ไม่มีข้อมูลว่าปีเตอร์สอบปากคำอเล็กซี่เป็นการส่วนตัว แม้ว่าเขาจะศึกษาเอกสารสำคัญศิลปิน Nikolai Ge ก็เกิดฉากที่กษัตริย์และผู้อ้างราชบัลลังก์แสดงเป็นพ่อและลูกชายเป็นอันดับแรก สำหรับผู้ร่วมสมัยของจิตรกรหัวข้อนี้มีความละเอียดอ่อน - แผนการในอดีตกำลังได้รับการพิจารณาใหม่ทัศนคติต่อประวัติศาสตร์เป็นแบบมนุษย์ ในกรณีของอเล็กซี่ ความสำคัญอยู่ที่ความสัมพันธ์ส่วนตัวของชายหนุ่มกับพ่อของเขา และเปโตรถูกมองว่าเป็นคนโหดร้ายและไม่ยอมใครที่เสียสละลูกชายของเขาให้กับปิตุภูมิ อย่างไรก็ตาม ในตอนต้นของศตวรรษที่ 18 การต่อสู้แย่งชิงอำนาจเป็นเรื่องปกติ ซึ่งรวมถึงการฆาตกรรมญาติ แม้แต่เด็กด้วย ยิ่งกว่านั้นเปโตรคุ้นเคยกับสิ่งนี้ซึ่งในเวลานั้นมีเลือดบนมือของเขาไม่ใช่แค่ข้อศอกเท่านั้น แต่ยังสูงถึงไหล่ของเขาด้วย

เนื้อเรื่องของภาพ

Alexei ลูกชายของเขาพบกันในห้องหนึ่งของพระราชวัง Monplaisir ไม่มีข้อมูลว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นจริง นอกจากนี้ในปี ค.ศ. 1718 เมื่อเจ้าชายเสด็จกลับจากยุโรป อาคารแห่งนี้ยังอยู่ระหว่างการก่อสร้าง Ge มุ่งเน้นไปที่การต่อสู้ทางจิตวิทยา โดยมองข้ามความถูกต้อง

แม้แต่การนั่งปีเตอร์ก็ยังให้ความรู้สึกกระตือรือร้นและตื่นเต้น Alexey เป็นเหมือนเทียนที่กำลังละลาย ชะตากรรมของเขาถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าแล้ว มุมที่แหลมคมของโต๊ะและเส้นที่แยกออกจากพื้นทำให้ฮีโร่แยกจากกัน

มนไพลซีร์. (วิกิพีเดีย.org)

หัวข้อนี้ไม่ได้ถูกเลือกโดยบังเอิญ - วันครบรอบ 200 ปีของ Peter I ใกล้เข้ามา “ สิบปีที่อยู่ในอิตาลีมีอิทธิพลต่อฉันและฉันกลับมาจากที่นั่นด้วยภาษาอิตาลีที่สมบูรณ์แบบโดยมองเห็นทุกสิ่งในรัสเซียในมุมมองใหม่ ฉันรู้สึกถึงอิทธิพลและร่องรอยของการปฏิรูปของเปโตรในทุกสิ่งและทุกที่ ความรู้สึกนี้รุนแรงมากจนฉันเริ่มสนใจปีเตอร์โดยไม่สมัครใจและภายใต้อิทธิพลของความหลงใหลนี้ ฉันจึงวาดภาพของฉันว่า "Peter I และ Tsarevich Alexei" Ge เขียน แต่หลังจากศึกษาเอกสารสำคัญซึ่งจมดิ่งลงไปในความมืดของช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 17-18 ศิลปินที่ประทับใจกับความโหดร้ายของผู้เผด็จการจึงเปลี่ยนแผนของเขา:“ ฉันเพิ่มความเห็นอกเห็นใจต่อปีเตอร์อย่างเกินจริงกล่าวว่าผลประโยชน์สาธารณะของเขาสูงกว่า มากกว่าความรู้สึกของพ่อของเขา และนี่แสดงให้เห็นถึงความโหดร้ายของเขา แต่ได้ทำลายอุดมคติ"

ภาพวาดนี้จัดทำขึ้นโดยเฉพาะสำหรับนิทรรศการครั้งแรกของนักเดินทางในปี พ.ศ. 2414 Pavel Tretyakov ซื้อมันก่อนนิทรรศการ - ทันทีหลังจากที่เขาเห็นผืนผ้าใบในสตูดิโอ ในนิทรรศการ ภาพวาดดังกล่าวสร้างความประทับใจให้กับ Alexander II ที่ต้องการซื้อ แต่ไม่มีใครกล้าแจ้งจักรพรรดิว่าขายไปแล้ว เพื่อแก้ไขปัญหานี้ Ge ถูกขอให้เขียนสำเนาของผู้แต่งสำหรับ Tretyakov และมอบต้นฉบับให้กับ Alexander II

Peter I สอบปากคำ Tsarevich Alexei ใน Peterhof (วิกิพีเดีย.org)

บริบท

ปีเตอร์ไม่พอใจลูกชายคนโตของเขา: ไม่มีความช่วยเหลือจากเขาในกิจการของรัฐไม่มีความปรารถนาที่จะยกปิตุภูมิขึ้นมาจากหัวเข่าและเขายังคิดที่จะสาบานด้วยซ้ำ จักรพรรดิเป็นคนเด็ดขาด - ไม่ว่าจะแก้ไขตัวเองหรือคุณจะถูกทิ้งไว้โดยไม่มีมรดกนั่นคือไม่มีอำนาจ: "จงระวังว่าฉันจะกีดกันมรดกของคุณอย่างมากเหมือนอู๊ดที่เน่าเปื่อยและอย่าคิดว่าฉันเป็นเพียง เขียนสิ่งนี้เพื่อเป็นการเตือน - ฉันจะปฏิบัติตามความจริงเพราะสำหรับปิตุภูมิของฉันและผู้คนไม่ได้และไม่เสียใจกับท้องของพวกเขาแล้วฉันจะรู้สึกเสียใจกับคุณที่ไม่เหมาะสมได้อย่างไร”

Alexey สมรู้ร่วมคิดกับชาวออสเตรียหนีไปอิตาลีและตัดสินใจรออยู่ที่นั่นจนกว่าบิดาของเขาจะเสียชีวิตจากนั้นขึ้นสู่บัลลังก์รัสเซียโดยได้รับการสนับสนุนจากชาวออสเตรีย ฝ่ายหลังพร้อมที่จะสนับสนุนเจ้าชายโดยคาดหวังว่าจะมีการแทรกแซงในดินแดนรัสเซีย

อเล็กเซย์ เปโตรวิช. (วิกิพีเดีย.org)

ไม่กี่เดือนต่อมา Alexey ก็ถูกพบ ชาวอิตาลีปฏิเสธที่จะส่งเขาให้กับทูตรัสเซีย แต่อนุญาตให้มีการประชุมในระหว่างนั้นจดหมายของเปโตรก็ถูกส่งไปยังเจ้าชาย พ่อรับประกันการให้อภัยลูกชายของเขาโดยแลกกับการกลับไปรัสเซีย: “ ถ้าคุณกลัวฉัน ฉันรับรองกับคุณและสัญญากับพระเจ้าและศาลของพระองค์ว่าคุณจะไม่ถูกลงโทษ แต่ฉันจะแสดงความรักที่ดีที่สุดแก่คุณถ้าคุณฟัง ตามความประสงค์ของฉันและกลับมา หากคุณไม่ทำเช่นนี้... ในฐานะผู้ปกครองของคุณ ฉันขอประกาศว่าคุณเป็นคนทรยศและจะไม่ละทิ้งหนทางทั้งหมดสำหรับคุณในฐานะผู้ทรยศและดุด่าพ่อของคุณให้ทำสิ่งที่พระเจ้าจะทรงช่วยเหลือฉันใน ความจริง."

อเล็กซี่ที่กลับมาถูกลิดรอนสิทธิ์ในการสืบทอดบัลลังก์ทำให้เขาต้องสาบานว่าจะสละบัลลังก์ ทันทีหลังจากพิธีอันศักดิ์สิทธิ์ในอาสนวิหารอัสสัมชัญแห่งเครมลิน การสอบสวนคดีของเจ้าชายก็เริ่มขึ้น แม้ว่าหนึ่งวันก่อนที่พระองค์จะได้รับการอภัยโทษโดยมีเงื่อนไขในการยอมรับความผิดทั้งหมดที่กระทำไป อเล็กซี่ถูกทดลองและตัดสินประหารชีวิตในฐานะคนทรยศ หลังจากที่เขาเสียชีวิตในป้อมปีเตอร์และพอล (ตามเวอร์ชันอย่างเป็นทางการจากการถูกโจมตีตามที่เป็นไปได้มากที่สุดจากการทรมาน) ปีเตอร์กล่าวว่าอเล็กซี่เมื่อได้ยินคำตัดสินกลับใจและพักผ่อนอย่างสงบในแบบคริสเตียน .

ชะตากรรมของผู้เขียน

Nikolai Ge เกิดที่ Voronezh ในครอบครัวทหาร ซึ่งเป็นลูกหลานของขุนนางชาวฝรั่งเศสที่อพยพไปรัสเซียในช่วงการปฏิวัติครั้งใหญ่ นิโคไลใช้ชีวิตวัยเด็กในที่ดินของพ่อในยูเครนซึ่งเด็กชายสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมปลายหลังจากนั้นเขาก็เข้ามหาวิทยาลัยโดยตั้งใจที่จะเป็นนักคณิตศาสตร์ อย่างไรก็ตามศิลปะมีบทบาท: ภาพวาดของ Karl Bryullov เรื่อง "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" สร้างความประทับใจให้กับชายหนุ่มมากจนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแทนที่จะเรียนสมการ Nikolai เริ่มเข้าเรียนภาคค่ำที่ Academy of Arts ซึ่งในไม่ช้าเขาก็ย้ายไปอย่างถาวร .

สำหรับงานนักเรียนชิ้นหนึ่งของเขา Ge ได้รับสิทธิ์ในการเกษียณอายุในต่างประเทศ เขาจะใช้เวลา 13 ปีข้างหน้าในอิตาลี จากจุดที่เขาจะมาเป็นชาวตะวันตกโดยสมบูรณ์ ทันทีที่เขากลับมา จิตรกรจะกลายเป็นหนึ่งในผู้ริเริ่มก่อตั้งสมาคม Wanderers Association ซึ่งเขาได้รับการว่าจ้างให้เป็นเหรัญญิก โดยคำนึงถึงการศึกษาทางคณิตศาสตร์ของเขาด้วย หลังจากนิทรรศการครั้งแรก I. N. Kramskoy เขียนว่า:“ พระองค์ทรงครองราชย์อย่างเด็ดขาด รูปภาพของเขาสร้างความประทับใจอันน่าทึ่งให้กับทุกคน” เรากำลังพูดถึงภาพวาด "Peter I สอบปากคำ Tsarevich Alexei ใน Peterhof"

Nikolai Ge ขณะทำงานวาดภาพ "การตรึงกางเขน" (วิกิพีเดีย.org)

ผลงานต่อไปของ Ge ไม่กระตุ้นความกระตือรือร้นอีกต่อไป ผู้ที่มีความใกล้ชิด รวมทั้งลีโอ ตอลสตอย สนับสนุนจิตรกรคนนี้ แต่นักวิจารณ์ สาธารณชน และผู้ซื้อกลับไม่สนับสนุน แม้แต่นักสะสมที่ก้าวหน้าอย่าง Pavel Tretyakov ก็ปฏิเสธที่จะซื้อภาพวาดของ Ge จิตรกรตัดสินใจทิ้งความเร่งรีบและวุ่นวายของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยความผิดหวังและผิดหวังและไปที่ไร่นา Ivanovsky ที่เขาซื้อในจังหวัดเชอร์นิกอฟ

“ สี่ปีที่อาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและใฝ่หางานศิลปะอย่างจริงใจที่สุดทำให้ฉันได้ข้อสรุปว่ามันเป็นไปไม่ได้ที่จะใช้ชีวิตแบบนี้ ทุกสิ่งที่ประกอบขึ้นเป็นความเป็นอยู่ที่ดีทางวัตถุของฉันนั้นขัดแย้งกับสิ่งที่ฉันรู้สึกในจิตวิญญาณของฉัน... เนื่องจากฉันรักศิลปะในฐานะกิจกรรมทางจิตวิญญาณ ฉันจึงต้องหาหนทางให้กับตัวเอง โดยไม่คำนึงถึงศิลปะ ฉันไปที่หมู่บ้าน ฉันคิดว่าชีวิตที่นั่นถูกกว่า ง่ายกว่า ฉันจะจัดการและดำเนินชีวิตตามนั้น และศิลปะก็จะเป็นอิสระ..." Ge อธิบายการตัดสินใจของเขา

ในฟาร์มเขาทำงานบนบก ช่วยเหลือชาวนา และเป็นช่างทำเตา เขาสื่อสารกับ Leo Tolstoy มากมายซึ่งสนับสนุนภารกิจทางจิตวิญญาณของเขา เขาเขียนหัวข้อพระกิตติคุณอย่างเงียบๆ - ที่เรียกว่า "วงจรความหลงใหล" และในช่วง 10 ปีสุดท้ายของชีวิตเขาอุทิศตนให้กับภาพวาดเกี่ยวกับการตรึงกางเขนของพระคริสต์ เพื่อสร้างมันขึ้นมา Ge บังคับให้พี่เลี้ยงทำท่าถูกล่ามโซ่ไว้ที่ไม้กางเขน แม้แต่ตัวเขาเองซึ่งเป็นชายสูงอายุแล้วก็ยังตัดสินใจที่จะสัมผัสกับสภาวะนี้

ผู้ร่วมสมัยไม่เข้าใจผลงานในภายหลังของเขา ตัวอย่างเช่น Alexander III ผู้รักและชื่นชม Ge ในยุคแรกอย่างมากเมื่อดูที่ "การตรึงกางเขน" กล่าวว่า: "... เราจะเข้าใจสิ่งนี้ แต่ผู้คน... พวกเขาจะไม่มีวันชื่นชมมัน มันจะไม่มีวัน ชัดเจนแก่พวกเขา”

"การตรึงกางเขน" (วิกิพีเดีย.org)

ทันทีหลังจากที่ศิลปินเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2437 ลูก ๆ ของเขาซึ่งกลัวชะตากรรมของมรดกทางศิลปะจึงได้ขนส่งทุกสิ่งไปยัง Yasnaya Polyana ตอลสตอยสัญญาให้พวกเขาโน้มน้าวให้ Tretyakov ซื้อทุกอย่างและวางไว้ในแกลเลอรี นักสะสมได้เตรียมห้องแยกต่างหากและจัดแสดงผลงานของ Ge แต่สิ่งนี้ไม่เคยเกิดขึ้น

จากบทความ/ไฟล์ “ศิลปิน เรื่องการเปิดเผยในการวาดภาพไอคอน”
การวิเคราะห์เปรียบเทียบภาพวาดของ Repin "Ivan the Terrible Kills Ivan's Son" และภาพวาดของ Ge "Peter I Interrogates Tsarevich Alexei"

ผู้เป็นแม่จูบเด็กที่บาดเจ็บและกดเขาลงบนหัวใจ พ่อกดลูกชายที่บาดเจ็บไปที่หัวใจโดยใช้มือปิดบาดแผล รัฐที่แสดงออกถึงความรักและความห่วงใย ไม่สามารถพูดได้ว่าในภาพวาดของ Repin พ่อฆ่าลูกชายของเขา ผู้ชมต้องคิดเรื่องนี้ขึ้นมา สร้างภาพของเขาเอง

เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึง Tsarevich Alexei ในภาพวาดของ Ge เรื่อง "Tsar Peter Interrogates Tsarevich Alexei" ในชุดสีชมพู ตำแหน่งแนวตั้งของเจ้าชายและความเข้มข้นของสีดำทำให้เขามีความแข็งแกร่งและความยิ่งใหญ่ และเปโตรไม่สามารถทะลุเสานี้ไปได้ เขา "เอาหัวโขกเสานั้น" แต่ก็ทำอะไรไม่ได้ ยิ่งกว่านั้น ปีเตอร์ยังเงยหน้าขึ้นมองลูกชายของเขา มีการเคลื่อนไหวของสกรูในรูปของปีเตอร์แม้ว่าเขาจะนั่ง แต่เขาก็เกือบจะวิ่งหนีจากลูกชายของเขา มันมาจากเขาไม่ใช่จากการ "วิ่งเข้าหา" เขาที่เขายอมจำนนต่อลูกชายของเขา นี่คือการปะทะกันของสถิติ, อเล็กซี่ และไดนามิกส์, ปีเตอร์ ยิ่งกว่านั้น ไดนามิกยังอ่อนกว่าสถิตยศาสตร์ และถ้าไม่ใช่เพราะมือที่ลดลงและมองเข้าไปข้างใน เจ้าชายคงเป็นพลังที่น่าเกรงขามมาก ถ้าอเล็กซี่กำลังมองดูพ่อของเขา (จากบนลงล่าง) พวกเขาจะสลับสถานที่ตามหน้าที่ เขาคงจะเป็นฝ่ายสอบสวน มีความขัดแย้งที่นี่ และที่นี่รองเท้าบูทสีดำที่เต็มไปด้วยฝุ่นของปีเตอร์นั้นมีความชอบธรรม (ต่างจากความหรูหราที่อยู่รายรอบ) นี่คือเส้นทางการเคลื่อนไหวและรองเท้าบู๊ตเหล่านี้จะเหยียบย่ำทุกสิ่งที่ขวางหน้ารวมถึงลูกชายของเขาด้วย แม้ว่าในความเป็นจริงแล้ว Peter ก็พร้อมที่จะวิ่งหนีจากลูกชายของเขาเหมือนใบพัด แต่การเคลื่อนไหวของ "ใบพัด" นั้นมุ่งตรงไปที่ Alexei และจะไม่เกิดความขัดแย้งที่ใหญ่กว่านี้ ปีเตอร์ยอมจำนนต่อลูกชายของเขาจนเกือบจะวิ่งหนีจากเขา สีดำของผ้าคาฟตันของ Tsarevich Alexei ซึ่งไม่แตกหักด้วยสิ่งใดๆ นั้น "แข็งแกร่ง" มากกว่าสีเขียวที่มีปกสีแดงของผ้าคาฟตานของปีเตอร์ หากเจ้าชายสวมชุดสีชมพู ความขัดแย้งนี้ก็จะหมดไปโดยสิ้นเชิง หน้าที่ของสีชมพูในปริมาณมากคือความสุข และถ้าคนมองสีชมพูพูดถึงโศกนาฏกรรมแสดงว่าเขากำลังหลอกตัวเอง มันก็เหมือนกับที่เราพูดถึงดนตรีหลักว่ามันเป็นเพลงย่อยที่ลึกซึ้ง

