크렘린 세인트루이스 전시회. 전시회 “세인트 루이스와 생트 샤펠의 유물”

유명한 프랑스 왕과 관련된 고딕 유물 전시회가 크렘린에서 열렸습니다.

모스크바. 3월 3일. 웹사이트 - 금요일, 모스크바 크렘린 박물관의 총대주교 궁전은 프랑스 고딕 예술의 독특한 걸작을 선보이는 "성 루이스와 생트 샤펠의 유물" 전시회를 열었으며, 그 중 대부분은 처음으로 프랑스를 떠났습니다.

전시회에는 십자군 참전자, 성지 수호자, 사원 건축자, 교회의 후원자로 알려진 프랑스 왕 루이 9세 또는 성 루이(1214-1270)의 삶과 업적, 유산에 대해 알려주는 유물이 전시되어 있습니다. 예술과 과학. 그는 현명한 주권자이자 공정한 통치자로 역사에 남았습니다. 고딕 예술의 전성기가 된 것은 그의 통치였으며 그가 중세 건축의 페리클레스라고 불린 것은 아무것도 아닙니다.

"그의 통치 기간 동안 세인트 루이스는 스테인드 글라스와 보석, 서적 미니어처, 건축 등 모든 분야에서 프랑스 최고의 거장들을 모았습니다. 프랑스 동료들의 도움으로 이번 전시회에서 훌륭한 사례를 보여줄 수 있어서 기쁩니다. “이런 종류의 프로젝트는 러시아에서는 한 번도 수행된 적이 없으며, 세인트 루이스의 모습은 우리 대중에게 잘 알려져 있지 않으며, 이 탁월한 걸작들이 프랑스에서 프랑스로 옮겨졌다는 것은 매우 상징적입니다. 크렘린궁은 3개월 동안”이라고 박물관 관장인 엘레나 가가리나가 말했다.

루이가 손에 넣은 건축 보석 중 하나는 파리의 Ile de la Cité에 있는 이전 왕궁(Conciergerie) 영토에 유물 예배당으로 지어진 성스러운 예배당 또는 생트 샤펠이었습니다. 생트 샤펠은 십자군 전쟁 중에 콘스탄티노플에서 십자군이 탈취한 주님 수난의 유물 20개 이상을 보관하는 장소로 고안되었습니다. 그중에는 성십자가의 입자, 성묘의 돌, 롱기누스의 창, 그리고 물론 구세주의 가시관도 있습니다.

왕관이 파리에 도착했을 때 보석으로 장식 된 높은 다리에 큰 왕관 형태의 특별한 유물이 만들어졌습니다. 그래서 왕관은 프랑스 혁명 때까지 생트샤펠에 있었습니다. 그런 다음 운명에 따라 관이 녹아서 왕관이 국립 도서관으로 보내졌고 전문가의 말에 따르면 상자는 전혀 보관되지 않았습니다. 군주제가 복원된 후 왕관은 1804년 노트르담에 있는 파리 대주교에게 넘겨졌고 새로운 성물함이 주문되었습니다. 보석상인 Jean-Charles Caillet는 고전주의 정신으로 겸손하고 우아하고 우아한 성물함을 만들었습니다. 금박을 입힌 은과 암석 크리스탈로 만든 것입니다.

모스크바에서는 대중이 50년 이상 보관되어 처음으로 프랑스를 떠난 19세기 가시관의 유물함을 볼 수 있습니다. 파리 노트르담 대성당에 위치하고 2~3개월에 한 번씩 경배를 위해 전시되는 왕관 자체는 수도에 오지 않았지만, 전시회 주최측은 신학적인 관점에서 볼 때, 왕관 자체는 수도에 들어오지 않았다고 주장합니다. 유물과의 접촉도 유물이 됩니다.

사진: Valentin Overchenko/모스크바 크렘린 박물관

전시회의 특별한 장소는 13세기 말의 유물 왕관이 차지하고 있습니다. 그것은 리에주(Liege)의 도미니크회 수도원에 보관되었습니다. 승려들은 이것이 루이가 수도원에 선물로 준 개인 왕관이라고 주장했습니다. 그러나 19세기 루브르 박물관이 이 유물을 입수해 조사하면서 그 진정한 목적이 밝혀졌다. 왕관 가장자리를 따라 있는 투명한 인서트 뒤에는 숨겨진 유물이 있습니다. 세례 요한, 막달라 마리아, 사도, 고해성사자, 열정 주기의 유물 3개(왕관인 롱기누스 창의 일부)의 유물 입자입니다. 가시와 잃어버린 십자가 조각.

그러나 문자 그대로나 비유적으로나 이번 전시회에서 가장 눈에 띄는 전시물은 아마도 처음으로 프랑스를 떠난 13세기 생트 샤펠(Sainte-Chapelle)의 스테인드 글라스 창문일 것입니다. 그들은 총대주교 궁전의 별도 벽을 차지하는 진열장에 위치하고 있으며 관람객을 향한 빛으로 조명되어 방문객은 세상의 창조부터 부활까지 인류의 성서적 역사의 가장 작은 세부 사항을 살펴볼 수 있습니다. 그리스도의. 다음은 "The Book of Kings", "Exodus", "Genesis"등과 같은 이야기의 일부입니다.

사진: Valentin Overchenko/모스크바 크렘린 박물관

이번 전시회에는 루브르 박물관, 클루니 중세 국립 박물관, 국립 도서관, 프랑스 국립 기록 보관소 등 프랑스 최대 컬렉션의 78개 전시물이 포함되어 있습니다.

