Каменем
Тема смерті у поезії російських поетів. Як у ліриці А.С

Тема смерті у поезії російських поетів. Як у ліриці А.С

У своїй творчості А. С. Пушкін неодноразово звертався до теми життя і смерті. Багато його творів порушують цю проблему; як кожна людина, поет намагається зрозуміти та осмислити навколишній світ, осягнути таємницю безсмертя.
Еволюція світогляду, сприйняття життя та смерті Пушкіна йшла протягом усього творчого шляху поета.
У ліцейські роки Пушкін упивається своєю молодістю, його вірші не обтяжують думки про смерть, про безвихідь життя, він безтурботний і веселий.
Під стіл холодних мудреців,
Ми полем опануємо,
Під стіл вчених дурнів!

/> Без них ми жити вміємо,
– писав молодий поет у вірші “Піруючі студенти”, 1814 рік. Ті самі мотиви звучать у творі 1817 року “Кривцову”:
Не лякай нас, любий друже,
Труни близьким новосіллям:
Право, нам таким неробством
Займатися дозвілля.
Юність сповнена життя – життя сповнене радості. Девіз усіх ліцеїстів: “Поки живеться нам, живи!..” У захопленому радінні, радісному забутті, здається, минають дні Пушкіна. І серед цих насолод юності поет пише "Мій заповіт друзям", 1815 рік. Звідки думки про смерть виникають у ще недосвідченого, не пізнав життя поета? І хоча вірш повністю відповідає анакреонтичному настрою ліцеїстів, епікурейської філософії, що вплинула на лірику того періоду, в ньому звучать і елегічні мотиви смутку, романтичної самотності:
І хай на труні, де співак
Зникне в гаях Гелікона,
Напише втікач ваш різець:
“Тут спить юнак – мудрець,
Вихованець нег і Аполлона”.
Тут, щоправда ще дуже невизначено, започатковано тому творчому шляху, який приведе поета до написання “Пам'ятника”, і тут, можливо, вперше, Пушкін думає про безсмертя.
Але ось ліцей позаду, і поет вступає в нове життя, його зустрічають вже більш серйозні, реальні проблеми, жорстокий світ, що вимагає величезної сили волі, щоб не загубитися серед "хмар, що мчаться" і "хмар, що вивчаються" і "бісів", щоб їх "жалібний" плач” не “надривав серце”, щоб “злісний геній” та його “уїдливі промови” не змогли поневолити, не змогли керувати поетом.
У 1823 році, під час південного заслання, поет переживає глибоку кризу, пов'язану з крахом поетичних надій на те, що "над батьківщиною свободи освіченої" зійде "прекрасна зоря". У результаті Пушкін пише вірш “Віз життя”:
Хоч важко часом у ній тягар,
Віз на ходу легкий;
Ямщик лихий, сивий час,
Щастить, не злізе з опромінювання.
Тягар життя тяжкий для поета, але водночас він визнає повну владу часу. Ліричний герой пушкінської поезії не повстає проти "сивого ямщика", так буде і у вірші "Пора, мій друг, пора", 1834 рік.
Летять днями дні, і щогодини забирає
Частинку буття. А ми з тобою вдвох
Припускаємо жити.
І дивись – якраз помремо.
Вже 1828 року Пушкін пише: “Дар даремний, дар випадковий… “. Тепер життя - це не тільки "важкий тягар", а даремний дар "ворожої влади". Для поета сьогодні життя – марна річ, його “серце порожнє”, “празден ум”. Чудово, що життя дароване йому “ворожим” духом, що схвилював сумнівом, душу наповнивши пристрастю. Це підсумок, якийсь етап життя, який поет пройшов у своїй творчості, адже вірш було написано 26 травня – у день народження поета, у день, коли на думку мають спадати найсвітліші думки.
У цьому року Пушкін створив “Чи брожу я вздовж вулиць шумних”. Невідворотність смерті, постійні думки про неї обов'язково йдуть за поетом. Він, розмірковуючи про безсмертя, знаходить його у майбутньому поколінні:
Немовля ль милого ласкаю,
Вже я думаю: вибач!
Тобі я місце поступаюся:
Мені час тліти, тобі – цвісти.
Також безсмертя Пушкін бачить у злитті з природою, у тому, щоб після смерті перетворитися на невід'ємну частину “милого краю”. І тут знову є думка про невідворотну владу часу над людиною, воно вільно розпоряджатися долею його на свій розсуд:
І де мені смерть пошле доля?
Чи у бою, у мандрівці, у хвилях?
Або сусідня долина
Мій прийме охолоджений порох?..
Безсмертя… Розмірковуючи над цією темою, поет дійшов такого висновку: життя закінчується, а смерть, можливо, лише етап життя. Пушкін не обмежується рамками земного життя однієї людини – безсмертя кожного у його онуках і правнуках – у його потомстві. Так, поет не побачить "могутній, пізній вік" "молодого, незнайомого племені", але він воскресне з небуття, коли, "з приятельської бесіди повертаючись" "веселих і приємних думок сповнений", нащадок поета про нього "згадає", - так Пушкін писав у вірші “Знову відвідав”, 1835 рік.
Але своє безсмертя поет бачить у продовженні роду, а й у творчості, в поезії. У “Пам'ятнику” поет пророкує собі безсмертя у віках:
Ні, весь я не помру – душа в заповітній лірі Мій порох переживе і тління втече.
Поет розмірковує про смерть і життя, про роль людини у світі, про її долю у світовому устрої життя, про безсмертя. Людина в пушкінській поезії підвладна часу, але не жалюгідна. Людина велика як людина - не дарма Бєлінський говорив про поезію, "наповнену гуманізмом", що підносить людину.

