У висоцькому я не люблю аналіз. Твір «Від життя ніколи не втомлююся» (аналіз вірша «Я не люблю»)
Михайло Юрійович Лермонтов - відомий поет та прозаїк. Усі його твори сповнені жвавістю, всі його персонажі багатогранні та цікаві. Те саме можна сказати і про його вірші. Вони сповнені емоцій, вони різнобічні, вони відкривають внутрішній світ митця. Його твори входять до шкільної програми, починаючи із середньої школи. Романи, вірші, оповідання Михайла Юрійовича читають та вивчають не лише в нашій країні, а й за кордоном.
1830-го року поет знайомиться з Катериною Сушковою. Шістнадцятирічний Михайло відразу закохується в неї. На жаль, його кохана не відчувала йому ніяких романтичних почуттів, навіть більше, вона дала йому таку характеристику:
Незграбний, клишоногий хлопчик з розумними, виразними очима та уїдливо-насміхливою усмішкою.
Через деякий час їм довелося розлучитися на чотири роки. У 1831-му році Михайло Лермонтов пише цей вірш і присвячує його Катерині. Він жорстоко помстився за своє зганьблене кохання, коли засмутив заручини дівчини, переконавши її в тому, що відомий літератор, тобто він сам, все ще божеволіє від неї.
Жанр, напрямок та розмір
Для творчості Лермонтова характерна багатожанровість. Він пише в абсолютно будь-яких напрямках, вміло поєднуючи у своїх роботах любов до природи, розумні та цікаві міркування, які не позбавлені душевної теплоти. Цей твір відноситься до любовної лірики поета.
Написано "Я не люблю тебе" чотиристопним ямбом. Рифма перехресна. Взагалі, це не перший досвід Михайла Юрійовича у цій тематиці. На тему кохання за все життя письменник написав близько 160 поезій.
Образи та символи
Ліричним героєм є письменник. Він порівнює своє серце та душу з храмом. Образ коханої є божеством. Воно зігріває храм своїм сяйвом.
Герой вірша страждає, йому важко, але в кінці він визнає, що, незважаючи на всі страждання, його душа і серце, як і раніше, залишаються храмом для цього божества, а воно саме завжди буде для нього чимось особливим.
Теми та настрій
Поет торкається теми переживань закоханої людини. У цьому невеликому вірші Михайло Юрійович умістив усі суперечливі думки, які виникають у чоловіка, який розлучився з коханою. З одного боку йому сумно, він ніби забув про почуття, але з іншого боку йому прикро і неприємно, що все закінчилося тим, що він змушений придушувати своє кохання.
Звичайно ж, основна тема - нерозділене кохання і подальша розлука, яка назавжди залишиться шрамом на серці. Але ліричний герой не може злитися і ненавидіти, він ніколи не скине свій ідол із п'єдесталу.
Цей вірш схожий на прощальний лист, в якому він каже, що йому довелося нелегко, але він упорався і забув своє кохання, йому довелося переламати себе. Все закінчилося, але післясмак розбитого серця все одно залишається.
Ідея
У цьому вірші Михайло Лермонтов передає свої почуття. Він виплескує їх у віршах, щоб звільнити свою душу та серце від переживань, очистити думки від пам'яті про колишньої коханої. Але все ж таки вона - все ще сенс його життя, як би він не хотів зворотного. Така пристрасть не зникає, а просто таїться в душі, як заснув вулкан.
Поет був дуже велелюбний, що цілком характерно для творчих особистостей (вони потребують музу). Але в його віршах його кохання завжди сумне. Роман із Сушковою був досить цікавий, тому що в ньому Лермонтов спочатку ніяк не міг домогтися її прихильності, а потім жорстоко обдурив свою кохану. Цей вірш — лише мала крапля у любовній ліриці, присвяченій Сушковій. «Я не люблю тебе» можна назвати віршем, який завершує любовну епопею автора, тому головна думка – це озвучити останній акорд мелодії пристрасті, яку творець веде до кінця.