전시회에서 방문객들은 영광 속의 그리스도, 십자가에 못박히심, 성인들을 묘사한 관(13세기 첫 10년), 수태고지 장면의 이미지가 있는 지팡이 끝(에나멜로 장식됨)(2/4분기)을 선물로 받습니다. 13세기), Guillaume de Saint Patu Saint Louis(1330-1340)의 손으로 쓴 책 “Life and Miracles”의 미니어처입니다.

또한 전시회에는 루이의 딸 이사벨라의 동상(루이가 세례를 받았던 푸아시 교회에 보관되어 있음)과 루브르 박물관의 성모 마리아의 이미지도 전시되어 있습니다.

유명한 리모주 에나멜, 아시시의 성 프란시스의 이미지가 담긴 방주, 예배당 예배를 위한 귀중한 배경이 있는 복음서 등 하이 고딕 시대의 보석의 예가 별도로 전시되어 있습니다.

대부분의 작품은 러시아에서 처음으로 발표되었습니다. 러시아-프랑스 공동 프로젝트는 러시아와 프랑스 간 문화 관광의 핵심 행사가 되었습니다.

안나 네카예바

800년도 안 된 듯 눈부신 푸른빛으로 빛나는 생트 샤펠 성당의 밝은 스테인드글라스 창문... 파리 클뤼니 박물관의 작은 나무 조각품, 루브르 박물관의 왕관 성물함 , 그리고 1270년 2월 2차(그리고 마지막) 십자군을 위해 떠나기 전 그가 지시한 세인트 루이스의 뜻... 귀중한 스테인드 글라스 창문도, 마지막 십자군 시대의 귀중한 액자가 있는 복음도 아닙니다. 프랑스를 떠난 적이 있습니다... 오늘 그들은 모스크바에 있습니다. 러시아와 러시아 간 문화 관광의 일환으로 프랑스 대사관의 지원을 받아 프랑스 국립 기념물 센터와 모스크바 크렘린 박물관이 주최한 "세인트 루이스와 생트 샤펠의 유물" 전시회에서 프랑스.

역사가들은 때때로 13세기를 카페 왕조의 “성 루이스 시대”라고 부릅니다. 프랑스뿐만 아니라 아마도 유럽에서도 마찬가지일 것입니다. 그의 삶은 흥미 진진한 기사 로맨스의 개요가 될 수 있습니다. 여기에는 12 세의 성급한 대관식이 포함되었습니다. 그의 아버지가 예상치 못한 죽음을 맞이한 지 불과 3주 만에 그리고 똑같이 긴급한 기사 작위가 있은 직후... 그의 어머니인 아름다운 스페인 여성 카스티야의 블랑카는 젊은 왕의 섭정이 되었고, 그의 지혜와 외교적 재능은 그녀의 마지막 날까지 그녀의 아들과 프랑스. 루이 9세(1214-1270)의 생애에는 프랑스 남부에서 반항적인 봉건 영주들과 전투가 있었습니다... 다름 아닌 가시 면류관(및 그리스도의 십자가의 길과 관련된 기타 유물) 구입 ) 콘스탄티노플을 정복했지만 재정적 어려움에 처한 십자군 중에서 ... 대성당 건설과 독특한 왕실 도서관 수집이있었습니다... 동쪽으로 두 번의 십자군... 한 번 동안 그는 그의 손으로 체포되었습니다. 군대 전체가 400,000 리브르라는 엄청난 금액으로 몸값을 받았고 두 번째는 그에게 치명적이었습니다. 루이 9세는 튀니지에서 흑사병이나 이질로 죽을 것이다...

우리 앞에는 세르반테스 소설의 고귀한 영웅에게 영감을 줄 수 있는 기사도 로맨스의 이상적인 영웅이 있는 것 같습니다. 이미 16 세기 주민들에게 십자군 시대는 안개가 자욱한 수세기 동안 사라졌습니다. 지금 우리에게는 16 세기 또는 17 세기 후반입니다.

그러나 이 기사, 전사, 왕은 소설의 영웅이 아닌 삶의 영웅이 되었습니다. 이것은 그의 "가르침"에서 아이들에게 쓴 왕이었습니다 (그런데 라틴어가 아닌 프랑스어로 - 그 세기에는 드물었습니다). “사랑하는 아들 아, 가난한 사람들에 대해 온 마음을 다해 동정하라고 명령합니다. 그리고 당신이 보기에 영혼과 육체가 고통받고 있다고 생각되는 모든 사람을 위해서도 말입니다." 자주 머리 셔츠를 입고, 짚도 없이 면 매트리스와 실크 시트 위에서 잠을 잤던 왕이었습니다.... 가장 놀라운 이야기 중에는 성금요일 콩피에뉴 거리에서 나병환자와 왕족이 있었던 만남이 있었습니다. 성. 왕은 맨발로 걸어가다가 병자의 곁으로 다가가서 그를 붙잡고 공양하고 그의 손에 입을 맞추었습니다. 그의 수행원 중 많은 사람들이 두려움에 휩싸인 것은 놀라운 일이 아닙니다.

20세기의 가장 철저하고 뛰어난 프랑스 역사가 중 한 명인 자크 르 고프(Jacques Le Goff)는 15년 동안 세인트 루이스에 관한 책을 썼으며 역사 전기에서 하기오 장르를 일관되게 분리하면서 다음과 같이 언급할 것입니다. 양심과 같은 개인적 특성을 왕의 존엄성으로 삼은 프랑스 최초의 왕입니다."

그러나이 "앵커"는 왕권을 강화하고 교황과 신성 로마 황제, 외교관, 서기관, 새로운 창조자 사이의 모순을 미묘하게 활용 한 매우 실용적인 정치인 (물론 십자군 제외)이되었습니다. 프랑스의 사법 및 행정 시스템 ...

