El gran maestro de la fábula rusa I.A. Krilov

Ivan Andreevich Krylov (13 de febrero de 1769, Moscú - 21 de noviembre de 1844, San Petersburgo) - Publicista ruso, poeta, fabulista, editor de revistas satíricas y educativas. Es mejor conocido como el autor de 236 fábulas, reunidas en nueve colecciones de por vida. Las tramas de varias fábulas de Krylov se remontan a las fábulas de Lafontaine (quien, a su vez, las tomó prestadas de Esopo, Fedro y Babrio), aunque también hay muchas tramas originales. Muchas expresiones de las fábulas de Krylov se han vuelto aladas. El padre, Andrey Prokhorovich Krylov, sabía leer y escribir, pero "no estudió ciencias", sirvió en un regimiento de dragones, en 1772 se distinguió en la defensa de la ciudad de Yaitsky de los pugachevitas, luego fue presidente de la magistrado en Tver. Murió como capitán en la pobreza. Madre, Maria Alekseevna, después de la muerte de su esposo, quedó viuda.

Ivan Krylov pasó los primeros años de su infancia viajando con su familia. Aprendió a leer y escribir en casa (su padre era un gran amante de la lectura, tras él pasó todo un baúl de libros a su hijo); Estudió francés en una familia de vecinos adinerados. En 1777, se inscribió en el servicio civil como subsecretario del Tribunal de Kalyazinsky Lower Zemstvo, y luego como Magistrado de Tver. Este servicio fue, aparentemente, solo nominal, y Krylov probablemente fue considerado de vacaciones hasta el final del entrenamiento.

Krylov estudió poco, pero leyó bastante. Según un contemporáneo, "visitaba con particular placer las tertulias populares, las zonas comerciales, los columpios y las peleas a puñetazos, donde se empujaba entre una abigarrada multitud, escuchando con avidez los discursos de los plebeyos". Desde 1780, comenzó a servir como subsecretario por un centavo. En 1782, Krylov todavía figuraba como subsecretario, pero "este Krylov no tenía ningún caso en sus manos".

En este momento, se interesó por las peleas callejeras, de pared a pared. Y como era físicamente muy fuerte, a menudo salía victorioso sobre los hombres adultos.
A fines de 1782, Krylov fue a San Petersburgo con su madre, quien tenía la intención de solicitar una pensión y un mejor arreglo para el destino de su hijo. Los Krylov permanecieron en San Petersburgo hasta agosto de 1783. A su regreso, a pesar de una larga ausencia ilegal, Krylov renunció al cargo de magistrado con el rango de secretario y entró al servicio de la Cámara Estatal de San Petersburgo.
En esta época gozaba de gran fama El molinero de Ablesimov, bajo cuya influencia Krylov escribió, en 1784, el libreto de ópera El café; tomó la trama de "El pintor" de Novikov, pero la cambió significativamente y terminó con un desenlace feliz. Krylov llevó su libro a Breitkopf, quien se lo dio al autor del libro por 60 rublos (Racine, Molière y Boileau), pero no lo imprimió. The Coffee Pot vio la luz solo en 1868 y se considera una obra extremadamente joven e imperfecta. Sin embargo, después de eliminar muchos de los descuidos del editor y los evidentes deslices lingüísticos del joven poeta, los versos de Coffee House difícilmente pueden calificarse de torpes.
En la cámara estatal, Krylov recibió entre 80 y 90 rublos al año, pero no estaba satisfecho con su puesto y pasó al Gabinete de Su Majestad. En 1788, Krylov perdió a su madre, y su hermano menor Leo permaneció en sus brazos, a quien cuidó toda su vida como padre sobre su hijo (generalmente lo llamaba "tyatenko" en sus cartas). En 1787-1788. Krylov escribió la comedia "Pranksters", donde subió al escenario y ridiculizó cruelmente al primer dramaturgo de esa época, Ya. B. Knyazhnin. Los "bromistas" no solo se pelearon con Krylov y Knyazhnin, sino que también le provocaron el descontento de la dirección del teatro.
En 1789, en la imprenta de I. G. Rachmaninov, una persona culta y dedicada al negocio literario, Krylov imprime la revista satírica mensual Spirit Mail.
El negocio de su diario disgustó a las autoridades, y la emperatriz le ofreció a Krylov viajar al extranjero durante cinco años a expensas del gobierno, pero él se negó.
El 7 de diciembre del mismo año, Krylov se retiró; al año siguiente se convirtió en propietario de la imprenta ya partir de enero de 1792 empezó a imprimir en ella la revista El Espectador, con una programación muy amplia, pero todavía con una clara inclinación hacia la sátira, especialmente en los artículos del editor.
Sus artículos muestran cómo se expande la cosmovisión de Krylov y cómo madura su talento artístico.

En 1797, se reunió en Moscú con el Príncipe S. F. Golitsyn y se dirigió a él en la finca Zubrilovka, como maestro de niños, secretario, etc., al menos no en el papel de un habitante de parásitos. En este momento, Krylov ya tenía una educación amplia y versátil (tocaba bien el violín, sabía italiano, etc.), y aunque todavía era débil en la ortografía, resultó ser un profesor de lengua y literatura capaz y útil. Para una actuación casera en la casa de Golitsyn, escribió la tragedia de payasos "Trumf" o "Podchipa", una parodia grosera, pero no desprovista de sal y vitalidad, del drama clásico.
En 1801, el príncipe Golitsyn fue nombrado gobernador general de Riga y Krylov decidió ser su secretario. En el mismo año o el siguiente, escribió la obra "Pie", una comedia ligera de intriga, en la que, frente a Uzhima, se toca de pasada el sentimentalismo, que le resulta antipático. A pesar de las relaciones amistosas con su jefe, Krylov renunció nuevamente el 26 de septiembre de 1803. Lo que hizo durante los siguientes 2 años no lo sabemos; dicen que jugó un gran juego de cartas, una vez ganó una cantidad muy grande, viajó a ferias, etc. Para jugar a las cartas, en un momento se le prohibió aparecer en ambas capitales.

En 1805, Krylov estaba en Moscú y le mostró a I. I. Dmitriev su traducción (con Francés) dos fábulas de La Fontaine: "El roble y la caña" y "La novia exigente". Según Lobanov, Dmitriev, después de leerlos, le dijo a Krylov: “esta es tu verdadera familia; finalmente lo encontraste". Krylov siempre amó a Lafontaine y, según la leyenda, ya en su temprana juventud puso a prueba sus fuerzas traduciendo fábulas, y más tarde, tal vez, alterándolas; las fábulas y los "proverbios" estaban de moda en ese momento. Gran conocedor y artista. lenguaje simple, a quien siempre le gustó vestir su pensamiento con la forma plástica de un apologista, además de ser muy inclinado a la burla y el pesimismo, Krylov, de hecho, fue creado, por así decirlo, para una fábula, pero aún así no se detuvo de inmediato en esta forma. de creatividad: en 1806 imprimió solo 3 fábulas, y en 1807 aparecieron tres de sus obras, de las cuales dos, correspondientes a la dirección satírica del talento de Krylov, también tuvieron mucho éxito en el escenario: se trata de "Tienda de moda" y "Una lección para hijas” El objeto de la sátira en ambos es el mismo, en 1807 bastante moderno: la pasión de la sociedad rusa por todo lo francés; en la primera comedia, la Frenchmania se asocia con el libertinaje, en la segunda se lleva a los pilares hercúleos de la estupidez; en términos de viveza y poder de diálogo, ambas comedias representan un importante paso adelante, pero todavía no hay personajes.

El éxito de sus obras fue grande; en 1807, sus contemporáneos lo consideraban un famoso dramaturgo. sus obras se repetían muy a menudo; "Tienda de moda" también estaba en el palacio, en la mitad de la emperatriz María Feodorovna. A pesar de esto, Krylov decidió abandonar el teatro y seguir el consejo de I. I. Dmitriev. En 1808, Krylov, que volvió a entrar en el servicio, publicó 17 fábulas en el Dramatic Herald, y entre ellas varias bastante originales. En 1809, publicó la primera edición separada de sus fábulas, en número de 23, y con este librito ganó un lugar destacado y honroso en la literatura rusa, y gracias a ediciones posteriores de fábulas, se convierte en un escritor nacional hasta tal punto. que nadie más lo ha sido hasta entonces. Desde entonces, su vida ha sido una serie de continuos éxitos y honores, en opinión de la gran mayoría de sus contemporáneos, bien merecidos. En 1810, ingresó a la Biblioteca Pública Imperial como asistente de bibliotecario, bajo el mando de su antiguo jefe y mecenas A. N. Olenin; al mismo tiempo, se le otorgó una pensión de 1.500 rublos al año, que posteriormente, "en respeto a los excelentes talentos de la literatura rusa", se duplicó, e incluso más tarde se cuadriplicó, con lo que asciende de rango y posición (desde el 23 de marzo de 1816, fue nombrado bibliotecario); al jubilarse, a él, "a diferencia de los demás", se le asigna retirar todo su contenido en la biblioteca, por lo que en total recibe 11.700 rublos. culo. en el año. Krylov ha sido un miembro respetado de las Conversaciones de amantes de la literatura rusa desde su fundación. 16 de diciembre 1811 fue elegido miembro academia rusa, el 14 de enero de 1823, recibió una medalla de oro de ella por méritos literarios, y cuando la Academia Rusa se transformó en el departamento de lengua y literatura rusas de la Academia de Ciencias, fue aprobado como académico ordinario. El 2 de febrero de 1838 se celebró en San Petersburgo el 50 aniversario de su actividad literaria con tanta solemnidad y al mismo tiempo con tanta calidez y sinceridad que no puede mencionarse tal celebración literaria antes que la llamada fiesta de Pushkin en Moscú. .

