Picturi Hieronymus Bosch în Word. Hieronymus Bosch biografie, picturi

Jeroen Antonison van Aken, mai cunoscut sub numele de Hieronymus Bosch, este un artist renascentist olandez care a combinat motive fantastice, folclorice, filozofice și satirice în picturile sale.

Copilărie și tinerețe

Hieronymus Bosch s-a născut în jurul anului 1453 în 's-Hertogenbosch (provincia Brabant). Familia sa, care provine din orașul german Aachen (de unde și-a primit numele de familie), a fost mult timp asociată cu industria creativă. Bunicul lui Jerome, Jan van Aken, precum și patru dintre cei cinci fii ai săi, inclusiv tatăl viitorului artist Anthony, au fost pictori.

Atelierul familiei Van Aken executa comenzi pentru pictura peretilor, aurirea sculpturilor din lemn si confectionarea ustensilelor bisericesti. Probabil că în această forjă a picturii Hieronymus Bosch a primit primele lecții de creație. În 1478, când tatăl său moare, Bosch devine proprietarul unui atelier de artă.

Prima mențiune despre Ieronim datează din 1480. Apoi el, dorind să-și înceapă propria afacere și să se despartă de numele de familie Aken, a luat pseudonimul Hieronymus pictorul cu numele de familie Bosch, care provine de la numele orașului său natal.


Gravura de Hieronymus Bosch

În 1486, un punct de cotitură vine în biografia lui Hieronymus Bosch: acesta intră în Frăția Maicii Domnului, o societate religioasă dedicată cultului. El efectuează munca creativa- proiectează procesiuni și ceremonii festive, pictează altarul pentru Capela Frăției din Catedrala Sf. Ioan. Din acest moment, motivele religioase curg ca un fir roșu prin opera lui Ieronim.

Pictura

Se crede că primele picturi cunoscute ale lui Bosch, care au un caracter puternic satiric, datează de la mijlocul anilor 1470. De exemplu, în perioada 1475-1480 au fost create lucrările „Cele șapte păcate capitale și ultimele patru lucruri”, „Căsătoria la Cana”, „Magicianul” și „Înlăturarea pietrelor nebuniei” („Operațiunea nebuniei”). .


Aceste lucrări hipnotizează contemporanii. De exemplu, regele Filip al II-lea al Spaniei chiar atârnă tabloul „Cele șapte păcate capitale...” în dormitorul său pentru a face mai acute reflecțiile asupra păcătoșeniei naturii umane.

În primele tablouri, Ieronim ridiculizează naivitatea oamenilor, vulnerabilitatea lor față de șarlatani, inclusiv de cei îmbrăcați în haine monahale. În 1490-1500, Bosch a creat un tablou și mai brutal, „Corabia nebunilor”, care îi înfățișează pe călugări. Ei cântă cântece înconjurați de oameni de rând, iar nava este condusă de un bufon.


Peisajul are, de asemenea, un loc în opera lui Bosch. De exemplu, în tripticul „Grădina desfătărilor pământești”, Ieronim înfățișează lumea în a treia zi a Creației lui Dumnezeu. În centrul imaginii sunt oameni goi, înghețați într-un semi-somn fericit, iar în jurul lor sunt animale și păsări, izbitoare prin dimensiunea lor.


Tripticul" Judecata de Apoi" Partea centrală înfățișează Judecata de Apoi însăși, unde drepții sunt în contrast cu păcătoșii străpunși de săgeți și sulițe pe un cer albastru. Pe aripa stângă se află Paradisul în dinamică. În prim plan este creația Evei, în mijloc este scena ispitei și osul certației, iar în fundal este heruvimul care îi alungă din Eden. Aripa dreaptă a tripticului înfățișează Iadul.


Bosch a gravitat spre prezentarea creativității printr-un triptic. De exemplu, pictura „Un căruță de fân” constă și din trei părți. Partea centrală înfățișează o mulțime înnebunită care demontează un cărucior mare cu fân în mănunchiuri. Astfel, artista denunță lăcomia.

