موضوع مرگ در شعر شاعران روسی. همانطور که در اشعار ع.ش.

A.S. پوشکین در کار خود مکرراً به موضوع زندگی و مرگ پرداخت. بسیاری از نوشته های او این موضوع را مطرح می کند. شاعر نیز مانند هر شخص سعی می کند تا جهان پیرامون خود را درک کند و راز جاودانگی را درک کند.
تکامل جهان بینی، درک زندگی و مرگ پوشکین در کل مسیر خلاق شاعر ادامه داشت.
پوشکین در دوران دبیرستان خود در جوانی خوشگذرانی می کند، اشعار او فکر مرگ را سنگین نمی کند، در مورد ناامیدی زندگی، او بی خیال و شاد است.
زیر سفره حکیمان سرد
میدان را در اختیار خواهیم گرفت
زیر میز احمق های علمی!

/> ما می توانیم بدون آنها زندگی کنیم،
- شاعر جوان در شعر "دانشجویان جشن"، 1814 نوشت. همین انگیزه ها در اثر 1817 "Krivtsov" شنیده می شود:
ما را نترسان دوست عزیز
خانه داری نزدیک تابوت:
درسته ما اینقدر بیکاریم
به اوقات فراغت مشغول شوید.
جوانی پر از زندگی است - زندگی پر از شادی است. شعار همه دانش آموزان لیسه این است: "تا زمانی که ما زنده ایم، زنده ایم!" و در میان این لذت های جوانی، شاعر می نویسد "وصیت من به دوستان"، 1815. در شاعری که هنوز کاملاً بی تجربه است و زندگی را نشناخته است، افکار مرگ از کجا به وجود می آید؟ و اگرچه شعر کاملاً با حال و هوای آناکرونتیک دانش آموزان لیسه مطابقت دارد، اما فلسفه اپیکوری که بر اشعار آن دوره تأثیر گذاشته است، نقوش مرثیه ای از غم و تنهایی عاشقانه نیز در آن به صدا در می آید:
و اجازه دهید در تابوت که در آن خواننده
ناپدید شدن در نخلستان هلیکن،
برش روان شما خواهد نوشت:
"اینجا یک مرد جوان - یک حکیم نهفته است،
پت نگ و آپولو.
اینجا، هرچند هنوز بسیار نامشخص، آغاز راه خلاقانه‌ای است که شاعر را به نوشتن «یادبود» می‌کشاند و اینجا، شاید برای اولین بار، پوشکین به جاودانگی می‌اندیشد.
اما اکنون لیسه عقب مانده است و شاعر وارد زندگی جدیدی می شود ، او قبلاً با مشکلات جدی تر و واقعی تر روبرو شده است ، دنیای ظالمانه ای که نیاز به اراده فوق العاده دارد تا در میان "عجله" و "ابرهای پیچ در پیچ" گم نشود. و «دیوها» که «نوحه غمگین»شان «دل را نشکاند» تا «نابغه خبیث» و «سخنرانی‌های گزنده» او را به بردگی نگیرد، شاعر را کنترل نکند.
در سال 1823، در دوران تبعید جنوب، شاعر بحران عمیقی را تجربه می کند که با فروپاشی امیدهای شاعرانه مرتبط است که "سپیده دم زیبا" "برتر از سرزمین پدری آزادی روشن" طلوع خواهد کرد. در نتیجه، پوشکین شعر "گاری زندگی" را نوشت:
هر چند گاهی بار او سنگین است،
سبد خرید در حال حرکت آسان است.
کاوشگر پرشور، زمان خاکستری،
خوش شانس، از تابش خارج نمی شود.
بار زندگی برای شاعر سنگین است، اما در عین حال تمام قدرت زمان را می شناسد. قهرمان غنایی اشعار پوشکین علیه "کاهچچی مو خاکستری" عصیان نمی کند، بنابراین در شعر "وقت است، دوست من، وقتش است"، 1834 خواهد بود.
روزها پشت سر هم می گذرند و هر ساعت از آن می گذرد
تکه ای از زندگی و ما با هم هستیم
انتظار داریم زندگی کنیم...
و نگاه کن - فقط بمیر.
قبلاً در سال 1828 پوشکین می نویسد: "هدیه ای بیهوده، هدیه ای تصادفی ...". اکنون زندگی نه تنها یک "بار سنگین" بلکه یک هدیه بیهوده "قدرت خصمانه" است. برای شاعر اکنون زندگی چیز بیهوده ای است، "قلبش خالی است"، "ذهنی خالی". قابل توجه است که روحی "خصمانه" به او زندگی بخشیده است که ذهن را با شک و تردید برانگیخته و روح را پر از شور می کند. این نتیجه، مرحله خاصی از زندگی است که شاعر در کار خود طی کرده است، زیرا شعر در 26 می - روز تولد شاعر، روزی که درخشان ترین افکار باید به ذهن خطور کند، سروده شده است.
پوشکین در همان سال "آیا در خیابان های پر سر و صدا سرگردان هستم" را ساخت. اجتناب ناپذیری مرگ، افکار دائمی درباره آن شاعر را دنبال می کند. او که به جاودانگی می اندیشد، آن را در نسل بعدی می یابد:
من نوزاد شیرین را نوازش می کنم،
من از قبل دارم فکر می کنم: متاسفم!
من به شما یک مکان می دهم:
وقت آن است که من دود کنم، تا تو شکوفا شوی.
پوشکین همچنین جاودانگی را در ادغام با طبیعت، در تبدیل شدن به بخشی جدایی ناپذیر از "محدودیت شیرین" پس از مرگ می بیند. و در اینجا دوباره ایده قدرت اجتناب ناپذیر زمان بر یک شخص وجود دارد، آزاد است که به تشخیص خود از سرنوشت خود خلاص شود:
و سرنوشت مرا کجا خواهد فرستاد؟
آیا در جنگ، در سرگردانی، در امواج؟
یا دره همسایه
اراده من گرد و غبار سرد را می گیرد؟ ..
جاودانگی ... شاعر با تأمل در این موضوع به این نتیجه می رسد: زندگی به پایان می رسد و مرگ شاید فقط مرحله ای از زندگی باشد. پوشکین به زندگی زمینی یک شخص - جاودانگی هر یک در نوه ها و نوه هایش - در فرزندانش محدود نمی شود. آری، شاعر «قدرتمند، دیررس» «قبیله جوان ناآشنا» را نخواهد دید، اما زمانی از نیستی برمی خیزد که «از گفتگوی دوستانه برگردد»، «پر از اندیشه های شاد و دلنشین» نوادگان شاعر او را "به یاد خواهند آورد" - بنابراین پوشکین در شعر "من دوباره دیدار کردم" ، 1835 نوشت.
اما شاعر جاودانگی خود را نه تنها در زایش، بلکه در خود خلاقیت، در شعر می بیند. در "بنای یادبود" شاعر جاودانگی را برای قرن ها پیش بینی می کند:
نه، همه من نخواهم مرد - روح در غنچه گرامی از خاکستر من زنده می ماند و از زوال می گریزد، و من شکوهمند خواهم بود، تا زمانی که حداقل یک پیت در دنیای زیر قمری زنده است.
شاعر به مرگ و زندگی، به نقش انسان در جهان، در سرنوشت او در نظم جهانی زندگی، در جاودانگی می اندیشد. مرد در شعر پوشکین تابع زمان است، اما رقت انگیز نیست. یک مرد مانند یک مرد عالی است - بیهوده نبود که بلینسکی از شعر "پر از انسان گرایی" صحبت کرد و یک شخص را تعالی بخشید.