Ivan Andreevich Krylov murió el 9 de noviembre de 1844. Fue enterrado el 13 de noviembre de 1844 en el cementerio Tikhvin de Alexander Nevsky Lavra. El día del funeral, amigos y conocidos de I. A. Krylov, junto con una invitación, recibieron una copia de las fábulas publicadas por él, en cuya portada, debajo del borde de luto, estaba impreso: "Un homenaje a la memoria de Ivan Andreevich, a petición suya.”

Caldero y Olla

La olla con el Caldero unió una gran amistad;

Aunque el Caldero es una raza más informada, pero en la amistad, ¿qué hay a expensas?

Un caldero con una montaña para un casamentero: Una olla con un caldero para un familiar;

Amigo sin amigo no pueden ser de ninguna manera;

De la mañana a la tarde somos inseparables el uno del otro;

Y por el fuego se aburren por separado; Y, en una palabra, cada paso juntos,

De hogar a hogar. Aquí se le ocurrió al Caldero dar la vuelta al mundo,

Y llama a un amigo con él; Nuestra olla no se queda atrás del Caldero

Y juntos se sienta en el mismo carro con él.

Amigos partieron a lo largo del pavimento tembloroso,

Se empujan unos a otros en el carro. ¿Dónde están las colinas, los baches, los baches? Un poco para el Caldero;

Las ollas son débiles en especie: de cada empujón, la olla es una gran carga;

Sin embargo, él no piensa en retroceder, y la olla de barro solo está feliz por eso,

Que era tan amigo del caldero de hierro fundido.

Hasta dónde fueron sus andanzas, no lo sé; pero yo sabía con certeza

Ese hogar está intacto El caldero volvió del camino, Y de la Olla sólo quedaron fragmentos.

Lector, esta fábula tiene la idea más simple: Que la igualdad en el amor y la amistad es cosa sagrada.

Cerdo bajo el roble

Cerdo bajo el roble antiguo

Comí bellotas hasta saciarme, hasta saciarme; Habiendo comido, durmió debajo de él;

Entonces, perforándose los ojos, se puso de pie Y comenzó a socavar las raíces del Roble con su hocico.

"Después de todo, daña el árbol, - le dice Raven desde el Roble,

“Si expones las raíces, puede secarse”.

“Déjalo secar”, dice el Cerdo, “No me molesta para nada,

Veo poco uso en ello; Incluso si no lo tienes durante un siglo, no me arrepentiré en absoluto;

Si tan solo hubiera bellotas: después de todo, engordo con ellas.

"¡Ingrata!", le dijo Oak aquí,

- Cuando pudieras levantar el hocico, habrías visto

Que estas bellotas están creciendo en mí".

El ignorante, también en la ceguera, reprende la ciencia y el saber y todas las obras científicas, sin sentir que come sus frutos.

Burro y ruiseñor.

El burro vio al ruiseñor y le dijo: "¡Escucha, amigo mío!

Usted, dicen, es un gran maestro del canto.

Me gustaría mucho juzgarme a mí mismo, oyendo tu canto,

¿Tu habilidad es realmente grande?" Entonces el ruiseñor comenzó a mostrar su arte:

chasqueó, silbó en mil trastes, tiró, brilló;

Que tiernamente se debilitó

Esa pequeña fracción de repente se derrumbó a través de la arboleda.

Todos escucharon entonces a la Favorita y a la cantante de Aurora:

Los vientos amainaron, los coros de pájaros enmudecieron, y las manadas se echaron.

Respirando un poco, el pastor lo admiraba y solo a veces,

Al escuchar el ruiseñor, la pastora sonrió, el cantor murió.

Burro, mirando al suelo con la frente; "Bastante", dice, "no es falso decir,

Puedes escuchar sin aburrirte; Es una pena que no estés familiarizado con nuestro gallo;

Si tan solo te hubieras agudizado más, si tan solo hubieras podido aprender un poco de él.

Al escuchar tal corte, mi pobre ruiseñor revoloteó y voló a campos lejanos.

Líbranos, Dios, de tales jueces.

ARDILLA

En el pueblo, en un día festivo, bajo la ventana del coro del terrateniente, la gente se agolpaba.

Bostezó a Belka en el volante y se preguntó. Cerca del abedul, Drozd también se maravilló de ella:

Corrió de tal manera que sus patas sólo parpadearon y su magnífica cola se hinchó.

"Viejo compatriota", preguntó Drozd aquí, "¿es posible decir qué estás haciendo aquí?"

- "¡Oh, querido amigo! He estado trabajando todo el día: soy un mensajero de un gran maestro;

Bueno, no hay tiempo para beber o comer, Ni siquiera para traducir el espíritu.

Y la Ardilla en la rueda comenzó a correr de nuevo.

"Sí, - volando, Drozd dijo: - para mí está claro que estás corriendo, pero todavía estás en la misma ventana".

Miras a otro hombre de negocios: está ocupado, corriendo, todos se maravillan de él:

Parece arrancado de la piel, sí, pero todo no avanza, como una ardilla en una rueda.

dos barriles

Cabalgaron dos barriles; uno con vino, el otro vacío.

Aquí está el primero: para sí mismo sin ruido y con un paso Teje, El otro galopa corriendo;

De ella en el pavimento y estruendo, y truenos, Y una columna de polvo;

Un transeúnte a un lado más bien se encoge de miedo, Oyéndola de lejos.

Pero no importa lo fuerte que sea ese barril, y los beneficios en él no son los mismos que en el primero, genial.

Quien grita sus obras a todos sin cesar, Eso, es verdad, de poco sirve,

Quien es verdaderamente profesional suele ser silencioso en sus palabras. * (Delov: profesional, trabajador).

Un gran hombre solo es ruidoso en los negocios,

Y piensa sus pensamientos con firmeza Sin ruido.

Mono y gafas.

El mono se ha vuelto débil ante sus ojos en la vejez; Y ella escuchó a la gente

Que este mal aún no es tan grande: Solo vale conseguir Gafas.

Consiguió media docena de copas para ella; Hace girar sus anteojos de esta manera:

Ahora los apretará hasta la coronilla, luego los atará a su cola, luego los olfateará, luego los lamerá;

Las gafas no funcionan en absoluto. “¡Pah el abismo!”, dice, “y ese tonto

Quién escucha las mentiras de todas las personas: todo lo relacionado con los Puntos me fue mentido;

Y de nada les sirve ni un pelo". El mono está aquí con fastidio y tristeza.

Oh piedra les bastó tanto, Que sólo las salpicaduras centellearon.

Desgraciadamente, con las personas pasa lo mismo: por muy útil que sea una cosa, sin saber su precio,

El ignorante sobre ella tiende a empeorar todo el tiempo;

Y si el ignorante es más sabio, Así también la ahuyenta.

Metas:

• Repetición y profundización del conocimiento de los estudiantes sobre las fábulas de Krylov;
• Conocimiento de los conceptos de "cuarteto", "bajo", "alto", "prima", "segundo"
• La interpenetración de la música y la literatura, el enriquecimiento mutuo de las dos artes.

Equipo: Retrato de I. Krylov, ilustración para la fábula del Cuarteto, instrumentos pintados.

durante las clases

1. Momento organizador.

2. Declaración del tema y propósito de la lección.

Me encanta donde hay chance, para pellizcar vicios.
I. Krilov

3. El concepto de fábula.

¿Qué géneros literarios conoces?

Una fábula es también un género literario.

Las fábulas son amadas por adultos y niños. Y ofrezco un cuestionario "Adivina la fábula".

