Barto için zaten bir vahiy var mıydı? Ünlü yazarlar hakkında bilinmeyen gerçekler. Agnia Barto Yaz aylarında okuyun Agnia Barto Samuil Marshak

Bir "dönüm noktası" ifadesi var - hayatımda bir "dönüm noktası" vardı. Maddi kanıtını korudum: baştan sona dizelerle dolu, kendi kendine yapılmış bir albüm. Onları okurken, devrimden sonra, ilk gergin yıllarında yazılmış olduklarını hayal etmek zor. Öğretmenler ve kız arkadaşlar hakkındaki yaramaz epigramların yanında, çok sayıda gri gözlü kral ve prens (Akhmatova'nın çaresiz bir taklidi), şövalyeler, "hanımefendi" ile kafiyeli genç sayfalar şiirlerimde sakin ve sıkı hissettiler ... albüm bitti, tabiri caizse, "arka arkaya", o zaman tüm kraliyet ordusu bir değnek dalgası gibi kaybolacak.

Albüm sayfalarının arka tarafında tamamen farklı bir içerik var ve düzgün dörtlükler yerine satırlar bir merdivende ilerliyor. Bu metamorfoz bir akşam oldu: Birisi koridorumuzda, masanın üzerinde Vladimir Mayakovsky'nin küçük bir şiir kitabını unuttu.

Onları bir yudumda, arka arkaya okudum ve sonra, bir kurşun kalemi alarak, ritim öğretmenine adanmış bir şiirin arkasına, kelimelerle başlayan bir şiir:

bir zamanlar mıydın
Pembe markiz... -

Vladimir Mayakovski'ye yazdı:

doğmak
Yeni kişi,
Böylece dünyanın çürümesi
Yok olmuş!
sana alnımla vurdum
yüzyıl,
verdiğim için
Vladimir.

Çizgiler elbette zayıf, saftı, ama muhtemelen yardım edemedim ama onları yazamadım.

Mayakovski'nin şiirindeki yenilik, ritmik cesaret, şaşırtıcı tekerlemeler beni şok etti ve büyüledi. O akşamdan itibaren boyumun merdiveni yükseldi. Benim için oldukça dik ve dengesizdi.

Mayakovski'yi çok sonra canlı gördüm. Pushkino'da bir kulübede yaşadık, oradan tenis oynamak için Akulova Gora'ya gittim. O yaz sabahtan akşama kelimelerle eziyet çektim, onları her şekilde döndürdüm ve sadece tenis tekerlemeleri kafamdan çıkardı. Ve sonra bir gün, oyun sırasında, topa hizmet etmeye hazırlanırken, yükseltilmiş bir raketle dondum: en yakın kulübenin uzun çitinin arkasında Mayakovski'yi gördüm. Onu hemen fotoğraftan tanıdım. Burada yaşadığı ortaya çıktı. Güneşin şairi ziyarete geldiği aynı kulübeydi ("Yaz aylarında Vladimir Mayakovsky ile kulübede olan olağanüstü bir macera", "Pushkino, Akulova Gora, Rumyantsev'in kulübesi, Yaroslavl Demiryolu boyunca 27 mil."). Sonra tenis kortundan çit boyunca nasıl yürüdüğünü defalarca izledim, bir şeyler düşünüyordum. Ne hakemin sesi, ne oyuncuların çığlıkları, ne de topların sesi ona müdahale etmedi. Ona nasıl yaklaşmak istediğimi kim bilebilirdi! Ona ne söyleyeceğimi bile düşündüm: “Biliyorsun, Vladimir Vladimirovich, annem bir kız öğrenciyken, her zaman derslerini öğrendi, odanın içinde dolaşıyordu ve babası zengin olduğunda onu satın alacağı konusunda şaka yaptı. çok yorulmasın diye bir at” . Ve burada asıl şeyi söyleyeceğim: "Sen Vladimir Vladimirovich, karga atlarına ihtiyacın yok, şiir kanatların var." Tabii ki, Mayakovski'nin kulübesine yaklaşmaya cesaret edemedim ve neyse ki bu korkunç tiradını söylemedim.

Birkaç yıl sonra, kitaplarımın editörü şair Natan Vengrov, sadece çocuklar için değil yetişkinler için de "kendim için" yazdığım tüm şiirlerimi göstermemi istedi. Onları okuduktan sonra Vengrov, "Mayakov'un" ritimleri ve kafiyeleri için ateşli, ancak öğrenci coşkusunu hissetti ve tam da o zaman söylemem gereken kelimeleri söyledi: "Mayakovski'yi mi takip etmeye çalışıyorsun? Ama sadece onun bireysel şiirsel yöntemlerini takip ediyorsun .. . O zaman kararınızı verin - büyük bir konuyu ele almaya çalışın."

İşte böyle doğdu "Kardeşler" kitabım... O yılların şiirinde yeni olan tüm ülkelerin emekçilerinin kardeşliği ve onların çocukları teması beni büyüledi. Ne yazık ki, önemli bir konunun cesur kararı benim gücümün ötesinde çıktı. Kitapta birçok eksiklik vardı ama çocuklarla olan başarısı, onlarla sadece küçük şeyler hakkında konuşmanın da mümkün olmadığını gösterdi ve bu beni büyük bir konuya bağımlı hale getirdi. Moskova'da ilk kez bir çocuk kitabı tatilinin düzenlendiğini hatırlıyorum - "Kitap Günü". Farklı semtlerden çocuklar, çocuk kitaplarının kapaklarını gösteren afişlerle şehri dolaştı. Çocuklar yazarlarla tanıştıkları Sokolniki'ye taşındı. Kutlamaya birçok şair davet edildi, ancak "yetişkinlerden" sadece Mayakovski geldi. Yazar Nina Sakonskaya ve ben şanslıydık: Vladimir Vladimirovich ile aynı arabaya bindik. İlk başta sessizce sürdüler, kendine ait bir şeye odaklanmış gibiydi. Bir sohbete nasıl daha akıllıca başlayacağımı düşünürken, sessiz, genellikle sessiz olan Sakonskaya, Mayakovski ile imrenerek konuştu. Ben, hiç de çekingen bir on kişi olmadığımdan utandım ve ağzımı sonuna kadar açmadım. Ve Mayakovski ile konuşmak benim için özellikle önemliydi, çünkü şüpheler beni ele geçirdi: yetişkinler için yazmaya başlamamın zamanı gelmedi mi? Bir şey alacak mıyım?

Sokolniki Park'ta, açık parkurun önündeki alanda, uğuldayan, sabırsız bir çocuk kalabalığı gören Meyakovsky, en önemli performanstan önce heyecanlı oldukları için heyecanlandı. Çocuklara şiirlerini okumaya başladığında, merdivende sahnenin arkasında durdum ve sadece sırtını ve kollarının dalgalarını görebiliyordum. Ama adamların coşkulu yüzlerini gördüm, ayetlerde nasıl sevindiklerini, gök gürültülü sesi ve hitabet armağanını ve Mayakovski'nin tüm görünümünü gördüm. Çocuklar o kadar uzun ve yüksek sesle alkışladılar ki parktaki tüm kuşları korkutup kaçırdılar. Gösteriden sonra, Mayakovski ilham alarak sahneden indi ve alnını büyük bir mendille sildi.

İşte seyirci! Onlar için yazmaları gerekiyor! dedi üç genç şaire. Onlardan biri bendim. Sözleri benim için çok şey ifade ediyordu.

Yakında Mayakovski'nin çocuklar için yeni şiirler yazdığını biliyordum. Bildiğiniz gibi, sadece on dört şiir yazdı, ancak bunlar haklı olarak parti kitaplarının "yüz cildinin tamamına" dahil edildi. Çocuklar için şiirlerde kendine sadık kaldı, şiirini veya kendine özgü türlerin çeşitliliğini değiştirmedi. Çalışmalarımda (öğrenci olarak da olsa) Mayakovski'nin ilkelerini takip etmeye çalıştım. Büyük bir konuya, çeşitli türlere (çocuklar için hiciv dahil) hak iddia etmek benim için önemliydi. Kendim için organik ve çocukların ulaşabileceği bir formda yapmaya çalıştım. Bununla birlikte, sadece çalışmamın ilk yıllarında değil, şiirlerimin çocuklardan çok çocuklarla ilgili olduğu söylendi: ifade biçimi karmaşıktır. Ama ben çocuklarımıza, onların canlı zihinlerine, küçük bir okuyucunun büyük bir fikri anlayabileceğine inanıyordum.

Çok sonra, çocuk mektuplarında çocukların canlı tonlamalarını, ilgi alanlarını yakalayabileceğimi umarak Pionerskaya Pravda'nın yazı işleri bölümüne geldim. Yanılmadım ve bölümün editörüne şunları söyledim:

Bunu ilk bulan sen değildin, - editör gülümsedi, - 1930'da Vladimir Mayakovsky bize çocuk mektuplarını okumak için geldi.

Birçok insan bana çocuklar için şiir yazmayı öğretti, her biri kendi tarzında. Burada Korney İvanoviç Chukovsky yeni şiirimi dinliyor, gülümsüyor, hayırsever bir şekilde başını sallıyor, tekerlemeleri övüyor. Övgüsünden çiçek açıyorum, ama hemen ekliyor, kötü niyetli değil:

Kafiyesiz şiirlerinizi dinlemek benim için çok ilginç olurdu.

Kafam karıştı: kafiyelerimi övüyorsa neden "kafiyesiz"? Aklıma gelen kafiye bazen bir düşünceye yol açar, gelecek bir şiirin içeriğini düşündürür. İçimden protesto ediyorum.

Korney İvanoviç, Leningrad'dan bana yazdığı Yeni Yıl mektubunda yine kafiyesiz mısralara dönüyor ("Saat 4, Nekrasov'un kanıtları arasında"). "Böyle mısraların bütün gücü lirik harekette, iç pasajlardadır ve şair böyle bilinir. Kafiyesiz mısralar çıplak bir kadın gibidir. Kıyafetlerde güzel olmak kolaydır. kafiyeler, ancak fırfırlar, fırfırlar, sütyenler ve diğer yardımlar olmadan güzellikle göz kamaştırmaya çalışın.

Yine de Chukovsky'yi anlamıyorum! Kendisiyle çelişiyor, "Çocuk Yazarları İçin Emirler" de şöyle diyor: "Çocuk şiirlerinde kafiye görevi gören bu kelimeler, tüm ifadenin anlamının ana taşıyıcıları olmalıdır." Ve neden kafiyesiz yazayım ki?!

Ama yine de, "fırfırlar ve fırfırlar" beni rahatsız ediyor. Çukovski'nin şiirlerimde "lirik hareket"ten yoksun olduğunu ancak yavaş yavaş, üzüntüyle anlıyorum. (O yıllarda gençlerle şimdiki kadar dikkatli konuşmak alışılmış değildi.) Sözlerini hatırlıyorum: “komik ama küçük”, “muhteşem olanlarla canavarca olanlarla değişse de kendi tekerlemeleriniz var”, “ işte pop zekan var canım benim... sadece lirizm mizahı mizah yapar."

Hayır, Korney İvanoviç kendisiyle çelişmiyor, tekerlemelerin, en parlak olanların bile lirizm yerine geçmeyeceğini anlamamı istiyor. Yine en önemli şeyden bahsettiğimiz ortaya çıktı, sadece daha hassas bir biçimde.

Korney İvanoviç bir bilseydi, o günlerde sadece kendim için yazdığım şiirlerde benim tarafımdan kaç gerçek, "lirik" gözyaşı döküldü, burada lirizmden yoksun olduğum gerçeğiyle işkence gördüm. Masamın çekmecesindeki bu gözyaşlarından ıslanmıştı. Korney İvanoviç, 1934'te kendisinin bana "yetenekli bir söz yazarı" dediğini de bilmiyordu. Ve hiçbir yerde adını vermedi, ancak Edebi Gazete'de. Bunun arkasında uzun bir tarih vardı.