پست های مرتبط:

1. این موضوع سنتی شاعرانی مانند هوراس، بایرون، ژوکوفسکی، درژاوین و دیگران را هیجان زده کرد. پوشکین از بهترین دستاوردهای ادبیات جهان و روسیه در شعر خود استفاده کرد. این بیشتر مشهود بود...
2. پوشکین با انتخاب مضمون شاعر و شعر در کار خود مبتکری نبود - قبل از او پیشینیان بزرگی مانند ...
3. دل مردم را با فعل بسوزان. A. S. پوشکین. پیامبر هر شاعر بزرگی ابیاتی دارد که در آن به رسالت، نقش در جامعه، جایگاه خود در شعر می پردازد. این آیات به نام ...
4. با صحبت در مورد کار نویسنده روسی ایوان بونین ، آنها اغلب به خلق و خوی عمیق بدبینانه ، غم و اندوه ، افکار غم انگیز در مورد زندگی و مرگ اشاره می کنند. در داستان های منتشر شده در سال ها جنگ داخلی(دو مجموعه - "کاسه ...
5. رمان "جنگ و صلح" لئو تولستوی بر اساس ضدیت ساخته شده است. در این اثر همزیستی اضداد، مبارزه و ترکیب آنها به نام زندگی را مشاهده می کنیم. مبارزه و ترکیب اضداد سرچشمه می گیرد...
6. یکی از بارزترین ویژگی‌های رمان «جنگ و صلح» لئو تولستوی روان‌شناسی عمیق و توجه نویسنده به احساسات و افکار شخصیت‌ها است. روند زندگی خود به موضوع اصلی او تبدیل می شود ...
7. برای الکساندر سرگیویچ پوشکین، تم عشق یکی از اصلی ترین موضوعات در اشعار اوست. همه شاعران به نوعی به موضوع عشق اشاره می کنند. شاعران قدیم احساس عشق را مهمترین چیز می دانستند: در ...
8. موضوع آزادی همیشه یکی از مهمترین موضوعات برای پوشکین بوده است. مفهوم آزادی در دوره های مختلف زندگی او محتوای متفاوتی در آثار شاعر یافت. در غزلیات به اصطلاح آزادی خواهانه آزادی...
9. لو نیکولایویچ تولستوی به عنوان یک نویسنده رئالیست و به عنوان خالق رمان حماسی، یعنی رمانی در مورد زندگی کل یک قوم، این زندگی را در جلوه های مختلف آن نشان می دهد: زندگی در جستجو، در میل به آوردن ...
10. الکساندر سرگیویچ پوشکین کلاسیک ادبیات روسیه، بنیانگذار رئالیسم روسی و زبان ادبی- او در کار خود جایگاه زیادی را به موضوع دوستی اختصاص داد. و این تعجب آور نیست، زیرا عشق و دوستی ...
11. بلینسکی نوشت که احساسات عشق و دوستی منبع مستقیم "شادی و اندوه" است که جهان بینی پوشکین را تشکیل می دهد. بخشی جدایی ناپذیر از اشعار او در طول زندگی خلاقانه اش مضمون دوستی خواهد بود.
12. این موضوع نسبتاً سنتی باعث نگرانی شاعرانی مانند هوراس، بایرون، ژوکوفسکی، درژاوین و دیگران شد.پوشکین از بهترین دستاوردهای ادبیات جهان و روسیه در شعر خود استفاده کرد. این بیشتر در ...
13. منتقد ادبی معروف یو. ام. لوتمن تمام آثار A. S. پوشکین را به عنوان یک اثر چند ژانر واحد تعریف کرد که طرح آن سرنوشت شاعر است. در واقع، اشعار پوشکین منعکس کننده تمام شرایط انسانی بود: از اوایل جوانی...
14. شاعر چه کسی و چه کسی باید باشد؟ چه چیزی باید برای مردم بیاورد؟ این سؤالات توسط همه پیروان واقعی عصرها و مردمان مختلف پرسیده شده است. الکساندر سرگیویچ نسبت به این مشکل بی تفاوت نماند ...
15. الکساندر سرگیویچ پوشکین شاعر بزرگی است. اشعار او ما را با اندیشه های شاعر در مورد معنای زندگی، درباره خوشبختی انسان، درباره آرمان های اخلاقی آشنا می کند. این افکار به ویژه در اشعاری درباره ...
16. پوشکین برای من یک استاندارد منجمد نیست، نه یک جزم، زندگی است، اشک، و عشق - یک دنیای کامل که ثروت آن تمام نشدنی است. اس گایچنکو بارها و بارها به خلاقیت روی می‌آورم...
17. قرن نوزدهم شاعران بزرگی مانند A.S. Pushkin، M.Yu.Lermontov، N.A. Nekrasov و بسیاری دیگر را وارد ادبیات روسیه کرد. اشعار این سازندگان به یک زندگی خسته کننده و یکنواخت کمک می کند ...
18. نقش شعر در زندگی، جایگاهی کلیدی در جهان بینی شاعر است. این همان طاقچه اجتماعی است که به شاعر این امکان را می دهد که در جامعه و جهان به طور کلی احساس مفید بودن کند. با توجه به نحوه تعیین جایگاه شعر ...