Eso es lo que me da el espíritu,
Que estoy completamente sin pelear,
Puedo meterme en grandes matones
("Elefante y Pug")

Cuantas veces le han dicho al mundo
Que la adulación es vil, dañina,
Pero no todo es para el futuro,
Y en el corazón el adulador siempre encontrará un rincón.
("Un cuervo y un zorro")

Desafortunadamente, eso es lo que le sucede a la gente.
Por muy útil que sea una cosa, sin saber el precio,
El ignorante sobre ella tiende a empeorar,
Y si el ignorante es más sabio,
Entonces él la persigue
(“El mono y las gafas”)

Y Vaska escucha y come.
("El gato y el cocinero")

Cuando no hay acuerdo entre camaradas,
Su negocio no irá bien,
Y de ella no saldrá nada, sólo harina.
("Cisne, lucio y cáncer")

Adelante la desgracia ajena no te rías, paloma.
("Chizh y Paloma")

Y nada ha cambiado.
("Cisne, lucio y cáncer")

5. La historia de la fábula.

La fábula surgió hace mucho tiempo, cuando no existía el lenguaje escrito. Y Esopo es considerado el primer fabulista. Esopo vivió en la antigua Grecia y escribió sus Fábulas en los siglos V y VI a.C. En sus fábulas, habló sobre las deficiencias de las personas, pero no habló directamente, sino alegóricamente, es decir. dio a los animales, las características de los pájaros de un carácter humano. Y hasta ahora la lengua de la alegoría se llama lengua de Esopo. Escuchemos una de las fábulas de Esopo "El caballo y la rueda".

Muchos poetas Fedor, Jean Lafontaine, Sumarokov, Kozma Prutkov y otros recurrieron a las fábulas de Esopo. Pero Krylov es considerado el fabulista más famoso. sus fábulas son ligeras, sencillas e interesantes.

6. Una palabra sobre I. Krylov (un niño con sombrero de copa)

Yo, Ivan Andreevich Krylov, nací en la familia de un capitán. El mayor tesoro de la familia eran los libros. Mi padre coleccionaba muchos y se gastaba hasta los últimos centavos en ellos, muy temprano empezó a enseñarme a leer y escribir, mi madre también estudiaba conmigo. ella era analfabeta.

Una vez, mi padre me llevó a visitar al rico terrateniente Lvov. Había muchos invitados, recitaba poesía, tocaba el violín. Los invitados se sorprendieron de mis habilidades y dijeron que necesitaba estudiar. Lvov me sugirió que viviera en su casa y estudiara con sus hijos. Y los hijos del terrateniente Lvov tenían franceses: tutores, maestros que les enseñaron varias ciencias y aprendí mucho de ellos. Pero tuve que pasar por muchos insultos y humillaciones en la casa señorial. Aquí, por primera vez, entendí lo que era la desigualdad: los profesores me trataban con desdén y demostraban que me enseñaban por lástima, y ​​los adultos me hacían saber que yo no era igual a sus hijos. Pero estudié mucho.

Cuando tenía 9 años, mi padre murió, mi madre se apresuró a buscar trabajo para no alejarme de mis estudios.

Tenía 11 años cuando me uní a la Corte de Tverskoy, con el rango de subcallerist. Copié papeles, entregué paquetes, limpié plumas de ganso y leí libros lentamente, por eso fui golpeado más de una vez por el jefe. Poco a poco, comencé a comprender: dónde está la verdad y dónde la mentira, cómo se engaña a la gente, que el pobre tiene la culpa y el rico siempre tiene la razón.

Pronto me iré a San Petersburgo, con la esperanza de ver el Teatro Bolshoi. Y lo vi.

La naturaleza me dio un talento, pude convertirme en artista. Dibujé muy bien casi de forma autodidacta, aprendí a tocar el violín, después los músicos se asombraban de que yo tocara el instrumento, pero decidí ser escritor.

En San Petersburgo, publiqué revistas, incluso escribí la ópera Ilya Muromets, que me trajo éxito. Pero en Rusia todo siguió igual, y era necesario escribir de tal manera que la censura no pudiera encontrar fallas, y todos entendieran el significado del trabajo. La fábula me atrajo. A primera vista, esta es una pequeña historia inocente en la que es más fácil engañar a la censura si los personajes no son personas, sino animales, pájaros, cosas.

7. Análisis de la fábula “El cuco y el gallo”

¿Qué es esta obra en términos de volumen, en forma?

¿Quiénes son los héroes de esta fábula?

¿De qué trata esta fábula?

¿Por qué se escriben con mayúscula Gallo y Cuco?

¿Por qué se alaban unos a otros?

La moral ayuda al lector a comprender la fábula. La moralidad es la conclusión del autor, su evaluación de lo que describió.

¿Qué crees que es una fábula? Intenta definir una fábula.

Escribamos la definición en un cuaderno.

La fábula se puede poner en escena y un grupo de chicos preparó una breve actuación.

8. Dramatización de la fábula de Krylov "Cuarteto"

¿Qué es un cuarteto?

¿Qué instrumentos se tocan en la fábula?

¿Qué personajes hay en la fábula?

¿Te imaginas qué tontería, qué tontería, qué falsedad resultaron ser estos desafortunados músicos? Y si estos instrumentos están en manos de verdaderos músicos, entonces la música más diversa = lenta y rápida, suave y valiente, triste y alegre suena hermosa, expresiva, fascinante. Ahora escuchará el “Segundo Cuarteto” de A. Borodin - fr. de 3 partes.

¿Qué música se tocó?

¿Cuántos instrumentos has escuchado? ¿Cual?

Entonces, ¿qué se necesita para que la música suene bella y armoniosa?

9. Generalización.

¿Quién es el primer fabulista?

¿Por qué las fábulas de Krylov son amadas por niños y adultos?

¿Qué es una fábula, la moralidad?

10. Tarea. De memoria la fábula "Cuarteto".

Escritor ruso, más conocido como un fabulista que escribió 205 fábulas

ivan krylov no recibió una buena educación, pero desde la infancia leyó mucho, se dedicó a la autoeducación y dominó el francés, el inglés, el italiano y el griego antiguo (el último, en una disputa en 50 años).

En su juventud, "... los medios de subsistencia comenzaron a traerle juego de cartas, en la que resultó ser el mayor y más atrevido maestro (y dicen, un mago). Recorrido Krilova recordado en Moscú, Nizhny Novgorod, Yaroslavl, Tambov, Kyiv, Mogilev, Serpukhov, Tula.

Al final, las cartas probablemente lo hubieran arruinado, pero a principios de 1797 se hizo muy amigo del Príncipe S.F. Golitsin. El príncipe invitó a Krylov a ocupar el lugar de su secretario personal y maestro orientador. Ahora Krylov pasó mucho tiempo en la propiedad del príncipe, el pueblo de cosacos en la provincia de Kyiv. Sabiendo varios idiomas, enseñó idiomas y literatura a los hijos del príncipe, tocó instrumentos musicales. Especialmente para el cine en casa de Golitsyn Krylov, escribió la tragedia de payasos "Trumf, o Podshchipa" y él mismo interpretó el papel de Trumpf, el insolente príncipe alemán.

El 11 de marzo de 1801 se produjo un golpe palaciego en Rusia: el emperador pavel yo fue estrangulado, ascendió al trono Alejandro I.

El príncipe Golitsyn, que gozaba de la confianza del nuevo zar, fue nombrado gobernador general de Livonia y su secretario fue ascendido a gobernante del cargo. Dos años Krilov sirvió en Riga, y en el otoño de 1803 se mudó a Serpukhov con su hermano Lev Andreevich, un oficial del Regimiento de Mosqueteros de Oriol. Al mismo tiempo, en San Petersburgo, por primera vez se representó la obra. Krilova- "Tarta".

Este éxito permitió a Krylov volver a la literatura. Aparecieron sus obras de teatro "Fashion Shop", "Lazy", y la amistad con el fabulista Dmitriev impulsó la traducción de algunas fábulas. La fuente.

Al final, Krylov regresó a San Petersburgo y se instaló allí para siempre, alquilando un apartamento en la casa. UN. Venado».

Prashkevich G.M., Los poetas más famosos de Rusia, Veche, 2001, p. 23-24.

En "Abeja del Norte" (en 1846 - Nota de I.L. Vikentiev) se coloca un curioso recuerdo de un contemporáneo: “Nuestro famoso fabulista Krylov pertenece especialmente a nuestro Tver: aquí se crió y pasó los primeros años de su juventud; aquí comenzó su servicio civil. Encontré a otro anciano en Tver, su antiguo compañero de escuela. Me contó sobre el joven Krylov que podía notar algo especialmente notable en su carácter. “Ivan Andreevich”, dijo entre otras cosas, “visitaba con particular placer las reuniones populares, las zonas comerciales, los columpios y las peleas a puñetazos, donde se empujaba entre una multitud variopinta, escuchando con avidez los discursos de los plebeyos. A menudo se sentaba durante horas a orillas del Volga, frente al lavadero de autos, y cuando regresaba con sus camaradas, les contaba anécdotas familiares y dichos que escuchaba de los labios de las locuaces lavanderas que convergían en el río desde diferentes partes de la ciudad de las casas de los ricos y los pobres.

Shaginyan MS , I A. Krylov / Obras completas en 9 volúmenes, Volumen 7, M., " Ficción", 1974, pág. 49.

“... Krylov tradujo fábulas al ruso La fuente, alterándolos un poco con naturalidad, ya que él los imaginaba más correctos y más necesarios. Sus fábulas eran útiles, daban un ejemplo de comportamiento, daban un análisis de lo que estaba pasando, eran alegóricas, simbólicas, ¡eran hermosas! Eran comprensibles para personas relativamente sencillas y, al mismo tiempo, podían ser leídos por personas educadas.