Ця традиційна тема хвилювала таких поетів як Горацій, Байрон, Жуковський, Державін та інші. Кращі досягнення світової та російської літератури використав у своїй поезії А. С. Пушкін. Найбільш яскраво це виявилося...
Обираючи у творчості тему поета і поезії, А. З. Пушкін ні новатором – до нього про значення поетичної творчості вже міркували у своїх творах такі великі попередники, як...
Дієсловом пали серця людей. А. С. Пушкін. Пророк Кожен великий поет має рядки, в яких він розмірковує про своє призначення, роль у суспільстві, місце в поезії. Такі вірші називають...
Говорячи про творчість російського письменника Івана Буніна, часто відзначають глибоко песимістичні настрої, смуток, трагічні думки про життя та смерть. В оповіданнях, що вийшли в роки громадянської війни(Дві збірки – “Чаша...
Роман Л. Н. Толстого "Війна та мир" побудований на антитезі. У цьому творі ми спостерігаємо співіснування протилежностей, їхню боротьбу та їхнє поєднання, зване життям. Боротьба та поєднання протилежностей беруть початок...
Однією з найяскравіших особливостей роману Л. М. Толстого “Війна та світ” є глибокий психологізм та увага автора до почуттів та думок героїв. Сам життєвий процес стає головною темою його...
Для Олександра Сергійовича Пушкіна любовна тема є одним із основних у його ліриці. Усі поети так чи інакше звертаються до теми кохання. Античні поети вважали почуття кохання найголовнішим: у...
Тема свободи завжди була для Пушкіна однією з найважливіших. У різні періоди його життя поняття свободи отримувало у творчості поета різний зміст. У так званій вільнолюбній ліриці свобода...
Лев Миколайович Толстой як письменник-реаліст і як творець роману-епопеї, тобто роману про життя цілого народу, показує це життя в різних його проявах: життя в пошуках, в бажанні приносити...
Олександр Сергійович Пушкін – класик російської літератури, основоположник російського реалізму та літературної мови– велике місце у своїй творчості приділяв темі дружби. І це не дивно, адже кохання та дружба...
В. Г. Бєлінський писав, що почуття любові та дружби з'явилися безпосереднім джерелом "щастя і горя", що становили світовідчуття Пушкіна. Невід'ємною частиною його лірики протягом усього творчого життя стане тема дружби.
Ця досить традиційна тема хвилювала таких поетів, як Горацій, Байрон, Жуковський, Державін та ін. Найкращі досягнення світової та російської літератури використав Пушкін у своїй поезії. Найбільш яскраво це виявилося в...
Відомий літературознавець Ю. М. Лотман визначив всю творчість А. С. Пушкіна як єдиний багатожанровий твір, сюжетом якого є доля поета. Справді, поезія Пушкіна відобразила весь людський стан: від ранньої юності...
Ким і яким має бути поет? Що має він нести людям? Ці питання ставили всі справжні піїти різних епох та народів. Не залишився до цієї проблеми байдужий і Олександр Сергійович.
Олександр Сергійович Пушкін – великий поет. Його лірика знайомить нас із роздумами поета про сенс життя, про щастя людини, про моральні ідеали. Особливо яскраво ці думки втілені у віршах про...
Пушкін мені не застиглий зразок, не Догма, і життя, і сльози, і любов – цілий світ, Багатства якого невичерпні. С. Гейченко Ще й ще раз звертаюсь до творчості...
XIX століття принесло в російську літературу прекрасних поетів, таких як А. С. Пушкін, М. Ю. Лермонтов, Н. А. Некрасов та багатьох інших. Вірші цих творців вносять у нудне, одноманітне життя.
Роль поезії у житті – ключове місце у світогляді поета. Це та соціальна ніша, яка дозволяє поетові почуватися незайвим у суспільстві та світі взагалі. За способом визначення місця поезії...