بسیاری از شاعران روسی در آثار خود به مسئله مرگ و زندگی می اندیشیدند. به عنوان مثال، A.S. پوشکین ("آیا در خیابان های پر سر و صدا پرسه می زنم ...") و A.A. آخماتووا ("غزل پریمورسکی"). بیایید این آثار را با شعر S.A. مقایسه کنیم. Yesenin "اکنون ما کمی ترک می کنیم ...".

توجیه مقایسه شعر پوشکین با شعر یسنین این است که قهرمانان غنایی اشعار بازتابی از نویسندگان هستند و این واقعیت است که هر دو شاعر مرگ را امری اجتناب ناپذیر می دانند، اما به گونه ای متفاوت با آن برخورد می کنند.

بنابراین، A.S. پوشکین در مورد مرگ می نویسد: "ما همه در زیر طاق های ابدی فرود خواهیم آمد." یعنی شاعر به طبیعی بودن و ناگزیر بودن مرگ واقف است. به همین ترتیب، یسنین با اعتقاد پوشکین موافق است، همانطور که در سطر اول شعر گواه است: "اکنون ما کمی ترک می کنیم." اما نگرش قهرمانان غنایی به مرگ با یکدیگر متفاوت است. یسنین می نویسد: "شاید به زودی در جاده باشم / وسایل فانی را جمع آوری کنم" ، که اصلاً از پایان نزدیک نمی ترسد. شعر شاعر با آرامش آغشته است و قهرمان غنایی نه به این واقعیت که پایان سرنوشت بسیار نزدیک است، بلکه به این فکر می کند که چگونه زندگی خود را سپری کرده است:

در سکوت به افکار زیادی فکر کردم،

من آهنگ های زیادی در مورد خودم ساختم،

و در این زمین غم انگیز

خوشحالم که نفس کشیدم و زندگی کردم.

قهرمان پوشکین از مرگ می ترسد، می خواهد مرگ را تا آنجا که ممکن است به تعویق بیندازد: "اما به مرز شیرین نزدیک تر / من هنوز دوست دارم استراحت کنم." شاعر در شعر از القاب «غافل»، «سرد»، «بی احساس» استفاده می کند که گواه فضای تاریک اثر و عدم تمایل نویسنده به پذیرش مرگ است.

بازتاب نویسنده همچنین قهرمان غنایی شعر قبلاً ذکر شده توسط A. A. Akhmatova است. دلیل مقایسه این شعر با شعر س.ا. این واقعیت که هر دو شاعر بدون ترس و تراژدی با مرگ ارتباط برقرار می کنند به یسنین خدمت می کند. بنابراین، آخماتووا کلمه "مرگ" را با استعاره عاشقانه "صدای ابدیت" جایگزین می کند. شاعره می گوید: «آنجا در میان تنه ها روشن تر است.» چنین رنگ آمیزی احساسی شعر نگرش واقعی آخماتووا را به مرگ منتقل می کند. یسنین همچنین متقاعد شده است که "آنجا" "صلح و فیض" حاکم است. و بنابراین قهرمان غنایی شعر به دنبال به تعویق انداختن مرگ نیست، او فقط با فروتنی با جهان خداحافظی می کند و زندگی خود را خلاصه می کند.

بدین ترتیب، S.A. Yesenin و A.S. پوشکین و A.A. آخماتووا موضوع زندگی و مرگ را مورد بحث قرار داد و همه شاعران نامبرده در یک چیز متحد هستند - مرگ در درک آنها کاملاً طبیعی است.

به روز رسانی: 01-01-2019

توجه!
اگر متوجه خطا یا اشتباه تایپی شدید، متن را برجسته کرده و فشار دهید Ctrl+Enter.
بنابراین، شما مزایای ارزشمندی را برای پروژه و سایر خوانندگان فراهم خواهید کرد.

با تشکر از توجه شما.

