Wentylacja
Marcel Proust na bok podsumowania Svana. Strumień świadomości „w pracy M

Marcel Proust na bok podsumowania Svana. Strumień świadomości „w pracy M

Od dawna jestem przyzwyczajony do wczesnego chodzenia spać. Czasami, jak tylko świeca zgasła, oczy zamykały mi się tak szybko, że nie miałam czasu powiedzieć sobie: „Zasypiam”. I pół godziny później obudziłem się z myślą, że czas już spać; wydawało mi się, że książka wciąż jest w moich rękach i musiałem ją odłożyć i zgasić światło; we śnie nadal myślałem o tym, co przeczytałem, ale moje myśli przybrały dość dziwny kierunek: wyobrażałem sobie, że jestem tym, co zostało powiedziane w książce - kościół, kwartet, rywalizacja między Franciszkiem I i Karolem V. Ta obsesja trwała kilka sekund po przebudzeniu; nie zakłócało to mojej świadomości - zasłaniało mi oczy łuskami i uniemożliwiało upewnienie się, że świeca się nie pali. Potem stał się niewyraźny, jak wspomnienie poprzedniego życia po metempsychozie; fabuła książki była ode mnie oddzielona, mogłem się z nią skojarzyć lub nie kojarzyć; potem mój wzrok powrócił i ku mojemu zdumieniu zobaczyłem, że wokół mnie jest ciemność, miękka i kojąca dla oczu, a może jeszcze bardziej kojąca dla umysłu, któremu wydawało się, że jest to coś niewytłumaczalnego, niezrozumiałego, jako coś naprawdę ciemnego. Zadawałem sobie pytanie, która może być teraz godzina; Słyszałem gwizdy lokomotyw; z nich można było określić odległość, wywoływały w mojej wyobraźni przestrzeń opustoszałych pól, podróżnika pędzącego na stację i ścieżkę wyrytą w jego pamięci ze względu na podniecenie, jakie przeżywa także na widok nieznanych miejsc, oraz bo teraz zachowuje się nadzwyczajnie, bo jeszcze w ciszy nocy wspomina swoją niedawną rozmowę, rozstanie pod dziwną lampą i pociesza się myślą o szybkim powrocie.

Delikatnie musnęłam policzki o miękkie policzki poduszki, tak świeże i pulchne jak policzki naszego dzieciństwa. Zapaliłem zapałkę i spojrzałem na zegar. Jest prawie północ. To właśnie w tym momencie chory podróżnik, zmuszony do leżenia w nieznanym hotelu, budzi się z napadu i raduje się smużką światła pod drzwiami. Co za radość, już jest ranek! Teraz słudzy wstaną, zawoła i przyjdą mu z pomocą. Nadzieja na ulgę daje mu siłę do wytrwania. A potem słyszy kroki. Kroki zbliżają się, a potem cofają. A pasek światła pod drzwiami znika. Jest północ; zgasić gaz; ostatni sługa odszedł - oznacza to, że będziesz musiał cierpieć całą noc.

Znowu zasnąłem, ale czasami budziłem się na tyle długo, by usłyszeć charakterystyczne trzaskanie paneli, otworzyć oczy i ogarnąć kalejdoskop ciemności, poczuć, dzięki błyskawicznemu przebłyskowi świadomości, jak rzeczy szybko zasypiają, pokój - cała ta nieodczuwalna część, której byłem iz którą musiałem się ponownie połączyć. Albo też bez najmniejszego wysiłku przeniesiono mnie, zasypiając, w nieodwołalny czas młodości i znów ogarnęły mnie dziecinne lęki; więc na przykład bałam się, że dziadek będzie mnie ciągnął za włosy, chociaż przestałam się go bać po tym, jak ścięli mi włosy – ten dzień oznaczał początek nowej ery w moim życiu. We śnie zapomniałam o tym zdarzeniu i znów przypomniałam sobie, jak tylko udało mi się obudzić, aby uciec od dziadka, jednak przed powrotem do świata snów, przez ostrożność, schowałam głowę pod poduszkę.

Czasami, gdy spałem, kobieta wychodziła z niezręcznej pozycji mojej nogi, jak Ewa wyłaniająca się z żebra Adama. Została stworzona przez przyjemność, której oczekiwałem, i wyobrażałem sobie, że to ona mi ją dała. Moje ciało, wyczuwając w swoim ciele własne ciepło, dążyło do zbliżenia, a ja się obudziłem. Wydawało mi się, że inni ludzie są teraz bardzo, bardzo daleko i od pocałunku tej kobiety, z którą właśnie się rozstałem, mój policzek wciąż płonął, a ciało bolało od ciężaru jej talii. Kiedy jej rysy przywodziły na myśl kobietę, którą znałem w rzeczywistości, ogarnęła mnie chęć zobaczenia jej ponownie – tak ruszają w drogę ludzie, którzy nie mogą się doczekać, aby na własne oczy spojrzeć na upragnione miasto: wyobrażają sobie, że w życiu można cieszyć się urokiem snu. Stopniowo pamięć się rozproszyła, zapomniałem o dziewczynie we śnie.

Wokół śpiącego człowieka rozciąga się nić godzin, kolejno układają się lata i światy. Budząc się, instynktownie sprawdza się z nimi, od razu odczytuje w nich, gdzie jest na kuli ziemskiej, ile czasu minęło do jego przebudzenia, ale ich szeregi mogą się pomieszać, zdenerwować. Jeśli rano nagle zasypia, po bezsenności, czytając książkę, w nietypowej dla niego pozycji, to wystarczy, że wyciągnie rękę, by zatrzymać słońce i zawrócić; w pierwszej minucie nie zrozumie, która jest godzina, wyda mu się, że właśnie poszedł spać. Jeśli zaśnie w jeszcze mniej naturalnej, zupełnie nietypowej pozycji, na przykład siedząc w fotelu po obiedzie, to światy, które zstąpiły z ich orbit, całkowicie się wymieszają, magiczny fotel przeniesie go z niesamowitą szybkością w czasie, poprzez przestrzeni, a gdy tylko otworzy powieki, wyda mu się, że położył się kilka miesięcy temu w innych częściach. Ale gdy tylko zasnąłem w swoim łóżku w głębokim śnie, podczas którego moja świadomość całkowicie odpoczęła, moja świadomość straciła wyobrażenie o planie pokoju, w którym zasnąłem: wstawanie w nocy , nie mogłem zrozumieć, gdzie jestem, przez pierwszą sekundę nawet nie mogłem rozgryźć, kim jestem; nie opuściło mnie tylko prymitywnie proste wrażenie, że istnieję - podobne wrażenie może też uderzyć w klatkę piersiową zwierzęcia; Byłem biedniejszy niż jaskiniowiec; ale potem, jak pomoc z góry, przyszło mi wspomnienie - jeszcze nie miejsca, w którym byłem, ale miejsc, w których żyłem wcześniej lub mogłem żyć - i wyrwało mnie z niebytu, z którego nie mogłem się wydostać z moimi siłami; w jednej chwili przebiegłem przez stulecia cywilizacji, a mgliste pojęcie lamp naftowych, koszul z wywiniętymi kołnierzami stopniowo przywracało rysy memu „ja”.

Być może nieruchomość otaczających nas przedmiotów wynika z naszej pewności, że to one, a nie inne przedmioty, z bezruchu tego, co o nich myślimy. Ilekroć budziłem się w takich okolicznościach, mój umysł na próżno próbował ustalić, gdzie jestem, a wszystko wokół mnie wirowało w ciemności: przedmioty, kraje, lata. Moje zesztywniałe ciało, z natury zmęczenia, usiłowało określić swoje położenie, wyciągnąć z tego wniosek, dokąd idzie ściana, jak rozmieszczone są przedmioty i na tej podstawie wyobrazić sobie mieszkanie jako całość i znaleźć nazwę dla tego. Pamięć - pamięć boków, kolan, ramion - pokazywała mu pokój po pokoju, w którym musiał spać, podczas gdy niewidzialne ściany, wirujące w ciemności, poruszały się w zależności od kształtu wyimaginowanego pokoju. I zanim świadomość, która zatrzymała się niezdecydowanie na progu form i czasów, po porównaniu okoliczności, rozpoznała miejsce zamieszkania, ciało przypomniało sobie, jakie łóżko jest w tym lub innym pokoju, gdzie są drzwi, gdzie otwierają się okna , czy jest korytarz, a jednocześnie przypomniał sobie te myśli, z którymi zasnąłem i obudziłem się. Więc moja zdrętwiała strona, próbując nawigować, wyobraziła sobie, że leży rozciągnięty pod ścianą w szerokim łóżku pod baldachimem, a potem powiedziałam sobie: „Ach, to jest to! Nie czekałem, aż mama przyjdzie się ze mną pożegnać i zasnąłem ”; Byłem we wsi z dziadkiem, który zmarł wiele lat temu; moje ciało, strona, po której leżę w łóżku - wierni strażnicy przeszłości, których mój umysł nigdy nie zapomni - przypomniały mi światło z czeskiego szkła, w formie urny, nocnej lampki zawieszonej pod sufitem na łańcuchach i kominek z marmuru sieneńskiego, który stał w mojej sypialni w Combray, w domu moich dziadków, gdzie mieszkałem w odległej przeszłości, którą teraz wziąłem na teraźniejszość, chociaż jeszcze tego wyraźnie nie wyobrażałem, wyglądało to wyraźniej, kiedy w końcu się obudziłem.

Marcel Proust
Praca „W stronę Swana”

