Sobre la belleza y el amor. La historia de la estética antigua, el concepto de belleza según Platón El concepto de belleza sobre Platón

Platón (427 - 347 a. C.) nació aproximadamente. Egina, cerca de Atenas, en una familia aristocrática de la misma rama que Heráclito; lleva el nombre de su abuelo Aristocles (el mejor). Padre - Ariston - de la familia de Solon, uno de los "siete hombres sabios" y el primer legislador de la democracia polis. La atmósfera de la casa paterna de Aristócles absorbió todos los logros de la civilización y la cultura antiguas, fue cantada repetidamente por los poetas griegos (Anacreonte, etc.). Habiendo recibido una educación aristocrática completa, habiendo dominado brillantemente todas las áreas de la cultura antigua: estudió filosofía, rotó entre los sofistas de moda en ese momento (fue alumno de Cratyl), tuvo éxito como poeta lírico y dramático (escribió elegías, tragedias, alabanzas; la comedia que escribió fue aceptada para la producción del teatro ateniense; 25 de sus "epigramas", es decir, en terminología moderna, pequeños poemas líricos, nos han llegado), estudió música, pintura, gimnasia, lucha libre, equitación equitación (fue galardonado con una corona de laurel en las competiciones ístmicas y píticas). Fue por su éxito deportivo que recibió el nombre de "Platón", es decir, "de hombros anchos" (platos griegos - amplitud, profundidad). Según otra versión, Platón ya recibió el nombre "Platón" en el sentido de "ceja ancha" de Sócrates. En el momento de la reunión con Sócrates, Platón no era solo un joven talentoso, sino una persona con puntos de vista bien formados y una cierta posición en la vida. El punto de inflexión en el destino de Platón (y de la cultura europea) fue su encuentro con Sócrates en el 497 a. Según una leyenda ática, la noche anterior al encuentro con Platón, Sócrates soñó con un cisne sobre su pecho, que volaba alto con un canto sonoro, y después de conocer a Platón, Sócrates supuestamente exclamó: "¡Aquí está mi cisne!". Curiosamente, en el sistema mitológico de la antigüedad, el pájaro Apolo se comparó con el dios de la armonía, y los contemporáneos compararon a Platón con este concepto. El conocimiento de Sócrates dejó una huella indeleble en la forma de vida y el pensamiento de Platón (marcando el comienzo de una nueva vida, la vida de un filósofo, quemó sus textos poéticos, incluida la comedia ya distribuida a los actores). Sin embargo, la muerte del maestro fue un duro golpe para Platón, tanto en términos de pérdida personal como en términos de darse cuenta del hecho de que su sabio fue rechazado por sus contemporáneos (tras la ejecución del maestro, Platón abandona Atenas por un largo tiempo). ). La biografía de Platón contiene información de que durante uno de sus viajes, Platón fue vendido como esclavo. Afortunadamente, Platón, puesto a la venta en su Egina natal, fue reconocido y comprado y liberado en 30 minutos con plata por Annikérides, un filósofo de la escuela de Megara. Posteriormente, Platón quiso devolver este dinero a Annikeris, y cuando se negó a aceptarlo, compró con ellos un jardín en las afueras de Atenas, que lleva el nombre del héroe local Academ. Academia . En este jardín, Platón fundó una escuela como filosófico especial institución educativa, que puede considerarse en la historia de la filosofía como el inicio de la tradición de la educación filosófica especial. En este sentido, Platón puede ser considerado no solo como un pensador original que estableció las direcciones fundamentales del tipo clásico de filosofar europeo, sino también como el fundador del fenómeno de la educación filosófica básica en la cultura europea (18, p. 782) .

Central al sistema filosófico de Platón es la doctrina del mundo de las ideas, o eidos. Fue desarrollado por Platón a lo largo de su vida en los diálogos: "Fedón", "Fedro", "Fiesta", "Parménides", "Timeo", "Estado", etc. El mundo de las ideas de Platón es una integridad compleja ordenada jerárquicamente, que se corona, une y completa la idea bendiciones. Todas las ideas están involucradas en el Bien, por lo tanto son “buenas”. Para explicarlo mejor, Platón compara el Bien con el Sol, que ilumina y calienta las cosas corporales.

El significado de la teoría de las ideas o eidos de Platón. Al repensar la tradición filosófica que lo precedió, Platón vio tres principios heterogéneos en el corazón del cosmos: estos son Dios(inicio activo), ideas(inicio de calidad) y asunto(origen corporal). El esquema de su plan: Dios es el "demiurgo" (creador; lit.: artesano, maestro), que tiene materia - "hora" (principio corpóreo, sin forma, cambiante, pero receptivo, lit.: espacialidad) y "eidosis" ( ideas), crea cosmos concreto-sensorial , dándole una forma esférica perfecta. El intermediario entre el mundo de las ideas eternamente idénticas y el mundo visible del devenir en la enseñanza de Platón es el "alma del mundo". Une el mundo de las ideas y el mundo de las cosas, incluido el hombre. El alma del mundo hace que las cosas imiten las ideas y que las ideas estén presentes en las cosas. Es la fuente de la razón en el alma humana, que hace posible conocer el mundo inteligente, el mundo de las ideas. En general, asegura la conveniencia y regularidad del sistema cósmico. El alma del mundo es creada por el Demiurgo a partir de lo idéntico, lo diferente y la esencia (o una mezcla de lo idéntico y lo diferente). Según el principio de la simpatía (caso especial del cual “lo semejante se conoce por lo semejante”), lo idéntico corresponde a las ideas, lo otro a la materia, y la mezcla de lo idéntico y lo diferente corresponde a las cosas. Al mismo tiempo, Platón otorga al mundo de las ideas el estatus de verdadero ser, mientras que la materia, debido a su falta de cualidad y pasividad, se declara no-ser, y el mundo de las cosas sensualmente concretas se declara el mundo del eterno devenir. Realmente existe en la medida en que las ideas están incorporadas en él. Es imperfecto, porque el material que sirvió para crearlo es imperfecto, y porque existe en el tiempo. El tiempo, según Platón, se crea junto con el cosmos, es "una semejanza móvil de la eternidad".

En general, se pueden distinguir dos capas en las obras de Platón:

Uno mitológico- estas son pinturas artísticas de eventos que personificaron las ideas científicas más complejas del pensador (Ver: el diálogo "Fiesta", las enseñanzas de Diotima, la historia del nacimiento de Eros, etc.);

Otro - lógico- estas son las ideas teóricas del filósofo, quien en este nivel construyó y complementó constantemente todo el concepto estético del mundo. Ambas capas se entrelazan, una explica y revela la otra.

Hay tres problemas principales en la estética de Platón: la esencia de la estética; el concepto de arte y su lugar en la vida pública; educación estética.