Mayıs 1934'te bir banliyö treniyle arkadaşlardan Moskova'ya dönüyordum. O günlerde Chelyuskinites'in kurtarıldığına dair haberler geldi. Yakın zamana kadar milyonlarca kalp büyük bir endişeyle doluydu: Nasıl oradalar, bir buz kütlesinin üzerinde, dünyadan kopuklar?! Bahar güneşi buzulları eritirse onlara ne olacak? Ama şimdi tüm kalpler sevinçle boğuldu - kurtuldu! Bu, banliyö treninde bile her yerde ve her yerde söylendi. Ve kafamda bir şiir dönüyordu, daha doğrusu, çocuğun yüzünden birkaç satırlık bir başlangıç. Aniden istasyonlardan birinde Chukovsky arabaya girdi. Korney İvanoviç ile iletişim benim için her zaman alışılmadık derecede ilginç ve önemli olmuştur ve işimin ilk yıllarında Chukovsky ile bir arabada kazara karşılaşmak bana yukarıdan bir hediye gibi görünüyordu.

"Keşke satırlarımı okuyabilseler!" Hayal ettim. Arabadaki durum pek uygun değildi, ancak Korney İvanoviç'in ne söyleyeceğini duymanın cazibesi harikaydı ve yanımdaki sıraya oturur oturmaz sordum:

Sana bir şiir okuyayım mı... çok kısa...

Kısa olanı iyidir, - dedi Chukovsky, - oku oku ... - Ve aniden, bana kurnaz bir göz kırparak yakınlarda oturan yolculara döndü: - Şair Barto bize şiirlerini okumak istiyor!

Bazı yolcular inanamayarak gülümseyerek dinlemeye hazırlandılar. Kafam karıştı, çünkü Chukovsky şiirlerimden çevrilmemiş bir taş bırakamadı ve hatta herkesin önünde ... İnkar etmeye başladım:

Kendi şiirimi okumak istemedim.

Ama kimin? Korney İvanoviç'e sordu.

Bir çocuk, - Bir şekilde zor bir durumdan kurtulmak için cevap verdim.

Bir çocuğun şiirleri? Özellikle okuyun, - istedi Korney İvanoviç.

Ve okudum:

Chelyuskins-Doroginler!
Bahardan nasıl korktum!
Bahardan nasıl korktum!
Boşuna korktum bahardan!
Chelyuskintsy-Dorogintsy,
Hala kurtulmuşsun...

Mükemmel, mükemmel! Chukovsky, her zamanki cömertliğiyle sevindi. Bu şair kaç yaşında?

Ne yapacaktım? Yazarın yaşını küçültmek harikaydı.

Beş buçuk yaşında, dedim.

Tekrar oku, - Korney İvanoviç sordu ve benden sonra satırları tekrarlayarak onları yazmaya başladı: "Çelyuskinleri" ve yolculardan birini yazdı. Ne hayattaydım ne de ölüydüm... İstemsizce yaptığım hileyi hemen itiraf edecek cesaretim yoktu, ama gariplik hissi her gün devam etti ve büyüdü. İlk başta Korney İvanoviç'i aramak istedim, sonra fikrimi değiştirdim: ona gitmek daha iyiydi, ama onun zaten Leningrad'da olduğu ortaya çıktı. Bir mektup yazmaya karar verdim. Ve aniden, işkencelerimin ortasında Litgazeta'yı açtım ve halüsinasyon görüp görmediğimi merak etmeye başladım. "Chelyuskin-Dorogin" başlığını ve "K. Chukovsky" imzasını görüyorum.

İşte orada yazılanlar:

“Çelyuskinitlerin kurtarılması vesilesiyle okuduğum o şatafatlı, laf kalabalığı ve sarkık şiirlerden hiç memnun değilim ... Bu arada, SSCB'de ateşli ve gür bir şarkıya adayan ilham verici bir şairimiz var. aynı konuya, doğrudan yürekten fışkıran Şair beş buçuk yaşında ... Beş yaşındaki bir çocuğun bu Doroginyalılardan bizden daha az hasta olmadığı ortaya çıktı ... Bu yüzden şiirleri o kadar gürültülü ve inatla tekrarlanıyor ki "Bahardan nasıl da korktum!" Ve "Doroginliler" için bu derin kişisel ve aynı zamanda tüm birlik kaygısını hangi görsel araçlarla aktardı! tüm kıtasını ikiye bölerek, hemen minörden majöre çevirerek:

Boşuna korktum bahardan!
Chelyuskintsy-Dorogintsy,
Yine de kurtuldunuz.

Kıtanın yapısı bile o kadar zarif ve o kadar özgün ki..."

Tabii ki, bu övgülerin Korney İvanoviç'in karakterinin bir özelliğinden kaynaklandığını anladım: Kabul etmediğini acımasızca ezme ve sevdiği şeye son derece hayran olma yeteneği. O günlerde, görünüşe göre, neşesi o kadar kapsamlıydı ki, şiirin değerlendirilmesini de etkiledi. Ayrıca artık susmam ve bu satırların bana ait olduğunu unutmam gerektiğini anladım. Kocamın annesi Natalya Gavrilovna Shcheglyaeva da dehşete düştü; Her telefon görüşmesi onu heyecanlandırdı. "Size soracaklar, bu çocuk nerede? Çocuğun soyadı ne? Ne cevap vereceksin?!" Öldürüldü. Korkuları boşuna çıktı, yetenekli bir çocuğun adı kimseyi ilgilendirmedi. Ama ne başladı, ah, Chukovsky'nin notundan sonra ne başladı! Buz destanına adanmış çeşitli radyo programlarında, sanki bana sitem eder gibi, arada sırada "Chelyuskin-Doroginites" geliyordu. Kahramanların gelişiyle özel bir poster yayınlandı: aynı çizgilerle imzalanmış bir çocuk çizimi. Sokaklar, yeni bir varyete programı "Chelyuskintsy-Dorogintsy"yi ilan eden posterlerle doluydu. Kocam ve ben konsere gittik, dizeler peşimden geldi: şovmen onları sahneden okudu ve ben şahsen "genç yazar"ı alkışlama fırsatı buldum.

Yıllar sonra, hayali çocuk pekala yetişkinliğe ulaşmışken, Korney İvanoviç aniden bana sordu:

Çocukların sözlerini ve konuşmalarını kaydetmeye devam ediyor musunuz?

Devam ediyorum. Ama özellikle ilginç bir şeyim yok.

Yine de, Two to Five'ın yeni baskısı için onları bana ver. Sadece "çocuklar için" diye vurguladı Korney İvanoviç ve gülümseyerek parmağını bana doğru salladı.

Chukovsky benden daha fazla düşünceli, ayetin ciddiyetini istedi. Leningrad'dan bir ziyaretinde beni ziyarete geldi. Her zamanki gibi, ona yeni bir şiir okumak için can atıyorum, ama sakince Zhukovski'nin cildini raftan kaldırıyor ve yavaş yavaş, bariz bir zevkle Lenore'u bana okuyor.

Ve şimdi, hafif bir eğim gibi
At sessizce çınladı
Biniciler alanında acele!
Verandaya çınladı,
Sallanarak verandaya koştu,
Ve yüzük kapıda şıngırdadı.

Bir balad yazmaya çalışmalısın, - diyor Korney İvanoviç geçerken. "Balatların modu" bana yabancı görünüyordu, Mayakovski'nin ritminden etkilendim, Chukovsky'nin de ona hayran olduğunu biliyordum. Neden bir balad yazmalıyım? Ama öyle oldu ki bir süre sonra Belarus'u sınır karakolunda ziyaret ettim; eve dönerken, gördüklerimi düşünerek, beklenmedik bir şekilde kendim için bir balad yazmaya başladım. Belki de ritmi bana orman karakolunun atmosferi tarafından yönlendirildi. Ama ilk ipucu elbette Korney İvanoviç'ti. Balad benim için kolay değildi, ara sıra vezneyi kırmak, bazı dizeleri "düzenlemek" istiyordum ama kendi kendime tekrar edip duruyordum: "Daha güçlü, daha katı!" Çukovski'nin övgüsü benim ödülümdü. İşte “Hasat Yılı” (“Akşam Moskova”) makalesinde yazdığı şey: “Banad kahramanlığı için gerekli olan özlü, kaslı ve kanatlı kelimeye hakim olamayacak gibi görünüyordu. Ve neşeli bir sürprizle duydum geçen gün Moskova Öncüler Evi baladında "Orman karakolu".

Orman karakolu... gecekondu evi.
Karanlık bir pencerenin arkasında uzun çamlar...
Kısa bir süreliğine o eve hayaller çöker,
O evde duvara dayalı tüfekler var.
Burada sınıra yakın, yabancı bir ülke,
Burada ormanlarımız ve tarlalarımız yakın değil.

"Geniş bir olay örgüsüne oldukça uygun, katı, sanatsal, iyi kurgulanmış bir mısra. Bazı yerlerde hala bozulmalar fark ediliyor (yazar bunu kolayca ortadan kaldırabilir), ama temelde bu bir zafer ..."

İlk şiirlerime ciddi bir teşhis koyduktan sonra: “yeterli lirizm yok”, Korney İvanoviç bana şiirsel araçlar önerdi, bu da nefes almama yardımcı oldu. Ama bu benim ana yolum değildi, benim için neşeli, organik şiirlerde daha fazla lirizm için çabalamam gerektiği düşüncesi beni bırakmadı.

Korney İvanoviç'e ve aralarında gerçekten "canavarca" olanlar da bulunan ilk tekerlemelerime samimi bir dikkatle davrandığı için teşekkürler. İlk çocuk kitaplarımdan biri olan Pioneers'da kafiye yapmayı başardım:

Oğlan ıhlamurun yanında duruyor,
Ağlar ve hıçkırır.

Bana dediler ki: Bu “ayakta durmak” ve “hıçkırmak” ne tür bir kafiyedir. Ama kesinlikle böyle okunması gerektiğini savundum. Bu satırlarda bir parodinin ortaya çıkmasına rağmen kanıtladı:

tren hareket ediyor
İstasyon şefi süzme peynir satıyor.

Chukovsky benim "hıçkırıklarım" ile eğlendi, ama o çekiciliği eğlenceli, karmaşık kafiyeye, kelimelerle oynama arzusuna teşvik etti. Ve bir şey başardığımda, keşiften memnun oldu, birkaç kez karmaşık veya keskin bir kafiyeyi tekrarladı, ancak bir tekerlemedeki kafiyenin doğru olması gerektiğine inanıyordu, asonansları sevmiyordu. Onunla hiçbir şekilde aynı fikirde değildim, bana "özgür" asonans tekerlemelerinin çocuklar için poetikada da oldukça uygun olduğu görülüyordu. Korney İvanoviç'in görüşüne meydan okumaya cesaret edemedim, ancak "özgür" kafiyeyi savunmak için ikna edici argümanlara ihtiyacım vardı, istemedim, çocuk şiirinin olasılıklarına dair anlayışımdan sapamadım. Ve bu argümanları kendim için buldum - yazmış olmama ve şimdi sezgisel olarak yazmama rağmen. İşte bunlar: şiir dinleyen bir yetişkin, kelimenin nasıl yazıldığını zihinsel olarak görür, onun için sadece duyulabilir değil, aynı zamanda görülebilir ve küçükler okuyamaz, onlar için sadece "göz için kafiye" gerekli değildir. Ama "serbest kafiye" hiçbir şekilde keyfi olamaz; tam kafiyeden sapma, kafiyeli dizelerin sesinin dolgunluğu ile telafi edilmelidir. Sesli kafiye de beni cezbetti çünkü yeni cesur kombinasyonlara yer veriyor. Onları açmak ne kadar çekici! Argümanlarımı doğrulamak için halk şiirine yöneldim, ona olan tutkum daha sonra başladı. İlginçtir ki, yıllar sonra, 1971'de V. A. Razova, "Sovyet Şiirinin Folklor Kökenleri" adlı doktora tezi üzerinde çalışırken bana şunları yazdı: "Kendime sadece senin cevaplayabileceğin sorular soruyorum ... gerçek şu ki, şiirlerinizin birçoğu halkbilimciler tarafından türküler, sözler koleksiyonlarında kaydedildi... Bu halk, çayır, köylü hissini nereden aldınız?

Evet, bana peri masalları anlatan bir dadım Natalia Borisovna vardı, ama dadı hakkındaki soruya cevap vermedim, böylece Tanrı korusun, Arina Rodionovna ile dernekler uyandırmayacak ve böylece kendimi gülünç bir duruma sokmayacaktım. Korney Ivanovich Chukovsky - bana sözlü halk sanatına olan sevgisini bulaştıran kişi. Halk şiirsel konuşmanın bilgeliği ve güzelliği hakkında o kadar hayranlık ve inançla konuştu ki, inancıyla dolmadan edemedim: bu verimli toprakların dışında Sovyet çocuk şiiri gelişemez. Ve bu atasözünü ilk bulduğumda ne kadar sevinmiştim:

Bir karga uçtu
Yüksek konaklarda.