Przyzwyczajenie staje się samoistne i z umiejętną powolnością zaczyna wypełniać przestrzeń mieszkalną. Ale pamięć już się obudziła: tej nocy Marcel nie zaśnie – będzie pamiętał Combray, Balbec, Paryż, Donciere i Wenecję.
W Combray mała Marsylia została posłana do łóżka zaraz po kolacji, a matka weszła na chwilę, żeby go pocałować na dobranoc. Ale kiedy przyszli goście, mama nie weszła do sypialni. Zwykle przychodził do nich Charles Swann, syn przyjaciela dziadka. Krewni Marcela nie mieli pojęcia, że „młody” Swann prowadzi wspaniałe życie towarzyskie, ponieważ jego ojciec był tylko maklerem giełdowym. Mieszkańcy tamtych czasów nie różnili się zbytnio od Hindusów w swoich poglądach: każdy musiał obracać się we własnym kręgu, a przejście do wyższej kasty było nawet uważane za nieprzyzwoite. Tylko przypadkiem babka Marsylii dowiedziała się o arystokratycznych znajomości Swanna od koleżanki z pensjonatu, markizy de Villeparisi, z którą nie chciała utrzymywać przyjaznych stosunków ze względu na mocną wiarę w dobrą nienaruszalność kast.
Po nieudanym małżeństwie z kobietą ze złego towarzystwa Swann coraz rzadziej odwiedzał Combray, ale każda jego wizyta była dla chłopca udręką, bo pożegnalny pocałunek matki trzeba było zabrać ze sobą z jadalni do sypialni. Największe wydarzenie w życiu Marcela miało miejsce, gdy został wysłany do łóżka nawet wcześniej niż zwykle. Nie zdążył pożegnać się z matką i próbował zadzwonić do niej listem wysłanym przez kucharkę Francoise, ale ten manewr się nie powiódł. Decydując się na pocałunek za wszelką cenę, Marcel poczekał, aż Swann wyjdzie, i w koszuli nocnej wyszedł na schody. Było to niesłychane naruszenie ustalonego porządku, ale zirytowany „sentymentem” ojciec nagle zrozumiał stan syna. Mama spędziła całą noc w pokoju łkającego Marcela. Kiedy chłopiec trochę się uspokoił, zaczęła mu czytać powieść George Sand, z miłością wybraną dla wnuka przez babcię. To zwycięstwo okazało się gorzkie: wydawało się, że matka wyrzekła się swojej dobroczynnej stanowczości.
Marcel, budząc się w nocy, przez długi czas wspominał przeszłość we fragmentach: widział tylko scenerię swojego pójścia spać - schody, po których tak trudno było się wspiąć, i sypialnię z przeszklonymi drzwiami na korytarz, skąd pojawiła się jego matka. W rzeczywistości reszta Combray umarła za niego, bo bez względu na to, jak wzrasta chęć wskrzeszenia przeszłości, zawsze ucieka. Ale kiedy Marcel skosztował herbatnika nasączonego lipową herbatą, kwiaty w ogrodzie nagle wypłynęły z filiżanki, głóg w parku Swann, lilie wodne z Vivona, dobrzy mieszkańcy Combray i dzwonnica kościoła w św. Hilarego.
Ciotka Leonia poczęstowała Marcela tym ciastkiem w tych dniach, kiedy rodzina spędzała Wielkanoc i Wakacje letnie w Combray. Ciocia powiedziała sobie, że jest śmiertelnie chora: po śmierci męża nie wstała z łóżka stojącego przy oknie. Jej ulubioną rozrywką było śledzenie przechodniów i omawianie wydarzeń z lokalnego życia z kucharką Françoise, kobietą o najmilszej duszy, która jednocześnie umiała spokojnie skręcić kurczą szyję i przeżyć nieprzyjemną zmywarkę z domu .
Marsylia uwielbiała letnie spacery po Combray. Rodzina miała dwie ulubione trasy: jedną nazywaną „kierunkiem do Mezeglise” (lub „do Swann”, ponieważ droga przechodziła przez jego posiadłość), a drugą – „kierunek Guermantes”, potomków słynnej Genevieve Brabancja. Wrażenia z dzieciństwa pozostały w duszy na zawsze: wiele razy Marcel był przekonany, że tylko ci ludzie i te przedmioty, które napotkał w Combray, naprawdę mu się podobają. Kierunek na Mezeglise z jego bzami, głogiem i chabrami, kierunek na Guermantes z rzeką, liliami wodnymi i jaskierami stworzył odwieczny obraz kraju bajecznego błogości. Niewątpliwie było to przyczyną wielu błędów i rozczarowań: czasami Marcel marzył o spotkaniu z kimś tylko dlatego, że ta osoba przypominała mu kwitnący krzew głogu w parku Svan.
Całe późniejsze życie Marcela związane było z tym, czego nauczył się lub zobaczył w Combray. Komunikacja z inżynierem Legrandinem dała chłopcu pierwszą koncepcję snobizmu: ten miły, sympatyczny człowiek nie chciał publicznie witać się z krewnymi Marsylii, ponieważ związał się z arystokratami. Nauczyciel muzyki Vinteuil przestał odwiedzać dom, aby nie spotkać Swanna, którego pogardzał za poślubienie kokoty. Vinteuil uwielbiał swoją jedyną córkę. Kiedy przyjaciel przyszedł do tej nieco męsko wyglądającej dziewczyny, Combray otwarcie rozmawiał o ich dziwnym związku. Vinteuil cierpiał niewypowiedzianie - być może zła reputacja jego córki sprowadziła go wcześniej do grobu. Jesienią tego samego roku, kiedy ciotka Leonie w końcu zmarła, Marcel był świadkiem obrzydliwej sceny na Montjuvin: przyjaciel Mademoiselle Vinteuil splunął na fotografię zmarłego muzyka. Rok upłynął pod znakiem innego ważnego wydarzenia: Francoise, początkowo zła na „bezduszność” krewnych Marsylii, zgodziła się pójść do ich służby.
Ze wszystkich szkolnych kolegów Marcel wolał Bloka, którego serdecznie witano w domu, pomimo oczywistej pretensjonalności manier. To prawda, dziadek zaśmiał się z sympatii wnuka do Żydów. Blok polecił Marcelowi przeczytanie Bergotta, a ten pisarz zrobił na chłopcu takie wrażenie, że jego ukochanym marzeniem było go poznać. Kiedy Łabędź powiedział, że Bergott przyjaźnił się z córką, serce Marcela zamarło - tylko niezwykła dziewczyna mogła zasłużyć na takie szczęście. Na pierwszym spotkaniu w parku Tansonville Gilberte spojrzała na Marcela niewidzącym spojrzeniem – oczywiście było to całkowicie niedostępne stworzenie. Krewni chłopca zwrócili uwagę tylko na to, że Madame Swann pod nieobecność męża bezwstydnie przyjmuje barona de Charlus.
Ale Marsylia przeżyła największy wstrząs w kościele Combray w dniu, w którym księżna de Guermantes raczyła uczestniczyć w nabożeństwie. Na zewnątrz ta pani z dużym nosem i niebieskie oczy prawie nie różniła się od innych kobiet, ale była otoczona mityczną aureolą - jedna z legendarnych Guermantes pojawiła się przed Marsylią. Namiętnie zakochany w księżnej chłopiec zastanawiał się, jak zdobyć jej przychylność. Wtedy narodziły się marzenia o karierze literackiej.
Dopiero wiele lat po rozstaniu z Combray Marcel dowiedział się o miłości Swanna. Odette de Crecy była jedyną kobietą w salonie Verdurin, gdzie przyjmowano tylko „wiernych” – tych, którzy uważali doktora Cotarda za latarnię mądrości i podziwiali grę pianisty, któremu w tej chwili patronowała Madame Verdurin. Artysta, nazywany „Maestro Bish”, miał być żałosny za jego szorstki i wulgarny styl pisania. Swann był uważany za niezłomnego łamacza serc, ale Odeta nie była w jego guście. Jednak cieszył się, że była w nim zakochana. Odette przedstawiła go „klanu” Verdurinów i stopniowo przyzwyczaił się do widywania jej na co dzień. Kiedyś pomyślał, że wygląda jak obraz Botticellego, a wraz z dźwiękami sonaty Vinteuila rozgorzała prawdziwa pasja. Porzuciwszy dotychczasowe studia (w szczególności esej o Vermeerze), Swann przestał być w świecie – teraz Odeta pochłonęła wszystkie jego myśli. Pierwsza intymność przyszła po tym, jak wyprostował orchideę na jej staniku - od tego momentu miały wyraz „storczyk”. Widelcem ich miłości była cudowna muzyczna fraza Vinteuila, która według Swanna nie mogła należeć do „starego głupca” z Combray. Swann wkrótce stał się szaleńczo zazdrosny o Odettę. Zakochany w niej hrabia de Forcheville wspomniał o arystokratycznych znajomych Swanna, co przeraziło cierpliwość pani Verdurin, która zawsze podejrzewała, że Swann gotów jest „wyciągnąć się” z jej salonu. Po swojej „hańbie” Swann stracił możliwość zobaczenia Odetty u Verdurinów. Był zazdrosny o wszystkich mężczyzn i uspokajał się dopiero w towarzystwie barona de Charlus. Usłyszawszy ponownie sonatę Vinteuila, Swann z trudem powstrzymał okrzyk bólu: nie mógł wrócić do tego cudownego czasu, kiedy Odeta go szaleńczo kochała. Obsesja mijała stopniowo. Piękna twarz markizy de Govozho, z domu Legrandin, przypomniała Swannowi ocalenie Combray i nagle ujrzał Odettę taką, jaka jest – nie jak obraz Botticellego. Jak to się mogło stać, że zmarnował kilka lat swojego życia na kobietę, której tak naprawdę nawet nie lubił?
Marsylia nigdy nie pojechałaby do Balbec, gdyby Swann nie wychwalał tamtejszego kościoła w stylu „perskim”. A w Paryżu Swann stał się dla chłopca „ojcem Gilberty”. Françoise zabrała swojego zwierzaka na spacer po Champs-Elysées, gdzie bawiło się dziewczęce „stado” prowadzone przez Gilberte. Marcel został przyjęty do firmy i jeszcze bardziej zakochał się w Gilberte. Fascynowała go uroda pani Swann, a plotki o niej wzbudzały ciekawość. Kiedyś ta kobieta nazywała się Odette de Crecy.
© E. D. Murashkintseva