A.S. پوشکین در کار خود مکرراً به موضوع زندگی و مرگ پرداخت. بسیاری از نوشته های او این موضوع را مطرح می کند. شاعر نیز مانند هر شخص سعی می کند تا جهان پیرامون خود را درک کند و راز جاودانگی را درک کند.
تکامل جهان بینی، درک زندگی و مرگ پوشکین در کل مسیر خلاق شاعر ادامه داشت.
پوشکین در دوران دبیرستان خود در جوانی خوشگذرانی می کند، اشعار او فکر مرگ را سنگین نمی کند، در مورد ناامیدی زندگی، او بی خیال و شاد است.
زیر سفره حکیمان سرد
میدان را در اختیار خواهیم گرفت
زیر میز احمق های علمی!
ما می توانیم بدون آنها زندگی کنیم

شاعر جوان در شعر "دانشجویان جشن"، 1814 نوشت. همین انگیزه ها در اثر 1817 "Krivtsov" شنیده می شود:

ما را نترسان دوست عزیز
خانه داری نزدیک تابوت:
درسته ما اینقدر بیکاریم
به اوقات فراغت مشغول شوید.
جوانی پر از زندگی است - زندگی پر از شادی است. شعار همه دانش آموزان لیسه: "تا زمانی که ما زنده ایم، زنده ایم!" و در میان این لذت های جوانی، شاعر می نویسد "وصیت من به دوستان"، 1815. افکار مرگ از کجا می آیند؟

ظهور در شاعری بسیار کم تجربه که زندگی شاعری را نشناخته است؟ و اگرچه شعر کاملاً با حال و هوای آناکرونتیک دانش آموزان لیسه مطابقت دارد، اما فلسفه اپیکوری که بر اشعار آن دوره تأثیر گذاشته است، نقوش مرثیه ای از غم و تنهایی عاشقانه نیز در آن به صدا در می آید:
و اجازه دهید در تابوت که در آن خواننده
ناپدید شدن در نخلستان هلیکن،
برش روان شما خواهد نوشت:
"اینجا یک مرد جوان - یک حکیم نهفته است،
پت نگ و آپولو.
اینجا، هرچند هنوز بسیار نامشخص، آغاز راه خلاقی است که شاعر را به نگارش «یادبود» می کشاند و اینجا، شاید برای اولین بار، پوشکین به جاودانگی می اندیشد.
اما اکنون لیسه عقب مانده است و شاعر وارد زندگی جدیدی می شود ، او قبلاً با مشکلات جدی تر و واقعی تر روبرو شده است ، دنیای ظالمانه ای که نیاز به اراده فوق العاده دارد تا در میان "عجله" و "ابرهای پیچ در پیچ" گم نشود. و «دیوها» که «نوحه شاکی»شان «دل را درنمی‌آورد» تا «نابغه خبیث» و «سخنرانی‌های گزنده‌اش» نتواند شاعر را کنترل کند.
در سال 1823، در دوران تبعید جنوب، شاعر بحران عمیقی را تجربه می کند که با فروپاشی امیدهای شاعرانه مرتبط است که "سپیده دم زیبا" "برتر از سرزمین پدری آزادی روشن" طلوع خواهد کرد. در نتیجه، پوشکین شعر "گاری زندگی" را نوشت:
هر چند گاهی بار او سنگین است،
سبد خرید در حال حرکت آسان است.
کاوشگر پرشور، زمان خاکستری،
خوش شانس، از تابش خارج نمی شود.
بار زندگی برای شاعر سنگین است، اما در عین حال تمام قدرت زمان را می شناسد. قهرمان غنایی اشعار پوشکین علیه "کاهچچی مو خاکستری" عصیان نمی کند، بنابراین در شعر "وقت است، دوست من، وقتش است"، 1834 خواهد بود.
روزها پشت سر هم می گذرند و هر ساعت از آن می گذرد
تکه ای از زندگی و ما با هم هستیم
انتظار داریم زندگی کنیم...
و نگاه کن - فقط بمیر.
قبلاً در سال 1828 ، پوشکین نوشت: "یک هدیه بیهوده ، یک هدیه تصادفی ...". اکنون زندگی نه تنها یک "بار سنگین" بلکه یک هدیه بیهوده "قدرت خصمانه" است. برای شاعر اکنون زندگی چیز بیهوده ای است، "قلبش خالی است"، "ذهنی خالی". قابل توجه است که زندگی توسط روحی "خصمانه" به او عطا شد که ذهن را با تردید برانگیخت و روح را پر از شور می کرد. این نتیجه، مرحله خاصی از زندگی است که شاعر در کار خود طی کرده است، زیرا شعر در 26 می - روز تولد شاعر، روزی که درخشان ترین افکار باید به ذهن خطور کند، سروده شده است.
پوشکین در همان سال "آیا در خیابان های پر سر و صدا سرگردان هستم" را ساخت. اجتناب ناپذیری مرگ، افکار دائمی درباره آن شاعر را دنبال می کند. او که به جاودانگی می اندیشد، آن را در نسل بعدی می یابد:
من نوزاد شیرین را نوازش می کنم،
من از قبل دارم فکر می کنم: متاسفم!
من به شما یک مکان می دهم:
وقت آن است که من دود کنم، تا تو شکوفا شوی.
پوشکین همچنین جاودانگی را در ادغام با طبیعت، در تبدیل شدن به بخشی جدایی ناپذیر از "محدودیت شیرین" پس از مرگ می بیند. و در اینجا دوباره ایده قدرت اجتناب ناپذیر زمان بر یک شخص وجود دارد، آزاد است که به تشخیص خود از سرنوشت خود خلاص شود:
و سرنوشت مرا کجا خواهد فرستاد؟
آیا در جنگ، در سرگردانی، در امواج؟
یا دره همسایه
اراده من گرد و غبار سرد را می گیرد؟ ..
جاودانگی ... شاعر با تأمل در این موضوع به این نتیجه می رسد: زندگی به پایان می رسد و مرگ شاید فقط مرحله ای از زندگی باشد. پوشکین به زندگی زمینی یک شخص - جاودانگی هر یک در نوه ها و نوه هایش - در فرزندانش محدود نمی شود. آری، شاعر «قدرتمند، دیررس» «قبیله جوان ناآشنا» را نخواهد دید، اما زمانی از نیستی برمی خیزد که «از گفتگوی دوستانه برگردد»، «پر از اندیشه های شاد و دلنشین» نوادگان شاعر درباره او "به یاد خواهند آورد" - بنابراین پوشکین در شعر "من دوباره بازدید کردم" ، 1835 نوشت.
اما شاعر جاودانگی خود را نه تنها در زایش، بلکه در خود خلاقیت، در شعر می بیند. شاعر در «یادبود» جاودانگی را برای خود در طول اعصار پیش‌بینی می‌کند:
نه، همه من نخواهم مرد - روح در غنچه گرامی از خاکستر من زنده می ماند و از زوال می گریزد، و من شکوهمند خواهم بود، تا زمانی که حداقل یک پیت در دنیای زیر قمری زنده است.
شاعر به مرگ و زندگی، به نقش انسان در جهان، در سرنوشت او در نظم جهانی زندگی، در جاودانگی می اندیشد. مرد در شعر پوشکین تابع زمان است، اما رقت انگیز نیست. یک مرد مانند یک انسان عالی است - بیهوده نبود که بلینسکی از شعر "پر از انسان گرایی" صحبت کرد و یک شخص را تعالی بخشید.

