Pjevač moderne antike. Gotovo zaboravljeni pjesnici

Prevoditelj Nabokova i Brodskog preminuo je nakon duge bolesti

Ujutro 17. prosinca pjesnik, prevoditelj i jedan od najboljih književnih kritičara Rusije Grigorij Daševski preminuo je na terapiji nakon teške bolesti jetre. U jesen 2013. primljen je u bolnicu, za operaciju je bila potrebna krv, napisali su pjesnikovi prijatelji i kolege na Facebooku. No, krajem studenog liječnici su priznali da je operacija nemoguća. Svoju obljetnicu pjesnik nije doživio samo dva mjeseca.

Grigorija Daševskog

Grigorij Mihajlovič Daševski bi 25. veljače napunio 50 godina. Rođen je u Moskvi, a diplomirao je na Filološkom fakultetu Moskovskog državnog sveučilišta 1988. godine. Strpljiv po prirodi, Dashevsky je dvije godine predavao latinski u školi, a kasnije je predavao tečaj povijesti rimske književnosti na svom matičnom filološkom odjelu. Grigorij Daševski je neko vrijeme živio u Francuskoj, a sredinom 90-ih trenirao je u Berlinu.

Prva knjiga njegovih pjesama, "Papier-mâché", pojavila se 1989. godine, zatim su objavljene "Promjena poza", "Henry i Semyon" i "Duma Ivan-Tea". Daševski je prevodio s engleskog, francuskog i njemačkog, predavao latinski i starorimsku književnost. U njegovim prijevodima svijet su ugledale knjige Nabokova, Brodskog, Huxleya i Warrena. Za prijevod Žrtvenog jarca francuskog filozofa Renea Girarda Grigorij Daševski je 2010. dobio nagradu Maurice Waxmacher, a 2011. dobio je nezavisnu nagradu Andrej Beli. Grigorij Mihajlovič uspio je biti i publicist - radio je kao kolumnist za novine Kommersant i bio urednik časopisa Neophodna rezerva. Daševski se s pravom smatrao jednim od najboljih ruskih kritičara književnosti. “Daševski u svojoj kritici kao da pokušava odgovoriti na pitanje kako je poezija moguća ako sama riječ pjesnik “zvuči previše uzvišeno, apsurdno, arhaično”, a nazivajući sebe pjesnikom, osoba nam ili govori da “on nema mjesta na svijetu.” , ili da živi u iščezlom svijetu”, piše Alexander Zhitenev o njegovom ponašanju.

Daševski je prevodio sve - prozu, publicistiku i poeziju. Jedno od njegovih najupečatljivijih djela je prijevod najpopularnije pjesme Roberta Frosta u Velikoj Britaniji, “Svratiti u šumu snježne večeri”. Prvi katren u prijevodu zvuči ovako:

Čiju šumu mislim da znam:

Njegov vlasnik živi u selu.

Neće vidjeti kako pada snijeg

Stojim i gledam šumu.

Grigorij Daševski stvorio je ovo remek-djelo doslovno mjesec dana prije svoje smrti - u listopadu 2013.

Dana 17. prosinca u moskovskoj je bolnici nakon duge i teške bolesti preminuo Grigorij Daševski, pjesnik, prevoditelj i književni kritičar. Postigavši ​​priznanja u svim tim područjima književnosti, ostao je čovjek tako izvanredne skromnosti da se zasluženo štovanje ponekad činilo neprikladnim. Imao je samo 49 godina.

Grigorij Mihajlovič Daševski, kao što to biva s najboljima u kulturi, došao je iz klasične filologije: malo je studirao i predavao na Moskovskom državnom sveučilištu, a mnogo na Ruskom državnom humanističkom sveučilištu, čiji su diplomanti postali širitelji slave njihovih briljantnih učitelj, nastavnik, profesor. Daševski je ostao antikvar u svom izvornom pjesničkom djelu, što je zgodno reći tuđim riječima: „Većina pjesama Daševskog su „prijevodi“ latinskih pjesama, točnih u smislu, ali izmijenjenih tako da je njihov jezik sigurno ruski, a ne preveden , u kojem uvijek ima primjesa stranog.”