Багато російських поетів замислювалися у своїх творах над проблемою життя та смерті. Наприклад, А.С. Пушкін («Чи брожу я вздовж вулиць галасливих ...») і А.А. Ахматова («Приморський сонет»). Зіставимо ці твори з віршем С.А. Єсеніна «Ми тепер ідемо потроху…».

Обгрунтуванням зіставлення Пушкінського вірші з віршем Єсеніна служить те, що ліричні герої віршів є відбитками авторів, бо, що обидва поета сприймають смерть як щось неминуче, проте ставляться до неї по-різному.

Так, А.С. Пушкін пише про смерть: «Ми всі зійдемо під вічні склепіння». Тобто поет усвідомлює природність та неминучість смерті. Так само і Єсенін згоден з пушкінським переконанням, про що і свідчить перший рядок вірша: «Ми тепер ідемо потроху». Але ставлення ліричних героїв до смерті відрізняється друг від друга. «Можливо, і скоро мені в дорогу/Тренові пожитки збирати», - пише Єсенін, нітрохи не бояться кінця, що наближається. Вірш поета перейнято спокоєм, і ліричний герой думає не про те, що фінал долі дуже близький, а про те, як він прожив своє життя:

Багато дум я в тиші продумав,

Багато пісень про себе склав,

І на цій на землі похмурий

Щасливим тим, що я дихав і жив.

Пушкінський ж герой боїться смерті, хоче віддалити загибель якнайдалі: «Але ближче до милої межі/ Мені все хотілося б спочивати». У вірші поет використовує епітети «забутній», «охолоділий», «байдужий», що й свідчить про похмуру атмосферу твору та небажання автора прийняти смерть.

Відображенням автора є і ліричний герой раніше згаданого вірша А. А. Ахматової. Обгрунтуванням зіставлення цей вірші з віршем С.А. Єсеніна служить те, що поета ставляться до смерті без страху і трагізму. Так, Ахматова замінює слово «смерть» на романтичну метафору «голос вічності». «Там», стверджує поетеса, «серед стволів ще світліше». Таке емоційне забарвлення вірш передає справжнє ставлення до смерті Ахматової. Єсенін також переконаний, що «там» панує «тиша і благодать». І тому ліричний герой вірша не прагне віддаляти смерть, він лише смиренно прощається зі світом, підбиваючи підсумки свого життя.

Отже, і С.А. Єсенін, та А.С. Пушкін, та А.А. Ахматова розмірковували над темою життя і смерті, і всі названі поети єдині одному – смерть, у тому розумінні, цілком природна.

Оновлено: 2019-01-01

Увага!
Якщо Ви помітили помилку або друкарську помилку, виділіть текст і натисніть Ctrl+Enter.
Тим самим надасте неоціненну користь проекту та іншим читачам.

Спасибі за увагу.