1. پوشکین در مورد ژوکوفسکی گفت: "اشعار او شیرینی فریبنده است / فاصله حسادت برای قرن ها خواهد گذشت." او خود را شاگرد ژوکوفسکی می دانست، ...
2. مسیر زندگییک فرد می تواند متفاوت باشد - بلند و کوتاه، شاد و نه چندان، پر از اتفاقات و آرامش، مانند آب های یک دریاچه ....
3. اشعار الکساندر سرگیویچ پوشکین بسیار متنوع است. او مردی بسیار با استعداد بود و در نوشتن شعر و نثر به همان اندازه استعداد داشت. او لمس کرد ...
4. A.S. Pushkin در مورد شعر خود گفت: "صدای فساد ناپذیر من پژواک مردم روسیه بود." پرسش از هدف هنر ...
5. موضوع شاعر و شعر در آثار پوشکین و لرمانتوف یکی از مکان های پیشرو را اشغال می کند. پوشکین در آثار اختصاص یافته به این موضوع ...
6. مرگ موضوع ثابت تأمل فلسفی و تجارب شاعرانه لرمانتوف است که ارتباط نزدیکی با تأملات در مورد ابدیت و زمان و جاودانگی دارد.
7. کار A. S. Pushkin پایه و اساس است که ساختمان تمام ادبیات روسیه در قرن 19 و 20 بر روی آن قرار دارد. پوشکین...
8. موضوع آزادی در اشعار پوشکین ("به چاادایف"، "آزادی"، "روستا"، "زندانی"، "بنای یادبود") من سرودهای قدیمی را می خوانم ... A. S. Pushkin. جبار. در...
9. پوشکین و لرمانتوف از شاعران بزرگ روسی هستند. هر کدام در کار خود به اوج استادی رسیدند. برای همین خیلی جالبه...
10. سرنوشت ما را به هر کجا می اندازد، و به هر کجا که خوشبختی منجر می شود، ما همه یکسانیم: تمام دنیا برای ما سرزمین غریب است...
11. پوشکین ... وقتی این نام را تلفظ می کنید ، تصاویر جاودانه ای از آثار او در برابر شما ظاهر می شود - یوجین اونگین و تاتیانا لارینا ، ماشا میرونوا ...
12. موضوع آزادی همیشه یکی از مهمترین موضوعات برای پوشکین بوده است. در دوره های مختلف زندگی او مفهوم آزادی در آثار شاعر ...
13. الکساندر سرگیویچ پوشکین - کلاسیک ادبیات روسی، بنیانگذار رئالیسم روسی و زبان ادبی - جایگاه بزرگی را در آثار خود به ...
14. پوشکین! .. وقتی به این شاعر شگفت انگیز فکر می کنید ، اشعار باشکوه او را در مورد عشق و دوستی ، شرف و میهن به یاد می آورید ، تصاویری به وجود می آید ...
15. موضوع مرگ و زندگی یکی از موضوعات غالب در کار I. Bunin بود. نویسنده این موضوع را به طرق مختلف پوشش داده است، اما هر بار ...
16. لو نیکولایویچ تولستوی به عنوان یک نویسنده رئالیست و به عنوان خالق رمان حماسی، یعنی رمانی درباره زندگی کل مردم، این زندگی را نشان می دهد ...
17. بلینسکی نوشت که احساسات عشق و دوستی منبع مستقیم "شادی و اندوه" است که جهان بینی پوشکین را تشکیل می دهد. بخشی جدایی ناپذیر...
18. موضوع شاعر و شعر، موضوع اصلی آثار پوشکین در طول زندگی او بود. آرمان های آزادی، خلاقیت، الهام، شادی، ...
19. در اشعار عاشقانه پوشکین 1820-1824، مضمون آزادی جایگاه اصلی را اشغال کرد. هر چه شاعر رمانتیک درباره آن می نویسد: در مورد خنجر، "راز ...

مضمون زندگی و مرگ - ابدی در تمام ادبیات - در غزلیات لرمانتوف پیشرو است و به شکلی عجیب و غریب شکسته شده است. تأمل در زندگی و مرگ با بسیاری از اشعار شاعر آغشته است. برخی از آنها، به عنوان مثال، "و خسته کننده و غمگین"، "عشق یک مرده"، "کتاب سنگ" ("پسر ساده دل آزادی ...")، "1830. 16 مه" ("من" من از مرگ نمی ترسم. اوه نه! ..)، "قبر یک مبارز"، "مرگ"، "والریک"، "عهد"، "رویا".
فکر کردن به پایان زندگی انسانصفحات بسیاری از "قهرمان زمان ما" نفوذ کرده است، خواه مرگ بلا باشد، یا افکار پچورین قبل از دوئل، یا چالشی که وولیچ برای مرگ ایجاد می کند.