În plus, pe pânză puteți găsi mândrie în imaginea conducătorilor laici și spirituali, pofta în cuplurile îndrăgostite și lăcomia într-un călugăr plinuț. Aripile stânga și dreapta sunt decorate cu motive deja familiare - Iadul și căderea lui Adam și Eva.


Din picturile lui Bosch nu se poate spune că a gravitat către un anumit gen de pictură. Pânzele sale reflectau portrete, peisaje, pictură arhitecturală, pictură cu animale și decor. Cu toate acestea, Jerome este considerat unul dintre progenitorii picturii de peisaj și de gen în Europa.

O trăsătură distinctivă a operei lui Hieronymus Bosch este că a devenit primul dintre compatrioții săi care a creat studii și schițe înainte de a trece la o creație cu drepturi depline. Unele dintre schițe au văzut în cele din urmă lumina zilei sub formă de picturi și triptice. Adesea, schițele erau o născocire a imaginației artistului, inspirată de imaginile monștrilor gotici pe care i-a văzut în gravuri sau fresce ale bisericii.


De asemenea, este caracteristic faptul că Hieronymus Bosch nu și-a semnat sau datat lucrările. Potrivit istoricilor de artă, doar șapte tablouri au fost semnate de maestru. Numele pe care picturile le au astăzi poate că nu au fost inventate chiar de autor, ci au fost păstrate din cataloagele muzeelor.

Hieronymus Bosch a creat folosind tehnica a la prima (din italianul a la prima - „într-o singură ședință”), care constă în aplicarea finisării unui strat de ulei înainte ca acesta să fie complet uscat. ÎN metoda traditionala Când pictează, artistul așteaptă ca un strat de vopsea să se usuce înainte de a-l adăuga pe următorul.

Viata personala

Cu toată nebunia ideilor sale artistice, Hieronymus Bosch nu a fost singur. În 1981, s-a căsătorit cu Aleit Goyaerts van der Meerveen, pe care se crede că-l cunoaște încă din copilărie. Ea provenea dintr-o familie bogată și nobilă și i-a adus soțului ei o avere substanțială.


Căsătoria nu a lăsat niciun urmaș, dar i-a oferit lui Ieronim bunăstare financiară. Din momentul căsătoriei cu Aleit, el a preluat acele ordine care îi aduceau mai degrabă plăcere morală decât materială.

Moarte

Pictorul a murit la 9 august 1516. Slujba de înmormântare a avut loc în aceeași capelă a Catedralei Sf. Ioan, pe care l-a pictat Bosch, fiind un adept al ideii de Frăția Maicii Domnului. Cauza morții, spre deosebire de opera lui Jerome, nu poate fi numită mistică - la acea vreme artistul avea 67 de ani. Cu toate acestea, secole după înmormântare, istoricii mărturisesc evenimente uimitoare.


În 1977, mormântul a fost deschis, dar acolo nu s-au găsit rămășițe. Istoricul Hans Gaalfe, care a condus săpăturile, a spus că un fragment de piatră a fost găsit în mormânt. Când a fost plasat sub microscop, a început să se încălzească și să strălucească. Din acest motiv fapt interesant S-a decis oprirea săpăturilor.

Lucrări

Lucrările lui Bosch sunt păstrate în galerii și muzee din întreaga lume - în Țările de Jos, Spania, Franța, Italia, Portugalia, Belgia, Austria etc.

  • 1475-1480 - „Cele șapte păcate capitale și ultimele patru lucruri”
  • 1480-1485 - „Răstignirea cu donatorul”
  • 1490-1500 - „Alegoria lăcomiei și a poftei”
  • 1490-1500 - „Coroana de spini”
  • 1490-1500 - „Grădina deliciilor pământești”
  • 1495-1505 - „Judecata de Apoi”
  • 1500 - „Moartea unui avar”
  • 1500-1502 - „Cară cu fân”
  • 1500-1510 - „Ispita Sfântului Antonie”
  • 1505-1515 - „Fericiții și blestemații”

Deci, numărul de originale, costul îngrijirii bărbii, amploarea sărbătorilor aniversare și alte lucruri importante...