писав молодий поет у вірші «Піруючі студенти», 1814 рік. Ті самі мотиви звучать у творі 1817 року «Кривцову»:

Не лякай нас, любий друже,
Труни близьким новосіллям:
Право, нам таким неробством
Займатися дозвілля.
Юність сповнена життя — життя сповнене радості. Девіз усіх ліцеїстів: «Поки живеться нам, живи!..» У захопленій радості, радісному забутті, здається, минають дні Пушкіна. І серед цих насолод юності поет пише «Мій заповіт друзям», 1815 рік. Звідки думки про смерть

Виникають у зовсім ще недосвідченого, який не пізнав життя поета? І хоча вірш повністю відповідає анакреонтичному настрою ліцеїстів, епікурейської філософії, що вплинула на лірику того періоду, в ньому звучать і елегічні мотиви смутку, романтичної самотності:
І хай на труні, де співак
Зникне в гаях Гелікона,
Напише втікач ваш різець:
«Тут спить юнак — мудрець,
Вихованець нег і Аполлона».
Тут, щоправда, ще дуже невизначено, покладено початок тому творчому шляху, який приведе поета до написання «Пам'ятника», і тут, можливо, вперше, Пушкін думає про безсмертя.
Але ось ліцей позаду, і поет вступає в нове життя, його зустрічають вже більш серйозні, реальні проблеми, жорстокий світ, що вимагає величезної сили волі, щоб не загубитися серед «хмар, що мчать» і «хмар, що в'ються, і «бісов», щоб їх «жалібний» плач» не «надривав серце», щоб «злісний геній» та його «уїдливі мови» не змогли поневолити, не змогли керувати поетом.
У 1823 році, під час південного заслання, поет переживає глибоку кризу, пов'язану з крахом поетичних надій на те, що «над вітчизною свободи освіченої» зійде «прекрасна зоря». У результаті Пушкін пише вірш «Віз життя»:
Хоч важко часом у ній тягар,
Віз на ходу легкий;
Ямщик лихий, сивий час,
Щастить, не злізе з опромінювання.
Тягар життя тяжкий для поета, але водночас він визнає повну владу часу. Ліричний герой пушкінської поезії не повстає проти "сивого ямщика", так буде і у вірші "Пора, мій друг, пора", 1834 рік.
Летять днями дні, і щогодини забирає
Частинку буття. А ми з тобою вдвох
Припускаємо жити.
І дивись — якраз помремо.
Вже 1828 року Пушкін пише: «Дар даремний, дар випадковий…». Тепер життя — це не лише «важкий тягар», а даремний дар «ворожій владі». Для поета зараз життя — марна річ, його «серце порожнє», «праздений розум». Чудово, що життя дароване йому «ворожим» духом, що схвилював розум сумнівом, наповнивши душу пристрастю. Це підсумок, якийсь етап життя, який поет пройшов у своїй творчості, адже вірш було написано 26 травня — у день народження поета, у день, коли на думку мають спадати найсвітліші думки.
У цьому року Пушкін створив «Чи брожу я вздовж вулиць шумних». Невідворотність смерті, постійні думки про неї обов'язково йдуть за поетом. Він, розмірковуючи про безсмертя, знаходить його у майбутньому поколінні:
Немовля ль милого ласкаю,
Вже я думаю: вибач!
Тобі я місце поступаюся:
Мені час тліти, тобі цвісти.
Також безсмертя Пушкін бачить у злитті з природою, у тому, щоб після смерті перетворитися на невід'ємну частину «милої межі». І тут знову є думка про невідворотну владу часу над людиною, воно вільно розпоряджатися долею його на свій розсуд:
І де мені смерть пошле доля?
Чи у бою, у мандрівці, у хвилях?
Або сусідня долина
Мій прийме охолоджений порох?..
Безсмертя… Розмірковуючи над цією темою, поет дійшов такого висновку: життя закінчується, а смерть, можливо, лише етап життя. Пушкін не обмежується рамками земного життя однієї людини — безсмертя кожного у його онуках і правнуках — у його потомстві. Так, поет не побачить «могутній, пізній вік» «молодого, незнайомого племені», але він воскресне з небуття, коли, «з приятельської бесіди повертаючись» «веселих і приємних думок сповнений», нащадок поета про нього «згадає», — так Пушкін писав у вірші «Знову відвідав», 1835 рік.
Але своє безсмертя поет бачить у продовженні роду, а й у творчості, в поезії. У «Пам'ятнику» поет пророкує собі безсмертя у віках:
Ні, весь я не помру - душа в заповітній лірі Мій порох переживе і тління втече, І славний буду я, доки в підмісячному світі Живий буде хоч один поет.
Поет розмірковує про смерть і життя, про роль людини у світі, про її долю у світовому устрої життя, про безсмертя. Людина в пушкінській поезії підвладна часу, але не жалюгідна. Людина велика як людина — не дарма Бєлінський говорив про поезію, «наповнену гуманізмом», що підносить людину.

