Մահվան թեման ռուս բանաստեղծների պոեզիայում. Ինչպես Ա.Ս.-ի խոսքերում.

Պուշկինն իր աշխատանքում բազմիցս անդրադարձել է կյանքի և մահվան թեմային: Նրա գրություններից շատերը բարձրացնում են այս հարցը. Ինչպես յուրաքանչյուր մարդ, այնպես էլ բանաստեղծը փորձում է հասկանալ ու ըմբռնել իրեն շրջապատող աշխարհը, ըմբռնել անմահության գաղտնիքը։
Աշխարհայացքի էվոլյուցիան, Պուշկինի կյանքի ու մահվան ընկալումը շարունակվել է բանաստեղծի ողջ ստեղծագործական ճանապարհով։
Լիցեյի տարիներին Պուշկինը զվարճանում է երիտասարդության մեջ, նրա բանաստեղծությունները չեն ծանրաբեռնում մահվան մասին մտքերը, կյանքի անհույսության մասին, նա անհոգ է ու կենսուրախ։
Սառը իմաստունների սեղանի տակ
Մենք կվերցնենք դաշտը
Գիտական ​​հիմարների սեղանի տակ։

/> Մենք կարող ենք ապրել առանց նրանց,
- գրել է երիտասարդ բանաստեղծը «Խնջույքի ուսանողներ» բանաստեղծության մեջ, 1814 թ. Նույն դրդապատճառները լսվում են 1817 թվականի «Կրիվցով» աշխատության մեջ.
Մի վախեցիր մեզ, սիրելի ընկեր,
Դագաղի փակ բնակարանամուտ.
Ճիշտ է, մենք այդպիսի պարապ ենք
Զբաղվեք ժամանցով.
Երիտասարդությունը լի է կյանքով. կյանքը լի է ուրախությամբ: Բոլոր ճեմարանականների կարգախոսն է. «Քանի դեռ ապրում ենք, ապրենք»: Պուշկինի օրերը կարծես թե անցնում են խանդավառ ցնծության, ուրախ մոռացության մեջ: Եվ երիտասարդության այս հաճույքների մեջ բանաստեղծը գրում է «Իմ կտակը ընկերներին», 1815 թ. Որտե՞ղ են մահվան մտքերը ծագում դեռևս բավականին անփորձ, կյանքը չճանաչած բանաստեղծի մեջ: Ու թեև բանաստեղծությունը լիովին համահունչ է ճեմարանականների անակրեոնտական ​​տրամադրություններին, էպիկուրյան փիլիսոփայությունը, որն ազդել է այդ շրջանի տեքստերի վրա, նրանում հնչում են նաև տխրության և ռոմանտիկ մենության էլեգիական մոտիվներ.
Եվ թող դագաղի վրա, որտեղ երգիչը
Անհետանալ Հելիկոնի պուրակներում,
Ձեր սահուն կտրիչը կգրի.
«Այստեղ պառկած է մի երիտասարդ՝ իմաստուն,
Pet neg և Apollo.
Այստեղ, թեև դեռ շատ անորոշ, սկիզբն է այն ստեղծագործական ուղու, որը բանաստեղծին կտանի դեպի «Հուշարձան» գրելը, և այստեղ, թերևս առաջին անգամ, Պուշկինը մտածում է անմահության մասին։
Բայց հիմա ճեմարանը ետևում է, և բանաստեղծը նոր կյանք է մտնում, նրան արդեն առերեսվում են ավելի լուրջ, իրական խնդիրներ, դաժան աշխարհ, որը պահանջում է ահռելի կամքի ուժ՝ չկորչելու համար «վազող» և «ոլորապտույտ ամպերի» մեջ։ և «դևեր», որպեսզի նրանց «ողբալի ողբը» «սիրտը չպատռի», որպեսզի «չար հանճարը» և նրա «կծու ճառերը» չկարողանան ստրուկ դարձնել, չկարողանան կառավարել բանաստեղծին։
1823 թվականին, հարավային աքսորի ժամանակ, բանաստեղծը խորը ճգնաժամ է ապրում՝ կապված բանաստեղծական հույսերի փլուզման հետ, որ «գեղեցիկ լուսաբացը» կբարձրանա «լուսավոր ազատության հայրենիքից վեր»։ Դրա արդյունքում Պուշկինը գրել է «Կյանքի սայլը» բանաստեղծությունը.
Թեև դա երբեմն ծանր է նրա բեռի մեջ,
Սայլը շարժման մեջ հեշտ է.
Արագաշարժ կառապան, մոխրագույն ժամանակ,
Բախտավոր, ճառագայթումից դուրս չի գա:
Կյանքի բեռը ծանր է բանաստեղծի համար, բայց միաժամանակ ճանաչում է ժամանակի ողջ ուժը։ Պուշկինի պոեզիայի քնարական հերոսը չի ըմբոստանում «սև մազերով կառապանի» դեմ, այնպես որ դա կլինի «Ժամանակն է, իմ ընկեր, ժամանակն է» պոեմում, 1834 թ.
Օրերը թռչում են օրերի հետևից, և ամեն ժամը տանում է
Կյանքի մի կտոր. Եվ մենք միասին ենք
Մենք ակնկալում ենք ապրել...
Եվ տեսեք, պարզապես մեռնեք:
Արդեն 1828 թվականին Պուշկինը գրում է. «Իզուր նվեր, պատահական նվեր…»: Այժմ կյանքը ոչ միայն «ծանր բեռ» է, այլև «թշնամական իշխանության» ունայն նվեր։ Բանաստեղծի համար այժմ կյանքն անպետք բան է, նրա «սիրտը դատարկ է», «դատարկ միտք»։ Հատկանշական է, որ կյանքը նրան շնորհել է «թշնամական» ոգին, որը միտքը գրգռում էր կասկածով, հոգին կրքով լցնում։ Սա արդյունքն է, կյանքի որոշակի փուլը, որով անցել է բանաստեղծն իր ստեղծագործության մեջ, քանի որ բանաստեղծությունը գրվել է մայիսի 26-ին՝ բանաստեղծի ծննդյան օրը, այն օրը, երբ ամենավառ մտքերը պետք է գան մտքում։
Նույն թվականին Պուշկինը ստեղծեց «Արդյո՞ք ես թափառում եմ աղմկոտ փողոցներով»: Բանաստեղծին հետեւում են մահվան անխուսափելիությունը, դրա մասին մշտական ​​մտքերը։ Նա, մտածելով անմահության մասին, այն գտնում է հաջորդ սերնդի մեջ.
Ես շոյում եմ քաղցր փոքրիկին,
Ես արդեն մտածում եմ՝ կներես։
Ես ձեզ տեղ եմ տալիս.
Ժամանակն է, որ ես մթամ, դու ծաղկես։
Պուշկինն անմահությունը տեսնում է նաև բնության հետ միաձուլվելու, մահից հետո «քաղցր սահմանի» անբաժանելի մաս դառնալու մեջ։ Եվ այստեղ կրկին կա մարդու վրա ժամանակի անխուսափելի ուժի գաղափարը, ազատ է տնօրինել նրա ճակատագիրը իր հայեցողությամբ.
Իսկ որտե՞ղ է ճակատագիրը ինձ մահ ուղարկել:
Կռվի՞ մեջ է, թափառո՞ւմ, ալիքների՞ մեջ։
Կամ հարեւան հովիտը
Կտանե՞ս սառը փոշին...
Անմահություն... Անդրադառնալով այս թեմային՝ բանաստեղծը գալիս է հետևյալ եզրակացության՝ կյանքն ավարտվում է, իսկ մահը, թերևս, միայն կյանքի փուլ է։ Պուշկինը չի սահմանափակվում միայն մեկ մարդու երկրային կյանքով՝ յուրաքանչյուրի անմահությունը իր թոռների և ծոռների մեջ՝ իր սերունդների մեջ: Այո, բանաստեղծը չի տեսնի «երիտասարդ, անծանոթ ցեղի» «հզոր, ուշ տարիքը», բայց վեր կկենա գոյությունից, երբ «ընկերական զրույցից վերադառնալով», «զվարթ ու հաճելի մտքերով լի», բանաստեղծի հետնորդը նրան «կհիշի», - այսպես է գրել Պուշկինը «Ես նորից այցելեցի» բանաստեղծության մեջ, 1835 թ.
Բայց բանաստեղծն իր անմահությունը տեսնում է ոչ միայն ծննդաբերության, այլեւ բուն ստեղծագործության, պոեզիայի մեջ։ «Հուշարձանում» բանաստեղծը դարերով անմահություն է կանխատեսում.
Ո՛չ, ես բոլորս չեմ մեռնի - հոգին նվիրական քնարի մեջ կվերապրի իմ մոխիրը և կփախչի քայքայվելուց, Եվ ես կլինեմ փառավոր, քանի դեռ գոնե մի փիիթ կենդանի է ենթալուսնային աշխարհում:
Բանաստեղծն անդրադառնում է մահվանն ու կյանքին, աշխարհում մարդու դերին, կյանքի աշխարհակարգում նրա ճակատագրին, անմահությանը։ Պուշկինի պոեզիայում մարդը ենթարկվում է ժամանակին, բայց ոչ ողորմելի։ Մարդը մեծ է որպես մարդ. իզուր չէր, որ Բելինսկին խոսում էր «հումանիզմով լցված» պոեզիայի մասին՝ բարձրացնելով մարդուն:

