、S. バーマン、L. バラトフ、B. モルドヴィノフ、E. サリチェヴァ、B. スシュケヴィッチ、N. ズブルエバ、L. レオニドフ、M. タルハノフ、V. サフノフスキー、O. ピジョヴァ、B. Bibikov、O. Androvskaya、I. Raevsky、V. Orlov、A. Lobanov、I. Anisimova-Wulf、G. Konsky、F. Kaverin、P. Leslie、M. Astangov、I. Sudakov、Yu. Zavadsky。この数年間で、今日までさまざまな形で存在する国立スタジオの大規模な準備が開始されました。

GITIS の戦前の歴史は、国の社会生活を反映しており、演劇や演劇教育プロセスと組み合わせるのが難しい場合がある形式を試していました。このように、1938年の春にGITISチームが芸術教育機関間の全連合競争を組織することを提案し、「...カリキュラムの模範的かつタイムリーな実施、独立のために戦うことを促した」という情報が保存されています創造的な仕事生徒たち、訓練と制作の実践の模範的な行為、年末に最高の作品の最終上映の組織、新しいセットの模範的な行為. 「この訴えに応えて、K. S. スタニスラフスキーは次のように書いています:」親愛なる同志、必要かつ有用な社会主義競争を組織するためにあなたが行ったイニシアチブ。あなたのイニシアチブを歓迎します。私たちの国は、よく訓練されたクリエイティブな人材を必要としています。社会主義者の模範は、私たちが仕事の困難を克服し、教育の質を高めるのに役立つはずです。私たちのスタジオはあなたの挑戦を受け入れ、競争に参加します。」

1941 年 6 月 22 日の前夜、学生たちは 1940 年から 1941 年の学年度の春のテストと試験セッションの試験とテストを受けましたが、愛国戦争彼らの学生生活の中で多くのことを取り消しました。

1941 年 9 月から 10 月にかけて、GITIS での授業は一時的に中断されました。空の講堂でリハーサルを行ったのは最前線の旅団だけでした。 10 月 23 日、GITIS の学生がモスクワを出発したサラトフ行きの旅客列車が出発しました。モスクワから到着した人々は、サラトフのホステルに収容されました医療機関、しかし、学生は美術学校の敷地内に従事していました。演出部の学生グループが演技部に加わりました。

1942年夏にサラトフで演技部門と演出部門の卒業生によって結成された最前線の劇場GITISも、最前線の劇場の動きに貢献しました。

劇場はモスクワの近くで、カリーニン、ヴォルホフ、カレリア、最初のバルト、最初のベラルーシ、2番目のベラルーシの前線で上演され、146回の演劇「A Guy from Our City」、160 - 「Night of Errors」、47 - 特別な構成N.ポゴディンの戯曲「銃を持った男」、139 - 「ハネムーンジャーニー」、56 - 「バルザミノフの結婚」、34 - 「だからこうなる」、何千回も - 寄席、スケッチ、常に更新コンサートプログラム。 1945 年 5 月 3 日、敗北したベルリンの Gitisites は、解放者のために最後の公演を行いました。信じられないほど困難な最前線の道の4年間の旅を立派に完了する. 戦争の 1418 日間、劇場では 1500 回以上の公演が行われました。

GITISの卒業生で、負傷して正面から戻ったA.ゴンチャロフは、WTOのファーストフロントシアターのディレクターおよびディレクターになりました。 WTOフロントシアターのディレクターは、多くの傷を負った後、フロントから戻ってきた卒業生のV.ネフゾロフでした。 GITISのコムソモリスク前劇場では、演出部門B.ゴルボフスキーの卒業生がチーフディレクターとして働き、その後、ミニチュアの最前線劇場「スパーク」を組織しました。研究所の卒業生、学生、教師は多くの面で戦った。 N.カチュエフスカヤに死後に授与されたソ連の英雄の星を含む、多くの人が最高の軍事賞を受賞しました。

で戦後 GITISは精力的に拡大しており、新しい学部が登場しています。 1946 年 8 月 5 日、演出部門は新たな取り組みを開始しました。オペラ、演出、バレエの 3 部門が学部に開設されました。オペラ部門は、最初にミュージカルシアターディレクター部門に変換され、その後、ミュージカルシアター部門がそれに基づいて作成されました。その創設者は、I. M. Tumanov、M. P. Maksakova、P. M. Pontryagin でした。

1946年の秋、振付部門が創設されました。 R. V. ザハロフが部門を率いました。彼のアイデアは、A. V. Shatin、L. I. Lavrovsky、Yu によってサポートされ、実装を支援されました。

1958 年以来、教育劇場は GITIS で運営されています。GITIS は多くの作品で知られており、学生がすべての演劇の専門分野に備える上で重要な役割を果たしています。

