Araştırma projesi “Çocuklar neden çizgi film izlemeyi sever? Bir çocuğun dünya görüşünü şekillendirmek için bir araç olarak çizgi film. Animasyon nedir?
Elena Borodina
Araştırma projesi “Çocuklar neden çizgi film izlemeyi sever?”
Süpervizör: Borodina Elena Valerievna
İcracı: Borodina Daria
hazırlık grubu "B"
MKDOU No.11 "Rowanuşka"
« Çocuklar çizgi film izlemeyi neden sever??»
Hedef: Açığa çıkarmak Çocuklar neden çizgi film izliyor ve neden onların ilgisini çekiyor?.
Görevler:
1. Ne olduğunu öğrenin karikatür.
2. Anaokulundaki çocuklarla ilgili bir anket yapın.
3. Sonuç çıkarın.
Hipotez: Sanırım öyle
Ne oldu karikatür?
ben de herkes gibiyim çocuklar, Seni çok seviyorum çizgi film izlemek. Miktar İzlediğim çizgi filmleri sayamıyorum bile. Merak ediyordum Çocuklar neden çizgi film izlemeyi sever ve nedir?? Hakkında bilgi çizgi filmler farklı olarak arandı kaynaklar: kitaplardan, internetten, eğitici televizyon programlarından. İlk önce sözlükte okuduğumuz ev kütüphanemize döndük. çizgi filmler, karikatür, karikatür, animasyon- hepsi aynı şey... bizim sinemamızda buna animasyon diyorlar, Latince'den çevrildiğinde bu anlama geliyor "ruh", "animasyon" veya "canlanma".
Hakkında ne öğrendik? çizgi filmler
Animasyon bir sinema sanatı türüdür Eserleri, çizilen (veya üç boyutlu nesnelerin) ardışık hareket aşamalarının kare kare çekimi yöntemiyle oluşturulan. karikatürler karikatüristler tarafından yapılır(animatörler).
Birçok tür var çizgi filmler:
Eskimiş çizgi filmler
eğitici çizgi filmler
Çizgi filmler destanlara ve masallara dayalı
Çizgi filmler fantezi veya modern tarz
Büyülü çizgi filmler
Anaokulundaki çocuklara sorular sorduk.
Hangi izlemeyi sevdiğiniz çizgi filmler?
Neden seviyorsun çizgi film izlemek?
Çözüm:
Üzerinde çalışırken projeye ikna olduk hipotezimin doğrulandığını çocuklar çizgi film izlemeyi severçünkü ilginç, eğitici ve parlaklar.
Aile çizgi film izlemek- bu eğlenmenin ve boş zamanınızı faydalı bir şekilde geçirmenin harika bir yoludur.
KARİKATÜR NEDİR? Animasyon (Latince çarpmadan - çarpma, artırma, büyütme, çoğaltma) - birbirini değiştiren bir dizi durağan görüntü (kare) kullanarak hareketli görüntü yanılsaması (hareket ve/veya nesnelerin şeklini değiştirme - geçiş) yaratmaya yönelik teknik teknikler belli bir sıklıkta. Animasyon (Fransız animasyonundan) - canlanma, animasyon.
Karikatür yaratmanın tarihi 1877'de Fransa'nın en güzel ülkesinde başladı. Kendi kendini yetiştirmiş mühendis Emil Reynaud, yarattığı ilk kişisel praksinoskopu tüm kamuoyuna sundu. Referans için: praksinoskop, dönen bir tambura tutturulmuş bir kağıt bant üzerine basılmış çizimleri incelemek için kullanılan bir cihazdır.
İlk karikatürler elle çizilmiş ve elle boyanmış pantomimler şeklini aldı ve yaklaşık on beş dakika uzunluğundaydı. Ses o zamanlar zaten kullanılmış olabilir ve resimle tamamen senkronize edilmiş olabilir.