Ei spun că biografia lui Hieronymus Bosch este un secret din spatele a 7 peceți, picturile sale sunt o antologie de 7 păcate capitale și alte 777 de păcate veniale, iar pentru a le înțelege în mod adecvat, aveți nevoie de cel puțin 7 intervale de putere a creierului. Acest lucru este parțial adevărat. Cu toate acestea, Arthive are la dispoziție și alte numere care aruncă lumină asupra vieții, operei și gloriei postume a lui Bosch.

5 fii Bunicul lui Bosch, Jan van Aken, o avea. Cel puțin 4 dintre ei (inclusiv tatăl lui Jerome, Anthony van Aken, care a murit în jurul anului 1478) au devenit artiști.

Nici un tablou Bosch nu a rămas în 's-Hertogenbosch - orașul în care artistul s-a născut și a murit și pe care, cel mai probabil, nu l-a părăsit niciodată.

Fiecare 19 din locuitori Pe vremea lui Bosch, 's-Hertogenbosch aparținea uneia dintre congregațiile religioase, iar Bosch însuși era un membru de rang înalt (sau, după cum s-ar spune acum, de elită) al Frăției Maicii Domnului din 's-Hertogenbosch. Același care există din 1318 până în prezent și la ale cărui întâlniri se obișnuiește să se sărbătorească cu lebădă prăjită.

Cel puțin 14 documente, oferind o idee despre situația financiară a lui Hieronymus van Aken, care a adoptat pseudonimul „Bosch”, este disponibilă biografilor săi. După ce s-a căsătorit cu Aleit Goyaerts van der Meerveen, mult mai în vârstă și departe de a fi sărac, artistul nu a fost niciodată lipsit de bani, iar la începutul secolului al XVI-lea a fost considerat unul dintre cei mai bogați locuitori ai orașului.

Niciuna dintre lucrările lui Bosch nedatată de autorul însuși.

Nici măcar un nume din picturile lui Bosch nu-i aparține. Toate numele - și chiar și numele personajelor din tablouri - sunt descrieri și interpretări ulterioare.

5 pe 13 centimetri- cel mai mic tablou atribuit lui Bosch cunoscut până în prezent. Acesta este „Portretul unei bătrâne” de la Muzeul Boeysmans van Beuningen din Rotterdam. Cu toate acestea, cercetătorii sunt înclinați să creadă că cel mai probabil acesta nu este un portret independent, ci doar un fragment al uneia dintre lucrările nesupraviețuite. Profilul feminin amintește de călugărița cântăreață dintr-un alt tablou faimos al Luvru de Bosch, așa că se presupune că bătrâna din Rotterdam ar putea face parte dintr-o versiune necunoscută de autor a lui Corabia proștilor.


Hieronymus Bosch. Nava proștilor

Hieronymus Bosch. Cap de femeie (Cap de femeie bătrână)

O singură dată femeie a devenit personajul principal al tripticului altarului lui Bosch. Vorbim despre „Martirul Răstignit” de la Palatul Dogilor din Veneția, cunoscut și sub cel puțin alte 3 denumiri: „Răstignirea Sfintei Iuliei”, „Răstignirea Sfintei Liberata” și „Răstignirea Sfântului Vilgefortis” (din latină Fecioară). Fortis - Fecioara statornica).

Hieronymus Bosch. Mucenic răstignit
Anii 1500, 104×119 cm

300 de mii de euro A meritat să restabiliți barba de pe chipul eroinei din tripticul lui Bosch „Martiriul Sf. Vilgefortis." Potrivit legendei, sfântul creștin a implorat barbă pentru a nu fi căsătorit cu forța cu un rege păgân. Specialiștii au avut nevoie de aproape 8 luni pentru a reface complet barba.