Sobre la esencia de la estética. En el concepto de estética Platón incluye, en primer lugar, hermoso en sí mismo (como separado, abstracto, independiente). Platón está buscando algo general y específico que él hace maravilloso muchos varios artículos, seres vivos y fenómenos. Es un fundamento absoluto; ni la lira ni la niña, bellas en sí mismas, pueden ser bellas en absoluto: la niña parece fea comparada con una diosa. El oro tampoco es la base universal de la belleza: hay muchas cosas que sin duda son bellas, aunque no sean oro. La discusión de esta categoría está dedicada al diálogo "Hipias el Grande", en el que se intenta dilucidar esta cuestión. En la conversación entre Sócrates e Hipias, señala Platón, se plantea la cuestión de qué es lo bello. Hipias dice que la belleza incluye una hermosa muchacha, una hermosa yegua, una hermosa lira y una hermosa vasija. Con preguntas ingeniosas, Sócrates lleva a Hipias a un callejón sin salida: este último tiene que estar de acuerdo en que la misma cosa resulta ser bella y fea. Sócrates obliga a Hipias a admitir que lo bello no está contenido en el material precioso (una cuchara de oro no es más bella que una de madera, porque son igualmente convenientes), lo bello no resulta de los placeres recibidos "a través de la vista y el oído", lo bello no es “útil”, “adecuado”, etc. El significado de este diálogo radica en el hecho de que la belleza no debe buscarse en las cualidades sensuales de los objetos individuales, en su relación con la actividad humana. Del diálogo también es obvio que Platón busca encontrar eso "... lo que es bello para todos y siempre" (23, - p.37). El filósofo busca lo absolutamente bello en su comprensión de este fenómeno, por ejemplo, en el final triste - "Lo bello es difícil" (22, p.185). Según Platón, sólo una idea unida a las cosas concretas las decora, las embellece.

Platón habla en detalle sobre lo absolutamente bello en el diálogo "Fiesta". Aquí da una jerarquía de la belleza: primero nos gustan los cuerpos físicos, luego pasamos al concepto del cuerpo en general, luego nos dirigimos a las almas bellas, y de ellas a la belleza de las ciencias, para finalmente elevarnos a la mundo ideal de la belleza. Lo verdaderamente bello, según Platón, no existe en el mundo de los sentidos, sino en el mundo de las ideas. En realidad, accesible a la percepción sensorial, reina la diversidad, aquí todo cambia y se mueve, no hay nada sólido y verdadero. Sólo quien se ha elevado a la contemplación del mundo de las ideas, dice Platón, verá de repente algo sorprendentemente hermoso en la naturaleza “... que, en primer lugar, eterna, es decir, que no conoce ni el nacimiento, ni la muerte, ni el crecimiento, ni el empobrecimiento , y en segundo lugar, en nada: algo hermoso, pero de alguna manera feo, no una vez, en algún lugar, para alguien y en comparación con algo hermoso, sino en otro momento, en otro lugar, para otro y en comparación con otro, feo. Esta belleza se le aparecerá no en la forma de una cara, manos u otra parte del cuerpo, no en la forma de algún tipo de palabra o conocimiento, no en otra cosa, ya sea un animal, la Tierra, el cielo o algo más, pero el en sí, siempre uniforme en sí mismo; sin embargo, otras variedades de belleza están involucradas en él de tal manera que surgen y perecen, pero no se vuelve más o menos, y no experimenta ninguna influencia ”(35, p. 38). La idea de la belleza es siempre la misma, inmortal e inmutable, no nace y no muere. Es pura belleza, verdadera perfección. Él "…. en sí, siempre en sí uniformemente... A partir de las manifestaciones individuales de lo bello, es necesario.... como si en sus escalones, subiera hacia arriba por el bien de lo más hermoso: de un cuerpo hermoso ... a todos, de cuerpos hermosos a moralejas hermosas, y de moralejas hermosas a enseñanzas hermosas, hasta que ... finalmente sabes lo que es - hermoso "(22 , p.142). Por lo tanto, Platón opone una idea hermosa al mundo sensual, está fuera del tiempo y el espacio, no cambia.

Dado que la belleza es de naturaleza suprasensible, no es comprendida, según Platón, por los sentimientos, sino por la razón. La forma de comprender lo bello, por lo tanto, no es la creatividad artística ni la percepción de las creaciones artísticas, sino la especulación abstracta, un cierto estado del intelectual. En los diálogos "Fiesta", "Fedro", "Fedón", Platón describe poéticamente tal estado cuando la mente asciende gradualmente de objetos hermosos individuales a cuerpos generalmente hermosos y, finalmente, a un conocimiento superior: la idea de la belleza (Ver : 21, pág. 26).

Tratemos de rastrear la formación desde lo más bajo hasta lo más alto, desde lo material hasta lo ideal. En el nivel más bajo, el mundo consiste en cosas bellas individuales, designadas por nombres propios; la belleza aquí es apariencia, es relativa. Para Platón, es obvio que debe haber un nivel superior, más conectado con la esencia, con lo general: cuando dicen "cama", quieren decir algo más universal que enumerar camas individuales; cuando se trata de lo bello, similar, verdadero, se refieren a lo bello como tal, a un nivel más general que la belleza del individuo.

Por primera vez en la ciencia y la cultura, el problema de los universales lo planteó claramente Platón, lo que le llevó a representar el mundo de las “ideas”, o de las “formas”, por encima de los fenómenos y objetos que tienen realidad. La "belleza" universal es creada por Dios. Los objetos bellos son copias imperfectas y hasta cierto punto irreales de él. Platón está convencido de que una cosa se vuelve bella uniéndola a la idea de belleza. Buscó superar la distancia entre el mundo de los universales y el mundo de las cosas concretas.

Él enfoca la infinidad del número de formas, ideas, en un nivel aún más general, a saber, en bien, el nivel más alto de jerarquía y generalización. Bien en la estética de Platón expresa la indivisibilidad, la indivisibilidad, la singularidad absoluta, el primer principio y el eterno prototipo absoluto. El bien no es la esencia, pero en dignidad y poder está por encima de los límites de la esencia (Ver: 30, p.359). En el complejo cuadro que construyó del tránsito del mundo de los cuerpos al mundo de las ideas y luego al mundo del bien común, el mundo ideal, a su vez, puede subdividirse en varias etapas. Sin entrar en la descripción de transiciones complejas entre todos estos pasos, destacamos la dirección principal del sistema: diseño de forma ascendente belleza de la singularidad, la relatividad a la universalidad y la universalidad.

La introducción del alma en el mundo de las ideas y su posterior tránsito a los objetos terrenales y reales tiene un doble sentido. En primer lugar, es la vía de comprensión de la esencia. El proceso de cognición se caracteriza por el concepto exacto de "recuerdo": recordar lo que estaba en los círculos de ideas significa pasar de la opinión al conocimiento: "después de todo, una persona debe comprender (eso) (verdad - V.V.) de acuerdo con una idea que proviene de muchas percepciones sensuales, pero reunidas por la razón. Y este es un recuerdo de lo que el alma vio una vez cuando ... miró hacia abajo en lo que ahora llamamos ser, y se elevó al verdadero ser ”(22, p. 185). Al mismo tiempo, es también una forma de materializar la construcción ideal, esencial, de un solo ser. El mundo trascendental de la belleza universal se define sustancialmente como la espiritualización de hermosos cuerpos materiales separados.