Kafiye alanındaki ilk araştırmam, atasözleri, şarkılar, atasözleri ve tam kafiyelerin de asonans açısından zengin olduğuna beni ikna etti.

Tanrı korkusuyla Korney İvanoviç'e ilk hiciv şiirlerimden biri olan Komşumuz İvan Petrovich'i okudum. O zaman, pedagojik eleştiri bu türü kararlılıkla reddetti: "Hiciv? Çocuklar için mi?" Ve sonra bir yetişkine hiciv var! Chukovsky'ye başka bir endişeyle okudum - ya tekrar "Zeka" derse? Ama mutlu bir şekilde şöyle dedi: "Hiciv! İşte böyle yazmalısın!"

Mizah gerçek mi? Çocuklara ulaşacak mı? Diye sordum.

Sevincime göre, Chukovsky "çocukların hicivimi" destekledi ve her zaman destekledi. Beni edepsizlikle suçlamasınlar, ama asılsız olmamak için iki mektubundan alıntılar yapacağım.

... "Büyükbabanın torunu" (okul çocukları için bir hiciv kitabı. A. B.) Yüksek sesle ve bir kereden fazla okudum. Bu gerçek bir "Çocuklar için Shchedrin" ... "Küçük Kardeş" gülümseyen, şiirsel, tatlı bir kitap ...

Chukovsky'niz (kıdemli)".

"Şubat 1956 Peredelkino.

Hicivleriniz çocuklar adına yazılıyor ve Yegor'larınız, Katyalarınız, Lyuboçkas'larınızla bir öğretmen ve ahlakçı olarak değil, kötü davranışlarından yaralanan bir yoldaş olarak konuşuyorsunuz. Sanatsal olarak onlarda reenkarne olursunuz ve seslerini, tonlamalarını, jestlerini, düşünme tarzlarını o kadar canlı bir şekilde yeniden üretirsiniz ki, hepsi sizin sınıf arkadaşları olduğunuzu hissederler. Ve elbette, sen değil, birinci sınıf öğrencileri-erkekler, dokunaklı ve gizlice dalga geçiyor:

Ona yanlışlıkla dokunmak
Hemen - koru!
Olga Nikolaevna,
Beni itti...

Tüm Korney Chukovsky'niz.

Benim endişem: "Çocuklara ulaşacak mı?" - Korney İvanoviç kimsenin anlamadığı gibi anladı. Bir keresinde küçük yeğenim Vovka'yı "Moydodyr" okudum. İlk satırdan "Battaniye kaçtı, çarşaf sıçradı" ve son "Suya sonsuz zafer" e kadar hareket etmeden dinledi, ancak tamamen beklenmedik bir şekilde kendi sonucunu çıkardı: "Şimdi yıkamayacağım!" - "Niye?" - Acelem vardı. Anlaşıldı: Vovka, battaniyenin nasıl kaçacağını ve yastığın nasıl sıçrayacağını görmek için sabırsızlanıyor. Resim cezbedici!

Telefonda gülerek Korney İvanoviç'e bundan bahsettim ama gülmedi. Öfkeyle haykırdı:

Garip bir yeğeniniz var! Onu bana getir! Çocuklar tarafından sevilen "Moydodyr" in ünlü yazarı, dört yaşındaki Vovka'nın birkaç sözü nedeniyle içtenlikle alarma geçti!

Uykusuzluğum bana Taşkent'i hatırlattı ... Bana komik şiirler okumak daha iyi, - diye sordu Korney İvanoviç.

Yeni komik şiirlerim yoktu, yalnız bir köpek yavrusu hakkında yazdığım bir şiir okudum "Yalnızdı."

Bana dikkatlice bakarak Chukovsky sordu:

Sana bir şey mi oldu yoksa sevdiklerine mi?

Gerçekten oldu: Yakınımdaki bir kişinin hastalığıyla ilgili büyük bir endişe içindeydim. Fakat Korney İvanoviç, çocuklar için yazılmış ve hatta iyi bir sonla yazılmış şiirlerde bu kişisel, ruhsal karışıklığı nasıl hissedebilirdi?

Sonra sonu ekledin, - dedi Chukovsky.

O gün bana hediye edilen kitaba (Toplu Eserlerin 5. Cildi) şu yazıyı yazmıştı: "Sevgili dostum, sevgili şair Agniya Lvovna Earto'ya, 14 Haziran 69 anısına."

14 Haziran'dan sonra bir daha görüşmedik. Ancak Korney İvanoviç sözünü yerine getirdi - bana bir Taşkent gazetesinden zaman zaman sararmış bir kupür gönderdi ve bu bana radyo programlarından birinde çalışmaları hakkında konuşma fırsatı verdi. Ama ölümünden sonra.

Marshak ile nasıl çalıştığımı anlatmak belki de benim için en zor şey. İlişkimiz kolay olmaktan uzaktı ve hemen gelişmedi. Koşullar bazı açılardan suçlanacaktı, bazı açılardan biz kendimizdik. Genellikle bir okul çocuğu, sınıf arkadaşlarından biri hakkında yazdığında, her şeyden önce o zamanın bir resmini vermesi önerilir. Tavsiye sadece okul çocukları için değil, kullanmaya çalışacağım.

Yazarlar - meslektaşlarım - 1920'lerin sonları ve 30'ların başlarında edebi ortamda ne kadar karmaşık, birçok yönden karışık bir durumun olduğunu elbette hatırlarlar. Edebi örgütler daha sonra Tüm Birlik Proleter Yazarlar Dernekleri Birliği - VOAPP tarafından yönetildi ve ondan bağımsız bir örgüt RAPP'ye (Rusya Proleter Yazarlar Derneği) ayrıldı. Buna karşılık, birleşik MAPP (Moskova Derneği), LAPP (Leningradskaya) ve diğer APP'leri birleştirdi. Çeşitli edebi dernekler kuruldu, dağıldı ve yeniden ortaya çıktı. İlk teorisyenler genç Sovyet edebiyatını proleter ve "yol arkadaşları" ve "yol arkadaşlarının" kendilerini - ayrıca "sol" ve "sağ" olarak ayırdılar. Defterlerden birinde o yılların hiciv şiirim korunmuştur.

1. Çağrı

Merhaba bu kim?
Sen misin Barto?
Nasılsın?
Gazete okur musun?
Razin'in makalesini okudun mu?
Seni orada mülksüzleştirir.
"Savaş Hakkında" kitabınız yazıyor -
Çirkinlik
Ve oportünist başka türlü siz değilsiniz.
elbette anlarsın
Peki ya biz, arkadaşlarınız -
yazarlar
Bu çok çirkin
Çok çirkin!
Ama üzülme
mutlaka okuyun
O zamana kadar, en iyisi
Veda.

2. Çağrı

Bir otuz sekiz yirmi mi?
Barto, seni görmem gerek.
senin en iyilerden biri olduğunu söylüyorlar
En yakın sol yolcu sen misin?!
Ve genel olarak, artık cehenneme kadar ünlüsünüz,
Vechorka bile senin hakkında yazdı.

3. Çağrı

Bu Barto'nun dairesi mi?
Yani "Ne" gibi?
Barto'nun hayatta olup olmadığını bilmek istiyorum.
Yoksa çoktan çiğnendi mi?
MAPP'yi emdiğini söylüyorlar
Annemi ve babamı oraya koydum,
Şimdi her yerde takip ediliyor.
kremasyon ne zaman söyle
seve seve yaparım.

4. çağrı

Yoldaş Barto, ister misiniz?
Tüm Rusya Birliği'nde liderler mi?
Neden bu kadar heyecanlısın?
Her şey MAPP ve VAPP ile koordine edilecektir.

Ve akşama kadar
başım parlıyor
Ve gece
yataktan fırlıyorum
Ve çığlık atıyorum:
çekip gitmek
Kurtulmak!
Arama,
eziyet etme!
Ben kimim? -
Söylemek:
Denetçi mi?
fırsatçı?
Yoksa yol arkadaşı mı?

Ancak yazarların hayatındaki örgütsel karışıklık sona erdi. Birçoğu için, 23 Nisan 1932 tarihli Parti Merkez Komitesinin “edebi ve sanatsal örgütlerin yeniden yapılandırılması” hakkındaki Kararnamesi beklenmedik bir şekilde duyuldu.

Yine de RAPP günlerine dönmek zorundayım. Komik şiirlerim yazılmadan çok önce, On Post dergisinde "genç, acemi bir yazar"a ne daha fazla, ne de daha az Marshak'a karşı olduğum bir makale çıktı! Ve bu, şiirlerimin yalnızca el yazmasıyla değerlendirilebildiği (ilk kitabım henüz yayınlanmamıştı) ve Marshak'ın zaten ünlü bir şair olduğu, yüksek duruş ilkelerini onaylayan birçok akıllı, neşeli şiirin yazarı olduğu bir zamanda. Doğal olarak, böyle bir makalenin ortaya çıkması, Marshak'ın iç protestosunu uyandıramadı. Elbette proleter çevredeki çocukların psikolojisini Marshak'tan daha iyi anladığımı iddia eden makalenin çürüklüğünün de farkındaydım, ancak o zaman makalenin bana bu kadar tatsız deneyimler getireceğini düşünmemiştim ve ben de öyle yapardım. onu kaba bir sözle uzun süre hatırla. 1925'te yayınlandı, ancak sonuçları, çalışmamın beş veya altı yılı boyunca hissedilmeye devam etti. Marshak ilk kitaplarıma olumsuz tepki verdi, hoşgörüsüz bile diyebilirim. Ve Marshak'ın sözü o zaman zaten büyük bir ağırlığa sahipti ve olumsuz eleştiriler beni acımasızca "yüceltti". Samuil Yakovleviç'in Moskova ziyaretlerinden birinde, yayınevinde tanıştığında şiirlerimden birine zayıf dedi. Gerçekten zayıftı, ama Marshak'ın tahrişinden etkilenen ben buna dayanamadım, başkalarının sözlerini tekrarladım:

Beğenmeyebilirsin, doğru yol arkadaşın!

Marshak kalbini tuttu.

Birkaç yıl boyunca konuşmalarımız bıçak sırtında yapıldı. O yıllarda bana özgü olan inatçılığıma ve biraz açık sözlülüğüme kızgındı. Örneğin, tanıdığım biriyle tanıştığımda, çoğu zaman tam bir samimiyetle haykırdım: "Senin sorunun ne? Çok kötü görünüyorsun!" - bir tür ruh bana böyle bir samimiyetin hiç gerekli olmadığını popüler bir şekilde açıklayana kadar: bir insanı neden üzdü, onu cesaretlendirmek daha iyidir.

Bu dersi çok hevesle öğrendim: bazen kendimi telefonda bile söylerken yakaladım:

Merhaba, harika görünüyorsun!

Ne yazık ki, Marshak'la konuşmalarımda çok açık sözlü davrandım. Bir keresinde, şiirlerimde yaptığı değişiklikleri kabul etmeyerek, bağımsızlığını kaybetmekten korktu, çok tutkuyla dedi:

Marshak ve undermarsha'lar var. Marshak olamam ama koşucu olmak da istemiyorum!

Muhtemelen Samuil Yakovlevich, soğukkanlılığını korumak için çok çalışmak zorunda kaldı. Sonra bir kereden fazla "doğru yol arkadaşı" ve "marshamen" için beni bağışlamamı istedim. Samuil Yakovleviç başını salladı: "Evet, evet, elbette" ama ilişkilerimiz düzelmedi.

Bir şeyler yapabileceğimi kendime kanıtlamam gerekiyordu. Konumumu korumaya çalışarak, kendi yolumu ararken Marshak'ı okudum ve yeniden okudum.

Ondan ne öğrendim? Düşüncenin bütünlüğü, her birinin bütünlüğü, hatta küçük bir şiir, kelimelerin dikkatli seçimi ve en önemlisi şiire yüksek, talepkar bir bakış.