9 ani a durat un „Proiect pentru studiul și restaurarea lucrărilor lui Bosch” la scară largă (The Bosch Research and Conversation Project, BRCP) sub conducerea lui Jos Koldewey și Mathijs Ilsink - barba Sf. Vilgefortis a fost reînviat în cadrul său. Unul dintre rezultatele Proiectului, care s-a încheiat în 2016, anul împlinirii a 500 de ani de la moartea lui Bosch, a fost reatribuirea unora dintre lucrările artistului. De exemplu, „Cele 7 păcate capitale și ultimele 4 lucruri” și „Extragerea pietrei nebuniei” din Prado, precum și „Portarea crucii” din Gent sunt considerate de cercetătorii olandezi a fi lucrări ale adepților lui Bosch. .

Un total de 24 de tablouri și 20 de desene aparțin mâinii lui Bosch, conform constatărilor BRCP.

608 pagini alcătuiește un catalog rațional al lucrărilor lui Bosch, publicat de Mercatorfonds ca rezultat al unui proiect de cercetare olandez. Puteți achiziționa catalogul cu 125 de euro.

17 tablouri și 19 desene Prin eforturi de negociere fără precedent, Charles de Moey, directorul Muzeului Brabantului de Nord, a reușit să obțină Bosch de la diverse muzee din lume pentru expoziția retrospectivă „Heronymus Bosch. Visions of a genius”, care a avut loc în 's-Hertogenbosch din februarie până în mai 2016.

Organizatorii au estimat costurile expoziției din 's-Hertogenbosch la 7 milioane de euro, iar cercetările preliminare au costat alte 3 milioane.

Peste 420 de mii de oameni a vizitat expoziția „Hieronymus Bosch. Viziuni ale unui geniu” în patria artistului. Biletul de intrare a costat 22 de euro.

„Trei filozofi” este numele celebrului tablou al lui Giorgione, care, potrivit criticului de artă Linda Harris, autoarea cărții „Erezia secretă a lui Hieronymus Bosch”, îi înfățișează pe Leonardo, Giorgione însuși și Bosch, care au vizitat în secret Veneția (în centru).

Giorgione. Trei filozofi
1504, 125,5×146,2 cm

80 de ani a deținut în depozitele Muzeului Nelson-Atkins din Kansas City o placă „Ispitirea Sfântului Antonie” cu atribuirea de „adept/imitator al lui Hieronymus Bosch”, până când în 2016 statutul picturii a fost îmbunătățit senzațional: lucrarea acum este considerat a fi fost pictat chiar de Bosch.

Hieronymus Bosch. Ispita Sfântului Antonie
Anii 1500, 38,1×25,4 cm

220 pe 390 de centimetri- dimensiunile „Grădinii deliciilor pământești”. Aceasta este cea mai ambițioasă lucrare a lui Bosch care a supraviețuit până în zilele noastre, nu numai în ceea ce privește profunzimea intenției artistice și priceperea de execuție, ci și pur și simplu ca dimensiune. Al doilea cel mai mare triptic Bosch este „Judecata de Apoi” (163,7 x 247 cm, Viena), al treilea este „Ispita Sfântului Antonie” (131,5 x 225 cm, Lisabona).

Hieronymus Bosch. Grădina deliciilor pământești
Hieronymus Bosch. Judecata de Apoi
Hieronymus Bosch. Ispita Sfântului Antonie. Triptic

3 tablouri de Bosch cu același nume „Carrying the Cross” sunt păstrate în muzee din trei orașe: primul la Viena, al doilea la Madrid și al treilea și cel mai faimos (deși acum nu este considerat originalul) din Gent.


Hieronymus Bosch. Purtând crucea

3 versiuni ale „Adorarea magilor” atribuite lui Bosch: un triptic depozitat în Prado (Madrid) și două tablouri de la Metropolitan Museum of Art (New York) și Philadelphia Museum of Art.