Es difícil aislar el lado subjetivo en el complejo entramado de lo ideal y lo material. El tema en la estética de Platón es polifacético, multifacético y multivaluado. Este es también el mundo de la idea absoluta, sobre el cual se escribió más arriba; y el mundo de las almas, conociendo la esencia, espiritualizando el cuerpo humano mortal; finalmente, es una persona que piensa, siente, contempla. La belleza por su propia naturaleza tiene un gran encanto, es la flor de la juventud (Ver: 24, p. 495–496). Una de las definiciones de belleza en Gorgias: "... bello para ti no es lo mismo que bueno, y malo no es lo mismo que feo" (11, p. 294) fija los detalles de la contemplación de la belleza de una persona. Las construcciones jerárquicas de Platón revelan la formación de la conciencia estética y al mismo tiempo la compleja dialéctica de la conexión entre lo ideal y lo material, subjetivo y objetivo.La teoría de la Belleza en la estética de Platón demuestra una síntesis que tiene su propio resorte dialéctico interno en constante transición e interacción - significado y realización real de la esencia.

El cuadro artístico y cósmico general trazado por Platón contenía en su estructura una serie de contradicciones, ambigüedades y momentos inexplicables. El mismo filósofo sintió algunas de ellas: perfeccionando constantemente su teoría, al final de su vida sintió cada vez más agudamente que lo acosaba la infinidad de ideas que se requieren para generalizar la infinidad de cosas, que cada vez le resultaba más difícil para él explicar la transición de lo absolutamente individual y absolutamente universal a capas “inferiores” más diseccionadas, que la distancia entre lo universal de la belleza y los objetos hermosos individuales resultó ser difícil de pasar. Pero el desarrollo de estas contradicciones y el desarrollo posterior de la teoría estética se desarrollaron, en primer lugar, en las obras de Aristóteles y en el pensamiento teórico posterior de las civilizaciones tanto europeas como orientales.

Desde el punto de vista de las realidades actuales, se puede subrayar que la filosofía de Platón, que es el fundamento no sólo de la tradición filosófica europea, sino también de la cultura occidental en general, y en particular del campo de la ciencia y la creatividad artística, se remonta genéticamente a Las ideas de Platón. La filosofía platónica se encuentra en la base del concepto estético, más allá del cual no ha ido ni la filosofía clásica del arte con su comprensión básica. hermoso como correspondiente al estándar (la expresión tradicional de Chernyshevsky para esta línea es: “Lo bello es la vida, ese ser en el que vemos la vida como debería ser según nuestros conceptos”; igualmente, la conciencia de masas, que hasta hoy no ve tautologías en una expresión como “mujer femenina”), ni el modernismo con su programación para expresar la esencia de las cosas, etc.

Platón prestó cierta atención a las preguntas comprensión del arte, su papel y lugar en la vida pública. Uno de los métodos que usa Platón para definir el arte es investigar sus orígenes. Sin embargo, en vista del hecho de que este tema no está claro, Platón utiliza dos enfoques (Ver: 9, p.32 - 33). Primero, a veces se refiere en broma al mito de Prometeo. Este mito dice que los dioses dotaron a los animales de pelaje y pelo para protegerlos del frío y de garras para conseguir su alimento y protegerse de los enemigos. Pero con esta distribución inicial, el hombre se vio privado. Luego, Prometeo, cuidando a una persona sin hogar, desnuda e indefensa, robó el fuego del cielo, y Atenea y Hefesto tenían el arte de hacer telas y forjar el hierro. Así que el mito griego deja claro que "arte" vino al mundo como una habilidad y como un medio por el cual una persona podía satisfacer sus necesidades urgentes cuando la "naturaleza" por sí sola no era suficiente. Este mito del arte como aplicación de la habilidad humana refleja la visión común de los griegos de la época.

Platón a menudo presenta otro aspecto del arte, especialmente en diálogos posteriores, como el principal. Al creador de este segundo lado del arte, Platón también lo llama "una especie de Prometeo" (36, p.71 - 75). Este segundo Prometeo (históricamente, Pitágoras) no solo fue uno de los creadores de la aritmética y la geometría, sino que, gracias a sus investigaciones, también fue el iniciador del uso de las cantidades matemáticas al servicio de la simple habilidad práctica. El hombre ahora tiene la oportunidad no solo de construir, tejer y cultivar la tierra, sino también de tejer y arar y construir eficientemente. Aprendió a contar y evaluar sus herramientas y materiales, por lo que su poder sobre la naturaleza y su capacidad para satisfacer sus necesidades se hizo mucho mayor que en la era prematemática. El trabajo calificado ha reemplazado al primitivo.

Platón llama a este segundo "mejor método" de arte el regalo de los dioses y dice que descendió del cielo, rodeado de "fuego deslumbrante". Con la ayuda de todos los recursos literarios que el filósofo domina magistralmente, Platón busca, revelando la esencia de este método pitagórico, darle un carácter especial. importancia. Gracias a él, dice Platón, “todo lo que se ha descubierto en el campo del arte” vio la luz. Solo gracias a la observancia de “... una medida mayor y menor, que es la esencia del método pitagórico, todos los objetos de trabajo de los maestros de arte se vuelven “buenos y hermosos” (33, p. 112). ¿Qué tipo de matemáticas destaca Platón como la causa raíz de todos los descubrimientos, la artesanía sobresaliente y la belleza en el arte? Platón dice que uno debe comparar lo grande y lo pequeño con el promedio, o ideal, la norma, y ​​es precisamente tal cálculo en relación con la meta o el bien deseado lo que crea la diferencia entre el arte fecundo y eficaz y la producción aleatoria (Ver: 37, C.112).

El arte supremo, según la definición de Platón, será un maestro destacado, custodio estatal de pesos y medidas (Ver: 32, C.146-147). Esta es una persona dedicada al arte de gobernar el estado: este es un filósofo-gobernante. Porque el filósofo dedica su tiempo al estudio de qué tipos de bienes son verdaderos bienes, cuáles son los verdaderos valores por los cuales se mide el propósito de todas las demás artes. El filósofo valora correctamente los bienes de propiedad, como la vivienda y el vestido, los bienes corporales, como la salud y la belleza, y los bienes espirituales, como la sabiduría, la templanza y la justicia.. Así, un intento de redefinir el arte lleva a Platón a comparar las profesiones ordinarias, como la agricultura, la medicina, el tejido, así como el arte del poeta y el político, con el arte de gobernar el estado y dirigir la sociedad, que requiere tanto cálculos como conocimiento y comprensión de lo que es bueno. Platón combina la idea de función con la idea de clasificación y división precisas, en su mente se forma el ideal de una persona que posee tanto la sabiduría como el don de la actividad práctica.