총대주교전시실에서 열린 이번 전시의 주인공은 바로 이 논란의 왕성자다. 그것은 모두 마법의 수정과 같으며, 8세기에 걸쳐 고딕 양식과 기사도 캠페인의 시대, 그리고 신흥 유럽 군주제 시대를 상상할 수 있게 해줍니다. 유럽의 물레 방앗간이 여전히 유쾌한 기술 혁신처럼 보였던 세기 ... 여전히 아시시의 프란시스를 기억하는 세기 – 그는 아버지를 잃은 루이가 왕이 된 같은 해인 1226년에 사망했습니다.

전시회는 영웅에 대한 일련의 "근사"를 구축합니다. 그건 그렇고, Jacques Le Goff는 "우리는 세인트 루이스의 믿을만한 초상화를 단 한 명도 모른다"고 믿는 사람들의 의견을 공유합니다. 단지 13세기 이후에 왕의 초상화, 자서전, 사인이 나타날 것입니다. 그런데 이번 전시에서는 젊었을 때 잘생겼다고 전해지는 세인트 루이스의 모습을 짐작할 수 있는 작은 나무 조각품을 볼 수 있다.

따라서 첫 번째 근사치는 파리의 Sainte-Chapelle 왕실 예배당입니다. "중력의 법칙을 거스르는" 사람. 구매한 보물인 가시관을 보관하기 위해 특별히 제작된 이 건물은 콘스탄티노플에서 베니스를 거쳐 파리로 가져와 1248년에 봉헌되었습니다. 프랑스 국립 기념물 센터의 스테인드 글라스 창문, 13세기 리모주 에나멜, 그리고 동시에 그리스도의 수난을 묘사한 십자가상과 상아 조각품(에르미타주 컬렉션)은 프레임의 아름다움에 대한 아이디어를 제공합니다. 왕은 구입한 유물을 준비했습니다. 그리고 - 정치적 메시지의 명료성에 대해.

"그 당시에는 많은 대성당에 스테인드 글라스 창문이 많이 있었습니다. 그러나 일반적으로 구약과 신약의 장면을 선택하는 것은 교훈적인 목적에 종속되었습니다."라고 과학 박사인 올가 블라디미로브나 드미트리에바(Olga Vladimirovna Dmitrieva)는 말합니다. 권력이라는 주제가 모든 스테인드글라스 창을 통해 붉은 실처럼 흐르고 있습니다. 구약성서에서 우선 왕의 권력과 관련된 주제를 선택했습니다. 그리고 마지막 스테인드글라스 창은 왕의 왕관을 가져오는 것에 바쳐졌습니다. Thorns to France는 루이가 이 주권자들의 상속자일 뿐만 아니라 그리스도 자신의 상속자임을 강조합니다. 왜냐하면 그가 이제 그의 왕관을 소유하고 있기 때문입니다. 생트 샤펠은 기독교 유물 숭배가 왕 숭배와 합쳐지는 장소가 되었습니다. 이것이 생트 샤펠의 프로그램이 다른 고딕 성당과 구별되는 점입니다."

두 번째 근사치는 유물입니다. 가장 귀중한 것 중에는 루브르 박물관에 있는 아시시의 프란시스(Francis of Assisi) 유물함의 왕관 유물함과 사중포일(quatrefoil)이 있습니다. "리모주 거장들의 놀라운 작품으로 구성된 이 네모난 작품은 아시시의 프란치스코가 어떻게 성흔을 받는지를 묘사합니다... 그리스도를 비유한다는 주제가 여기 놀라운 보석 형태로 제시되어 있습니다."라고 올가 블라디미로브나는 말합니다. "아시시의 프란시스는 루이가 시도한 성자입니다. 본뜨다."

아아, 재무부 비용이 100,000리브르 드 투르이고 그 안에 콘스탄티노플에서 가져온 그리스도의 가시관이 들어 있던 귀중한 황금 상자(비교를 위해 생트 샤펠을 짓는 데 40,000리브르가 들었습니다)는 프랑스 혁명 중에 사라졌습니다. . 가시관 자체는 세 부분으로 나누어 프랑스 국립도서관에 보관되어 있습니다. 지금 - 파리의 노트르담 대성당에 있습니다. 금박을 입힌 은으로 장식된 수정 성물함은 1806년에 노트르담 대성당에서 모스크바로 가져온 것입니다. 그는 더 이상 보물을 숨길 필요가 없었고 그것을 보여주었습니다. 사실, 그것은 천사의 형상으로 장식된 구형 모양의 또 다른 유물함에 놓여 있었습니다.

세 번째 근사치는 문서, 원고 및 서적입니다. 가장 인상적인 것 중에는 1270년의 세인트 루이스의 유언장과 14세기의 손으로 쓴 책이 있습니다. 루이 9세의 측근이자 기사였던 장 드 주앙빌이 쓴 『세인트 루이스 왕의 생애사』도 포함되어 있습니다. 그는 왕이 죽은 지 30년 후에 회고록을 받아 적었습니다. 그리고 그는 왕관을 쓴 친구보다 47년이나 더 살았습니다. 우리는 그의 좋은 친구로부터 왕에 대해 직접 배운다고 말할 수 있습니다.

전시 프로젝트의 광학은 완전하지는 않지만 다양합니다. 이는 입체적인 모습을 유지할 수 있다는 것을 의미합니다.

직접적인 연설

모스크바 크렘린 박물관 관장인 엘레나 가가리나(Elena Gagarina)는 다음과 같이 말했습니다.