Grigorij Daševski u poeziji nije bio povezan ni s jednim književnim pokretom - možda zato što je vrlo malo pisao. Ipak, pjesnički glas Daševskog bio je vrlo prepoznatljiv: o tome jednoglasno govore svi njegovi vjerni čitatelji i zahvalni kritičari. Teza o prepoznavanju može se činiti paradoksalnom kada se primijeni na pjesnika čiji se manir temelji na sposobnosti da ovlada tuđim stilom i da ga suptilno parodira. Međutim, ovo nije jedinstven slučaj u ruskoj poeziji: jedan od učitelja Daševskog može se nazvati Timur Kibirov (potonji je posvetio pjesmu mlađem pjesniku, suprotno rimujući "Daševski Griša" sa "Čujem iz simulakruma"). Tek se Kibirovljeva duševna intonacija, koja svaku posuđenu rečenicu obavija prepoznatljivom toplinom, pretvorila u intimu Daševskog sasvim druge vrste – intimu krajnjeg stanja u kojem je čovjek sam sa sobom. Ovladavši tim ekstremnim duševnim manifestacijama, svima poznatim, ali svima posebnim, Daševski je od lirskih likova svojih pjesama napravio čerjomuškinskog manijaka, tinejdžera koji promatra medicinsku sestru ili ljubavnika, na vrhuncu intimne bijesnosti, koji se zastrašujuće gleda u sebe. odvojenost.

Daševskom nije bila potrebna postkibirovska centonska poezija da bi na temeljima kulturne bliskosti sa svojim suvremenikom izgradio zajedničku emociju. Kako je sam pjesnik rekao, analizirajući pjesme Marije Stepanove, autorice bliske pjesničke generacije, „citati ne služe kao lozinka za neki krug, nego<...>stoga zahtijevaju samo kratkotrajnu i najslabiju reakciju - "oh, nešto poznato." Prema Daševskom, u modernoj književnosti „prianjanje za prepoznatljive citate, metre, slike u popularnim pjesmama dolazi uglavnom od straha od stvarnosti, od straha biti među strancima, od straha od priznanja da se već nalazi među strancima. Nema više citata: nitko nije pročitao ono što vi imate; a čak i ako ga pročitate, to vas ne približava.” Smisao stilskih posuđivanja (posebice antičkih) od Daševskog je da se njima istakne upravo taj vrhunski doživljaj. Fokus njegove pažnje nije na općem štivu - ugodnom i sigurnom, već na onom krajnje osobnom osjećaju - tajnom, zabranjenom, a samim time i nesigurnom. Najintimniji fragmenti iskustva, preneseni citatnim jezikom, postali su izvanjski bezlični (sam je pjesnik rekao da je nakon Brodskog završila romantična – egocentrična – poezija), a time i opći, poput kolektivnog nesvjesnog. Čitajući pjesme Daševskog, osjećate s užasom i zebnjom samospoznaje: manijak Čerjomuškin pomalo je i vas.

Paradoksalno je kako je s takvom lirskom napetošću, koju neće svatko biti spreman podijeliti, a istovremeno hermetičnom profinjenošću, namijenjenom suptilnim znalcima, poezija Daševskog bila nadaleko voljena. Prevladavši citat, i sama je ušla u citatnu pozadinu, a svaki pravi čitatelj moderne poezije znao je Frau ima blizance unutra koji se svađaju: Što ako je Kina iza zidova peritoneuma? / Što ako smo cure? Ali oni ne mogu u Kinu. Ili ove safičke strofe:

Onaj hrabriji od Sylvestera Stallonea ili
njegove fotografije iznad jastuka,
koji gleda u sive oči bolničarki
bez pitanja i straha,

i tražimo dijagnozu kod ovih zjenica
a mi ne vjerujemo da ispod uštirkane halje
gotovo ništa, najviše čega ima
grudnjak i gaćice.

Tihi sat, o momci, iscrpio vas je,
u mirnom satu žvačeš navlaku za poplun,
tijekom tihih vremena provjeravamo temeljitije
Na prozorima su rešetke.