Es bastante obvio que el razonamiento versátil de Platón sobre el arte se relaciona con un área alejada del arte estético en nuestra comprensión moderna, pero al mismo tiempo, los principios platónicos de la teoría estética que se desarrollaron en la era de su actividad son visibles en ellos.

Platón - Filósofo Dr. Grecia, maestro de Aristóteles y alumno de Sócrates, matemático, nacido en el 427 a. mi. en una familia de ricos aristócratas de Atenas. Habiendo recibido una educación integral correspondiente al estado de sus padres, Platón se dedicó a la pintura, escribió tragedias, epigramas, comedias, participó como luchador en los juegos griegos e incluso recibió un premio. La doctrina de la belleza de Platón

Alrededor de 408, el joven Platón conoce a Sócrates, quien está hablando y dando conferencias a la juventud en Atenas. Después de hablar con el filósofo, se convierte en alumno de Sócrates y luego se convierte en amigo. Ocho años de amistad entre Platón y Sócrates tendrán un final bastante triste: Sócrates será condenado a muerte y Platón se embarcará en un viaje de 12 años. Allí continuó su educación, escuchando a otros filósofos de Asia Menor y Egipto, en el mismo lugar, en Egipto, recibió la iniciación, deteniéndose en la tercera etapa, que da claridad de mente y dominio sobre la esencia del hombre.

Pronto Platón va al sur de Italia, donde se encuentra con los pitagóricos. Al estudiar el manuscrito de Pitágoras, toma prestadas de él las ideas y el plan del sistema, luego Platón, al regresar a Atenas en 387, funda la Academia filosófica.

La Academia acogió Varias actividades dividido en dos direcciones: un amplio y un estrecho círculo de oyentes. También se prestó atención en la academia a otras ciencias: matemáticas, geometría, astronomía, literatura, estudiaron las ciencias de las ciencias naturales, así como la legislación de los estados antiguos. Los estudiantes de la academia vivían estrictamente: dormían poco, meditaban en silencio, trataban de llevar una imagen ascética, viviendo con pensamientos puros. La doctrina de la belleza de Platón Muchas personas sabias y talentosas salieron de la academia, que se han hecho famosas hasta el día de hoy. (Por ejemplo, Aristóteles es alumno directo de Platón). Aquí, en la Academia, Platón fue enterrado en 347.

Los escritos de Platón fueron populares durante mucho tiempo y sentaron las bases para el surgimiento y desarrollo de muchas ramas de la filosofía. Se le atribuyen 34 obras, se sabe que la mayoría (24) de ellas fueron verdaderas obras de Platón, mientras que el resto fueron escritas en forma de diálogo con su maestro Sócrates. Las primeras obras completas de Platón fueron recopiladas por el filólogo Aristófanes de Bizancio en el siglo III a. Los textos originales de Platón no han sobrevivido hasta los tiempos modernos. Las copias más antiguas de las obras se consideran copias en papiros egipcios.

En la vida científica de Europa, las obras de Platón comenzaron a utilizarse solo en el siglo XV, después de la traducción de todas sus obras al latín por parte del filósofo cristiano italiano Ficino Marsilio.

427-347 antes de Cristo

El cumpleaños de Platón, quien durante su vida fue llamado "divino" por su sabiduría, según la leyenda, es el 7 targelion (21 de mayo), día festivo en el que, según la mitología griega antigua, nació el dios Apolo. El año de nacimiento en varias fuentes se indica como 429 - 427 aC. Platón nació en Atenas en medio de las despiadadas Guerras del Peloponeso que precedieron al colapso de Grecia. Su familia era noble, antigua, de origen real, con fuertes tradiciones aristocráticas. Su padre provenía de la familia del último rey ateniense Kodra, y su madre, de la familia del legislador Solon. Platón recibió una educación integral, que correspondía a las ideas de la antigüedad clásica sobre una persona perfecta e ideal, que combinaba la belleza física de un cuerpo impecable y la nobleza moral interior. El joven se dedicaba a la pintura, compuso tragedias, graciosos epigramas, comedias, participó como luchador en los juegos griegos del Istmo e incluso recibió un premio allí. Se entregó a una vida sin florituras, pero también sin asperezas, rodeado de jóvenes de su clase, querido por sus muchos amigos. Pero esta vida serena de repente llega a su fin.

En el año 408, Platón se encuentra en Atenas con Sócrates, un sabio y filósofo, que conversaba con los jóvenes en los jardines de la Academia. Su discurso se refería a lo justo ya lo injusto, hablaba de lo verdadero, lo bueno y lo bello. Conmocionado por el encuentro con Sócrates, Platón quema todo lo que había compuesto previamente, pidiendo ayuda al mismísimo dios del fuego Hefesto. A partir de ese momento comenzó para Platón una nueva etapa de su vida. Es de destacar que antes de encontrarse con Platón, Sócrates vio en un sueño, de rodillas, un joven cisne que, batiendo sus alas, despegó con un grito maravilloso. El cisne es un pájaro dedicado a Apolo. La doctrina de la belleza de Platón. El sueño de Sócrates es una premonición del aprendizaje de Platón y su futura amistad. Platón encontró en la persona de Sócrates un maestro, al que permaneció fiel toda su vida y al que glorificó en sus escritos, convirtiéndose en un cronista poético de su vida. Sócrates le dio a Platón lo que tanto le faltaba: una firme creencia en la existencia de la verdad y de los más altos valores de la vida, que se conocen a través de la comunión con el bien y la belleza. el camino difícil superación interna. Ocho años después de que Platón se convirtiera en alumno de Sócrates, este último fue condenado a muerte; bebiendo tranquilamente una copa de veneno, murió, rodeado de sus discípulos. La brillante imagen de Sócrates, muriendo por la verdad y hablando en la hora de su muerte con sus discípulos acerca de la inmortalidad del alma, quedó impresa en la mente de Platón, como el más hermoso de los espectáculos y como el más brillante de todos los misterios.

Sin maestro, Platón emprendió un viaje que duró 12 años. Escuchó a muchos filósofos de Asia Menor, de allí pasó a Egipto, donde recibió la iniciación. No alcanzó, como Pitágoras, el escalón más alto, sino que se detuvo en el tercero, que le da a la persona total claridad de mente y perfecto dominio sobre el alma y el cuerpo. Luego, Platón viajó al sur de Italia para encontrarse con los pitagóricos. Compró uno de los manuscritos del Maestro que valía su peso en oro. Familiarizado con la tradición esotérica de Pitágoras desde la fuente original, Platón tomó de él las ideas principales y el plan mismo de su sistema. Al regresar a Atenas en 387, Platón fundó una escuela filosófica: la Academia. Siguiendo el ejemplo de la escuela pitagórica, las clases en la Academia eran de dos tipos: más generales, para una amplia gama de alumnos, y especiales, para un círculo reducido de iniciados. Se prestó mucha atención a las matemáticas y, en particular, a la geometría, como la ciencia de las figuras mentales más bellas, así como a la astronomía. Además, se dedicaron a la literatura, estudiaron la legislación de diferentes estados, ciencias naturales. La academia vivía en comunidades estrictas de tipo ascético, los alumnos dormían poco, despiertos y meditando en silencio. Organizaron comidas conjuntas, absteniéndose de la carne, que excita fuertes pasiones sensuales, comiendo legumbres, frutas, leche; tratando de vivir con pensamientos puros. Muchos filósofos talentosos, famosos oradores áticos y estadistas salieron de las paredes de la Academia. El gran Aristóteles fue alumno directo de Platón.