ไฟล์ "ศิลปินเกี่ยวกับการเปิดเผยในการวาดภาพไอคอน"
เซอร์เกย์ เฟโดรอฟ-มิสติก
Maria Alexandrovna Almazova และโรงเรียนของเธอ
(เนื่องจากการคัดค้านอย่างเด็ดขาดของตัวละครหลักของบทความนี้ ผู้เขียนจึงต้องเปลี่ยนชื่อและนามสกุลของบุคคลที่เขาเขียนในบทความนี้)

ในปี 1978 ฉันพบว่าตัวเองอยู่ภายในกำแพงของสตูดิโอ Palitra ของ D.K. “ Hammer and Sickle” ซึ่งนำโดย Maria Aleksandrovna Almazova ผู้หญิงรูปร่างเตี้ยรูปร่างบอบบางด้วยดวงตาที่ลึกล้ำมองโลกด้วยความชื่นชมศิลปินที่ทุ่มเทจิตวิญญาณทั้งหมดของเธอในการวาดภาพและรับใช้ศิลปะในฐานะพระเจ้าอาศัยอยู่ โดยการบำเพ็ญกุศลครั้งนี้และทรงเปิดเผยพระวิญญาณของพระองค์ ความผูกพันกับความจริงและความงาม วัยเด็กและความชื่นชมในความงามผสมผสานกันในตัวเธอด้วยพลังจิตอันมหาศาล ระเบียบวินัย และจิตใจที่ไม่ธรรมดา เธอมีความคล้ายคลึงกับป้าของเธอที่เป็นนักเปียโนที่เก่งกาจซึ่งเสียชีวิตในช่วงรุ่งโรจน์ของชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ของเธอ เธอโดดเด่นด้วยรสนิยมที่ไม่ผิดพลาดการศึกษาในระดับสูงและความสามารถในการสะกดจิตที่จะเห็นบุคคลอื่นและศิลปิน
Maria Alexandrovna สำเร็จการศึกษาจาก Textile Institute เธอจึงสอนให้เราคิดในหมวดหมู่ต่างๆ เช่น จังหวะของภาพ สี พื้นที่ ความเปรียบต่าง การตกแต่ง เธอสอนฉันเกี่ยวกับแนวคิดของงานพิเศษและวิธีการทำงานขององค์ประกอบของการวาดภาพต่องานพิเศษนี้
ครั้งหนึ่งในห้องโถงของ Tretyakov Gallery ขณะตรวจสอบภาพวาดของ Ivanov เรื่อง "การปรากฏของพระคริสต์ต่อผู้คน" ฉันสังเกตเห็นว่าร่างของพระคริสต์ที่อยู่ด้านหลังเป็นเรื่องรองมากจนไม่มีการปรากฏตัวของพระเมสสิยาห์อยู่ที่นี่ ในเบื้องหน้าคือคนที่ไม่ได้แต่งตัว (ไม่ใช่เปลือยเปล่า แต่ไม่ได้แต่งตัว โดยที่หลังของพวกเขาแสดงให้เห็นอย่างระมัดระวัง) ซึ่งมีขนาดใหญ่เป็นสองเท่าของร่างที่อยู่ด้านหลัง ท้ายที่สุดแล้วศิลปินตั้งเป้าหมายที่จะพรรณนาถึงการปรากฏของพระเจ้าการเปลี่ยนแปลงของโลกทั้งใบการเปลี่ยนแปลงของโลก - และที่นี่ร่างของพระคริสต์ถูกบดบังด้วยมวลและความซับซ้อนของต้นไม้ใหญ่ที่ครอบครองทั่วทั้งศูนย์กลาง ของภาพ ร่างที่อยู่ด้านหลังก็ไม่ต่างจากร่างอื่นๆ อาจเรียกสิ่งนี้ว่า "การปรากฏตัวของเพลโตต่อประชาชน" หรือนักปรัชญาคนอื่นๆ และตัวศิลปินเองก็ตระหนักว่าภาพนั้นไม่ได้ผลจึงไม่ต้องการทำให้เสร็จ
(หากแทนที่จะเป็นร่างมนุษย์ กลับกลายเป็นต้นไม้เล็กๆ ต้นไซเปรส ในภาพก็ไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง)

มีร่างอยู่ด้านหลังหากไม่มีก็จะไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง และถ้าคุณลบร่างของคนเปลือยออกอย่างน้อยหนึ่งตัวที่อยู่เบื้องหน้าภาพก็จะพังทลายลง ดวงตาของคุณไม่ว่าคุณจะต้องการหรือไม่ก็ตาม อันดับแรกให้มองที่แผ่นหลังเปลือย ซึ่งวาดอย่างระมัดระวังมากกว่า และในขนาดที่ใหญ่กว่า มากกว่าร่างของบุคคลบางคนที่อยู่ด้านหลัง และนี่เป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้ ในภาพตัวละครหลักคือหลังเปลือย แต่ผู้คนมักตาบอดจากโครงเรื่องทางวรรณกรรม หากบุคคลหนึ่งมีพรมที่มีลวดลายหรูหราอยู่ข้างหน้า เขาจะไม่มีวันถือว่ารายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ในบริเวณรอบนอกเป็นเนื้อหาหลักของลวดลายเลย นี่คือสิ่งที่ตาเห็น และนี่คือกฎแห่งองค์ประกอบ

หากคุณปิดพื้นที่เล็กๆ ที่มีน้ำในภาพ จะไม่ชัดเจนว่าคนเปลือยกายกำลังทำอะไรอยู่บนพื้นหิน ซึ่งอาจกำลังอาบแดดอยู่ นั่นคือไม่มีบัพติศมาจากยอห์นที่นี่ และเสื้อผ้าของตัวละครที่อยู่เบื้องหน้านั้นได้รับการอธิบายอย่างระมัดระวัง ดังนั้นอย่างระมัดระวังจนเสื้อผ้าเหล่านี้เริ่มมีอยู่ด้วยตัวมันเอง มีการดำรงอยู่ของมันเอง เมื่อตัวละครมีอยู่แล้วสำหรับเสื้อผ้า ไม่ใช่เสื้อผ้าสำหรับตัวละคร และรูปร่างที่เบลอเล็กน้อยในพื้นหลังไม่สามารถแข่งขันกับรอยพับที่แข็งตัวและสีสดใสของเสื้อผ้าที่อยู่เบื้องหน้าได้ เธอซึ่งเป็นบุคคลดังกล่าวกลายเป็น "ญาติผู้น่าสงสาร" ที่มีความสัมพันธ์กับ "อาจารย์ใหญ่และผู้นำ" ซึ่งเป็นบุคคลเบื้องหน้า ด้วยการออกแบบโปรโตคอลอันมหึมา รอยพับถูกทับ ร่างที่เปลือยเปล่าถูกบดขยี้ ความหมายของภาพก็สูญหายไป มีลักษณะหลังเปลือยเปล่า แต่ไม่มีลักษณะของพระคริสต์ต่อผู้คน (รวมถึงผู้ฟังด้วย)

ดังนั้นในภาพวาดของ Polenov เรื่อง "Christ and the Sinner" สิ่งสำคัญคือภูมิทัศน์อาคารหินและต้นไซเปรสและร่างของพระคริสต์ผสมผสานกับฝูงชนและกลายเป็นเรื่องรองและไม่มีนัยสำคัญซึ่งไม่สามารถมีความหมายได้
ในภาพวาดอีกชิ้นของเขา "บนชายฝั่งทะเลทิเบเรียส" ท้องฟ้าและน้ำสีฟ้าอันกว้างใหญ่ดูดซับร่างของมนุษย์ ความสำคัญของมันหายไป ดวงอาทิตย์กำลังส่องแสง. ทะเลสงบมีความสงบและเงียบสงบตลอด ดูเหมือนว่าไม่มีอะไรที่จะช่วยมนุษยชาติได้ ทุกอย่างดีเหมือนเดิม ศิลปินวาดภาพก้อนกรวดบนชายฝั่งอย่างระมัดระวัง นี่คือภาพวาดแบบ Plein Air และไม่มีอะไรเพิ่มเติม ทุกสิ่งเป็นเพียงผิวเผิน และไม่ได้แสดงความหมายของการเสด็จมาของพระคริสต์ในฐานะพระผู้ช่วยให้รอดของมนุษยชาติอย่างแน่นอน
บ่อยครั้งที่ผู้คนปฏิบัติตามคำแนะนำที่ชื่อภาพบอกพวกเขา และพวกเขาก็สวม "แว่นตาพล็อต" เหมือนเดิม ในภาพมีคนกดหัวใจอีกคน แต่ปรากฎว่าเขาไม่ได้กดเขา แต่ฆ่าเขา ผู้กอดจะสวมชุดสีดำ ส่วนผู้กอดจะสวมชุดคาฟตานสีชมพูและรองเท้าบู๊ตสีเขียว พวกเขากำลังเอนกายบนพรม ชายในชุดคาฟตันสีชมพูมีใบหน้าที่ดูเด็กมาก ชายในชุดดำกดศีรษะที่บาดเจ็บไว้กับตัวเอง จูบมัน พยายามปิดแผลด้วยมือและห้ามเลือด ชายชุดคลุมสีชมพูและหน้าเด็กน่าจะเป็นคนป่วยจิตใจอ่อนแอเอาหัวโขกอก ส่วนคนชุดดำ พ่อกระโดดลุกขึ้นพลิกเก้าอี้กอดคนรัก ลูกชาย. เราเห็นพ่อมีความทุกข์โศกเศร้า อย่างไรก็ตาม ด้วยเหตุผลบางประการ สิ่งนี้จึงไม่สร้างความประทับใจ ทำไม ถ้าเราแยกตัวเองออกจากโครงเรื่องแล้วดูที่โครงสร้างของภาพ ในส่วนของภาพ เราจะเห็นว่าจุดสีชมพูขนาดใหญ่ถูกครอบครองโดยจุดสีชมพูขนาดใหญ่ทั่วทั้งภาพ ซึ่งมีอยู่มากมาย นั่นคือ caftan ของเจ้าชาย และตั้งอยู่โดยมีฉากหลังเป็นพรมอันอบอุ่น
สีชมพูจำนวนมากบนพื้นหลังสีน้ำตาลอบอุ่นทำให้เกิดความรู้สึกสบาย สงบ แม้กระทั่งความอ่อนโยน และนี่คือโทนสีหลักของภาพรวม นี่คือการระบายสีและไม่สอดคล้องกับงานพิเศษที่ระบุไว้ ลองคิดดู: “ทำไมพ่อถึงฆ่าลูก? ช่างเป็นความขัดแย้งที่เลวร้ายจริงๆ โศกนาฏกรรม. จะต้องมีความขัดแย้งอะไร แสดงออกถึงความเกลียดชังอย่างรุนแรง การปะทะกันระหว่างคนสองคน” แต่เราไม่มีอะไรเลยที่นี่ บุคคลที่มีใบหน้าเด็กและในชุดสีชมพูไม่สามารถเป็นฝ่ายตรงข้ามได้
พ่อกอดลูก นี่มันศึกอะไรกันเนี่ย? ดูเหมือนโศกนาฏกรรมต่อหน้าพ่อ แต่เมื่อรวมกับใบหน้าแล้วศิลปินก็วาดรองเท้าบูทสีมรกตในเบื้องหน้าอย่างระมัดระวังและด้วยความรักลวดลายสีทองและดอกคาร์เนชั่นและยังแสดงลวดลายบนพรมอย่างระมัดระวังด้วย ใบหน้าถอยไปเป็นพื้นหลัง และนี่เป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้เพราะใบหน้าของบุคคลและรองเท้าบู๊ตนั้นมีความสำคัญอย่างไม่สามารถเทียบเคียงได้ นี่คือพรสวรรค์ของศิลปินในการที่จะเห็นว่าสิ่งสำคัญอยู่ในภาพ ไม่ใช่ในภาพของสสารที่ไร้ความคิดเช่นนี้
(ถ้าอีวานผู้น่ากลัวสวมชุดสีชมพูสวมกอดราชินีชามาคานคงเป็นภาพความรักที่ดี ชายชราร้อนรนด้วยราคะรีบกระโดดขึ้นจากบัลลังก์อย่างไม่อดทน ล้มลง โยนไม้เท้าทิ้งไปและขึ้นไปบนนั้น พรมเปอร์เซียบีบหัวใจหญิงสาว ทุกๆ อย่างคงจะเข้ากันดีกับภาพพจน์ของเขา เงา ความเปรียบต่าง และความเข้มของแสงที่แตกต่างกันในชุดสีชมพูของเจ้าชาย แม้จะเงียบไปสักแห่ง จะทำให้ภาพดูดราม่าขึ้นทันที แต่เราไม่ได้มองจุดสีชมพูที่ไร้ความหมายที่อยู่ตรงกลางภาพเลย ไม่ประสบโศกนาฏกรรมใด ๆ ที่ชายหนุ่มกระแทกเข้าที่หน้าอกและพ่อผู้เป็นที่รักก็กดหัวลงที่หัวใจไม่มีใครฆ่าใครในภาพได้เลย ศีรษะแตก พ่อก็โศกเศร้าจึงกดลงที่อก)
ผนังและกระเบื้องแนวตั้งมีความมั่นคงมาก ตัวเตามีความมั่นคง แข็งแรง และดูเหมือนบ้าน ทั้งหมดนี้มีลักษณะโค้งงอ ทุกอย่างยืนตรง ไม่มีอะไรพัง ไม่มีภัยพิบัติ ขึ้นอยู่กับศิลปินว่าจะต้องให้เตาแบบเดียวกันในมุมใดให้ตัดกันและจัดแสงอะไรเพื่อให้เกิดความรู้สึกหายนะ Repin มีคำพูดที่ไร้ความคิด “เรื่องนั้น”
รูปแบบที่ 2) ผู้เป็นแม่จูบเด็กที่ได้รับบาดเจ็บและกดเขาลงบนหัวใจ พ่อกดลูกชายที่บาดเจ็บไปที่หัวใจโดยใช้มือปิดบาดแผล รัฐที่แสดงออกถึงความรักและความห่วงใย ไม่สามารถพูดได้ว่าในภาพนี้พ่อฆ่าลูกชายของเขา ผู้ชมต้องคิดเรื่องนี้ขึ้นมา สร้างภาพของเขาเอง
จากหนังสือของตอลสตอยเรื่อง Prince Silver ปรากฎว่าลูกชายของ Terrible Ivan เป็นคนค่อนข้างเลวทรามและแม้ว่าในอดีตเขาจะสวมชุดคาฟตันสีชมพูจริงๆ แต่ศิลปินในฐานะนักคิดก็ไม่ควรถ่ายทอดหลักการของผู้หญิงให้เขาฟัง ให้เขาสวมชุดสีชมพูทั้งตัว Surikov และ Vrubel วาดภาพผู้หญิงด้วยสีชมพู แต่ไม่เหมาะสำหรับการพรรณนาถึงคนเลวทราม มี “มาร์ชแมลโลว์” สีชมพูมากเกินไปสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ที่จะดราม่า ซึ่งเป็นการปะทะกันระหว่างคนที่นำไปสู่การฆาตกรรม หากแยกจากกัน จะเกิดการปะทะกันแบบไหนระหว่างสีดำ ผ้า Cassock ของผู้น่ากลัว และสีชมพู ซึ่งเป็นผ้าคาฟตานของเจ้าชาย จะต้องไม่มีความขัดแย้ง ความตึงเครียด หรือการปะทะกันระหว่างสีดำและสีชมพู สีชมพูกับสีดำนั้นดูเด็กเกินไปและทำอะไรไม่ถูก และเราเห็นความเป็นเด็กและทำอะไรไม่ถูกในตัวเจ้าชาย และเราเห็นว่าบุคลิกที่แข็งแกร่งของ Ivan the Terrible กอดและกดดันเจ้าชายผู้อ่อนแอและทำอะไรไม่ถูกซึ่งเป็นลูกชายที่รักของเขา นี่คือวิธีที่ Repin พรรณนาเขา ไม่มีความขัดแย้งใดๆ ภาพวาดดูไม่ตรงกับชื่อที่ศิลปินตั้งให้

ชายชราชุดดำกอดชายชุดสีชมพูเหมือนเด็กทารก โดยสีชมพูเป็นสีของเด็กทารก ผ้าห่มสีชมพู หมวกสีชมพู และเกือบจะแกว่งไปมาเขาร้องเพลงกล่อมเด็ก: "Bayu-bayushki - bayu อย่านอนลงที่ขอบ" สัมผัสที่ดีสำหรับผู้กำกับภาพยนตร์ฉากแห่งความบ้าคลั่ง

เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึง Tsarevich Alexei ในภาพวาดของ Ge เรื่อง "Tsar Peter Interrogates Tsarevich Alexei" ในชุดสีชมพู ตำแหน่งแนวตั้งของเจ้าชายและความเข้มข้นของสีดำทำให้เขามีความแข็งแกร่งและความยิ่งใหญ่ และเปโตรไม่สามารถทะลุเสานี้ไปได้ เขา "เอาหัวโขกเสานั้น" แต่ก็ทำอะไรไม่ได้ ยิ่งกว่านั้น ปีเตอร์ยังเงยหน้าขึ้นมองลูกชายของเขา มีการเคลื่อนไหวของสกรูในรูปของปีเตอร์แม้ว่าเขาจะนั่ง แต่เขาก็เกือบจะวิ่งหนีจากลูกชายของเขา มันมาจากเขาไม่ใช่จากการ "วิ่งเข้าหา" เขาที่เขายอมจำนนต่อลูกชายของเขา นี่คือการปะทะกันของสถิติ, อเล็กซี่ และไดนามิกส์, ปีเตอร์ ยิ่งกว่านั้น ไดนามิกยังอ่อนกว่าสถิตยศาสตร์ และถ้าไม่ใช่เพราะมือที่ลดลงและมองเข้าไปข้างใน เจ้าชายคงเป็นพลังที่น่าเกรงขามมาก ถ้าอเล็กซี่กำลังมองดูพ่อของเขา (จากบนลงล่าง) พวกเขาจะสลับสถานที่ตามหน้าที่ เขาคงจะเป็นฝ่ายสอบสวน มีความขัดแย้งที่นี่ และที่นี่รองเท้าบูทสีดำที่เต็มไปด้วยฝุ่นของปีเตอร์นั้นมีความชอบธรรม (ต่างจากความหรูหราที่อยู่รายรอบ) นี่คือเส้นทางการเคลื่อนไหวและรองเท้าบู๊ตเหล่านี้จะเหยียบย่ำทุกสิ่งที่ขวางหน้ารวมถึงลูกชายของเขาด้วย แม้ว่าในความเป็นจริงแล้ว Peter ก็พร้อมที่จะวิ่งหนีจากลูกชายของเขาเหมือนใบพัด แต่การเคลื่อนไหวของ "ใบพัด" นั้นมุ่งตรงไปที่ Alexei และจะไม่เกิดความขัดแย้งที่ใหญ่กว่านี้ ปีเตอร์ยอมจำนนต่อลูกชายของเขาเกือบจะวิ่งหนีจากเขา สีดำของ caftan ของ Tsarevich Alexei ซึ่งไม่ขาดอะไรเลยนั้น "แข็งแกร่ง" มากกว่า caftan สีเขียวของ Peter ที่มีปกสีแดง หากเจ้าชายสวมชุดสีชมพู ความขัดแย้งนี้ก็จะหมดไปโดยสิ้นเชิง หน้าที่ของสีชมพูในปริมาณมากคือความสุข และถ้าคนมองสีชมพูพูดถึงโศกนาฏกรรมแสดงว่าเขากำลังหลอกตัวเอง มันก็เหมือนกับที่เราพูดถึงดนตรีหลักว่ามันเป็นเพลงย่อยที่ลึกซึ้ง