Günther Grass Blaszany bębenek Akcja rozgrywa się w XX wieku. w rejonie Gdańska. Opowieść opowiedziana jest z punktu widzenia Oskara Maceratha, pacjenta specjalnej placówki medycznej, mężczyzny, którego wzrost zatrzymał się w wieku trzech lat...
Adalbert Stifter Dzieło „Leśna ścieżka” Tiburius Knight uchodziło za wielkiego ekscentryka. Powodów było kilka. Po pierwsze, jego ojciec był ekscentrykiem. Po drugie, jego matka wyróżniała się również osobliwościami, z których główna była nadmierna ...
Yuz Aleshkovsky Praca „Nikołaj Nikołajewicz” Były kieszonkowiec Nikołaj Nikołajewicz opowiada milczącemu rozmówcy historię swojego życia nad butelką. Zwolniono go w wieku dziewiętnastu lat, zaraz po wojnie. Moja ciotka przepisała to w Moskwie. Mikołaja...
Puszkin Aleksander Siergiejewicz Praca „Opowieści Belkina: Burza śnieżna” Konie pędzą wzdłuż pagórków, Depczą głęboki śnieg. Tutaj, na uboczu, świątynia Boża Widziana samotnie. Nagle wokół nadciąga zamieć; Śnieg pada kępkami; Czarna wrona, gwiżdżąca...
Arthur Haley Dzieło „Lotnisko” Akcja powieści rozgrywa się w styczniu 1967 roku, w piątek wieczorem od 18.30 do 1.30 w nocy na międzynarodowym lotnisku. Lincoln w Illinois. Trzy dni i trzy...
Knut Hamsun Praca „Pan” Autor posługuje się formą narracji w pierwszej osobie. Jego bohater, trzydziestoletni porucznik Thomas Glan, wspomina wydarzenia, które miały miejsce dwa lata temu, w 1855 roku. Impulsem było ...
Dobychin Leonid Ivanovich Praca „Miasto En” Idę na ucztę patronacką w kościele więziennym razem z mamanem i Aleksandrą Lwowną Lei. Tutaj spotykamy „Madmazelle” Gorshkova i jej małych uczniów....
Niekrasow Nikołaj Aleksiejewicz Praca „Mróz, czerwony nos” W chłopskiej chacie panuje straszny smutek: zmarł właściciel i żywiciel rodziny Prokl Sevastyanych. Matka przynosi synowi trumnę, ojciec idzie na cmentarz drążyć grób...
Pierre Carlet Champlain-Marivaux Dzieło „Życie Marianny, czyli przygody hrabiny de…” Marianne, po wycofaniu się ze świata, za radą koleżanki chwyta za pióro. Co prawda boi się, że jej umysł nie nadaje się do pisania, ale ...
Priestley John Boyton Inspektor nadszedł Akcja sztuki rozgrywa się pewnego wiosennego wieczoru 1912 roku w północnej części centralnych hrabstw Anglii, w przemysłowym mieście Brumley, w domu Burlingów. W małym rodzinnym gronie...
Jean La Fontaine „Pasterz i Król” Całe nasze życie jest zdominowane przez dwa demony, które podlegają słabym ludzkim sercom. Jedna z nich nazywa się Miłość, a druga to Ambicja. Własności drugiego są szersze - ...
Frederic Stendhal Dzieło „Czerwone i czarne” Powieść francuskiego pisarza Stendhala „Czerwone i czarne” opowiada o losie biednego młodzieńca o imieniu Julien Sorel. Bohaterowie powieści: burmistrz, Monsieur de Renal, bogacz...
Dovlatov Sergey Donatovich Praca „Obcokrajowiec” Marusya Tatarovich to dziewczyna z dobrej sowieckiej rodziny. Jej rodzice nie byli karierowiczami: historyczne okoliczności sowieckiego systemu, który niszczy najlepsi ludzie, zmusił ojca i matkę do pożyczenia...
Martin Amis Praca „Nocny pociąg” Opowieść na zlecenie policjanta Mike'a Hooligana. Książka podzielona jest na trzy części Odrzut; Samobójstwo; Obrazek. Każda część ma osobne rozdziały. Cała książka jest...
Eurypides Dzieło „Medea” Istnieje mit o bohaterze Jazonie, przywódcy Argonautów. Był dziedzicznym królem miasta Iolka w północnej Grecji, ale jego starszy krewny, potężny Pelius, przejął władzę w mieście i ...
Ryunosuke Akutagawa Grafika „Spider Web” Pewnego ranka Budda wędrował samotnie wzdłuż brzegu rajskiego stawu. Zatrzymał się w myślach i nagle zobaczył wszystko, co dzieje się na dnie Lotosowego Stawu, który sięgał...
Lyman Frank Baum Ozma z Oz Dorothy i wujek Henry płyną parowcem do Australii. Nagle nadchodzi straszna burza. Budząc się, Dorota nie może znaleźć wujka Henry'ego w chatce...

Czas umyka w krótkiej chwili między snem a przebudzeniem. Przez kilka sekund narrator Marcel czuje się tak, jakby stał się tym, o czym czytał poprzedniego dnia. Umysł usiłuje zlokalizować sypialnię. Czy to możliwe, że to dom dziadka w Combray, a Marcel zasnął, nie czekając, aż matka przyjdzie się z nim pożegnać? A może posiadłość Madame de Saint-Loup w Tansonville? Więc Marcel spał za długo po całodziennym spacerze: jedenasta godzina - wszyscy jedli kolację! Wtedy pojawia się przyzwyczajenie i z umiejętną powolnością zaczyna wypełniać przestrzeń mieszkalną. Ale pamięć już się obudziła: tej nocy Marcel nie zaśnie – będzie pamiętał Combray, Balbec, Paryż, Donciere i Wenecję.

W Combray mała Marsylia została posłana do łóżka zaraz po kolacji, a matka weszła na chwilę, żeby go pocałować na dobranoc. Ale kiedy przyszli goście, mama nie weszła do sypialni. Zwykle przychodził do nich Charles Swann, syn przyjaciela dziadka. Krewni Marcela nie mieli pojęcia, że „młody” Swann prowadził wspaniałe życie towarzyskie, ponieważ jego ojciec był tylko maklerem giełdowym. Mieszkańcy tamtych czasów nie różnili się zbytnio od Hindusów w swoich poglądach: każdy musiał obracać się we własnym kręgu, a przejście do wyższej kasty było nawet uważane za nieprzyzwoite. Tylko przypadkiem babka Marsylii dowiedziała się o arystokratycznych znajomości Swanna od koleżanki z pensjonatu, markizy de Villeparisi, z którą nie chciała utrzymywać przyjaznych stosunków ze względu na mocną wiarę w dobrą nienaruszalność kast.

Po nieudanym małżeństwie z kobietą ze złego towarzystwa Swann coraz rzadziej odwiedzał Combray, ale każda jego wizyta była dla chłopca udręką, bo pożegnalny pocałunek matki trzeba było zabrać ze sobą z jadalni do sypialni. Największe wydarzenie w życiu Marcela miało miejsce, gdy został wysłany do łóżka nawet wcześniej niż zwykle. Nie zdążył pożegnać się z matką i próbował zadzwonić do niej listem wysłanym przez kucharkę Francoise, ale ten manewr się nie powiódł. Decydując się na pocałunek za wszelką cenę, Marcel poczekał, aż Swann wyjdzie, i w koszuli nocnej wyszedł na schody. Było to niesłychane naruszenie ustalonego porządku, ale zirytowany „sentymentem” ojciec nagle zrozumiał stan syna. Mama spędziła całą noc w pokoju łkającego Marcela. Kiedy chłopiec trochę się uspokoił, zaczęła mu czytać powieść George Sand, z miłością wybraną dla wnuka przez babcię. To zwycięstwo okazało się gorzkie: wydawało się, że matka wyrzekła się swojej dobroczynnej stanowczości.

Marcel, budząc się w nocy, przez długi czas wspominał przeszłość fragmentarycznie: widział tylko scenerię swojego pójścia do łóżka - schody, po których tak trudno było się wspiąć, i sypialnię z przeszklonymi drzwiami na korytarz, z gdzie pojawiła się jego matka. W rzeczywistości reszta Combray umarła za niego, bo bez względu na to, jak wzrasta chęć wskrzeszenia przeszłości, zawsze ucieka. Ale kiedy Marcel skosztował herbatnika nasączonego lipową herbatą, kwiaty w ogrodzie nagle wypłynęły z filiżanki, głóg w parku Swann, lilie wodne z Vivona, dobrzy mieszkańcy Combray i dzwonnica kościoła w św. Hilarego.

Ciotka Leonia poczęstowała Marcela tym ciastkiem, gdy rodzina spędzała święta wielkanocne i letnie w Combray. Ciocia powiedziała sobie, że jest śmiertelnie chora: po śmierci męża nie wstała z łóżka stojącego przy oknie. Jej ulubioną rozrywką było śledzenie przechodniów i omawianie wydarzeń z lokalnego życia z kucharką Françoise, kobietą o najmilszej duszy, która jednocześnie umiała spokojnie skręcić kurczą szyję i przeżyć nieprzyjemną zmywarkę z domu .

Marsylia uwielbiała letnie spacery po Combray. Rodzina miała dwie ulubione trasy: jedną nazywano „kierunkiem do Mezeglise” (lub „do Swann”, gdyż droga przechodziła przez jego posiadłość), a drugą – „kierunek Guermantes”, potomków słynnej Genevieve Brabancja. Wrażenia z dzieciństwa pozostały w duszy na zawsze: wiele razy Marcel był przekonany, że tylko ci ludzie i te przedmioty, które napotkał w Combray, naprawdę mu się podobają. Kierunek na Mezeglise z jego bzami, głogiem i chabrami, kierunek na Guermantes z rzeką, liliami wodnymi i jaskierami stworzył odwieczny obraz kraju bajecznego błogości. Niewątpliwie było to przyczyną wielu błędów i rozczarowań: czasami Marcel marzył o spotkaniu z kimś tylko dlatego, że ta osoba przypominała mu kwitnący krzew głogu w parku Svan.

Całe późniejsze życie Marcela związane było z tym, czego nauczył się lub zobaczył w Combray. Komunikacja z inżynierem Legrandinem dała chłopcu pierwszą koncepcję snobizmu: ten miły, sympatyczny człowiek nie chciał publicznie witać się z krewnymi Marsylii, ponieważ związał się z arystokratami. Nauczyciel muzyki Vinteuil przestał odwiedzać dom, aby nie spotkać Swanna, którego pogardzał za poślubienie kokoty. Vinteuil uwielbiał swoją jedyną córkę. Kiedy przyjaciel przyszedł do tej nieco męsko wyglądającej dziewczyny, Combray otwarcie rozmawiał o ich dziwnym związku. Vinteuil cierpiał niewypowiedzianie - być może zła reputacja jego córki sprowadziła go wcześniej do grobu. Jesienią tego samego roku, kiedy ciotka Leonie w końcu zmarła, Marcel był świadkiem obrzydliwej sceny na Montjuvin: przyjaciel Mademoiselle Vinteuil splunął na fotografię zmarłego muzyka. Rok ten upłynął pod znakiem innego ważnego wydarzenia: Françoise, początkowo rozgniewana „bezdusznością” krewnych Marsylii, zgodziła się pójść do ich służby.

Ze wszystkich szkolnych kolegów Marcel wolał Bloka, którego serdecznie witano w domu, pomimo oczywistej pretensjonalności manier. To prawda, dziadek zaśmiał się z sympatii wnuka do Żydów. Blok polecił Marcelowi przeczytanie Bergotta, a ten pisarz zrobił na chłopcu takie wrażenie, że jego ukochanym marzeniem było go poznać. Kiedy Swann powiedział, że Bergott przyjaźnił się z córką, serce Marcela zamarło – tylko niezwykła dziewczyna mogła zasłużyć na takie szczęście. Na pierwszym spotkaniu w parku Tansonville Gilberte spojrzała na Marcela niewidzącym spojrzeniem – oczywiście było to całkowicie niedostępne stworzenie. Krewni chłopca zwrócili uwagę tylko na to, że Madame Swann pod nieobecność męża bezwstydnie przyjmuje barona de Charlus.

Ale Marsylia przeżyła największy wstrząs w kościele Combray w dniu, w którym księżna de Guermantes raczyła uczestniczyć w nabożeństwie. Zewnętrznie ta dama z dużym nosem i niebieskimi oczami prawie nie różniła się od innych kobiet, ale była otoczona mityczną aureolą - jeden z legendarnych Guermantes pojawił się przed Marsylią. Namiętnie zakochany w księżnej chłopiec zastanawiał się, jak zdobyć jej przychylność. Wtedy narodziły się marzenia o karierze literackiej.