Hieronymus Bosch. Adorarea Magilor. Triptic

Hieronymus Bosch. Adorarea Magilor

2 rătăcitori, foarte asemănătoare între ele, a scris în timp diferit Bosch. Unul se află pe clapele exterioare ale tripticului „A Wagon of Hay”, al doilea pe o tablă care este acum expusă la Rotterdam (poate că acestea au fost și clapele tripticului pierdut). Unii oameni de știință sunt înclinați să creadă că Bosch i-a înzestrat cu generozitate pe ambii rătăcitori cu propriile sale trăsături faciale. „Acest nas nu poate fi atribuit nimănui altcineva!”, notează cercetătorul Nicholas Bohm, autorul filmului științific popular „Misterele lui Hieronymus Bosch”, filmat de BBC.


Hieronymus Bosch. Un cărucior cu fân. Uși exterioare ale tripticului.

Hieronymus Bosch. Rătăcitor

4 tipuri de temperament cercetătorii au descoperit în pictura lui Bosch „Încoronarea spinilor”. Sanguinicul își întinde mâinile din colțul din dreapta jos, cel coleric își pune degetele în răni, cel flegmatic îi pune pe Hristos o coroană de spini, iar în colțul din dreapta sus cel melancolic își pune mâna cu simpatie pe umărul Lui. Mulți cred că acesta din urmă este un autoportret al artistului.

Hieronymus Bosch. Încoronarea cu spini
1510, 73,8×59 cm

Peste 40 de caractere Bosch disponibil în aplicația pentru iOS și Android numită Bosch Camera, lansată de organizatorii Anului Bosch din 's-Hertogenbosch. Cu ajutorul acestuia, utilizatorul poate transfera eroii lui Bosch în fotografiile și colajele lor.

3 dolari 99 cenți trebuie să plătiți suplimentar pentru a putea zbura pe un pește zburător printre eroii din aripile centrale și dreaptă ale tripticului lui Bosch în aplicația de simulare pentru iOS și Android „Bosch: o călătorie virtuală prin grădina deliciilor pământești”. Aripa stângă „Paradisul” poate fi explorată gratuit.

acum 500 de ani, 9 august 1516, potrivit lui Bosch, în Catedrala Sf. Ioan a fost săvârșită o liturghie de înmormântare.

Cu doar 12 ani înainte de moarte artist, în 1504, pseudonimul „Bosch” apare pentru prima dată în documente.

Pe parcursul a cinci secole, acest nume fie s-a ridicat la cer, fie s-a dizolvat în uitare. Bosch, ale cărui picturi sunt acum declarate fie extrase din adâncurile subconștientului, fie simple povești de groază, fie caricaturi, rămâne o ghicitoare, un mister care presupune...

Artist ereditar

Există puține informații exacte despre viața maestrului. Numele său real este considerat a fi Jeroen Antonison van Aken.

De la numele orașului său natal de la granița cu Olanda și Flandra (Belgia) - 's-Hertogenbosch - i-a venit porecla - Bosch. Picturile artistului sunt prezentate sub formă de copii în muzeul orașului unde a trecut întreaga sa viață: de la naștere (aproximativ 1450) până la înmormântare (1516).

A ales, se pare, artiștii erau bunicul, tatăl și unchii lui. O căsnicie reușită l-a eliberat de probleme materiale toată viața a fost membru al Frăției Maicii Domnului, îndeplinind comenzile de pictură pentru aceasta.

Contemporanul lui Leonardo

A trăit în perioada Renașterii, dar cât de unic și original a fost Bosch! Picturile maestrului nu au nimic în comun cu ceea ce s-a întâmplat în sudul Europei, nici ca formă, nici ca conținut. Cele mai multe dintre picturile supraviețuitoare ale maestrului sunt triptice pliabile sau părți ale acestora. Ușile exterioare erau de obicei pictate folosind tehnica grisaille (monocrom), iar atunci când erau deschise, se putea vedea o imagine impresionantă plină de culoare.