Засоби художньої виразності
На перший погляд, здається, що вірш немає особливих засобів виразності, але якщо розбирати докладніше, можна знайти метафори: «образ живий, хоча безсилий»; уособлення: «мчав сон»; епітети: "колишній сон", "кумир повалений", "залишений храм".
Також є інверсія. За рахунок цього твір має цікавіше звучання. Загалом цей вірш не великий, але автор настільки гармонійно поєднує всі слова, що він відразу бере за душу.
Цікаво? Збережи у себе на стіні!Я не люблю іронії твоєї аналіз вірша Некрасова за планом
1. Історія створення. Твір "Я не люблю іронії твоєї" (1850) Н. Некрасов присвятив своїй громадянській дружині - А. Панаєвій. Ймовірно, через глибоку інтимність вірш було опубліковано лише 1855 р. (журнал " Сучасник " ).
2. Жанр вірша- Любовна лірика.
3. Основна тематвори – неминуче згасання любовного почуття. Некрасов жив разом із коханою та її законним чоловіком – Іваном Панаєвим. Цей дивний "любовний трикутник" нескінченно дивував та шокував петербурзьке суспільство. Над поетом відкрито сміялися. Некрасов важко переживав своє невизначене становище. Він розумів, що у такому вигляді стосунки з Панаєвою не можуть бути міцними.
У поета часто траплялися напади шаленої ревнощів, що призводили до сварок і скандалів. Панаєва з іронією ставилася до мук Некрасова, що заявлено у самій назві вірші. Поет із благанням закликає кохану не забувати про колишню пристрасть ("так палко кохавши"). Для нього пам'ять про щасливе минуле залишається запорукою продовження стосунків.
Некрасов відчуває, що ще все загублено. Кохана поводиться "сором'язливо і ніжно", немов на першому побаченні. Душу самого поета переповнюють "ревниві тривоги та мрії". У той же час автор розуміє, що дуже скоро дивній парі все одно доведеться розлучитися. Його єдине прохання до коханої – відстрочити "розв'язку неминучу" на максимально довгий термін.
Згасаючу любов ліричний герой порівнює з "останньою спрагою". За бурхливим проявом чуттєвої пристрасті ховаються "таємний холод і туга" у серцях. Поет використовує ще яскравіший образ - осінньої бурхливої річки з крижаною водою.
4. Композиція віршапослідовна.
5. Розмір твору- п'ятистопний ямб із збитим ритмом. Рифмовка змішана: кільцева, перехресна та суміжна.
6. Виразні засоби. Страждання ліричного героя підкреслюються негативними епітетами: "ревниві", "неминучими", "останніми". Їм протиставлені епітети як прислівників: " гаряче " , " сором'язливо і ніжно " . Весь твір загалом побудовано протиставленні: " отжившим і нежившим " - " коханим " , " мрії " - " розв'язка " , " бурхливіша річка " - " холодної... хвилі " .
Значна емоційна напруга міститься в метафорах ("киплять... тривоги і мрії", "останньою спрагою") та порівнянні кохання з бурхливою річкою. Перші дві строфи є безпосереднім зверненням ліричного героя до коханої жінки ("залиш її", "бажаєш ти").
Глибоко особистий характер цього звернення посилено вигуками. В останній строфі автор упокорюється з майбутньою "неминучою розв'язкою". Благання змінюються сумним підбиттям підсумків. Багатокрапки нагадують вимушені паузи між риданнями ліричного героя.
7. Головна думкавірші - кохання, на жаль, не вічне. Навіть найсильніша пристрасть із роками охолоне. Передчуючи розставання, закохані повинні користуватися кожною хвилиною почуття, що поступово догоряє.
Я не люблю фатального результату,
Від життя ніколи не втомлююся.
Я не люблю будь-яку пору року,
Коли веселих пісень не співаю.
Я не люблю холодного цинізму,
У захоплення не вірю і ще -
Коли чужий мої читає листи,
Заглядаючи мені через плече.
Я не люблю, коли - наполовину
Або коли перервали розмову.
Я не люблю, коли стріляють у спину,
Я також проти пострілів.