Dopiero wiele lat po rozstaniu z Combray Marcel dowiedział się o miłości Swanna. Odette de Crecy była jedyną kobietą w salonie Verdurin, gdzie przyjmowano tylko „wiernych” – tych, którzy uważali doktora Cotarda za latarnię mądrości i podziwiali grę pianistki, której patronuje obecnie Madame Verdurin. Artysta, nazywany „Maestro Bish”, miał być żałosny za swój szorstki i wulgarny styl pisania. Swann był uważany za niezłomnego łamacza serc, ale Odeta nie była w jego guście. Jednak cieszył się, że była w nim zakochana. Odette przedstawiła go „klanu” Verdurinów i stopniowo przyzwyczaił się do widywania jej na co dzień. Kiedyś pomyślał, że wygląda jak obraz Botticellego, a wraz z dźwiękami sonaty Vinteuila rozgorzała prawdziwa pasja. Porzuciwszy dotychczasowe studia (w szczególności esej o Vermeerze), Swann przestał być w świecie – teraz Odeta pochłonęła wszystkie jego myśli. Pierwsza intymność pojawiła się po wyprostowaniu orchidei na jej staniku - od tego momentu miały wyraz "storczyk". Widelcem ich miłości była cudowna muzyczna fraza Vinteuila, która według Swanna nie mogła należeć do „starego głupca” z Combray. Swann wkrótce stał się szaleńczo zazdrosny o Odettę. Zakochany w niej hrabia de Forcheville wspomniał o arystokratycznych znajomych Swanna i to przytłoczyło panią Verdurin, która zawsze podejrzewała, że Swann gotów jest „wyciągnąć się” z jej salonu. Po swojej „hańbie” Swann stracił możliwość zobaczenia Odetty u Verdurinów. Był zazdrosny o wszystkich mężczyzn i uspokajał się dopiero w towarzystwie barona de Charlus. Usłyszawszy ponownie sonatę Vinteuila, Swann z trudem powstrzymał okrzyk bólu: nie mógł wrócić do tego cudownego czasu, kiedy Odeta go szaleńczo kochała. Obsesja mijała stopniowo. Piękna twarz markizy de Govozho, z domu Legrandin, przypomniała Swannowi ocalenie Combray i nagle ujrzał Odettę taką, jaka jest – nie jak obraz Botticellego. Jak to się mogło stać, że zmarnował kilka lat swojego życia na kobietę, której tak naprawdę nawet nie lubił?

Marsylia nigdy nie pojechałaby do Balbec, gdyby Swann nie wychwalał tamtejszego kościoła w stylu „perskim”. A w Paryżu Swann stał się dla chłopca „ojcem Gilberty”. Françoise zabrała swojego zwierzaka na spacer na Pola Elizejskie, gdzie bawiło się dziewczęce „stado” prowadzone przez Gilberte. Marcel został przyjęty do firmy i jeszcze bardziej zakochał się w Gilberte. Fascynowała go uroda pani Swann, a plotki o niej wzbudzały ciekawość. Kiedyś ta kobieta nazywała się Odette de Crecy.

Avdeeva Maria

Seminarium 4

Epos liryczny autorstwa Marcela Prousta„W stronę Swanna”

Ścieżka twórcza Marcela Prousta. Historia powstania cyklu powieściowego „W poszukiwaniu straconego czasu”.

Valentin Louis Georges Eugene Marcel Proust(fr. Valentin Louis Georges Eugene Marcel Proust; 10 lipca 1871 - 18 listopada 1922) był pisarzem francuskim. Jeden z najważniejszych pisarzy i filozofów XX wieku.

Głównym dziełem Prousta jest cykl „W poszukiwaniu straconego czasu” (t. 1-16, 1913-1927, ostatnie 6 tomów wydanych pośmiertnie), składający się z siedmiu powieści.

Marcel Proust urodził się w Paryżu 10 lipca 1871 r. w zamożnej rodzinie: jego ojciec Adrian Proust jest profesorem na Wydziale Lekarskim, a matka Jeanne Weil jest córką żydowskiego maklera giełdowego.

Wiosną 1880 lub 1881 roku Proust doznał pierwszego ataku astmy.

W 1882 roku Proust wstąpił do liceum Condorcet. Często nieobecny. Egzaminy końcowe na tytuł licencjata zdał w lipcu 1889 r. i był szczególnie znany z pisania po francusku. Wkrótce Proust zaczął odwiedzać modne salony literackie i artystyczne. Studiował na Wydziale Prawa Sorbony, ale nie ukończył kursu. Prowadził dział kroniki salonowej w gazecie Le Figaro. Spośród salonów paryskich trzy odegrały szczególną rolę w życiu Prousta: salon Madame Strauss ( Genevieve Halevi 18491926)), wdowa po Bizecie; salon Pani de Caiave, ukochany Anatole France; salon Madeleine Lemaire (18451928 .

Proust brał czynny udział w życiu politycznym tylko raz, podczas afery Dreyfusa. Podpisał apel osobistości kultury w sprawie rewizji wyroku, nakłonił do podpisania tego tekstu również Anatole France. W lutym Proust bierze udział w procesie Zoli.

Proust byłhomoseksualista i uważa się, że miał długi związek z pianistą i kompozytorem Reinaldo Ahnem.

W czasie I wojny światowej dofinansowywał utrzymanie burdelu dla homoseksualistów.

Około 1907 rozpoczął pracę nad swoim głównym dziełem W poszukiwaniu straconego czasu. Pod koniec 1911 roku ukończono pierwszą wersję The Search. Składała się z trzech części („Stracony czas”, „Pod cieniem dziewcząt w rozkwicie” i „Czas odzyskany”), a książka musiała zmieścić się w dwóch obszernych tomach. W 1912 roku nazwano go „Przerwaniem uczuć”. Proust nie może znaleźć wydawcy. Pod koniec roku wydawnictwa Faskel i Nouvel Revue Française (Gallimard) wysyłają odmowy, na początku przyszłego roku Ollendorf zostaje odrzucony. Wydawcą był Bernard Grasset. Wydał książkę (na koszt autora), ale zażądał wycięcia rękopisu.

Powieść „W stronę Swanna” ukazała się w listopadzie 1913 roku i spotkała się z chłodnym przyjęciem przez czytelników i krytyków. Wybuch wojny, wyjazd Grasseta na front i zamknięcie wydawnictwa (choć drugi tom był już w trakcie przepisywania), zmusiły Prousta do kontynuowania pracy.

Chociaż Proust wierzył, że ukończył książkę w 1918 roku, pracował ciężko i redagował ją do ostatniego dnia swojego życia.

kreacja

Proust zadebiutował twórczo w wieku 25 lat. W 1896 roku ukazał się zbiór opowiadań i wierszy Przyjemności i żale. Następnie przez kilka lat Marcel tłumaczył dzieła Johna Ruskina na język francuski. W 1907 roku Proust opublikował w gazecie Le Figaro artykuł, w którym próbował przeanalizować pojęcia, które później stały się kluczowe w jego twórczości - pamięć i poczucie winy.

W 1909 roku Proust napisał esej „Przeciw Sainte-Beuve”, który później przerodził się w powieść wielotomową, pisaną do końca życia Prousta.

W historii literatury francuskiej Proust znany jest jako twórca powieści psychologicznej.

Odbitki próbne pierwszego wydania Towards Swann, z poprawkami autorskimi, zostały sprzedane w Christie's w lipcu 2000 roku za 663 750 funtów (1 008 900 dolarów), co jest rekordem dla rękopisu literatury francuskiej.

W 1999 roku dwie największe francuskie sieci księgarni przeprowadziły wśród swoich klientów ankietę w celu zidentyfikowania 50 najlepszych dzieł XX wieku. Na drugim miejscu na tej liście znalazła się powieść „W poszukiwaniu straconego czasu” (na pierwszym miejscu powieść „The Outsider” Alberta Camusa)

Krater na Merkurym nosi imię Prousta.

Pojęcie życia i człowieka w twórczości Prousta. Społeczeństwo francuskie na podstawie powieści.

Poglądy estetyczne Prousta znajdują wyraz przede wszystkim w specyfice gatunkowej jego obszernego cyklu” Poszukiwanie straconego czasu„(7 powieści, 1913-1927, ostatnie 3 powieści zostały wydane pośmiertnie). przypadkowych spostrzeżeń, które nie były jednością kompozycyjną ani ideologiczną. Oczywiście jeszcze przed Proustem w powieściach można było znaleźć wrażenia z blasku słońca na dzwonnicy, stanów snu i przebudzenia, widoku morza. nikomu nie przyszło do głowy, że te wrażenia można uznać za przyczynę odkryć psychologicznych, za podporę, podbudowę wielkiego eposu. Wielu krytyków określiło powieść Proustiana „po prostu pamiętnikami”. Było w tym trochę prawdy.

Z jednej strony gatunkowo „Poszukiwanie straconego czasu” sąsiaduje z takimi dziełami literatury francuskiej, jak „Notatki” księcia Saint-Simon, „Grave Memoirs” Chateaubrianda, „Spowiedź” Rousseau. Szczególnie bliskie są im wspomnienia takie jak „Życie Henri Brulara” Stendhala i „Księga mojego przyjaciela” Anatola France'a, w których wydarzenia z życia bohatera bynajmniej nie zawsze są wspomnieniami autora, który łączy rzeczywistość i fakty urojone zgodnie z koncepcją artystyczną.

Jeśli jednak „Poszukiwanie straconego czasu” jest pamiętnikiem, to jest to pamiętnik bardzo szczególnego typu, w którym autor na podstawie wrażeń z życia stara się dać filozoficzne wyjaśnienie praw człowieka. psychika i intelekt. Co więcej, oprócz problemów pojawiających się w sferze wypowiedzi artystycznej, w „Poszukiwaniu” stajemy przed szeregiem czysto filozoficznych i psychologicznych dygresji na temat czasu, pamięci, ludzkich namiętności. Te „eksperymenty” i „maksymy” gatunkowo korelują z „Esejami” Montaigne'a, dziełami moralistów z XVII-XVIII wieku i traktatem Stendhala „O miłości”.

„Wyższą rzeczywistość” można pojąć w najmniej znaczących przedmiotach i zjawiskach z punktu widzenia „praktycznego” umysłu. Pojęcia „główny” i „wtórny” są „warunkowe”, „względne”. Proust poddaje się niepodzielnie wszystkim swoim wrażeniom i emocjom, nie zapominając o jednym ruchu duchowym, percepcji wzrokowej czy słuchowej. Najdrobniejsze szczegóły z życia narratora „Poszukiwań” okazują się cenne i godne dokładnego przestudiowania, a gdzieś w tle afera Dreyfusa lub pierwsza Wojna światowa. Dlatego w powieści najważniejsze wydarzenia z życia bohaterów (małżeństwo i śmierć Swanna) są celowo pomijane lub pozostawiane w cieniu. Zadaniem Prousta jest odnalezienie charakterystycznych praw życia uczuć, ukrytych przed nami przez automatyzm „zwykłego” myślenia. Proust analizuje więc ludzką psychikę nie w jej społecznych uwarunkowaniach, jak analizują ją pisarze realizmu krytycznego, a przede wszystkim Balzac, ale w jej „prawdziwej”, „autentycznej” istocie.

Proust jest szczególnie zainteresowany stanami, które uwalniają myślenie od „kajdan” umysłu. W kierunku Swanna, pierwsza powieść w eposie Proustiańskim, rozpoczyna się opisem doświadczenia na wpół snu, na wpół przebudzenia, kiedy całe kawałki naszej przeszłości wskrzeszane są z niezwykłą mocą i jasnością.