Exact așa arată principalele capodopere, al căror autor este Hieronymus Bosch: picturile „Roșa de fân” (1500-1502), „Grădina deliciilor pământești” (1500-1510), „Judecata de Apoi” ( 1504), „Ispitirea Sfântului Antonie” (1505) etc. Adică sunt patru pânze întregi, sau mai bine zis scânduri, unite printr-o temă comună. Părțile supraviețuitoare ale cutiilor pliante au o valoare artistică independentă ridicată.

„Nava proștilor”

Aceasta este partea supraviețuitoare a tripticului - cea centrală, celelalte două au fost probabil numite „Lăcomie” și „Poftă”. Aceste defecte sunt discutate în imaginea supraviețuitoare. Dar, ca orice geniu, aici nu există o edificare simplă, fără ambiguitate. „Corabia proștilor” este un tablou de Bosch, în care nu există o serie nesfârșită de simboluri și cifre complexe, dar nu poate fi numită o simplă ilustrație pentru o predică.

O barcă ciudată cu un copac care crește prin ea. În ea stă o companie veselă, inclusiv un călugăr și o călugăriță, toată lumea cântă dezinteresat. Fețele lor nu prezintă semne de activitate mentală specială sunt asemănătoare și înfricoșătoare cu golul lor special. Nu întâmplător există un alt personaj aici - un bufon care s-a întors singur de la ei. Nu este el una dintre tragediile lui Shakespeare?

Geniul fanteziei

„Grădina deliciilor pământești” este ascensiunea imaginației lui Bosch și cel mai mare mister al artei mondiale. Pe ușile exterioare în nuanțe de gri este lumea în a treia zi a creației: lumină, pământ și apă, iar omul este reprezentat pe răspândire. Bosch este o chestiune foarte complexă, iar această lucrare este ca o simfonie uriașă, plină de detalii și imagini.

Partea din stânga este dedicată originii vieții: Domnul îl prezintă pe Adam primei femei, locuită de Dar răul s-a instalat deja printre ei - o pisică sugrumă un șoarece, o căprioară este ucisă de un prădător. Așa a vrut Domnul?

În centru este o compoziție cu mai multe figuri, care se numește un paradis fals. Deasupra ciclului vieții sub forma unei cavalcade închise de călăreți se află un lac fantastic de frumos cu patru canale, cu un cer în care zboară păsări și oameni. Mai jos este o masă uimitoare de oameni, mecanisme de neînțeles, creaturi fără precedent. Toți sunt ocupați cu un fel de deșertăciune teribilă, în care unii văd pofta nemăsurată, alții văd hieroglife elaborate care denotă cele mai teribile păcate.

În dreapta este iadul, populat de cele mai monstruoase imagini - grozăvii și halucinații vii. Această compoziție se mai numește și „Iadul muzical”: există multe imagini asociate cu sunete și instrumente muzicale. Există o teorie că acest lucru a fost dictat de Frăția Maicii Domnului, din care era membru Hieronymus Bosch. Imaginile iadului plin de cacofonie sunt rezultatul includerii acompaniamentului muzical în slujba bisericii, împotriva căreia Frăția a protestat.

Misterul lui Bosch

Oamenii și-au dorit întotdeauna să rezolve misterul numit Bosch. Tablourile pictate de un pictor fantastic de talentat entuziasmează chiar și psihologii specialiști. Unii psihanaliști moderni susțin că imaginile din picturile artistului pot fi născute doar dintr-o minte bolnavă mintal. Alții cred că pentru a înfățișa varietatea păcatelor umane în acest fel, trebuie să aveți o natură vicioasă.

Unii istorici consideră compozițiile lui Bosch o înregistrare a rețetelor alchimice, în care componentele și manipulările pentru obținerea de elixiruri și poțiuni prețioase sunt criptate sub formă de creaturi fantastice. Alții îl listează pe artist ca membru al sectei secrete a adamiților - susținători ai revenirii la natura inocentă - Adam și Eva, care au cerut o mai mare libertate sexuală.