프랑스 동료들의 도움으로 프랑스 여러 지역의 중세 고딕 예술의 훌륭한 예를 보여줄 수 있어서 기쁩니다. 이런 종류의 프로젝트는 러시아에서 수행된 적이 없습니다. 이번 전시회는 프랑스 최대 규모의 박물관 컬렉션과 에르미타주 미술관, 국립 도서관과 프랑스 국립 문서 보관소의 사본 및 문서에서 고딕 시대의 희귀품 78점을 볼 수 있는 독특한 기회를 제공합니다.

성 루이(Louis the Saint)는 프랑스와 유럽의 역사에서 근본적으로 중요한 인물입니다. 그는 매우 흥미롭고 모순적이며 다각적인 성격이었습니다. 그는 전사였으며 국내외에서 여러 캠페인에 참여했습니다. 그러나 그는 전쟁을 좋아하지 않았고 평화적으로 문제를 해결하려고 노력했습니다. 훌륭한 외교관이었던 그는 영국 왕과 그의 남작, 교황과 신성 로마 황제 사이의 분쟁에 참여하여 프랑스의 지위를 강화할 기회를 찾았습니다.

Louis IX the Saint는 자신을 불완전하다고 생각하고 국가의 도덕 개선에 대해 생각한 매우 종교적인 사람이 아니 었습니다. 그는 프랑스의 주요 고딕 성당 건설을 완성한 왕이었습니다. 그는 거대한 도서관을 수집했습니다. 그는 국가의 법적, 행정적 생활과 관련된 모든 것에 매우 관심이 있었습니다. 예를 들어, 로마 제국에 존재했던 무죄 추정의 개념은 중세에 잊혀졌다가 그에 의해 다시 도입되었습니다. 세인트루이스 이후 유럽 법률의 법률 체계는 이러한 무죄 추정 개념에 기초해 왔습니다.

세인트 루이스의 모습은 우리 대중에게 잘 알려져 있지 않습니다. 그리고 이 탁월한 걸작들이 3개월 동안 프랑스에서 크렘린으로 옮겨졌다는 것은 매우 상징적입니다.

그런데

프랑스 중세 시대의 세속 음악과 종교 음악 콘서트가 두 차례에 걸쳐 성모승천 대성당에서 열립니다. 4월 4일에는 엔세냐스 앙상블이 12~13세기 음유시인의 음악을 연주합니다. 4월 21일에는 Labirynthus와 Chronos 앙상블의 부활절 음악 콘서트가 열립니다.

그리고 3월 4일에는 세인트 루이스 시대와 13세기 프랑스 미술에 대한 첫 강의가 시작됩니다. 자세한 내용을 읽어보세요.

인용하다

역사가 자크 르 고프(Jacques Le Goff):

“그는 의심할 바 없이 양심과 같은 개인적 특성을 왕의 존엄성으로 끌어올린 프랑스 최초의 왕이었습니다.”

왕관 유물함. 뫼즈 밸리(리에주?). 1260-1280. 파리, 루브르 박물관 RMN-그랑 팔레(루브르 박물관)/마틴 벡-코폴라

10년이 넘도록 크렘린 박물관의 전시 성공의 주요 원동력은 "크렘린에 있는 세계의 제국 및 왕실 보물"이라는 순환이었습니다. 이 기간 동안 사이클은 솔직히 소진된 것 같습니다. 아니면 거의 지쳤습니다. 예를 들어, 향후 12개월 동안 크렘린의 계획에는 일본 테마로의 복귀가 포함됩니다. 그리고 주제에는 다소 이국적인 반전이 있습니다. 포르투갈 식민지 제국은 한때 세계에서 가장 부유한 영토 대기업이었기 때문에 역사적인 관점에서 볼 때 합리적인 포르투갈 왕관의 보물입니다. 그러나 여전히 이것은 Tudors, Habsburgs 또는 Saxon Wettins의 보물 옆에 있는 다소 지역적인 항목이며 그들은 이미 주기에서 영광스러운 역할을 수행했습니다.

"이중 약혼" 생트 샤펠의 스테인드 글라스. 1230-1248. 프랑스, 국립 기념물 센터 Patrick Cadet/Centre des Monuments nationaux

더욱이, 프랑스 왕들의 보물은 이미 전시회 시리즈의 일부로 크렘린을 순회했습니다. 루이 14세의 개인 소장품 중 귀중한 중세, 르네상스, 바로크 선박이 2004년 루브르 박물관에서 가져왔습니다. 그럼에도 불구하고, 그 맥락에 완벽하게 들어맞는 것은 (공식적으로는 그와 관련이 없는 것처럼 보임에도 불구하고) "보물 시리즈"의 마지막에 있는 세인트 루이스에 관한 이번 전시입니다. 다이아몬드, 금, 아이콘, 프레스코 및 백석 기금을 모두 갖춘 크렘린에서 이것이 권력의 상징적 이미지의 저장소이기도하다는 것을 기억하면됩니다. 그리고 지난 50년 동안 인문학이 권력, 특히 신성하고 신비로운 배음을 지닌 중세의 권력에 대해 이야기하는 것을 좋아한 것은 이유가 없습니다. 프랑스 왕관 주변의 의식적 아우라에 관한 유명한 작품인 "기적을 행하는 왕들"에 대한 방법론적 지원을 바탕으로 말입니다. ” 마크 블로흐(Marc Bloch), 에른스트 칸토로비치(Ernst Kantorovich)의 “왕의 두 몸(The Two Bodies of a King)” 등.