Weller MI , Estética del evolucionismo energético, M., "Ast", 2010, p. 256.

De 1812 a 1841 I A. Krilov sirvió en la Biblioteca Pública Imperial, donde catalogó libros. Aquí, por primera vez en Rusia, utilizó cifras para indicar el lugar de un libro en una bóveda.

“Era famoso por su pereza, descuido, buen apetito, perspicacia y mente astuta. Su figura obesa era un accesorio indispensable de los salones de San Petersburgo, donde se sentaba tardes enteras sin abrir la boca, entrecerrando sus ojitos o mirando al vacío. Pero la mayoría de las veces dormitaba en un sillón, expresando con toda su apariencia aburrimiento y total indiferencia por todo lo que lo rodeaba.
Las fábulas de Krylov constan de nueve libros. La mayoría de ellos fueron escritos entre 1810 y 1820: después de eso, la productividad del fabulista comenzó a agotarse y escribió solo ocasionalmente.
Desde un principio, sus fábulas recibieron un reconocimiento unánime universal; después de los primeros años ya no fueron criticados. Fueron igualmente admirados por los críticos más cultos y los ignorantes más analfabetos.
A lo largo del siglo XIX, las Fábulas de Krylov fueron el libro más popular; el número de copias vendidas ya no se puede contar, pero ciertamente superó millón.
La enorme popularidad de Krylov se debió tanto a su material como a su estilo artístico. Las opiniones de Krylov el fabulista representaban las opiniones que probablemente eran más típicas de un gran ruso de clase baja o media. Estas opiniones se basan en el sentido común. La virtud que venera por encima de todo es la habilidad y la destreza. Los vicios que más voluntariamente ridiculiza son la mediocridad engreída y la estupidez arrogante. Como el típico filósofo de clase media que era, Krylov no cree en grandes palabras ni en ideales elevados. No simpatizaba con la ambición intelectual, y en su filosofía de vida hay mucha inercia filistea y pereza.
Ella es extremadamente conservadora; Las flechas más venenosas de Krylov estaban dirigidas a ideas progresistas novedosas. Pero su sentido común no aguantó los disparates y la mediocridad de las clases altas y del poder. Su sátira es sonriente. Su arma es el ridículo, no el resentimiento, pero es un arma afilada y poderosa que puede herir a su víctima".

Svyatopolk-Mirsky D.P. , Historia de la literatura rusa desde la antigüedad hasta 1925, Novosibirsk, "Svinin and sons", 2007, p. 126-127.

“Leí en voz alta la fábula “El escritor y el ladrón”. Brevemente, se ve así: El Escritor y el Pícaro se están asando en calderos infernales en el otro mundo. De siglo en siglo, bajo el Ladrón, el fuego disminuye y finalmente se apaga por completo, y bajo el Escritor en los mismos siglos, el fuego se enciende más y más. El escritor se queja de esta circunstancia y le pregunta a Mehera: ¿por qué tanta injusticia? El ladrón mató gente, ¿y él?.. Y recibe una respuesta muy inteligible:

¿Y te equiparas con el Rogue?
Nada es su culpa ante ti.
Por su ferocidad e ira, fue dañino,
Mientras sólo vivió;
Y tú ... Tus huesos se han deteriorado durante mucho tiempo,
Y el sol nunca saldrá
Para que nuevos problemas tuyos no iluminen,
El veneno de tus creaciones no solo no debilita,
Pero se derrama, ruge de siglo en siglo...
¿No estás vestido con una apariencia engañosa y encantadora?
¿Y la pasión, y el vicio?
Y borracho de tus enseñanzas
hay todo un pais
Asesinato y robo
Conflicto y rebelión
¡Y llevado a la muerte por ti!
En él, cada gota de lágrimas y sangre, tú tienes la culpa.
¿Y te atreviste a armarte de blasfemias contra los dioses?
y cuantos mas naceran
¡De tus libros en el mundo del mal!
Se paciente; aquí por negocios y ejecutar la medida!” -
Dijo la zorra enojada
Y cerré la tapa del caldero

Rozov vs. , Sorpresa ante la vida, M., Vagrius, 2000, p. ocho.

Krylov - fabulista

Vida nómada. - Riga. - Mapas. - Petersburgo. - Posición de Krylov en la sociedad. - La vida en la capital. - Guerra y patriotismo. - Las comedias de Krylov. - "Muñeca". - El éxito de la Tienda de Moda. - La casa de Olenin. - "Ilya el héroe". - Las primeras fábulas. - Gloria. - Amigos. - Dmitrevski. - A. N. Olenin. - Príncipe Shakhovskoy. - El epigrama de Khvostov. - La venganza de Krylov. - Restricción. - Precaución Krilov. - Tardes literarias. - Boletín Dramático. - Tolerancia Krylov. - El significado artístico de sus fábulas. - Desarrollo de Krylov. - Mente y corazón. - Hojas y Raíces. - "Colos". - Risas Krilov.

Krylov continúa llevando una vida nómada, ya sea recluyéndose en el campo u olvidándose de sí mismo entre los entretenimientos de la capital. Dicen que en Riga ganó una gran cantidad de cartas, treinta mil, que, sin embargo, volvió a perder. Continúa el juego en San Petersburgo; una vez se involucró en una banda de tramposos y, por orden del gobernador general, estuvo a punto de ser expulsado de la capital. Derzhavin, conocido por su franqueza y honestidad, también fue objeto de acusaciones de este tipo, hasta tal punto el juego fascinaba a muchos en ese momento.

Sin embargo, toda la vida posterior de Krylov para hablar sobre el hecho de que él, por el poder de la voluntad y la mente, salió limpio de todos estos pasatiempos y pasiones. E incluso en ese momento, a pesar de algunas deficiencias, Krylov disfrutó del respeto y el amor de muchos.

Un escritor ya con un nombre muy conocido, un joven que supo desarrollar en sí mismo varios talentos por los que son tan queridos en el mundo, un escritor dramático que entabló relaciones amistosas con los primeros artistas de teatro, un periodista con quien los escritores modernos estaban en contacto: Krylov casi no podía notar cómo lo eludía año tras año en medio de los entretenimientos de la capital. Participó en conciertos amistosos de los primeros músicos de la época, tocando maravillosamente el violín. Los pintores buscaban su compañía como hombre de excelente gusto. Además de los manuales de literatura, Krylov aprendió italiano y leyó libremente libros en ese idioma. Ya no era ajeno y alta sociedad capitales, donde en aquella época tan cordialmente se recibía a la gente con talento. La vida en Petersburgo fluyó en este momento alegre y diversamente. No sin razón, el día de la ascensión de Alejandro I, en las calles de la ciudad, las personas que conocieron se abrazaron y besaron, felicitándose. La capital está viva. Volvieron la literatura y el arte. Una comisión especial buscó formas de organizar y decorar la ciudad, y Guarenghi y otros arquitectos construyeron palacios, canales, puentes, etc. Los emigrantes franceses y las constantes disputas y charlas sobre Napoleón y los acontecimientos de la guerra dieron un renacimiento especial a los salones. . Este último provocó un fuerte auge del espíritu patriótico. En el teatro, algunas personas nobles a menudo se reunían en los palcos para conocer las noticias del campo de batalla y se olvidaban de la actuación. Sobre el escenario triunfaron todas las obras que insinuaban la actualidad, especialmente todo lo relacionado con la grandeza de Alejandro I. Junto a las modas, también volvió la sátira sobre ellas. Krylov escribió dos comedias: Una lección para hijas y Tienda de moda. Este último fue especialmente exitoso. En una escena de la comedia, el terrateniente quiere ver a la dueña de la tienda de moda, Madame Kare. La niña Masha dice que irá a informarle.

Sumburova. ¡Y denuncia, vida mía! porque es solo para los nobles.

Masha. Y, señora, ya es distinguido, al que muchos necesitan.

Antes de la sombrerería francesa, todos tenían una necesidad, y no solo en Rusia. "¿Ha llegado la muñeca?" Esta es la pregunta que preocupaba a toda Europa. “Cada semana una muñeca vestida de última moda adoptado en las Tullerías. Se suponía que debía educar a las damas en Londres, Viena y San Petersburgo sobre cómo picar, ponerse zapatos y perfumarse para mantenerse al día con la moda. Penetró, dicen, hasta en el harén del sultán turco, donde deleitó a las sultanas ya todas sus otras esposas más o menos legítimas. En esta famosa muñeca, en la que trabajaron cincuenta manos trabajadoras y veinte artes diferentes, todo merecía atención, desde la camisa hasta el abanico, desde las hebillas de los zapatos hasta los rizos de la cabeza. El día de la Bastilla, la muñeca fue detenida por primera vez. Pronto comenzó a aparecer de forma inexacta. París no ha perdido su primacía del gusto, pero los republicanos trataron a la muñeca como una aristócrata. Ahora, a principios del nuevo siglo, la indignación de Europa contra Napoleón volvió a dirigirse a toda Francia: Europa seguía aceptando dócilmente las modas parisinas, pero los soldados de la coalición detuvieron al muñeco, como un nuevo caballo de Troya, como emisario de ideas revolucionarias. .