1964年には演出部に舞台演出家の実験コースが募集され、3年後の1968年4月には舞台演出・大衆演劇部が組織された。最後に、1973年にバラエティ学部が開設されました。バラエティ学部の創設者 - そしてコースの頭と頭の前。監督部門の部門はI. G. シャロエフでした。

1966年、パートタイムの学生の最初の入学がサーカスディレクターの部門で行われ、1967年にF. G. Bardianが演出部門のサーカスディレクターの部門を率いました。 1973年に専任部門が開設され、1975年にはサーカス芸術部門が創設されました。部門の卒業生の中には、V. Averyanov、E. Bernadsky、Yu. Biryukov、A. Kalmykovなどのマスターがいます。ソ連人民芸術家 - L. A. シェフチェンコ、V. A. シェフチェンコ、M. M. ザパシュニー。 V. V. ゴロフコ; ロシアの人民芸術家 - L. L. Kostyuk、A. N. Nikolaev、V. Shemshur。 V. Krymko、B. Bresler、M. Zolotnikov、M. Mestechkin、E. Lagovskyなどのマスターがこの部門で働いていました。現在、サーカス芸術学科は、美術史博士である M. I. ネムチンスキー教授が率いています。

1974 年、制作部門は、劇場だけでなく、テレビ、ショービジネス、映画、サーカスなど、幅広いプロファイルを持つ優秀なマネージャーを育成するという目標を設定した第二の人生を見つけました。 1992年、舞台美術部門が開設されました。

1991 年、GITIS はアカデミーの地位を与えられ、研究所はロシア演劇芸術アカデミー - GITIS に改名されました。

アカデミーの伝統は継続しています。教職員の選考において最も重要な原則は「学生-教師-学生」です。したがって、今日のアカデミーの多くの教師は、さまざまな年のRATI-GITISの卒業生です。

今日、RATI-GITIS は演劇教育の世界システムに組み込まれています。そのパートナーは、英国の演劇学校 (ミドルセックス大学、ロンドン音楽演劇学校「ギルドホール」、ギルフォードの演劇学校)、フランス (パリの演劇芸術国立音楽院、リヨンの高等国立演劇学校)、オランダです。 (アムステルダムのシアターアカデミー)、ドイツ (ベルリンのインターナショナルシアターセンター)、イスラエル (テルアビブのベイトズヴィシアタースクール)、中国 (北京の中央演劇アカデミー)、チェコ共和国 (ブルノの音楽と演劇芸術のアカデミー)、イタリア（ローマのシルヴィオ・ダミコにちなんで名付けられた演劇芸術アカデミー）、コルゲート大学とコーネル大学（米国）、国際MA-MFA-短期コース（ロンドン、マドリッド、ミシガン、モスクワ、パリ）など

アカデミーの教師と学生は、国際的な演劇学校やフェスティバルに参加しています。 RATI-GITISは、モスクワで2年ごとに開催される演劇学校の国際フェスティバル「ポディウム」の発起人です。

RATI GITIS：入学規則、志願者の要件、必要書類、プログラム、必要な文献のリスト、授業料、連絡先

GITISについて。 RATI GITIS - ロシア国立劇場芸術アカデミー、国立劇場芸術研究所。世界最大の演劇大学の 1 つ。

1978年11月22日、ピアニストのピョートル・アダモヴィチ・ショスタコフスキーによって、モスクワの音楽演劇芸術愛好家協会の後援を受ける人々のための音楽演劇学校として設立されました。 1902 年、当時音楽演劇学校と呼ばれていたこの研究所は、現在の場所であるマリーキスロフスキーレーンの建物 6 番地を見つけました。

GITIS（国立演劇芸術研究所）という名前は、1922 年 9 月 17 日にマイヤーホリドの指揮の下で高等演劇ワークショップと合併した後、研究所に登場しました。 Meyerhold は GITIS に劇場を作りました。 1923年、劇場は研究所から分離し、劇場になりました。マイヤーホールド。

GITISの学部:演技、演出、ミュージカル劇場、演劇研究、振付家、舞台、プロデューサー、舞台美術。

RATI GITISの代理部門. GITISの演技部門は、専門の「演技芸術」と専門分野で学生を訓練します 「ドラマシアターとシネマアーティスト」。 GITISの演技部門での研究期間は、フルタイムまたはフルタイムで4年間です。不在で学ぶ。

GITISの演技部門での教育は、結果に応じて、予算および商業ベースで行うことができます入試.