Amerikalı Winsor McCay, tüm animasyonların genel gelişimine daha fazla katkıda bulundu. Tarihteki ilk çizgi film karakterini, parlak kişisel niteliklere sahip olan dinozor Gertie'yi yaratan odur.Bu, dinozorlarla ilgili ilk filmdir. Bu film, ana kare animasyonunu kullanan ilk filmdi. Ulusal Film Sicilinde yer alan ve tüm zamanların en iyi 50 çizgi filmi listesinde altıncı sırada yer alan Dinozor Gertie, bir Amerikan kısa filmidir.
SİNEMATOGRAFIN ANİMASYON TÜRÜ Çizgi film yapımında film kameraları kullanıldı. Elle çizilmiş animasyonlar oluşturmak için çizgi film makineleri vardı. Bu tür cihazlar, dikey kurulum ve bu konumdan görüş kolaylığı sağlayan özel bir büyüteç ile ayırt edilen, animasyon için özel bir versiyonda üretildi. Profesyonel karikatür makinelerinin tasarımı, ayrı ortamlarda ve dahili aydınlatma ekipmanlarında çok katmanlı görüntüler oluşturmayı mümkün kıldı. Şu anda elle çizilmiş animasyon için bir bilgisayar veya dijital kameralı bir animasyon makinesi kullanılmaktadır.
1911-1913 - Rusya'da ilk üç boyutlu çizgi film yönetmen V. A. Starevich tarafından üretildi 1936 - SSCB'de Soyuzmultfilm film stüdyosu (orijinal olarak Soyuzdetmultfilm) kuruldu. 1958 - Osama Tezuka'nın çabalarıyla Japonya'da benzersiz bir elle çizilmiş animasyon tarzı olan anime yaratıldı.
1967-1971 - ilk Sovyet animasyon dizisi "Mowgli", 1969 - Roman Kachanov'un "Timsah Gena" adlı filminde Cheburashka'nın görsel imgesi ilk kez ortaya çıkıyor. 1988 - SSCB'deki ilk devlet dışı animasyon stüdyosu Pilot kuruldu. 1995 - ilk uzun metrajlı bilgisayar animasyon filmi - “Oyuncak Hikayesi” (Pixar stüdyosu)
1999 yılında Alexander Petrov'un yönettiği “Yaşlı Adam ve Deniz” adlı çizgi film, sinema tarihinde geniş formatlı IMAX sinemaları için ilk çizgi film oldu. Aynı karikatür 2000 yılında Akademi Ödülü "Oscar"a layık görüldü.
Adaylık "Estetik döngü"
Her çocuk gibi ben de çizgi film izlemeyi çok seviyorum. İzlediğim çizgi filmlerin sayısını sayamıyorum bile. Görünüşe göre onlar hakkında her şeyi biliyordum... Ama bir gün, en sevdiğim “SonixX”i bir kez daha izledikten sonra şunu düşündüm: Çizgi filmler nedir? Sınıf arkadaşlarıma sordum ama onlar da cevap vermekte zorlandılar...
Önce kütüphaneye gittim, sözlükte çizgi film, çizgi film, çizgi film, animasyon hepsinin aynı şey olduğunu okudum... Bizim sinemamızda animasyona buna denir, Latince'den çevrildiğinde "ruh" anlamına gelir. ”, “animasyon” veya “canlanma” "
Çeşitli kaynaklardan çizgi filmlerle ilgili bilgi aradım: kitaplar, internet, eğitici televizyon programları.
Çok ilgimi çekti ve kendimi animatör olarak denemek istedim. Karikatürümün konusu basit: çok robotlu bir dans yarışmasının konusu. Uzun süre ne tür bir ana karakter olacağına karar veremedim: çizim, plastik, kukla veya bilgisayar. Ve tamamen farklı üç kahraman yaratmaya karar verdim: Rissundo, Plastillinius ve Robo.
Aydınlatma armatürleri dahildir. Kamera şarj edildi. Çekim süreci başladı. Beş dakikalık karikatürümüz için 2 binin üzerinde kare çekildi. Sonuçta, karakterin hareketinin düzgün görünmesi için çok hızlı bir kare değişikliği gerekiyor - saniyede 24-30!