Zaman geçti, ara sıra yeni şiirlerimi dinleme isteği ile Samuil Yakovlevich'e döndüm. Yavaş yavaş bana karşı daha nazik oldu, bu yüzden bana öyle geldi. Ama beni nadiren övdü, daha sık azarladı: Ritmi haksız yere değiştiriyorum ve arsa yeterince derine inmiyor. İki ya da üç satırı övün, işte bu kadar! Neredeyse her zaman onu üzdüm, bana öyle geliyordu ki, Marshak bana inanmıyordu. ve bir gün umutsuzlukla dedi ki:

Artık zamanınızı boşa harcamayacağım. Ama bir gün tek tek dizeleri değil de şiirlerimden en az birini seveceksen, yalvarırım anlat bana.

Uzun bir süre birbirimizi görmedik. Puşkin'i nefes nefese bir sesle nasıl sessizce, baskı olmadan okuduğunu duymamak benim için büyük bir yoksunluktu. Şiirsel düşünceyi, ayetin hareketini ve melodisini aynı anda nasıl ortaya koyabildiği şaşırtıcı. Samuil Yakovlevich'in sürekli sigarasını tüttürerek bana kızmasını bile özledim. Ama bir sabah, benim için unutulmaz, haber vermeden, telefon görüşmeden Marshak evime geldi. Önünde selam vermek yerine şöyle dedi:

- "Şakrak kuşu" harika bir şiir, ancak bir kelimenin değiştirilmesi gerekiyor: "Kuruydu, ama görev gereği galoş giydim." Buradaki "itaatkar" kelimesi başkasına ait.

"İtaatkarca" kelimesini düzelteceğim. Teşekkürler! diye bağırdım Marshak'a sarılarak.

Övgüsü benim için sadece sonsuz derecede değerli değildi, aynı zamanda isteğimi hatırlaması ve hatta ondan duymayı çok istediğim kelimeleri söylemeye gelmesi gerçeğiydi.

İlişkimiz hemen bulutsuz olmadı, ama ihtiyat kayboldu. Kıç Marshak, en inanılmaz hikayelerin tükenmez bir mucidi olduğu ortaya çıktı. İşte onlardan biri.

Her nasılsa sonbaharda, Moskova yakınlarındaki Uzkoye sanatoryumunda, Marshak ve Chukovsky'nin tam o günlerde dinlendikleri yerde buldum. Birbirlerine karşı çok düşünceliydiler, ama ayrıldılar, muhtemelen herhangi bir edebi değerlendirmede anlaşamadılar. Şanslıydım, sabah Marshak ile ve akşam yemeğinden sonra Chukovsky ile yürüyebildim. Aniden bir gün genç bir temizlikçi odamda elinde süpürgeyle sordu:

sen de yazar mısın Hayvanat bahçesinde de mi çalışıyorsun?

Neden hayvanat bahçesinde? - Şaşırmıştım.

S. Ya.'nın, Moskova'ya uzaktan gelen saf kalpli bir kıza, yazarların kazançları tutarsız olduğu için, zor zamanlar geçirdikleri o aylarda hayvanat bahçesindeki hayvanları tasvir ettiklerini söylediği ortaya çıktı: Marshak koyar: bir kaplanın derisinde ve Chukovsky ("oda 10'dan uzun") bir zürafa gibi giyinir.

İyi maaş alıyorlar, - dedi kız, - bir - üç yüz ruble, diğeri - iki yüz elli.

Görünüşe göre, hikaye anlatıcısının sanatı sayesinde, tüm bunlar fantezi hikayesi onu tereddütsüz bıraktı. Marshak'ın icadıyla onu güldürmek için Korney İvanoviç'le bir akşam yürüyüşünü sabırsızlıkla bekledim.

Nasıl aklına gelebilirdi? Güldüm. - hayal edin, o bir kaplan olarak çalışıyor ve siz bir zürafa olarak! O - üç yüz, sen - iki yüz elli!

İlk başta benimle gülen Korney İvanoviç, aniden üzgün bir şekilde şöyle dedi:

İşte, tüm hayatım böyle: o üç yüz, ben iki yüz elli ...

Ne kadar sonra Chukovsky ve ben Samuil Yakovlevich'ten bir kaplan derisinde Marshak'ın hikayesini tekrarlamasını istediysek, gülerek reddetti:

Yapamam, doğaçlamaydı...

Marshak'ı evde sık sık ziyaret etmedim, ancak her seferinde toplantı uzun süre yeterliydi. Marshak'ı sadece yazarlar, sanatçılar, editörler değil ziyaret etti. Masasının sağ tarafında duran sandalyede çeşitli mesleklerden insanlar birbirinin yerine geçmişti. Ve şiir hakkındaki büyük düşüncelerinin çemberine herkesi dahil etti. Yüce sözlerden korkmadan, şiire sürekli özverili bir hizmet olduğunu söyleyeceğim. Rus klasiklerinin, Sovyet şairlerinin ve Chukovsky'ye göre Marshak'ın yeteneğinin gücüyle "Sovyet vatandaşlığına dönüşen" şiirleri, - Shakespeare, Blake, Burns, Kipling ...

Burada, Marshak'ın yeteneği bana tamamen açıklandı - ilk başta safça çocuklar için şiirlerinin çok basit olduğuna inandım ve hatta bir keresinde editöre şunları söyledi:

Her gün böyle basit şiirler yazabilirim!

Editör güldü.

Yalvarırım, en azından gün aşırı yaz.

Eskiden S. Ya. bana telefonda yeni yazılmış bir şiir okurdu, bir satırdan çocukça mutlu olur ve diğerleri hakkında talepkar bir şekilde sorardı: "Daha iyi ne var?" - ve sayısız seçeneği okuyun.

Vechernyaya Moskva'daki savaş sırasında, Naziler tarafından götürülen güvercinlerin anavatanlarına nasıl döndüklerine dair bir not vardı. Konu çocuklara yakın ve ilginç geldi; "Güvercinler" şiirini yazdım ve Komsomolskaya Pravda'yı aradım.

Dikte, lütfen, stenografa, - dedi editör. - Şiirler ne hakkında?

Güvercinler hakkında, onlar hakkında "Akşam Moskova" da meraklı bir not.

Güvercinler hakkında? - editör şaşırdı. - Marshak, bu notun konusuyla ilgili "Güvercinler" ayetlerini az önce dikte etti.

Ertesi sabah, Marshak'ın şiiri Komsomolskaya Pravda'da çıktı. Güvercinlerimi "Pionerskaya Pravda"ya vermeye karar verdim ve S. Ya.'yı arayıp aynı güvercinler hakkında şiirler yazdığımı söyledim.

Garip görünecek - aynı arsa ile iki şiir, - dedi Marshak memnuniyetsizce.

Benim için farklı," dedim çekinerek.

Ama şimdiden sinirlenmeye başlamıştı. Şiirimi yayımlamadığım için bir daha bana kızmasını istemedim. Ve belki de Marshak haklıydı ...

Nezaketten sertliğe geçişler S. Ya'nın karakterindeydi. Bunu kendisi de biliyordu, muhtemelen bu yüzden yazdığım fıkrayı beğendi:

"Neredeyse Yanıklar"

Bir zamanlar Marshak'a bir şair
Hatalı dize getirdi.
- Nasıl? dedi Marshak.
Kibar olmayı bıraktı
Öfkeli bir Marshak oldu.
Yumruğunu bile vurdu:
- Utanç! dedi sertçe...

Hattın kötü olduğunda
Şair, Marshak'tan kork,
Allah'tan korkmuyorsanız...

Görünüşe göre inkar etmiyorum, - Samuil Yakovlevich güldü.

Marshak'ı sık sık tekrar okurum. Ve bana sunulan kitaplardaki şiirler ve yazılar. Hepsi benim için değerli, ama özellikle biri:

Yüz Shakespeare soneleri
Ve elli dört
Agnia Barto'ya veriyorum -
Lir yoldaş.

Bir zamanlar, gerçekten lir yoldaşları olduk. İkinci sınıf için "Ana Dil" de uzun yıllar bir şiir yayınlandı:

yaz hatırlayalım

Bu yaz hatırla
Bu günler ve akşamlar.
O kadar çok şarkı söylendi ki
Ateşin yanında sıcak bir akşam.
orman gölündeyiz
uzaklara gitti
Lezzetli buhar içti
Hafif süt köpüğü ile.
bahçeleri ayıkladık
Nehir kenarında güneşlendi.
Ve büyük bir toplu çiftlik alanında
Toplanan spikeletler.
M. Smirnov

Şiir böyle yazıldı. İşte hikayesi: Marshak liderliğindeki bir grup çocuk yazarı, "Anadili konuşma" derlemesinde yer aldı. Yaz hakkında yeterince şiir olmadığı ortaya çıktı. Zaten yayınlanmış uygun bir şiirim vardı. Marshak, ilk iki kıtayı ondan alıp değiştirmeyi önerdi. Yazdırdım: "Çimlerin üzerinde, ateşin yanında." "Sıcak bir akşamda ateşin yanında" diye düzeltti. İyi olmak, iyileşmek. Satırlarım vardı: "Köyde lezzetli taze süt içtik." Marshak düzeltti: "Hafif köpüklü" süt, tabii ki de daha iyi. Üçüncü kıtayı kendisi yazdı.

Bir şiire nasıl imza atılır? On iki satırın altında iki soyadı - hantal değil mi? Samuil Yakovleviç sordu.

M. Smirnov'u imzalayalım mı? Önerdim.

Pek çok şair için yeni yazılmış bir şiiri inandığınız bir kişiye okumak acil bir ihtiyaçtır. Sergei Mikhalkov, hala herkes için sadece Seryozha iken, bir şekilde beni neredeyse sabahın birinde aradı.

Bir şey oldu? Diye sordum.

Oldu: Yeni şiirler yazdım, şimdi size okuyacağım.

Hayatlarına her an şiirle girebileceğiniz insanları her zaman özellikle takdir etmişimdir. Svetlov böyleydi. Herhangi bir işten, kendi çizgisinden uzaklaşabilir ve hangi ruh halinde olursa olsun sizi samimi bir ilgiyle dinleyebilirdi. İşte dehşetle ona yeni bir şiir okuyorum "Böyle çocuklar var." Svetlov iki satır kesmeyi teklif ediyor, hemen katılıyorum. Diğer ikisi:

Kaşlarını çatıyor, homurdanıyor,
Sirke içmek gibi. -

Svetlov, şiirin ortasından başlangıca doğru hareket etmeyi önerir.

Anlamıyor musun, harika bir başlangıç ​​olacak, diye beni temin ediyor.

Ama bana öyle geliyor ki bu, arsanın iç akışını bozacak. Altı ay sonra, Svetlov'un şiirimi unuttuğunu düşündüğümde, bir toplantıda bana sordu:

Bu satırları değiştirdin mi?

başımı sallıyorum.

Henüz her şey kaybolmadı, yüz yirmi beşinci baskıda hala anlayacak ve yeniden düzenleyeceksiniz.

Svetlov'un tükenmez zekası hakkında çok şey yazıldı. Ama bazen onun zekasında neşeli notlardan çok uzaktı. Bir grup yazar emir ve madalya verdi. Svetlov listede yok. Yazarlar Birliği koridorunda bana diyor ki:

Madalyonun diğer yüzünün ne olduğunu biliyor musunuz? İzin verilmedi!

Susuyor, gidiyor.

Lenin Ödülü'nü aldığı zamanki o iç çekişini hatırladım. Ölümünden sonra...

Telefonda Svetlov ile neredeyse bir kural olarak iş hakkında konuştuk. Bir kereden fazla planından bahsetti: Rublenin nasıl on sente düştüğü hakkında on peri masalı yazmak için, her kuruşun kendi peri masalı olacaktı. Daha sonra, bana bir kuruş kız hakkında bir pasaj okudu, ellerindeki ve ayaklarındaki yirmi tırnağın tamamının çimlere uzandığında nasıl sevindiği hakkında. Ve yaşlı bir adamın onu nasıl uyandırdığını. "Bir efsaneden ya da yakındaki bir kollektif çiftlikten biraz mantıksızdı." Onun hakkında söylenenler Svetov'un kendisine atıfta bulunabilir. O da biraz mantıksızdı, biraz da efsaneden...

Sık sık neşeli dizelerden, bir gülümsemenin değerinden bahsettik ve sıkıcı, donuk dizelerde birleştik. Svetlov epigramında şunları yazdı:

şimdi gerçeği belirleyeceğim
Seninle sıkıcı ayetleri sevmiyoruz.
Ah Agnia! Seni çok seviyorum,
Bir epigram yazamayacağını.