հարակից գրառումներ.

1. Այս ավանդական թեման հուզել է այնպիսի բանաստեղծների, ինչպիսիք են Հորացիսը, Բայրոնը, Ժուկովսկին, Դերժավինը և այլք։ Պուշկինն իր պոեզիայում օգտագործել է համաշխարհային և ռուս գրականության լավագույն նվաճումները։ Սա առավել ակնհայտ էր...
2. Ընտրելով բանաստեղծի թեման և պոեզիան իր ստեղծագործության մեջ՝ Ա.Ս. Պուշկինը նորարար չէր. նրանից առաջ այնպիսի մեծ նախորդներ, ինչպիսիք են...
3. Այրե՛ք մարդկանց սրտերը բայով. A. S. Պուշկին. Մարգարե Յուրաքանչյուր մեծ բանաստեղծ ունի տողեր, որոնցում նա արտացոլում է իր առաքելությունը, դերը հասարակության մեջ, տեղը պոեզիայում: Այս տողերը կոչվում են...
4. Խոսելով ռուս գրող Իվան Բունինի ստեղծագործության մասին՝ նրանք հաճախ նշում են խորապես հոռետեսական տրամադրություններ, տխրություն, կյանքի ու մահվան մասին ողբերգական մտքեր։ Տարիներին հրատարակված պատմվածքներում քաղաքացիական պատերազմ(երկու ժողովածու՝ «The Bowl...
5. Լև Տոլստոյի «Պատերազմ և խաղաղություն» վեպը կառուցված է հակաթեզի վրա։ Այս ստեղծագործության մեջ մենք դիտարկում ենք հակադրությունների համակեցությունը, նրանց պայքարը և նրանց համակցումը, որը կոչվում է կյանք։ Պայքարն ու հակադրությունների համակցությունը ծագում են...
6. Լև Տոլստոյի «Պատերազմ և խաղաղություն» վեպի ամենավառ գծերից է խորը հոգեբանությունը և հեղինակի ուշադրությունը հերոսների զգացմունքների ու մտքերի նկատմամբ։ Կյանքի ընթացքն ինքնին դառնում է նրա գլխավոր թեման...
7. Ալեքսանդր Սերգեևիչ Պուշկինի համար սիրային թեման նրա տեքստերի գլխավոր թեմաներից մեկն է։ Բոլոր բանաստեղծներն այս կամ այն ​​կերպ անդրադառնում են սիրո թեմային։ Հին բանաստեղծները սիրո զգացումը համարում էին ամենագլխավորը.
8. Պուշկինի համար ազատության թեման միշտ եղել է ամենակարեւորներից մեկը։ Նրա կյանքի տարբեր ժամանակահատվածներում բանաստեղծի ստեղծագործության մեջ ազատություն հասկացությունը տարբեր բովանդակություն է ստացել։ Այսպես կոչված ազատասեր լիրիկայի մեջ ազատությունը...
9. Լև Նիկոլաևիչ Տոլստոյը որպես ռեալիստ գրող և որպես էպիկական վեպի ստեղծող, այսինքն՝ վեպ մի ամբողջ ժողովրդի կյանքի մասին, ցույց է տալիս այս կյանքը իր տարբեր դրսևորումներով.
10. Ալեքսանդր Սերգեևիչ Պուշկինը ռուս գրականության դասական է, ռուսական ռեալիզմի հիմնադիրը և գրական լեզու- Նա իր աշխատանքում մեծ տեղ է հատկացրել ընկերության թեմային։ Եվ դա զարմանալի չէ, քանի որ սերն ու բարեկամությունը ...
11. Վ. Գ. Բելինսկին գրել է, որ սիրո և ընկերության զգացմունքները «երջանկության և տխրության» անմիջական աղբյուրն են, որոնք կազմում են Պուշկինի աշխարհայացքը: Իր ստեղծագործական կյանքի ընթացքում նրա երգերի անբաժանելի մասը լինելու է ընկերության թեման....
12. Այս բավականին ավանդական թեման անհանգստացնում էր այնպիսի բանաստեղծների, ինչպիսիք են Հորացիսը, Բայրոնը, Ժուկովսկին, Դերժավինը և այլք, Պուշկինն իր պոեզիայում օգտագործել է համաշխարհային և ռուս գրականության լավագույն նվաճումները։ Սա առավել ակնհայտ էր...
13. Հայտնի գրականագետ Յու.Մ.Լոտմանը Ա.Ս.Պուշկինի ամբողջ ստեղծագործությունը սահմանեց որպես մեկ բազմաժանր ստեղծագործություն, որի սյուժեն բանաստեղծի ճակատագիրն է։ Իսկապես, Պուշկինի պոեզիան արտացոլում էր մարդու ողջ վիճակը՝ վաղ պատանեկությունից...
14. Ո՞վ և ինչպիսի՞ն պետք է լինի բանաստեղծը: Ի՞նչ պետք է նա բերի մարդկանց: Այս հարցերը տրվել են տարբեր դարաշրջանների և ժողովուրդների բոլոր իրական պիիտների կողմից: Ալեքսանդր Սերգեևիչը անտարբեր չմնաց այս խնդրի նկատմամբ ...
15. Ալեքսանդր Սերգեևիչ Պուշկինը մեծ բանաստեղծ է. Նրա տեքստերը մեզ ծանոթացնում են բանաստեղծի մտքերին կյանքի իմաստի, մարդկային երջանկության, բարոյական իդեալների մասին։ Այս մտքերը հատկապես վառ կերպով մարմնավորված են բանաստեղծություններում ...
16. Պուշկինն ինձ համար սառեցված չափանիշ չէ, դոգմա չէ, դա կյանք է, արցունքներ, և սեր՝ մի ամբողջ աշխարհ, որի հարստությունն անսպառ է: Ս. Գեյչենկո Նորից ու նորից դիմում եմ ստեղծագործությանը...
17. 19-րդ դարը ռուս գրականություն բերեց մեծ բանաստեղծների, ինչպիսիք են Ա.Ս.Պուշկինը, Մ.Յու.Լերմոնտովը, Ն.Ա.Նեկրասովը և շատ ուրիշներ: Այս ստեղծագործողների բանաստեղծությունները նպաստում են ձանձրալի, միապաղաղ կյանքին...
18. Բանաստեղծի աշխարհայացքի մեջ առանցքային տեղ է զբաղեցնում պոեզիայի դերը կյանքում։ Սա այն սոցիալական խորշն է, որը բանաստեղծին թույլ է տալիս իրեն օգտակար զգալ հասարակության և ընդհանրապես աշխարհում: Ըստ պոեզիայի տեղը որոշելու ձևի ...