Ortaya çıkan görüntüler, çerçeve değişikliklerinin belirli bir hızda gerçekleştiği özel bir program kullanılarak bir bilgisayarda işlendi. Müzik eşliği seçildi. Sesler kaydedildi ve ses parçalarına yerleştirildi... Başlıklar düzenlendi.
Ve artık kendi karikatürüm hazır! Senaristtim, yönetmendim, animatördüm, grafik sanatçısıydım, tasarımcıydım, spikerdim, ses mühendisiydim, video ve fotoğraf operatörüydüm, hatta yapımcıydım... Ah, çizgi film yapmak hiç de kolay bir iş değil. .. Nasıl ortaya çıktığını yargılamak size kalmış. Artık karikatürün ne olduğunu tam olarak biliyorum. Karikatür yetenek ve yaratıcılıktır, insanların sıkı çalışmasıdır ve çok ilginç bir aktivitedir!
Sınıf arkadaşlarım arasında yapılan bir anket şunu ortaya çıkardı: Sınıfımdaki tüm çocuklar benim gibi çizgi film izlemeyi gerçekten çok seviyorlar, her gün 15 dakika ila 2 saat arası bu aktiviteye vakit ayırıyorlar ama onlar da benim gibi çizgi filmin ne olduğunu bilmiyorlar. en sevdikleri çizgi filmi karakterize etmekte zorluk çekerler (0 - 1 işareti).
Belirleyici deneyde yapılan bir anketin gösterdiği gibi, sınıf arkadaşları arasında en sevilen ve popüler animasyon filmler, yabancı yapım çizgi filmlerdir -% 100 ("Örümcek Adam" - erkekler arasında; "Winx Club" - kızlar arasında).
Animasyon filmlerin kökeni, gelişim tarihi ve yapım teknolojileri hakkında bilgiler çeşitli kaynaklardan (kitaplar, sözlükler, eğitici televizyon programları, videolar, internet) elde edilmiştir. Şahsen sadece araştırma sırasında çeşitli içeriklerde 40'a yakın animasyon filmi izledim. Çizgi filmi, karakterleri oluşturmak için çeşitli malzeme ve teknikler kullanan animatörlerin yarattığı özel bir film sanatı türü olarak tanımladım ve "animasyon", karelerin hızlı değişimiyle ortaya çıkıyor.
Çizgi filmlerin çeşitli sınıflandırmaları oluşturulmuştur: üretim teknolojisine göre amaç ve hedefler; süreye göre; yaş kriterlerine ve ilgi alanlarına göre; uyruğa göre (üreten ülkeler)
Karikatür yapımı teknolojisinin sınıflandırmasını kullanarak, evde kendi çizgi filmimizi oluşturmak için 3 karakter seçildi: hamuru, kukla ve elle çizilmiş. Hurda malzemelerden bir düzenleme masası yapıldı ve tüm aile, manzarayı ve ana karakterleri yaptı.
Konu basit: Cheburashka'nın spor salonumuzda düzenlenen, 3 finalistin (Robo, Plastillinius ve Rissundo) ateşli "tekno" ritimleri eşliğinde dans becerilerini sergilediği galaksiler arası multibot dans yarışmasından TV raporu. 5 dakikalık bir çizgi film oluşturmak için 2 binden fazla fotoğraf çerçevesi gerekiyordu ve bunlar daha sonra bir video düzenleyicide belirli bir hızda (0,03 sn) düzenlendi.
Adamları projeyle tanıştırdıktan ve karikatürü gösterdikten sonra ana karakterleri karşılaştırmayı ve değerlendirmeyi önerdi. Çocuklar en çok plastik kahraman Plastilinius'u (%53), Rissundo'yu %28 ve kukla kahraman Robo'yu %19 beğendiler! Nitekim hamuru kahramanda en düşük maliyet, mükemmel esneklik ve görsel etkinlik gözlendi, ancak her numaradan sonra kolayca deforme oldu ve aydınlatma lambalarının sıcaklığından "gözümüzün önünde eriyerek" ellerini kirletti. Kukla kahraman daha dayanıklıydı, ancak hareketleri ve çeşitli numaralar yapma yeteneği sınırlıydı.