Za razliku od poezije, Daševski je bio plodan u prijevodima i novinarstvu, koji su postali ne samo zasebna područja primjene njegova talenta, već i pjesnički kruh (za što ne možemo ne zahvaliti izdavačkoj kući Kommersant). Kao autor periodike, Daševski je bio izuzetno odgovoran: kod njega nećete naći bilješke ili prikaze bez samostalne i jasne misli - zahvaljujući kojoj je Daševski lako postao najbolji moderni ruski književni kritičar. Isto se odnosilo i na prijevode, koje kao da nije birao iz pjesničkog hira, nego po kriteriju intelektualne ravnopravnosti. Daševski je prevodio eseje Brodskog, Nabokovljeva književna predavanja, biografsko djelo Aldousa Huxleya (zajedno s Viktorom Petrovičem Goliševim) i priče Trumana Capotea. Ne samo u njegovoj publicistici, nego iu prijevodima Daševskog, očituje se visok stupanj društvene odgovornosti, što nije svojstveno svakom piscu. Dashevsky je preveo Hannah Arendt, istaknutu poslijeratnu misliocu poznatu po svojoj analizi podrijetla i prirode totalitarizma i fašizma. A Arendt Dashevsky kritizirala je tuđe loše prijevode upravo zbog intelektualnog nemara, koji je jedini bio u stanju promijeniti značenje oštrog teksta u suprotno.

Omiljeni autor prevoditelja Grigorija Daševskog bio je francuski filozof i antropolog Rene Girard (još živ, ima 89 godina). Istodobno akademik i buntovnik, Girard je uspio postati kost u grlu čak i svojoj buntovnoj generaciji: razvio je ideje strukturalizma kako bi kritizirao strukturaliste, a ljevičarsku ideologiju okrenuo u konzervativnom smjeru tako naglo da je šokirao francuska lijeva. Dashevsky je preveo dvije Girardove glavne knjige: Nasilje i sveto i Žrtveni jarac; oba razvijaju filozofovu glavnu ideju da tradicija žrtvovanja - kolektivnog nasilja nad pojedincem - leži u osnovi cijele ljudske kulture. Girard pokazuje da isti mehanizmi koji su pokrenuli progon Židova u našem dobu također leže u podlozi arhaičnih mitova: kada je nešto nesređeno u grupi, morate pronaći ekstremnu osobu da na njemu izbacite svoje strahove - i tada (u slučaju mit) i obogotvoriti ga, zahvaljujući mu za spasenje od nevolja, kupljeno po cijenu njegova života.

Nedavno se za Grigorija Daševskog moglo reći - "živi klasik". Profesor latinskog i povijesti rimske književnosti, tvorac pjesničkih palimpsesta, sjajan prevoditelj i esejist, književni promatrač i neobično lijep muškarac, preminuo je dva mjeseca prije svoje polustoljetne obljetnice. Nakon njega ostale su četiri zbirke poezije (od kojih je jedna u potpunosti uvrštena u drugu, a druga je uništena zbog prisutnosti paralelnih tekstova na njemačkom), mnoštvo briljantnih prijevoda s njemačkog, engleskog, francuskog te jedinstvena predavanja objavljena na Internet. Ali možda je najvažnije nasljeđe Daševskog neprekinuti odnos između obrazovanja, filozofije i poezije.

Tradicije klasične filologije

Biografija Grigorija Daševskog je lakonska, poput natpisa na antičkim spomenicima, i mogla bi pripadati pretprošlom stoljeću. Rođeni Moskovljanin (rođen 25. veljače 1963., umro 17. prosinca 2013.), diplomirao je na Filološkom fakultetu Moskovskog državnog sveučilišta. Prvo je predavao latinski, zatim povijest rimske književnosti studentima filologije svoje alma mater, stažirao u Parizu i Berlinu, a do smrti je radio na Katedri za klasičnu filologiju Ruskog državnog sveučilišta za humanističke znanosti. Stalne književne recenzije u daleko ne filološkom Kommersantu omogućile su svrstavanje Daševskog među najbriljantnije ruske kritičare. Njegove rasprave o pravima osoba s invaliditetom izazvale su burne rasprave u društvu, a video snimke predavanja i nacrti prijevoda

Dov su se prenosile među studentima. Daševski je pripadao rijetkoj vrsti pjesnika u Rusiji, koji nije težio boemskim, već sveučilišnim tradicijama, iako je sebe nazivao učenikom Timura Kibirova.