Z drugiej strony wspomnienia te „niszczą” działanie czasu, uwalniają go spod jego władzy, nakładają na niego. Czas w powieści Prousta to czas w sensie subiektywistycznym”, „rzeczywisty czas trwania”, „rzeczywistość duchowa”, w zależności od zmiany naszych uczuć i stanów: „Podczas snu człowiek trzyma wokół siebie nić godzin, porządek lat i światów. Radzi sobie z nimi instynktownie, budząc się , w ciągu jednej sekundy odgaduje punkt kuli ziemskiej, który zajmuje, i czas, jaki upłynął do jego przebudzenia, ale mogą być w nim zdezorientowani, ich porządek może zostać zakłócony” („W stronę Swanna”). Dla Prousta nie istnieje „zwykły”, „praktyczny” pomiar czasu, jego upływ musi być odczuwalny poprzez ewolucję świadomości bohatera. W powieści nie ma dat, a tylko pojedyncze wydarzenia: afera Dreyfusa, sezony rosyjskie, wojna światowa - pozwalają skorelować akcję z „powszechnie przyjętą” chronologią.

Proust porzuca kompozycję dziewiętnastowiecznych powieściopisarzy (choć przywiązuje dużą wagę do kwestii jedności dzieła). Struktura „Szukaj” odzwierciedla proces zapamiętywania: całe części powstają z przypadkowego skojarzenia percepcji, ulotnych stanów mentalnych. Jednak struktura zarówno poszczególnych tomów, jak i całej epopei jest ściśle przemyślana. Swoisty rytm powstaje już w wyniku powtarzania podobnych odczuć, osądów i spostrzeżeń. Niektóre wątki, jak wątki snu, zazdrości, wyobraźni, budzenia siły imion własnych, stają się niejako „motywami przewodnimi” Prousta i tworzą szczególną, „muzyczną”, „wagnerowska” konstrukcję „Poszukiwania straconego czasu”. ”. Ale Proust wprowadza też w strukturę książki świadomy, racjonalistyczny element. W liście do krytyka Paula Sude z dnia 10 listopada 1919 r. Proust napisał, że skład jego powieści był „ukryty” i „na dużą skalę”, i wyjaśnił to w jednym z odcinków Swanna's Side, który w momencie ukazania się książki , wywołał dezorientację czytelników jako swoją „obsceniczną” , oraz fakt, że wydawał się odosobniony w ogólnej strukturze powieści. Mówimy o scenie w domu kompozytora Vinteuila, której musiała być świadkiem Marsylia. Znaczenie tego epizodu staje się jasne dopiero po przeczytaniu kolejnych tomów. Dopiero wtedy staje się oczywiste, że historia Mademoiselle Vinteuil i jej przyjaciółki, a także historia dziwnego zachowania barona Charlusa podczas jego pierwszego spotkania z narratorką powieści „W cieniu dziewcząt w rozkwicie”, są absolutnie niezbędne jako tematyczne i fabularne antycypowanie sytuacji z powieści „Sodoma i Gomora”, „Więzień” i „Uciekinier”.

Pan Swann społecznie i moralnie. Swanna i Odetę.

Powieść " W kierunku Svan”nie od razu stała się jedną z książek z serii W poszukiwaniu straconego czasu. Pierwotnie planowana była przez Prousta jako pierwsza z trzech części księgi o tej samej nazwie. Miały nastąpić „Pod Guermantes” i „Czas odzyskany”. Szkic tej książki był już gotowy w latach 1909, 1910 do 1912, Proust pracował nad jej pierwszym wydaniem. Publikując Towards Swann w 1913 roku, Proust zakończył już prace nad książką jako całością. Z 712 stron przekazanych wydawcy Grasse w grudniu 1912 r. 467 stron znalazło się w Towards Swann. Książka została opublikowana 14 listopada 1913 roku i pozostała prawie niezauważona przez krytyków.

Doświadczony głęboki szokProustw1914(śmierć jego sekretarza Alfreda Agostinelli i wojna) doprowadziły do istotnej zmiany planu powieści. Objętość utworu podwoiła się ze względu na fragmenty związane z Albertiną, postacią wprowadzoną do powieści w 1914 lub1915

ODETTE(fr. Odette) - bohaterka eposu „W poszukiwaniu straconego czasu” (1907-1922) M. Prousta. Podobnie jak Marcel i Swann, O. zajmuje jedno z głównych miejsc w eposie, poczynając od pierwszej powieści „Ku Swannowi”, i chociaż Proust przyznaje główną rolę w miłości mężczyźnie, „przedmiot” miłości (w tym przypadku Miłość Swanna) wcale nie jest wyrazista. A jeśli Swann jest nowoczesną wersją Chevalier de Grieux, to O. to niewątpliwie Manon Lesko XX wieku. W eposie Prousta są niejako dwa obrazy O. Jeden jest prawdziwy, który stopniowo wyłania się poprzez wrażenia różnych postaci. Drugi to Swann, upoetyzowany miłością, widziany na fresku Botticellego i słyszany w muzycznej frazie z sonaty Veitela.

O. jest typem pięknej burżuazyjnej kokoty, damy półświatka, całkowicie zdominowanej przez prawa burżuazyjnej moralności. O., w przeciwieństwie do Manon czy Balzaków z półświata, nie jest zdolna do miłości, nie jest zdolna do namiętności, a nawet do pochopnego czynu, który narusza ogólnie przyjęte mieszczańskie pojęcie przyzwoitości. O. nie tylko wzbudza w Swanna zazdrość, co jest wybaczalne, bo według Prousta miłość nie dzieje się bez zazdrości, ona wrzuca miłość Swanna do błota, poniża go i ciągle go okłamuje, w istocie nie ukrywając swego nieodpartego pragnienia wice.

Przestrzeganie przyzwoitości i pragnienie występku - to główna rzecz, którą M. Proust znajduje i pokazuje w postaci najpierw uwielbianej kochanki, a potem niekochanej żony Swanna.

Pomysł i powolna realizacja artystycznej sagi Prousta sięgają lat po śmierci matki w 1905 roku.

Kiedy w 1918 roku ukazała się druga część „W cieniu kwitnących dziewcząt”, nastroje publiczności uległy zmianie. Proust otrzymał prestiżową nagrodę Prix Goncourt, co przyczyniło się do późniejszego sukcesu jego książek. Oderwał się od odosobnienia, zaczął przyjmować kilku entuzjastycznych fanów, znalazł czas na opublikowanie kilku drobnych esejów, jednocześnie kontynuując pracę nad rozkwitającą powieścią. Trzecia część „U Guermantes” okazała się tak długa, że ukazała się w dwóch wydaniach, pierwsze wyszło w 1920 roku. Krytycy przyjęli powieść przychylnie, ale zauważyli niedoskonałość architektury.

Cykl powieści „W poszukiwaniu straconego czasu” można chyba nazwać głównym dziełem francuskiego pisarza. Cykl składa się z siedmiu powieści. Wszystkie siedem książek łączy obraz gawędziarza Marcela, który budzi się w środku nocy i wspomina swoje życie: dzieciństwo, rodziców i znajomych, ukochanych i świeckich przyjaciół, podróże i życie towarzyskie.

"W kierunku Svan„(1913) – pierwsza powieść z cyklu. Wizerunek bohatera – Swanna – podzielony jest na wiele elementów. Tak więc Swann, bystry i wyrafinowany gość arystokratycznych salonów, jak pojawia się na pierwszych stronach powieści w Percepcja dzieci Marcela, a Swann jest kochankiem Odetty, a potem widziany oczami dojrzałego Marcela, Swann – zamożnego człowieka rodzinnego, proszącego o przychylność nieistotnych gości swojej żony i wreszcie Swanna – śmiertelnie chorego, umierającego - to wszystko niejako różni ludzie.Taka konstrukcja obrazu odzwierciedlała ideę Prousta o podmiotowości naszych wyobrażeń o osobowości drugiego, o fundamentalnej niezrozumiałości jego istoty.Człowiek nie pojmuje obiektywnego świata , ale tylko jego własne subiektywne wyobrażenie o tym. Takie podejście do wewnętrznego świata powieści odzwierciedla jedną z głównych cech psychologii samego dzieła.

Należy zauważyć, że twórczość Prousta trudno zaklasyfikować gatunkowo: choć mocno związana z tradycją romantyczną, nie jest do końca powieścią, nie jest pamiętnikiem, mimo głębokiej autobiograficznej natury. Metoda użyta do jej stworzenia jest nie tylko realistyczna, choć realizm jest tutaj rdzeniem. Chłonął właściwości i zasady szerokiej gamy ruchów: tak przybliżonych w czasie, jak symbolika i impresjonizm, i tak odległych, jak romantyzm i klasycyzm. Intrygi w Poszukiwaniu praktycznie nie ma: zamiast tego funkcję spoiwa tej ogromnej budowli, którą autor lubił porównywać z gotycką katedrą, pełnią doznania napędzające mechanizm mimowolna pamięć i łączenie przeszłości z teraźniejszością. Dzięki identycznym doznaniom, spajającym różne momenty życia opowiadacza, a jeszcze częściej dzięki sztuce analizy psychologicznej, przeszłość unika zapomnienia i znajduje w sztuce ratunek od śmierci.

W „Poszukiwanie” można podzielić na trzy duże cykle – cykl Łabędzia, cykl Guermantesa i cykl Albertiny, dzięki której można prześledzić ewolucję Marcela i innych postaci. Niekiedy skomplikowane sploty losów stwarzają wrażenie nieokiełznanej, chaotycznej narracji, a rozważanie tych samych postaci w różnych okolicznościach i pod różnymi kątami widzenia prowadzi niejako do rozszczepienia bohaterów na szereg odizolowanych, sprzecznych twarzy. To rozszczepienie dokonuje się w percepcji różnych postaci iz czasem najkonsekwentniej dokonuje się to w odniesieniu do ludzi sztuki. Np. narrator ze zdziwieniem odkrywa, że osoba wulgarna, która od czasu do czasu trafia do niego w jednym z mieszczańskich salonów, i sławny artysta, który zachwyca go swymi pejzażami to jedna i ta sama osoba, że wielki aktorka okazuje się życiową egoistką, a genialna pisarka jest wulgarna, ambitna. Ale Proust kładzie nacisk na twórczą integralność artystów. Zgodnie z jego teorią każdy artysta daje światu jedno indywidualne i „niezmienne” piękno i jest zawsze autorem jednego dzieła, bez względu na to, jak wielka jest jego produktywność twórcza, ponieważ zarówno piękno, jak i dzieło żyją w jedności stylu, który prawdziwego twórcy jest zawsze tożsamy z nim samym i służy jako najpewniejszy znak geniuszu i powołania. Poszukiwanie własnego piękna, poszukiwanie powołania jest w istocie „poszukiwaniem straconego czasu”. „W poszukiwaniu straconego czasu” to nie tylko dzieło sztuki, to także traktat estetyczny, który kończy się myślą bohatera o potrzebie napisania książki o swoim życiu.

W poszukiwaniu straconego czasu to być może największa powieść XX wieku; są to refleksje nad naturą czasu, pamięcią, sensem ludzkiej egzystencji. Cały obraz przedstawiony w "W poszukiwaniu straconego czasu" związany jest z rozwojem Marsylii, podanym w jego percepcji. I ta percepcja stale się zmienia na przestrzeni lat. „Stopniowo”, pisze Proust, „rzeczywistość zmusiła moje marzenie do rezygnacji z jednego stanowiska po drugim”. A rzeczywistość powieściowa staje się coraz bardziej szara i codzienna. Następuje swoisty proces „deromantyzacji świata”. Opowiedziana w powieści historia życia Prousta zamienia się w historię rozczarowania.