Bunu "yapamam" ı okumaktan ne kadar mutlu oldum ...

Fadeev ayrıca şiiri hatasız dinlemeye hazır olan insanlara da aitti. Onu Yazarlar Birliği'nden arayabilir ve eğer şanslıysanız ve telefonu kendisi açarsa, "Birkaç dakikanız var mı?" diye sorabilirsiniz.

Yeni ayetler? - Fadeev'i tahmin etti. - Okumak!

Alexander Aleksandroviç, Vsevolod Ivanov, Vladimir Lugovsky ve daha pek çok kişiye az önce yazdığı sayfaları okumak için duyduğu sabırsız arzuya aşinaydı.

"Genç Muhafız" yazarken beni aradı, "Annenin Eli"nden yeni bitmiş bir alıntıyı okudu.

Bence beğeneceksin, dedi.

Milyonlarca insan "Annenin Elleri"ni beğendi.

Benim edebi "ambulansım" Lev Kassil'di. Uzun zaman önce bana dedi ki:

Koleksiyonlarınızı neden bu kadar tekdüze olarak adlandırıyorsunuz: "Şiirler", "Şiirleriniz", "Komik Şiirler", "Çocuklar İçin Şiirler"? Beni ararsan, senin için daha ilginç bir isim bulurum!

O zamandan beri, "başlıklar için" yeni şiirlere Kassil'i aradım. Birçoğunu vaftiz etti, ustaca ve büyük bir zevkle yaptı. Bazen önerdiği isme katılıyorum ve kendisi zaten reddediyor, başka bir isim buluyor. Çoğu zaman, başlıktaki kendi şiirimden bir satır çıkardı ve şaşırdım - bu nasıl aklıma gelmedi? Zamanla kendim daha iyi isimler bulmaya başladım, ancak her seferinde onay için Kassil'i aradım.

Elbette sadece yazar arkadaşlarımın şiirlerime karşı tavırları değil, tepkileri de önemli benim için. Bazen gelen veya beni arayan herkese yeni şiirler okumaya başlıyorum. Herkes kendi fikrini ve değerlendirmesini nasıl ifade etmek istediğini bilmez veya istemez, ancak bir şiirin ona ulaşıp ulaşmadığı, bir kişinin bir telefon ahizesine nefes almasıyla bile kelimeler olmadan yakalanabilir. Bir başkasına okuduğumda, şiirdeki boşlukları kendim daha net görüyorum. Genç şairlerin görüşleri her zaman ilgimi çekmiştir.

Ama onlar hakkında ayrı bir konuşma.

Natalya Ursu
Okul öncesi çocuklar için K. I. Chukovsky, A. L. Barto, S. Ya. Marshak'ın eserlerine dayanan edebi sınav

Program görevleri:

1. İlgiyi derinleştirmeye devam edin çocuklarçocuk yazarlarının çalışmalarına K.I. Çukovski, A.L. Barto, S.Ya. Marshak.

2. Teşvik Edin çocuklar başlıkları ve içeriği hatırlama yazarların eserleri daha önce kiminle tanıştıkları; en sevdiğiniz masal karakterleriyle tanışmanın keyfini yaşayın.

3. Adı belirleme yeteneğini oluşturun İşler onlardan alıntıların içeriğine ve çizimlere göre.

4. Woo'dan çocuklar anlamlı okuma İşler.

5. Bilgiyi sistematize edin çocuklar En sevdiğiniz yazarların çalışmaları hakkında.

ön çalışma: Okuma A çalışır. L. Barto, K.İ. Çukovski, S.Ya. Marshak, onlarla ilgili sohbetler ve onlar için illüstrasyonlara bakma, şiir ezberleme, sahneleme, dramatizasyon, içeriğe göre tiyatro oyunları İşler, kelime oyunları "Aksini söyle", "Kahramanı tanıyın", "Bunu kim hakkında söyleyebilirsin?", "Ne ne ne?", "İyi kötü".

Malzeme: için kitaplar ve çizimler İşler, K.I.'nin portreleri Çukovski, A.L. Barto, S.Ya. Marshak; A. L.'nin şiirinin içeriğine göre nesneleri tasvir eden çizimler. Barto"Oyuncaklar"çocukları doğru cevaplar için ödüllendirmek (origami papatyalar).

Sınav ilerlemesi:

1. K.I.'nin çalışmaları hakkında kısa konuşma. Çukovski, A.L. Barto, S.Ya. Marshak ve biyografileri.

Hedef: görüşleri zenginleştirmeye devam et çocuklarçocuk yazarlarının hayatı ve çalışmaları hakkında.

öğretmen getiriyor çocuklar resim ve kitap sergisi için K'da çalışıyor. VE. Çukovski, S.Ya. Marshak, A.L. Barto. İllüstrasyonların analizi, yazar portrelerinin gösterimi ve aşinalık çocuklar biyografileri ve çalışmaları ile.

BAKICI: beyler, en sevdiğiniz yazarları tekrar hatırlayalım ve Agnia Lvovna ile başlayalım Barto. Onun gerçek adı Volova, 17 Şubat 1906'da Moskova'da doğdu. Spor salonunda okudu, aynı zamanda koreografi okulunda okudu. 1925'te ilk şiirleri yayınlandı. Büyük yıllarında Vatanseverlik Savaşı ANCAK. Barto Sverdlovsk şehrinde tahliye edildi. Şiirlerini okuyarak cepheye gitti, radyoda konuştu, gazetelere yazdı. Koleksiyon için "Çocuklar için şiirler" (1949'da) Devlet ödülüne layık görüldü. Şiir "Tanya'mız yüksek sesle ağlıyor" kızı Tanya'ya ithaf edildi ve daha sonra torunu Volodya'nın görüntüsü şiir döngüsüne yansıdı "Vovka nazik bir ruhtur". Çocukluğumuzda her birimizin A.'nın bir şiir kitabı vardı. Barto Ezbere severek okuduğumuz, hatırlamak için neredeyse hiç çaba harcamadan. Ritim, tekerlemeler, imgeler ve olay örgüleri her çocuk için yakın ve anlaşılırdır. Ve son yüzyılda yazılmış olmalarına rağmen, çocuklarımızın birden fazla neslinin bir ifadesi olacaktır. tekrar et: "Nasıl olsa onu bırakmayacağım".

Bütün hayatını ve işini çocuklara adayan bir kadın şairimizin hatırası da uzun ömürlüdür.

Ve şimdi büyükbaba Korney'in kendisi hakkında konuşalım - bir yazar, şair ve çevirmen. Yazarın gerçek adı Nikolai Vasilievich'dir. Korneichukov. Her zaman neşeli ve neşeli bir insan olmuştur. 31 Mart 1882'de St. Petersburg'da doğdu. Sadece annesiyle yaşamak için ayrıldığında 3 yaşındaydı. Çocukluğunu Odessa ve Nikolaev'de geçirdi. nedeniyle Odessa spor salonundan atıldı. "düşük" Menşeiçünkü annesi çamaşırcı olarak çalışıyordu. Aile, annenin küçük maaşıyla çok yaşadı, ancak genç adam pes etmedi, çok okudu, kendi başına çalıştı ve sınavları geçti, bir mezuniyet sertifikası aldı.

Küçük yaşlardan itibaren K. Çukovski merak etmeye başladı şiir: şiirler ve hatta şiirler yazdı.

nasıl olduğunu hatırlıyor musun Çukovskiçocuk şairi ve hikaye anlatıcısı mı oldunuz? - Şans eseri. Ve bu böyle çıktı. Küçük oğlu hastalandı. Korney İvanoviç onu gece treniyle eve götürüyordu, çocuk kaprisliydi, inliyor, ağlıyordu. Bir şekilde onu eğlendirmek için babası ona bir peri masalı anlatmaya başladı. “Bir zamanlar bir timsah vardı, sokaklarda yürüdü ...” oğul sakinleşti ve babasını dinlemeye başladı. Birkaç gün sonra babasından anlattığı hikayeyi tekrar etmesini istedi. Oğlunun her şeyi kelimesi kelimesine ezberlediği ortaya çıktı. bu davadan sonra Çukovskiçocuk hikayeleri yazmaya başladı.

Korney İvanoviç uzun zamandır aramızda değil ama kitapları uzun süre yaşıyor ve yaşayacak. Onun şiirleri küçük yaşlardan itibaren herkese neşe getirir, sadece size değil, anne-babanıza, büyükanne ve büyükbabanıza da çocukluklarını onsuz hayal edemezler. "Aibolita", "Hamamböceği", "Fedorina kederi", "Sinekler-Tsokotuhi", "Telefon".

Ve ayrıca çocuklar, sizin tarafınızdan daha az sevgilimiz yok çocuk yazarı S.Ya. Marshak(şair, oyun yazarı, çevirmen, edebiyat eleştirmeni) . 1887'de Voronej'de yetenekli bir mucit olan bir fabrika teknisyeni ailesinde doğdu. Babası, çocuklarda bilgi arzusunu, dünyaya ilgiyi, insanlara destek verdi. Okudu spor salonunda Marshak, Voronej yakınlarındaki Ostrogozhsk şehrinde. Edebiyat öğretmeni ona klasik şiir sevgisini aşıladı ve ilk şiiri teşvik etti. edebi geleceğin şairinin deneyimleri. Marshakçocuk yazarı olarak çalışmalarının başladığı Krasnodar şehrinde bir çocuk tiyatrosu kurdu.

1923'te Petrograd'da ilk orijinal peri masallarını manzum olarak yazdı. "Aptal Farenin Öyküsü", "Ateş", "Posta". Oyun hikayeleri özellikle popülerdir. "On iki ay", "Akıllı Şeyler", "Kedi evi" senin iyi bildiğin.

2. Konuşma oyunu "Şiir söyle"

Hedef: konuşmanın tonlama tarafını geliştirmek, hafıza; etkinleştirmek konuşma etkinliği çocuklar.

BAKICI: Çocuklar, A ile ilgili ilk şiirlerinizi hatırlıyor musunuz? Barto?

Çocuklar: hatırlamak.

BAKICI: ve hadi böyle bir oyun oynayalım, dilerseniz oyuncakların görüntüsüyle kartlar düzenleyeceğim ve siz olacaksın gelip seçtiğiniz kartta gösterilen oyuncakla ilgili şiirler söyleyin. (Çocuklar gelir, bir kart seçer, bir şiir okur ve öğretmen onların ifade ile konuşmasını ve teşvik edici ödüller vermesini sağlar).

BAKICI: aferin beyler, bu şiirleri çok uzun süre öğrenmiş olsanız bile, onları çok iyi hatırladığınızı hemen görebilirsiniz.

Ve şimdi K.I.'nin masallarına geçelim. Çukovski. Onların isimleri ne?

Çocuklar: "Hamamböceği", "Moydodir", "Uç Tsokotukha".

3. Oyun "Hikayeyi adlandırın"

Hedef: bilgiyi pekiştirmek işlerin çocukları K. VE. Çukovski, hayal ırıklığına uğratmak çocuklar

BAKICI: Çocuklar, masal isimlerini iyi hatırlıyorsunuz, şimdi de okuduğum pasajlardan onları tahmin etmeye çalışalım. (Öğretmen K.I.'nin masallarından alıntılar okur. Çukovski ve çocuklar tahmin eder)

1) Ah, siz benim zavallı yetimlerimsiniz,

Ütüler ve tavalar benimdir.

Geri dön, evde yıkanmadın. (Fedorino'nun kederi)

2) Kime tweet atması söylendi,

Mırıldanma!

Kimin mırıldanması emredilir -

Tweet atmayın!

karga inek olmayın

Kurbağaları bulutun altında uçurmayın! (Bilinç bulanıklığı, konfüzyon)

3) Ve böyle çöp

Tüm gün:

Ding-dee tembelliği, ding-dee tembelliği!

Ya bir fok çağıracak ya da bir geyik! (Telefon)

4) Ve hırıltılar ve çığlıklar,

Ve bıyığını kıpırdatıyor:

"Bekle, acele etme

Seni hemen yutacağım!

Yutacağım, yutacağım, affetmeyeceğim." (Hamamböceği)

5) Değerli konuklar, yardım edin!

Kötü adam örümceği öldür!