En San Petersburgo, incluso en la alta sociedad, surgieron salones que se propusieron luchar contra la influencia francesa por odio a Napoleón, el enemigo de Rusia. Estos salones están bellamente representados en la novela Guerra y paz de Tolstoi. En las veladas literarias con Derzhavin, Olenin, el príncipe Shakhovsky, también se libró vigorosamente una guerra contra esta influencia. Krylov pertenecía con todo su corazón a este círculo, estaba conectado por los lazos más amistosos con todos sus miembros y, a pedido y sugerencia de estos amigos, tomó la pluma y escribió la ya mencionada comedia Fashion Shop. “Durante la función, su platea siempre estaba llena y las risas no paraban”, en una palabra, el éxito fue enorme, pero no por mucho tiempo. La comedia pronto se olvidó, en cuanto pasó el entusiasmo militante. El príncipe Shakhovskoy estuvo a cargo del repertorio del teatro. No le gustaban las comedias traducidas, y para destruir la entonces muy querida "Sirena" honorífica vienesa ligera, que, sin embargo, ya había sido transformada en la "Sirena del Dnieper", le rogó a Krylov que escribiera una nueva ópera. Krylov en realidad escribió la ópera Ilya Bogatyr, que se representó en un escenario inusualmente lujoso. El surgimiento del espíritu patriótico también creó el éxito para este débil trabajo. En cualquier caso, Krylov fue y siguió siendo el principal portavoz de la hostilidad hacia la imitación y el préstamo.

En 1809, por primera vez, se publicaron 23 fábulas de Krylov como una edición separada, que terminó con la fábula "El gallo y la perla". Nunca antes un libro en Rusia había tenido tanto éxito. Sus fábulas penetraron por doquier, despertando igualmente deleite en los ricos palacios de los nobles, y en las callejuelas más pobres, y entre los guerreros abandonados a tierra extranjera.

Desde el mismo momento, los niños, ya veces los adultos, comenzaron a aprender a leer y escribir con este libro. Junto con el diploma, comenzaron a aprender tanto el honor como la verdad. Así como el viento trae semillas voladoras en una grieta en una roca, y un hermoso arbusto crece en una piedra estéril, así estas fábulas, cayendo en el oscuro reino de la mentira, la ignorancia y el vicio, dieron nuevos brotes en los corazones de las personas. .

Trajeron muchos minutos brillantes con ellos, y con cada nueva fábula, los ecos de risas frescas y sonoras comenzaron a despertar el reino oscuro y dormido. La gloria de Krylov ya comenzó antes del lanzamiento del libro.

A fines de 1805, Krylov ya reconoció su fuerza en este tipo de literatura y en Moscú, como dijimos más arriba, entregó al entonces glorioso poeta I. I. Dmitriev su primera traducción de La Fontaine. “Esta es tu verdadera raza”, le dijo, “por fin la has encontrado”.

Por lo tanto, Krylov estaba convencido de que el instinto y la razón no lo engañaban. Pero si todavía podía haber dudas en él, entonces el éxito de las primeras fábulas las eliminó. A pesar de que más de un año El cauteloso Krylov toma más tramas de Lafontaine, la frescura de su talento, la fuerza y ​​originalidad en el traslado y el dominio de la historia son tales que un halo de gloria rodeará de inmediato su nombre en la capital. Krylov se convierte en el centro y el alma de ese círculo de personas donde anteriormente fue patrocinado como una persona talentosa. Lo buscan por todas partes. Los dramaturgos buscan su aprobación; a veces no están contentos con su aparición en el teatro: su figura original y su rostro feo distraen la atención de la audiencia del escenario. Su aparición es muy esperada en las veladas literarias, y la pregunta: "¿Krylov leerá algo?" ocupa a todos y atrae a los oyentes. Pero Krylov lee magistralmente, pero no siempre es posible rogarle. Acariciado y amado por todos, simple y noble, objeto de un cuidado especial para las mujeres, amas de casa, este ya no es el Krylov que vieron antes. De pies pesados, pero gentil y bondadoso, siempre es igualmente ingenioso y afectuoso. La integridad de la naturaleza y el poder del talento combinados en una paz armoniosa. La fermentación de las fuerzas se calmó, la inquietud de la juventud se calmó y su personalidad, la naturaleza de las relaciones cotidianas, se fusionó estrechamente con su talento épico.

El anciano Dmitrevsky, que una vez golpeó cruelmente las esperanzas del joven Krylov, ahora acoge con alegría sus éxitos. La diferencia de 32 años desaparece por completo. “Krylov vino a él, como a la casa de su pariente. En una copiosa cena, que siempre consistía en algunos platos puramente rusos, en bata (si no había extraños), se mostraban lujosos a su manera, y después de la mesa, a ambos les encantaba, según la costumbre de sus antepasados, conseguir un sueño decente.

Krylov es todo amigos: tanto viejos como jóvenes. Los primeros aprecian en él especialmente la sabiduría, los segundos, el encanto de un artista genial. Él - ciervo, es decir, pertenece al círculo que se reúne en la casa de Olenin. El burócrata Olenin, que ocupa un cargo público destacado con varios cargos, es considerado el centro de los patriotas de San Petersburgo. Su casa se convierte en el centro, principalmente debido a la hospitalidad puramente rusa de su esposa, Elizaveta Markovna. Ella llama a Krylova por el cariñoso nombre de "Wing", lo que hace reír a Krylov, quien no es reacio a burlarse de su figura pesada. Sabe cómo vengarse ahora de un enemigo descuidado o de un burlador, pero así, "Tan pronto como el inteligente y amable Krylov sepa cómo vengarse". No importa cuán contenido estuviera Krylov, no pudo evitar reírse del famoso Conde D. I. Khvostov, un versificador mediocre que atormentaba sin piedad al público leyendo sus obras en voz alta. Este Khvostov también escribió fábulas, e incluso reprochó a Krylov por tomar prestado de él, Khvostov. Krylov se rió de él. Khvostov compuso un crudo epigrama:

Sin afeitar y descuidado,

Subido en el sofá

como si fuera grosero

Un tonto, L

come completamente disperso

Zoil Krilov Iván:

¿Estaba comiendo en exceso o borracho?

Sin atreverse a traicionar su nombre, Khvostov desentrañó estos versos con aire de pesar de que haya gente que aguijonee talentos con epigramas absurdos. Pero la palabra "zoil" ya lo traicionó. Krylov contenido nunca culpó, sino que, por el contrario, elogió todo o guardó silencio, como si estuviera de acuerdo. Si Khvostov evocó su epigrama o comentario satírico, fue sólo porque ridiculizaba su indispensable deseo de ser poeta a toda costa. Krylov adivinó el autor, los epigramas y dijo: "vístete de la piel que quieras, querida, pero no puedes ocultar la oreja"; con el pretexto de querer escuchar algunos poemas nuevos del conde Khvostov, logró engañar al crédulo conde en esta debilidad, pidió su cena y comió para tres. “Cuando, después de la cena, Amphitrion, invitando a un invitado a su oficina, comenzó a leer sus poemas, se derrumbó en el sofá sin ceremonia, se durmió y durmió hasta tarde en la noche”. Los epigramas no se ofendieron en ese momento. Y ellos, a imitación de los franceses, se pusieron de moda. Servidumbre hizo posible vivir alegre y libremente, y nadie ha pensado aún en los inconvenientes de este orden. En las salas de estar discutían acaloradamente sobre diversos temas, pero sin ira, sólo "para hervir el estómago". Algunos fueron famosos por sus ocurrencias e improvisaciones. Uno de los principales miembros del círculo patriótico de Olenin y Shishkov, A. S. Khvostov, es especialmente famoso en este tipo. Cuando el general Lvov, amante de las sensaciones fuertes, decidió subir en globo con Garnerin, A. Khvostov le dijo improvisadamente:

General Lvov

Volando hasta las nubes

pregúntale a los dioses

Sobre el pago de las deudas.

A lo que respondió sin dudar:

Los zorros tienen colas, los lobos tienen colas,

Los látigos tienen colas.

"¡Cuidado con Tails!"

Krylov retuvo toda la agudeza de su lenguaje para su fábula, retirándose cada vez más a sí mismo en la vida. Los mayores talentos ahora valoraban su opinión. Ozerov le dio uno de los primeros en leer sus obras. Krylov elogió todo. No importa cuán contenido estaba Dmitrevsky, no estaba en silencio, pero por otro lado sabía cómo hablar. Cuando hablaba con el autor de alguna obra nueva, la gente que lo conocía bien se revolvía en sus sillas con una risa contenida. Cuando Derzhavin notó algunas de las deficiencias de Dmitry Donskoy de Ozerov, una tragedia que fue un éxito extraordinario, ya que todas las palabras en ella se referían a eventos actuales, a Alexander y los franceses, "sí, por supuesto", respondió Dmitrevsky: "otro e incorrecto, ¡pero cómo serlo! Se podrían decir muchas cosas sobre el contenido de la tragedia, pero por cierto, hay que agradecer a Dios que tenemos autores que trabajan sin remuneración para el teatro. Las circunstancias no son las adecuadas para criticar una jugada tan patriótica. Las personas como Ozerov deben ser codiciadas y ensalzadas, de lo contrario, es desigual, Dios lo bendiga, se ofenderá y dejará de escribir. No, es mejor dejar la crítica para el tiempo: pasará factura, y ahora no molestaremos a una persona tan digna con comentarios inoportunos. Krylov guardó silencio, pero por supuesto pensó lo mismo.