Književni znanstvenici pjesme Daševskog nazivaju palimpsestima. Ovaj drevni izraz doslovno je označavao pergament s kojeg je stari tekst bio izbrisan i preko njega ispisan novi. Pjesnički palimpsesti način su interakcije tradicije i suvremenosti, najviša manifestacija autorstva. Palimpsesti nisu prijevodi ili izravni citati klasika, oni su njegov razvoj i nastavak, svojevrsna poetska prozivka. U poeziji Daševskog mogu se pronaći elementi popa i intelektualne zajebancije, njegova poetika

Ove slike brišu granice epoha i prostora - one su istovremeno iz druge dimenzije i iz susjednog dvorišta, poprimajući surov značaj antičkog amfiteatra, a iskovani minimalizam latinskog jezika organski se transformira u ulični sleng, uzdižući ga u visine. od duha.

Daševskijevi prijevodi filozofa i pisaca dvadesetog stoljeća govore, prije svega, o temi interakcije pojedinca i totalitarnog sustava, koja se neočekivano i paradoksalno pojavila u njegovoj pjesmi "Henri i Semjon".

Posljednje godine Dashevskyja proveo je u borbi s iscrpljujućom bolešću, ali žalio se samo na smanjene performanse. Nagrade koje je primio za života uključivale su dva uža izbora i jednu nagradu Andrej Beli, nagradu Maurice Maxwahe

ra i diploma Soros instituta. Glavna ostavština Daševskog je njegov neprocjenjiv doprinos poeziji i književnoj kritici te neprekinuta tradicija odnosa između filozofije, poezije i obrazovanja.

Ljubav i smrt

Grigorij Daševski ne može se svrstati u idole čija su imena dobro poznata. Njegova poezija nije nimalo laka za razumijevanje, ali fascinira i čitatelje odgojene na književnosti sasvim druge vrste. U ovim pjesmama nema hipnotizirajućih ritmova i glazbenih harmonija, protoka vizualnih slika i pozivanja na opće i općeshvaćene istine. Osim toga, metar versifikacije neobičan je za rusku poeziju, iako je sasvim trivijalan za njezine zaboravljene klasične prototipove. U srcu naslova za kreativnost Daševskog

o pjesma "Karantena" ("Tihi sat") poezija je Katula, koji je pak preradio ljubavnu liriku Sapfe. Djelo Sapfo opisuje stanje junakinje, zamagljujući granicu između ljubavi i smrti; kod Katula se kroz ironiju mogu čuti tinjajući otkucaji srca, a junak Daševskog je tinejdžer koji gleda medicinsku sestru s mješavinom požude i straha od čitanja sumorne rečenice u njezinim očima. Embriji blizanci uključeni u citat, koji se mogu roditi kao djevojčice, a njima "neće biti dopušteno ići u Kinu", atmosfera fantazije i nekorektnost govora u "Marsovcima u Glavnom stožeru", "susjed Čerjomuškin" koja je prestala vidjeti ono što je vidjela, učiniti da se jasno osjeti tanka granica između bića i nebića, života i smrti, stvarnosti i iluzije

g. Najnovija publikacija Dashevskog je esej o Robertu Frostu i prijevod njegove kultne pjesme "Zimska šuma", koja s filigranskom preciznošću reproducira i pjesničku formu i dubok sadržaj, posebno "najpoznatije ponavljanje engleske poezije" u finalu, koje spaja povezanost želje za mirom, osjećaja dužnosti i hladne stvarnosti postojanja.

Važno je napomenuti da je posljednja kreacija Grigorija Daševskog, napravljena, prema glasinama, na odjelu intenzivne njege, bila prijevod Elliottove "Pepelnice" sa zahtjevom za podučavanje "sažaljenja i ravnodušnosti", u kojem su ostala posljednja dva retka nedovršeno s molbom da moli za nas sada i na času smrti : "Moli za nas sada i na času naše smrti."