Я ненавиджу плітки у вигляді версій,
Червей сумніву, почесті голку,
Або коли весь час проти вовни,
Або колись залізом по склу.
Я не люблю впевненості ситої,
Краще нехай відмовлять гальма.
Прикро мені, якщо слово "честь" забуте
І якщо в честі наклеп за очі.
Коли я бачу зламані крила,
Немає жалю в мені - і недарма:
Я не люблю насильства та безсилля,
Ось тільки жаль розп'ятого Христа.
Я не люблю себе, коли трушу,
І не терплю, коли безневинних б'ють.
Я не люблю, коли мені лізуть у душу,
Тим більше – коли в неї плюють.
Я не люблю манежі та арени:
На них мільйон міняють рублем.
Нехай попереду великі зміни -
Я це ніколи не покохаю!
Історія створення вірша «Я не люблю», як на мене, дуже цікава. За свідченням поета Олексія Уклеїна, перебуваючи в Парижі, Висоцький якось із відкритого вікнапочув пісню Бориса Полоскіна «Я люблю», яка з якихось причин вважалася не його оригінальним твором, а лише перекладом або пісні Шарля Азнавура, або народної французької (обидва варіанти співіснували). Ймовірно, тому, що в її основі – любов до жінки, інтимне почуття, присвячення якому віршів у шістдесяті роки хоч і не заборонялося, але все ж таки не дуже віталося. Ось оспівування почуттів громадянських, патріотизму, прославлення партії та народу – значно важливіші теми. Це настільки твердо було вбито у свідомість радянської людини, що навіть Висоцький не погодився з Полоскіним – цитую за заміткою Уклеїна:
– Ленін сказав якось Горькому: «Часто слухати музику не можу, діє на нерви, хочеться милі дурниці говорити та гладити по голівках людей... А сьогодні гладити по голівці нікого не можна – руку відкусять, і треба бити по голівках, бити безжально ...» Ох, Борисе, ти неправий (виявляється, фраза прозвучала задовго до звернення Лігачова до Єльцина. – Прим. моє), ой, не правий, – загарчав Володимир Семенович, – не час зараз і не місце!.. Чай, живеш ти не в місті братерського кохання, а в Ленінграді – колиски революції...
На 30-річному Висоцькому, це був 1968 рік, як бачимо, теж відбилася система шкільного радянського виховання, згідно з якою все особисте – це щось другорядне, що не заслуговує на особливу увагу. Своєрідною його відповіддю Полоскіну і став вірш-пісня «Я не люблю».
Звичайно, Висоцький відійшов від інтимної тематики і висловив своє життєве кредо, свою позицію, за якою він щось не приймає, з чимось миритися не просто не хоче, а не може, оскільки проти цього заперечує його душа поета. Перш ніж назвати це, що заперечується, зауважу: вірш «Я не люблю» я б віднесла до цивільно-філософської лірики. До першої, тому що автор відкрито висловлює свою громадянську позицію (чи, як нас навчали у школі, позицію ліричного героя); до другої, оскільки багато положень цього вірша можна розуміти як і прямому, і у переносному, ширшому значенні. Наприклад, фраза «відмовлять гальма» тільки у недосвідченого читача викличе спогади про машину, про гальма, які можуть виявитися несправними. Багато хто подумає про нескінченну гонку життя, замислиться про те, що мчати по життєвому шляхувкрай небезпечно, адже відмова гальм і тут може призвести до найгірших результатів, і про те, наскільки велика ненависть ліричного героя до «впевненості ситої», що для нього мчати життям без гальм краще.
Тема вірша заявлена у назві, бо оскільки неприйняття стосується багатьох сфер життя (багатьох мікротем), то визначити тему конкретніше, мій погляд, неможливо. І все ж я б сказала, що у вірші явно проглядається тема неприйняття міщанства з його подвійною мораллю – і абсолютно нічого революційного немає, хоч і своєї репліки про незгоду з Борисом, Висоцький і нагадує співакові кохання, про те, що Ленінград – колиска революції. Ідея вірша випливає із теми – викликати неприйняття те, що приймає ліричний герой. Вірш безсюжетний, тож про елементи сюжетної композиції говорити годі й говорити.