در اشعار زندگی و مرگ، مربوط به اشعار بالغ لرمانتوف، این مضمون دیگر ادای احترام به سنت عاشقانه نیست، بلکه مملو از محتوای عمیق فلسفی است. جستجوی هماهنگی با جهان توسط غزلیات "من" بیهوده است: نمی توان از خود فرار کرد، آرامش خاطر نه در محیط طبیعت و نه در "شهر پر سر و صدا" و نه در جنگ وجود ندارد. . تراژدی قهرمان غنایی، که رویاها و امیدهایش محکوم به فنا هستند، در حال رشد است، جهان بینی دراماتیک در حال تشدید است.

بیشتر و بیشتر اشعار نمادین پر از تعمیمات فلسفی در اشعار بعدی ظاهر می شود. قهرمان غنایی لرمانتوف اولیه به خود شاعر نزدیک است و شاعر در آثار پخته خود به طور فزاینده ای آگاهی ، افکار و احساسات "بیگانه" افراد دیگر را بیان می کند. با این حال، نگرش آنها نیز پر از رنج است، که به ما اجازه می دهد فکر کنیم که تراژدی زندگی یک قانون تغییر ناپذیر وجودی است که در بهشت ​​مقدر شده است. از این رو چنین برداشتی روتین و عرفانی از مرگ، ناباوری به جاودانگی و حافظه انسانی وجود دارد. مرگ برای او، به قولی، ادامه زندگی است. قدرت های روح جاودانه در هیچ کجا ناپدید نمی شوند، بلکه فقط برای همیشه به خواب می روند. بنابراین، ارتباط ارواح انسان ممکن می شود، حتی اگر یکی از آنها قبلاً از بدن خارج شده باشد. سوال ابدی زندگی بی پاسخ مانده است. نجات روح را از کجا می توان یافت؟ یاد بگیرید در دنیایی ناعادلانه و بحث برانگیز زندگی کنید یا آن را برای همیشه ترک کنید؟

مضمون فلسفی در اشعار

آثار میخائیل یوریویچ لرمانتوف با انگیزه های اشتیاق ، ناامیدی ، تنهایی مشخص می شود. و این نه تنها بازتاب برخی از ویژگی های شخصیتی این نویسنده خاص است، بلکه نوعی "نشانه زمان" است. شکاف بین واقعیت و ایده آل غیرقابل حل به نظر می رسید؛ شاعر نه تنها کاربرد را نمی دید نیروهای خودیبلکه به نیروهای کل نسل. رد واقعیت، نکوهش رذایل، عطش آزادی - مضامینی که در اشعار لرمانتوف جایگاه مهمی را اشغال می کنند، اما به نظر من، موتیف تنهایی تعیین کننده و توضیح دهنده دیدگاه های شاعر است.

موتیف تنهایی قبلاً در اشعار اولیه منعکس شده است. قهرمان غنایی عدم اتحاد با واقعیت را تجربه می کند ، با زمین و آسمان "زمین و آسمان" ، "من طرفدار فرشتگان و بهشت ​​نیستم" ، او بسته است ، غمگین است ، عشق او اغلب بی نتیجه است. همه اینها منجر به افزایش احساس تنهایی ناامیدکننده شد. لرمانتوف خطوط تلخ و بدبینانه ای می نویسد: «به گذشته نگاه می کنم - گذشته وحشتناک است. من به جلو نگاه می کنم - بنابراین هیچ روحی از خودم وجود ندارد. و بادبانی که به نمادی از اشعار لرمانتف تبدیل شده است، به هیچ وجه تصادفی «تنها» نیست. حتی در شعر برنامه ای نویسنده «دوما» نیز این مضمون از قبل شنیده می شود. لرمانتوف با محکوم کردن نسل خود، آگاهانه "آینده" خود را که "خالی است یا تاریک" آشکار می کند، هنوز خود را از همسالانش جدا نمی کند، اما قبلاً تا حدودی از کنار به آنها نگاه می کند.

بلینسکی، که خاطرنشان کرد که "این آیات با خون نوشته شده اند، آنها از اعماق یک روح آزرده آمده اند" قطعاً درست می گفت. و رنج شاعر نه تنها ناشی از فقدان «زندگی درونی» در جامعه است، بلکه از این واقعیت است که ذهن او، روحش بیهوده به دنبال پاسخی می گشت. لرمانتف سعی کرد کسی را پیدا کند که بتواند او را درک کند، اما او فقط ناامید شد، احساس تنهایی فزاینده. در شعر "هم خسته کننده و هم غم انگیز" ، لرمانتوف نه تنها از ناامیدی خود در جامعه ، مردم صحبت می کند ، بلکه صمیمانه متاسف است که "هیچ کس نیست که در یک لحظه ناملایمات روحی دست بدهد." درباره این اثر بود که بلینسکی نوشت: "وحشتناک... این مرثیه روح خرد کننده از همه امیدها، همه احساسات انسانی، همه جذابیت های زندگی."

فصل 1. زندگی و مرگ در اسناد مختلف وجودی.

§ 1.1. «دوگانگی» در زندگی و مخالفت شاعرانه با اثر ع.ا. فتا…………………. ………………………………………………………از جانب. 13.

§ 1.2. زندگی و مرگ در اشعار عاشقانه، پیام ها و تقدیم ها

A.A. فتا ..……………………………………………………………………………………………

فصل 2. درک فلسفی مضمون زندگی و مرگ در اثر A.A. فتا

§ 2.1. پرسش از وجود انسان در غزلیات فلسفی

A.A. فتا……………………………………………………………………………. S. 62.

§ 2.2. فلسفه زندگی و مرگ در نثر هنری و زندگی‌نامه‌ای A.A. فتا…………………………………………………………….. ص ۷۷.

فصل سوم زندگی و مرگ در منظومه فیگوراتیو-شعری ع.ا. فتا

§ 3.1. زندگی در منظومه فیگوراتیو-شعری A.A. فتا…………………… S. ۹۸.

§ 3.2. مرگ در نظام فیگوراتیو-شعری ع.الف. فتا…………………. S. 110.