Platón murió en 347, según la leyenda, el día de su nacimiento. El entierro se realizó en la Academia, no había lugar más querido para él. A lo largo de su vida, el alma de Platón estuvo agitada por altas metas morales, una de las cuales fue el ideal del renacimiento de Grecia. Esta pasión, purificada por el pensamiento inspirado, obligó al filósofo a intentar repetidamente influir en la política con sabiduría. Tres veces (en 389-387, 368 y 363) trató de implementar sus ideas de construir un estado en Siracusa, pero cada vez fue rechazado por gobernantes ignorantes y hambrientos de poder. El legado del Gran Filósofo está representado por 23 diálogos genuinos, un discurso llamado "Apología de Sócrates", 22 diálogos atribuidos a Platón y 13 cartas. En los diálogos de Platón se manifiesta su destacado talento literario, hace toda una revolución en la forma de presentación filosófica. Nadie antes que él mostró de manera tan figurativa y vívida el movimiento del pensamiento humano, yendo del error a la verdad, en la forma de un diálogo dramático de ideas en lucha, creencias opuestas. Los diálogos del primer período (399 - 387) están dedicados a aclarar cuestiones morales (qué es la virtud, la bondad, el valor, el respeto a las leyes, el amor a la patria, etc.), como le gustaba hacer a Sócrates. La doctrina de la belleza de Platón. Más tarde, Platón comienza a exponer sus propias ideas desarrolladas en la Academia que fundó. Mayoría obra famosa este período: "Estado", "Fedón", "Phileb", "Fiesta", "Timeo". Y, finalmente, en los años 50 del siglo IV, Platón escribió una gran obra "Leyes", en la que intenta presentar un sistema estatal que sea accesible al entendimiento humano real y las fuerzas humanas reales.

Platón es el primer filósofo en Europa que sentó las bases del idealismo objetivo y lo desarrolló en su totalidad. El mundo de Platón es un cosmos hermoso y material, que ha reunido muchas singularidades en un todo inseparable, controlado por leyes que están fuera de él. Estas son las regularidades más generales que componen un mundo supracósmico especial llamado por Platón el mundo de las ideas. Las ideas determinan la vida del mundo material, son hermosos patrones eternos, según los cuales se construye la multitud de cosas formadas a partir de materia infinita. La materia por sí misma no puede producir nada. Ella es sólo una enfermera, aceptando en su seno las emanaciones provenientes de las ideas. El poder de la luz radiante y penetrante que emana de las ideas revive la masa material oscura, le da una u otra forma visible. La idea suprema es el bien supremo, idéntico a la belleza absoluta, esto es, según Platón, el comienzo de todos los comienzos, el padre, un hábil artesano que crea el mundo visible celestial y humano terrenal según las leyes más sabias y hermosas. Pero una vez creado, el mundo físico está sujeto a la descomposición, la deformación y el envejecimiento. Así que, dice Platón, contemplemos en nuestros pensamientos este magnífico, amable y hermoso mundo de las ideas y al menos mentalmente, paso a paso, imaginemos la escalera de la perfección espiritual humana, que conducirá al conocimiento de una idea superior. El Estado, construido sobre los principios de la división del trabajo, la estricta jerarquía y la más estricta observancia de las leyes, también sirve al objetivo de mejorar al hombre, su avance en el camino hacia el bien supremo. Porque el conocimiento y la puesta en práctica de las ideas superiores ya sólo es posible con la ayuda de la filosofía, entonces Platón pone a los filósofos a la cabeza de su estado. Otras dos categorías de ciudadanos libres del estado platónico son los guerreros (guardias) y los artesanos y terratenientes. Cada grado debe limitarse estrictamente al desempeño de sus funciones y debe abstenerse de interferir con las funciones de otros grados. Pertenecer a una de las categorías no es un principio perpetuado del estado de castas moderno, sino que está determinado por las habilidades y el desarrollo de una persona.

Las ideas de Platón, como ningún otro filósofo europeo, no dejaron de apasionar a la humanidad durante muchos siglos. Su enseñanza se ha convertido en la piedra angular de muchos movimientos filosóficos. Hasta ahora, sus libros atraen a muchas personas como una fuente mágica, recordando que lo principal no es solo dominar esta sabiduría, sino luchar siempre por ella.

Las pasiones son enemigas de la paz, pero sin ellas no habría ni arte ni ciencia en este mundo, y cada uno se adormecería desnudo sobre un montón de su propio estiércol.