«Його віршів чарівна насолода / Мине століть заздрісну далечінь» — так сказав про Жуковського Пушкін. Він вважав себе учнем Жуковського,...
Життєвий шляхлюдини буває різною — довгою і короткою, щасливою і не дуже, сповненою подій і спокійною, як води озера.
Лірика Олександра Сергійовича Пушкіна дуже різноманітна. Це була дуже обдарована людина, яка однаково талановито писала вірші та прозу. Він торкався...
"Непідкупний голос мій був луна російського народу", - так сказав про свою поезію А. С. Пушкін. Питання про призначення мистецтва,...
Тема поета та поезії у творчості Пушкіна та Лермонтова займає одне з провідних місць. У творах, присвячених цій темі, Пушкін...
Смерть — постійний предмет філософської рефлексії та поетичних переживань Лермонтова, тісно пов'язаний із роздумами про вічність і час, про безсмертя...
Творчість А. З. Пушкіна — це фундамент, у якому стоїть будинок всієї російської літератури 19 і 20 століть. Пушкін...
Тема свободи в ліриці Пушкіна («До Чаадаєва», «Вільність», «Село», «В'язень», «Пам'ятник») Я гімни колишні співаю ... А. С. Пушкін. Оріон. У...
Пушкін і Лермонтов – великі російські поети. У своїй творчості кожен із них досяг вершин майстерності. Тому такі цікаві і...
Куди б нас не кинула доля, І щастя куди б не повело, Ті самі ми: нам цілий світ чужина;
Пушкін… Коли вимовляєш це ім'я, перед тобою постають безсмертні образи його творів — Євгенія Онєгіна та Тетяни Ларіної, Маші Миронової...
Тема свободи завжди була для Пушкіна однією з найважливіших. У різні періоди його життя поняття свободи отримувало у творчості поета.
Олександр Сергійович Пушкін - класик російської літератури, основоположник російського реалізму та літературної мови - велике місце у своїй творчості приділяв...
Пушкін!.. Коли думаєш про цього чудового поета, згадуєш його чудові вірші про кохання і дружбу, честь і Батьківщину, виникають образи...
Тема життя та смерті була однією з головних у творчості І. Буніна. Письменник по-різному розкривав цю тему, але щоразу...
Лев Миколайович Толстой як письменник-реаліст і як творець роману-епопеї, тобто роману про життя цілого народу, показує це життя...
В. Г. Бєлінський писав, що почуття любові та дружби з'явилися безпосереднім джерелом «щастя і горя», які становили світовідчуття Пушкіна. Невід'ємна частина...
Тема поета та поезії була провідною у творчості Пушкіна протягом усього його життя. Змінювалися ідеали свободи, творчості, натхнення, щастя,...
У романтичній ліриці Пушкіна 1820-1824 років тема свободи посідала центральне місце. Про що б не писав поет-романтик: про кинджала, «таємного...

Тема життя і смерті - вічна у всій літературі - є провідною і в ліриці Лермонтова і своєрідно в ній заломлюється. Роздумами про життя і смерть перейнято багато віршів поета. Деякі з них, наприклад, "І нудно і сумно", "Кохання мерця", "Епітафія" ("Простосердечний син свободи..."), "1830. Травня. 16 числа" ("Боюсь не смерті я. О ні! .."), "Могила бійця", "Смерть", "Валерік", "Заповіт", "Сон".
Думами про кінець людського життяпройняті багато сторінок "Героя нашого часу", чи то загибель Бели, чи то думки Печоріна перед дуеллю, чи виклик, який кидає смерті Вулич.

У віршах про життя і смерть, що належать до зрілої лірики Лермонтова, ця тема вже не є даниною романтичної традиції, а наповнюється глибоким філософським змістом. Пошук ліричним "я" гармонії зі світом виявляється марним: не можна втекти ні від самого себе, немає душевної рівноваги ні в оточенні природи, ні "в галасливому граді", ні в бою. Трагізм ліричного героя, мрії та надії якого приречені, наростає, драматичне світовідчуття посилюється.