สีชมพูที่โดดเด่นในภาพวาดของ Paolo Veronese เรื่อง "The Lamentation of Christ" ในอาศรมก็มีความหมายที่ไม่เหมาะสมเช่นกัน หนึ่งในสามของภาพถูกครอบครองโดยหญิงสาวผมหยิกสีทองโดยยกขาที่เปลือยเปล่าไปข้างหน้าสวมชุดสีชมพูหรูหราสะกดใจเราด้วยรอยพับและสีอ่อน นี่คือตัวละครหลักในภาพยนตร์เรื่องนี้ เมื่อเปรียบเทียบกันแล้ว พระวรกายของพระคริสต์ปรากฏอยู่ด้านหลังเกือบจะอยู่ในเงามืด มีเพียงหน้าแข้งที่ส่องสว่างของพระองค์เท่านั้นที่อยู่ข้างหน้า ไม่เหมาะสมที่จะมางานศพในชุดแบบนี้ ใบหน้าของผู้คนที่ไว้ทุกข์เกี่ยวกับพระคริสต์มีความอิ่มเอมใจมาก พื้นที่แน่น. ร่างเหล่านั้นบดขยี้พระคริสต์ภายใต้พวกเขาเอง และพระกายของพระองค์ก็กลมกลืนกับสีผ้าและดิน มีการกดขี่และการต่อสายดิน ไม่มีการฟื้นคืนพระชนม์ของพระคริสต์ที่นี่ในอนาคต นี่ไม่ใช่คนธรรมดา พระองค์ทรงเป็นขึ้นมาแล้ว แต่ในภาพไม่มีอะไรแบบนั้น และวัตถุหลักของภาพคือชุดสีชมพูของหญิงสาวและขาที่เปลือยเปล่าของเธอเผยไปข้างหน้า (อาจเป็นของเปาโล เวโรเนเซ ผู้เป็นที่รัก)
ในห้องโถง Rembrandt ภาพวาด "The Return of the Prodigal Son" และ "The Prophet Nathan Convicts King David" แขวนอยู่ตรงข้ามกัน Maria Alexandrovna ดึงความสนใจของเราไปที่ฟังก์ชันการทำงานต่างๆ ของสีแดงในฉากต่างๆ หากใน “การกลับมาของบุตรน้อยหลงหาย” สีแดงหันไปทางสีส้ม สีนี้ดูอบอุ่น อบอุ่น และนี่คือความรักนั่นเอง จากนั้นใน “การบอกเลิกกษัตริย์ดาวิด” และผู้เผยพระวจนะประณามเขาในข้อหาล่วงประเวณีและฆาตกรรมในเรื่องนี้ โครงเรื่องสีแดงเข้มมาก ดุดัน มีเงาลึก ฉันสังเกตเห็นว่าไม่เพียงมีแผนการที่แตกต่างกันเท่านั้น แต่ยังมีพันธสัญญาที่แตกต่างกันด้วย พันธสัญญาใหม่เป็นพันธสัญญาแห่งความรัก และพันธสัญญาเดิมนั้นรุนแรง
ในแกลเลอรี Tretyakov ขณะตรวจสอบไอคอนของ Rublev "Archangel Michael" เธอคิดอย่างเจ็บปวด: "ทำไมต้องสวมเสื้อคลุมสีแดง? ทำไมต้องเป็นสีแดง” และเมื่อพวกเขาบอกเธอว่าเทวทูตไมเคิลเป็นผู้นำกองทัพสวรรค์ เธอก็ถอนหายใจด้วยความโล่งอก จากนั้นทุกอย่างก็เข้าที่
และภาพวาดของเอล เกรโกเรื่อง “The Apostles Peter and Paul” ก็มีความเข้าใจผิดอยู่บ้าง เมื่อมองไปที่เสื้อคลุมสีแดงที่น่าทึ่งมากของอัครสาวกคนหนึ่ง Maria Alexandrovna ก็เชื่อมโยงมันเข้ากับเรื่องราวการปฏิเสธของ Peter ความตื่นเต้นของความรู้สึกและความเศร้าโศกของวิญญาณ เสื้อคลุมสีเขียวทองของอัครสาวกอีกคนหนึ่งซึ่งทำให้เกิดความรู้สึกสงบและเงียบสงบไม่เหมาะกับการแสดงละครเรื่องนี้เลย สิ่งเหล่านี้คือจุดสีพื้นฐานสองจุดของภาพ เล่มหลัก และฟังก์ชันหลัก จากนี้เธอเริ่มวิเคราะห์ภาพวาด แต่สัญลักษณ์ของมือระบุว่าในชุดเสื้อคลุมสีแดงนั้นยังคงเป็นอัครสาวกเปาโลไม่ใช่เปโตรเขาพิงหนังสือธรรมบัญญัติและเปโตรถือกุญแจ จากนั้น Maria Alexandrovna ก็หยุดวิเคราะห์ภาพวาดโดยเชื่อว่าสีที่สงบสุขไม่ได้แสดงถึงเรื่องราวพระกิตติคุณที่เกี่ยวข้องกับการปฏิเสธของเปโตร ภาพถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่สมจริง นี่ไม่ใช่ไอคอนที่ทุกสิ่งเปลี่ยนแปลงเนื่องจากมีการแสดงโลกแห่งจิตวิญญาณ และที่นั่นเปโตรก็ได้รับการพิสูจน์แล้วในชุดเสื้อผ้าสีเหลืองทองเนื่องจากไม่มีอะไรในโลกอีกต่อไป
สีชมพูของเสื้อผ้าในภาพวาด "จูดิธ" ของจอร์โจเนนั้นมีความสมเหตุสมผลในการใช้งาน ความงามและความเยาว์วัยที่นี่ได้รับความสำคัญทางจิตวิญญาณและสากล ร่างของจูดิธที่ยืนอยู่เบื้องหน้าด้วยความสูงเต็มที่และครอบครองเกือบทั้งภาพ มีความสมดุลโดยพื้นที่ด้านหลังอันไม่มีที่สิ้นสุด มุมมองสากลคือทั้งสวรรค์ ท้องฟ้าฝ่ายวิญญาณ และโลก มนุษยชาติทั้งหมด นี่คือสาเหตุที่จูดิธให้ความสำคัญเช่นนี้ เธอซ่อนดาบไว้หลังพับเสื้อผ้าของเธอ นี่ไม่ใช่ดาบที่ทำสงคราม ขาอันสง่างามของเธอแตะศีรษะของโฮโลเฟอร์เนส หัวเขียนโดยปราศจากธรรมชาติใดๆ แทบจะมองไม่เห็นในคราวเดียว ทั้งหมดนี้บอกว่าความสำเร็จนี้สำเร็จได้ในนามของความงามนี้ วงรีในภาพสร้างความสงบและความชัดเจน และมีเพียงรอยพับสีแดงของเสื้อผ้าของจูดิธด้านล่างเท่านั้นที่พูดถึงความตื่นเต้นของเลือด
เทคนิคเมื่อบุคคลที่ทรงพลังครอบครองเบื้องหน้าของภาพและมีความสมดุลโดยความไม่มีที่สิ้นสุดของอวกาศและด้วยเหตุนี้จึงได้รับความสำคัญสากลจึงมักถูกใช้โดยปรมาจารย์เก่า ๆ รวมถึงทิเชียนในภาพวาดของเขา "นักบุญเซบาสเตียน" มีละครที่น่ากลัวอยู่ที่นี่ความงามที่กำลังจะตาย ยิ่งกว่านั้น ความขัดแย้งไม่ได้เกิดขึ้นบนโลก แต่เกิดขึ้นจากสวรรค์ จุดที่สว่างที่สุดในร่างของเซบาสเตียนคือหัวใจของเขา (หัวใจคือบัลลังก์ของพระเจ้าในมนุษย์) การผสมผสานระหว่างความอบอุ่นและความเย็น การส่องสว่างของร่างกายที่ไม่สม่ำเสมอช่วยเพิ่มความดราม่าของสิ่งที่เกิดขึ้น ในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขา ทิเชียนไม่ได้วาดภาพด้วยพู่กันอีกต่อไป แต่ใช้นิ้วของเขา ซึ่งช่วยเพิ่มการแสดงออกและความแข็งแกร่งของลายเส้นของเขา โดยมอบพื้นผิวให้กับวัสดุ เป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจยิ่งกว่าที่เห็นภาพพระคริสต์ราชาแห่งโลกด้วยนิ้วสองนิ้วที่แสดงให้เห็นอย่างชัดเจน สิ่งนี้ทำให้ Maria Alexandrovna ประหลาดใจในตอนแรก แต่แล้วเธอก็ตัดสินใจว่าการใช้สองนิ้วเป็นภาพลักษณ์ที่ไม่น่าเชื่อถือของธรรมชาติทั้งสองของพระคริสต์พระเจ้าและมนุษย์และไม่ควรมีความคลุมเครือในความเชื่อทุกอย่างควรมีความชัดเจนมาก นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมการใช้สองนิ้วจึงชัดเจนมาก
แต่ในห้องโถงของ Tretyakov Gallery เมื่อเราดูไอคอนของ Dionysius“ The Saviour is in Power” เธอดึงความสนใจของเราไปที่ความจริงที่ว่าพระหัตถ์ของพระผู้ช่วยให้รอดที่มีสองนิ้วเขียนอย่างอบอุ่นและนุ่มนวลมาก สิ่งนี้ชี้ให้เห็นว่าการพิพากษาหรือการพิพากษาครั้งสุดท้ายจะมีความเมตตา สิ่งนี้ไม่ปรากฏในไอคอนที่มีหัวเรื่องเดียวกันโดยปรมาจารย์คนอื่น
เราตกใจกับ "การตรึงกางเขน" ของไดโอนิซิอัส "พระผู้ช่วยให้รอดที่บินได้" พระกายของพระคริสต์มีชัยเหนือทุกคน และเพียงเสด็จขึ้นไปบนไม้กางเขน ความสัมพันธ์ระหว่างไม้กางเขนกับพระหัตถ์ของพระผู้ช่วยให้รอดนั้นให้ไว้อย่างแม่นยำมาก ไม้กางเขนที่นี่ไม่ใช่อาวุธประหารชีวิตอีกต่อไป แต่เป็นการไถ่บาปของเรา เหตุใดจึงยิ่งใหญ่และเกือบจะเป็นเทศกาล ไดโอนิซิอัสเข้าใจความหมายของสิ่งที่เกิดขึ้นความสำคัญของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นดังนั้นพระหัตถ์ของพระผู้ช่วยให้รอดจึงได้รับในลักษณะที่คานขวางของไม้กางเขนประกอบปีกด้วยมือ เส้นขามีความสวยงามอย่างไม่น่าเชื่อ พวกเขาไม่ได้งอเข่า แต่ขยายออกไปในแนวทแยงมุมและให้ความรู้สึกถึงชัยชนะโดยสมัครใจที่จะขึ้นไปบนไม้กางเขน ถ้าพระศพของพระคริสต์ถูกแขวนไว้บนไม้กางเขน และขาของเขาคุกเข่าลง ก็คงจะเป็นความพ่ายแพ้ ในไดโอนิซิอัสนี่คือการขึ้นและการไถ่บาปของเรา และนี่ไม่ใช่วิธีที่จิตรกรไอคอนคนอื่นแก้ไข "การตรึงกางเขน" เลยในไอคอนที่แขวนอยู่ในห้องเดียวกัน ที่นั่นไม้กางเขนมีชัยเหนือทุกสิ่ง เครื่องมือในการดำเนินการจะกลายเป็นเครื่องมือหลักในไอคอน พระวรกายของพระคริสต์ห้อยลงมาจากไม้กางเขนในอ้อมแขนของเขา ศีรษะของเขาลดลง ตรงกันข้ามกับไอคอนของไดโอนิซิอัส ที่นี่ขาของเขางอเข่า เราเห็นการประหารชีวิตและความพ่ายแพ้ต่อหน้าเรา ความหมายทางจิตวิญญาณของเหตุการณ์ที่ไดโอนิซิอัสเห็นการเสด็จขึ้นสู่สวรรค์โดยสมัครใจของพระคริสต์บนไม้กางเขนเพื่อความรอดของเราหายไป ท้ายที่สุดแล้วพระคริสต์ทรงเป็นขึ้นมาและเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ นี่คือสิ่งสำคัญ นี่เป็นงานพิเศษ ในไอคอนของไดโอนิซิอัสความทุกข์และความสุขเชื่อมโยงถึงกันและไม่มีสิ่งหนึ่งเกิดขึ้นหากไม่มีสิ่งอื่น (นี่คือเส้นทางของคริสเตียน)
หลังจากวิเคราะห์ไอคอนของ Andrei Rublev แล้ว เราก็เริ่มพูดถึง Leonardo da Vinci ในฐานะอัจฉริยะแห่งวัฒนธรรมยุโรป ซึ่ง Maria Alexandrovna ตั้งข้อสังเกตว่าถ้า Leonardo เห็นพระเจ้าในมนุษย์ Andrei Rublev ก็มองเห็นพระเจ้าโดยตรง
สิ่งนี้กล่าวในปี 1978 ด้วยเสื้อสเวตเตอร์ที่น่าเชื่อถือเมื่อสิบปีก่อนการแต่งตั้ง Andrei Rublev
ชั้นเรียนของ Maria Alexandrovna ที่ Tretyakov Gallery มีเพื่อนของเธอ ซึ่งเป็น Seventh-day Adventists เข้าร่วม ซึ่งให้เกียรติวันสะบาโตอย่างศักดิ์สิทธิ์และปฏิเสธการเคารพบูชารูปเคารพ เธออธิบายให้พวกเขาฟังว่าทำไมไอคอนจึงไม่ใช่ไอดอล แต่เป็นภาพที่นำไปสู่ต้นแบบ Maria Alexandrovna รู้จัก “Iconostasis” ของ Florensky เป็นอย่างดี ซึ่งหาได้ยากในปี 1978
ในปี 1978 ฉันเปลี่ยนมานับถือศาสนาคริสต์หลังจากพบกับ Archimandrite Tavrion แห่ง Batozsky ใน Preobrazhensk Hermitage
Evgenia Alexandrovna และฉันมักจะโต้เถียงกันเกี่ยวกับคริสตจักรเกี่ยวกับศาสนาคริสต์ เธอชื่นชมศิลปะในโบสถ์รัสเซียโบราณ เธอเชื่อว่าพิธีกรรมในโบสถ์ถูกประดิษฐ์ขึ้นโดยผู้คน เป็นไม้ค้ำยันสำหรับคนป่วย และเธอไม่ต้องการมันเลย เธอเข้าร่วมพิธีสวดในโบสถ์ และเช่นเดียวกับ Lev Nikolaevich Tolstoy เธอก็เชื่อว่าสิ่งเหล่านี้เป็นภาพลวงตาและการหลอกลวงตนเอง เธอแบ่งปันมุมมองของตอลสตอยเกี่ยวกับพระกิตติคุณที่ว่านี่คือการสร้างสรรค์ของผู้คนและมีการประดิษฐ์คิดค้นขึ้นมากมายที่นั่น