Շատ ռուս բանաստեղծներ իրենց ստեղծագործություններում մտածում էին կյանքի և մահվան խնդրի մասին։ Օրինակ՝ Ա.Ս. Պուշկինը («Ես թափառում եմ աղմկոտ փողոցներով ...») և Ա.Ա. Ախմատովա («Պրիմորսկու սոնետ»). Համեմատենք այս ստեղծագործությունները Ս.Ա.-ի բանաստեղծության հետ։ Եսենին «Հիմա մենք մի փոքր հեռանում ենք ...»:

Պուշկինի պոեմը Եսենինի պոեմի հետ համեմատելու հիմնավորումն այն է, որ բանաստեղծությունների քնարական հերոսները հեղինակների արտացոլումն են, և այն, որ երկու բանաստեղծներն էլ մահն ընկալում են որպես անխուսափելի մի բան, բայց այլ կերպ են վերաբերվում դրան։

Որպեսզի. Պուշկինը գրում է մահվան մասին. «Մենք բոլորս կիջնենք հավերժական պահոցների տակ»: Այսինքն՝ բանաստեղծը գիտակցում է մահվան բնականությունն ու անխուսափելիությունը։ Նույն կերպ Եսենինը համաձայն է Պուշկինի համոզմունքին, ինչի մասին է վկայում բանաստեղծության առաջին տողը՝ «Հիմա մենք մի փոքր հեռանում ենք»։ Բայց քնարական հերոսների վերաբերմունքը մահվան նկատմամբ տարբերվում է միմյանցից. «Միգուցե շուտով ես լինեմ ճանապարհին / Հավաքեք մահկանացու իրերը», - գրում է Եսենինը ՝ բոլորովին չվախենալով մոտալուտ ավարտից: Բանաստեղծի բանաստեղծությունը ներծծված է հանգստությամբ, և քնարական հերոսը մտածում է ոչ թե այն մասին, որ ճակատագրի եզրափակիչը շատ մոտ է, այլ այն մասին, թե ինչպես է նա ապրել իր կյանքը.

Ես շատ մտքեր մտածեցի լուռ,

Ես իմ մասին շատ երգեր եմ հորինել,

Եվ այս մռայլ երկրի վրա

Երջանիկ, որ շնչեցի և ապրեցի։

Պուշկինի հերոսը վախենում է մահից, ցանկանում է հնարավորինս հետաձգել մահը. «Բայց ավելի մոտ քաղցր սահմանին / ես դեռ կցանկանայի հանգստանալ»: Բանաստեղծության մեջ բանաստեղծն օգտագործում է «աննկատ», «սառը», «անզգա» էպիտետները, ինչը վկայում է ստեղծագործության մռայլ մթնոլորտի և մահը ընդունելու հեղինակի չցանկության մասին։

Հեղինակի արտացոլանքը նաև Ա.Ա.Ախմատովայի նախկինում նշված բանաստեղծության քնարական հերոսն է։ Այս բանաստեղծությունը Ս.Ա.-ի բանաստեղծության հետ համեմատելու հիմնավորումը. Եսենինին ծառայում է այն փաստը, որ երկու բանաստեղծներն էլ մահվանն առնչվում են առանց վախի և ողբերգության։ Այսպիսով, Ախմատովան «մահ» բառը փոխարինում է «հավերժության ձայն» ռոմանտիկ փոխաբերությամբ։ «Այնտեղ, - ասում է բանաստեղծուհին, - կոճղերի մեջ ավելի պայծառ է»: Բանաստեղծության այսպիսի զգացմունքային երանգավորումը փոխանցում է Ախմատովայի իրական վերաբերմունքը մահվան նկատմամբ։ Եսենինը նույնպես համոզված է, որ «այնտեղ» տիրում է «խաղաղություն և շնորհք»։ Եվ ուրեմն բանաստեղծության քնարական հերոսը չի ձգտում հետաձգել մահը, նա միայն խոնարհաբար հրաժեշտ է տալիս աշխարհին՝ ամփոփելով իր կյանքը։

Այսպիսով, Ս.Ա. Եսենինը, իսկ Ա.Ս. Պուշկինը և Ա.Ա. Ախմատովան քննարկել է կյանքի և մահվան թեման, և բոլոր անվանված բանաստեղծները միավորված են մեկ բանում՝ մահը, նրանց ընկալմամբ, միանգամայն բնական է։

Թարմացվել է՝ 2019-01-01

Ուշադրություն.
Եթե ​​նկատում եք սխալ կամ տառասխալ, ընդգծեք տեքստը և սեղմեք Ctrl+Enter.
Այսպիսով, դուք անգնահատելի օգուտ կբերեք նախագծին և մյուս ընթերցողներին:

Շնորհակալություն ուշադրության համար.

Պուշկինն իր աշխատանքում բազմիցս անդրադարձել է կյանքի և մահվան թեմային: Նրա գրություններից շատերը բարձրացնում են այս հարցը. Ինչպես յուրաքանչյուր մարդ, այնպես էլ բանաստեղծը փորձում է հասկանալ ու ըմբռնել իրեն շրջապատող աշխարհը, ըմբռնել անմահության գաղտնիքը։
Աշխարհայացքի էվոլյուցիան, Պուշկինի կյանքի ու մահվան ընկալումը շարունակվել է բանաստեղծի ողջ ստեղծագործական ճանապարհով։
Լիցեյի տարիներին Պուշկինը զվարճանում է երիտասարդության մեջ, նրա բանաստեղծությունները չեն ծանրաբեռնում մահվան մասին մտքերը, կյանքի անհույսության մասին, նա անհոգ է ու կենսուրախ։
Սառը իմաստունների սեղանի տակ
Մենք կվերցնենք դաշտը
Գիտական ​​հիմարների սեղանի տակ։
Մենք կարող ենք ապրել առանց նրանց

գրել է երիտասարդ բանաստեղծը «Խնջույքի ուսանողներ» պոեմում, 1814 թ. Նույն դրդապատճառները հնչում են 1817 թվականի «Կրիվցով» աշխատության մեջ.