Elle çizilmiş bir karakter yaratmak bana en zor, özenli ve maliyetli göründü, tabii elle çizilmiş en basit animasyon teknolojisini - "kaplama" yöntemini kullanmam şartıyla! Bu, yalnızca nesneleri değil aynı zamanda nesnelerin hareketini, nesnelerin uzayda hareket etmesini ve büyük bir sabrı çizmek için özel yaratıcı ve profesyonel beceriler gerektirir.
Projenin savunmasında çocuklara kendi geliştirdiğim çizgi film sınıflandırmalarını hatırlatıcılar şeklinde sundum. Bu sayede adamlar herhangi bir karikatürü kolayca karakterize edebildiler. Bu aynı zamanda bir kontrol anketiyle de kanıtlanmıştır: Çocukların %89'u animasyonu tanımlayabilmiş ve en sevdikleri çizgi filmi 3-5 özelliğe (%86) göre tanımlayabilmiştir.
Proje faaliyetleri sırasında edinilen bilgiler, animasyon filmlerine daha fazla ilgi göstermeme, analiz etmeme, karşılaştırma yapmama, sınıflandırmama yardımcı oluyor... Gelecekte, animasyon film oluşturmaya yönelik teknolojileri araştırmaya devam etmek istiyorum, örneğin ana bilgisayar 2-D ve 3 -D animasyon ve belki de yeni bir çizgi film oluşturun.
Mikhail Polyakov'un filmi
Çalışmanın teorik kısmı sunum şeklindedir.
Karikatür, karikatür(Latince çarpma - çarpma ve İngilizce film - filmin birleşmesinden; günlük dilde karikatür), kare kare oluşturma araçları (3D modelleme dahil) kullanılarak yapılmış ve sinemada gösterilmesi, televizyonda yayınlanması veya televizyonda izlenmesi amaçlanan bir filmdir. bilgisayar ekranı ve diğer elektronik cihazlar.
Karikatür listesi Stop-motion animasyon tarzında yapılan film, sinemalarda bilet satışından elde edilen gelirlere göre belirleniyor. Video kiralama, televizyon yayınları vb. gelirler dikkate alınmaz. Veriler Box Office Mojo ve The Numbers'dan alınmıştır. Tutarlar ABD doları cinsinden ifade edilmiştir ve enflasyon dikkate alınmamaktadır. Enflasyon nedeniyle sinema bileti fiyatları zamanla artarak yeni filmlerin listede daha üst sıralarda yer almasına neden oluyor. Dolayısıyla enflasyonun dikkate alınmadığı bir liste objektif olamaz...
Liste filmlerin bugüne kadar sinemalardaki bilet satışlarından elde ettiği gelire göre belirlenir. Video kiralama, televizyon yayınları vb. gelirler dikkate alınmaz. Tutarlar ABD doları cinsinden ifade edilmiştir ve enflasyon dikkate alınmamaktadır. Tüm veriler Box Office Mojo'dan alınmıştır.
Büyük Karikatür Festivali(BFM), Rusya'da düzenlenen uluslararası bir animasyon film festivalidir. Festival 2007'den beri her yıl Moskova'da düzenleniyor. Ayrıca Rusya'nın bir dizi başka şehrinde (Voronezh, Krasnoyarsk, Nizhny Novgorod, St. Petersburg) festival etkinlikleri düzenleniyor. BFM seyircili bir festivaldir, programlar iki program yöneticisi tarafından oluşturulur, profesyonel bir rekabet yoktur. Çeşitli program bloklarında izleyici oylaması yapılıyor ve kazanan filmlerin yazarlarına ödül veriliyor...