Charakterystyczne jest więc to, że tytuł powieści „W poszukiwaniu straconego czasu” nabiera niejednoznacznej konotacji. Jest to jednocześnie czas stracony, ponieważ pesymista Proust uważa całe swoje życie za bezowocnie stracone i czas już stracony, który apologeta Prousta próbuje na nowo sztucznie wskrzesić w swoich wspomnieniach.

Psycholizm Prousta opiera się właśnie na wspomnieniach, refleksjach nad naturą czasu i pamięci. Zarazem jednak pisarz nie chce, korzystając z pomocy pamięci jako dostawcy materiału, rekonstruować dawną rzeczywistość, lecz przeciwnie, chce, wykorzystując wszelkie możliwe środki – obserwacje teraźniejszości, refleksje, obliczenia psychologiczne - aby móc odtworzyć rzeczywiste wspomnienia. Tak więc nie rzeczy, które się pamięta, ale wspomnienia rzeczy, to główny temat Prousta. Po raz pierwszy pamięć, pochodząca od dostawcy materiału, za pomocą którego opisana jest inna rzecz, sama staje się tym, co jest opisywane. Dlatego autor zwykle nie dodaje do tego, co pamięta, tego, czego mu brakuje, pamięć pozostawia taką, jaka jest, obiektywnie niekompletna – i wtedy w upiornej odległości pojawiają się okaleczeni przez czas nieszczęśni kaleki.

Ostrość i siła wrażliwości w Prouście są niezwykłe. Sam o swoich nerwach mówi, że „nie tylko nie zwlekają w drodze do świadomości, ale wręcz przeciwnie, łatwo przyznają się do niej z całą wyrazistością nieustannych, bolesnych, wyczerpujących skarg najmniejszych elementów naszego „ja”. Niewątpliwie , taka ostrość graniczy z oczywistą zachorowalnością i rzeczywiście znajduje swoje wytłumaczenie w fakcie, że Marcel Proust cierpiał na najcięższe ataki astmy nerwowej, tak że przez ostatnie dziesięć lat swojego życia prawie nie wychodził z pokoju pokrytego korkiem. pisarz mniej uzdolniony, taka wrażliwość mogłaby łatwo przerodzić się w skrupulatność i niepotrzebną małostkowość, nie byłby w stanie opanować materiału. pisarz nie rozpływa się w niej, lecz rozpuszcza ją w sobie, dlatego, co byłoby źródłem nieodwracalnych niedociągnięć, pomyłek i pomyłek, Proust staje się wielkim i bezwarunkowym osiągnięciem artystycznym.

Rola muzyki w powieści. Związek między muzyką, czasem, pamięcią.

Muzyka w dziedzictwo literackie Proust zajmuje znaczące miejsce, jak zresztą w jego życiu: „żyć wśród swoich bliskich, wśród pięknej przyrody, wystarczającej liczby książek i notatek, niedaleko teatru”. Taki idealny obraz swojego życia narysował Proust, jeszcze bardzo młody człowiek, w 1886 roku. Aluzje muzyczne w powieściach jego opus magnum są niezwykle liczne: na samym początku, w pierwszym akapicie „U Guermantes”, także w „W niewoli”, wypełniają całą drugą część „W stronę Swanna” („Miłość”). Swanna”).

„Sonata Vinteuila”

„Fraza muzyczna”, „krótka fraza muzyczna” lub nawet tak – „mała fraza muzyczna” – to motyw, w którym wszystkie myśli i uczucia Swanna i Odette, bohaterów powieści „W stronę Swanna” (dokładniej drugi część powieści - „Miłość łabędzia”), Ten motyw jest zawarty w twórczości muzycznej Vinteuila, kompozytora, fikcyjnej postaci w powieści.

Proust zeznaje, że jednym z pierwowzorów „krótkiej frazy muzycznej” w powieści jest Sonata na skrzypce i fortepian Saint-Saensa. Pytanie o pierwowzór „Sonaty Vinteuila” jest być może pierwszym, który pojawia się u czytelnika powieści. Poproszono o to samego pisarza.

Kiedy Proust ją charakteryzuje: „To zdanie - zwiewne, spokojne, dmuchające jak zapach, przeleciało (...) Po osiągnięciu pewnej granicy i po drugiej przerwie odwróciła się ostro i w innym tempie, przyśpieszona, częsta, ponura, ciągła, satysfakcjonująca, poprowadziła go w nieznaną odległość. Potem nagle zniknęła. Pragnął usłyszeć ją po raz trzeci. I pojawiła się ponownie., - co ma na myśli, jak twierdzą niektórzy badacze. Ballada na fortepian i orkiestrę (1881) Gabriela Fauré. W pierwszej części, Andante Cantabile, powoli wyłania się miękka, zmienna fraza, bardzo podobna w charakterze do opisanej tutaj przez Prousta.

I wreszcie, uwagę zwraca wyraźne podkreślenie przez Prousta „wodnego żywiołu” opisywanej muzyki (wrażenie Swana na temat utworu, który usłyszał po raz pierwszy): trąbka skrzypcowa; wybuchy wilgoci; fioletowy puchnąć; płynął przed nami; dmuchanie w wilgotne wieczorne powietrze; zmyć swoim kursem, swoim „przepływem”; pogrążenie się w utonięciu; fale dźwiękowe. I to tylko na niepełnych dwóch stronach! Dzięki temu można było zobaczyć „Morze” Debussy'ego (trzy szkice symfoniczne) jako swój pierwowzór w tej muzyce. W końcu Proust niejako „wymyka się” – wkłada te słowa w usta pani Verdurin: „Prawdopodobnie nie myślałeś, że można to osiągnąć na fortepianie. Wszystko tu było, ale nie fortepian, daję ci moje słowo Za każdym razem, gdy się spotykam: słyszę orkiestrę. Tylko to jest lepsze niż orkiestra, jeszcze pełniejsze.

Obraz „krótkiej frazy muzycznej”

Powyżej przedstawiono charakterystykę „krótkiej muzycznej frazy” z Sonaty Vinteuila, która rzuciła światło na jej możliwe pierwowzory. Nie można jednak pominąć tych opisów tego fikcyjnego dzieła, które przedstawiają jego poetycki obraz artystyczny. Składa się z mozaiki tych cech:

(...) z powodu długiego dźwięku, rozciągniętego jak dźwiękowa kurtyna skrywająca tajemnicę narodzin, wylatuje i zbliża się do niego ukochana szeleszcząca, odosobniona fraza muzyczna;

(…) ona, prowadząca, szybko, znikała w klubach swojego zapachu;

(...) Rozpoczął od tremoli skrzypcowych i przez kilka taktów brzmiały, tylko wypełniały cały pierwszy plan;

Znaczenie słowa „krótka fraza muzyczna”

Sonata nie pojawia się w toku powieści przypadkowo. Za każdym razem „wyraża” stan umysłu Swanna. Rok przed swoim pierwszym występem w salonie Verdurin, Swan, mówi Proust: "Wieczorem usłyszałem utwór na fortepian i skrzypce". To go podbiło. Wtedy nie wiedział, kto jest jego autorem. Po prostu porwała go muzyka. Przygotowała jego duszę na miłość. „Wydawało się, że ta miłość do muzycznej frazy otwiera drogę do pewnej odnowy duchowej Swanna”. I tak pojawiła się ta miłość - miłość do Odety.
Na następnym wieczorze w salonie Verdurin - pierwszym, na którym pojawił się Swann - wykonał utwór pianista, a następnie idol właściciela salonu - „Sonata Fis-dur” (małe wyjaśnienie muzykologiczne: przekład N. Lyubimova do „sonaty fis”, ale to nie do końca, a raczej nie do końca; faktem jest, że gdy nazwę toniku pisze się wielką literą – „fis”, jak to jest u Prousta w oryginale francuski, to znaczy klucz durowy). W tej kompozycji Swan w końcu (wcześniej długo próbował dowiedzieć się, jaka była kompozycja) usłyszał motyw, który go urzekł - krótką frazę muzyczną. Teraz ją „chwycił”. Było to drugie spotkanie Swanna z Sonatą Vinteuila.

Nowe spotkania z Odettą - i nowe "odcienie" "krótkiej muzycznej frazy"! Teraz sama Odette gra na prośbę Swanna: „...poprosił o zagranie frazy z sonaty Vinteuila, chociaż Odeta grała źle, ale piękne wizje, które mamy po muzyce, często wznoszą się ponad te fałszywe dźwięki, które są wydobywane niezdarnymi palcami z rozstrojonego fortepianu”. Jak dotąd uczucie Swanna nie jest niczym przyćmione, ale odczuwalne jest już pewne zmęczenie.

Opis Sonaty jest tu dłuższy niż w poprzednich odcinkach, co sugeruje, że ten czas jest najważniejszy. Po pierwsze, muzyka pokazuje różnicę między wieczorami w Verdurins a Marquise de Saint-Evert: The Verdurins love popularny muzyka, na przykład Wagner, St. Everts słuchają muzyki więcej niż tradycyjny- Chopina. Różne gusta pokazują różnicę klas. Verdurinowie są wyraźnie burżuazyjni, a Saint-Evertowie to arystokraci. Kiedy zabrzmiała sonata. Swann nie był na nią gotowy, ona go zaskakuje. Teraz Sonata odgrywa najważniejszą rolę w życiu Swanna – kiedy jej słucha, wszystko mu się objawia. Jest naczyniem z „pamięcią podświadomą”; bez pragnienia i nagle jego serce wypełniają myśli o szczęśliwe dni z Odetą. W muzyce żyje każdą chwilą na nowo. Pamięta płatki chryzantem, które symbolizowały początek ich miłości.

Aluzje do dzieł sztuki w powieści.

Na pełną uwagę zasługuje metoda artystyczna Marcela Prousta - poszukiwanie utraconych, pierwotnych doznań, oczyszczonych z racjonalnego działania. Znaczenie tej metody w sztuce jest ogromne, ale wymaga pewnych ograniczeń; nie we wszystkich warunkach i nie zawsze ta metoda jest równoważna. Ma ona nieporównanie większą wartość dla pisarza w podeszłym wieku niż dla młodego pisarza, a od artystów klasy wschodzącej wymaga się jej w znacznie mniejszym stopniu niż od artystów klas skazanych przez historię i ginących.

W cyklu powieści „W poszukiwaniu straconego czasu”, wysiłkiem pamięci (ze szczególnym uwzględnieniem dziwacznych skojarzeń i zjawisk pamięci mimowolnej) autor odtwarza przeszłość ludzi, najsubtelniejsze przelewy uczuć i nastrojów, świat materialny. Doświadczenie Prousta w przedstawianiu wewnętrznego życia człowieka jako „strumienia świadomości” miało bardzo ważne dla wielu pisarzy XX wieku.

Gatunek i cechy kompozycyjne książki „Ku Svanowi”.