Մի վախեցիր մեզ, սիրելի ընկեր,
Դագաղի փակ բնակարանամուտ.
Ճիշտ է, մենք այդպիսի պարապ ենք
Զբաղվեք ժամանցով.
Երիտասարդությունը լի է կյանքով - կյանքը լի է ուրախությամբ: Բոլոր ճեմարանականների կարգախոսը. «Քանի դեռ ապրում ենք, ապրենք...» Խանդավառ ցնծության, ուրախ մոռացության մեջ, կարծես թե, անցնում են Պուշկինի օրերը: Եվ երիտասարդության այս հաճույքների շարքում բանաստեղծը գրում է «Իմ կտակը ընկերներին», 1815 թ. Որտեղի՞ց են գալիս մահվան մասին մտքերը:

Առաջանալ մի շատ անփորձ բանաստեղծի մեջ, որը չգիտի բանաստեղծի կյանքը: Ու թեև բանաստեղծությունը լիովին համահունչ է ճեմարանականների անակրեոնտական ​​տրամադրություններին, էպիկուրյան փիլիսոփայությունը, որն ազդել է այդ շրջանի տեքստերի վրա, նրանում հնչում են նաև տխրության և ռոմանտիկ մենության էլեգիական մոտիվներ.
Եվ թող դագաղի վրա, որտեղ երգիչը
Անհետանալ Հելիկոնի պուրակներում,
Ձեր սահուն կտրիչը կգրի.
«Այստեղ պառկած է մի երիտասարդ՝ իմաստուն,
Pet neg և Apollo.
Այստեղ, թեև դեռ շատ անորոշ, սկիզբն է այն ստեղծագործական ուղու, որը բանաստեղծին կտանի դեպի «Հուշարձան» գրելը, և այստեղ, թերեւս, առաջին անգամ Պուշկինը մտածում է անմահության մասին։
Բայց հիմա ճեմարանը ետևում է, և բանաստեղծը նոր կյանք է մտնում, նրան արդեն առերեսվում են ավելի լուրջ, իրական խնդիրներ, դաժան աշխարհ, որը պահանջում է ահռելի կամքի ուժ՝ չկորչելու համար «վազող» և «ոլորապտույտ ամպերի» մեջ։ և «դևեր», որպեսզի նրանց «աղաչական ողբը» «սիրտ չպատռի», որպեսզի «չար հանճարը» և նրա «կծու ճառերը» չկարողանան ստրուկ դարձնել, չկարողանան կառավարել բանաստեղծին։
1823 թվականին, հարավային աքսորի ժամանակ, բանաստեղծը խորը ճգնաժամ է ապրում՝ կապված բանաստեղծական հույսերի փլուզման հետ, որ «գեղեցիկ լուսաբացը» կբարձրանա «լուսավոր ազատության հայրենիքից վեր»։ Դրա արդյունքում Պուշկինը գրել է «Կյանքի սայլը» բանաստեղծությունը.
Թեև դա երբեմն ծանր է նրա բեռի մեջ,
Սայլը շարժման մեջ հեշտ է.
Արագաշարժ կառապան, մոխրագույն ժամանակ,
Բախտավոր, ճառագայթումից դուրս չի գա:
Կյանքի բեռը ծանր է բանաստեղծի համար, բայց միաժամանակ ճանաչում է ժամանակի ողջ ուժը։ Պուշկինի պոեզիայի քնարական հերոսը չի ըմբոստանում «սև մազերով կառապանի» դեմ, այնպես որ դա կլինի «Ժամանակն է, իմ ընկեր, ժամանակն է» պոեմում, 1834 թ.
Օրերը թռչում են օրերի հետևից, և ամեն ժամը տանում է
Կյանքի մի կտոր. Եվ մենք միասին ենք
Մենք ակնկալում ենք ապրել...
Եվ տեսեք, պարզապես մեռնեք:
Արդեն 1828 թվականին Պուշկինը գրել է. «Իզուր նվեր, պատահական նվեր…»: Այժմ կյանքը ոչ միայն «ծանր բեռ» է, այլև «թշնամական իշխանության» ունայն նվեր։ Բանաստեղծի համար հիմա կյանքն անպետք բան է, նրա «սիրտը դատարկ է», «դատարկ միտք»։ Հատկանշական է, որ կյանքը նրան շնորհել է «թշնամական» ոգին, որը միտքը գրգռում էր կասկածով՝ հոգին կրքով լցնելով։ Սա արդյունքն է, կյանքի որոշակի փուլը, որով անցել է բանաստեղծն իր ստեղծագործության մեջ, քանի որ բանաստեղծությունը գրվել է մայիսի 26-ին՝ բանաստեղծի ծննդյան օրը, այն օրը, երբ ամենավառ մտքերը պետք է գան մտքում։
Նույն թվականին Պուշկինը ստեղծեց «Արդյո՞ք ես թափառում եմ աղմկոտ փողոցներով»: Բանաստեղծին հետեւում են մահվան անխուսափելիությունը, դրա մասին մշտական ​​մտքերը։ Նա, մտածելով անմահության մասին, այն գտնում է հաջորդ սերնդի մեջ.
Ես շոյում եմ քաղցր փոքրիկին,
Ես արդեն մտածում եմ՝ կներես։
Ես ձեզ տեղ եմ տալիս.
Ժամանակն է, որ ես մթամ, դու ծաղկես։
Պուշկինն անմահությունը տեսնում է նաև բնության հետ միաձուլվելու, մահից հետո «քաղցր սահմանի» անբաժանելի մաս դառնալու մեջ։ Եվ այստեղ կրկին կա մարդու վրա ժամանակի անխուսափելի ուժի գաղափարը, ազատ է տնօրինել նրա ճակատագիրը իր հայեցողությամբ.
Իսկ որտե՞ղ է ճակատագիրը ինձ մահ ուղարկել:
Կռվի՞ մեջ է, թափառո՞ւմ, ալիքների՞ մեջ։
Կամ հարեւան հովիտը
Կտանե՞ս սառը փոշին...
Անմահություն... Անդրադառնալով այս թեմային՝ բանաստեղծը գալիս է հետևյալ եզրակացության՝ կյանքն ավարտվում է, իսկ մահը, թերևս, միայն կյանքի փուլ է։ Պուշկինը չի սահմանափակվում միայն մեկ մարդու երկրային կյանքով՝ յուրաքանչյուրի անմահությունը իր թոռների և ծոռների մեջ՝ իր սերունդների մեջ: Այո, բանաստեղծը չի տեսնի «երիտասարդ, անծանոթ ցեղի» «հզոր, ուշ տարիքը», բայց վեր կկենա գոյությունից, երբ «ընկերական զրույցից վերադառնալով», «զվարթ ու հաճելի մտքերով լի», բանաստեղծի հետնորդը «կհիշի» նրա մասին, - այսպես Պուշկինը գրել է «Ես նորից այցելեցի» բանաստեղծության մեջ, 1835 թ.
Բայց բանաստեղծն իր անմահությունը տեսնում է ոչ միայն ծննդաբերության, այլեւ բուն ստեղծագործության, պոեզիայի մեջ։ «Հուշարձանում» բանաստեղծն իր համար անմահություն է կանխագուշակում դարերի միջով.
Ո՛չ, ես բոլորս չեմ մեռնի - հոգին նվիրական քնարի մեջ կվերապրի իմ մոխիրը և կփախչի քայքայվելուց, Եվ ես կլինեմ փառավոր, քանի դեռ գոնե մի փիիթ կենդանի է ենթալուսնային աշխարհում:
Բանաստեղծն անդրադառնում է մահվանն ու կյանքին, աշխարհում մարդու դերին, կյանքի աշխարհակարգում նրա ճակատագրին, անմահությանը։ Պուշկինի պոեզիայում մարդը ենթարկվում է ժամանակին, բայց ոչ ողորմելի։ Մարդը մեծ է որպես մարդ. իզուր չէր, որ Բելինսկին խոսում էր «հումանիզմով լցված» պոեզիայի մասին, որը բարձրացնում էր մարդուն։