가시관의 유물함. 1806년. 금박을 입힌 은, 크리스탈. 노트르담 대성당 노트르담 드 파리/파스칼 르메트르

1226-1270년에 프랑스를 통치했던 루이 9세(즉, 알렉산더 네프스키와 그의 아들, 모스크바의 첫 번째 영주 왕자였던 다니일 알렉산드로비치 시대)는 왕족에 대한 이 극도로 고상한 생각의 모범적인 구체화였습니다. . 보라색 바탕에 헤어셔츠를 입은 독실한 기독교인. 프랑스를 정치적 권위와 문화적 우월성의 범유럽 중심지로 만든 현명하고 강력한 통치자. 모든 계층의 피험자들의 소송을 직접 판결한 엄격한 정의의 수호자입니다. 시간의 맥락을 벗어난 이러한 능력 (신성 모독자, 대금업자, 도박꾼, 매춘부의 근절)에 대한 그의 행동 중 일부는 정의의 정점처럼 보이지 않을 수 있지만 국가 사법 권력의 우월성, 무죄 추정의 원칙 자체 , 로마법 체계에 대한 의존과 시련 및 사법 결투와 같은 야만적 유물에 대한 금지는 실제로 어떤 맥락에서도 나쁘지 않습니다. 두려움도 비난도 없는 기사이자 십자군인 루이는 7차와 8차 십자군에 직접 참여했습니다. 그의 모든 열심과 영웅주의에도 불구하고 그에게는 패배, 포로, 사라센에 대한 강제 양보, 수용소 질병 (특히 왕을 죽인 이질-물론 낭만적이지는 않지만 무엇을 해야할지!)과 같은 완전한 재앙으로 변했습니다. 그러나 그들은 또한 그의 왕관을 더욱 빛나게 했습니다.

"마돈나와 아이". 프랑스, XIII 말 - XIV 세기 초. 아이보리, 목재, 녹색 및 빨간색 페인트 흔적과 금박. 높이 34cm 국립 에르미타주 박물관. 사진: A.M.Koksharov

모든 위대한 통치자가 완벽하고 설득력 있는 건축 선언문을 만드는 데 성공한 것은 아니지만 세인트 루이스는 그것을 해냈습니다. 그의 Sainte-Chapelle, Holy Chapel은 단지 High Gothic의 교과서적인 예가 아닙니다. 첫째, 그것은 왕의 위대함의 표시입니다. Sainte-Chapelle에는 실제로 두 개의 교회가 서로 위에 위치해 있습니다. 쪼그리고 앉은 아래쪽은 왕실 하인을위한 것이고, 위쪽은 눈부시게 아름답고 스테인드 글라스 창에서 굴절 된 다색 빛으로 가득 차 있으며 벽의 물질적 구조가 사라질 정도로 너무 많아 군주를위한 것입니다.

그리스도의 수난을 묘사한 양면화 패널. 프랑스 북부, 13세기 중반. 아이보리, 그림의 흔적. 국립 에르미타주 박물관. 사진: A.M.Koksharov

내가 기억하는 카사노바는 베네치아 성 마르코 대성당에 대해 자부심을 가지고 세계의 어떤 주권자도 그러한 궁전 예배당을 자랑할 수 없다고 썼습니다. Doges 외에는 San Marco와 같은 사람을 자랑 할 사람이 없었지만 Louis IX의 Sainte-Chapelle은 상상할 수없는 건축 완벽성 때문에 여전히 경쟁을 뛰어 넘었습니다. 이곳은 기독교 세계의 가장 중요한 성지를 보관하는 독특하고 웅장한 성물함이자 특별한 지위를 지닌 신성한 공간이었습니다.

루이의 권력을 신성화하고 고양시킨 이 컬렉션에는 성 십자가와 베들레헴 구유의 조각만 더 포함된 것이 아닙니다. 중세 자료를 믿는다면, 예를 들어 손으로 만들지 않은 이미지(동일한 "mandylion", Holy Garb - 기적적으로 각인된 그리스도의 얼굴이 있는 수건)가 있었습니다. 중세 시대의 의식에 특별한 경외감을 불러일으킨 골고다 드라마의 유물인 롱기누스의 창이 있었습니다. 그리고 구세주의 가시관이 있었는데, 이것은 이미 확실히 알려져 있습니다.

"루이 9세는 정의를 구현합니다." 기욤 드 생파튀(Guillaume de Saint-Patu)가 손으로 쓴 책 "세인트 루이스의 삶과 기적"의 미니어처입니다. 1330-1340, 프랑스. 프랑스 국립도서관(BNF)

루이는 버려진 사원에서 이러한 보물을 기적적으로 발견한 것도 아니고, 관대한 외국 통치자로부터 선물로 받은 것도 아니고, 전투에서 정복한 것도 아닙니다. 모든 것이 훨씬 더 실용적입니다. 십자군에 의해 점령된 콘스탄티노플을 통치했던 불운한 라틴 황제 플랑드르의 볼드윈 2세는 어떻게든 생계를 유지하기 위해 가시 왕관을 포함하여 그의 주권 비잔틴 전임자들에게 속한 신사를 베네치아인들에게 서약해야 했습니다. 세인트 루이스는 135,000리브르에 구입했습니다. 비교하자면, 기록적인 7년이라는 기간 동안 생트샤펠 성당을 짓는 데 4만 명이 들었고, 왕이 유물을 안치할 높이 3미터의 거대하고 귀중한 방주를 만드는 데 또 10만 명이 들었습니다. 이 방주는 살아남지 못했고, 프랑스 대혁명 중에 녹아버렸습니다. 그러나 루이 9세 자신의 전기와 그의 사후 숭배(시성식 과정의 문서 포함), 그가 가장 좋아하는 사원 아이디어인 생트 샤펠의 전례 관행, 그리고 일반적으로 그 시대를 반영한 ​​것들과 관련된 많은 물건이 보존되었습니다. 모든 고딕 양식의 화려함과 모든 기이한 얽힘: 눈부신 권력의 이상과 일상적인 봉건 잔학 행위, 스콜라 철학과 신플라톤주의 신비주의, 금욕주의와 궁정 문화.