“ฉันอ่าน “ศรัทธาของฉันคืออะไร” ด้วยความยินดีและเห็นด้วยอย่างยิ่งกับสิ่งที่กล่าวไว้ ทุกสิ่งที่อยู่ในพันธสัญญาใหม่มีอยู่ในพระคัมภีร์แล้วและเหมือนกัน สิ่งสำคัญคือความรัก”
“พวกเขาเหมือนกันอย่างไร” ฉันตอบ “ในพันธสัญญาเดิมว่ากันว่าจะเอาหินขว้างผู้หญิงที่ถูกจับได้ว่าล่วงประเวณี แต่ในพันธสัญญาใหม่พระคริสต์ทรงให้อภัยเธอและยังช่วยชีวิตเธออีกด้วย” (แต่พระผู้ช่วยให้รอดทรงช่วยเธอจากความอาฆาตพยาบาทของมนุษย์และความอิจฉาริษยาที่คิดว่าจะมีต่อพระเจ้าจริงๆ)
ในระหว่างการอภิปรายเกี่ยวกับพันธสัญญาเดิมและพันธสัญญาใหม่ ฉันกลับมาดูตอนนี้อีกครั้ง Maria Alexandrovna ถึงกับโกรธ
- คุณได้อะไรจากผู้หญิงคนนี้?
เราโต้เถียงกันเรื่องบัพติศมา แน่นอนว่าไม่จำเป็นต้องรับบัพติศมา ท้ายที่สุดแล้ว ผู้คนหลายล้านคนไม่ได้รับบัพติศมา เหตุใดพวกเขาจึงต้องตกนรก?
-แต่พระคริสต์ทรงรับบัพติศมา
-ฉันรู้ว่าคุณจะถามคำถามนี้กับฉัน พระองค์ทรงรับบัพติศมาเป็นสัญลักษณ์ของการชำระล้าง เพื่อแสดงให้ผู้คนเห็นว่าพวกเขาต้องต่อสู้เพื่อความบริสุทธิ์ของจิตวิญญาณ
Maria Alexandrovna เชื่อว่าเธอจะลากฉันไปข้างเธอ ฉันโกรธและพูดถึงตอลสตอยว่าความเรียบง่ายเลวร้ายยิ่งกว่าการขโมย ตอลสตอยเป็นนักเขียนที่ดี แต่เป็นปราชญ์ที่แย่มาก
Maria Alexandrovna รู้สึกตกใจกับคำพูดเหล่านี้
และเริ่มทะเลาะกับฉันหนักขึ้นอีก เราเกือบจะทะเลาะกันแล้ว
ชีวิตในโบสถ์สำหรับเธอดูเหมือนเป็นการทำร้ายตัวเองอยู่ตลอดเวลา แต่เราต้องชื่นชมยินดีและร้องเพลงถึงผู้สร้าง และการวาดภาพคือคำอธิษฐานของเธอต่อพระเจ้า เธอเป็นคนมีอิสระและสร้างสรรค์ ทำไมเธอต้องมอบชีวิตให้กับคนอื่นซึ่งมักจะไม่มีการศึกษามากด้วย? เธอไม่ต้องการมัน เหตุใดนางจึงเล่าเรื่องบาปของตนให้คนแปลกหน้าฟัง ทำไมเป็นเช่นนี้?
จริงอยู่ซึ่งแตกต่างจาก Lev Nikolaevich ด้วยทฤษฎีการไม่ต่อต้านของเขาเธอเชื่อว่าจำเป็นต้องต่อสู้กลับเสมอ แน่นอนว่าสิ่งที่เขียนไว้ในพระกิตติคุณเกี่ยวกับการทรมานชั่วนิรันดร์นั้นถูกประดิษฐ์ขึ้นโดยผู้คน พระเจ้าไม่สามารถเป็นเช่นนั้นได้ และหากความทุกข์ทรมานและการตายของเด็กผู้บริสุทธิ์นั้นมาจากพระเจ้า นี่เป็นลัทธิฟาสซิสต์บางประเภท ฉันสังเกตเห็นว่านิรันดร์กาลไม่ใช่อนันต์ และศูนย์กลางของชีวิตเราไม่ได้อยู่ที่นี่ แต่เป็นนิรันดร์ และดังที่คุณพ่อ Vsevolod Shpiller กล่าวไว้: “ไม่ใช่พระเจ้าในชั่วนิรันดร์ แต่เป็นพระเจ้าชั่วนิรันดร์” ดูเหมือนว่าด้วยศรัทธาทั้งหมดของเธอในพระเจ้า Maria Alexandrovna ไม่เชื่อเรื่องความเป็นอมตะของจิตวิญญาณเป็นพิเศษ บางครั้งเธอก็อุทานว่า: "ชีวิตช่างสวยงามเหลือเกิน ทำไมผู้คนถึงตาย!" เธอฝึกโยคะอย่างเข้มข้น ศึกษาลัทธิตะวันออก และอดอาหาร ความเชื่อของเธอคือ HARMONY และทั้งชีวิตของเธอซึ่งเกือบจะเป็นนักพรตก็อุทิศให้กับสิ่งนี้ ฉันเชื่อว่าศิลปินไม่ควรแสดงอารมณ์ด้านลบและการรับรู้โลกที่ชั่วร้ายออกมาสู่ผู้ชม ดังนั้นด้วยโลกทัศน์ของตอลสโตยานทั้งหมดของเธอ เธอจึงมีปฏิกิริยาทางลบอย่างรุนแรงต่อภาพวาด "ขบวนแห่ในชนบทแห่งไม้กางเขน" ของ Perov โดยเชื่อว่านี่เป็นการเยาะเย้ยผู้คนและทักษะทางเทคนิคที่ใช้สร้างภาพนี้เมื่อเขียนทุกปุ่ม ทำให้การเยาะเย้ยนี้ซับซ้อนยิ่งขึ้น ที่นี่เราชื่นชม "The Hermit" ของ Nesterov และ "Appearance to the Youth Bartholomew" ของเขา Maria Alexandrovna สังเกตเห็นว่า Tarkovsky ใช้ใบหน้าประเภทนี้ในภาพยนตร์ของเขาอย่างต่อเนื่อง วิพากษ์วิจารณ์ และมีความมืดมิดนี้มากมาย ในความมืด ใบหน้าซีดเซียว มือผอมแห้งประสานกัน ความรู้สึกพ่ายแพ้ นี่อาจเป็นภาพเหมือนของนักปรัชญาที่ถูกทรมานด้วยความขัดแย้ง แต่ไม่ใช่ภารกิจที่นำชีวิตใหม่ การฟื้นคืนชีพ และความรอดมาสู่มนุษยชาติ (คุณพ่อ Vsevolod Shpiller เคยกล่าวไว้ในคำเทศนา: “พระคริสต์เสด็จมา และมนุษยชาติเข้าใจว่าทำไม มันมีอยู่”) มันค่อนข้างสื่อถึงสถานะของศิลปินเองนี่คือภาพเหมือนของเขาเอง
Maria Alexandrovna พูดถึงการทดลองที่เธอทำกับภาพเหมือนตนเองของศิลปินชื่อดัง เธอถ่ายภาพตนเองของอาจารย์และวางภาพเหมือนของศิลปินคนอื่น ๆ ไว้ข้างๆ จนกระทั่งพบภาพที่เหนือกว่าภาพแรก สุดท้ายก็เหลือเพียงสองภาพเท่านั้น จากนั้นเธอก็เริ่มมองหาภาพเหมือนที่สามที่จะเหนือกว่าสองภาพก่อนหน้า หลังจากที่สามที่สี่ ดังนั้นเธอจึงสร้างภาพเหมือนตนเองของศิลปินขึ้นมามากมาย ในตอนแรกมันเป็นภาพเหมือนตนเองของ Nikonov แต่ถูกแซงหน้าด้วยภาพเหมือนตนเองของ Petrov-Vodkin จากนั้นก็มีปรมาจารย์คนอื่น ๆ ภาพเหมือนตนเองของ Cezanne ใช้เวลานานที่สุด มันเป็นส่วนที่ศิลปินคนอื่นไม่สามารถเอาชนะได้ แต่ภาพเหมือนตนเองของ Tintoretto ได้ถูก "ดับลง" Maria Alexandrovna รู้สึกเสียใจกับ Cezanne ด้วยซ้ำ ภาพเหมือนตนเองของทิเชียนกลายเป็นจุดสูงสุดที่ไม่สามารถบรรลุได้ แต่เมื่อ Maria Alexandrovna วาง "สปา" ของ Rublev ไว้ใกล้ ๆ ทุกอย่างก็หายไป
มาเรีย อเล็กซานดรอฟนา:
-ท้ายที่สุดแล้ว “สปา” ของ Rublev คือภาพเหมือนตนเองของเขาจริงๆ
ฉันรู้สึกประหลาดใจ:
- คุณรู้ไหมออร์โธดอกซ์บอกว่าทุกคนเป็นรูปของพระเจ้า แต่มีเพียงเราเท่านั้นที่มืดมนเหมือนไอคอนภายใต้ชั้นน้ำมันลินสีดสีเข้ม ดังนั้นวิสุทธิชนจึงเปิดเผยพระฉายาของพระเจ้านี้ในตัวเองและ Andrei Rublev ก็เป็นนักบุญเช่นนี้
เมื่อดูภาพร่างภาพวาดของ Ge เรื่อง “การที่พระคริสต์เสด็จเข้ามาในสวนเกทเสมนี” เธอกล่าวว่า “ฉันอยากร้องเพลง” (แต่ภาพวาดในอาศรมซึ่งขยายใหญ่ขึ้นสี่ครั้งถูกวิพากษ์วิจารณ์ถึงรูปแบบที่บวม) "กระยาหารมื้อสุดท้าย" ได้รับการประเมินอย่างเข้มงวดและภาพวาด "ความจริงคืออะไร" พวกเขาไม่ได้ใส่ใจ และเห็นได้ชัดว่า "ตัวละคร" หลักของภาพคือเสื้อคลุมสีขาวของปีลาตซึ่งมีแสงสว่างเจิดจ้าจากดวงอาทิตย์ สีขาวเป็นสีแห่งความบริสุทธิ์และความศักดิ์สิทธิ์ มีเยอะมาก ภาระความหมายของสีขาวไม่สอดคล้องกับภาพลักษณ์ของปีลาต ไม่ได้แสดงถึงบทบาทหน้าที่ของเขา มันไม่เหมาะสม ศิลปินคือนักปรัชญา และหากเขาทำงานเกี่ยวกับสี เขาจะต้องให้ความหมายทางปรัชญาแก่มัน เขาสร้างภาพ เป็นภาพ ไม่ใช่การสร้างใหม่ทางชาติพันธุ์ และที่ไหนสักแห่งในเงามืดมีคนจรจัดร่างผอมเพรียวยืนอยู่ ถ้าคุณไม่รู้ชื่อภาพ คุณจะไม่มีทางเดาได้เลยว่าเป็นพระคริสต์ ทุกสิ่งทุกอย่างเป็นเรื่องไกลตัว Maria Alexandrovna กล่าวว่า: “เราต้องดูภาพราวกับว่าเราไม่รู้เนื้อเรื่องหรือชื่อเรื่องเลย และตัดสินภาพจากองค์ประกอบขององค์ประกอบเท่านั้น ตามลักษณะการใช้งาน"
(ชายคนหนึ่งนอนอยู่บนโซฟากับฉากหลังของพรม กำลังสนุกสนาน สูบซิการ์ราคาแพงมากจนควันคลุ้งผสานกับลวดลายของพรม มีสุนัขสีขาวตัวหนึ่งอยู่ที่เท้าโซฟา สมบูรณ์ ความสะดวกสบายและความเป็นอยู่ที่ดี อพาร์ทเมนต์ราคาแพง หากไม่ใช่ชื่อใคร ๆ ก็คิดว่านี่คือ Oblomov แห่งศตวรรษที่ 20 แต่ปรากฎว่านี่คือนักปฏิรูปผู้ยิ่งใหญ่ผู้ทำลายล้างในอดีต Meirhold “ ข้อไขเค้าความเรื่องที่น่าเศร้ากำลังใกล้เข้ามา!” - นักวิจารณ์ศิลปะอุทาน แต่ไม่มีโศกนาฏกรรมในตัวมันเอง เราเห็นภาพจินตนาการของเราอยู่ตรงหน้า ชื่อภาพ เราดูภาพหนึ่งแล้วจินตนาการอีกภาพหนึ่ง)
เกี่ยวกับการใช้งาน - ไม่ว่ารูปสามเหลี่ยมจะอยู่ในวัฒนธรรมใดก็ตาม มันก็จะทำหน้าที่ของความมั่นคงและความกลมกลืนเสมอ ตรงหน้าเราคือรูปภาพ - ในทะเลทรายปิรามิดที่ปูด้วยหินกรวดสีขาวโดยมีท้องฟ้าสีฟ้าสดใสเป็นฉากหลังทุกสิ่งถูกน้ำท่วมด้วยรังสีของดวงอาทิตย์ เวลาความร้อนและแช่แข็ง การไตร่ตรองแบบเอเชียค่อนข้างเกิดขึ้น ไม่ใช่ร่างมนุษย์แม้แต่คนเดียว ท้องฟ้าสีครามซึ่งครอบครองครึ่งหนึ่งของภาพคือความสุขแห่งจักรวาลที่ทะลุทะลวงของจักรวาล ปิรามิดรูปสามเหลี่ยมสีขาวคือความมั่นคงและความสามัคคี สีขาวคือความบริสุทธิ์ การตรัสรู้ สีของทะเลทรายสีเหลืองที่ส่องสว่างจากดวงอาทิตย์คือความสงบและความเงียบสงบ องค์ประกอบทั้งหมดมุ่งไปสู่การถวายบูชาแห่งการดำรงอยู่ เมื่อเข้ามาใกล้มากขึ้น เราจะเห็นว่าก้อนหินปูถนนที่มีเบ้าตาคือกะโหลก แต่สิ่งนี้ไม่ได้เปลี่ยนแปลงอะไรเลย “นักโบราณคดีต้องไปรับประทานอาหารกลางวันแล้ว” เราอ่านชื่อเรื่อง: “การถวายพระพรแห่งสงคราม” แต่มันไม่ทำงาน ไม่มีความขัดแย้ง ไม่มีความขัดแย้ง และหากแปลสิ่งนี้เป็นลัทธิสุพรีมาติซึมของ Malevich มันจะเป็นรูปสามเหลี่ยมสีขาวตัดกับพื้นหลังเป็นทุ่งสีน้ำเงินและสีเหลืองสด ความสามัคคีที่สมบูรณ์ "การอุทิศตนของสงคราม" สามารถเรียกได้ว่าเป็น "Guernica" ของ Picasso แม้ว่านี่จะเป็นเรื่องธรรมดาไปแล้วก็ตาม (ไกด์คนหนึ่งของ Tretyakov Gallery ขณะทัวร์กับเด็กนักเรียนหยุดอยู่หน้าภาพวาดและพูดว่า: "ดวงอาทิตย์กำลังส่องแสง กะโหลกที่สวยงามมากกำลังมองมาที่เรา")
ในภาพยนตร์เรื่อง "Unequal Marriage" ของ Pukirev หากคุณยกมุมปากของเจ้าสาวด้วยรอยยิ้มมันจะเป็นพล็อตเรื่องวรรณกรรมที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
“เธออยู่ตรงทางเดินอย่างเขินอาย
ยืนก้มศีรษะลง
ด้วยไฟในดวงตาที่ตกต่ำ
พร้อมรอยยิ้มบางๆ บนริมฝีปากของคุณ”