У пізній ліриці з'являється дедалі більше символічних віршів, сповнених філософськими узагальненнями. Ліричний герой раннього Лермонтова близький самому поету, а зрілому творчості поет дедалі частіше висловлює " чуже " свідомість, думки та почуття інших людей. Однак і їхнє світовідчуття повне страждання, що дозволяє думати про те, що трагічність життя - це незаперечний закон буття, накреслений на небесах. Звідси така буденність і прозаїчність сприйняття смерті, зневіра у безсмертя та людську пам'ять. Смерть є йому як би продовженням життя. Сили безсмертної душі нікуди не зникають, лише засинають навіки. Тому стає можливим і спілкування людських душ, навіть якщо одна з них уже покинула тіло. Без відповіді залишається вічне питання буття. Де знайти порятунок душі? Навчитися жити у несправедливому та суперечливому світі чи назавжди покинути його?

Філософська тема у ліриці

Для творів Михайла Юрійовича Лермонтова характерні мотиви туги, розчарування, самотності. І це не відображення лише якихось рис особистості саме цього автора, але своєрідна «прикмета часу». Розрив між реальною дійсністю та ідеалом видавався непереборним, поет не бачив додаток не тільки власним силам, а й силам всього покоління. Неприйняття дійсності, викриття пороків, спрага свободи - теми, які займають важливе місце у ліриці Лермонтова, але, на мою думку, визначальним, пояснює погляди поета є мотив самотності.

Вже ранній ліриці відбивається мотив самотності. Ліричний герой відчуває роз'єднаність із дійсністю, із землею і небом «Земля і небо», «Я не для ангелів і раю» він замкнутий, похмурий, любов його частіше нерозділене. Все це зумовило наростаюче почуття безвихідної самотності. Лермонтов створює гіркі, пройняті песимізмом рядки: «Дивлюся назад - минуле жахливо; Дивлюся вперед – так немає душі рідної». І вітрило, яке стало символом лермонтовської лірики, аж ніяк не випадково «самотнє». Навіть у програмному для автора вірші «Думу» вже звучить ця тема. Засуджуючи своє покоління, свідомо розкриваючи його «прийдешнє», яке «чи порожньо, чи темно», Лермонтов ще відокремлює себе від однолітків, але вже дивиться ними кілька із боку.

Бєлінський, який зазначав, що «ці вірші написані кров'ю, вони вийшли з глибини ображеного духу», був, безумовно, правий. І страждання поета викликане як відсутністю у суспільстві «внутрішнього життя», а й у тому, що його розум, його душа марно шукали відгуку. Лермонтов намагався знайти будь-кого, здатного його зрозуміти, але відчував лише розчарування, зростаюче почуття самотності. У вірші «І нудно, і сумно» Лермонтов як говорить про своє розчарування у суспільстві, людях, а й щиро шкодує у тому, що «нікому руку подати за хвилину душевної негаразди». Саме про цей твор Бєлінський писав: «Страшен ... цей приголомшливий душу реквієм всіх надій, всіх почуттів людських, всіх чарів життя».

Глава 1. Життя і смерть у різних буттєвих регістрах.

§ 1.1. «Двоїстість» у житті та поетичні опозиції творчості А.А. Фета…………………. ………………………………………………………С. 13.

§ 1.2. Життя і смерть у любовній ліриці, посланнях та посвятах

А.А. Фета..……………………………………………………………………... З. 31.

Глава 2. Філософське осмислення теми життя та смерті у творчості А.А. Фета.

§ 2.1. Питання про людське існування у філософській ліриці

А.А. Фета………………………………………………………………………. С. 62.

§ 2.2. Філософія життя та смерті у художній та автобіографічній прозі А.А. Фета………………………………………………………………... З. 77.

Глава 3. Життя та смерть в образно-поетичній системі А.А. Фета.

§ 3.1. Життя у образно-поетичній системі А.А. Фета ... ... ... ... ... ... ... ... С. 98.

§ 3.2. Смерть у образно-поетичній системі А.А. Фета…………………. С. 110.

§ 3.3. Прикордонні образи, що передають ставлення до життя та смерті. 125.

Заключение………………………………………………………………….... З. 143.

Список використаної литературы…………………………...…………....С. 148.