§ 3.3. تصاویر مرزی بیانگر نگرش نسبت به زندگی و مرگ.…S. 125.

نتیجه………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….. ص ۱۴۳.

فهرست ادبیات استفاده شده…………………………………………………………… 148.

مقدمه

در فرهنگ روسیه، توجه نسبتاً دقیقی به مسائل زندگی و مرگ می شود که درک آنها در چارچوب تأملات فلسفی، مذهبی و اخلاقی صورت می گیرد. «مطالعه نگرش نسبت به مرگ می تواند نگرش مردم نسبت به زندگی و ارزش های اساسی آن را روشن کند. بنابراین، درک مرگ، زندگی پس از مرگ، ارتباط بین زنده و مرده موضوعاتی هستند که بحث در مورد آنها می تواند درک واقعیت اجتماعی-فرهنگی دوران گذشته را به میزان قابل توجهی تعمیق بخشد.

با گذشت زمان، واقعیت پیرامونی فرد را وادار می کند که به طور جدی و آگاهانه به مسائل مختلف هستی شناختی نزدیک شود. یکی از روندهای آشکار اواخر نوزدهم- آغاز قرن بیستم در آرزوی بخش قابل توجهی از روشنفکران روسیه برای یافتن مقداری مطلق بی قید و شرط، غیرقابل مقاومت، تا حد خود فراموشی و از خود گذشتگی حدس زده می شود. این زمان به عنوان دوره انکار اشکال معمول زندگی مشخص می شود، جهت گیری به طیف گسترده ای از آموزه های فلسفی و باطنی آشکار می شود، اهمیت ویژه ای به سنت عمومی غیبی داده می شود، امکانات جدید برای تفسیر مسائل مذهبی، انواع مناسک، سنت ها، و به طور گسترده تر، ایده هایی در مورد وجود انسان کشف می شود. در قرن بیستم، علم چند کارکردی تناتولوژی در حال توسعه است که جنبه های پزشکی، مذهبی، فلسفی و روانی مرگ را پوشش می دهد.

در ادبیات، مشکل وجودی انسان به طور مبهم حل می شود، و تصویر مرگ و زندگی در آثار بسیاری از نویسندگان به همان اندازه متنوع است که تفسیر سایر مضامین "ابدی" - عشق، دوستی، طبیعت یا ایمان مذهبی. می توان اشعار متافیزیکی F.N. گلینکا، V.K. کوچل بکر، اشعار فلسفی از D.V. ونویتینوف، ترجمه‌های شعر انگلیسی «قبرستان» توماس گری V.A. ژوکوفسکی به ویژه جستجوهای A.S. پوشکین، E.A. باراتینسکی، N.V. گوگول، L.N. تولستوی، N.A. نکراسوف، F.M. داستایوفسکی، F.I. تیوتچف

تقابل «زنده-نازنده»، «زندگی-مرگ» اغلب نه تنها در آثار علمی و فلسفی، بلکه دارای ماهیت ادبی، اساس همه دانش ها است. لوگاریتم. تولستوی می نویسد: «اگر زندگی خوب است، پس خوب است و مرگ، که خوب است شرط لازمزندگی." در داستان "مرگ ایوان ایلیچ" این وضعیت به وضوح وضعیت قهرمان داستان را نشان می دهد که در آستانه مرگ و زندگی است. نویسنده "یکی از چشمگیرترین توصیفات مردن" را در ادبیات روسیه نشان می دهد، جایی که انقراض فیزیکی یک فرد منجر به تولد دوباره اخلاقی او می شود. تنها با درک مرگ خود ، او شروع به درک کامل پدیده های معنوی کرد که قبلاً برای او غیرقابل دسترس بود. تولستوی اغلب عدم امکان شناخت زندگی و مرگ را با قوانین بیولوژیکی عینی توضیح می دهد: «تمام زندگی بدنی انسان مجموعه ای از تغییرات است که برای او غیرقابل محسوس است، اما مشروط به مشاهده است. اما آغاز این دگرگونی‌ها که در نخستین کودکی رخ داد و پایان آنها - با مرگ - برای مشاهده انسان غیرقابل دسترس است. او در «اعتراف»، اثری که حاصل یک جست‌وجوی ایدئولوژیک طولانی است، از مخالفت دیگری «زندگی بی‌معنا - زندگی معنادار» صحبت می‌کند. در اینجا نویسنده با تمرکز بر مسائل اخلاقی، از تفسیر بیولوژیکی مسئله وجود انسان فاصله می گیرد.

تقریباً در هر اثر F.M. داستایوفسکی. پرسش از معنای زندگی توسط نویسنده در گفتگوی معروف بین ایوان کارامازوف و آلیوشا نشان داده شده است، یکی از مهمترین آنها مشکل وجود انسان برای رودیون راسکولنیکوف است. در برادران کارامازوف، نویسنده توصیفات کاملاً بزرگی ارائه می دهد که زندگی قهرمانانش را مشخص می کند: فقط خراش موش ها زندگی در سکوت مرده شب را به یاد فئودور پاولوویچ می اندازد. در حال حاضر از یک کتیبه انجیل تا این اثر، می توان به عقاید نویسنده در مورد نیاز به قربانی انسانی که به نام آگاهی از زندگی و جاودانگی معنوی انجام شده است، پی برد: «به راستی، به راستی، به شما می گویم: اگر یک دانه گندم، اگر به زمین بیفتد، نمی میرد، ثمره زیادی خواهد داشت.»