พุชกิน "ยูจีน โอเนจิน"

แต่เฉพาะโครงเรื่องวรรณกรรมเท่านั้นที่จะเปลี่ยนไป ภาพก็จะเหมือนเดิม ชุดแต่งงานสีขาวของเจ้าสาวจำนวนมาก ชุดอาภรณ์สีทองของนักบวช เสื้อคลุมหางที่สวยงามของเจ้าบ่าวและเสื้อเชิ้ตสีขาว ใบหน้าของเจ้าสาวกลมและสงบ ศีรษะของเธอได้รับการตกแต่งอย่างสวยงามมาก ทุกอย่างดูหรูหรา รื่นเริง และอุดมสมบูรณ์มาก เชื่อถือได้และดี
จะสามารถลบรอยยับใต้ตาเจ้าบ่าวได้ แล้วเขาจะเป็นคนกล้าหาญ แต่สิ่งนี้ไม่ควรทำ เพราะมาเรียรักชายชรามาเซปา หากเนื้อหาของภาพเปลี่ยนไปขึ้นอยู่กับว่ามุมปากยกขึ้นด้วยความดีใจหรือเศร้าลงแสดงว่าศิลปินยังไม่บรรลุเป้าหมายที่เขาตั้งไว้สำหรับตัวเอง ภาพดีมาก เป็นกันเอง หากเสื้อผ้าของเจ้าสาวพับและมีเงาที่ตัดกันลึก หากมีความแตกต่างระหว่างความอบอุ่นและความเย็น ก็สามารถพูดคุยเกี่ยวกับสภาวะจิตใจที่สับสนได้ แต่ทุกอย่างก็สงบและดี และมองระยะไกลก็ไม่เห็นเจ้าบ่าวแก่แล้ว ผู้คนต่างแต่งงานกันเป็นเหตุการณ์ที่สนุกสนานและลึกซึ้งในความหมาย แต่ผู้ชมเมื่ออ่านชื่อเรื่องแล้วก็เริ่มจินตนาการถึงสิ่งที่ไม่มีอยู่ในภาพยนตร์
เราชื่นชม The Widow ของ Fedotov พื้นที่สีเขียวจำนวนมากดูดซับสีดำของชุด ป้องกันไม่ให้สีดำกดดันเรา ในขณะเดียวกันก็ไม่มีการกระจายตัวของร่าง เป็นส่วนสำคัญและเป็นอนุสรณ์อย่างยิ่ง มันคือความแข็งแกร่ง คอสิ่ว ขนสีทองอย่างระมัดระวัง (ไม่มีความยุ่งเหยิงหรือระเบียบ) โปรไฟล์ของวีนัส เธอยืนพิงตู้ลิ้นชัก หันหลังให้กับอดีตอันรุ่งโรจน์ของเธอ ภาพเหมือนปิดทองของสามีของเธอ และไอคอนสีเงินของพระผู้ช่วยให้รอด เอนศอกพิงหน้าอกลิ้นชักและราวกับกำลังผลักอดีตออกไปด้วยศอกนี้ ถ้าเธอหันหน้าไปทางภาพสามีของเธอก็คงจะเป็นการสวดภาวนา ร้องไห้ และคร่ำครวญ เธอหันหลังกลับและคิดถึงเรื่องของตัวเอง ไม่มีของยุ่งเหยิงในห้องไม่มีสิ่งของที่ไม่จำเป็นมีเพียงกาโลหะและเชิงเทียนบนพื้นเท่านั้นที่พูดถึงการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง ในส่วนลึกของพื้นที่สีเขียวของห้องมีจุดเทียนอยู่ ด้านหลังม่านสีเขียวมีประตู ประตูเป็นทางออกจากสถานการณ์นี้ เวทีใหม่ ท่ามกลางแสงเทียนอันอ่อนล้า ประตูจะจมลงในยามพลบค่ำ นั่นคืออะไร? ความลึกลับ ไม่ทราบ แต่นี่จะเป็นเวทีใหม่ ไม่มีการปิดตัวเองในภาพ “ หญิงม่ายคนนี้มีอนาคต” ถ้าสีของห้องไม่ใช่สีเขียว แต่เป็นสีฟ้า ชมพู เหลือง ทุกอย่างก็จะหายไป สีเขียวเป็นสีแห่งชีวิต และเมื่อใช้ร่วมกับสีดำจะให้ความรู้สึกที่ลุ่มลึกและเข้มข้น พลังอันยิ่งใหญ่มาก
ในภาพวาด "พวกเขาไม่คาดคิด" ของ Repin ห้องนี้ตกแต่งด้วยวอลเปเปอร์สีอ่อน ซึ่งทั้งหมดเต็มไปด้วยแสงสว่าง สภาพแวดล้อมที่ผู้คนอาศัยอยู่สดใสและสนุกสนาน ผู้คนเล่นดนตรี มีรูปถ่ายภาพวาดของราฟาเอลอยู่บนผนัง สันติภาพและความสามัคคี และการปรากฏตัวของคนจรจัดบางคนก็ขัดขวางความสามัคคีนี้ เขาเป็นองค์ประกอบต่างประเทศสำหรับสภาพแวดล้อมนี้
เศร้าเมื่อเห็นภาพคนติดเหล้า เนื้อหาทั้งชีวิตของเขาคือไวน์ แต่จากชื่อเพลง เราได้เรียนรู้ว่านี่คือนักประพันธ์เพลงที่ยอดเยี่ยม และเรามองภาพนั้นด้วยสายตาที่ต่างออกไป Repin ไม่ได้ให้ความสำคัญกับการทำงานของวัตถุที่เขาแสดงให้เห็น มันกลายเป็นคำแถลงข้อเท็จจริงที่ไม่มีความหมาย "เรื่องเช่นนี้" แต่สิ่งที่แสดงออกมายังคงมีการใช้งานอยู่ และชุดโรงพยาบาลด้วย หน้าที่ของชุดโรงพยาบาลคือการแสดงให้เห็นว่าเนื้อหาหลักของชีวิตของบุคคลนี้คือการอยู่ในโรงพยาบาล และหน้าที่ของจมูกสีแดงคือการแสดงเหตุผลในเรื่องนี้ ไม่มีอะไรที่ใช้งานได้จริงที่จะพูดถึงเพลงในภาพได้ นี่คือสิ่งที่ทำให้ภาพวาดของปรมาจารย์รุ่นเก่าแตกต่างออกไป ทุกอย่างใช้งานได้ ไม่มีอะไรสุ่ม ซึ่งใช้ได้กับทุกองค์ประกอบ สี ปริมาตร พื้นที่ ไม่มีขยะในภาพวาด ทุกอย่างทำงานได้ดีที่สุดสำหรับภาพ และถัดจาก "ภาพเหมือนของผู้ติดแอลกอฮอล์" ยังมีภาพเหมือนที่ยอดเยี่ยมของ Strepetova และภาพเหมือนของนายพลที่ยอดเยี่ยมอย่างยิ่งซึ่งเป็นภาพร่างสำหรับสภาแห่งรัฐ Maria Alexandrovna เชื่อว่า Stasov ทำให้ Repin เสียโฉมเมื่อเขาโน้มน้าวเขาว่าศิลปินชาวสเปนที่ Repin คัดลอกมานั้นเป็นคนโง่เมื่อพวกเขาวาดภาพข้าราชบริพารว่าเป็นคนโง่ “ฉันควรจะฟาดหัวเขาด้วยบทความของเขา!” เขาทำให้ศิลปินทั้งรุ่นเสียโฉม”
เราชื่นชม Savrasov ว่า "เรือมาถึงแล้ว" และไม่สนใจ Shishkin กับหมีของเขาในป่าสน “ ฉันมีทัศนคติที่ไม่ชัดเจนต่อ Shishkin เขาเป็นผู้เชี่ยวชาญในเทคนิคการวาดภาพ แต่เขาไม่ใช่ศิลปิน แต่เป็นจิตรกร” ไม่มีอะไรให้ดูที่ Vasnetsov's ยกเว้นเจ้าหญิงทั้งสามของเขาซึ่ง Maria Alexandrovna ดึงออกมาด้วยความยากลำบากพยายามค้นหาข้อดีที่งดงามที่นั่น สัมผัสที่มีลักษณะเฉพาะเมื่อพูดถึงภาพวาด "Ivan Tsarevich บนหมาป่าสีเทา" เขาตั้งข้อสังเกตว่าหมาป่าเป็นตัวแทนขององค์ประกอบของป่าความลึกลับและความสยองขวัญบางอย่างและความจริงที่ว่าพลังนี้รับใช้ความรักนั้นให้ความลึกและความลึกลับเป็นพิเศษ สู่เทพนิยาย และในภาพยนตร์ของ Vasnetsov ไม่ใช่นักล่าในป่า แต่เป็นสุนัขที่ใจดี แล้วความหมายก็หายไป (* หากแปลเป็นระบบของฟรอยด์นี่อาจเป็นองค์ประกอบด้านมืดของจิตใต้สำนึกในบุคคลซึ่งถูกควบคุมด้วยความรู้สึกสูง - ผู้เขียน)
รูปแบบแนวตั้งของภาพวาดไม่อนุญาตให้เจ้าชายและเจ้าหญิงกระโดดไปไหน ไม่มีมุมมอง วางชิดขอบผืนผ้าใบ พื้นที่เกือบทั้งหมดถูกครอบครองโดยลำต้นสีเทาหนาของต้นโอ๊กดังนั้นพวกเขาจึงบดขยี้คู่รักที่รักทำให้เกิดความรู้สึกหมองคล้ำและสิ้นหวังของชีวิต ในสภาพแวดล้อมและสีสันเช่นนี้ ชุดสีน้ำเงินของเจ้าหญิงดูไม่เป็นธรรมชาติโดยสิ้นเชิง มีใบหน้าเด็กและมือพับเหมือนตุ๊กตามากกว่า ใบหน้าหวานแดงก่ำของเจ้าชายในหมวกสีชมพูของเด็ก สีชมพูหวานแบบเดียวกับแสงมาร์ชแมลโลว์ยามพระอาทิตย์ตกดิน ทั้งหมดนี้ไม่สอดคล้องกับเทพนิยายรัสเซียซึ่งมักจะมีความคิดและรูปภาพที่สำคัญมากอยู่เสมอ
ใน Surikov Hall เราใช้เวลานานในการดูภาพเขียน "The Morning of the Streltsy Execution" และ "Boyaryna Morozova" “ แน่นอนว่า Surikov เป็นยักษ์” แต่ภาพวาดอันสง่างามของเขาไม่ได้รบกวนเขาเลย
ด้วยความประทับใจในการเดินทางไปเลนินกราดและเยี่ยมชมอาศรมเราจึงเปรียบเทียบภาพวาดของปรมาจารย์เก่ากับภาพวาดของผู้พเนจรอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ หากทิเชียนและเรมแบรนดท์มีองค์ประกอบที่มีความสำคัญสากล งานของซูริคอฟก็เป็นตัวอย่างของข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ และเนื่องจากตัวละครทั้งหมดถูกวาดขึ้นมาจากชีวิตจริง ภาพรวมทั้งหมดจึงถูกแยกออกจากกัน ผลลัพธ์ที่ได้คือความกระจัดกระจาย การแสดงละคร การแสดงออกทางสีหน้าบนใบหน้าของตัวละครตามอัตภาพ และความยุ่งเหยิงของสี
“ยามเช้าแห่งการประหารชีวิต Streltsy” ไม่มีข้อขัดแย้งที่ชัดเจน ผู้คนที่อยู่รอบ ๆ เปโตรเป็นหนึ่งเดียวกับผู้ที่ถูกประหารชีวิตและเห็นใจพวกเขา ทหารสนับสนุนและปลอบใจผู้ที่นำไปสู่การประหารชีวิต ทุกคนมีความเห็นอกเห็นใจและเห็นอกเห็นใจ แต่ในขณะเดียวกันผู้คนก็ถูกประหารชีวิต มันเหมือนกับว่ากองกำลังที่ไม่รู้จักควบคุมผู้คน และพวกเขาก็ทำในสิ่งที่พวกเขาไม่ต้องการทำ ความไร้สาระนี้เป็นลักษณะของศตวรรษที่ 20 ซึ่งทันสมัยมาก ด้านซ้ายของภาพคือกลุ่มคนที่หนาแน่น ดังนั้นคุณต้องมองทุกอย่างเป็นชิ้นๆ ไม่มีการรายงานครอบคลุมแม้แต่จุดเดียว ผลลัพธ์ที่ได้คือความแตกแยกและการแสดงละคร เราก็เห็นใจคนในกลุ่มนี้เท่านั้น ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นโดยมีท้องฟ้ายามเช้าที่ดูตึงเครียดเล็กน้อยแต่น่ารื่นรมย์ โดมที่สวยงามและกำแพงของเครมลินให้ความรู้สึกมั่นคงและมั่นใจ สิ่งนี้ไม่ได้นำไปสู่โศกนาฏกรรม แต่ส่งผลให้เกิดความไร้สาระบางอย่าง
ในทำนองเดียวกันใน "Boyaryna Morozova" จะได้รับภูมิทัศน์ฤดูหนาวที่สวยงามแปลกตา แต่ก็มีความใกล้ชิดซึ่งทำให้แยกจากการกระทำที่เกิดขึ้น ข้างหน้าเราคือกำแพงที่เต็มไปด้วยผู้คนและสีสันที่วุ่นวาย ใบหน้าของผู้คนเป็นใบหน้าที่มีเงื่อนไข จนกว่าคุณจะดูทีละชิ้นคุณจะเข้าใจว่าใครถูกและใครผิด ทุกคนมีความจริงของตัวเอง สีขาวของทิวทัศน์และหิมะในเบื้องหน้าไม่ได้สื่อถึงสิ่งใดๆ เลย มันให้ความไร้ความหมายกับทุกสิ่งที่เกิดขึ้น และความปิดของพื้นที่ทำให้ความไร้ความหมายนี้เพิ่มมากขึ้น ชุดสวยมาก.
(หลายครั้งที่ฉันแขวนภาพวาดนี้ไว้บนผนังห้องของฉันและทุกครั้งที่ฉันต้องลบมันออก - มันกดอยู่ และฉันก็ไม่เข้าใจว่าทำไมภาพวาดดีๆ แบบนี้ถึงไม่แขวนไว้ หลังจากวิเคราะห์แล้วก็ชัดเจน ทำไมสิ่งนี้จึงเกิดขึ้น)
แต่ภาพวาด "Menshikov in Berezovka" นั้นเป็นสิ่งมีชีวิต องค์ประกอบทั้งหมดไหลไปทางหน้าต่างและโคมไฟที่มุมสีแดง ผู้คนสูญเสียทุกสิ่งทุกอย่างไป แต่พวกเขามีใบหน้าที่สูงส่งมาก ความมืดที่สิ้นหวังบนใบหน้าของ Menshikov (โดยวิธีการที่โชคร้ายที่สุด) ใบหน้า ผม และรูปร่างทั้งหมดของเด็กผู้หญิงอ่านหนังสือถูกมัดเป็นจังหวะกับหน้าต่าง เชิงเทียน และไอคอน เธอเป็น "ผู้กอบกู้" ของสถานการณ์ทั้งหมด ความหวังสำหรับอนาคต อนาคตทางจิตวิญญาณ ตรงกันข้ามกับพี่สาวของเธอที่นั่งเกือบ บนพื้นด้วยเสื้อคลุมขนสัตว์สีดำ (รวมถึงความมืดมิดที่สิ้นหวังด้วย) ภาพมีความสมบูรณ์และสภาพจิตใจ
Maria Alexandrovna พูดถึงเทคนิคนี้ของศิลปินเมื่อความเข้มของสีเพิ่มขึ้นเมื่อปริมาณลดลง ตัวอย่างเช่น สีชมพูจำนวนมากกลายเป็นสีแดงสด แต่ใช้พื้นที่น้อย สิ่งนี้ช่วยเพิ่มความเข้มข้นและไดนามิกภายใน ความเข้มข้น และความคมขององค์ประกอบภาพ เราเห็นสิ่งนี้ใน “Girl with Peaches” ภายในโบว์สีดำมีสีแดงสด โบว์สีดำล้อมรอบด้วยเสื้อเชิ้ตสีชมพู และเสื้อเชิ้ตสีชมพูภายในล้อมรอบด้วยสีเทาเขียว ปรากฎว่า "วงแหวนสีเทา" กลายเป็นวงแหวนสีดำเล็ก ๆ (คันธนู) ​​และมวลสีชมพูกลายเป็นจุดสีแดงภายในคันธนูนี้ ทรงกลมสลับกันระหว่างสีเทา ชมพู ดำ และแดง มันกลายเป็นฤดูใบไม้ผลิสีซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้หญิงสาวดูไม่สบายใจมาก
เราหมุนภาพอย่างน่าเวียนหัวใน "อ่างเก็บน้ำ" ของ Borisov-Musatov นั่นคือวิธีการสร้างองค์ประกอบ เธอสังเกตเห็นว่าชุดลูกไม้ของผู้หญิงมีความสมดุลด้วยสีเอิร์ธโทนที่เบาบางในเบื้องหน้าซึ่งสื่อถึงความซับซ้อนและความสูงส่ง หากสีของโลกเป็นสีที่ซับซ้อนเมื่อใช้ร่วมกับชุดลูกไม้ก็จะเป็นการโอเวอร์โหลดก็จะไม่มีความกระชับและผลกระทบ แต่โดยทั่วไปแล้ว Maria Alexandrovna มองว่างานของ Borisov-Musatov เป็นอนุสาวรีย์ที่ฝังศพ
ไอดอลของเธอคือ Pavel Kuznetsov ในแง่ของความส่องสว่างของสี เขาเข้าหาไดโอนิซิอัส เมื่อฉันต้องการนิยามผลงานของ Maria Alexandrovna เอง ฉันบอกว่าภาพวาดของเธอคือ Dionysius ในรูปแบบอิมเพรสชันนิสม์ Maria Alexandrovna เห็นด้วยกับคำจำกัดความนี้ เธอเชื่อว่าทุกสัมผัสของแปรงควรมีสติและทุกสิ่งควรอยู่ภายใต้สิ่งสำคัญ ศิลปินเองจะต้องกำหนดว่าสิ่งใดสำคัญและสิ่งใดสำคัญน้อยกว่า หากเขาวาดภาพบุคคลเขาต้องเข้าใจว่าใบหน้า มือ คอ มีความสำคัญมากกว่าเสื้อผ้า (นี่คือวิธีการวาด Gioconda โดยพยายามแต่งตัวให้เธอด้วยเสื้อผ้าราคาแพงแล้วทุกอย่างจะสูญหายไป) เพิ่มเติม ควรให้ความสนใจกับพวกเขาควรเน้นให้มากขึ้น เมื่อเราเขียนคอและศีรษะ แน่นอนว่าศีรษะมีความสำคัญมากกว่าคอ แต่บนใบหน้าเองก็มีรายละเอียดที่สำคัญมากกว่าและสำคัญน้อยกว่า ครั้งหนึ่งที่นิทรรศการภาพวาดสเปนในพิพิธภัณฑ์พุชกิน เราใช้เวลาหนึ่งชั่วโมงชื่นชมภาพเหมือนอีดัลโกของ El Greco ด้วยมือของเขาบนหน้าอกของเขา โดยพื้นฐานแล้วมันเป็นภาพเหมือนของมือ แต่เมื่อพวกเขามาถึงภาพคนแคระของ Velazquez ที่กำลังนั่งอยู่บนพื้น เธอสังเกตเห็นว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะพรรณนาทั้งพื้นรองเท้าบู๊ตและใบหน้าของบุคคลด้วยความรุนแรงเท่ากัน สิ่งเหล่านี้มีความสำคัญอย่างเทียบไม่ได้