Ve seni besledim ve seni suladım

Beni son saatimde bırakma... (Uç Tsokotukha)

6) Karanlık geldi

Kapıdan geçmeyin...

Kim sokağa çıktı -

Kayboldum ve kayboldum. (çalıntı güneş).

7) Ve tavşan koşarak geldi,

Ve çığlık attı: Merhaba, merhaba!

Tavşanıma tramvay çarptı!

Tavşanım, oğlum

Tramvay çarptı! (Aibolit).

8) Küçük çocuklar! Mümkün değil,

Afrika'ya gitmeyin, Afrika'ya yürüyün!

Afrika'da Köpekbalıkları, Afrika'da Goriller

Afrika'da büyük kızgın timsahlar

Seni ısıracaklar, dövecekler ve rahatsız edecekler ... (Barmaley)

9) Yıkayalım ve sıçratalım,

Yüzmek, dalmak, takla atmak,

Bir küvette, olukta, küvette,

Nehirde, derede, okyanusta,

Ve banyoda ve banyoda, her zaman ve her yerde - suyun sonsuz ihtişamı! (Moidodyr)

BAKICI: aferin beyler ve son peri masalından sözler herkes için ve her zaman slogan olmalı! Temizlik ve hijyeni asla unutmamalıyız! Moidodyr'in öğütlerini dinleyip suyla dost olursak asla hastalanmayız!

4. Peri masalı bilgi yarışması K. VE. Çukovski.

Hedef: bilgiyi pekiştirmek işlerin çocukları K. VE. Çukovski, hayal ırıklığına uğratmak çocuklar yazarın sanatsal imgelerinin anlaşılmasına.

BAKICI: ve şimdi size K.I.'nin masalları hakkında sorular sormak istiyorum. Çukovski. Dikkatli olun. Açık ve hızlı cevap vermeye çalışın.

sorular sınavlar.

1) Tavşanlar bir peri masalında neye bindi? "Hamamböceği"? (Tramvayla)

2) Bir peri masalında file ne düştü "Hamamböceği"? (ay)

3) Balıkçılların mideleri neden acıdı, onlara bir şiirde damla göndermek istedi "Telefon"? (kurbağa yediler)

4) Dr. Aibolit Afrika'da hasta hayvanları neyle ağırladı? (Gogol-mogol)

5) Neden bir şiirden bir domuz "Telefon" ona bir bülbül göndermemi istedi? (onunla birlikte şarkı söylemek)

6) Mukha-Tsokotukha'ya kim saldırdı? (örümcek)

7) Mukha-Tsokotukha'yı kurtaran cesur sivrisinek ne taşıdı? (el feneri ve kılıç).

8) Aibolit telgrafla nereye gitti? (Afrika'ya)

9) Aibolit'in mesleği? (doktor)

10) K.I.'nin masalının bıyıklı karakteri. Çukovski? (Hamamböceği).

11) Hangi peri masalı isim günüyle başlar ve bir düğünle biter? (Uç Tsokotukha)

12) Ne müthiş bir isim dedi Moidodyr, bakır bir leğene çarptıktan sonra? (Karabaralar)

5. Oyun-pandomim "Bir Karakter Resimle"şiirin içeriğine göre S. Ya. Marshak"Bir Kafesteki Çocuklar"

Hedefler: öğrenmeye devam et çocuklar karakterize etmek edebi karakterler; figüratif ve plastik yaratıcılık geliştirmek çocuklar.

Öğretmen bir şiir okur ve çocuklar, uzun bir ağacın dallarına uzanan, gövdesini sallayan bir fil ve ağır yürüyüşünü yapan her bir hayvan devi zürafanın karakteristik özelliklerini yüz ifadeleriyle betimler ve poz verirler; şiirin metnine göre bir kaplan yavrusu, bir baykuş, bir devenin davranışını hareket, yüz ifadeleri ve duruş ile iletin.

Kaplan yavrusu

hey fazla yaklaşma

Ben bir kaplan yavrusuyum, kedi değil!

Kuğu

su neden akar

Bu bebekten mi?

Geçenlerde göletten,

Bana havlu ver!

Zavallı küçük deve:

Çocuğun yemek yemesine izin verilmiyor.

bu sabah yedi

Böyle sadece iki kova!

Bir file ayakkabı verdiler.

Bir ayakkabı aldı

Ve söyledi: - Daha geniş gerekir,

Ve iki değil, dördü!

Küçük baykuşlara bakın -

Küçükler yan yana oturuyor.

Uyumadıklarında

Yemek yiyorlar.

yediklerinde

Uyumazlar.

Çiçek toplamak kolay ve basittir

Küçük boylu çocuklar

Ama çok yüksek birine

Bir çiçek seçmek kolay değil!

öğretmen övüyor çocuklar, teşvik ödülleri dağıtır.

Sonuç: Sonunda sınav, öğretmen yine başarısız çocuklarçocuk yazarlarının kitaplarının olduğu masaya konur ve konu olmayanlara dikkat çeker. sınav, onları evde ebeveynleri, ablaları veya erkek kardeşleriyle birlikte okumayı ve okunanlardan en çok sevdikleri bölümleri çizmeyi teklif ediyor. İşler.

Liste Edebiyat:

1. Okuyucu 3-5 yaş arası çocuklar(programa "Gelişim") N.F. Astaskova, O.M., Dyachenko. Moskova. Yeni okul. 1996, -239 s.

2. Ushakova O.S., Gavrish N.V. Tanıdık edebiyat ile okul öncesi: Sınıfların özetleri. - E.: TC Sphere, 2002. - 224 s. (Diziler "Geliştirme Programları").

3. Mukhaneva M. D. Çocuklarda tiyatro dersleri Bahçe: İşçilere sağlanan fayda okul öncesi kurumlar. - M.: TC "Küre", 2001. - 128 s.

4. Falkovich T.A., Barylkina L.P. Konuşmanın gelişimi, mastering için hazırlık edebiyat: Sınıflar okul öncesi çocuklar ek eğitim kurumlarında. - E.: VAKO, 2005. - 228 s. (okul öncesi çocuklar: öğretmek, geliştirmek, eğitmek).

Agnia Lvovna'nın kişiliği, çok az biyografik bilgi (ve daha az olmamak üzere, bazı biyografik eksiklikler) bunu yargılamamıza izin verdiği sürece, şiirsel eserlerinin temasını ve doğasını kesin olarak etkiledi. Tanınmış bir Moskova veterinerinin kızı, erken yaşta şiir yazmaya başladı. Büyük olasılıkla, küçük Agnia'nın genel olarak ebeveyn ilgisi eksikliği ve özellikle baba ilgisi, çalışmasının ana amaçlarını belirledi. Belki de kızıyla iletişimden önemli ölçüde uzaklaşan babanın profesyonel pratiği, onun için özel bir şiirsel imge kaynağı olarak hizmet etti. Baba sevgisinin ve bakımının nesneleri olarak kendi çocuklarının yerini alıyor gibi görünen çeşitli hayvanlar, muhtemelen küçük Agnia'nın algısında bir tür kendi hayaleti haline geldi ve sonsuza dek yer değiştirme, terk ve yalnızlık temasıyla ilişkili kaldı.
Veterinerin kızının beş ya da altı yaşında ebeveyn sıcaklığından yoksunluğunu bilinçli ya da bilinçsiz olarak nasıl deneyimlediği ancak tahmin edilebilir, ancak otuzlu yaşlarında bu deneyimleri şiirsel metinlerde öyle psikolojik doğruluk, mecazi derinlik ve evrensellik haline getirdiler ki, onlar daha sonra oldular. öz, bir tür sözlü proje. . Edebi metinlerde şekillenen yalnızlık ve baskı teması, birinci dereceden bir ortam (yazar) ile ikinci dereceden bir ortam (okuyucu) arasındaki psikolojik rezonans durumlarında güncellenen ve ortaya çıkan kompakt bir şekilde katlanmış arsa bilgisinin kalitesini kazanmıştır. ).
Agnia Lvovna'nın yaşamında, kendi metninin kaderi olan bir proje olarak rolü, kendisini özel bir güçle gösterdi. Genç bir şair olarak, genç bir şair olarak halkın kültür komiseri A.V. Lunacharsky ile tanıştığında, ona kompozisyonunun bir şiirini okumasını istedi. Kız, "Cenaze Marşı" adlı küçük bir şiirle yaşının çok ötesinde halk komiserini şaşırttı. Sonra şaşkın insanların komiseri genç Agnia'ya daha yaşamı onaylayan ve olumlu bir şey bestelemesini tavsiye etti. Ancak yıllar geçtikçe Barto'nun şiirsel metinleri hiçbir şekilde daha az dramatik hale gelmedi. Dıştan olumlu şiirler bile onun iç trajedisini korur. Ve bazıları ölümün soğukluğuyla delinir.
Agnia Barto'nun tüm eserlerinde yer alan kayıp, terk edilmiş, yerinden edilmiş çocuk teması, filmde çok şey programlamıştır. Kendi hayatışairler. Savaştan kısa bir süre sonra Agniya Barto oğlunu kaybetti. Bir kazadan kaynaklanan gülünç, trajik bir kayıptı. Yanılmıyorsam çocuk bisiklet sürerken öldü.

8 Aralık 2014, 13:57

♦ Agnia Lvovna Barto (1906-1981), 17 Şubat'ta Moskova'da veteriner bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Babası tarafından yönetilen iyi bir ev eğitimi aldı. Şiir yazmaya başladığı spor salonunda okudu. Aynı zamanda koreografi okulunda okudu.

♦ Agniya ilk kez erken evlendi: 18 yaşında. genç yakışıklı şair Pavel Bartoİngiliz ve Alman ataları olan yetenekli kız Agnia Volova'yı hemen sevdi. Hem şiiri putlaştırdılar hem de şiir yazdılar. Bu yüzden karşılıklı dil Gençler onu hemen buldular, ama ... Şiirsel araştırmalardan başka hiçbir şey ruhlarını birbirine bağlamadı. Evet, evdeki herkesin Garik dediği ortak bir oğulları Igor vardı. Ancak genç ebeveynlerin aniden inanılmaz derecede üzüldüğü birbirleriyle oldu.
Ve yollarını ayırdılar. Agnia güçlü, arkadaş canlısı bir ailede büyüdü, bu yüzden boşanma onun için kolay değildi. Endişeliydi, ancak kısa sürede kendini tamamen yaratıcılığa adadı ve çağrısına sadık olması gerektiğine karar verdi.

♦ Agnia'nın babası, Moskova veterineri Lev Volov kızının ünlü bir balerin olmasını istiyordu. Kanaryalar evlerinde şarkı söylediler, Krylov'un masalları yüksek sesle okundu. Bir sanat uzmanı olarak biliniyordu, tiyatroya gitmeyi severdi, özellikle baleyi severdi. Bu yüzden genç Agnia, babasının iradesine direnmeye cesaret edemeyen bale okulunda çalışmaya gitti. Ancak, sınıflar arasında Vladimir Mayakovsky ve Anna Akhmatova'nın şiirlerini coşkuyla okudu ve ardından yarattıklarını ve düşüncelerini bir deftere yazdı. Agnia, arkadaşlarına göre, o zamanlar Akhmatova'ya dışa benziyordu: uzun boylu, bob saç kesimi ... Putlarının çalışmalarının etkisi altında, giderek daha sık beste yapmaya başladı.

♦ İlk başta bunlar şiirsel epigramlar ve eskizlerdi. Sonra şiir geldi. Bir kez, bir dans performansında, Agnia, Chopin'in müziğine sahneden ilk şiiri "Cenaze Marşı"nı okudu. O anda Alexander Lunacharsky salona girdi. Agnia Volova'nın yeteneğini hemen gördü ve edebi eserlere profesyonel olarak katılmayı teklif etti. Daha sonra, Agnia tarafından seslendirildiğini duyduğu şiirin ciddi anlamına rağmen, gelecekte komik şiirler yazacağını hemen hissettiğini hatırladı.