در آغاز قرن بیستم، I.A. بونین، V.S. سولوویف، طیف نسبتاً گسترده ای از شاعران عصر نقره. چشم پوشی غرورآمیز منحطیان از دنیا، آنها را به سمت بدبینی عمومی فلسفی و اجتماعی سوق می دهد. آیین "افسون مه آلود" مرگ موعظه می شود که به عنوان رهایی نهایی "من" از واقعیت تصور می شود. با کاوش در دایره متداول ترین استعاره ها در شعر اوایل قرن بیستم، N.A. Kozhevnikova به این نتیجه می رسد که "در وهله اول، هم از نظر شیوع و هم از نظر اهمیت، تغییراتی در موضوع زندگی - مرگ، مرگ - تولد، مرگ - جاودانگی ..." وجود دارد:

من نور سفید محو نمی‌خواهم

(K. Balmont "سرود آتش").

من انتظار فوق العاده ای ندارم

همه چیز ساده و مرده است.

نه ترسناک و نه مخفی

(Z. Gippius "ناشنوایی").

توجه به نگرش این یا آن نویسنده به مشکلات زندگی و مرگ به ما امکان می دهد تا سیر تحول آثار او، دیدگاه های فلسفی و مذهبی، میزان نزدیکی به منابع معنوی هنر را دنبال کنیم. «وقتی نویسنده ای اغلب در طول دوره طولانی زندگی اش به موضوع مرگ می پردازد، می توانیم چیزهای زیادی درباره خودش از نوشته هایش کم کنیم.» در عین حال یکی از نکات کلیدی این است که در چه زمانی و در ارتباط با چه اتفاقاتی آگاهانه یا ناآگاهانه به موضوع مرگ پرداخته می شود. بنابراین، شاعر و دانشجوی مشتاق بودن دانشگاه پترزبورگ A. Dobrolyubov ایده خودکشی را به دوستان القا می کند و در کتاب "Natura naturans. Natura naturata» از تنهایی و مرگ او می خواند. مانند. پوشکین در حالی که هنوز در لیسه Tsarskoye Selo ("ناباوری") است، اشعار هستی شناسانه می آفریند. آنها قبلاً شیوه نویسندگی خاصی را احساس می کنند، اما هیچ حقیقت و عمقی وجود ندارد که تلاش های بعدی پوشکین را برای در نظر گرفتن سؤالاتی درباره وجود انسان متمایز کند، جایی که در مواجهه با مرگ، او به زندگی وفاداری می کند:

اما من نمی خواهم، ای دوستان، بمیرم.

من می خواهم زندگی کنم تا فکر کنم و رنج بکشم.

و می دانم که لذت خواهم برد

بین غم و غصه و نگرانی...

(A.S. پوشکین "مرثیه")

در بسیاری از موارد، جذابیت هنری به مضمون مرگ، تحت تأثیر تشدید تجارب زندگی رخ می دهد. بنابراین، آثار A. Bely از مجموعه های "خاکستر" و "Urn" که در آنها تراژدی خودسوزی و مرگ به گوش می رسد، در زمان حوادث جدی دراماتیک به شاعر دیکته شد. دوران انقلاب ها برای او مصادف شد با دوران عشق نافرجام به L.D. بنابراین، بلاک، حالات بدبینانه و نتیجه گیری های تلخ نویسنده در این کتاب ها کاملاً موجه به نظر می رسد:

زندگی غیر قابل ردیابی هیجان غیر واقعی

تو از قدیم الایام در سرزمینی غریب و دور...

درد نابهنگام ناباوری

بی زمانی جریان اشک را از بین می برد.

(الف. بلی «اطمینان»).

در میان شاعران قرن نوزدهم که روش های خاص خود را برای انتقال تأثیرات زندگی و داشتن یک سیستم خاص از دیدگاه ها در مورد موضوع وجود انسان نشان می دهند، می توان A.A. فتا معاصران، جانشینان و محققان خلاقیت فتوف بر ایده اساس زندگی تأیید کننده شعر او تأکید می کنند. نزدیکترین دوست شاعر ن.ن. استراخوف در پنجاهمین سالگرد موسیقی فت به ویژگی‌های بارز اشعار خود اشاره می‌کند: «... ما در فت سایه‌ای از درد، هیچ انحراف روح، هیچ زخمی که دائماً در قلب درد می‌کند، نخواهیم یافت. هر چندپارگی مدرن، نارضایتی، اختلاف غیرقابل درمان با خود و با جهان - همه اینها برای شاعر ما بیگانه است. ... او خود با سلامتی کاملاً باستانی و وضوح حرکات معنوی متمایز است ، او هیچ کجا از خطی که زندگی روشن یک فرد را از انواع مناطق شیطانی جدا می کند عبور نمی کند. تلخ ترین و سخت ترین احساسات میزان بی نظیری از متانت و خویشتن داری در او دارد. بنابراین خواندن فت روح را تقویت و شاداب می کند.

به گفته نمادگرایان، شعر A. Fet دقیقاً به دلیل قدرت تأیید زندگی اش ارزشمند است. K. Balmont در اثر "کلمات ابتدایی شعر نمادین" می نویسد که شاعر مورد علاقه او واقعا "عاشق زندگی" است. در مقاله «A.A. Fet هنر یا زندگی؟ V. Bryusov خاطرنشان می کند که Fet برای شعر هدف دیگری جز "خدمت به زندگی" پیدا نکرد، اما نه هدفی که "در بازارها و بازارهای پر هیاهو سروصدا ایجاد کند"، بلکه "وقتی روشن شد، دریچه ای به ابدیت می شود". پنجره ای که نور «خورشید جهان» از آن می گذرد. در یک سخنرانی عمومی که در سال 1902 ایراد شد، او از فت به عنوان شاعری از کمال و جذابیت زندگی در لحظه های زودگذر آن صحبت می کند. به عنوان باور زندگی شما در پنجاهمین سالگرد تولدتان در آکادمی روسیهسمبولیست در علوم هنری رباعی سلف خود را نقل می کند: «تا زمانی که بر سینه زمین باشم / اگر چه به سختی نفس می کشم / همه هیجان یک جوانی / از همه جا شنیدنی خواهم بود. ”