ครั้งหนึ่งในหมู่บ้านเธอต้องการวาดภาพสัญลักษณ์ของแม่ดอนแห่งพระเจ้า ไม่รู้คำอธิษฐานในชั่วโมงแรก “เราจะเรียกพระองค์ว่าอะไร สวรรค์ ราวกับว่าพระองค์ทรงส่องแสงดั่งดวงอาทิตย์แห่งความชอบธรรม ไม่เน่าเปื่อย พระมารดาผู้บริสุทธิ์ ราวกับว่าคุณมีพระบุตรของพระเจ้าทั้งปวงอยู่ในอ้อมแขนอันศักดิ์สิทธิ์ของคุณ โปรดอธิษฐานต่อพระองค์ว่าจิตวิญญาณของเราจะได้รับการช่วยให้รอด” เธอรวบรวมคำอธิษฐานนี้ไว้ในไอคอนของเธอ โดยกล่าวว่าในไอคอนของธีโอฟาเนส ชาวกรีก พระมารดาของพระเจ้า เป็นทั้งสวรรค์และโลก อัตราส่วนของความอบอุ่นและความเย็นต่อหน้าพระมารดาของพระเจ้ามีความสำคัญมาก เมื่อสังเกตศีลในไอคอนของเธอเธอค่อนข้างขยายระดับเสียงของพระมารดาของพระเจ้าและขยายฝ่ามือที่ทารกนั่งให้ใหญ่ขึ้นทำให้มันเหมือนบัลลังก์ และเธอลดนิ้วของมืออีกข้างเหลือสองนิ้ว โดยก่อนหน้านี้พบว่าสองนิ้วหมายถึงธรรมชาติสองประการในพระคริสต์ พระเจ้าและมนุษย์ เมื่อฉันแสดงไอคอนนี้ให้ Andrei Rublev เลขาธิการด้านวิทยาศาสตร์ของพิพิธภัณฑ์ดู เขาก็ชอบมันมาก เขาสังเกตการทำงานขององค์ประกอบทั้งหมด ทุมอเล็กซานเดอร์เชื่อว่าควรมีสัญลักษณ์ของศตวรรษที่ 20 และเขาเรียกว่าการคัดลอกตัวอย่างทางกลที่ทำขึ้นตามรูปแบบเป็นงานฝีมือที่เคร่งศาสนา ศิลปินจะต้องเป็นนักปรัชญา
เมื่อเราดูที่ "Donskaya" ใน Tretyakov Gallery Maria Alexandrovna สังเกตว่ามีเพียง Theophanes ชาวกรีกเท่านั้นที่สามารถทำให้มือข้างหนึ่งใหญ่กว่ามืออีกข้างได้ เขาต้องการและทำมัน เธอตีความขาที่เปลือยเปล่าของทารกว่าเป็นเส้นทางข้างหน้าเขา ซึ่งเป็นการบรรลุภารกิจของพระองค์ในโลกนี้ พระหัตถ์ที่พระองค์ทรงประทับคือบัลลังก์ แต่ยังเป็นทิศทางของเส้นทางด้วย ข้อนิ้วเขียนไว้อย่างเคร่งครัดมาก เกือบจะรุนแรง การเพ่งมองของพระมารดาของพระเจ้าไม่ได้มุ่งตรงไปที่ทารก แต่มุ่งตรงเข้าไปด้านใน เธอพิจารณาเส้นทางของพระองค์ แต่มือที่วางขาของทารก อบอุ่น นุ่มนวล นั้นเป็นความรักของพระมารดาของพระเจ้า ซึ่งเป็นสิ่งที่พระองค์ทรงโน้มตัวได้ตลอดเวลา Maria Alexandrovna ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับนิ้วหัวแม่มือที่ยื่นออกมาบนมือ "บัลลังก์" นี่คือทิศทางการมอบเด็กให้กับมนุษยชาติการเสียสละ และต่อหน้าพระมารดาของพระเจ้ามีทั้งการเสียสละ พระองค์ทรงบรรลุภารกิจของพระองค์ และความรักอันสมบูรณ์ต่อพระบุตร
เป็นเวลาสามวันในขณะที่เธอทำงานเกี่ยวกับไอคอนนี้ เธอรู้สึกปีติยินดีในจิตวิญญาณ - "จิตวิญญาณเป็นคริสเตียนโดยธรรมชาติ" - เทอร์ทูเลียน
“ ฉันไม่ได้ประดิษฐ์อะไรเลย หลักคำสอนที่ยึดถือได้รับการพัฒนามานานหลายศตวรรษ ได้รับการพัฒนาอย่างยอดเยี่ยม แต่ภายในหลักธรรมจะต้องมีเสรีภาพในการประหารชีวิต”
“สิ่งที่สำคัญที่สุดไม่ได้เขียนไว้ในบันทึก” ศาสตราจารย์เรือนกระจกตอบนักเรียนเมื่อเธอถามว่า: ทำไมต้องมองหาวิธีแก้ปัญหาในเมื่อทุกอย่างมีอยู่แล้วในบันทึก?
ตอนที่ฉันเริ่มวาดภาพไอคอน เธอให้คำแนะนำแก่ฉันในการทำสำเนาจากการทำสำเนาขาวดำ จากนั้นผมก็จะมองเห็นรูปทรงและสีสันในงานของผมได้ดีขึ้น ไม่มีการบังคับหรือความรู้สึกของของปลอมที่ทำขึ้นมาอย่างพิถีพิถัน จากนั้นฉันสามารถมองหาความกลมกลืนของสีได้ และไอคอนก็จะมีชีวิตที่เป็นอิสระของตัวเอง "สำเนาจะตายเสมอ"
Maria Alexandrovna ยกตัวอย่างภาพนูนต่ำนูนสูงจากสหัสวรรษที่ 3 หรือ 4 ก่อนคริสต์ศักราช ซึ่งตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์เบอร์ลิน ภาพนูนต่ำแสดงให้เห็นผู้คนด้วยความสุขที่แปลกประหลาดผู้คนเช่นพระเจ้าความรู้สึกเป็นอมตะพลังไฟฟ้าบางอย่าง แต่ในขณะเดียวกันก็ขาดความนับถือศาสนาโดยสิ้นเชิงการบูชาพระเจ้าและการขาดความอบอุ่นของมนุษย์ ภาพนี้ได้หายไปจากอารยธรรมของมนุษย์ทั้งหมด หลังจากพบเขาแล้ว Maria Alexandrovna ก็ป่วยเป็นเวลาหนึ่งเดือน ในห้องโถงมีสำเนาของภาพนูนต่ำนี้มาจากสหัสวรรษที่ 3 ด้วย แต่ด้วยรูปแบบที่ซ้ำซากทั้งหมดจึงไม่มีพลังไฟฟ้าและความสุขที่แปลกประหลาด สำเนานั้นตายแล้ว
ฉันเริ่มจำได้ว่าในบทแรกของพระคัมภีร์พวกเขาพูดถึงเทวดาตกสวรรค์ที่รับลูกสาวของมนุษย์เป็นภรรยา และยักษ์ใหญ่แห่งการแต่งงานเหล่านี้ถือกำเนิดขึ้น และดูเหมือนว่าพวกเขามีพลังลึกลับบางอย่างและน้ำท่วมโลกก็เกี่ยวข้องกับสิ่งนี้ แต่ไม่รู้ว่าใช้กับปีไหน Maria Alexandrovna พบว่าสิ่งนี้น่าสนใจ นอกจากนี้เรายังจำได้ว่าชาวแอตแลนติสบุกโจมตีท้องฟ้าในตำนานเทพเจ้ากรีก แต่ในบทที่ 6 ของหนังสือปฐมกาลปรากฎว่าไม่ใช่ทูตสวรรค์ที่ตกสู่บาป แต่เป็นบุตรของพระเจ้าที่รับลูกสาวของมนุษย์เป็นภรรยาและยักษ์ใหญ่ในการแต่งงานเหล่านี้ก็ถือกำเนิดขึ้น
ต่อมา ขณะอยู่ที่ Optina Hermitage ฉันได้เข้าเรียนวิชาเทววิทยา ชั้นเรียนหนึ่งเน้นเรื่องน้ำท่วมโลก พระภิกษุได้ให้รายชื่อบิดาผู้ศักดิ์สิทธิ์ทั้งหมดที่ตีความคำว่า "บุตรของพระเจ้า" ในบทที่ 6 ว่า "ปีศาจ เทวดาตกสวรรค์" ฉันแปลกใจ. อย่างไรก็ตาม ความประหลาดใจของฉันเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อฉันได้ยินว่าต้องขอบคุณพลังและความรู้ของทูตสวรรค์ น้ำท่วมครั้งนี้เกิดจากการที่มนุษยชาติรุกล้ำเข้าสู่รากฐานของการดำรงอยู่ “หน้าต่างแห่งสวรรค์เปิดออก” ไม่ใช่คำอุปมา และอารยธรรมนั้นก็เหนือกว่าเรามากในแง่ของความรู้ - สำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันจะเข้าร่วมการประชุมของนักเขียนนิยายวิทยาศาสตร์- และเช่นเดียวกับที่อารยธรรมของเราจวนจะเกิดภัยพิบัตินิวเคลียร์ด้วยความรู้ทางวิทยาศาสตร์ อารยธรรมนั้นจึงถูกทำลายโดยความรู้เทวทูตต้องห้าม น้ำท่วมไม่ได้เกิดขึ้นเพราะพระพิโรธของพระเจ้าต่อมนุษยชาติ แต่เนื่องจากการทุจริตของมนุษยชาติโดยการครอบครองพลังและความสามารถของทูตสวรรค์ที่ตกสู่บาป และโดยการเจาะเข้าไปในจุดที่ไม่ควรเจาะเข้าไป
หลังจากเรียนจบแล้ว ผมได้ถามพระภิกษุที่พูดไว้ว่า น้ำท่วมใหญ่เกิดขึ้นเมื่อใด?
“น้ำท่วมใหญ่เมื่อไหร่” ชายชราถาม “ฉันจะดูตอนนี้” และหลังจากน้ำลายไหลบนนิ้วของเขา เขาก็เริ่มพลิกดูสารบบ - ที่นี่ในสามพันสามร้อยสี่สิบหก (?) ปีก่อนคริสตกาล (“ในวันอังคาร” – รอยยิ้มของผู้เขียน)
ฉันอดไม่ได้ที่จะคิดว่าภาพนูนต่ำที่ Maria Alexandrovna เห็นและที่เธอล้มป่วยนั้นสามารถย้อนกลับไปในสมัยก่อนเกิดน้ำท่วมและสามารถสะท้อนถึงจิตวิญญาณของอารยธรรมนั้นได้
ครั้งหนึ่งกับลูกชายของ Maria Alexandrovna เรามีข้อโต้แย้งว่านามธรรมของ Kandinsky และ Georgiy ของเขาอาจเป็นไอคอนได้หรือไม่ “อนาสตาเซียส” ปกป้องแนวคิดที่ว่าภาพใดก็ตามสามารถเป็นนามธรรม เครื่องหมาย หรือไอคอนได้ ข้าพเจ้าตอบว่าไอคอนนั้นควรเป็นหลักฐานแห่งโลกศักดิ์สิทธิ์ เช่น พื้นหลังสีทอง หลักฐานแห่งแสงศักดิ์สิทธิ์ Maria Alexandrovna ตั้งข้อสังเกตในเรื่องนี้ว่าเมื่อเธอดูนามธรรมของ Kandinsky เธอมองเห็นโลกแห่งความเป็นจริงของเราอยู่เบื้องหลัง และไอคอนก็เป็นนามธรรมล้วนๆ ทุกอย่างแตกต่างกันที่นั่น
เธอเกือบจะเป็นลมจากจิตรกรรมฝาผนังของ Dionysius ในอาราม Ferapontov เธออาศัยอยู่ในอารามเป็นเวลาหนึ่งเดือนโดยทำสำเนา เทคนิคหลักของไดโอนิซิอัสคือเสื้อผ้าแบนสีขาวมีกากบาทไม่มีสีและมีหัวที่ใหญ่โตมาก เล่มนี้ที่อยู่ด้านบน (แดนดิไลออน) สื่อถึงสภาวะแห่งจิตวิญญาณ หากศิลปินสร้างวอลลุ่มที่ด้านล่างของร่างของตัวละคร แสดงว่ามีพื้นฐานอยู่แล้ว ขาดจิตวิญญาณ หากเล่มอยู่ตรงกลาง จะเป็นทั้งทางจิตวิญญาณและทางโลกในเวลาเดียวกัน ไดโอนิซิอัสเป็นศิลปินคนโปรดของเธอ ทุกสิ่งถูกวัดโดยไดโอนิซิอัส เธอกล่าวว่าจิตรกรรมฝาผนังพอร์ทัลของการประสูติเป็นเพียงภาพเดียวในโลก ไม่มีอะไรที่เหมือนกับมันในโลกนี้
Maria Alexandrovna มีวิสัยทัศน์ "เอ็กซ์เรย์" ใน Rublevskaya Trinity สำหรับเธอดูเหมือนว่าหมวกผมของเทวดาหนักเกินไปและโดดเด่นจากสไตล์ทั้งหมดของไอคอน ปรากฎว่าหมวกคลุมผมได้รับการต่ออายุจริงในศตวรรษที่ 16
ในไอคอนของ Andrei Rublev "เสด็จขึ้นสู่สวรรค์" ในเทวดาที่ยืนอยู่ด้านหลังพระมารดาของพระเจ้า (เทวดาเป็นที่อยู่อาศัยของพระมารดาของพระเจ้า) Maria Alexandrovna ได้เห็น Archangels Michael และ Gabriel ผู้ศรัทธาเก่า Irina ผู้ซึ่งรับบทเรียนการวาดภาพไอคอนจากเธอแย้งว่าสิ่งเหล่านี้เป็นเทวดาธรรมดา ๆ ดังที่ผู้เผยแพร่ศาสนาลุคบอกเรา Maria Alexandrovna ตอบว่าเธอเห็นปฏิสัมพันธ์แบบเดียวกันระหว่างอัครสาวกกับ Archangels Michael และ Gabriel ใน Iconostasis ซึ่งตัวละครแต่ละตัวครอบครองสถานที่เฉพาะของตัวเองในแง่ของความสำคัญของมัน Irina แย้งว่า Archangel Gabriel เป็นผู้ส่งสารจากพระเจ้าในการประกาศ แต่เขาไม่ปรากฏที่การเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ เมื่อเราอ่านพระกิตติคุณอย่างละเอียดมากขึ้น ปรากฎว่าอัครสาวกลูกาเรียกอัครเทวดากาเบรียลว่าเป็นเพียงทูตสวรรค์ และไม่มีที่ไหนเรียกเขาว่าอัครเทวดา ลุคเป็นผู้เผยแพร่ศาสนาที่เขียนเกี่ยวกับการเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ เห็นได้ชัดว่าทั้งในการประกาศและการเสด็จขึ้นสู่สวรรค์เขาอ้างถึงเทวทูตว่าเป็นเทวดาและมาเรียอเล็กซานดรอฟน่าเห็นถูกต้องในการมองเห็นอัครเทวดาไมเคิลและกาเบรียลในเทวดาในการเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ สิ่งที่น่าสนใจคือไม่ใช่คนในคริสตจักรที่เห็น เธอตั้งข้อสังเกตว่าในไอคอนเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ มีเพียงพระมารดาของพระเจ้าเท่านั้นที่มีรัศมี เหล่าสาวกยังไม่มีรัศมี เธอยืนอยู่ในแนวตั้งตรงใต้พระคริสต์เสด็จขึ้นสู่สวรรค์ ราวกับแทนที่พระองค์ด้วยตัวเธอเองบนโลก เธอมีท่าทางเป็นผู้นำ มีความมุ่งมั่นตั้งใจมาก เสื้อผ้าสีน้ำตาลของเธอ รูปร่างโดยรวมของเธอโดดเด่นในหมู่อัครสาวก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเธอยืนอยู่กับพื้นหลังของชุดสีขาวของอัครเทวดาทั้งสอง ทูตสวรรค์เป็นที่อยู่อาศัยของเธอ
แต่ความจริงที่ว่าตัวละครบนโลกมีขนาดใหญ่กว่าร่างของพระผู้ช่วยให้รอดที่เสด็จขึ้นสู่สวรรค์และทูตสวรรค์สององค์แสดงให้เห็นว่าการเสด็จขึ้นสู่สวรรค์เกิดขึ้นสำหรับเหล่าสาวกสำหรับผู้ที่อยู่บนโลก ถ้าจำนวนสาวกน้อยลง พระคริสต์ก็จะแยกจากเหล่าสาวก สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นในไอคอนของ Rublev พระคริสต์เสด็จขึ้นแต่ไม่ได้ละทิ้งสาวกของพระองค์ นี่คือความสัมพันธ์ที่ยอดเยี่ยมที่ Rublev ค้นพบ
(* นอกจากนี้ในหนังสือของ Tobit หัวหน้าทูตสวรรค์ราฟาเอลยังถูกกล่าวถึงอย่างต่อเนื่องว่าเป็นเทวดาเท่านั้น)
**) ในระหว่างการทัศนศึกษาสำหรับนักเรียนมัธยมปลายในห้องโถงของพิพิธภัณฑ์ที่ตั้งชื่อตาม Andrei Rublev เด็กผู้หญิงมองดูรัศมีของนักบุญถามว่า:
- นั่นอะไรอยู่บนหัวพวกเขา?
“นี่คือรัศมี” ไกด์ตอบ
“แล้วพวกเธอใส่ชุดอะไรล่ะ?”