Marcel Proust - psycholog głęboki. Niektórzy współcześni krytycy literaccy porównują go do Dostojewskiego. Sam Proust mówi o radości wydobycia z siebie i wydobycia na światło dzienne czegoś ukrytego w mroku duszy, osobliwej dla niego. Dzieła Prousta trudno nazwać powieściami, są to raczej wspomnienia psychologiczne, ale z dokładnie przemyślanym i konsekwentnie realizowanym planem. Dar analityczny pisarza jest niesamowity. Udaje mu się ukazać najbardziej złożone, zawiłe, ledwo dostrzegalne ruchy ludzkiego ducha. Psychologia wspomnień, samotne oczekiwania dziecka w noc matki, analiza zazdrości, zakochiwania się, różnorodność „ja”, inspiracja, uczucie, przyjaźń itp. wyróżniają się prawdziwą przenikliwością i wizualną perswazją Prousta . W szczególności w pracach Prousta czytelnik odnajdzie cenny materiał związany z psychologią twórczego procesu artystycznego.

Słowem, sens i główny cel psychoanalizy Prousta jest nierozerwalnie związany z tym jego pragnieniem. Psychologia jego prac wynika z jego głównej metody artystycznej.

Z równymi umiejętnościami Marcel Proust przedstawia typy ludzkie, postacie i otaczające go środowisko społeczne. Ciotka Leonia, Franciszka, Eulalia, Swann, krąg Verdurinów, Odeta, pani de Villeparisi, ojciec Bloch, syn Bloch, Saint-Loup, Albertyna, Monsieur de Charlus są przez Prousta znakomicie zarysowani. Twórczość Prousta w tej dziedzinie jest całkowicie samodzielna i oryginalna. Nie powtarza żadnego z poprzednich mistrzów. Tworzone przez niego typy i wizerunki ludzi są dość indywidualne, nowe i nakreślone przez Prousta starannie, wypukłe i subtelnie. Jest to tym bardziej zaskakujące, że portretowani przez pisarza ludzie zostają uprowadzeni w najzwyklejsze, szare życie. Proust nie stawia ich w nadzwyczajnych, ostrych, wyjątkowych pozycjach.

Główne tematy „Ku Svanowi”.

Istotną cechą psychologizmu tej pracy jest właśnie to, że położyła ona podwaliny pod nowy rodzaj powieści – powieści „strumienia świadomości”. Architektonika 1 „flow novel”, odtwarzające wspomnienia głównego bohatera Marcela o dzieciństwie w Combray, o rodzicach, znajomych i przyjaciołach z towarzystwa, wskazuje, że Proust oddaje płynność życia i myśli. Dla autora „czas trwania” umysłowej aktywności człowieka jest sposobem na wskrzeszenie przeszłości, gdy przeszłe wydarzenia rekonstruowane przez świadomość często z każdą minutą nabierają większego znaczenia niż teraźniejszość, niewątpliwie na nią wpływając. Proust odkrywa, że połączenie doznań (smakowych, dotykowych, czuciowych), przechowujących podświadomość na poziomie zmysłowym, oraz wspomnień, nadaje objętość czasu.

Życie w Combray dla Marsylii zaczyna się od brzmiących imion: Pan Swann, Guermantes, Odette, Albertine, córka Swanna Gilberta i tak dalej. Wtedy imiona zaczynają łączyć się z osobami, które tracą swój urok przy bliższej znajomości. Początkowe okresy fascynacji ludźmi i słowem zostają następnie zastąpione rozczarowaniem bohaterem, ponieważ szczegółowa wiedza, która pojawia się przy zbliżaniu się do osoby, pozbawia odbiorcę złudzeń. Równie konsekwentnie, za Stendhalem i Flaubertem, pisarz broni pojęcia względności uczuć. Autor mówi, że człowiek nie zakochuje się w określonej osobie i nie w momencie spotkania, ale we własnym wyobrażeniu o nim, które już istnieje w jego umyśle. Dla kochanki to nie miłość do kobiety jest ważniejsza i istotniejsza, ale jej oczekiwanie i oczekiwanie, ponieważ miłość żyje w duszy aż do prawdziwej randki, co nieuchronnie prowadzi do zniekształcenia osobistej percepcji.

Zasady organizacji systemu artystycznego Prousta:

Metoda twórcza Prousta jest złożona i sprzeczna. Jednym z jego elementów jest impresjonizm. Proust uważa, że jedynym kryterium prawdy dla pisarza jest wrażenie; jest dla niego „to samo, co dla naukowca” („Odzyskany czas”).

W „W poszukiwaniu straconego czasu” z „bezosobowością” wiąże się wiele technik psychologizacji. Z reguły Proust nie podaje szczegółowego fizycznego portretu swoich postaci. Przy pierwszej wzmiance lub pojawieniu się nowej postaci Proust nigdy nie przerywa narracji, aby opisać swoje maniery, maniery, charakter. Pojawiają się stopniowo, zwykle przez jedną cechę zewnętrzną.Podobny w pewien sposób, poprzez podkreślenie jednej linii, Proust odtwarza słownictwo, zwroty składniowe i intonacje swoich postaci.W ten sposób Swann, będąc osobą świecką, ma tendencję do unikania poważnych tematów w rozmowie i towarzyszy wielu „poważne” słowa ze znakami intonacji w cudzysłowie. „Bardzo starożytna francuska przeszłość” pokojówki Françoise, w jej charakterystyce mowy, jest przekazywana przez szereg przestarzałych zwrotów, których ma zwyczaj używać i które przybliżają jej język do tego Madame de Sevigne, La Bruyère i Saint-Simon, parodiując styl Parnasów. Och, język pana de Norpois, dyplomata-rutynarza.

Na takiej grze cechami mowy, a także mimiką, gestami, chodami budowane są wszelkie komiczne i satyryczne obrazy Prousta. Wyczerpująca charakterystyka księcia Guermantes wiąże się z opisem jego sposobu wchodzenia do salonu. Głupotę pana de Cambremer ujmuje jego niezwykły nos, który uderza narratora od pierwszego wejrzenia. Często Proust buduje wizerunek, umiejętnie bawiąc się jakimś akcesorium; takie są mistrzowsko wykonane cechy dwóch epizodycznych postaci - pana de Saint-Candet i pana de Breaut, odpychanych przez swój monokl.

Tak więc bohaterowie „Poszukiwania straconego czasu” są niejako zbiorem znaków zewnętrznych, które powinny świadczyć o ich istocie, komizmie, ukrytym występku czy tajemnych motywach. Wiąże się to zarówno z ogólną podstawą filozoficzną „Poszukiwania straconego czasu”, jak iz impresjonistyczną dominacją detalu w metodzie twórczej Prousta. Jednocześnie indywidualne metody psychologii Prousta są zbliżone do tych z literatury XVII wieku. W szczególności dotyczy to obrazów komicznych i satyrycznych, opartych na groteskowym, błazeńskim wyostrzeniu jednej charakterystycznej cechy. Tu Proust jest bliski Molierowi, którego bohaterowie, według Puszkina, są typami jednej pasji, jednego występku.

9. Styl Prousta. Zdanie proustowskie.

Stylistyczne poszukiwania Prousta były znacznie mniej udane i doprowadziły go do przyswojenia wielu technik symbolicznych. Proust uważa metaforę za podstawę, rdzeń jego stylu, jego wizję świata. Uznając Flauberta za wielkiego artystę, Proust uważał jednak, że być może nie miał ani jednej metafory, a tylko ona mogła powiedzieć stylowi coś od wieczności („O „stylu” Flauberta, 1920). Według Prousta, stylistycznie rzeczywistość można wyrazić tylko przez porównanie: prawda powstaje, gdy pisarz bierze dwa różne przedmioty, ujawnia ich związek i zamyka je w „niezbędnych ogniwach pięknego stylu”, łączy je „niezniszczalną” metaforą ( Odzyskany czas”) .

Styl Prousta jest również w dużej mierze stylem porównań i metafor, każdy temat dla Prousta istnieje tylko o tyle, o ile można znaleźć dla niego analogię. Tak więc narrator mówi o sobie, że filozof zawsze w nim żyje, dążąc do odnalezienia tego, co wspólne w innym ("Więzień"). Proustowskie porównania i metafory są typowe dla symboliki. Szczególnie charakterystyczne jest częste upodabnianie poglądów natury i bohaterów do dzieł sztuki, porównywanie ludzi ze światem roślin czy zwierząt. Porównania i metafory u Prousta są tak częste, rozwijane i wzajemnie kontynuowane, że w wielu tomach i częściach eposu stanowią samą tkankę tekstu. Ich wartość estetyczna nie jest równa. Obok precyzyjnych czy poetyckich obrazów często pojawiają się pretensjonalne i pretensjonalne postacie, których artystyczną niedoskonałość tłumaczą głównie subiektywistyczne, intuicyjne strony światopoglądu Prousta.

Z impresjonizmem wiąże się również szereg aspektów stylu proustowskiego.. Według Prousta styl nie jest prefabrykowaną formą, w którą pisarz rzuca swoją myśl.

Wręcz przeciwnie, myśl musi warunkować wyrażenie. Główną cechą stylu jest więc jego oryginalność. W liście do pani Strauss Proust pisze, że każdy pisarz powinien mieć swój własny język, tak jak skrzypek ma swój własny dźwięk. Nie oznacza to, że pisarz może źle pisać w imię oryginalności, przeciwnie, po znalezieniu własnego języka zaczyna pisać dobrze. Ponieważ styl jest odzwierciedleniem nieustannie rozwijającej się świadomości, nie można z góry odgadnąć jego zwrotów. W nieprzewidzianym pięknie fraz Proust dostrzegł jedną z głównych zalet stylu księcia Saint-Simon i fikcyjnego pisarza Bergotte'a („W cieniu kwitnących dziewcząt”). Ta właściwość „nieprzewidzianego” Prousta starała się oddać jego styl. W ten sposób objawia się w urządzeniu, które Yvette Luria proponuje nazwać „zbieżnością stylistyczną” Prousta 4 ). Luria oblicza, że ta technika występuje ponad 4500 razy na 3500 stronach W poszukiwaniu straconego czasu.". DO

W stylu Prousta, poza impresjonizmem, jest druga strona jego metody, bezpośrednio związana z jego poglądami filozoficznymi. Powyżej rozważaliśmy związek między idealistycznym światopoglądem Prousta a szeregiem cech artystycznych The Quest, takich jak fabuła, kompozycja i zasady konstrukcji obrazu. W stylu Prousta intuicjonizm przejawia się głównie w systemie metafor.

Wielu badaczy zwracało już uwagę, że metody twórczej Prousta i takiej jej strony, jak styl, nie da się sprowadzić do impresjonizmu, zauważając, że Proust starał się przezwyciężyć impresjonistyczną jednostronność i subiektywizm.

Rzeczywiście, łatwo zauważyć, że pomimo impresjonistycznych podstaw metody Prousta, w jego światopoglądzie rzeczywistość nie sprowadza się do subiektywnej kombinacji wrażeń i percepcji. Na przykład w „Pod cieniem dziewczyn w rozkwicie” znajdujemy bardzo interesującą obserwację, że połączeniem doznań jest nasza samoświadomość, a nie materialne ciało. Gdyby rzeczywistość była tylko „marnotrawstwem naszego doświadczenia”, to literaturę zastąpiłby film kinowy („Odzyskany czas”).