Ліричний герой, виходячи з тексту твору, представляється людиною молодою, енергійною, порядною, людиною, для якої честь – не порожнє слово, для якого пісня, можливість співати – головне в житті, людиною, що відкрито виражає свою життєву позицію, що має про все своє власне думка, але в реальному житті дещо закрита, далека від того, щоб кожного пускати в душу. Вірш вражає динамізмом, невичерпною енергією, що передається читачеві (слухачу). І високе емоційне напруження твору, і та енергія, з якою ліричний герой знайомить нас з основними положеннями свого життєвого кредо, цілком доречні, бо без розжарення, без енергії розмова про заперечуване, про неприйнятне була б непереконливою.
На перший погляд, вірш не багатий на засоби художньої виразності, але це на перший погляд, насправді їх тут цілком достатньо і для створення ємних образів, що заперечуються, і для яскравості, динамічності викладу. Мова В.В.Висоцького загалом метофорічна, сповнена образів.
Насамперед, мабуть, кожен читач звертає увагу на анафору «Я не люблю», якою відкривається більшість строф, яка в одній строфі звучить двічі, а в одній нею починається лише третій рядок – у четвертій строфі початкове «Я не люблю» замінюється. сильним «Я ненавиджу». Така несиметричність – один із засобів, який надає віршу динамізму, оскільки змінює його інтонування: замість вже звичного «Я не люблю» – раптом «Я ненавиджу», потім «Я не люблю» змінюється початком «Коли я бачу» і в останніх трьох строфах чотириразова анафора «Я не люблю», що завершується категоричним «Я це ніколи не полюблю» – елементом, що своєрідно завершує вірш, що надає його композиції кільцевого вигляду.
Щоб завершити розмову про поетичний синтаксис, коли він розпочато згадкою анафори, зазначу наявність нечисленних інверсій – вони в додатковій частині складнопідрядних речень: «Коли веселих пісень не співаю», «Коли чужий мої читає листи», «коли невинних б'ють», «коли у неї плюють». Інверсія завжди виразна, оскільки випинає, вставляє першому плані ті слова, які порушують прямий порядок слів: веселих пісень, мої, невинних, у ній.
Антитеза – ще один прийом (поряд з анафорою), що лежить в основі побудови деяких строф, щоправда, зауважу: у Висоцького в даному вірші вона будується на контекстуальних антонімах: «Я не люблю відкритого цинізму, / У захоплення не вірю…», «Я не люблю, коли стріляють у спину, / Я також проти пострілів в упор», «Я не люблю насильство і безсилля, – / Ось тільки шкода розп'ятого Христа», «Я не люблю, коли мені лізуть у душу, / Тим більше – коли у неї плюють».
Особливу виразність вірша надають стежки, хоча їх трохи, насамперед – епітети, що надають опуклість абстрактним і конкретним поняттям, що роблять ці поняття яскравими: веселих пісень, відкритого цинізму, впевненості ситої, зламані крила.
Метафор практично немає, я віднесла б до цього прийому словосполучення «почестей голку», «зламані крила». Хоча не все однозначно.
Перше - "почестей голку" - нагадує нам лермонтовський "вінець терновий, увитий лаврами" ("Смерть поета"), так що і алюзією його назвати можна. Водночас у цій метафорі Висоцького я бачу і ознаки оксюморону: почесті у нашій виставі – визнання заслуг, тріумф, вшанування з оплесками чи без них, з нагородами, коронами, лавровими вінками та без них. Голка почестей – поєднання непоєднуваного… але – ось парадокс! - так часто зустрічається в реальному житті, бо не перевелися ще (та й навряд чи переведуться будь-коли) люди, для яких чужий успіх як ніж у серці, і багато з цих людей намагатимуться вколоти того, якому вони на словах віддають почесті, уявити його в самому невигідному світлі при кожній нагоді.
Словосполучення «зламані крила», метафорично, оскільки повністю побудовано на прихованому порівнянні: зламані крила – це зруйновані ілюзії, аварія мрії, розставання з колишніми ідеалами.