Los mismos gustos y simpatías conectaron a Krylov con la amistad no solo con la familia Olenin, sino también con el Príncipe Shakhovsky. Krylov se instaló en la misma casa de Gunaropulo cerca del Puente Azul, en la esquina de Bolshaya Morskaya. Sus apartamentos estaban cerca. Ni la lectura en la velada literaria ni el té comenzaron antes de que llegara Krylov. "Ahora todo está en la cara, Katenka", dijo el príncipe, "como si fuera té". - "Ivan Andreevich aún no está aquí", respondió ella y envió a decirle a Krylov que el té estaba listo. Cuando llegaba, siempre encontraba su silla en la esquina, cerca de la estufa, desocupada. "Gracias, niña inteligente, porque mi lugar no está ocupado", le dijo a Ekaterina Ivanovna: "aquí hace más calor". Si leían una nueva obra y elogiaban al autor sin moderación, Krylov nunca se oponía y solo ocasionalmente sonreía o intercambiaba miradas con alguien más inteligente de la sociedad. “¿Por qué, sin temor al pecado, el cuco alaba al gallo? Porque alaba al cuco". Así lo dijo en su fábula, muchos años después. Sin embargo, Shakhovskoy, quien, como jefe del repertorio, fue bombardeado con obras, él mismo respondió una vez al consejo de calentar su frío apartamento con estas obras, que se volvería aún más frío para él, hay tan poca vida y fuego en ellas. . "Se congelaría por completo".

"¡Pero no has oído", le dice el príncipe Shakhovskoy al conde Pushkin, "que Krylov escribió una nueva fábula y acechaba, villano!" Con esta palabra, salta del sofá y hace una reverencia por la cintura a Krylov. El príncipe Shakhovskoy es gordo y torpe, pero ágil. Toda su figura es muy original, pero lo más original es su nariz y sus ojos pequeños y vivaces, que entrecierra constantemente; dice rápidamente y susurra.

“Padre, Ivan Andreich”, pide, “ten piedad de nosotros, pobres, cuéntanos uno de esos cuentos de hadas que tan bien sabes contar”. Krylov se ríe, "y cuando Krylov se ríe, no es por nada, debe ser divertido". Quien escucha la fábula por primera vez ya se la sabe de memoria. Por lo general, le ruegan que lo lea de nuevo. A veces -para deleite de todos- tiene dos o tres fábulas, a veces, por el contrario, no se le puede rogar que lea. Suele leer al final de una velada literaria, premiando así a todos por su aburrimiento. Se guarda para el final también porque después nadie puede atreverse a leer. Aquí, en la noche en casa de Shakhovsky, en mayo de 1807, Krylov leyó su primera fábula original, El ataúd, luego El oráculo. Por supuesto, incluso antes, Krylov no habría carecido de una trama original, pero el autor cauteloso, dándose cuenta del gran camino que estaba tomando y teniendo un rival en el entonces famoso y popular fabulista Dmitriev, consideró más prudente comenzar imitando él y La Fontaine. ¡Pero qué pronto lo superó! "Larchik" - la primera fábula original de Krylov; casi no sufrió cambios, mientras que rehizo la primera fábula traducida "El roble y la caña" 11 veces, cada vez más cerca del original. Por otro lado, The Picky Bride fue escrita por él libremente y, por lo tanto, requirió muy pocas modificaciones. Además, posteriormente, todas las fábulas, cuyas tramas tomó de La Fontaine o Esopo, se procesan con tanta libertad, en el espíritu del pueblo y el idioma rusos, que bajo su pluma se volvieron completamente originales y la habilidad de la historia a menudo. supera incluso a La Fontaine. Tal, por ejemplo, es la fábula "La mosca y el camino", donde el color de la vida y la naturaleza rusas es tan hermoso:

"Los sirvientes de Gutorya son una tontería, tejiendo después de un paso,

El maestro y la dama susurran suavemente,

El propio caballero, habiendo olvidado cómo se le necesita en orden,

Fue con una sirvienta al bosque a buscar hongos para la cena.

Las veladas literarias, sin embargo, no eran particularmente alegres, especialmente para una persona con la mente y el gusto de Krylov. Sólo las amistades lo obligaban a aparecer, y las cenas redimían algo de la obligación de aburrirse. Muchos, como él, esperaban con ansias la cena y, por lo general, nadie podía quejarse al respecto. Krylov dijo que dejaría de cenar solo el día en que dejara de almorzar. Trataron de complacerlo con pesados ​​platos rusos, y fue imposible cansarlo con su cantidad. Enemigo de los extranjeros, no fue enemigo de las ostras extranjeras, exterminándolas a la vez, aunque no más de 100 piezas, pero no menos de 80.

A principios de la primavera, el lugar favorito para las festividades en todo San Petersburgo era, como ahora, Nevsky Prospekt e incluso Admiralteisky Boulevard. Pero la Bolsa también se convirtió entonces en el club de toda la ciudad; el descubrimiento de la navegación y la llegada del primer barco extranjero constituyeron una época en la vida de un petersburgués. En las tiendas, en las mesas puestas, fueron tentados por ostras gastronómicas traídas por un conocido pescador holandés en ese momento en un pequeño bote, en la comunidad de un grumete y un gran perro. Inmediatamente, un holandés fornido, con un delantal limpio, los abrió rápidamente con un trozo de cuchillo. Krylov saludó a las ostras como un deli, y al mismo tiempo siguió siendo un observador. Caras bonitas y rosadas miraban por las pequeñas ventanas del barco de tres mástiles: mujeres alemanas, suizas, inglesas y francesas que ocupaban puestos en las casas solariegas. Los bucéfalos ingleses fueron descargados de inmediato y rodeados de conocedores. El terraplén y las tiendas se convirtieron en arboledas improvisadas de naranjos, limoneros, palmeras, higueras, cerezos en flor, etc. También había pájaros de ultramar y otras rarezas. También hubo puñetazos en el Neva los domingos. Krylov amaba el entretenimiento y los espectáculos de todo tipo. Después de la cena, por la noche, paseó por el Jardín de Verano, escuchando música. Incluso en la época de Catalina, aquí se celebraban festividades para la gente, y los caminantes se sentían atraídos por la música de cuerno de los guardabosques de la corte con magníficos uniformes, entonces verdes, pero ahora rojos con una trenza dorada, y con sombreros triangulares negros con plumas blancas. En los jardines de recreo, Krylov miraba voluntariamente pantomimas, luces divertidas y actuaciones de "maestros de las artes físicas", etc. Solo una parte de San Petersburgo todavía estaba desolada: las islas Neva, que permanecían deshabitadas. No había comunicación entre ellos, es decir, puentes. “La densa vegetación de estas islas me encantó”, dice un contemporáneo: “la vegetación de las orillas se reflejaba en el espejo del Neva. El profundísimo silencio que reinaba alrededor y sólo interrumpido por el ruido de los remos tenía algo de majestuoso. De vez en cuando se cruzaban botes cargados con una familia de comerciantes y un samovar. El Neva aún no había tenido tiempo de poner su granito, pero incluso esto sucedió ante los ojos del "abuelo" Krylov, en su larga vida.

El príncipe Shakhovskoy, con su origen por un lado, el servicio y el amor por el escenario por el otro, conecta dos mundos: nobles y personas nobles con un círculo de escritores. Pero sus amigos literarios a menudo ocupan una posición destacada: Olenin, Derzhavin, Shishkov y otros, todas personas con una alta posición y conexiones. En las veladas literarias que tuvieron lugar con ellos, así como con el senador Zakharov, la sociedad es tal que la velada a menudo se parece más a una recepción en casa de un diplomático. De hecho, aquí se habla de la guerra -a veces está presente el propio Comandante en Jefe Kamensky, también amante de la literatura- o de medidas de política interior. Las disputas sobre Napoleón y Europa a veces terminan con la declaración de Shishkov de que el emperador sabe, en cualquier caso, qué hacer. Las medidas liberales de Alejandro y su amistad con Napoleón después de la Paz de Tilsit no están satisfechas aquí, especialmente porque este acercamiento se refleja nuevamente en los préstamos, que a estas personas no les gustan tanto. Este estado de ánimo de disgusto contra el cambio se reflejó en las fábulas de Krylov: "El jardinero y el filósofo", "Parnassus", "Titmouse", "La educación de un león" y otros. Las Veladas Literarias fueron la antesala del famoso concierto Conversaciones de los Amantes de la Palabra Rusa, sociedad más conocida simplemente como Conversaciones. Antes de la formación de la sociedad, el Dramatic Herald sirvió como portavoz de las opiniones de este círculo.