1. «Նրա բանաստեղծությունները գրավիչ քաղցրություն են / Նախանձելի հեռավորությունը կանցնի դարեր շարունակ», - ասել է Պուշկինը Ժուկովսկու մասին: Նա իրեն համարում էր Ժուկովսկու աշակերտը, ...
2. կյանքի ուղինՄարդը կարող է լինել տարբեր՝ երկար ու կարճ, ուրախ և ոչ այնքան, լի իրադարձություններով ու հանգիստ, ինչպես լճի ջրերը...
3. Ալեքսանդր Սերգեևիչ Պուշկինի բառերը շատ բազմազան են. Նա շատ շնորհալի մարդ էր, նույնքան տաղանդավոր պոեզիա և արձակ գրելու մեջ։ Նա անդրադարձավ...
4. «Իմ անկաշառ ձայնը ռուս ժողովրդի արձագանքն էր», - իր պոեզիայի մասին ասաց Ա. Ս. Պուշկինը: Արվեստի նպատակի հարցը...
5. Պուշկինի և Լերմոնտովի ստեղծագործության մեջ բանաստեղծի թեման և պոեզիան զբաղեցնում է առաջատար տեղերից մեկը։ Այս թեմային նվիրված աշխատություններում Պուշկինը ...
6. Մահը Լերմոնտովի փիլիսոփայական մտորումների և բանաստեղծական ապրումների մշտական ​​թեմա է՝ սերտորեն կապված հավերժության և ժամանակի, անմահության մասին մտորումների հետ...
7. Պուշկինի ստեղծագործությունն այն հիմքն է, որի վրա կանգնած է 19-րդ և 20-րդ դարերի ողջ ռուս գրականության շենքը: Պուշկինը...
8. Ազատության թեման Պուշկինի տեքստերում («Չաադաևին», «Ազատություն», «Գյուղ», «Բանտարկյալ», «Հուշարձան») Ես երգում եմ հին օրհներգերը ... Ա. Ս. Պուշկին. Օրիոն. AT...
9. Պուշկինն ու Լերմոնտովը ռուս մեծ բանաստեղծներ են։ Իրենց աշխատանքում նրանցից յուրաքանչյուրը հասել է վարպետության բարձունքների։ Ահա թե ինչու է այդքան հետաքրքիր...
10. Ուր էլ ճակատագիրը մեզ նետի, Եվ ուր էլ տանի երջանկությունը, մենք բոլորս նույնն ենք. ամբողջ աշխարհը մեզ համար օտար երկիր է.
11. Պուշկին... Երբ դու արտասանում ես այս անունը, քո առջև հայտնվում են նրա ստեղծագործությունների անմահ պատկերները՝ Եվգենի Օնեգին և Տատյանա Լարինա, Մաշա Միրոնովա...
12. Պուշկինի համար ազատության թեման միշտ եղել է ամենակարեւորներից մեկը։ Կյանքի տարբեր ժամանակաշրջաններում բանաստեղծի ստեղծագործության մեջ ստացվել է ազատության հայեցակարգը ...
13. Ալեքսանդր Սերգեևիչ Պուշկինը՝ ռուս գրականության դասական, ռուս ռեալիզմի և գրական լեզվի հիմնադիրը, իր ստեղծագործության մեջ մեծ տեղ է հատկացրել ...
14. Պուշկին! .. Երբ մտածում ես այս հրաշալի բանաստեղծի մասին, հիշում ես նրա հոյակապ բանաստեղծությունները սիրո և ընկերության, պատվի և հայրենիքի մասին, պատկերներ են առաջանում ...
15. Կյանքի և մահվան թեման գերիշխողներից էր Ի.Բունինի ստեղծագործության մեջ։ Գրողը տարբեր կերպ է անդրադարձել այս թեմային, բայց ամեն անգամ ...
16. Լև Նիկոլաևիչ Տոլստոյը որպես ռեալիստ գրող և որպես էպիկական վեպի ստեղծող, այսինքն՝ մի ամբողջ ժողովրդի կյանքի մասին վեպ, ցույց է տալիս այս կյանքը…
17. Վ.Գ.Բելինսկին գրել է, որ սիրո և ընկերության զգացմունքները «երջանկության և տխրության» անմիջական աղբյուրն են, որոնք կազմում են Պուշկինի աշխարհայացքը։ Անբաժանելի մաս...
18. Բանաստեղծի թեման և պոեզիան եղել է Պուշկինի ստեղծագործության առաջատար թեման նրա ողջ կյանքի ընթացքում։ Ազատության, ստեղծագործականության, ոգեշնչման, երջանկության, ...
19. Պուշկինի 1820-1824 թվականների ռոմանտիկ տեքստերում կենտրոնական տեղ է գրավել ազատության թեման։ Ինչ էլ որ գրի ռոմանտիկ բանաստեղծը. դաշույնի մասին, «գաղտնի ...

Կյանքի և մահվան թեման՝ հավերժական ողջ գրականության մեջ, Լերմոնտովի տեքստերում առաջատարն է և բեկված է յուրօրինակ կերպով։ Կյանքի ու մահվան մասին մտորումները ներծծված են բանաստեղծի բազմաթիվ բանաստեղծություններով: Դրանցից մի քանիսը, օրինակ՝ «Եվ ձանձրալի և տխուր», «Մահացածի սերը», «Էպատաֆիա» («Ազատության հասարակ սրտով որդին ...»), «1830թ. մայիսի 16-ին» («Ես» չեմ վախենում մահից: Օ, ոչ: ..), «Մարտիկի գերեզման», «Մահ», «Վալերիկ», «Կտակ», «Երազ»:
Մտածելով վերջի մասին մարդկային կյանք«Մեր ժամանակի հերոսը» շատ էջեր են ներթափանցված, լինի դա Բելայի մահը, թե Պեչորինի մտքերը մենամարտից առաջ, թե մարտահրավերը, որը Վուլիչը ներկայացնում է մահվան:

Կյանքի և մահվան մասին բանաստեղծություններում, որոնք կապված են Լերմոնտովի հասուն տեքստերի հետ, այս թեման այլևս հարգանքի տուրք չէ ռոմանտիկ ավանդույթին, այլ լցված է խորը փիլիսոփայական բովանդակությամբ: Լիրիկական «ես»-ի կողմից աշխարհի հետ ներդաշնակության որոնումն ապարդյուն է ստացվում. մարդ չի կարող փախչել իրենից, հոգեկան հանգստություն չկա ո՛չ բնության միջավայրում, ո՛չ «աղմկոտ քաղաքում», ո՛չ մարտում։ . Աճում է քնարական հերոսի ողբերգությունը, որի երազանքներն ու հույսերը կործանված են, սրվում է դրամատիկ աշխարհայացքը։

Ավելի ու ավելի շատ խորհրդանշական բանաստեղծություններ՝ լցված փիլիսոփայական ընդհանրացումներով, հայտնվում են հետագա տեքստերում։ Վաղ Լերմոնտովի քնարական հերոսը մտերիմ է հենց բանաստեղծին, և իր հասուն ստեղծագործության մեջ բանաստեղծն ավելի ու ավելի է արտահայտում այլ մարդկանց «օտար» գիտակցությունը, մտքերն ու զգացմունքները։ Սակայն նրանց վերաբերմունքը նույնպես լի է տառապանքով, ինչը թույլ է տալիս մտածել, որ կյանքի ողբերգությունը կեցության անփոփոխ օրենք է՝ նախատեսված դրախտում։ Այստեղից էլ մահվան նման առօրյա ու պրոզաիկ ընկալում, անմահության ու մարդկային հիշողության հանդեպ անհավատություն: Մահը նրա համար, ասես, կյանքի շարունակությունն է։ Անմահ հոգու ուժերը ոչ մի տեղ չեն անհետանում, այլ միայն ընդմիշտ քնում են: Ուստի մարդկային հոգիների հաղորդակցությունը հնարավոր է դառնում, նույնիսկ եթե նրանցից մեկն արդեն լքել է մարմինը։ Կյանքի հավերժական հարցը մնում է անպատասխան։ Որտեղ գտնել հոգու փրկությունը: Սովորե՞լ ապրել անարդար և հակասական աշխարհում, թե՞ ընդմիշտ թողնել այն:

Փիլիսոփայական թեման տեքստերում

Միխայիլ Յուրիևիչ Լերմոնտովի ստեղծագործություններին բնորոշ են կարոտի, հիասթափության, մենակության մոտիվները։ Եվ սա ոչ միայն տվյալ հեղինակի անհատական ​​որոշ գծերի արտացոլումն է, այլ մի տեսակ «ժամանակի նշան»: Իրականության և իդեալի միջև անջրպետն անհաղթահարելի էր թվում, բանաստեղծը կիրառությունը չէր տեսնում ոչ միայն սեփական ուժերըայլեւ ողջ սերնդի ուժերին։ Իրականության մերժումը, արատների պախարակումը, ազատության ծարավը՝ թեմաներ, որոնք կարևոր տեղ են գրավում Լերմոնտովի տեքստերում, բայց, ինձ թվում է, մենակության մոտիվը բանաստեղծի հայացքները որոշող, բացատրող է։

Մենակության մոտիվն արդեն արտացոլված է վաղ տեքստերում։ Քնարական հերոսը անմիաբանություն է ապրում իրականության հետ՝ երկրի ու երկնքի հետ «Երկիր և երկինք», «Ես հրեշտակների և դրախտի կողմնակից չեմ», նա փակ է, մռայլ, նրա սերը հաճախ անպատասխան է։ Այս ամենը հանգեցրեց անհույս մենակության աճող զգացողության: Լերմոնտովը դառը, հոռետեսական տողեր է ստեղծում. «Ես հետ եմ նայում. անցյալը սարսափելի է. Ես նայում եմ առաջ, այնպես որ իմ հոգին չկա: Իսկ Լերմոնտովի տեքստի խորհրդանիշ դարձած առագաստը ամենևին էլ պատահական «մենակ» չէ։ Նույնիսկ հեղինակի «Դումա» ծրագրային բանաստեղծության մեջ այս թեման արդեն հնչում է։ Դատապարտելով իր սերնդին, գիտակցաբար բացահայտելով իր «ապագան», որը «կա՛մ դատարկ է, կա՛մ մութ», Լերմոնտովը դեռևս չի առանձնանում իրեն հասակակիցներից, այլ արդեն նրանց ինչ-որ չափով կողքից է նայում։

Բելինսկին, ով նշել է, որ «այս տողերը գրված են արյունով, դրանք բխում են վիրավորված ոգու խորքից», անշուշտ ճիշտ էր։ Իսկ բանաստեղծի տառապանքը պայմանավորված է ոչ միայն հասարակության մեջ «ներքին կյանքի» բացակայությամբ, այլեւ այն հանգամանքով, որ նրա միտքը, հոգին իզուր պատասխան էին փնտրում։ Լերմոնտովը փորձեց գտնել մեկին, ով կկարողանար հասկանալ իրեն, բայց նա զգաց միայն հիասթափություն, աճող մենակության զգացում։ «Ե՛վ ձանձրալի, և՛ տխուր» բանաստեղծության մեջ Լերմոնտովը ոչ միայն խոսում է հասարակությունից, մարդկանցից իր հիասթափության մասին, այլև անկեղծորեն ափսոսում է, որ «հոգևոր դժբախտության պահին ձեռք մեկնող չկա»։ Հենց այս ստեղծագործության մասին էլ Բելինսկին գրել է. «Սարսափելի... այս հոգին ջախջախիչ ռեքվիեմը բոլոր հույսերի, բոլոր մարդկային զգացմունքների, կյանքի բոլոր հմայքների»:

Գլուխ 1. Կյանքն ու մահը տարբեր գոյաբանական գրանցամատյաններում:

§ 1.1. «Երկակիություն» կյանքում և բանաստեղծական հակադրություն Ա.Ա. Ֆետա………………………. …………………………………………………………ՆԻՑ. 13.

§ 1.2. Կյանքն ու մահը սիրային բառերի, ուղերձների և նվիրումների մեջ

Ա.Ա. Ֆետա…………………………………………………………………………………………….

Գլուխ 2. Կյանքի և մահվան թեմայի փիլիսոփայական ըմբռնումը Ա.Ա. Ֆետա.

§ 2.1. Մարդկային գոյության հարցը փիլիսոփայական լիրիկայի մեջ

Ա.Ա. Ֆետա…………………………………………………………………………………. S. 62.

§ 2.2. Կյանքի և մահվան փիլիսոփայությունը գեղարվեստական ​​և ինքնակենսագրական արձակում Ա.Ա. Ֆետա………………………………………………………………….. էջ 77:

Գլուխ 3. Կյանքն ու մահը փոխաբերական-բանաստեղծական համակարգում Ա.Ա. Ֆետա.

§ 3.1. Կյանքը պատկերավոր-բանաստեղծական համակարգում Ա.Ա. Ֆետա…………………… Ս. 98.

§ 3.2. Մահը պատկերավոր-բանաստեղծական համակարգում Ա.Ա. Ֆետա………………………. Ս. 110։

§ 3.3. Սահմանային պատկերներ, որոնք փոխանցում են կյանքի և մահվան նկատմամբ վերաբերմունքը… Ս. 125.