Grgur Daševski bio je izvrstan profesor latinskog jezika i povijesti rimske književnosti, književni kritičar, talentirani stvaralac eseja i poetskih palimpsesta te briljantan prevoditelj.

Biografija Daševskog

Pjesnikov životopis toliko je lakonski da se vjerojatnije odnosi na pretprošlo stoljeće nego na naše vrijeme. Gregory je rođen 1964. godine, 25. veljače, u glavnom gradu Rusije. Do posljednjih dana ostao je vjeran svojoj Moskvi. Daševski je studirao na Moskovskom državnom sveučilištu na klasičnom odjelu Filološkog fakulteta.

Nakon diplome mladi je diplomant počeo predavati latinski u školi, a kasnije na Moskovskom državnom sveučilištu studentima filologije, povijest rimske književnosti. Potom je više od dvadeset godina radio na Odsjeku za klasičnu filologiju Ruskog državnog sveučilišta za humanističke znanosti. Tijekom rada više je puta stažirao u inozemstvu te je posjetio Pariz i Berlin.

Kreativna aktivnost Daševskog

Paralelno s profesorskom karijerom, pisao je vlastitu kolumnu za potpuno nefilološku izdavačku kuću Kommersant. Zahvaljujući svojim književnim kritikama stekao je titulu najboljeg ruskog kritičara. Teme njegovih rasprava imale su širok odjek u društvu. Pogledajte samo njegove izjave o pravima osoba s invaliditetom, koje su izazvale odjek u društvu i o kojima se dugo raspravljalo. Također je aktivno objavljivao u časopisima Citizen K, Kommersant Weekend i Emergency Reserve. Nekoliko puta je bio pozvan kao gost na televiziji u emisiji "Škola skandala". Bio je živuća legenda na sveučilištu; među studentima su kružili nacrti njegovih prijevoda i videosnimke njegovih predavanja.

Grigorij Daševski pripadao je danas tako rijetkoj vrsti pjesnika, sklonijih sveučilišnim tradicijama nego boemskim užicima. I to unatoč činjenici da je uvijek smatrao Timura Kibirova svojim ideološkim inspiratorom.

Tradicije klasične književnosti

Književni kritičari i književni znanstvenici smatrali su da Grigorij Daševski kao pjesnik više pripada rijetkom žanru palimpsesta. Doslovno prevedena, ova riječ znači “pergament s kojeg su izbrisani stari natpisi i napisani novi”. Malo je pjesnika koji su djelovali u tom stilu, pogotovo među domaćim autorima. U poetskim palimpsestima, uspostavljene tradicije skladno sudjeluju s modernošću. Za pisanje takve poezije morate biti majstor najviše klase. Zapravo, to nisu točni prijevodi pjesama i ne pojedinačni iskazi klasika, već svojevrsni razvoj djela, njegov nastavak, takozvana “pjesnička prozivka”. Kreacije Grigorija Daševskog su jedinstvene. U njima možete pronaći intelektualnu zajebanciju i pop elemente, a poetske slike jednostavno brišu prostor i vrijeme. Njegovi likovi kao da su iz susjedstva, a istovremeno iz sasvim druge dimenzije, a ulični sleng skladno je zamijenjen iskovanim minimalizmom latinskog.

Grigorij Daševski aktivno se bavio prevođenjem pisaca i filozofa 20. stoljeća, no najviše je volio djela posvećena totalitarnom sustavu i pojedincu u interakciji s njim. Ova se tema neočekivano i paradoksalno odrazila u pjesmi "Henry i Semyon", objavljenoj 2000.

Autorova postignuća

Unatoč jedinstvenosti njegovih radova, tijekom svoje kreativne karijere nije dobio mnogo nagrada. Samo su dva puta njegovi radovi ušli u uži izbor, dobio je diplomu Soros instituta i jednu od najprestižnijih nagrada - nazvanu po Andreju Belom i Mauriceu Maxvacheru. Nagrade možda nisu pronašle svog heroja za njegova života, kao što se često događa, glavno je da je iza sebe ostavio veliku književnu ostavštinu, kao i doprinos književnoj kritici i poeziji, čiju je ulogu teško precijeniti. Njegova je zasluga što je pokušao poduprijeti tako nesiguran odnos između obrazovanja, poezije i filozofije.