En sus diálogos, Platón habla a menudo y de buena gana de la belleza y presta mucha atención a su definición. El razonamiento sobre la belleza y varios enfoques para definir sus manifestaciones se pueden encontrar en muchos diálogos, como Fedro, Filebo y el Estado. Uno de los primeros diálogos, Hipio el Mayor, está enteramente dedicado al análisis del concepto de belleza, y aquí Platón ya concluye que la belleza no puede reducirse a la belleza de los objetos individuales, sino que algo en común se manifiesta en todos los objetos bellos. Sin embargo, sigue siendo incierto qué es esta comunidad. Sin duda, el diálogo "Fiesta" es el pináculo de las discusiones sobre la belleza. En él, la belleza resulta estar directamente relacionada con el amor, la aspiración apasionada, incluida la filosofía como amor por la sabiduría. Inmediatamente queda claro que la comprensión de Platón de la belleza y el amor es muy específica. La belleza no es para él un subproducto o una propiedad concomitante del amor mismo o de su objeto. Refleja su esencia misma. Y el amor -que finalmente se afirma en el discurso de Sócrates, que completa la serie dimensional de discursos sobre el amor- no es amor por el individuo (aunque esto también está presente en Platón en el discurso de Aristófanes, que cuenta el famoso mito de las mitades buscándose unos a otros). Platón también rechaza el amor como una atracción temeraria e inconsciente. El amor es amor por lo perfecto, en sí mismo, o que se encuentra en el individuo, pero no por el individuo como tal. Concentrarse no sólo en un cuerpo hermoso, sino incluso en una alma hermosa o en una de las ciencias hermosas, el amor no tiene derecho. Es bueno ser fiel a un amigo, pero el amor no puede encontrar su verdadero objeto en el individuo y debe continuar luchando por él hasta que llegue a su límite. En el discurso de Sócrates de la "Fiesta", Platón con gran velocidad hace una transición en el razonamiento del amor al bien, del bien a la inmortalidad y de la inmortalidad a la belleza, cuyo tema en discursos anteriores pasó solo de pasada. ¿Qué conecta estos conceptos para Platón? El amor se define como el deseo no solo por algún objeto, sino por un objeto que representa un cierto bien, es decir, el amor es la búsqueda de la bondad. Y no sólo para el bien, sino para la eterna posesión del bien. El amor es siempre un deseo también de inmortalidad. Y la belleza resulta ser condición necesaria sin el cual no se puede lograr esta constancia infinita en la posesión del bien. Si para un hombre mortal la inmortalidad solo se puede lograr produciendo algo que sobreviva a un cuerpo cambiante (desde la procreación en el nivel más bajo hasta la creatividad artística, hazañas militares, regulaciones legislativas y, finalmente, pensamiento filosófico, en el nivel más alto), entonces para dar a luz y producir en el mundo, según Platón, tanto el cuerpo como el alma solo pueden estar en lo bello; en presencia de lo feo, tanto el cuerpo como el alma se oscurecen y se encogen y no pueden dar a luz a una descendencia adecuada. La fealdad impide el nacimiento y, por lo tanto, la inmortalidad. Y esto no es sorprendente: después de todo, en la fealdad para Platón, así como para toda la tradición antigua, no existe una condición principal para ser: orden, armonía. Lo feo es impermanente y accidental, es el resultado de una desviación de la regla, un defecto en la forma, una violación de la regularidad y, por lo tanto, es una falta de ser, y una cosa fea es una cosa que no existe por completo. . Para comprender el significado de la belleza en las enseñanzas de Platón, uno debe volver a sus puntos de vista sobre la estructura del ser y la acción de la cognición, ya que el concepto de belleza no es solo un elemento del sistema platónico, sino su definición que lo abarca todo. Según Platón, el mundo tiene un orden debido a arquetipos ideales eternos e inmutables, cuyas copias imperfectas son las cosas materiales. Gracias a estas formas ideales, el mundo material existe como un cosmos ordenado y no como un caos. Gracias a ellos, podemos conocer el mundo: reconocer cosas similares, observar similitudes. Esta es la base del concepto platónico del conocimiento como recuerdo: ya hemos visto ideas puras y sin nubes, por lo tanto, somos capaces de reconocer cosas materiales como ellas. Muy probablemente, el razonamiento de Platón y de toda la escuela socrática debió partir precisamente de la propiedad del conocimiento de generalizar, de aglutinar en un solo género. Nuestro conocimiento depende de lo general, en cualquier materia conocemos lo general y no conocemos lo individual, eso que distingue absolutamente a una materia de otras y no está sujeta a definición alguna. Pero como la base del conocimiento verdadero no puede ser algo inexistente (de lo contrario, el conocimiento sería falso), entonces este general debe existir necesariamente, antes que todas las cosas individuales. Así, Platón crea la base de cualquier concepto metafísico que revela los fundamentos extrafísicos del mundo físico. Es en este punto que Platón realiza ese movimiento mental que fue percibido por el pensamiento europeo durante milenios y criticado sólo en la época moderna. Platón cree que el conocimiento en todo caso es conocimiento del orden y los fundamentos de este orden están en el ser mismo. De lo contrario, el mundo físico sería un completo caos, y este caos no existe debido a la existencia de las ideas. Somos capaces de ver el orden y no somos seres sin sentido porque nuestra alma está involucrada en el mundo de las ideas. La tendencia a ver el orden es inherente a nuestra mente porque participa del mundo del orden. Y a veces la coincidencia del orden de las cosas que observamos con esta inclinación nuestra no puede sino suscitar en nosotros placer y admiración, sobre todo porque no tenemos razón para esperar esta coincidencia de las cosas (nuestra alma, encadenada a un cuerpo material, difícilmente podría contar con tal don en materia desordenada y tosca). Platón relaciona este placer con el concepto de belleza. La belleza en las cosas es así un recuerdo de una idea, un concepto ontológico, evidencia del verdadero ser. La belleza es la mayor correspondencia con la idea, su mejor semejanza, y siendo la idea la esencia de la cosa, entonces la belleza es la mayor correspondencia con la esencia, es decir, la perfección. Las ideas, como formas ideales, son en sí mismas las más bellas (lo que hubiera sido imposible en la tradición europea moderna, donde la belleza se definía finalmente como la mera manifestación de una idea). Como verdadera esencia de las cosas, las ideas son la verdad del mundo. Son los cimientos del ser, los cimientos del orden en el mundo, dan forma a la materia caótica, crean el cosmos a partir del caos, son el bien en el sentido más alto de la palabra: el dador del ser. Esto quiere decir que cuanto más se parece una cosa a su idea, es decir, cuanto más bella es, más cerca está de la verdad y del bien. Así, la belleza es un atributo esencial de la verdad y la bondad, y la belleza observada en las cosas materiales es el camino más directo al verdadero conocimiento, mientras que el verdadero conocimiento es el camino al Bien. Por tanto, para Platón no hay duda de la cercanía del amor a la belleza y del amor a la sabiduría (filosofía). El verdadero conocimiento puede comenzar con la admiración de los cuerpos hermosos; después de todo, se asemejan a una idea, y no solo a una idea como el famoso "embarazo" y "caballos", que sirvieron como tema de la crítica antigua de Platón, pero el más importante de las ideas, la belleza como tal, es decir, la belleza misma, es decir, la belleza especulativa e insuperable de la verdad misma.

En los siglos V y IV. ANTES DE CRISTO. Había 3 problemas principales:

La esencia de la estética; - el lugar del arte en la vida pública; - educación estética.

En el diálogo Hipias el Mayor, Platón busca la esencia de lo bello combinándola con lo útil. La belleza universal fue creada por Dios, escribe sobre esto en el diólogo "Fiesta". Comparte diferentes niveles de percepción de la belleza.

Etapa 1, donde se encuentra un comienzo hermoso, admiración estética impulsiva, perfección física, tipo de cuerpo (no autosuficiente, cambia con la edad);

Etapa 2: el nivel de belleza espiritual de una persona (lo bello no es estable);

Etapa 3: literatura y artes, ciencias y artes (experiencia, cobertura del conocimiento humano);

Etapa 4: la más alta esfera del bien (sabiduría). Todas las esferas están conectadas en un punto.

Platón explica el deseo humano de belleza con la ayuda de la doctrina de Eros. Eros, el hijo del dios de la riqueza Poros y la mendiga Penia, es rudo y desordenado, pero tiene grandes aspiraciones. Como él, el hombre, siendo un ser terrenal, desea la belleza. El amor platónico (eros) es amor por la idea de belleza; el amor platónico por una persona te permite ver en una determinada persona un reflejo de belleza absoluta.