"세인트 루이스" 나무 조각. 파리, 국립 중세 박물관(클뤼니 박물관) RMN-그랑 팔레(musée de Cluny - musée national du Moyen-Âge)/Franck Raux

이것은 크렘린 박물관이 전시회에서 보여주는 것들입니다. 75개 전시품 중 대부분은 루브르 박물관, 국립 중세 박물관(Cluny), 국립 도서관 등 프랑스에서 가져온 것입니다. 긴 여행을 견디지 못하는 특히 취약한 13세기의 여러 작품(조각된 뼈, 리모주 에나멜)이 에르미타주국에 의해 모스크바로 공개되었습니다. 그러나 가장 놀라운 전시회는 프랑스 측에서 제공했습니다. 예술적 의미에서 전시회의 주요 장식은 생트샤펠 성당의 원래 스테인드글라스 창문 조각입니다. 신성한 의미에서-중세는 아니지만 혁명 이후, 나폴레옹 시대부터 가시 왕관을 보관하기위한 유물은 겸손하지만 그의 신사 컬렉션에서 자신을 후계자로 간주했던 세인트 루이스의 경건한 야망을 상기시켜줍니다. 비잔틴 제국의 황제들. 크렘린에 살았던 모스크바 주권자들도 마찬가지입니다.

특히 Kommersant의 문화부 책임자인 The Art Newspaper Russia의 경우

모스크바 크렘린 박물관
세인트 루이스와 생트 샤펠 유물
3월 3일 - 6월 4일

2월 3일, 프랑스 대사관의 지원을 받아 크렘린 박물관과 프랑스 국립 기념물 센터가 공동으로 준비한 대규모 전시 프로젝트 “세인트 루이스와 생트 샤펠의 유물”이 2019년 2월 3일에 개막했습니다. 모스크바 크렘린의 총대주교 궁전 전시실.

이번 전시회는 러시아와 프랑스 간 문화 관광의 핵심 행사로 생각됩니다.

이번 전시회에는 루이 9세 시대와 관련된 고딕 예술의 걸작 78점이 전시되며, 그 중 대부분은 러시아에서 처음으로 전시됩니다. 그 중에는 1242-1248년에 세인트 루이스가 지은 파리의 Ile de la Cité에 있는 이전 왕궁(나중에 Conciergerie) 영토에 있는 고딕 양식의 유물 예배당인 Sainte-Chapelle의 스테인드 글라스 창문이 있습니다. 프랑스 국립 도서관과 프랑스 국립 문서 보관소의 가장 큰 프랑스 컬렉션, 원고 및 문서의 도구.

전시회의 중심 전시물 중 하나는 1806년에 제작된 가시관의 유물함이며 현재는 노트르담 대성당에 보관되어 있습니다. 가시관은 1239년에 세인트 루이스가 그리스도 수난의 다른 유물들과 함께 획득했습니다.

사진: 국립역사문화박물관-보호구역 "모스크바 크렘린"전시회에는 원고, 작은 플라스틱 예술 작품, 밝은 리모주 에나멜로 장식된 것을 포함한 교회 용품, 고딕 대성당의 조각 장식 요소가 포함됩니다.

예배당은 1242-1248년에 세인트 루이스에 의해 지어졌습니다. 파리의 Ile de la Cité에 있는 옛 왕궁의 영토에 있습니다. 이 교회는 13세기 스테인드글라스 예술의 가장 완벽한 앙상블을 대표하며 가장 아름다운 작은 고딕 양식의 교회 중 하나로 여겨집니다.

예배당은 십자군이 콘스탄티노플에서 약탈한 신성한 유물을 보관하는 장소로 세인트 루이스에 의해 고안되었습니다. 그 중 가장 중요한 것은 "그리스도의 피로 물든 가시관"이었는데, 이 왕관은 기독교 세계에서 프랑스 왕국의 영향력을 강화하기로 되어 있었습니다.

사진: Luciano Guelfi(CC by-sa 2.0)일부 소식통에 따르면 1239년 루이는 라틴 황제 볼드윈 2세로부터 135,000리브르에 달하는 막대한 금액으로 왕관을 구입했습니다. 다른 소식통에 따르면, 볼드윈 2세는 베네치아인들에게 가시관을 약속했고, 그로부터 세인트 루이스가 그 왕관을 되찾았습니다. 1239년 8월, 가시관이 파리에 도착했고, 그곳에서 나중에 성십자가, 롱기누스의 창, 기타 구약과 신약의 유물이 전달되었습니다.

이 등급의 신사에는 가치있는 건축 틀이 필요했으며 성 니콜라스의 오래된 왕실 예배당 부지에 새로운 교회가 세워졌습니다. 그것은 1242년부터 1248년까지 기록적인 시간에 지어졌습니다. 이 작업은 당시 가장 큰 건축가 중 한 명인 몽트뢰유 출신의 피에르(Pierre)가 감독한 것으로 추정됩니다. 생제르맹 성의 예배당을 모델로 삼아 생트 샤펠이 축성될 때까지 유물을 보관하는 임시 장소가 되었습니다.

건설 비용은 재무부에서 40,000 리브르였으며 이는 가시 왕관에 지불 한 가격보다 3 배만 저렴했습니다. 예배당이 세워진 날짜는 알려지지 않았지만 생트샤펠이 축성된 정확한 날짜는 1248년 4월 26일로 보존되어 있습니다.