Եզրակացություն ………………………………………………………………….. էջ 143:

Օգտագործված գրականության ցանկ………………………………………………………… 148.

Ներածություն

Ռուսական մշակույթում բավականին մեծ ուշադրություն է դարձվում կյանքի և մահվան հարցերին, որոնց ըմբռնումը տեղի է ունենում փիլիսոփայական, կրոնական և բարոյական մտորումների շրջանակներում։ «Մահվան նկատմամբ վերաբերմունքի ուսումնասիրությունը կարող է լույս սփռել կյանքի նկատմամբ մարդկանց վերաբերմունքի և դրա հիմնական արժեքների վրա: Ուստի մահվան ընկալումը, անդրշիրիմյան կյանքը, ողջերի և մահացածների կապը թեմաներ են, որոնց քննարկումը կարող է էապես խորացնել անցյալ դարաշրջանների սոցիալ-մշակութային իրականության ըմբռնումը»։

Ժամանակի ընթացքում շրջապատող իրականությունը մարդուն ստիպում է ավելի ու ավելի լուրջ ու գիտակցաբար մոտենալ տարբեր գոյաբանական խնդիրներին։ «… ակնհայտ միտումներից մեկը վերջ XIX- 20-րդ դարի սկիզբը կռահվում է անդիմադրելի, ինքնամոռացության և անձնազոհության աստիճանի, ռուս մտավորականության մի զգալի մասի` ինչ-որ անվերապահ բացարձակ գտնելու ցանկության մեջ...»: Այս ժամանակը բնութագրվում է որպես սովորական կյանքի ձևերի ժխտման շրջան, բացահայտվում է կողմնորոշում դեպի փիլիսոփայական և էզոթերիկ ուսմունքների լայն տեսականի, հատուկ նշանակություն է տրվում ընդհանուր օկուլտիստական ​​ավանդույթին, կրոնական հարցերի մեկնաբանման նոր հնարավորություններին, բոլոր տեսակի ծեսերին, հայտնաբերվում են ավանդույթներ, իսկ ավելի լայն՝ պատկերացումներ մարդու գոյության մասին։ Քսաներորդ դարում զարգանում է թանատոլոգիայի բազմաֆունկցիոնալ գիտությունը՝ ընդգրկելով մահվան բժշկական, կրոնական, փիլիսոփայական և հոգեբանական ասպեկտները։

Գրականության մեջ մարդու գոյության խնդիրը լուծվում է միանշանակորեն, և շատ գրողների ստեղծագործություններում կյանքի և մահվան պատկերումը նույնքան բազմազան է, որքան այլ «հավերժական» թեմաների մեկնաբանությունները՝ սեր, բարեկամություն, բնություն կամ կրոնական հավատք: Կարելի է առանձնացնել Ֆ.Ն.-ի մետաֆիզիկական բանաստեղծությունները. Գլինկա, Վ.Կ. Küchelbecker, փիլիսոփայական բառերը Դ.Վ. Վենևիտինով, Թոմաս Գրեյի անգլերեն «գերեզման» պոեզիայի թարգմանությունները Վ.Ա. Ժուկովսկին. Հատկապես ցուցիչ են խուզարկությունները Ա.Ս. Պուշկինը, Է.Ա. Բարատինսկին, Ն.Վ. Գոգոլը, Լ.Ն. Տոլստոյը, Ն.Ա. Նեկրասով, Ֆ.Մ. Դոստոևսկին, Ֆ.Ի. Տյուտչևը։

«Ապրող-չապրող», «կյանք-մահ» հակադրությունը հաճախ հանդես է գալիս որպես ողջ գիտելիքի հիմք՝ ոչ միայն գիտական ​​ու փիլիսոփայական, այլև գրական բնույթի ստեղծագործություններում։ Լ.Ն. Տոլստոյը գրում է. «Եթե կյանքը լավ է, ապա լավ է, և մահը, որը կա անհրաժեշտ պայմանկյանքը»։ «Իվան Իլյիչի մահը» պատմվածքում այս իրավիճակը հստակ պատկերում է գլխավոր հերոսի վիճակը, ով կյանքի ու մահվան եզրին է։ Գրողը ցուցադրում է ռուս գրականության «մահանալու ամենավառ նկարագրություններից մեկը», որտեղ մարդու ֆիզիկական անհետացումը հանգեցնում է նրա բարոյական վերածննդի։ Միայն գիտակցելով իր մահը՝ նա սկսեց ամբողջությամբ ընկալել նախկինում իր համար անհասանելի հոգեւոր երեւույթները։ Տոլստոյը հաճախ բացատրում է կյանքն ու մահը իմանալու անհնարինությունը կենսաբանական օբյեկտիվ օրենքներով. «Մարդու ամբողջ մարմնական կյանքը նրա համար աննկատելի, բայց դիտարկման ենթակա փոփոխությունների շարք է։ Բայց այս փոփոխությունների սկիզբը, որը տեղի է ունեցել առաջին մանկության տարիներին, և դրանց ավարտը՝ մահով, անհասանելի են մարդկային դիտարկմանը։ Իր «Խոստովանություն» ստեղծագործության մեջ, որը երկար գաղափարական փնտրտուքի արդյունք է, նա արդեն խոսում է մեկ այլ ընդդիմադիր «անիմաստ կյանքի՝ իմաստալից կյանքի» մասին։ Այստեղ գրողը հեռանում է մարդկային գոյության հարցի կենսաբանական մեկնաբանությունից՝ կենտրոնանալով էթիկական խնդիրների վրա։

Կեցության հիմնարար հատկություններին ուղղված թեմաները շոշափվում են Ֆ.Մ.-ի գրեթե յուրաքանչյուր աշխատության մեջ։ Դոստոևսկին. Կյանքի իմաստի հարցը հեղինակը մատնանշում է Իվան Կարամազովի և Ալյոշայի հայտնի զրույցը, առանցքայիններից մեկը Ռոդիոն Ռասկոլնիկովի համար մարդկային գոյության խնդիրն է։ «Կարամազով եղբայրներ»-ում գրողը բավականին տարողունակ նկարագրություններ է տալիս, որոնք բնութագրում են իր հերոսների կյանքը. միայն առնետների քերծվածքն է Ֆյոդոր Պավլովիչին հիշեցնում կյանքի մասին գիշերային մեռյալ լռության մեջ։ Արդեն մեկ ավետարանական էպիգրաֆից մինչև այս աշխատությունը կարելի է հասկանալ հեղինակի պատկերացումները կյանքի և հոգևոր անմահության գիտակցման համար արված մարդկային զոհաբերության անհրաժեշտության մասին. «Ճշմարիտ, ճշմարիտ ասում եմ ձեզ. գետնին ընկնելով՝ չի մեռնում, շատ պտուղ կտա»։

20-րդ դարի սկզբին Ի.Ա. Բունին, Վ.Ս. Սոլովյովը, արծաթե դարի բանաստեղծների բավականին լայն շրջանակ: Դեկադենտների հպարտ հրաժարումն աշխարհից նրանց տանում է դեպի ընդհանուր փիլիսոփայական և սոցիալական հոռետեսություն: Քարոզվում է մահվան «մառախլապատ հմայքի» պաշտամունքը, որը բեղմնավորված է որպես «ես»-ի վերջնական ազատագրում իրականությունից։ Ուսումնասիրելով քսաներորդ դարասկզբի պոեզիայում ամենահաճախ հանդիպող փոխաբերությունների շրջանակը՝ Ն.Ա. Կոժևնիկովան գալիս է այն եզրակացության, որ «առաջին հերթին և՛ տարածվածության, և՛ նշանակության առումով տատանումներ են թեմայի կյանք՝ մահ, մահ՝ ծնունդ, մահ՝ անմահություն…»:

Ես ուզում եմ չմարող սպիտակ լույս

(K. Balmont «Hymn to Fire»):

Ես չեմ սպասում արտառոցին.