♦ Agnia 15 yaşındayken giyim mağazasında iş buldu - çok açtı. Babanın maaşı bütün aileyi beslemeye yetmiyordu. Sadece 16 yaşından itibaren işe alındıkları için, zaten 16 yaşında olduğu yalanını söylemek zorunda kaldı. Bu nedenle, şimdiye kadar, Barto'nun yıldönümleri (2007'de doğumundan bu yana 100 yıl geçti) iki yıl arka arkaya kutlanıyor. ♦ Her zaman çok kararlı oldu: Hedefi gördü - ve ileri, sallanmadan ve geri çekilmeden. Bu özelliği her yerde, her küçük şeyde kendini gösteriyordu. Bir kez yırtık iç savaş Barto'nun 1937'de Uluslararası Kültür Savunma Kongresi'ne gittiği, faşizmin ne olduğunu kendi gözleriyle gördüğü (kongre toplantıları kuşatılmış yanan Madrid'de yapıldı) ve bombalamadan hemen önce kastanyet almaya gittiği İspanya. Gökyüzü uluyor, mağazanın duvarları zıplıyor ve yazar bir satın alma yapıyor! Ama sonuçta, kastanyetler gerçek, İspanyol - güzel dans eden Agnia için önemli bir hatıraydı. Alexey Tolstoy sonra, kötülükle, Barto ile ilgilendi: bir sonraki baskınlarda kendini havalandırmak için o dükkandan bir hayran satın aldı mı? ..

♦ 1925'te Agnia Barto'nun ilk şiirleri "Chinese Wang Li" ve "Bear Thief" yayınlandı. Onları, ünlü çocuk yazarı Korney Chukovsky'nin Agniya Barto'nun büyük bir yetenek olduğunu söylediği yayınlanmasından sonra "Bir Mayıs", "Kardeşler" izledi. Bazı şiirler kocasıyla ortaklaşa yazılmıştır. Bu arada, isteksizliğine rağmen, günlerinin sonuna kadar yaşadığı soyadını korudu. Ve onunla birlikte tüm dünyada ünlü oldu.

♦ İlk büyük popülerlik, en küçük "Oyuncaklar" (bir boğa, bir at, vb. hakkında) için bir şiirsel minyatür döngüsünün ışığını gördükten sonra Barto'ya geldi - 1936'da Agnia'nın kitapları devasa baskılarda yayınlanmaya başladı .. .

♦ Kader Agnia'yı yalnız bırakmak istemedi ve güzel bir gün onu Andrey Shcheglyaev. Bu yetenekli genç bilim adamı bilerek ve sabırla güzel bir şiire kur yaptı. İlk bakışta bunlar tamamen farklı iki kişiydi: "söz yazarı" ve "fizikçi". Yaratıcı, üstün Agniya ve ısı enerjisi mühendisi Andrey. Ama gerçekte, iki sevgi dolu kalbin son derece uyumlu bir birlikteliği yaratılmıştır. Barto'nun aile üyelerine ve yakın arkadaşlarına göre, Agnia ve Andrei'nin birlikte yaşadığı yaklaşık 50 yıl boyunca hiç kavga etmediler. Her ikisi de aktif olarak çalıştı, Barto sık sık iş gezilerine çıktı. Her konuda birbirlerine destek oldular. Ve her ikisi de kendi alanında ünlü oldu. Agnia'nın kocası, termik enerji mühendisliği alanında ünlendi ve Bilimler Akademisi'ne karşılık gelen bir üye oldu.

♦ Barto ve Shcheglyaev'in Tanya adında bir kızı vardı ve onun hakkında ünlü kafiyenin prototipinin kendisi olduğuna dair bir efsane vardı: “Tanya'mız yüksek sesle ağlıyor.” Ama bu böyle değil: şiir daha önce ortaya çıktı. Çocuklar büyüdüğünde bile, çocukların ve torunların eşleri-kocaları ile birlikte her zaman büyük bir aile olarak aynı çatı altında yaşamaya karar verildi - Agnia çok istedi.

♦ Otuzlu yaşların sonunda, bu "temiz, temiz, neredeyse oyuncak ülkeye" gitti, Nazi sloganlarını duydu, gamalı haçla "süslenmiş" elbiseler içinde güzel sarışın kızlar gördü. Almanya ile savaşın kaçınılmaz olduğunu anladı. Ona göre, evrensel kardeşliğe içtenlikle inanmak, yetişkinler olmasa da en azından çocuklar, tüm bunlar vahşi ve korkutucuydu. Ama savaş onun için çok zor olmamıştı. Tahliye sırasında bile kocasından ayrılmadı: O zamana kadar önde gelen bir elektrik mühendisi olan Shcheglyaev Urallara gönderildi. Agnia Lvovna'nın bu bölgelerde onu onlarla birlikte yaşamaya davet eden arkadaşları vardı. Böylece aile Sverdlovsk'a yerleşti. Urallar güvensiz, kapalı ve sert insanlar gibi görünüyordu. Barto, yerel halk hakkındaki ilk izlenimini tamamen doğrulayan Pavel Bazhov ile tanışma şansı buldu. Savaş sırasında, Sverdlovsk gençleri cepheye giden yetişkinler yerine savunma fabrikalarında çalıştı. Tahliye edilenlere karşı dikkatliydiler. Ancak Agnia Barto'nun çocuklarla iletişim kurması gerekiyordu - onlardan ilham aldı ve planlar yaptı. Onlarla daha fazla iletişim kurabilmek için Barto, Bazhov'un tavsiyesi üzerine ikinci kategorideki bir torna mesleğini aldı. Tornada dururken, "aynı zamanda bir erkek" olduğunu savundu. 1942'de Barto, "yetişkin yazar" olmak için son bir girişimde bulundu. Daha doğrusu, bir cephe muhabiri. Bu girişimden hiçbir şey çıkmadı ve Barto Sverdlovsk'a döndü. Bütün ülkenin savaş yasalarına göre yaşadığını anlamıştı ama yine de Moskova'yı çok özlemişti.

♦ Barto 1944'te başkente döndü ve hemen hayat normale döndü. Tretyakov Galerisi'nin karşısındaki dairede kahya Domash yine temizlikle uğraşıyordu. Arkadaşlar tahliyeden dönüyorlardı, oğlu Garik ve kızı Tatyana tekrar çalışmaya başladı. Herkes savaşın bitmesini dört gözle bekliyordu. 4 Mayıs 1945'te Garik her zamankinden daha erken eve döndü. Eve akşam yemeğine geç kalmıştı, gün güneşliydi ve çocuk bisiklete binmeye karar verdi. Agnia Lvovna itiraz etmedi. Sessiz Lavrushinsky Lane'de on beş yaşındaki bir gencin başına kötü bir şey gelmeyecek gibi görünüyordu. Ancak Garik'in bisikleti köşeyi dönmüş bir kamyonla çarpıştı. Çocuk kaldırıma düşerek şakağını kaldırım kenarına çarptı. Ölüm anında geldi.
oğlu Igor ile

♦ Agnia Lvovna'nın ruhunun gücünü takdir etmeliyiz - o kırılmadı. Üstelik kurtuluşu, hayatını adadığı sebepti. Ne de olsa Barto, filmler için senaryolar da yazdı. Örneğin, katılımıyla Faina Ranevskaya ile "Foundling", "Alyosha Ptitsyn karakter geliştirir" gibi tanınmış kasetler oluşturuldu. Savaş sırasında da aktifti: şiirlerini okuyarak cepheye gitti, radyoda konuştu ve gazetelerde yazdı. Ve savaştan sonra ve kişisel dramadan sonra, ülke hayatının merkezinde olmaktan vazgeçmedi.
"Foundling" filminden kare

" Alyoşa Ptitsyn karakter geliştirir" (1953)

♦ Daha sonra, savaş sırasında kaybolan akrabalarını aramak için geniş çaplı bir kampanyanın yazarıydı. Agniya Barto, insanların resmi bir arama için yeterli olmayan, ancak ağızdan ağıza geçerli olan parça parça anıları paylaştığı mektupları okuduğu Bir Kişi Bul radyosunda bir programa ev sahipliği yapmaya başladı. Örneğin biri çocukken evden alındığında kapının rengini ve sokak adının ilk harfini hatırladığını yazmıştı. Ya da bir kız, ailesiyle ormanın yakınında yaşadığını ve babasının adının Grisha olduğunu hatırladı ... Ve genel resmi düzelten insanlar vardı. Radyoda birkaç yıl boyunca Barto, yaklaşık bin aileyi birleştirmeyi başardı. Program kapatıldığında, Agniya Lvovna, 1968'de yayınlanan "Bir Adam Bul" hikayesini yazdı.

♦ Agniya Barto, taslağı baskıya göndermeden önce sonsuz sayıda seçenek yazdı. Kassil, Svetlov, Fadeev, Chukovsky - Ev üyelerine yüksek sesle veya diğer arkadaşlara telefonla şiirler okuduğunuzdan emin olun. Eleştirileri dikkatle dinledi ve kabul ederse yeniden yaptı. Bir kez kategorik olarak reddetmesine rağmen: 30'lu yılların başında "Oyuncaklarının" kaderine karar veren toplantı, içlerindeki tekerlemelerin - özellikle de ünlü "Ayıyı yere düşürdüler ..." de olduğuna karar verdi. çocuklar için zor.

Tatyana Shcheglyaeva (kızı)

“Hiçbir şeyi değiştirmedi ve bu nedenle kitap olması gerekenden daha geç çıktı” kızı Tatyana'yı hatırlıyor - Annem genellikle ilkeli ve genellikle kategorik bir insandı. Ama buna hakkı vardı: Bilmedikleri hakkında yazmadı ve çocukların çalışılması gerektiğinden emindi. Bunu hayatım boyunca yapıyorum: Pionerskaya Pravda'ya gönderilen mektupları okudum, kreşlere ve anaokullarına gittim - bazen bunun için kendimi halk eğitim departmanının bir çalışanı olarak tanıtmak zorunda kaldım - çocukların ne hakkında konuştuğunu dinledim, sadece sokaktan aşağı yürümek. Bu anlamda annem hep çalıştı. Çocuklarla çevrili (hala genç)

♦ Barto Hanesi başıydı. Son söz her zaman onundu. Ev ona baktı, lahana çorbası pişirmeyi ve turta pişirmeyi talep etmedi. Bu Domna Ivanovna tarafından yapıldı. Garik'in ölümünden sonra Agnia Lvovna tüm akrabaları için korkmaya başladı. Herkesin nerede olduğunu, herkesin iyi olduğunu bilmesi gerekiyordu. “Anne evin ana dümencisiydi, her şey onun bilgisi ile yapıldı” Barto'nun kızı Tatyana Andreevna'yı hatırlıyor. - Öte yandan, onunla ilgilendiler ve çalışma koşulları yaratmaya çalıştılar - turta pişirmedi, kuyruklarda durmadı, ama elbette evin hanımıydı. Dadı Domna Ivanovna, 1925'te ağabeyim Garik doğduğunda eve gelen tüm hayatı boyunca bizimle yaşadı. Bu bizim için çok değerli bir insandı - ve hostes zaten farklı, yönetici anlamda. Annem her zaman onunla ilgilendi. Örneğin, “Peki, nasıl giyindim?” Diye sorabilir. Dadı dedi ki: “Evet, mümkün” veya: “Garip bir şekilde toplandı”

♦ Agnia her zaman çocuk yetiştirmekle ilgilendi. dedi ki: “Çocuklar, insanlığı doğuran tüm duygu gamına ihtiyaç duyarlar” . Yetimhanelere, okullara gitti, çocuklarla çok konuştu. Etrafta sürmek Farklı ülkeler, herhangi bir milletten bir çocuğun zengin bir iç dünyaya sahip olduğu sonucuna vardı. Barto, uzun yıllar Çocuklar için Edebiyat ve Sanat Derneği'ne başkanlık etti, uluslararası Andersen jürisinin bir üyesiydi. Barto'nun şiirleri dünyanın birçok diline çevrilmiştir.

♦ 1 Nisan 1981'de vefat etti. Otopsiden sonra doktorlar şok oldu: Damarlar o kadar zayıftı ki, son on yıldır kanın kalbe nasıl aktığı belli değildi. Agniya Barto bir keresinde şöyle dedi: "Neredeyse her insanın hayatında yapabileceğinden fazlasını yaptığı anlar vardır." Onun durumunda, bir dakika değildi - tüm hayatı boyunca böyle yaşadı.

♦ Barto tenis oynamayı severdi ve beğendiği bir paket çizim kağıdı almak için kapitalist Paris'e bir gezi ayarlayabilirdi. Ama aynı zamanda, asla bir sekreteri, hatta bir çalışması bile olmadı - sadece Lavrushinsky Lane'de bir daire ve Novo-Daryino'da eski bir kart masasının ve kitap yığınlarının olduğu bir kulübede bir çatı katı.