Su editor fue el príncipe Shakhovskoy, pero su principal apoyo fue Krylov. No había muchos suscriptores, pero, gracias a las fábulas que Ivan Andreevich publicó aquí, sus números pasaron de mano en mano y, a veces, terminaron en los rincones más lejanos de la provincia. Este cuerpo luchó con una nueva tendencia en la literatura y en el escenario: con la escuela de Karamzin, con el europeísmo. De todo el círculo de shishkovitas y olenistas, solo Derzhavin entendió los méritos de Karamzin. Indudablemente, Krylov sintió los extremos del estrecho patriotismo de Shishkov en lenguaje y estilo, y habló de su "liderazgo" que uno debería leerlo, pero que uno no debería guiarse por él; sin embargo, el patriarcado de su naturaleza, su crianza arraigada en la tierra del siglo pasado, las lagunas en su educación y el completo desconocimiento de Europa, lo convirtieron en enemigo de todo lo extranjero, con toda su humanidad y amor por la Ilustración. Las relaciones amistosas con Olenin y sus amigos confirmaron en él las opiniones y convicciones, cuyo portavoz permaneció para siempre. Sin embargo, se diferenciaba de todos los demás miembros del círculo amistoso en su mente sobria y talento. Ambos lo salvaron de la intolerancia por las opiniones ajenas. Nunca levantó persecución contra nada nuevo, fresco. Solo notó el lado divertido y cómico del fenómeno y se rió de él en fábulas. Es cierto que esto también fue inoportuno, cuando lo nuevo, fresco, ya se abrió paso con dificultad, pero, gracias a la forma alegórica, Krylov dejó mucho valor incluso en aquellas fábulas por las que algunos lo acusaron, mientras que otros lo defendieron sin éxito. Toda la justificación de Krylov es que, gracias al talento artístico, estas fábulas son buenas, y ahora podemos entenderlas e interpretarlas además de la moral que se les impuso entonces, aunque solo sea por el propio autor. Brillante fabulador y satírico, no podía y no era un escritor público, porque no estaba adelantado a su edad en desarrollo, y también porque tenía sabiduría, una mente sobria y talento para la sátira, pero no humor ni sentimiento. Cuando escribió la comedia A Lesson for Daughters y Fashion Store, fue elogiado por la "ausencia total del propio autor" en la obra. Por supuesto, la presencia del autor no debe notarse, pero su pulso debe escucharse en la obra, que Krylov nunca mostró.

Su actitud hacia su hermano y hacia la familia Olenin demuestra, sin embargo, que era generoso, amable y afectuoso. Todos lo amaban. “Deseó a todos felicidad y bondad, pero no tuvo impulsos ardientes para entregarlos a su prójimo”, dicen de él quienes entendieron su funeral, quienes conocieron sus pensamientos, nobles motivos y hechos. Tenía un equilibrio de mente y corazón. Sin embargo, prevaleció una mente sobria, quizás debido a las cualidades físicas, y vivió según el cálculo de la razón: “ya sea la pesadez física, la fuerza de los nervios, el amor a la paz, la pereza o el descuido, solo Krylov no fue tan fácil de mover por un favor o para ayudar a su prójimo”. "Krylov se desvió de todas las formas posibles de la complicidad en el destino de esta o aquella persona". Este cálculo de una mente fría y sobria lo introdujo en sus fábulas.

Su paz no se vio avergonzada por la servidumbre, a pesar de su humanidad. En la fábula "Hojas y Raíces" expresó una sobria convicción sólo en importancia clase productora, en la fábula "Spike" parece responder a quienes encuentran esto insuficiente, y complementa el significado de la fábula "Hojas y Raíces" con la idea de que cada estado tiene sus propios derechos y requisitos. Todas las deficiencias de Krylov, como representante del pasado patriarcal, son redimidas significativamente por su tolerancia. Bajo el dosel de este roble, floreció una nueva generación y las famosas palabras de Griboyedov:

“¿Y quiénes son los jueces?.. Por la antigüedad de los años,

Su enemistad es irreconciliable con una vida libre.

No tocó el viejo ya entonces Krylov. Al contrario, fue uno de los primeros que escuchó con simpatía al joven poeta, cuando fue el último en leer su comedia, aún no publicada, en un reducido círculo de la élite.

No en vano, una fina sonrisa aparecía tan a menudo en los labios de Krylov en las conversaciones arcaicas de los miembros de la Conversación. Krylov no se adelantó a su tiempo y no comprendió muchos fenómenos nuevos, lo cual quedó reflejado en algunas de sus fábulas, pero esto no impidió que despertara con su risa al reino dormido...

Este texto es una pieza introductoria. Del libro Allí se acuerdan de nosotros autor Avdeev Aleksey Ivanovich

Vladimir Krylov En un alto, Krylov, después de arrojar una caja pesada con tol debajo del árbol, recordó cómo la primavera pasada, entre el rugido de los aplausos y los vítores de los fanáticos, levantó con confianza la barra, que pesaba mucho más que esta caja. más de noventa kilogramos

Del libro Generales y comandantes de la Gran Guerra Patria-1 autor Kiselev (Compilador) AN

Reserva Coronel A. Krylov, Coronel V. Sokolov Air Marshal Semyon Zhavoronkov En un hermoso día de verano en 1926, un militar de tamaño mediano en forma de soldado de infantería apareció en uno de los aeródromos cerca de Moscú. Entre los motores traqueteando por todas partes, volando sobre nuestras cabezas alados

Del libro En el Nombre de la Patria. Historias sobre ciudadanos de Chelyabinsk: héroes y dos veces héroes de la Unión Soviética autor Ushakov Alejandro Prokopevich

KRYLOV Nikolai Nikolaevich Nikolai Nikolaevich Krylov nació en 1918 en el pueblo de Petropavlovka, distrito de Uisky, región de Chelyabinsk, en una familia campesina. Ruso. Trabajó en su pueblo natal como conductor de tractores. En 1940 fue reclutado por el ejército soviético. En batallas con el fascista alemán

Del libro El último otoño [Poemas, cartas, memorias de contemporáneos] autor Rubtsov Nikolái Mijáilovich

Eduardo Krilov. "En el primer año" Durante algún tiempo vivimos con él en la misma habitación. Su escritorio siempre estaba lleno de poemas, viejos y nuevos, escritos a mano y mecanografiados. Y no pude entender cuando los escribió. En cualquier caso, nunca lo he visto "componer"

Del libro Mi Profesión autor sergey obraztsov

CAPÍTULO DIECISÉIS CAPÍTULO QUE NO DEBIÓ RELACIONARSE CON EL ANTERIOR Me equivocaría si en el libro titulado "Mi Profesión" no dijera absolutamente nada sobre toda una parte del trabajo que no puede ser excluida de mi vida. Trabajo que surgió de forma inesperada, literalmente

Del libro Great Tyumen Encyclopedia (Acerca de Tyumen y su gente de Tyumen) autor Nemirov Miroslav Maratovich

Krylov, Yuri 1981-86: estudia física en la Universidad de Tyumen, habiendo venido aquí desde la ciudad armenia de Kirovakan eventos relacionados y sus

Del libro Pierde peso con las estrellas. Diarios de estrellas para todos los días. autor Bogomolov aleksey

Del libro de Krylov autor Stepanov Nikolái Leonidovich

X. "Abuelo Krylov" Donde es necesario, él sabe llevar Su vaso mágico, Y en su espejo se aclara la frente de la dura verdad. El mundo entero está en manos del hechicero, Todas las criaturas le rinden tributo: Según la melodía de nuestro Orfeo Todos los animales bailan y cantan. Continuar con todos los buenos destinos, un hilo que es amable con nosotros

Del libro Iluminador V.A. Levshin autor Prisenko Galina Petrovna

V. A. LEVSHIN - EL FABRICATOR La obra poética de V. A. Levshin gravitó hacia el género de la fábula, que fue uno de los más antiguos de la literatura rusa. "La fábula fue un éxito tan extraordinario en Rusia", escribió V. G. Belinsky, que nació no por casualidad, sino como resultado de nuestra

Del libro de Kozma Prutkov autor Smirnov Alexey Yevgenievich

Ivan Krylov Esa ternura patriarcal, que desde el banco de la escuela nos acompaña con el nombre de "abuelo fabulista Krylov", no corresponde del todo a las actividades tormentosas y diversas del notable escritor. Primero, Ivan Andreevich Krylov (1769–1844) no siempre fue

Del libro Cadetes, guardiamarinas, cadetes. Memorias de alumnos de escuelas militares del siglo XIX. autor Biografías y memorias Equipo de autores --

NA Krylov Cadetes de la década de 1940 El primer cuerpo de cadetes de San Petersburgo. Década de 1840... Hasta los 11 años crecí en el pueblo, entre muchos jardineros, en plena libertad. Luchar constantemente, abuelas, puños, bañarse, correr, y en general el desarrollo de esa fuerza física por la cual

Del libro El cuento del artista Fedotov autor Shklovski Viktor Borisovich

IVAN KRYLOV Krylov pertenece a todas las edades y todos los conocimientos. Es más que un escritor y un poeta. PA Vyazemsky En ese momento vivía en San Petersburgo un hombre regordete de pelo gris, bibliógrafo de profesión y un viejo escritor. Decían de él que era un holgazán; en realidad funciono todo

Del libro Escape del Paraíso autor Shatravka Alejandro Ivánovich

75 FIGHTING KRYLOV Pacientes dados de alta a la izquierda. El abuelo Putz refunfuñó y abandonó el hospital de mala gana. Fue seguido por un Sashka enfermo completamente desesperado, apodado " Unión Soviética". Cualquiera podría decirle: "Unión Soviética" y Sashka inmediatamente se congeló con las manos en alto y pudo permanecer así durante mucho tiempo.