"Впевненості ситої" - метонімія. Звичайно, це не сама впевненість наситилася – йдеться про добре забезпечених, а тому впевнених у власній непогрішності людей, які насаджують свою думку на правах сильного. До речі, і тут я бачу алюзію – згадується російське прислів'я: «Ситий голодного не розуміє».
Гіпербола «мільйон змінюють по рублю» з останньої строфи підкреслює нелюбов ліричного героя до всього неприродного, показного («Я не люблю манежі та арени»).
Характерною особливістю вірша "Я не люблю" є наявність еліпсисів. Під терміном еліпсис ми розуміємо риторичну фігуру розмовного стилю, що є навмисним пропуском несуттєвих для сенсу слів: Я не люблю, коли – наполовину; Або коли весь час проти вовни, / Або коли залізом по склу. Цей прийом надає віршу якийсь демократизм, що посилюється, по-перше, використанням фразеологізмів розмовного характеру лізти в душу, начхати в душу (Я не люблю, коли мені лізуть у душу, / Тим більше – коли в неї плюють, по-друге, вживанням фразеологізму високого стилю – хробак сумніву – у несподіваному ракурсі, у множині: черв'яків сумніву, що знижує його високу і зводить до стилю розмовного, і, по-третє, включенням до тексту слів розмовних: неспроста, наклеп, мільйон.
Вірш Висоцького «Я не люблю» складається з 8 чотиривіршів з перехресною римою в кожній, причому в перших і третіх рядках кожної строфи рима жіноча, а в другому і четвертому – чоловіча. Вірш написаний п'ятистопним ямбом, який у рядках із жіночою римою має зайвий склад.
Оскільки у творі чимало складних слів (фатального, відкритого, захоплення, наполовину тощо.), а властивість російської лексики у тому, що кожне слово має одне наголос, то віршованих рядків без пірріхія (стоп, які мають ударного стилю) у ньому трохи – три (Коли чужий мої читає листи; Прикро мені, що слово «честь» забуто; Прикро мені, коли невинних б'ють). В інших рядках по одному пірріхію та по дві пірріхії.
Вірш «Я не люблю», як на мене, є програмним твором тоді, під час створення, ще молодого поета. Висоцький вже у 30 років точно знав, що він не зможе прийняти, полюбити за жодних умов, з чим має намір боротися і за допомогою своїх віршів-пісень, і за допомогою своїх ролей у театрі та кіно. Знав і голосно заявив про це.
"Я не люблю"
Оптимістичний за духом і вельми категоричний за змістом вірш B.C. Висоцького "Я не люблю" є програмним у його творчості. Шість із восьми строф починаються фразою «Я не люблю», а всього цей повтор звучить у тексті одинадцять разів, завершуючись ще різкішим запереченням «Я це ніколи не полюблю».
З чим ніколи не зможе змиритися ліричний герой вірша? Які ж життєві явища заперечує він із такою силою? Всі вони тією чи іншою мірою характеризують його самого. По-перше, це смерть, фатальний результат, змиритися з яким важко будь-якій живій істоті, життєві негаразди, які змушують відволіктися від творчості.
Герой також не вірить у неприродність у прояві людських почуттів (чи то цинізм чи захопленість). Сильно ранить його чуже втручання у особисте життя. Цю тему метафорично підкреслюють рядки («Коли мій чужий читає листи, заглядаючи мені через плече»).
У четвертому розділі згадуються ненависні герою плітки як версій, а п'ятої він вигукує: «Прикро мені, якщо слово «честь» забуто і якщо в честі наклеп за очі». Тут є натяк на сталінську епоху, коли хибними доносами йшли на смерть, сідали у в'язниці, посилалися в табори чи вічне поселення ні в чому не винні люди. Ця тема наголошується і в наступній строфі, де ліричний герой заявляє, що не любить «насильства та безсилля». Ідея підкреслюється образами «зламаних крил» та «розіп'ятого Христа».