Trebuie să recunoaștem că secretul imaginilor și simbolurilor artistului este îngropat pentru totdeauna în râul timpului și fiecare va trebui să-l ghicească singur. Această oportunitate de a găsi propriile răspunsuri la ghicitorile maestrului este cel mai bun cadou al lui Hieronymus Bosch pentru descendenții săi.

Anii Antonison Van Aken (Jeroen Anthoniszoon Van Aken), mai cunoscut sub numele de Jerony Bosch (Nether. Jeronimus Bosch [ˌɦijeˈnimʏs ˈbɔs], latină de hieronymus bosch; aproximativ 1450-1516) - artist ereditar netherdish al celor mai mari maeștri nordici ai perioadei trezire . Aproximativ zece picturi și douăsprezece desene din opera artistului au supraviețuit. A fost inițiat în Frăția Maicii Domnului (olandeză. Illustre Lieve Vrouwe Broederschap; 1486); considerat unul dintre cei mai misterioși pictori din istoria artei occidentale. În orașul natal al lui Bosch, orașul olandez 's-Hertogenbosch, a fost deschis un Centru Bosch, care expune copii ale tuturor lucrărilor sale.

Jeroen van Aken s-a născut în jurul anului 1450 în 's-Hertogenbosch (Brabant). Familia van Aken, care provine din orașul german Aachen, a fost mult timp asociată cu pictura - artiștii au fost Jan van Aken (bunicul lui Bosch, d. 1454) și patru dintre cei cinci fii ai săi, inclusiv tatăl lui Jerome, Anthony. Deoarece nu se știe nimic despre dezvoltarea lui Bosch ca artist, se presupune că a primit primele lecții de pictură în atelierul familiei.

Bosch a trăit și a lucrat în principal în orașul său natal, 's-Hertogenbosch, care la acea vreme făcea parte din Ducatul Burgundiei, iar acum este centrul administrativ al provinciei Brabant de Nord din Țările de Jos. Prima mențiune despre Bosch în documentele de arhivă datează din 1474, unde este numit „Jheronimus”.

Potrivit informațiilor despre viața artistului păstrate în arhiva orașului, tatăl său a murit în 1478, iar Bosch a moștenit atelierul său de artă. Atelierul van Aken a executat o mare varietate de comenzi - în primul rând picturi murale, dar și aurirea sculpturilor în lemn și chiar realizarea de ustensile bisericești. „Pictorul Hieronymus” (conform unui document din 1480) a luat un pseudonim după numele prescurtat al orașului său natal - Den Bosch - în perioada schimbării puterii în țară: după moartea lui Carol Îndrăznețul (1477), puterea în Ţările de Jos Burgunde trecute în 1482 de la Valois la Habsburgi.

În jurul anului 1480, artistul s-a căsătorit cu Aleit Goyaerts van der Meervene, pe care se pare că l-a cunoscut din copilărie. Ea provenea dintr-o familie bogată de negustori din 's-Hertogenbosch. Datorită acestei căsătorii, Bosch devine un burghez influent în orașul său natal. Nu aveau copii.

În 1486 s-a alăturat Frăției Maicii Domnului ("Zoete Lieve Vrouw"), o societate religioasă care a apărut în 's-Hertogenbosch în 1318 și era formată atât din călugări, cât și din mireni. Frăția, dedicată cultului Fecioarei Maria, s-a implicat și în lucrări de caritate. În documentele de arhivă, numele lui Bosch este menționat de mai multe ori: el, ca pictor, i s-au încredințat diverse comenzi, de la proiectarea procesiunilor festive și a sacramentelor rituale ale Frăției până la pictarea ușilor altarului pentru Capela Frăției din Catedrala Sf. Ioan (1489, pictura s-a pierdut) sau chiar un model de candelabru.

În 1497, fratele său mai mare Gossen van Aken a murit. În 1504, Bosch a primit un ordin de la guvernatorul Țărilor de Jos, Filip cel Frumos, pentru tripticul „Judecata de Apoi”.