Вступ

У вітчизняній культурі досить пильну увагу приділяється питанням життя та смерті, осмислення яких відбувається у рамках філософських, релігійних та моральних роздумів. «Вивчення установок щодо смерті може пролити світло на встановлення людей щодо життя та основних його цінностей. Тому сприйняття смерті, потойбічного світу, зв'язку між живими та мертвими – теми, обговорення яких могло б суттєво поглибити розуміння соціально-культурної реальності минулих епох”.

З часом навколишня дійсність змушує людину все більш серйозно і свідомо підходити до різних онтологічних проблем. «… одна з очевидних тенденцій кінця XIX– початку ХХ століття вгадується у непереборному, до самозабуття і самопожертви, прагненні значної частини російської інтелігенції знайти якийсь безумовний абсолют…». Цей час характеризується як період заперечення звичних життєвих форм, виявляється орієнтація на найрізноманітніші філософські та езотеричні вчення, особливе значення надається загальної окультної традиції, виявляються нові можливості тлумачення релігійних питань, усіляких обрядів, переказів, а ширше та уявлень про людське існування. У ХХ столітті розвивається багатофункціональна наука танатологія, що охоплює медичний, релігійний, філософський та психологічний аспект смерті.

У літературі проблема людського існування вирішується неоднозначно, а зображення життя і смерті у творах багатьох письменників відрізняється такою ж різноманітністю, як і трактування інших «вічних» тем – любові, дружби, природи чи релігійної віри. Можна назвати метафізичні вірші Ф.Н. Глінки, В.К. Кюхельбекер, філософську лірику Д.В. Веневітінова, переклади англійської «цвинтарної» поезії Томаса Грея В.А. Жуковським. Особливо показовими є пошуки А.С. Пушкіна, Є.А. Баратинського, Н.В. Гоголя, Л.М. Толстого, Н.А. Некрасова, Ф.М. Достоєвського, Ф.І. Тютчева.

Опозиція «живе-неживе», «життя-смерть» найчастіше постає як основа будь-якого знання у творах науково-філософського, а й літературного характеру. Л.М. Толстой пише: «Якщо життя благо, то благо і смерть, що становить необхідна умоважиття». У повісті «Смерть Івана Ілліча» це становище наочно ілюструє стан головного героя, що перебуває на межі життя і смерті. Письменник демонструє «одне з найдивовижніших описів помирання» в російській літературі, де фізичне згасання людини веде до її морального відродження. Тільки усвідомивши свою смерть, він почав з усією повнотою сприймати духовні явища, недоступні йому раніше. Найчастіше неможливість пізнання життя і смерті Толстой пояснює об'єктивними біологічними законами: «Все тілесне життя людське є ряд непомітних йому, але змін, що підлягають спостереженню. Але початок цих змін, яке відбулося у першому дитинстві, і кінець їх – у смерті – недоступні людському спостереженню». У своїй «Сповіді», творі, що є результатами довгих ідейних шукань, він говорить вже про інше протиставлення «безглузде життя – осмислене життя». Тут письменник відходить від біологічного трактування питання про людське існування, зосереджуючи основну увагу етичної проблематики.

Теми, звернені до фундаментальних властивостей буття, торкаються майже кожному творі Ф.М. Достоєвського. Питання сенс життя позначається автором у знаменитому розмові Івана Карамазова з Альошею, однією з ключових є проблема існування для Родіона Раскольникова. У «Братах Карамазових» письменник дає досить ємні описи, що характеризують життя його героїв: лише дряпання щурів нагадує Федора Павловича про життя мертвої нічний тиші. Вже за одним євангельським епіграфом до цього твору можна зрозуміти авторські ідеї про необхідність людської жертви, зробленої в ім'я усвідомлення життя і духовного безсмертя: «Істинно, істинно говорю вам: якщо пшеничне зерно, що впало в землю, не помре, то принесе багато плоду».

На початку ХХ століття пильну увагу питанням існування приділяють І.А. Бунін, В.С. Соловйов, досить широке коло поетів Срібного віку. Горде зречення декадентів від світу призводить їх до філософського і соціального песимізму. Проповідується культ «туманної чарівності» смерті, яка мислиться як остаточне звільнення «я» від дійсності. Досліджуючи коло найбільш частотних метафор у поезії початку ХХ століття, Н.А. Кожевнікова приходить до висновку, що «на першому місці і за поширеністю, і за значимістю стоять варіації на тему життя – смерть, смерть – народження, смерть – безсмертя…»:

Я хочу, щоб білим незгасаючим світлом

(К. Бальмонт "Гімн вогню").