Деякі думки протягом тексту вірша тією чи іншою мірою повторюються. Твір таким чином насичений критикою соціальної дисгармонії.
Сита впевненість одних поєднується зі зламаними крилами (тобто долями) інших людей. У В.С. Висоцького завжди було загострене почуття суспільної справедливості: він моментально помічав будь-яке насильство і безсилля навколо себе, бо сам відчував їх, коли йому довго не давали дозвіл на концертну діяльність. Творче натхнення окриляло нові звершення, а численні заборони ці крила ламали. Досить відзначити той факт, що поет, який залишив настільки велику творчу спадщину, за життя не опублікував жодної поетичної збірки. Про яку справедливість стосовно B.C. Висоцькому можна після цього казати? Проте поет не відчував себе внутрішньо у стані слабких, тих безневинних, яких б'ють. Він випробував на собі і тягар всенародного кохання та слави, коли пісні його стали популярними, коли люди намагалися щосили дістати квиток до Театру на Таганці, щоб познайомитися з В.С. Висоцьким як із актором. B.C. Висоцький розумів, якою принадною силою має ця слава, і образ голки почестей у четвертій строфі вірша про це красномовно свідчить.
У фінальній строфі з'являється ще один чудовий образ - «манежі та арени». Він символізує спроби всілякого лицедійства у суспільстві, коли «мільйон змінюють по рублю», тобто розмінюються на мале в ім'я якихось хибних цінностей.
Вірш «Я не люблю» можна назвати життєвою програмою, за якою людина здатна зберегти такі якості, як чесність, порядність, можливість поважати себе і зберегти повагу інших людей.
У вірші "Я не люблю" В. Висоцький розповідає про свої принципи. Він сміливо висловлює свою позицію, навіть якщо вона не відповідає загальноприйнятій. Поет робить це за допомогою особистого "Я", яке звучить практично в кожному рядку. Володимир Семенович звик іти до кінця і повністю висловитись, не залишати все недомовленим. Йому не знайоме почуття боягузливості.
Висоцький категоричний у своїх висловлюваннях і не зазнає заперечень. Великий поет висловлює свою громадянську позицію, при цьому не використовуючи красивих фразта милозвучних епітетів. Висоцький не звик підлаштовуватися під чиюсь думку, він завжди мав власні думки. У вірші видно непохитна віра у власну правоту і йому є істиною.
З чим ніколи не зможе змиритися поет? Насамперед, це фатальний результат – смерть та негаразди, які відволікають від творчості. По-друге, він не може змиритися з тим, коли лізуть в особисте життя, а також не любить плітки і коли обговорюють за очі.
Усі претензії Володимира Семеновича ясні та зрозумілі. Він вибрав відстоювати свою думку, а не прогинатися під мінливий світ. Читаючи цей вірш, ми розуміємо почуття та внутрішній настрій автора.
Аналіз вірша Я не люблю за планом
Можливо вам буде цікаво
- Аналіз вірша Ахматової Любов
Анна Ахматова, поетеса писала вірші про земне кохання. Її щирість пронизливі рядки про це складне почуття наповнюють все її життя. У той же час мова зрозуміла будь-кому, адже кожна людина на Землі
- Аналіз вірша Маяковського Ювілейний
Назва вірша «Ювілейне» пов'язане з роком написання – 1924, тобто, зі 125-ми роковинами від дня народження А.С.Пушкіна. Саме до цього поета Маяковський звертається у своєму монолозі.
- Аналіз вірша Блажен незлобивий поет Некрасова
Цей вірш – частина сатиричної та громадянської лірики Некрасова. Тут, звісно, порушуються питання про призначення поета.
- Аналіз вірша Негода - осінь - куриш Фета
У 1850 році Фет випускає свою другу збірку. Сама книга складається з циклу "Хандра", куди автор включив три твори. У кожному їх автор описує і розглядає почуття, коли душа повністю порожня
- Аналіз вірша Тютчева Світанок 5 клас
Вірш Федора Івановича під назвою «Світанок» було опубліковано 1849 року. Воно яскраве, сповнене позитивних емоцій, трохи призовне.