♦ Tartışmacı değildi, pratik şakalara bayılırdı ve havai fişeklere ve züppelere müsamaha göstermezdi. Bir akşam yemeği ayarladıktan sonra masayı kurdu ve her yemeğe bir işaret yapıştırdı: "Siyah havyar - akademisyenler için", "Kırmızı havyar - ilgili üyeler için", "Yengeçler ve hamsi - bilim doktorları için", "Peynir ve jambon - adaylar için "," Vinaigrette - laboratuvar asistanları ve öğrenciler için. Bu şakanın laboratuvar asistanlarını ve öğrencileri içtenlikle eğlendirdiğini söylüyorlar, ancak akademisyenlerin mizah anlayışı yoktu - bazıları daha sonra Agnia Lvovna tarafından ciddi şekilde rahatsız edildi.

♦ Yetmişler. Sovyet kozmonotlarıyla Yazarlar Birliği toplantısında. Yuri Gagarin bir defterden bir parça kağıda şöyle yazar: "Ayıyı yere düşürdüler ..." ve yazar Agniya Barto'ya verir. Gagarin'e daha sonra bu belirli ayetlerin nedeni sorulduğunda, şöyle cevap verdi: "Bu, hayatımda nezaketle ilgili ilk kitap."

08/12/14 14:07 tarihinde güncellendi:

Oops ... Yazının başına kendimden bir parça eklemeyi unuttum)) Muhtemelen, Agnia Barto'nun şiirleri, çocukluğumdan beri sadaka için yalvaran köpekler, kediler, büyükanne ve büyükbaba için üzüldüğüm gerçeğini etkiledi ( Her gün aynı metro geçişlerinde durup seyretmek gibi olanlardan bahsetmiyorum...). Çocukken "Cat's House" çizgi filmini izlediğimi ve kelimenin tam anlamıyla ağladığımı hatırlıyorum - Kedi ve Kedi için çok üzüldüm, çünkü evleri yandı, ama kendileri hiçbir şeyi olmayan yavru kediler tarafından acındılar)) ))) (Marshak olduğunu biliyorum). Ama zavallı çocuk (ben) saf, saf, çocuksu nezaketimden ağlıyordu! Ve nezaketi sadece annemden ve babamdan değil, Barto'nun yazdığı kitaplardan ve şiirlerden de öğrendim. Gagarin çok doğru bir şekilde söyledi ...

08/12/14 15:24 tarihinde güncellendi:

30'larda Chukovsky'ye Zulüm

Böyle bir gerçek vardı. Chukovsky'nin çocuk şiirleri Stalin dönemi acımasız taciz, ancak Stalin'in defalarca Hamamböceği'nden alıntı yaptığı bilinmesine rağmen. Zulüm N. K. Krupskaya tarafından başlatıldı, hem Agnia Barto hem de Sergei Mikhalkov'dan yetersiz eleştiri geldi. Editörlerin parti eleştirmenleri arasında "Chukovshchina" terimi bile ortaya çıktı. Chukovsky, çocuklar için bir Ortodoks-Sovyet eseri olan The Merry Collective Farm'ı yazmayı üstlendi, ancak bunu yapmadı. Diğer kaynaklar Chukovsky'yi tam olarak zehirlemediğini, ancak bir tür toplu kağıt imzalamayı reddetmediğini söylese de. Bir yandan yoldaşça değil, diğer yandan ... Kendiniz karar verin) Ayrıca, son yıllar Barto, Peredelkino'da Chukovsky'yi ziyaret etti, yazışmaları sürdürdüler ... Yani ya Chukovsky çok kibar ya da Barto af diledi ya da fazla bir şey bilmiyoruz.

Ayrıca Barto, Marshak'ın zulmünde de görüldü. Alıntı yaparım: " Barto yazı işleri bürosuna geldi ve masada Marshak'ın yeni şiirlerinin kanıtlarını gördü. Ve diyor ki: "Evet, en azından her gün böyle şiirler yazabilirim!" Editörün yanıtladığı: "Yalvarırım, en azından iki günde bir yaz ..."

09/12/14 09:44 tarihinde güncellendi:

Zorbalık konusunu açıklamaya devam ediyorum)) Marshak ve diğerlerine gelince.

1929'un sonunda - 1930'un başında. "Literaturnaya Gazeta" sayfalarında, üç görevi belirleyen "Gerçekten bir Sovyet çocuk kitabı için" tartışması açıldı: 1) çocuk edebiyatı alanındaki her türlü hack çalışmasını ortaya çıkarmak; 2) gerçek Sovyet çocuk edebiyatının yaratılması için ilkelerin oluşumunu teşvik etmek; 3) Nitelikli gerçek çocuk yazar kadrolarını birleştirmek.

Bu tartışmayı açan ilk makalelerden itibaren, tehlikeli bir yola, en iyi çocuk yazarlarına karşı zulüm yoluna girdiği açıkça ortaya çıktı. Chukovsky ve Marshak'ın eserleri, "kusurlu edebiyat" ve sadece hack-work başlığı altında özetlendi. Tartışmaya katılan bazı katılımcılar, "Marshak'ın edebi yeteneğinin yabancı yönelimini" "keşfetti" ve onun "ideoloji açısından bize açıkça yabancı" olduğu ve kitaplarının "zararlı ve boş" olduğu sonucuna vardı. Gazetede başlayan tartışma kısa sürede bazı dergilere de sıçradı. Tartışma, yetenekli yazarların hatalarını abarttı ve bazı yazarların kurgusal olmayan eserlerini yaydı.

Bir grup Leningrad yazarının mektuplarında belirttiği gibi, saldırıların doğası ve bu saldırıların ifade edildiği üslup kesinlikle kabul edilemezdi: "Marshak'a yapılan saldırılar taciz niteliğindedir."

Korney Ivanovich Chukovsky, gerçek bir popüler favori olan büyük harfli bir çocuk şairidir. Korney Chukovsky'nin şiirleri olmadan, çocukların şiir dünyasını veya çocukların dünyasının kendisini - kibar ve renkli - hayal etmek imkansızdır. Çocukların zihninde çevreye karşı olumlu bir tutum oluşturan şiirsel hikayeleridir. Çocuklara yönelik eserlerin çoğu yaklaşık bir asır önce Korney Chukovsky tarafından yazılmıştır, ancak hala çocuklar tarafından en sevilenlerden biri olmaya devam etmektedir. Korney Ivanovich Chukovsky, Rusya'da çocuk edebiyatının en çok yayınlanan yazarıdır.

ÇOCUKLAR İÇİN KÖK CHUKOVSKY MASALLARI

ÇOCUK YAZAR KÖKÜ IVANOVICH CHUKOVSKY

Korney Ivanovich Chukovsky bir takma addır.

Bu yazar, çocuk şairi, çevirmen, edebiyat eleştirmeni ve edebiyat eleştirmeninin gerçek adı Nikolai Vasilyevich Korneychukov'dur.

Chukovsky kendisi hakkında şöyle yazdı:

“1882'de St. Petersburg'da doğdum, ardından St. Petersburg öğrencisi olan babam, Poltava eyaletinde köylü bir kadın olan annemi terk etti; ve o ve iki çocuğu Odessa'da yaşamak için taşındı. Muhtemelen, ilk başta babası ona çocuk yetiştirmesi için biraz para verdi: Beşinci sınıftan haksız yere kovulduğum Odessa spor salonuna gönderildim.

Pek çok mesleği denedikten sonra, 1901'den itibaren Odessa News'de, ağırlıklı olarak resim sergileri ve kitaplar hakkında makaleler yazmaya başladım. Bazen - çok nadiren - şiir.

1903'te gazete beni Londra'ya muhabir olarak gönderdi. Çok kötü bir muhabir olduğum ortaya çıktı: Parlamento toplantılarına katılmak ve orada yüksek siyasetle ilgili konuşmaları dinlemek yerine, bütün günleri British Museum kütüphanesinde geçirdim ... ( ingilizce dili Kendi kendime öğrendim.)".

Londra'dan St. Petersburg'a döndükten sonra Korney İvanoviç edebi eleştiriyi ciddiye aldı. Neredeyse tüm zamanını bu mesleğe adadı, çok sevdi ve tek mesleği olarak gördü.

Chukovsky başlangıçta çocuklar için eserler yazmayı düşünmedi bile. Makalelerinde çocuk şairleri eleştirmeye devam etti, yaratımlarının donukluğuna odaklanarak, kafiye ve ritimden tamamen yoksun. Bu vesileyle, bir trende Chukovsky ile tesadüfen tanışan Maxim Gorky, sert eleştiri yerine Korney Ivanovich'in örnek olarak iyi bir şiirsel hikaye yazmaya çalışmasını önerdi.

Bu konuşmadan sonra Chukovsky birçok kez masasına oturdu, ancak her seferinde çocuk masalları yazma yeteneğinin olmadığı sonucuna vardı.

Yine de peri masalları Chukovsky tarafından yazılmıştır. Ama kasıtlı olarak, tesadüfen yazılmadılar.

Yazarın kendisinin de belirttiği gibi: “Öyle oldu ki küçük oğlum hastalandı ve ona bir peri masalı anlatmak gerekiyordu. Helsinki şehrinde hastalandı, onu trenle eve götürdüm, yaramazdı, ağladı, inledi. Acısını bir şekilde dindirmek için ona trenin ritmik kükremesine söylemeye başladım:

yaşadı ve oldu
Timsah.
Sokaklarda yürüdü...

Ayetler kendileri için konuşuyordu. Onların şekli hiç umurumda değildi. Ve genel olarak, sanatla bir ilgileri olduğunu bir an bile düşünmedim. Tek endişem, çocuğun dikkatini ona eziyet eden hastalığın ataklarından başka yöne çekmekti. Bu nedenle, çok acelem vardı: düşünmek, sıfatlar almak, tekerlemeler aramak için zaman yoktu, bir an bile durmak imkansızdı. Tüm bahis hız, olayların ve görüntülerin en hızlı değişimi üzerineydi, böylece hasta küçük çocuğun inlemeye ya da ağlamaya vakti yoktu. Bu yüzden bir şaman gibi gevezelik ettim:

Ve ona bir ödül ver
Yüz kilo üzüm
yüz kilo çikolata
Yüz kilo marmelat
Ve bin kilo dondurma.

Oğul sakinleşti ve sessizce uykuya daldı ... ".
İlk başta, Chukovsky bu tekerlemelere herhangi bir önem vermedi ve muhtemelen onları sonsuza dek unutacaktı, ancak zar zor uyanan oğlu hemen ona “dünün” hikayesini tekrar anlatmasını ve ardından devam etmesini istedi. Böylece ünlüler doğdu: "Timsah", "Hamamböceği", "Moydodyr", "Fly-Tsokotuha", "Barmalei", "Aibolit", "Çalınan Güneş", "Telefon", "Fedorino kederi". Ve şimdi bu şiirsel hikayeler diğer edebiyat eleştirmenleri tarafından azarlandı ve onları gayri resmi olaylarla dolu boş gevezeler olarak nitelendirdi. Korney İvanoviç'in arkadaşlarından biri onları yayınlayana kadar, yayınevleri uzun bir süre Chukovsky'nin çocuk eserlerinin yayınlanmasını reddetti.
O zamandan beri, Korney Ivanovich Chukovsky'nin eserleri, genel olarak, bir zamanlar yayınlamak istemediği her şey için olağandışı ayet biçimi ve masallarının fantastik arsası da dahil olmak üzere en sevilen çocuklardan biri haline geldi ve olmaya devam ediyor. ve yetişkinlerin eleştirisi tarafından azarlandı.
1962'de Oxford Üniversitesi (İngiltere'nin en eski üniversitesi) K.I. Chukovsky, Edebiyat Doktoru'nun fahri unvanı. Nekrasov hakkındaki bilimsel çalışmaları nedeniyle Chukovsky, Lenin Ödülü'ne layık görüldü.
Altmışlı yıllarda, K.I. Çukovski kendi fonları bir çocuk kütüphanesi kurdu ve ona birçok kitap verdi. Bu konuda diğer sanatçılar tarafından desteklendi: çocuk yazarları, şairler ve sanatçılar. Böylece, Moskova yakınlarındaki Peredelkino'da bugün hala var olan büyük bir çocuk kütüphanesi ortaya çıktı.