Además, Platón compara el principio divino con un imán y dirige las acciones humanas. La sombra de la realidad es una sombra divina: las creaciones del artista son una sombra de sombras. En el campo de la educación estética, Platón comparte la musa dulce y la musa ordenada. Se esfuerza por filtrar las obras según el principio del valor educativo.

en dr En Grecia, las artes tenían un fuerte valor educativo (en Esparta, los soldados no pueden escuchar música, solo baladas épicas), la música ablanda a los hombres. El teatro debe ser removido, considerado un espectáculo de peleas de gladiadores. Platón divide la sociedad en multitud, guerreros, sabios. Y cada casta requiere su propio arte. En el diálogo de Platón "Ion Sócrates" se da una interpretación de la creación artística. En el momento del acto creativo, el artista es impulsado por el poder divino. El artista es el conductor de los mundos superiores. Pero su papel en esto es doble: escucha a la musa ordenada o dulce (Apolo y Dionisio). Platón introduce el concepto de "medida", éste viene dictado por la naturaleza interior. Otra categoría es la "armonía", está cerca de los conceptos: medida, simetría, proporciones. De lo inicialmente divergente, nació la armonía (tonos bajos y altos: nace la armonía). Se trata del contraste de la conexión de los opuestos. En Platón, la verdad no está disponible para los imitadores del arte, y un no imitador del arte está involucrado en el verdadero conocimiento (música, danza, poesía). Platón entendió la restauración del mundo de la política antigua (ciudad, estado) como un bien común. El objetivo del estado es la restauración de la integridad (se compone de todo: personas, espacio, etc.). Creía que el arte (escultura, tragedia) une a las personas, recrea la integridad de la sociedad. Platón quería una síntesis real del arte con las formas prácticas de la vida social.

5. La obra de Velázquez y la cultura artística de la España del siglo XVII.
Personaje. rasgos: (religioso, mitológico, cortesano (vivo)
La pintura española cotidiana (género) recibió la expresión más viva en la obra del joven Velásquez. Era aficionado al caravagismo, caracterizado por la rigidez (para España) de la pintura de género: los habitantes del fondo social.
"El viejo cocinero", "Dos jóvenes en la mesa", "Aguador", "Cristo en casa de Marta y María". Más tarde se convierte en pintor en la corte de Felipe. En la galería de retratos creada por Velázquez, las imágenes de bufones reales ocupan un lugar especial. en la década de 1640 realizó retratos del enano Diego de Acedo. apodado El Primo (primo), El Bobo (tonto) y el enano Sebastiano Mora. Pinta figuras feas, a veces como muñones, de bufones y enanos, sus rostros enfermos, marcados con el sello de la degeneración. Pero el artista no quiere humillar a los retratados, estos evocan un sentimiento de piedad aguda. EN período tardío Creatividad Velásquez creó retratos principalmente de representantes de la casa real. En 1657 se escribió un agudo a su manera caracteristicas psicologicas retrato del anciano Felipe IV. Con objetividad, Velázquez retrató a los infantes españoles en una serie de retratos de niños y mujeres. Meninas (1656) El cuadro Meninas (en portugués, menina es una joven aristocrática que fue dama de compañía de las infantas españolas) nos traslada a una espaciosa sala de palacio. A la izquierda del gran lienzo, Velázquez se representa a sí mismo en el momento en que pinta un retrato de la pareja real. El rey y la reina no están representados en la imagen, el espectador solo ve su vago reflejo en el espejo. La pequeña infanta Margarita, rodeada de damas de honor y enanos, está llamada a entretener a sus padres durante las fatigosas horas de la sesión.

Hilanderos (1657). Los propios hilanderos están representados en primer plano en la penumbra de un modesto taller de tapices. Todo aquí es simple y sin adornos: este es el entorno de trabajo de una habitación oscura con bolas y trozos de hilo esparcidos por el suelo. En las profundidades, sobre una plataforma inundada por los rayos del sol, hay cortesanas elegantemente vestidas que examinan un magnífico tapiz colgado en la pared. Estos dos planos de la imagen están en interacción compleja. La realidad se opone aquí al sueño, al Trabajo de la ociosidad.

Jusepe Ribera es un artista de marcado trazado dramático. Le atrajo el tema del martirio, el sufrimiento humano. Las pinturas que representan el martirio de varios santos católicos estaban muy extendidas en la pintura barroca. "Martirio de S. Bartolomé". Huseppe Ribera es aficionado al caravaggismo, los temas de sus cuadros son históricos, antiguos, religiosos. "Lame" - una imagen de género, el artista dio la expresión más aguda de los problemas de la realidad. "Diógenes", "Santa Inés", "San Jerónimo", "La Magdalena penitente", "San Cristóbal con el Cristo joven", "El sueño de Jacob".

Principales clientes Zurbarana había varios monasterios españoles, y el maestro mismo representaba con mayor frecuencia escenas de la vida de los santos monjes. " Milagro de San Hugo"."Visita a San Buenaventura de Tomás de Aquino”, “Visión a San Pedro Nolasco del Pedro Crucificado”. El retrato en la obra de Zurbarán son retratos de ciertas personas (generalmente monjes) e imágenes de los santos de la Iglesia Católica, “St. Lawrence”, Los retratos más famosos de Zurbarán son los retratos del teólogo Jerónimo Pérez (c. 1633) y del doctor de la Universidad de Salamanca (c. 1658-1660). "Adoración de los Reyes Magos", "Vida de Buenaventura", naturalezas muertas al estilo de Caravaggio.

Francisco Bartalameo Isteban Murillo realismo, la religión está viva (completa el siglo de oro español está vivo (género pintura niños, mendigos, un niño con un perro, comedores de melón, un vendedor de frutas) 11 cuadros sobre San Diego.La Navidad de María.

Así, en el diálogo "Hipias el Mayor"
todos los conceptos conocidos antes de Platón son refutados
ción de lo bello. Platón niega, en primer lugar,
que lo bello es una cosa física concreta,
que lo bello es algo conveniente, conveniente
diferente (Sócrates), que lo bello es sensual
placer (sofistas). Cierto, refutando
opiniones existentes sobre la naturaleza de la belleza,
Platón no da su definición positiva
belleza. Sin embargo, basado en la definición negativa
belleza, podemos concluir que si bella
algo no es una cosa física, no es útil, no es algo,
placentero, es algo mas
amplio en contenido
esencia, idea.

¿Cuál es la definición positiva de Platón?
¿hermoso? En este ámbito de la estética de Platón
dos tendencias chocan. Uno viene de pif-
montañismo y está asociado con los intentos de restaurar pi-
Comprensión fagoriana de la belleza como definición
proporción matemática fija. esto se entiende
niye está contenida en los diálogos "Timeo" y "Phileb".

El Timeo (31 s) habla de proporcional
ness como una conexión natural y hermosa fi-
cuerpos físicos. De acuerdo con los pitagóricos es-
tetica Platón establece la dependencia de la belleza
panales en magnitud, orden y medida. en diálogo
"Phileb" establece la dependencia de la belleza en
mezcla proporcional de elementos. "Cada
mezcla, si no está involucrada de ninguna manera
medida y proporcionalidad, inevitablemente destruye su propia
partes integrales, y sobre todo a ti mismo... Aqui estan esos
ahora el poder del bien se ha transferido con nosotros a la naturaleza
rojo, porque la moderación y la proporción están en todas partes
se convierte en belleza y virtud" ("Phileb"
64 e). Del pitagorismo en Platón y la idea
sobre la belleza de los cuerpos geométricos, de los que habla
tanto en el Timeo como en el Filebo.