예배당은 프랑스 혁명 중에 심하게 손상되었습니다. 약탈로 인해 신성한 유물 중 일부가 유실되었으며, 살아남은 유물은 파리 국립도서관에, 가시관은 노트르담 대성당에 보관되어 있습니다.

루이 9세 성자

루이 9세(1214-1270) – 1226-1270년 프랑스 왕, 제7차 및 제8차 십자군의 지도자. 12세에 왕이 되었고 처음에는 그의 어머니인 카스티야의 블랑카 여왕의 섭정 아래 통치했습니다.

1244년에 왕은 중병에 걸렸고 자신에게 십자가를 지겠다고 맹세했습니다. 깃발, 대머리, 순례자의 지팡이를 들고 리옹에서 교황에게 축복을 구한 루이와 십자군은 1248년 9월 키프로스에 도착했고, 1249년 봄에는 이집트에 도착했습니다. 루이는 다미에타를 점령한 후 만수라에 접근했지만 십자군의 군대는 분쟁과 불안으로 약화되어 후퇴해야 했습니다.

다미에타(Damietta)로 후퇴하는 동안 사라센족은 루이를 따라잡아 그를 포로로 잡았습니다. 왕은 막대한 돈과 다미에타의 귀환으로 갚았습니다.

1250년 5월 루이는 이집트에서 출항했으나 시리아에서 4년(1250~1254) 동안 머물며 새로운 십자군을 기다렸다. 루이는 팔레스타인의 기독교인을 지원하고 아시아 주권자들과 관계를 구축했으며 자파, 가이사랴, 시돈을 강화했습니다.

어머니의 죽음을 알게 된 루이는 6년 만에 프랑스로 돌아와 열심히 국정을 맡았다.

1270년 3월, 그는 지역 술탄이 기독교로 개종하기를 바라며 튀니지로 갔다. Charles of Anjou의 도착을 기다리는 동안 Louis는 활동하지 않았습니다. 전염병은 군대에서 시작되었습니다. 루이스의 아들 트리스탄은 수용소에서 사망했습니다. 8월 3일, 루이 자신도 병에 걸렸습니다. 8월 25일 왕이 사망했다.

루이가 죽은 직후 그의 시성 문제가 제기되었습니다. 이 계획은 프랑스의 많은 영향력 있는 사람들의 지지를 받았습니다. 27년 후인 1297년 8월, 교황 보니파키우스 8세는 루이 9세를 황소 글로리아 라우스와 함께 성인으로 선포했습니다. 루이는 성 루이(St. Louis)라는 이름으로 시성되었다. 프랑스의 루이; 그는 가톨릭 교회에서 시성 절차가 공식 절차를 받기 전에도 시성된 다고베르 2세(652-679)를 제외하고는 프랑스 왕 중 첫 번째 성인이 되었습니다.

성의 이름으로 프랑스와 해외의 많은 가톨릭 교회는 루이의 이름을 따서 명명되었습니다. 예를 들어, 모스크바에서 운영되는 세 개의 가톨릭 교회 중 하나는 Malaya Lubyanka Street, 건물 12a에 위치한 프랑스의 성 루이스 교회입니다.

파리의 Palais de Justice에서 아치형 통로를 통해 신성한 예배당으로 갈 수 있습니다. 생트 샤펠,-고딕 건축의 진주. 1242~1248년에 프랑스의 루이 9세(성)가 건설했습니다. 기독교 세계의 가장 위대한 성지를 위한 기념비적인 유물함이자 무엇보다도 구세주의 가시관입니다.

서로 위에 위치한 두 개의 교회로 구성된 뾰족한 탑이 꼭대기에 있는 예배당은 귀중한 상자와 비슷합니다. 다채로운 빛의 흐름으로 가득 찬 상부 사원은 높이 15m의 스테인드 글라스 창문의 앙상블입니다.

다음에서 열림 총대주교 궁전의 단일 기둥 방러시아와 프랑스 간 문화 관광의 일환으로 진행되는 이번 전시회는 세 가지 중요한 주제, 즉 성 루이의 성격, 그리스도 수난의 유물, 프랑스 국왕이 만든 생트샤펠 성당에 초점을 맞출 예정입니다. 그가 얻은 신사를 보관하기에 합당한 장소로.

« 공동 프로젝트에 대한 아이디어는 주로 국립 기념물 센터의 프랑스 동료들로부터 나왔습니다., - 전시회 큐레이터인 역사과학 박사가 설명합니다. 올가 드미트리에바. - 그들은 자신의 경험에서 영감을 받았습니다. 2014년 프랑스는 루이 탄생 800주년을 기념해 콩시에르주리에서 대규모 전시를 열었다.9. 당시 우리 대중은 훨씬 덜 알고 있는 프랑스에서 가장 유명하고 사랑받는 왕 중 한 사람의 모습이 강조되었습니다. 따라서 모스크바에서는 파리 프로젝트의 개념을 문자 그대로 반복하지 않기로 결정했습니다.».

전시 큐레이터 올가 드미트리에바
사진: Valentin Overchenko/모스크바 크렘린 박물관

시청자는 세계사의 흥미로운 페이지에 대한 매혹적인 이야기를 발견하게 될 것이며 그중 하나는 유물의 운명에 관한 것입니다.

구세주의 가시관 세인트 루이스 1239년에 카페 왕조의 프랑스 군주를 "가장 기독교적인 왕"으로 만든 그리스도의 수난의 다른 유물과 함께 획득했습니다.