Pictorul a murit la 9 august 1516, slujba de înmormântare a avut loc în amintita capela a catedralei. Solemnitatea acestei ceremonii confirmă legătura strânsă a lui Bosch cu Frăția Maicii Domnului.

La șase luni de la moartea lui Bosch, soția sa a distribuit moștenitorilor săi puținul rămas după artist. Există toate motivele să credem că Hieronymus Bosch nu a deținut niciodată niciun imobil. Soția lui Bosch a supraviețuit cu trei ani soțului ei.

Arta lui Bosch a avut întotdeauna o putere atractivă enormă. Anterior, se credea că diavolitatea din picturile lui Bosch avea doar scopul de a distra publicul, de a le gâdila nervii, precum acele figuri grotești pe care maeștrii Renașterii italiene le-au țesut în ornamentele lor.

Oamenii de știință moderni au ajuns la concluzia că lucrarea lui Bosch conține un sens mult mai profund și au făcut multe încercări de a-i explica sensul, de a-i găsi originile și de a-i oferi o interpretare. Unii îl consideră pe Bosch ceva asemănător unui suprarealist din secolul al XV-lea, care și-a extras imaginile fără precedent din adâncurile subconștientului și, când îi menționează numele, își amintesc invariabil de Salvador Dali. Alții cred că arta lui Bosch reflectă „discipline ezoterice” medievale – alchimie, astrologie, magie neagră. Alții încearcă să conecteze artistul cu diverse erezii religioase care existau în acea epocă. Potrivit lui Frenger, Bosch era membru al Frăției Spiritului Liber, ai cărei adepți erau numiți și Adamiți, o sectă eretică care a apărut în secolul al XIII-lea, dar s-a dezvoltat rapid în toată Europa câteva secole mai târziu. Cu toate acestea, majoritatea oamenilor de știință resping această ipoteză, deoarece nu există date care să confirme existența sectei în Țările de Jos în timpul vieții lui Bosch.

Aceasta face parte dintr-un articol Wikipedia folosit sub licența CC-BY-SA. Textul integral al articolului aici →

Tabloul „Înălțarea drepților” („Urșarea în Empyrean”) a pictorului olandez Hieronymus Bosch a fost pictat în ulei pe panou, probabil în anii 1500-1504. Gen: pictură religioasă. Probabil, „Înălțarea celor drepți” a făcut parte din polipticul „Binecuvântați și blestemati”. […]

Acest tablou a fost creat de un artist din Țările de Jos. Are un titlu destul de simplu: „Moartea unui avar”. Caracteristica principală a imaginii este stilul de plasare a imaginii în spațiu. Pictura este puternic alungită pe verticală, ceea ce creează impresia unui desen de altar. […]

Hieronymus Bosch, fiul unor artiști ereditari veniți din Germania. Bosch este un pseudonim care provine de la numele orașului 's-Hertogenbosch (tradus ca pădure ducală). Atelierul părinților săi se ocupa cu picturi murale, sculpturi de aurire, realizarea de diverse […]

Din păcate, pictura „Magicianul” a artistului flamand Hieronymus Bosch nu a supraviețuit. Astăzi puteți admira doar copii ale acestei lucrări. Cea mai exactă dintre ele este considerată a fi lucrarea care este găzduită în muzeul orașului Saint-Germain-en-Laye. Data scrierii […]

În perioada declinului Renașterii și în perioada de glorie a Inchiziției, societatea era plină de prejudecăți și superstiții tulburătoare. Artiștii care au lucrat în aceste vremuri rebele au încercat cât au putut să clarifice viziunea asupra lumii. Hieronymus Bosch scrie din 1500 […]

I. Bosch a creat mai multe triptice pe teme biblice, unul dintre cele mai recente este „Adorarea magilor”. Partea principală a lucrării arată intriga principală. Maica Domnului se află în fața casei și arată pruncul. Magii au pus daruri la picioarele femeii. […]