Junto con este concepto en los diálogos de Platón
hay otro concepto mas original
ción que va más allá de la estética pitagórica"

ki Se desarrolla más completamente en el diálogo "Fiesta".
“Quien, siendo instruido en el camino del amor, estará en el derecho
en el orden correcto para contemplar lo bello, el que ha logrado
al final de este camino, de repente ve algo sorprendente
verdaderamente hermoso por naturaleza ... algo, en primer lugar,
eterna, es decir, sin saber ni nacimiento, ni muerte, ni
crecimiento, ni empobrecimiento, y en segundo lugar, no en algo
rojo, pero de alguna manera feo, no en algún momento, en algún lugar,
para alguien y comparado con algo hermoso, pero
en otro momento, en otro lugar, para otro y comparar
feo con los demás. Es hermoso
se le aparecerá no en la forma de una cara, manos o
otra parte del cuerpo, no en forma de algún tipo de habla o conocimiento,
no en otra cosa, ya sea animal, tierra, cielo
o algo más, pero en sí mismo, siempre en el mismo
uniforme para uno mismo; aun otras variedades
hermosos están involucrados en él de tal manera que
surgen y perecen, pero no llega a ser aún más
más, no menos, y no utiliza ninguna influencia
torturas” (“Fiesta” 210 e-211 b).

Esta comprensión específicamente platónica
la belleza tiene un carácter indudablemente idealista
rakter Lo bello es entendido por él como algo abso-
feroz e inmutable, es decir, como una "idea eterna", y en
al mismo tiempo como objeto de amor, como algo que es posible
sólo puede ser conocido a través de eros.

En El festín, Platón dibuja una especie de escalera
belleza. Con la ayuda de eros, una persona asciende desde el borde.
panal de abejas de los cuerpos individuales a la belleza del cuerpo en general, y de
él de la belleza física, corporal a la belleza
ideal, espiritual. Habiendo comprendido una superior, du-
belleza espiritual, un hombre inspirado en eros,
se eleva aún más alto - a la belleza de la moral y las leyes, y luego - a la belleza del conocimiento puro. Entonces sobre-
inmediatamente Platón revela el movimiento del ser humano
conocimiento de la belleza corporal inferior a la belleza de la más alta
cuello, absoluto.

Con esta metafísica de lo bello se conecta
sobre la inspiración. En el diálogo "Ion" Platón desarrolla
da un concepto místico de la creatividad, hablando de
inspiración poética. El artista crea en
obsesión de pie, inspiración. “Un poeta es un ser
en el pulmón, alado y sagrado; y el puede

escribe solo cuando te sientas inspirado y
frenético y no habrá más razón en él;
y mientras una persona tiene este don, no es capaz de su
hablar y profetizar" ("Ion" 534 c).

Hablando de inspiración poética, Platón
se compara con un imán y anillos de hierro-
mi adjunto a él. más cercano al imán
el anillo es un poeta, el siguiente anillo es un rapsoda,
realizando el trabajo, anillos posteriores -
oyentes El imán representa a la deidad.
o musa.

Así Platón irracionalmente
interpreta el proceso de creación poética,
al mismo tiempo, destaca su efecto contagioso
acción. Cabe señalar que esta doctrina de la inspiración
nii Platón aplicó sólo a la poesía, mientras que
en otras artes, especialmente en pintura y
escultura, exigía con urgencia formación,
niya, habilidad técnica.

Junto con un estudio detallado de
La belleza en la estética de Platón contiene un peculiar
naya que surge de principios generales su filosofia
fii concepto de creatividad artística. Personaje-
terno que, siguiendo la tradición de los clásicos antiguos,
Platón reconoce el arte como imitación, mimesi-
bagre En "Leyes" dice explícitamente que la mimesis
subyace en la música, la poesía y el teatro. "¿Qué ka-
canta de arte musical, porque todos están de acuerdo
se cree que todas las criaturas relacionadas con él son
imitación y reproducción. ¿No es con esto?
¿Todos los poetas, oyentes y actores estarán de acuerdo? ("Detrás-
caballos" 668 p.). Y todo el arte más imitativo
La propiedad es de pintura y escultura. De esto
podemos concluir que Platón vio en la imitación
la esencia del arte.

Sin embargo, el desarrollo de la antigua teoría general del mimo
sis, Platón desarrolló una idea puramente idealista
versión de esta enseñanza. Según él, el arte
imita sólo el mundo de las cosas sensibles. Y
esta imitación no es absolutamente adecuada
y verdadero, pero sólo débil e inferior
el brillo de la belleza absoluta de las ideas eternas.

Platón desarrolla este concepto en el Libro X

"Estados". Aquí Platón analiza la relación
el acercamiento del artista a la verdad. En su opinión, la esencia
yut: 1) ideas eternas; 2) su implementación; 3) jugar
conduciendo estas encarnaciones - imitaciones que son
ya el tercer reflejo de la verdad. este pensamiento
Platón lo explica con el ejemplo del banco. De acuerdo con él
Es decir, hay tres tipos de banco (como cualquier
cosas en general): el verdadero creador de su idea es
Dios; imitando esta idea, el artesano construye
banco, y el pintor que pinta el banco es
ya es el segundo imitador en orden, según
cuánto imita "imitación", representa
ya no la esencia de una cosa, sino su imagen visible. Poeta-
mu en relación con el banco el pintor, según
Platón, merece el nombre no de "artista y creador
tsa”, sino “un imitador de lo que producen”. "Saber-
Chit, el arte imitativo está lejos de la realidad.
valor. Por eso, me parece, puede
reproducir cualquier cosa: después de todo, es sólo
toca ligeramente cualquier cosa, y luego sale
sólo una representación fantasmal de ella. Por ejemplo, hu-
el obrero nos sacará un zapatero, un carpintero,
muchos maestros, pero él mismo no entiende nada en
estas artesanías. Sin embargo, si es un buen artista,
luego, habiendo dibujado un carpintero y de lejos mostrando su de-
tyam o personas no muy inteligentes, él puede presentarlos
engañoso y lo tomarán de verdad
carpintero" ("Estado" 598 p.).

Como puede verse en este texto, la teoría de la mimesis
Platón sirvió no sólo como explicación de la esencia
arte, pero también prueba de su debilidad,
imperfecciones, cognitivas y estéticas
inferioridad. Porque el arte es una imitación.
no a ideas eternas e inmutables, sino a ideas transitorias
cosas sensibles, mudables y falsas. Dado que las cosas reales mismas son co-
piami ideas, luego arte, imitando lo sensual
mundo, es una copia de copias, una sombra de sombras.
Sobre esta base, Platón presentó al arte
estrictos requisitos e incluso rechazó algunos
tipos y géneros de arte, considerándolos nocivos,
girando a la juventud y engañando a la gente

dey apariencia, ilusión. En este sentido, Platón
critica la pintura cuando se convierte en fotografía
kusnichestvo, en entretenimiento simple.