« 제4차 십자군(1202~1204) 동안 십자군은 기독교 국가의 수도인 콘스탄티노플을 점령하고 도시뿐만 아니라 유물이 보관되어 있는 비잔틴 황제의 주요 거주지인 대궁전도 확보했습니다. 수세기 동안 예배당에서 : 가시관, 참 십자가의 조각, 성묘의 돌, 백부장 롱기누스의 창, 예수에게 담즙과 함께 식초가 제공되었던 스폰지. 십자군은 획득한 성소의 가치를 충분히 알고 있었습니다., 큐레이터는 말합니다. - 그러나 라틴 제국의 새로운 당국은 자원이 부족한 비참한 상태에 있으며 유물을 팔고 전당포를 시작하는데 이는 그 자체로 충격적입니다. 라틴 황제 볼드윈 2세가 협상을 위해 프랑스로 갑니다. 더욱이 그 당시에는 이미 왕관이 베네치아인들에게 약속되어 있었습니다. 루이스, 성실한 신앙을 가진 사람이 신사를 구하기로 결정합니다».

물론 프랑스에서는 이 사건이 큰 반향을 일으켰다. 많은 돈을 주고 구입한 왕관이 베니스에서 도착하자 왕과 형은 맨발로 나와서 영접하고 성물함을 어깨에 짊어졌다. 곧 건축된 생트 샤펠 예배당은 새로운 국가 정체성 형성의 중심이 되고, 프랑스 왕은 비잔틴 황제의 직계 후계자로 인식됩니다. 예배당의 란셋 스테인드 글라스 창문에는 성경적 선이 순차적으로 펼쳐지며 권력의 기원이라는 한 가지 주제가 강조됩니다. 성서에 나오는 왕들의 역사로 시작하는 구성은 루이 자신에게 헌정된 창으로 끝납니다.

19세기에 해체되어 현재 국립 기념물 중앙에 보관되어 있는 생트 샤펠 성당의 12개 스테인드 글라스 창문이 모스크바 크렘린 박물관 전시회의 중심 무대에 오르기 위해 처음으로 프랑스를 떠날 예정입니다.

"이중 약혼"
생트 샤펠의 스테인드 글라스
1230-1248
© Patrick Cadet / Centre des Monuments nationaux

« 스테인드 글라스는 깨지기 쉬운 재료입니다. 유리 생산 기술이 유리 생산 기술과 동일했던 14세기에 이를 복원하거나 교체하려는 첫 번째 시도가 이미 이루어졌습니다.13세세기, - Olga Dmitrieva가 이야기를 계속합니다. - 프랑스 대혁명에서도 유리는 크게 손상되지 않았습니다. 흥분한 대중은 조각품을 더 공격했고 벽에 걸린 왕백합을 쓰러뜨렸습니다. 그 후, 군주제가 복원된 후 생트 샤펠(Sainte-Chapelle)에 기록 보관소가 세워졌고, 캐비닛을 설치하기 위해 채광창을 벽돌로 덮었습니다. 골동품 시장에 버려진 유리는 시간이 지나면서 박물관 소장품이 되었습니다.».

향후 전시회의 75개 전시물 중에는 루브르 박물관, 중세 박물관(Cluny), 프랑스 국립 문서 보관소 및 국립 도서관에서 도착할 많은 흥미로운 유물이 있습니다. 하지만 모든 물건이 운송 가능한 것은 아닙니다. State Hermitage는 깨지기 쉬운 걸작을 공유했습니다. 우리는 13세기 리모주 에나멜, 제단, 상아 접기에 대해 이야기하고 있습니다.

영광스러운 그리스도와 십자가에 못 박히신 성인들을 묘사한 관
프랑스, 리모주
13세기 첫 10년
국립 에르미타주 박물관
사진: S.V. 수에토바, K.V. 신야브스키

"마돈나와 아이", XIII 후반-XIV 세기 초. 국립 에르미타주 박물관. 사진 : A. M. Koksharov
13세기 2분기 수태고지 장면을 묘사한 지팡이 끝. 국립 에르미타주 박물관. 사진: S. V. Suetova, K. V. Sinyavsky

그리스도의 수난을 묘사한 양면화 패널
13세기 중반
국립 에르미타주 박물관
사진 : A.M. 코크샤로프

세인트 루이스의 통치는 도서 산업의 전성기였습니다. 전시 큐레이터는 원고와 조명 원고에 특별한 관심을 기울입니다. 매우 흥미로운 것은 루이 자신의 숭배와 로마 교황청이 수행한 루이의 성덕에 대한 조사를 기술한 원고를 포함하여 루이의 시성 과정과 관련된 문서입니다.

« 이번 전시에는 루이 자신의 초상화도 포함될 예정이다. 그가 태어난 곳이자 사랑하는 딸 이사벨라를 포함해 여섯 자녀의 묘지가 있는 푸아시(Poissy) 마을의 매우 희귀한 다색 목재 조각품입니다.“-계속 Olga Dmitrieva.

"세인트 루이스의 기적" Guillaume de Saint Patu(1330-1340)가 손으로 쓴 책 "세인트 루이스의 삶과 기적"의 미니어처,
"루이 9세는 정의를 구현합니다." Guillaume de Saint Patu(1330-1340)가 손으로 쓴 책 "세인트 루이스의 삶과 기적"의 미니어처, 프랑스 국립도서관(BNF)

"루이 9세와 프로방스의 마가렛이 배에 들어간다." 손으로 쓴 "세인트 루이스 폐하의 행위에 관한 책"(1401-1500)의 미니어처, 프랑스 국립도서관(BNF)
Sainte-Chapelle 복음서의 하단 표지, 1260-1270?, 프랑스 국립도서관(BNF)