GITISを卒業した有名俳優：アナトリー・パパノフ、イリーナ・ムラヴィエワ、アレクサンダー・デミャネンコ、リヤ・アヘジャコワ、アレクサンダー・アブドゥロフ、ヴィクトル・スコルコフ、ジャンナ・エプレ、ウラジミール・コレネフ、ポリーナ・クテポワ、フョードル・マリシェフ、マドレーヌ・ジャブラロワ、ガリーナ・チュニナ、リュステム・ユスカエフ、パベル・バルシャク、ドミトリー・デュジェフ

RATI GITISの演技部門への入学規則：

申請者の GITIS 要件: 中等教育を修了し、20 ～ 22 歳までの年齢。 RATI GITISへの入学が進行中です 4段階で： 予選ラウンド、アーティストのスキルに関する実技試験、口頭でのコロキウム、およびロシア語と文学のUSE結果の提供。

1. 選考相談（ラウンド）。 4月からスタート。応募者は、寓話、散文、詩、独白など、さまざまなジャンルの多数の文学作品から上演するためのプログラムを準備します。

予選ラウンドに合格した志願者は、入学試験の段階に認められます。

2. アーティストの習熟度（実技試験）。 100点満点で評価。寓話、詩、散文、モノローグなど、いくつかの文学作品の中心部によるパフォーマンスが含まれます。プログラムには、内容とジャンルが互いに異なる、古典、現代ロシア、および外国文学の作品からの小さな抜粋を含めることが望ましいです。

GITISアーティストのスキルに関する実技試験では、申請者の能力、創造的な範囲の広さ、実行された作品の深さ、リスナーに興味を持ってもらう能力が評価されます。

3. コロキウム（口頭）。 100点満点で評価。明らかにすること：国際的および社会的生活の主要な出来事に関する知識、現代の演劇生活（文学、音楽、美術、映画、テレビ）の問題を正しくナビゲートする能力。

GITIS口頭コロキウムでは、以下が評価されます：文化的レベル、申請者の美的見解。

4. 2013年から2014年の卒業生のロシア語と文学の統一国家試験の結果。

高等教育を受けた場合、2009 年以前に中等教育機関 (学校) を卒業した場合、中等教育を受けた場合職業教育近海外の国の入学または市民権の専門分野では、申請者は統一国家試験の結果を必要としません。この場合、パラグラフ2と3に加えて、彼はGITISで一般教育試験を受けます：ロシア語（作文）と文学（口頭）。

内のドキュメントのリスト入学委員会腸炎 GITISの代理部門のフルタイムおよびパートタイムの申請者の場合：

コンテストへの参加を認められた応募者からの応募の受付 - 6月15日から7月5日まで。入学試験は7月1日から15日まで行われます。

学長宛ての申請書（単一のフォームによる）;
の証明書使用結果ロシア語および文学、または確立された手順に従って認証されたそのコピー（登録前に、オリジナルと交換する必要があります）。入学試験に合格したものの、客観的な理由により、最終認定期間中に統一国家試験に参加する機会がなかった人は、2020 年の入学試験の終了後に統一国家試験を受けることができます。今年の7月に大学の方向性。証明書の提示後にクレジットが付与されます。
証明書または卒業証書（原本）;
3x4cmの写真6枚（ヘッドギアなしの画像）;
診断書（フォーム86 / y）、今年の日付;
パスポートとそのコピー（本人が提示）
若い男性は、軍の身分証明書または登録証明書を提示し、これらの書類のコピーを渡します。

さらに、 室外の入学委員会に提出する：

職場からの証明書;
ワークブックの謄本、またはない場合は雇用契約書の謄本。

試験委員会の決定により、競争に合格しなかった志願者には、有給のトレーニングが提供される場合があります。申請者が卒業証書を持っている場合高等教育、ロシア連邦の「教育に関する法律」によれば、トレーニングは商業ベースでのみ可能です。

演技部門での商業訓練のGITIS費用：年間200,000ルーブル

必須文献 GITIS のリスト:

Stanislavsky K.私の芸術生活。任意のエディション。
スタニスラフスキー K. 倫理. 1961.
Nemirovich-Danchenko Vl。任意のコレクション。

ピース

フォンヴィージン D. 下草。
ウィットのグリボエドフ A. 悲惨。
プーシキン A. 小さな悲劇。
Gogol N. 審査員。
レールモントフ・M・マスカレード
オストロフスキー A. サンダーストーム。持参金。森。
トルストイ L. 闇の力。リビングデッド。
チェーホフ A. 桜の園。カモメ。三姉妹。
ゴーリキー・M・ペリシテ人。敵。夏の住人。
ブルガコフ M. タービンの日々。走る。
マヤコフスキー V. クロップ。浴。
アルブゾフ・A・ターニャ。
Rozov V. 永遠に生きています。
ヴァンピロフ A. 長男。チュリムスクでの昨年の夏。
Volodin A. 五晩。 2 つの矢印。
Petrushevskaya L. すべての演劇。
ロペ・デ・ベガ。羊のソース。
シェイクスピア・W・ハムレット。ロミオとジュリエット。オセロ。
モリエール J-B. 貴族の商人。
シラー F. 陰謀と愛。
Brecht B. Mother Courage とその子供たち。

国立劇場芸術研究所。 ロシア演劇芸術アカデミー - gitis (gitis)