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 80 ฉันพยายามวาดภาพไอคอนโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อฉันได้รับพรจากคุณพ่อจอห์นเครสยานคิน แต่ฉันเบื่อที่จะทำสิ่งนี้ ปฏิบัติตามลำดับของเส้น วาดเส้นอย่างระมัดระวัง โดยสังเกตความหนาทั้งหมด เมื่อดูงานของฉัน Maria Alexandrovna พูดว่า: "เห็นได้ชัดว่าคุณเบื่อ" ฉันบ่นกับคุณพ่อจอห์นว่าการวาดภาพไอคอนไม่ใช่เรื่องของฉัน ในโอกาสนี้ เขาตอบในจดหมายว่า "คุณรู้ไหม คุณได้ระบุหลายสิ่งที่คุณไม่มีในตัวคุณสำหรับจิตรกรไอคอน แต่ฉันจะเรียกมันในคำเดียว - ไม่มีความอ่อนน้อมถ่อมตน ไม่มีความไว้วางใจแบบเด็กๆ ในพระเจ้า -
วันหนึ่งฉันได้นำไอคอน "พระผู้ช่วยให้รอดที่ไม่ได้ทำด้วยมือ" มาให้ Maria Alexandrovna ที่ทำอย่างประณีตเพื่อที่ฉันจะได้วาดเส้นใต้แว่นขยาย เมื่อเห็นไอคอนดังกล่าว Maria Alexandrovna กล่าวว่ามันมีรูปลักษณ์ที่ขายได้ถูกสร้างขึ้นมาเพื่อให้พอใจและทัศนคติที่เป็นที่ต้องการของตลาดต่อไอคอนนั้นเป็นทัศนคติที่ดูหมิ่น ยิ่งกว่านั้นทั้งหมดนี้ยังอ่อนแอในทางเทคนิค มันเป็นหายนะที่สมบูรณ์ เธออธิบายว่าในยุคกลาง เป็นเรื่องปกติที่จะทาสีไอคอนด้วยวิธีนี้ โดยใช้การละลาย แต่มันก็แทบจะเป็นไปโดยอัตโนมัติ แต่อาจารย์เห็นภาพที่อยู่ตรงหน้า เห็นมันในตัวเอง และเพ่งความสนใจไปที่มันอย่างต่อเนื่องในขณะที่ทำงาน เพิ่มบางสิ่งบางอย่าง ลบบางสิ่งบางอย่าง ภาพนั้นก็ออกมามีชีวิตชีวา แต่ระหว่างเขากับภาพนั้น คนลอกเลียนแบบได้ทำงานเสร็จแล้ว และผู้คัดลอกไม่เห็นภาพนั้นอีกต่อไป และงานก็กลายเป็นว่าตายไปแล้ว (ในฐานะนักกฎหมายที่ดำเนินการตามกฤษฎีกาอย่างระมัดระวัง เขาไม่เห็นเจตนารมณ์ของกฤษฎีกาซึ่งกำลังดำเนินการอยู่) นี่ไม่ได้หมายความว่าจำเป็นต้องทำลายศีลซึ่งได้รับการพัฒนาอย่างชาญฉลาด ตลอดหลายศตวรรษ แต่ภายในหลักการนี้จะต้องมีเสรีภาพ วิสัยทัศน์ภายในของภาพ
Maria Alexandrovna โกรธมากที่สำหรับงานของฉันฉันใช้บอร์ดไอคอนเก่าๆ ที่ดำคล้ำซึ่งไม่มีอะไรจะทำออกมาได้
“แม้ว่าจะไม่มีรูปเคารพบนสิ่งเหล่านั้น แต่พวกเขาก็ควรได้รับการปฏิบัติด้วยความเคารพเหมือนเป็นศาลเจ้า พวกเขาเป็นผู้ให้บริการวัฒนธรรมในอดีต” (ทัศนคติของเธอต่อไอคอนนั้นแสดงความเคารพมากกว่าออร์โธดอกซ์)
ฉันเริ่มสร้างไอคอนของพระผู้ช่วยให้รอดขึ้นใหม่ ฉันล้างทุกอย่างแล้วเริ่มใหม่อีกครั้ง นี่เป็นความคิดสร้างสรรค์ฟรีอยู่แล้ว ผลจากการถลอกทำให้เกิดจุดควันขึ้นบน gesso ซึ่งคิ้วจมูกและโหนกแก้มปรากฏชัดเจนมาก ใบหน้าทั้งหมดก็ปรากฏขึ้น เขามีลักษณะคล้ายกับพระผู้ช่วยให้รอดของ Rublevsky สิ่งที่เหลืออยู่คือการกำหนดเส้น "บิน" ของคิ้ว ขนตา หนวด และจัดรูปปาก เช่นเดียวกับ Rublesky Spas เมื่อทำเช่นนี้ฉันก็ไม่เข้าใจว่ามันดีหรือไม่ดี แต่ฉันชอบมันมาก เมื่อ Maria Alexandrovna เห็นไอคอนนี้ เธอพูดว่า: "ถ้าคุณไม่เขียนอะไรอีกเลยอีกยี่สิบปี นั่นก็เพียงพอแล้ว" ไอคอนนี้ได้รับการถวายโดยนักบวชในโบสถ์ที่ฉันรับใช้เป็นเด็กแท่นบูชา เขาเป็นศิลปินมืออาชีพและเป็นที่เคารพนับถืออย่างมากของ Vrubel และ Korovin เขาขอให้ฉันบริจาคไอคอนนี้ให้กับวัด และนำไปวางไว้ในสัญลักษณ์นั้นทันที สร้างความไม่พอใจให้กับหญิงชราที่ชอบหน้าหอยมุกตัดกับพื้นหลังเป็นกระดาษฟอยล์สีเงิน ไอคอนที่แยกจากฉัน ได้รับความแข็งแกร่งและพลัง เปลี่ยนไปอย่างไม่อาจเข้าใจได้ ได้รับการดำรงอยู่ของมันเอง มันมีความลึกของโลกแห่งจิตวิญญาณ และฉันไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับภาพนี้ (ฉันเพิ่งขยับแปรง) (หนึ่งในนั้น นักบวชในวัดเป็นชายคนหนึ่ง ซึ่งในยุค 70 ได้ขนส่งไอคอนโบราณไปยังอังกฤษอย่างผิดกฎหมายซึ่งเขาถูก KGB ข่มเหงด้วยการยึดทรัพย์สินเขาบอกฉันว่า:“ ฉันดูมันตลอดเวลา และสำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่ามันไม่ต่างจากไอคอนเก่า ๆ การประเมินของผู้เชี่ยวชาญในการขายโบราณวัตถุนี้สร้างความประทับใจอย่างมาก)
อธิการบดีขอให้ฉันวาดภาพสัญลักษณ์ของนักศาสนศาสตร์ยอห์น ฉันไม่เข้าใจว่าทำไมอัครสาวกผู้เทศน์ซึ่งเป็นสาวกที่รักของพระคริสต์ที่ถูกส่งไปเทศนาผู้เขียนข่าวประเสริฐจึงเอานิ้วปิดปากของเขา “คุณไม่สามารถเขียนได้จนกว่าคุณจะเข้าใจสิ่งนี้” Maria Alexandrovna กล่าว
“นี่เป็นจิตใจที่ประหลาดใจในความลึกลับของพระเจ้า” คุณพ่ออเล็กซานเดอร์ เลขาธิการด้านวิทยาศาสตร์อธิบายให้ฉันฟัง ฉันคิดว่ายอห์นนักศาสนศาสตร์ไม่เพียงแต่เป็นผู้เผยแพร่ศาสนาเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้เขียน Apocalypse ซึ่งไม่เคยมีผู้อ่านในคริสตจักรออร์โธดอกซ์ในระหว่างการนมัสการเลย เชื่อกันว่า Apocalypse จะเป็นที่เข้าใจของคนในยุคสุดท้าย ภาพสัญลักษณ์มีเทวดาอยู่บนไหล่ของอัครสาวกโดยบอกการเปิดเผยไว้ในหูของเขา อัครสาวกปิดริมฝีปากด้วยนิ้วของเขา แต่บนเข่าเขามีข่าวประเสริฐที่เปิดอยู่
“ขยายหูนิดหน่อยให้แหลมมากขึ้น เขาฟังด้วยหูนี้” Egenia Alexandrovna แนะนำ
เมื่อฉันเริ่มทำงานกับไอคอนของแม่พระแห่งดอน เธอแนะนำให้ฉันคัดลอกมาจากการทำสำเนาขาวดำ “แล้วคุณจะมีความรู้สึกถึงรูปแบบที่ดีขึ้นและค้นพบความสัมพันธ์ของสีในงานของคุณ คุณจะมีอิสระในการทำงานมากขึ้น และจะไม่มีความเหนื่อยล้าและตึง” คำแนะนำนี้มีประโยชน์มาก
Maria Alexandrovna และสามีของเธอ ศิลปิน “Mikhail Morekhodov” มักจะใช้เวลาช่วงฤดูร้อนในหมู่บ้านแห่งหนึ่งในภูมิภาคตเวียร์ นอกเหนือจาก Vyshny Volochok เป็นช่วงเวลาที่เกิดผลมาก ในแต่ละปีใครก็ตามสามารถสังเกตเห็นว่าภาพวาด ทิวทัศน์ และดอกไม้ของเธอกลายเป็นเรื่องจิตวิญญาณมากขึ้นเรื่อยๆ ได้อย่างไร “ดอกไม้ในภาพวาดของเธอมี “สีสัน” มากกว่า ดอกไม้มากกว่าในชีวิตจริง” กวี Vladimir Gomerstadt เคยกล่าวไว้ในนิทรรศการส่วนตัวของ Maria Alexandrovna บนถนน Tverskaya ในมอสโก มันเป็นภาพของจิตวิญญาณของดอกไม้ แก่นแท้ ไม่ใช่พื้นผิว
ครั้งหนึ่ง Anatoly วาดภาพหญิงชราในหมู่บ้าน หญิงชรารู้สึกภูมิใจมากจนอยากจะขอบคุณ "มิคาอิล" เขาถามว่ามีไอคอนเก่าๆ บ้างไหม? และถึงแม้ว่านักสะสมไอคอนโบราณจะมาเยี่ยมเยียนภูมิภาคตเวียร์ทั้งหมดและแทบไม่เหลืออะไรเลยในหมู่บ้าน แต่หญิงชรายังคงนำไอคอนขนาดใหญ่ของพระมารดา Tikhvin แห่งพระเจ้ามาจากห้องใต้หลังคา ไอคอนนี้ถูกทาสีด้วยสีน้ำมันเมื่อปลายศตวรรษที่ 1 ถึงต้นศตวรรษที่ 20 และไม่มีคุณค่าใดๆ บางทีนั่นอาจเป็นสาเหตุที่นักสะสมไอคอนไม่รับมัน อย่างไรก็ตามแม้ว่าภาพเขียนสีน้ำมันจะมีความหยาบ แต่ Maria Alexandrovna ก็มองเห็นภาพเงาที่เข้มงวดและยิ่งใหญ่ในพระมารดาแห่งพระเจ้าซึ่งเป็นลักษณะของศตวรรษที่ 16 เพื่อนบ้านจากหมู่บ้านอื่นซึ่งเป็นหนึ่งในผู้นำของสหภาพศิลปินมอสโกเมื่อเขาถูกขอให้นำไอคอนไปมอสโคว์โดยรถยนต์ก็ปฏิบัติต่อมันอย่างไม่ใส่ใจเช่นกัน เขาเก็บไอคอนนี้ไว้ในโรงอาบน้ำ ซึ่งได้รับความเสียหายอย่างหนักจากความชื้น เมื่อไอคอนดังกล่าวถูกส่งไปยังมอสโก Maria Alexandrovna รู้สึกตกใจกับรูปลักษณ์ของมันและรู้สึกเสียใจอย่างมาก (เพื่อนบ้านอีกคนในหมู่บ้าน ซึ่งเป็นชาวท้องถิ่น บดขยี้ไอคอนสัญลักษณ์ขนาดใหญ่ด้วยเครื่องบิน ทำประตูออกจากมัน เพื่อที่ภาพเขียนทั้งหมดจะถูกทำลายโดยสิ้นเชิง)
เราทำการทดสอบครั้งแรกอย่างระมัดระวัง เมื่อพวกเขาเปิดส่วนเล็กๆ ของพื้นหลัง โดยเอาสีสามชั้นที่มืดลงตามกาลเวลาออก พวกเขาก็มองเห็นท้องฟ้าสีทอง Maria Alexandrovna เริ่มเชิญผู้บูรณะ แต่ผู้ซ่อมแซมพยายามที่จะเปิดเผยใบหน้าทันทีซึ่ง Maria Alexandrovna ถือว่ายอมรับไม่ได้และพวกเขาก็ขอเงินจำนวนมาก หลังจากศึกษาการบูรณะอย่างรอบคอบแล้ว Maria Alexandrovna เองก็ได้ค้นพบไอคอนทั้งหมด “แม่พระยิ้มให้ฉัน เป็นเวลาหลายวันที่ฉันเปิดไอคอนนี้พร้อมกับดนตรีคริสตจักรและไม่สามารถสัมผัสได้” ตามสัญญาณบางอย่าง Maria Alexandrovna ระบุว่าไอคอนนี้เป็นศตวรรษที่ 16 เธอสวยมาก และเธอก็เป็นไอคอนที่ยากลำบาก กระแสน้ำอันทรงพลังแผ่ซ่านไปทั่วอพาร์ตเมนต์ ในเวลานั้น ฉันทำงานในโบสถ์อยู่แล้วและประสบกับความเคยชินกับศาลเจ้าด้วยตัวเอง ยิ่งฉันรู้สึกประหลาดใจกับพลังแสงที่ส่องสว่างเต็มอพาร์ทเมนต์ มันเป็นความสุข เกรซเล็ดลอดออกมาจากไอคอนและสัมผัสถึงหัวใจ ในขั้นตอนแรกของการบูรณะ บาทหลวงอเล็กซานเดอร์ เลขาธิการฝ่ายวิทยาศาสตร์ของพิพิธภัณฑ์ Rublev มาดูไอคอนนี้ ชะตากรรมต่อไปของไอคอนนั้นเป็นปริศนา
Maria Alexandrovna รู้สึกดีมากเมื่อมีทูตสวรรค์อยู่รอบตัวเธอ ครั้งหนึ่งเราทะเลาะกันมากเกี่ยวกับตอลสตอยจนสามีของมาเรียอเล็กซานดรอฟนารีบแยกเราออกจากกันและกองกำลังเทวทูตก็สับสน ฉันพูดในใจอย่างร้อนรน:“ นางฟ้าของคุณกระจัดกระจายอยู่ที่นี่!”
สิ่งนี้ทำให้ข้อพิพาทเย็นลงทันทีและทำให้เราคืนดีกัน “แค่นั้นแหละ มาหยุดการสนทนากันเถอะ” มาเรีย อเล็กซานดรอฟนากล่าว ยิ้มและเข้าใจอย่างดีถึงสิ่งที่กำลังพูดคุยกัน สามีของเธอเป็นนักบุญ แต่เขาไม่ได้รับโอกาสรู้สึกถึงการมีอยู่นี้ แม้ว่าเขาจะเคยฝึกโยคะมาก่อนและได้ไปที่ระนาบดาวก็ตาม
เธอประหลาดใจกับใบหน้าที่โปร่งใสของเหล่าเทวดาและเทวดาในไอคอนเล็กๆ ของ Andrei Rublev เรื่อง "The Saviour is in Power" เมื่อวิเคราะห์ไอคอนนี้ เธอถามคำถาม: “เราเห็นพวกมันไหม” * (คุณพ่อ Vsevolod Shpiller - “ธรรมชาติของเทวทูตไม่เหมือนของเรา มีแนวโน้มที่จะโปร่งใสต่อพระเจ้า ไม่เคยคงอยู่ในตัวเอง แต่จะอยู่เพียงในพระเจ้าเท่านั้น คริสตจักรตั้งชื่อพวกเขาว่า "แสงที่สอง" นี่เป็นเพราะธรรมชาติของพวกเขาเป็น "แสงที่สอง" นั่นคือแสงสว่างที่หลั่งไหลออกมาจากพระเจ้า และพระเจ้าทรงเป็นความรักในความโปร่งใสที่สมบูรณ์แบบสำหรับพระเจ้าที่สะท้อนถึงพระเจ้าในธรรมชาติของพวกเขา เทวดาในแก่นแท้ของพวกมันคือความรัก และพวกมันก็รวมตัวกันในมหาวิหารของพวกเขา ก่อตัวเป็นจิตวิญญาณทั้งหมด) ในไอคอนนี้ พวกเขาแสดงให้เห็นในลักษณะที่แตกต่างจากไอคอนของการประกาศและการเสด็จขึ้นสู่สวรรค์อย่างสิ้นเชิง ซึ่งปรากฏแก่เราเหมือนอย่างที่เป็นอยู่ “ในเนื้อหนัง” ในไอคอนนี้ เธอเห็นช่องว่างเจ็ดช่องที่แยกออกจากกัน ดังนั้นแต่ละช่องจึงมีเวลาเป็นของตัวเอง และเราก็พิจารณาไปพร้อมๆ กัน อดีตปัจจุบันอนาคต. มีการเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็วในไอคอน แต่พระคริสต์เองทรงอยู่นอกกาลเวลา อยู่นอกอวกาศและการเคลื่อนไหว และได้ส่งมาถึงเราแล้วในขณะนี้ “ฉันคิดว่า: การเปิดเผยเกี่ยวกับอนาคตไม่ได้เกิดขึ้นแล้ว สิ่งที่ควรจะเกิดขึ้น แต่ตอนนี้เราเห็นมันนอกเวลา นอกอวกาศแล้ว และไอคอนนี้มอบให้กับฉัน เพื่อที่ฉันจะได้ระดมกำลังทั้งหมดของฉัน เพื่อพบกับความเป็นนิรันดร์ อนาคต ซึ่งขณะนี้เปิดให้ฉันอยู่นอกกาลเวลา นอกอวกาศ ไอคอนนี้เป็นหน้าต่างสู่นิรันดร์"
ไอคอนของ Rublev จะแสดงรูปร่างของสี่เหลี่ยมสีแดงซ้ำสองครั้ง อันแรกมีสัญลักษณ์ของผู้ประกาศอยู่ที่มุม อันที่สองวางไว้ตรงมุมเหมือนสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน ซึ่งเป็นสนามพลังงานสีแดงซึ่งมีพระคริสต์ประทับอยู่ รูปร่างของจัตุรัสซ้ำสองครั้งพูดถึงการเสด็จมาสองครั้งของพระคริสต์ ซึ่งเราใคร่ครวญในเวลาเดียวกัน สัญลักษณ์ของสัตว์และทูตสวรรค์ของผู้เผยแพร่ศาสนานั้นมีความเชื่อมโยงกับการเปิดเผยในพันธสัญญาเดิม (เยเรมีย์) เช่นเดียวกับสิ่งมีชีวิตทุกสิ่งที่พระเจ้าและธรรมชาติสร้างขึ้น และความจริงที่ว่าสัตว์ต่างๆ มีรัศมีและถือหนังสืออยู่ บ่งบอกถึงความหยั่งรากของภววิทยาของทุกสิ่งที่มีอยู่ในสวรรค์ และเราเห็นว่าในการเสด็จมาครั้งที่สองของพระคริสต์ สสารจะไม่ถูกทำลาย แต่จะมีการเปลี่ยนแปลงของมัน สีของไอคอนดูสนุกสนานเป็นพิเศษ สีทอง แดงชมพู น้ำเงิน ดินเหลืองใช้ทำสีสร้างจานสีสำหรับเทศกาล การพบปะกับพระคริสต์เป็นวันหยุดสำหรับบุคคล
ด้วยการเคลื่อนไหวทั้งหมดภายในไอคอน มันจึงมีความสามัคคีและสมดุลมาก วงรีที่พระคริสต์สถิตอยู่นั้นมีความสามัคคีชั่วนิรันดร์ เป็นทรงกลมจากโลกอื่นที่เต็มไปด้วยเทวดา ดังนั้นบุคคลจะไม่โดดเดี่ยวที่นั่น จัตุรัสสีแดงสง่างามที่มีปลายยาวจนด้านข้างของจัตุรัสกลายเป็น "สะพานโค้ง" ความมั่นคงอย่างสง่างาม (คอนสตรัคติวิสต์) สี่เหลี่ยมวงรีและ "โค้ง" - ความกลมกลืนของอนันต์ หน้าสีขาวของหนังสือที่เปิดอยู่ซึ่งจ่าหน้าถึงเราเป็นการส่วนตัว มีลักษณะคล้ายนกพิราบขาวสยายปีก ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพระวิญญาณบริสุทธิ์ แต่ที่พระบาทของพระคริสต์ซึ่งชวนให้นึกถึงหนังสือที่ปิดไว้ Maria Alexandrovna เห็นหนังสือในพันธสัญญาเดิม (พันธสัญญาเดิมได้สำเร็จแล้วและหนังสือเล่มใหม่ของพันธสัญญาใหม่ก็เปิดให้เราแล้ว) มาเรียอเล็กซานดรอฟนารู้สึกประทับใจเป็นพิเศษกับบัลลังก์ที่พระคริสต์ประทับอยู่ เขามีความโปร่งใสเหมือนกับเซราฟิม และเป็นส่วนหนึ่งของโลกธรรมชาติของพวกเขา แต่ในขณะเดียวกันเขาก็อาศัยอยู่ในพื้นที่ต่าง ๆ ทั้งใน "สนามพลังงาน" ของพระคริสต์และในวงรีซึ่งเป็นทรงกลมจักรวาลของเซราฟิม
(กลุ่มเทวทูตทั้งสามกล่าวถึง:
เครูบ-เซราฟิม-บัลลังก์
จุดเริ่มต้น - การครอบงำ - ความแข็งแกร่ง
เจ้าหน้าที่-เทวทูต-เทวดา
O. Vsevolod Shpiller: “ นี่หมายความว่าทูตสวรรค์บางองค์สามารถใกล้ชิดกับบุคคลหนึ่งของพระตรีเอกภาพ, ไปสู่ภาวะ hypostasis ของพระเจ้าพระบิดา, อื่น ๆ สู่อีกบุคคลหนึ่ง, สู่ภาวะ hypostasis ของพระเจ้าพระบุตร, และยังมีคนอื่น ๆ ในหนึ่งในสาม ถึงภาวะ hypostasis ของพระเจ้าพระวิญญาณบริสุทธิ์”)