W kierunku Svan

Kiedyś pomyślał, że wygląda jak obraz Botticellego, a wraz z dźwiękami sonaty Vinteuila rozgorzała prawdziwa pasja. Porzuciwszy dotychczasowe studia (w szczególności esej o Vermeerze), Swann przestał być w świecie – teraz Odeta pochłonęła wszystkie jego myśli. Pierwsza intymność pojawiła się po wyprostowaniu orchidei na jej staniku - od tego momentu miały wyraz "storczyk". Widelcem ich miłości była cudowna muzyczna fraza Vinteuila, która według Swanna nie mogła należeć do „starego głupca” z Combray. Swann wkrótce stał się szaleńczo zazdrosny o Odettę. Zakochany w niej hrabia de Forcheville wspomniał o arystokratycznych znajomych Swanna i to przytłoczyło panią Verdurin, która zawsze podejrzewała, że Swann gotów jest „wyciągnąć się” z jej salonu. Po swojej „hańbie” Swann stracił możliwość zobaczenia Odetty u Verdurinów. Był zazdrosny o wszystkich mężczyzn i uspokajał się dopiero w towarzystwie barona de Charlus. Usłyszawszy ponownie sonatę Vinteuila, Swann z trudem powstrzymał okrzyk bólu: nie mógł wrócić do tego cudownego czasu, kiedy Odeta go szaleńczo kochała. Obsesja mijała stopniowo. Piękna twarz markizy de Govozho, z domu Legrandin, przypomniała Swannowi ocalenie Combray i nagle ujrzał Odettę taką, jaka jest – nie jak obraz Botticellego. Jak to się mogło stać, że zmarnował kilka lat swojego życia na kobietę, której tak naprawdę nawet nie lubił?

liryczny

Z tych relacji słynęły bogate miasta - Marsylia, Awinion, Arles, Narbonne, ... . Piosenki te miały różnorodny charakter – i liryczny, narracyjny, komiczny, poważny i ... służyć epicki, ale oni epickiżywo potępiony liryczny charakter ich...

Podstawy religioznawstwa (2)

Streszczenie >> Religia i mitologia

Twarze najbogatszych zmitologizowane epicki Indie. W indyjskiej rodzinie... Założyciel katolickiego egzystencjalizmu (katolickiego) G. Marsylia. Wierzy, że inicjacja do... struktury kościoła - Vagantov. Ich liryczny wiersze o wiośnie, o miłości, o randce...

Marcel Proust

W kierunku Svan

(W poszukiwaniu straconego czasu - 1)

Gastonowi Calmette - na znak głębokiej i serdecznej wdzięczności.

CZĘŚĆ PIERWSZA

Od dawna jestem przyzwyczajony do wczesnego chodzenia spać. Czasami, jak tylko świeca zgasła, oczy zamykały mi się tak szybko, że nie miałam czasu powiedzieć sobie: „Zasypiam”. I pół godziny później obudziłem się z myślą, że czas już spać; wydawało mi się, że książka wciąż jest w moich rękach i musiałem ją odłożyć i zgasić światło; we śnie nadal myślałem o tym, co przeczytałem, ale moje myśli przybrały dość dziwny kierunek: wyobrażałem sobie, że jestem tym, co zostało powiedziane w książce - kościół, kwartet, rywalizacja między Franciszkiem 1 i Karolem V. To obsesja trwała kilka sekund po przebudzeniu; nie zakłócało to mojej świadomości - zasłaniało mi oczy łuskami i uniemożliwiało upewnienie się, że świeca się nie pali. Potem stał się niewyraźny, jak wspomnienie poprzedniego życia po metempsychozie; fabuła książki była ode mnie oddzielona, mogłem się z nią skojarzyć lub nie kojarzyć; potem mój wzrok powrócił i ku mojemu zdumieniu zobaczyłem, że wokół mnie jest ciemność, miękka i kojąca dla oczu, a może jeszcze bardziej kojąca dla umysłu, któremu wydawało się, że jest to coś niewytłumaczalnego, niezrozumiałego, jako coś naprawdę ciemnego. Zadawałem sobie pytanie, która może być teraz godzina; Słyszałem gwizdy lokomotyw; z nich można było określić odległość, wywoływały w mojej wyobraźni przestrzeń opustoszałych pól, podróżnika pędzącego na stację i ścieżkę wyrytą w jego pamięci ze względu na podniecenie, jakie przeżywa także na widok nieznanych miejsc, oraz bo teraz zachowuje się nadzwyczajnie, bo jeszcze w ciszy nocy wspomina swoją niedawną rozmowę, rozstanie pod dziwną lampą i pociesza się myślą o szybkim powrocie.

Znowu zasypiałem, ale czasami budziłem się na tyle długo, by usłyszeć charakterystyczne trzaskanie paneli, otworzyć oczy i objąć kalejdoskop ciemności, poczuć, dzięki błyskawicznemu przebłyskowi świadomości, jak rzeczy śpią spokojnie, pokój - cała ta nieodczuwalna część, której byłem iz którą musiałem się ponownie połączyć. Albo też bez najmniejszego wysiłku przeniesiono mnie, zasypiając, w nieodwołalny czas młodości i znów ogarnęły mnie dziecinne lęki; więc na przykład bałam się, że dziadek będzie mnie ciągnął za włosy, chociaż przestałam się go bać po tym, jak ścięli mi włosy – ten dzień oznaczał początek nowej ery w moim życiu. We śnie zapomniałam o tym zdarzeniu i znów przypomniałam sobie, jak tylko udało mi się obudzić, aby uciec od dziadka, jednak przed powrotem do świata snów, przez ostrożność, schowałam głowę pod poduszkę.

Czasami, gdy spałem, kobieta wychodziła z niezręcznej pozycji mojej nogi, jak Ewa wyłaniająca się z żebra Adama. Została stworzona przez przyjemność, której oczekiwałem, i wyobrażałem sobie, że to ona mi ją dała. Moje ciało, wyczuwając w swoim ciele własne ciepło, dążyło do zbliżenia, a ja się obudziłem. Wydawało mi się, że inni ludzie są teraz bardzo, bardzo daleko i od pocałunku tej kobiety, z którą właśnie się rozstałem, mój policzek wciąż płonął, a moje ciało marniało pod ciężarem jej talii. Kiedy jej rysy przywodziły na myśl kobietę, którą znałem w rzeczywistości, całkowicie ogarnęła mnie chęć zobaczenia jej ponownie – jak ludzie, którzy chętnie patrzą na upragnione miasto na własne oczy, wyobrażają sobie, że w życiu można się cieszyć urok snu. Stopniowo pamięć się rozproszyła, zapomniałem o dziewczynie we śnie.

Wokół śpiącego człowieka rozciąga się nić godzin, kolejno układają się lata i światy. Budząc się, instynktownie sprawdza się z nimi, od razu odczytuje w nich, gdzie jest na kuli ziemskiej, ile czasu minęło do jego przebudzenia, ale ich szeregi mogą się pomieszać, zdenerwować. Jeśli rano nagle zasypia, po bezsenności, czytając książkę, w nietypowej dla niego pozycji, to wystarczy, że wyciągnie rękę, by zatrzymać słońce i zawrócić; w pierwszej minucie nie zrozumie, która jest godzina, wyda mu się, że właśnie poszedł spać. Jeśli zaśnie w jeszcze mniej naturalnej, zupełnie nietypowej pozycji, na przykład siedząc w fotelu po obiedzie, to światy, które zstąpiły z ich orbit, całkowicie się wymieszają, magiczny fotel przeniesie go z niesamowitą szybkością w czasie, poprzez przestrzeni, a gdy tylko otworzy powieki, wyda mu się, że położył się kilka miesięcy temu w innych częściach. Ale gdy tylko zasnąłem w swoim łóżku głębokim snem, podczas którego moja świadomość zapadła w całkowity odpoczynek, moja świadomość straciła wyobrażenie o planie pokoju, w którym zasnąłem: wstawanie w nocy, Nie mogłem zrozumieć, gdzie jestem, przez pierwszą sekundę nie mogłem nawet rozgryźć, kim jestem; nie opuściło mnie prymitywnie proste wrażenie, że istnieję - podobne uczucie może też uderzyć w klatkę piersiową zwierzęcia; Byłem biedniejszy niż jaskiniowiec; ale potem, jak pomoc z góry, przyszło mi wspomnienie - jeszcze nie miejsca, w którym byłem, ale miejsc, w których żyłem wcześniej lub mogłem żyć - i wyrwało mnie z niebytu, z którego nie mogłem się wydostać z moimi siłami; w jednej chwili przebiegłem przez stulecia cywilizacji, a mgliste pojęcie lamp naftowych, koszul z wywiniętymi kołnierzami stopniowo przywracało rysy memu „ja”.

Być może nieruchomość otaczających nas przedmiotów wynika z naszej pewności, że to one, a nie inne przedmioty, z bezruchu tego, co o nich myślimy. Ilekroć budziłem się w takich okolicznościach, mój umysł na próżno próbował ustalić, gdzie jestem, a wszystko wokół mnie wirowało w ciemności: przedmioty, kraje, lata. Moje zesztywniałe ciało, z natury zmęczenia, usiłowało określić swoje położenie, wyciągnąć z tego wniosek, dokąd idzie ściana, jak rozmieszczone są przedmioty i na tej podstawie wyobrazić sobie mieszkanie jako całość i znaleźć nazwę dla tego. Pamięć - pamięć boków, kolan, ramion - pokazywała mu pokój po pokoju, w którym musiał spać, podczas gdy niewidzialne ściany, wirujące w ciemności, poruszały się w zależności od kształtu wyimaginowanego pokoju. I zanim świadomość, która zatrzymała się niezdecydowanie na progu form i czasów, po porównaniu okoliczności, rozpoznała miejsce zamieszkania, ciało przypomniało sobie, jakie łóżko jest w tym lub innym pokoju, gdzie są drzwi, gdzie otwierają się okna , czy jest korytarz, a jednocześnie przypomniał sobie te myśli, z którymi zasnąłem i obudziłem się. Więc moja zdrętwiała strona, próbując nawigować, wyobraziła sobie, że leży rozciągnięty pod ścianą w szerokim łóżku pod baldachimem, a potem powiedziałem: „Ach, to jest to! Nie czekałem, aż mama przyjdzie się ze mną pożegnać i zasnąłem ”; Byłem we wsi z dziadkiem, który zmarł wiele lat temu; moje ciało, strona, po której leżę w łóżku - wierni strażnicy przeszłości, których mój umysł nigdy nie zapomni - przypomniały mi światło z czeskiego szkła, w formie urny, nocnej lampki zawieszonej pod sufitem na łańcuchach i kominek z marmuru sieneńskiego, który stał w mojej sypialni w Combray, w domu moich dziadków, gdzie mieszkałem w odległej przeszłości, którą teraz wziąłem na teraźniejszość, chociaż jeszcze tego wyraźnie nie wyobrażałem, wyglądało to wyraźniej, kiedy w końcu się obudziłem.