Не чекаю надзвичайного:

Все просто і мертве.

Ні страшного, ні таємного

(З. Гіппіус "Глухота").

Розгляд відношення того чи іншого письменника до проблем життя та смерті дозволяє простежити еволюцію його творчості, філософських та релігійних поглядів, ступінь близькості до духовних джерел мистецтва. «Коли письменник протягом тривалого свого життя часто звертається до теми смерті, ми можемо віднімати з його творів багато про нього самому». При цьому одним із ключових моментів є те, у який час і у зв'язку з якими подіями, усвідомлено чи несвідомо, відбувається звернення до теми смерті. Так, будучи поетом-початківцем і студентом Петербурзького університету, А. Добролюбов вселяє знайомим думку самогубство, а книзі «Natura naturans. Natura naturata» оспівує свою самотність і смерть. А.С. Пушкін створює онтологічні вірші ще Царскосельском Лицеї («Безвір'я»). У них вже відчувається особлива авторська манера, але немає правдивості та глибини, яка відрізняє пізніші пушкінські досвіди розгляду питань про людське існування, де перед смертю він сповідує вірність життя:

Але не хочу, о друзі, вмирати;

Я хочу жити, щоб мислити і страждати;

І знаю, мені будуть насолоди

Між прикрощів, турбот і тривоги…

(А.С. Пушкін «Елегія»)

У багатьох випадках художнє звернення до теми смерті відбувається під впливом життєвих переживань, що посилюються. Так, твори А. Білого із збірок «Попіл» та «Урна», в яких звучить трагедія самоспалення та смерті, були продиктовані поетові часом серйозних драматичних подій. Епоха революцій збіглася йому з періодом нерозділеної любові до Л.Д. Блок, тому песимістичні настрої та гіркі висновки автора у цих книгах здаються цілком виправданими:

Безслідне життя. Нездійсненні хвилювання.

Ти – споконвіку в краю чужому, далекому…

Безчасний біль зневіри

Невчасно миє слізним струмом.

(А. Білий "Розупевнення").

Серед поетів ХІХ століття, які демонструють власні методи передачі життєвих вражень і мають особливу систему поглядів щодо питання про існування, можна назвати А.А. Фета. Сучасники, продовжувачі та дослідники фетівської творчості підкреслюють думку про життєствердну основу його поезії. Найближчий друг поета М.М. Страхів на п'ятдесятиріччя фетівської музи відзначає характерні особливості його лірики: «…ми не знайдемо у Фета ні тіні хворобливості, жодного збочення душі, жодних виразок, які постійно ниють на серці. Будь-яка сучасна розірваність, незадоволеність, невиліковний розлад із собою і зі світом, – це чуже нашому поету. ... він сам відрізняється абсолютно античною здоров'ям і ясністю душевних рухів, він ніде не переходить риси, що відокремлює світле життя людини від будь-яких демонічних областей. Найгірші і найважчі почуття мають у нього незрівнянну міру тверезості та самовладання. Тому читання Фета зміцнює та освіжає душу».

На думку символістів, поезія А. Фета цінна саме своєю життєстверджуючою силою. У творі «Елементарні слова символічної поезії» К. Бальмонт пише, що його улюблений поет воістину «закоханий у життя». У статті «А.А. Фет. Мистецтво чи життя?» В. Брюсов зазначає, що Фет не знаходив іншого призначення поезії, як «служіння життя», але не тієї, яка «шумить на ринках і крикливих базарах», а тією, «коли просвітлена, вона стає вікном у вічність, вікном, крізь яке струмує світло «сонця світу». У публічній лекції, прочитаної в 1902 році, говорить про Фет як про поета повноти і принади життя в її швидкоплинних миттєвості. Як власне життєве кредо на своєму п'ятдесятилітті у Російської Академіїхудожніх наук символіст цитує чотиривірш свого попередника: «Поки на грудях земних / Хоча насилу дихатиму я буду, / Весь трепет життя молодий / Мені буде зроблено звідусіль».

Тема смерті у поезії російських поетів. Як у ліриці А.С

Related posts:

Вступ