Del libro de I. A. Krylov. Su vida y actividad literaria autor Brillante Semyon Moiseevich

Del libro Ser Joseph Brodsky. Apoteosis de la soledad autor Soloviev Vladimir Isaakovich

Del libro del autor

Capítulo 30. CONFUSIÓN EN LAS LÁGRIMAS El último capítulo, adiós, perdonador y compasivo imagino que pronto moriré: a veces me parece que todo lo que me rodea me dice adiós. Turgenev Echemos un buen vistazo a todo esto, y en lugar de indignación, nuestro corazón se llenará de sinceridad.

Las fábulas de Krylov no retrocedieron al pasado distante, sino que continuaron sus vidas en la conciencia pública y en la literatura. La fábula de Krylov no pasa de moda, todavía nos acompaña en diversas ocasiones de la vida. Sus líneas aladas nos sirven de sentencia sobre fenómenos obsoletos de la realidad, ayudan a formular pensamientos breves y coloridos, y conservan su agudeza satírica.

“La importancia de Krylov para nuestra literatura no se limita al campo de las fábulas. Como Lomonosov, como Pushkin, Krylov tuvo un efecto profundo, dio un poderoso impulso a todo el movimiento de nuestra literatura. Las fábulas de Krylov fueron nuestras primeras obras verdaderamente populares y verdaderamente realistas ”, dijo D. Blagoi (11, p. 57).

Desde Esopo hasta Krylov, la fábula siempre ha respondido a las demandas y acontecimientos de su tiempo, golpeando sin piedad la inercia, la burocracia y el filisteísmo. Según Belinsky: “La fábula, como la sátira, ha sido y será siempre una poesía maravillosa, mientras aparezcan en este campo personas con talento e inteligencia” (8, vol. 12, p. 576).

Así, la fábula debe su apariencia al folclore; teniendo fuertes raíces en los cuentos de hadas, en los proverbios, en los dichos. La fábula ha recorrido un largo camino desde el legendario Esopo hasta la fábula rusa de Krylov. Gracias a Krylov, la fábula pasó de un género bajo al reino de la verdadera poesía. El fabulista tocó con su pluma todos los aspectos de la vida, penetró en sus profundidades, recreó la imagen del mundo nacional ruso, reveló los tipos nacionales más coloridos, enriqueció el lenguaje literario ruso, abrió nuevos horizontes de desarrollo para la literatura.

Las fábulas de Krylov son la sabiduría del pueblo. Incluían contenido filosófico y estético, plasmado en una forma estéticamente perfecta. Esto permitió al escritor llegar a tales límites de habilidad que casi agotó las posibilidades de este género, superando a sus antecesores, contemporáneos y seguidores.

Todas las fábulas de Krylov crearon una imagen históricamente concreta de Rusia. En ellos, la historia nacional cobró vida, distinguida por las normas morales nacionales aclaradas por el fabulista, y la nación rusa en ellos se realizó moralmente a sí misma, su carácter nacional se encarnó de manera tan plástica y vívida. Las fábulas de Krylov no solo cautivan con la poesía inmarcesible del verso, la pintura más rica de colores verbales, sino que también son una expresión de la sabiduría popular, reflejan el carácter nacional del pueblo ruso.

Según D. Blagoy, “... el gran amante de la gente Krylov no solo describe en sus fábulas la anarquía y la opresión del pueblo, sino que también expresa con ellas su profunda fe en el pueblo, su convicción de que es el pueblo quien jugar el papel principal, el significado principal en la vida del país. Esta convicción más sincera y más ardiente de Krylov es, por así decirlo, el tono principal, el leitmotiv de su obra legendaria ”(11, p. 23). Pero al mismo tiempo, las fábulas de Krylov se caracterizan por la "sobriedad mental, el realismo" en la comprensión de lo que manera difícil desarrollo sociopolítico, espiritual y moral, el propio pueblo aún debe atravesar para adquirir el derecho a construir libre y sabiamente su vida.

Así, la verdadera democracia de la literatura rusa comienza con Krylov, y el genio del realista se desplegó más plenamente en la descripción de la vida en Rusia. Krylov colocó a un simple campesino en el centro de la imagen artística de la vida rusa,campesino en calidad el sujeto activo de la vida, su protagonista; en las fábulas de Krylov, triunfa el sentido común ruso, y el fabulista siempreen el lado verdad. La moraleja de sus fábulas expresa las ideas morales y los ideales del pueblo y de toda la nación. Krylov pintó un cuadro vívido de la realidad en todo el entretejido de sus contradicciones, en todos los contrastes y extremos.

Como señaló acertadamente V. I. Korovin, “la fábula de Krylov es a la vez una forma de pensamiento popular que conserva signos de una visión parábola, astuta, no directa de la esencia de las cosas, y un coágulo de sabiduría popular, y una historia viva en la que el los personajes actúan independientemente, de acuerdo con sus personajes. A través de sus relaciones directas vienen los rasgos visibles de ese mundo injusto en el que viven” (35, p. 381). A su vez, este mundo, en su comportamiento y por sus bocas, se juzga a sí mismo. La fábula de Krylov apunta al vicio, lo muestra y busca aquellos sanos fundamentos espirituales y morales en la cultura, la religión, las tradiciones, la naturaleza humana que puedan superarlo.

Sin cambiar las reglas de la fábula clásica, Krylov reconstruye la relación entre la historia y la moralidad, llena la historia con detalles pintorescos, crea los personajes de los personajes y la imagen del narrador.

El gran fabulista resolvió el problema de combinar elementos populares con la estructura del discurso poético, gracias a lo cual hizo una contribución significativa a la formación del ruso. lenguaje literario y elevó la fábula rusa a una altura estética sin precedentes. El fabulista ruso desarrolló los principios de la tipificación realista y contribuyó al mayor movimiento de la literatura rusa en el camino de una representación realista, ontológicamente voluminosa, del carácter nacional ruso.

La habilidad del fabulista se reflejó en el hecho de que pudo dar a la apariencia impersonal del narrador las características muy específicas del sabio "abuelo Krylov". Consiguió transmitir en sus fábulas la inmediatez de la actitud del autor, para crear una imagen memorable de un narrador sabio por la experiencia de la vida.

La moralidad, el significado moral y educativo de la fábula está íntimamente relacionado con la aparición del sabio popular. Es en los principios y finales morales e instructivos de sus fábulas que Krylov habla con su opinión, expresa franca y directamente su condena y censura, su ideal moral.

D. Blagoy escribió: “Krylov tuvo grandes predecesores en la literatura de fábula mundial, pero ninguno de ellos logró traer tanta nacionalidad y realismo a sus fábulas, darles un acabado artístico tan alto, una perfección tan incomparable. El gran fabulista Krylov es también el mayor fabulista del mundo” (11, p. 7).

La habilidad de Ivan Andreevich radica en la universalidad de sus obras. Escritos para eventos específicos, debido a su ambigüedad, pueden ser aplicados a cualquier momento adecuado. Existen fuera del tiempo y del espacio, esta es su principal ventaja. Son tan relevantes hoy como lo fueron hace cien años. ¿Cómo explicar este fenómeno? Él mismo tiene muchos componentes: este es el talento de Krylov, que encontró su camino en la sátira, en el género de las fábulas. Y el lenguaje bello, figurativo y conciso que tan hábilmente utiliza el autor, pasando de lo literario a lo coloquial, incluso a veces dialectal. Y, por supuesto, el conocimiento del material sobre el que escribe Ivan Andreevich Krylov.

Krylov toma una posición al lado de su héroe, trata de comprender a una persona en las interminables colisiones de la vida y revela el potencial oculto y observa con sobriedad los vicios y las deficiencias. Esta sobriedad del estudio social y estético de la vida, combinada con el juego estético, permitió a Krylov entrar en el camino del realismo clásico, para abrir el camino a Griboyedov y Gogol.

En el género de la fábula, el poeta-sabio hizo lo imposible, realizó, agotó el potencial estético del género. Después de Krylov, escribir fábulas no tiene remedio.