Ամեն ինչ պարզ է և մեռած:

Ոչ սարսափելի, ոչ էլ գաղտնի

(Զ. Գիպիուս «Խուլություն»):

Կյանքի և մահվան խնդիրներին այս կամ այն ​​գրողի վերաբերմունքի դիտարկումը թույլ է տալիս հետևել նրա ստեղծագործության էվոլյուցիային, փիլիսոփայական և կրոնական հայացքներին, արվեստի հոգևոր աղբյուրներին մոտ լինելու աստիճանին: «Երբ գրողն իր կյանքի երկար ժամանակահատվածում հաճախ է անդրադառնում մահվան թեմային, մենք կարող ենք շատ բան հանել իր մասին նրա գրվածքներից»: Միևնույն ժամանակ առանցքային կետերից մեկն այն է, թե որ ժամին և ինչ իրադարձությունների հետ կապված՝ գիտակցաբար կամ անգիտակցաբար, անդրադառնում է մահվան թեմային։ Այսպիսով, լինելով ձգտող բանաստեղծ և ուսանող Պետերբուրգի համալսարանԱ. Դոբրոլյուբովը ընկերներին ներշնչում է ինքնասպանության գաղափարը, իսկ «Natura naturans. Natura naturata»-ն երգում է նրա մենակության ու մահվան մասին։ Ա.Ս. Պուշկինը գոյաբանական բանաստեղծություններ է ստեղծում դեռևս Ցարսկոյե Սելոյի լիցեյում («Անհավատություն»): Նրանք արդեն զգում են հատուկ հեղինակային ձև, բայց չկա ճշմարտություն և խորություն, որը տարբերում է Պուշկինի հետագա փորձերը՝ դիտարկելու մարդկային գոյության մասին հարցերը, որտեղ մահվան առջև նա դավանում է հավատարմություն կյանքին.

Բայց ես չեմ ուզում, ով ընկերներ, մեռնել;

Ես ուզում եմ ապրել, որպեսզի մտածեմ և տառապեմ.

Եվ ես գիտեմ, որ հաճույք կստանամ

Վշտերի, անհանգստությունների և անհանգստությունների միջև ...

(Ա.Ս. Պուշկինի «Էլեգիա»)

Շատ դեպքերում մահվան թեմայի գեղարվեստական ​​կոչը տեղի է ունենում ուժեղացող կենսափորձի ազդեցության տակ: Այսպիսով, Ա.Բելիի ստեղծագործությունները «Մոխիր» և «Ուրն» ժողովածուներից, որոնցում հնչում է ինքնահրկիզման և մահվան ողբերգությունը, թելադրվել են բանաստեղծին դրամատիկական լուրջ իրադարձությունների ժամանակ։ Հեղափոխությունների դարաշրջանը նրա համար համընկավ Լ.Դ.-ի հանդեպ անպատասխան սիրո ժամանակաշրջանի հետ։ Բլոկ, հետևաբար, այս գրքերում հեղինակի հոռետեսական տրամադրությունները և դառը եզրակացությունները լիովին արդարացված են թվում.

Անհետագծելի կյանք. Անիրատեսական հուզմունք.

Դուք անհիշելի ժամանակներից եք տարօրինակ, հեռավոր երկրում ...

Անժամանակ անհավատության ցավը

Անժամանակությունը կլվանա արցունքաբեր հոսանքը:

(Ա. Բելի «Վստահություն»):

19-րդ դարի բանաստեղծներից, որոնք ցուցադրում են կյանքի տպավորությունները փոխանցելու սեփական մեթոդները և ունեն մարդու գոյության հարցում հատուկ հայացքների համակարգ, կարելի է առանձնացնել Ա.Ա. Ֆետա. Ֆետովի ստեղծագործության ժամանակակիցները, իրավահաջորդները և հետազոտողները շեշտում են նրա պոեզիայի կյանքի հաստատող հիմքի գաղափարը։ Բանաստեղծի ամենամոտ ընկեր Ն.Ն. Ստրախովը Ֆետի մուսայի հիսունամյակի առթիվ նշում է նրա երգերի բնորոշ գծերը. «... մենք Ֆետում չենք գտնի ցավի ստվեր, հոգու այլասերվածություն, խոցեր, որոնք անընդհատ ցավում են սրտում: Ժամանակակից ցանկացած մասնատվածություն, դժգոհություն, անբուժելի տարաձայնություն սեփական անձի և աշխարհի հետ՝ այս ամենը խորթ է մեր բանաստեղծին։ ... նա ինքն է առանձնանում բոլորովին հնագույն առողջությամբ և հոգևոր շարժումների պարզությամբ, նա ոչ մի տեղ չի անցնում այն ​​սահմանը, որը բաժանում է մարդու լուսավոր կյանքը բոլոր տեսակի դիվային տարածքներից: Ամենադառը և դժվար զգացումները նրա մեջ ունեն սթափության և ինքնատիրապետման անհամեմատելի չափ: Ուստի Ֆետ կարդալը ամրացնում և թարմացնում է հոգին:

Ըստ սիմվոլիստների՝ Ա.Ֆետի պոեզիան արժեքավոր է հենց իր կյանք հաստատող ուժով։ «Սիմվոլիկ պոեզիայի տարրական բառեր» աշխատության մեջ Կ. Բալմոնտը գրում է, որ իր սիրելի բանաստեղծն իսկապես «սիրահարված է կյանքին»։ Հոդվածում «Ա.Ա. Ֆետ. Արվե՞ստ, թե՞ կյանք։ Վ. Բրյուսովը նշում է, որ Ֆետը պոեզիայի համար այլ նպատակ չգտավ, քան «ծառայությունը կյանքին», բայց ոչ այն, որը «աղմկում է շուկաներում և աղմկոտ շուկաներում», այլ այն, «երբ լուսավորվում է, այն դառնում է պատուհան դեպի հավերժություն»: , պատուհան, որից հոսում է «աշխարհի արևի» լույսը։ 1902 թվականին տված հանրային դասախոսության ժամանակ նա խոսում է Ֆեթի մասին՝ որպես կյանքի լիության և հմայքի բանաստեղծ իր անցողիկ պահերին: Ինչպես ձեր սեփական կյանքի դավանանքը ձեր հիսուներորդ տարեդարձի կապակցությամբ Ռուսական ակադեմիաԳեղարվեստական ​​գիտությունների մեջ սիմվոլիստը մեջբերում է իր նախորդի քառատողը. «Քանի դեռ ես երկրի կրծքին եմ / Թեև հազիվ թե շնչեմ, / Երիտասարդ կյանքի ողջ հուզմունքը / Ես լսելի եմ լինելու ամեն տեղից. »