Ljubav i smrt

Dashevsky nije bio idol većine, njegovo ime nisu čuli mnogi, ali unatoč složenosti percepcije, njegov rad je sposoban opčiniti bilo koga, bilo da se radi o osobi koja apsolutno nije zainteresirana za poeziju ili koja je odgojena na sasvim druga literatura. Njegova se djela ne pokoravaju općim zahtjevima i zakonima poezije. U njima nema glazbene melodije, nema jasne promjene slika, ne propovijedaju općeprihvaćene istine.

Veličina stihova više je svojstvena zaboravljenom klasičnom prototipu nego kanonima ruske poezije. Pjesma "Karantena" smatra se posjetnicom Daševskog. Njegov rad podsjeća na poeziju Katula, koji je opisao nesretnu Sapfinu ljubav. Djelo Catullus opisuje stanje heroine Sappho, za koju je granica između ljubavi i smrti zamagljena. I junak Daševskog, mladić koji suspreženog daha gleda medicinsku sestru, istovremeno je želeći i bojeći se čuti strašnu rečenicu.

Prema novinarima, dok je bio na odjelu intenzivne njege, Grigorij Daševski je napravio svoj posljednji prijevod Elliottove "Pepelnice", koja je pozivala na podučavanje "ravnodušnosti i sažaljenja". Zanimljivo je da su zadnja dva retka ostala neprevedena (Prayforusnowandatthehourofourdeath). Govore o molbi da se molimo za nas sada i na smrtnom času.

baština

Daševski je svoju prvu knjigu poezije objavio davne 1989. pod naslovom “Papier-mâché”. Kasnije je napisao još 3 knjige: "Promjena položaja", stvorena 1997., "Henry i Semyon" (2000.), a također 2001. - "Duma Ivana Chaija". Kao autor, Grigorij Daševski je iza sebe ostavio malo djela, više se bavio prijevodima s njemačkog, francuskog i engleskog. Volio je raditi ne samo poeziju, već i umjetnička djela, filozofske i znanstvene radove.

Njegovi prijevodi Vladimira Nabokova, Josepha Brodskog, Aldousa Huxleya, Trumana Capotea, Roberta Penna Warrena i

Autorica je jako uživala u radu s djelima filozofa i antropologa Renea Girarda. Najpoznatiji od njih bili su Nasilje i sveto i Žrtveni jarac. Inače, upravo je za ovo posljednje djelo Dashevsky dobio francusku nagradu Maurice Waxmacher 2010. godine.

Ozbiljna bolest

U jesen 2013. Grigorij Daševski je primljen u bolnicu. Obitelj i kolege dugo su skrivali pravi razlog hospitalizacije. Znalo se samo da je u vrlo teškom stanju i da je potrebna ozbiljna operacija. Ali liječnici su smatrali da je Grigorij Daševski, čija je bolest za većinu bila jednostavno šok, previše bolestan i da možda neće preživjeti operaciju.

U rujnu se na Facebook stranici njezine kolegice Tatyane Neshumove, istraživačice u moskovskom muzeju po imenu Marina Tsvetaeva, pojavila poruka da je Grigoriju Daševskom potrebna hitna transfuzija krvi. Nije objavljeno o kojoj je bolesti riječ i koja je krvna grupa potrebna. Rekli su samo da mu bilo tko može pomoći. Budući da mu krv ne treba posebno za transfuziju, već za dopunu banke krvi.

posljednje godine života

Pateći od iscrpljujuće bolesti i nastavljajući se dugo boriti s njom, nikada nije tražio suosjećanje ili podršku. Jedina stvar na koju se Dashevsky žalio bio je snažan pad performansi.

Grigorij Daševski preminuo je u moskovskoj bolnici u prosincu 2013. nakon duge borbe s teškom bolešću. Uzrok pjesnikove smrti za većinu je ostao misterij.