บัลลังก์ในไอคอนของ Rublev มีการดำรงอยู่และธรรมชาติของเทวดาอยู่บ้าง
นักบุญเซราฟิม ซเวซดินสกี ในคำเทศนาเกี่ยวกับยศเทวทูตกล่าวว่าบัลลังก์เป็นยศเทวทูตที่สูงที่สุด พระที่นั่งที่พระเจ้าทรงประทับนั้นไม่ใช่บัลลังก์ที่ทำด้วยทองคำและเพชรพลอย แต่เป็นทูตสวรรค์ที่สูงที่สุด
ร่างของพระคริสต์ถูกจารึกไว้ในวงรีจักรวาลเพื่อไม่ให้พระองค์ถูกแยกออกจากเรา พระองค์ทรงหันมาหาเรา และเรายืนอยู่ต่อพระพักตร์พระองค์ หากร่างของพระคริสต์เล็กลงอีกหน่อย ระยะห่างระหว่างเราก็จะยิ่งใหญ่มาก
บางทีไม่มีไอคอนอื่นใดที่พระคริสต์ทรงอยู่ใกล้เราเท่าใน “พระผู้ช่วยให้รอดในฤทธานุภาพ” หากคุณดูวันหยุด "การเปลี่ยนแปลง" "การเสด็จขึ้นสู่สวรรค์" ทั้งหมดนี้อยู่ห่างจากเรามาก ในไอคอน “พระผู้ช่วยให้รอดทรงอยู่ในฤทธานุภาพ” พระคริสต์ตรัสถึงเราเป็นการส่วนตัว แม้ว่าพระองค์จะอยู่นอกกาลเวลา แต่อยู่นอกอวกาศ มันส่งถึงฉันเป็นการส่วนตัว นี่คือความยิ่งใหญ่และความรักอันสมบูรณ์ ความยิ่งใหญ่ - ปริมาตรอันทรงพลังที่หัวเข่าซึ่งหนึ่งในนั้นคือหนังสือที่เปิดอยู่ หนังสือเปิดให้เราอ่าน เสื้อผ้าสีทอง. หัวกษัตริย์ที่ทรงพลังและใหญ่โต แต่ทั้งมือและหน้าเขียนได้นุ่มนวลมาก มือที่มีสองนิ้วนั้นอวบเกือบเหมือนผู้หญิง และผลที่ได้คือความยิ่งใหญ่และความอ่อนโยนอันศักดิ์สิทธิ์ ความอ่อนโยน ความรัก ซึ่งทำให้พระคริสต์ใกล้ชิดเราอย่างผิดปกติ
“ หากความรักอันไม่มีที่สิ้นสุดของ Rublev หลั่งไหลมาสู่ฉันฉันก็เห็นว่าฉันได้รับความรักมากแค่ไหน จากนั้นในไอคอน “พระผู้ช่วยให้รอดทรงอยู่ในอำนาจ” ความรักนี้รวมเข้ากับความยิ่งใหญ่อันศักดิ์สิทธิ์ พระองค์ทรงเป็นพระเจ้า ผู้สร้างจักรวาลทั้งหมดที่สร้างขึ้นโดยความรักนี้ และความรักของพระองค์ส่งถึงฉันเป็นการส่วนตัว
ในฐานะศิลปิน ฉันเห็นว่าสิ่งนี้สามารถเขียนได้จากประสบการณ์ชีวิตเท่านั้น ไม่มีอะไรทำให้ฉันมั่นใจได้ถึงความถูกต้องเหมือนกับไอคอนของ Rublev บางครั้งคุณอ่านข้อความในพระกิตติคุณแล้วคิดว่า “เป็นไปได้ยังไง เป็นคนมีชีวิตจริงๆ แล้วจู่ๆ ก็เป็นพระเจ้า” บางครั้งก็เกิดความสงสัย และเมื่อฉันดูไอคอนของ Rublev ความสงสัยทั้งหมดก็หายไป ฉันมองเห็นความเป็นจริงที่แท้จริงและมีชีวิตอย่างแท้จริง
ท้ายที่สุดแล้ว โศกนาฏกรรมของชาวยิวก็คือพวกเขาจำเป็นต้องสัมผัสทุกสิ่งด้วยมือของพวกเขาเอง พวกเขาออร์โธดอกซ์แย่มากพวกเขาสังเกตทุกอย่าง นี่เป็นเรื่องสยองขวัญบางอย่าง
และพวกเขาเป็นผู้ศรัทธา เป็นผู้ศรัทธาอย่างยิ่ง แต่พวกเขาไม่ยอมรับพระคริสต์
ประชาชนสงสัย นักศึกษาสงสัย เขาไม่รู้ว่าจะโน้มน้าวพวกเขาอย่างไร และเป็นเวลาสองพันปีแล้วที่ความไม่เชื่อนี้ได้รับการถ่ายทอดทางพันธุกรรม นี่คือโศกนาฏกรรมของชาวยิว สำหรับฉันเป็นการส่วนตัว ไอคอนของ Rublev กลายเป็น "การสัมผัสด้วยมือของฉัน" ฉันเป็นผู้ศรัทธามาเป็นเวลานาน และฉันก็มาถึงสิ่งนี้โดยไม่ตกใจ ฉันถูกชักจูงโดยกองกำลังที่มีความสัมพันธ์อันใหญ่หลวงกับฉัน พวกเขานำฉันด้วยวิธีที่ชัดเจนและเข้าใจได้ แม้ว่าฉันจะถูกเลี้ยงดูมาในครอบครัวที่ไม่เชื่อพระเจ้า แต่ในอายุเจ็ดสิบ ฉันก็มีความเข้าใจที่ชัดเจนเกี่ยวกับการดำรงอยู่ของพระเจ้า
แต่มันเป็นความรู้สึกของพระเจ้าทั่วไป ท้ายที่สุดแล้ว เป็นเรื่องยากมากที่จะตระหนักว่าบุคคลที่แท้จริงคือพระบุตรของพระองค์ ท้ายที่สุดแล้ว คุณสามารถพูดว่า "ใช่ ใช่ ฉันเชื่อ" แต่นอกเหนือจากการใช้เหตุผลเชิงคาดเดาแล้ว ยังต้องมีความลึกอยู่ข้างในด้วย โธมัสผู้ไม่เชื่อคงรู้สึกอย่างไร
(ท้ายที่สุดแล้ว “ความไม่เชื่อ” ของโธมัสมาจากการไม่เต็มใจที่จะกลายเป็นคนใจง่าย)
และ "Trinity" โดย Rublev, "Spas" เมื่อฉันเริ่มทำการวิเคราะห์อย่างจริงจัง มันก็เผยให้เห็นความเป็นจริงของสิ่งที่ปรากฎแก่ฉันอย่างแน่นอน และหลังจากนั้นฉันก็เริ่มรับรู้จักรวาลแตกต่างออกไป มันให้ฉันดูผ่านไอคอน เช่นเดียวกับที่ฉันได้รู้จักพระเจ้าผ่านทางไดโอนิซิอัสและจิตรกรรมฝาผนังของพระองค์ สำหรับฉันมันเป็นเรื่องน่าตกใจเมื่อฉันเห็นเธอ”
เมื่อ Maria Alexandrovna เริ่มคัดลอก "Trinity" ของ Rublev เธอเห็นว่าในนั้นได้แสดงองค์ประกอบของลัทธิคิวบิสม์ นามธรรมนิยม และลัทธิซูพรีมาติสต์บางส่วนในนั้น เธอต้องตกใจเมื่อขณะทำงานเกี่ยวกับใบหน้าของพระเจ้าพระบิดา เธอค้นพบว่าใบหน้าของพระเจ้าพระบิดาและ "ภาพเหมือนของโวลลาร์ด" ของปิกัสโซก็มีวิธีแก้ปัญหาแบบเดียวกัน เสื้อคลุมสีชมพูของพระเจ้าพระบิดาเป็นรูปแบบผลึกที่ไม่มีที่สิ้นสุด ในขณะเดียวกันก็มีแสงกะพริบ (บิดาแห่งแสงสว่าง) ตะขอเป็นงานศิลปะนามธรรมของ Kandinsky แต่ในขณะที่จิตรกรไอคอนคนอื่นๆ การกระทำนี้อาจเป็นเรื่องบังเอิญ แต่ Rublev แสดงออกอย่างชัดเจนและมีสติ ทั้งหมดนี้กระตุ้นให้เธอคิดว่า: "Trinity" ของ Rublev ไม่ใช่การสังเคราะห์ซึ่งเป็นสัมบูรณ์ของทุกทิศทางในงานศิลปะที่เคยเป็นและจะยังคงถูกค้นพบในงานศิลปะ ผลรวมของทุกสิ่งที่มีอยู่ ของทุกวิถีทางในการแสดงออก?
ย้อนกลับไปในช่วงต้นทศวรรษที่แปดสิบโดยวิเคราะห์ภาษาภาพของไอคอนเธอสังเกตเห็นว่าพระเจ้าไม่มีความแตกต่างใด ๆ สิ่งนี้ถูกแยกออก ฉันถามว่า:“ และใน Rublev Trinity ในชุดของเทวดาที่อยู่ตรงกลางสีแดงและสีน้ำเงินมีความแตกต่างกันบ้างไหม”
Maria Alexandrovna ตอบว่า:“ ไม่มีความแตกต่างในพระเจ้า แต่ทูตสวรรค์ใจกลางของ Rublev คือพระเจ้าพระบุตรนี่คือพระคริสต์และภารกิจที่พระองค์เผชิญนั้นตรงกันข้าม”
น่าเสียดายที่ฉันไม่มีเนื้อหาจากการวิเคราะห์ "The Trinity" ของ Maria Alexandrovna ในขณะที่เรียนกับนักเรียนของเธอซึ่งเป็นผู้เชื่อเก่า Maria Alexandrovna ยังคงห้ามไม่ให้บันทึกตัวเองในเครื่องบันทึกเทปดังนั้นฉันจึงสามารถอ้างอิงความทรงจำของผู้เชื่อเก่าได้เพียงไม่กี่เมล็ดเท่านั้น ดังนั้นเมื่อ Irina ทำให้ส้นเท้าของนางฟ้าโค้งมนในสำเนาของเธอ Maria Alexandrovna สังเกตเห็นกับเธอว่าส้นเท้าที่โค้งมนนั้นเป็นลักษณะของเท้าชาวนาที่ทำงานหนักและติดดิน นางฟ้ามีส้นเท้าที่แหลมคมซึ่งแสดงถึงชนชั้นสูงและความหรูหราและทะยานอยู่เหนือพื้นดิน การสัมผัสเท้าของทูตสวรรค์กับที่วางเท้าเป็นจุดติดต่อของโลกของเรา โลกของเรา
และเธอเชื่อมโยงเสื้อผ้าสีชมพูของเทวดาของพระเจ้าพระบิดากับจุดเริ่มต้นของจักรวาล โดยมีความคล้ายคลึงกับเสื้อผ้าสีชมพูของเด็กทารก
(คุณพ่อ Vsevolod นิยามบุคคลแรกของตรีเอกานุภาพ พระเจ้าพระบิดา ว่าเป็น “พื้นฐานอันเงียบงันของการดำรงอยู่อย่างไม่มีจุดเริ่มต้น เป็นผู้ให้กำเนิดภาวะ Hypostasis”)
หากในการวิเคราะห์ไอคอน Maria Alexandrova ไม่เคยหันไปหาข้อความที่เปิดเผยความหมายของปรากฏการณ์ที่ปรากฎในไอคอนและอ่าน "ข้อความ" นี้ในไอคอนนั้นเองจากนั้นเมื่อวิเคราะห์ "ตรีเอกานุภาพ" เธอก็ขอให้ Irina the Old Believer นำ “ลัทธิ” มาใช้ เนื่องจากเป็นเรื่องเกี่ยวกับหลักคำสอนดันทุรังซึ่งเธอไม่รู้แน่ชัด และตรวจดูการมองเห็นไอคอนตาม “สัญลักษณ์”
ดังนั้น ในภาพปูนเปียกของธีโอฟาเนส "พระคริสต์ปันทาเครเตอร์" ชาวกรีก เธอจึงประหลาดใจที่พระหัตถ์อวยพรของพระผู้ช่วยให้รอดอ่อนลงเมื่อเทียบกับมือที่ถือข่าวประเสริฐ ทั้งพระหัตถ์อันทรงพลังและหนักของผู้สร้าง พระหัตถ์อวยพรนั้นหนักกว่าและมีพลังมากกว่า แต่ท่าทางนั้นอ่อนลงราวกับอยู่ในภาวะภวังค์ที่สร้างสรรค์ เราอยู่ในพระวิหาร “ในข่าวประเสริฐ” และหากพระหัตถ์อวยพรได้รับการเน้นย้ำมากขึ้น พระกิตติคุณพระคำก็จะจางหายไปในเบื้องหลัง แต่พรที่โดดเด่นนี้ก็จะมีลักษณะเฉพาะของพระเจ้าพระบิดามากขึ้น ดังเช่นใน “ตรีเอกานุภาพ” ของ Rublev และพันธกิจของพระคริสต์คือข่าวประเสริฐ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมธีโอฟาเนสชาวกรีกจึงเน้นย้ำเรื่องนี้มาก “โดยทั่วไป นี่ไม่ใช่แค่พรเท่านั้น แต่ยังต้องได้รับด้วย” แม้ว่ามือจะต่างกัน แต่ดวงตาของพระผู้ช่วยให้รอดก็สมมาตร ดวงตานูนออกมาด้านนอกและด้านใน และความสมมาตรนี้ก่อให้เกิดกากบาท รูม่านตาไม่มืด แต่สว่าง และนี่คือมุมมองย้อนกลับ พระผู้ช่วยให้รอดเองที่อยู่ด้านหลังพื้นหลังของอวกาศอันไม่มีที่สิ้นสุดคือความไม่มีที่สิ้นสุดของจักรวาล ซึ่งเป็นผู้สร้างที่พระองค์ทรงเป็น ในภาพปูนเปียกมือของอดัมเปิดต่อพระเจ้าพวกเขารับรู้ถึงพลังของพระเจ้าและสะท้อนให้เห็นการจ้องมองนั้นมุ่งไปที่สวรรค์ แต่หูนั้นกระตือรือร้นมากเหมือนกับผู้เผยพระวจนะคนอื่น ๆ พวกเขามองภายในและภายนอก แต่พวกเขาได้ยินพระเจ้ามากขึ้น แต่มือของ Seth ไม่มีพลังสร้างสรรค์อีกต่อไป มีการเชื่อฟังอยู่ในนั้น และอีกมือหนึ่งจะผ่านไป หัวโตและมือเล็กเป็นสัญลักษณ์ของพระภิกษุ โนอาห์ยังมีศีรษะที่ใหญ่โตมาก (ต่อมา Cezanne ก็สร้างศีรษะที่ใหญ่โตเช่นนี้) แต่ถ้าเซทมีมือของชาวนา โนอาห์ก็มีมือของนักบวช Maria Alexandrovna มองว่าโนอาห์เป็นผู้รอบรู้ในยุคของเขาเช่นเดียวกับซาคารอฟ อาเบลโดดเด่นเป็นพิเศษ ภายนอกเขามีความคล้ายคลึงกับทูตสวรรค์องค์กลางในตรีเอกานุภาพซึ่งเป็นจิตรกรรมฝาผนังของธีโอฟาเนสชาวกรีก อาแบลเป็นแบบอย่างของพระคริสต์ ความตายแบบหนึ่งของพระองค์ ตรงกันข้ามกับนางฟ้าที่อยู่ตรงกลาง อาเบลมีรูปลักษณ์ที่น่าเศร้ามาก เขามีความตึงเครียดอย่างมากที่ส่วนบนของศีรษะ คิ้ว และหน้าผาก เปลือกตาชรา และในขณะเดียวกัน จมูกที่สั้นก็เหมือนกับเด็กทารก นั่นหมายถึงอายุที่สั้น ในอาเบลมีโศกนาฏกรรมแห่งความตายที่ไม่สามารถเอาชนะได้ เมื่อเปรียบเทียบกับเขาแล้ว อัครสาวกเปาโล "เกิด" ในพระเจ้า ย้ายเข้าสู่อีกช่วงหนึ่งของชีวิตในการติดต่อกับพระเจ้า ดังนั้นความตายสำหรับอัครสาวกเปาโลจึงถูกเอาชนะและไม่ใช่ความตายอีกต่อไป สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นกับอาเบล นี่คือความตายครั้งแรกในมวลมนุษยชาติ และเขายังคงอยู่ในนั้น เนื่องจากอาเบลเป็นแบบอย่างของพระคริสต์ การสิ้นพระชนม์ของพระองค์ ดังนั้นตามกฎของ "การเปรียบเทียบทั่วโลก" (ได้มาจาก Evgenia Alexandrovna เอง) เขาจึงต้องปรากฏตัวในการประกาศ อาจเป็นท่าทางหรือรายละเอียดอื่นๆ แต่การมีอยู่ของอาเบลเป็นสิ่งที่จำเป็น บางสิ่งบางอย่างคงจะทำให้เขานึกถึง เมื่อเปรียบเทียบภาพของอาดัมกับอาเบล Maria Alexandrovna ตั้งข้อสังเกตว่าพวกเขามีขนาดเท่ากัน แต่อดัมถูกล้อมรอบด้วยพื้นที่ขนาดใหญ่ ซึ่งทำให้เขามีความสำคัญมากขึ้นในทันที เขาอยู่ในพระเจ้าและอยู่ห่างไกลจากเรา อาเบลไม่มีพื้นที่เช่นนั้น เขาอยู่ใกล้เรา มีสถานะภายในที่แตกต่างกันที่นี่
“จิตรกรรมฝาผนังไม่มีจุดสิ้นสุดหรือจุดเริ่มต้นไม่เหมือนกับไอคอน มันคือความไม่มีที่สิ้นสุดของระเบียบโลก เมื่อฉันดูที่ไอคอน ทุกสิ่งรอบตัวฉันหยุดมีอยู่ นี่เป็นข้อความที่สมบูรณ์ที่นั่น เมื่อฉันมองไปที่จิตรกรรมฝาผนัง มันเป็นจักรวาล สิ่งนี้ก็มีอยู่ในสัญลักษณ์เช่นกัน ปูนเปียกเปิดเผยทุกสิ่งให้ฉัน ฉันอ่านพระคัมภีร์แต่ฉันไม่เข้าใจจริงๆ ฉันดูจิตรกรรมฝาผนังของ Feofan และเข้าใจทุกอย่าง ชาวยิวไม่ยอมรับพระคริสต์ พวกเขาเชื่อว่าเป็นของปลอม และพวกเขากำลังรออะไรบางอย่าง และถ้าดูที่ปูนเปียกก็จะเข้าใจว่าจะเป็นอย่างไร ภารกิจของพระคริสต์ ทุกอย่างสำเร็จในพระองค์” เลือดของชาวยิวหลั่งไหลในเส้นเลือดของ Maria Alexandrovna
“ บุคคลเชื่อถือสรีรวิทยาของเขา จนกว่าเขาจะสัมผัสมันเขาจะไม่เชื่อมัน ทุกคนถูกสร้างมาแบบนี้ และฉันถูกสร้างมาแบบนี้ ไม่ว่าพระคริสต์จะทรงแสดงปาฏิหาริย์อย่างไร ไม่ว่าพระองค์จะตรัสกับเหล่าสาวกมากเพียงใด บางสิ่งบางอย่างก็ยังขาดหายไป ทั้งดนตรีและธรรมชาติเป็นพยาน แต่ก็ยังไม่เพียงพอ โดยส่วนตัวแล้วฉันมีศรัทธาอย่างไม่มีเงื่อนไขเมื่อฉันไม่ต้องการหลักฐานใด ๆ - นี่คือจิตรกรรมฝาผนังและไอคอน ทุกอย่างเข้าที่เข้าที่ และสิ่งที่ผู้คนไม่เข้าใจ ฉันเห็นทุกอย่างที่นี่”
ในเมลคีเซเดค, ธีโอฟาเนสชาวกรีก, มาเรียอเล็กซานดรอฟนาเห็นมหาปุโรหิตของพระคริสต์ผู้เชื่อเก่าร้องเพลงทุกวันที่โบสถ์แย้งว่าเป็นไปไม่ได้มีฐานะปุโรหิตของชาวเลวีที่เสียสละและมีเพียงการเสด็จมาของพระคริสต์เท่านั้นที่นองเลือด เครื่องบูชาก็เลิกไป เพราะพระองค์ทรงสละพระองค์เอง
“ฉันไม่รู้ ฉันเห็นท่าทางของเมลคีเซเดคว่านี่คือพระคริสต์ “ นี่ไม่ใช่คนเลย” Maria Alexandrovna ตอบ“ เขาจะไม่ตาย” ในปฏิทินคริสตจักรฉบับหนึ่ง บนหน้าที่อุทิศให้กับเมลคีเซเดค ว่ากันว่าศาสนจักรหลอมรวมความเป็นอมตะของพระคริสต์เข้ากับเมลคีเซเดค บุคคลภายนอกคริสตจักรเห็นจิตรกรรมฝาผนังในโบสถ์ถึงสิ่งที่หญิงคริสตจักรผู้กระตือรือร้นไม่เห็น โดยไม่ทราบข้อความของอัครสาวกเปาโลถึงชาวยิว เธอจึงเห็นข้อความดังกล่าวในภาพปูนเปียก “เมลคีเซเดค กษัตริย์แห่งซาเลม ปุโรหิตของพระเจ้าผู้สูงสุด...
ประการแรกโดยหมายพระนาม คือ กษัตริย์แห่งความชอบธรรม และจากนั้นคือกษัตริย์เมืองซาเลม คือ กษัตริย์แห่งสันติ
เมื่อไม่มีพ่อ ไม่มีแม่ ไม่มีทั้งจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของชีวิต พระองค์ทรงเป็นเหมือนพระบุตรของพระเจ้า พระองค์ทรงดำรงอยู่เป็นปุโรหิตตลอดไป
...เกี่ยวกับพระองค์ (เกี่ยวกับพระคริสต์) ว่ากันว่า: “พระเจ้าทรงสาบานและจะไม่กลับใจ: คุณเป็นปุโรหิตตลอดไปตามคำสั่งของมคีเซเดค”
เมื่อวิเคราะห์งานของ Andrei Rublev Maria Alexandrovna เริ่มคิดว่านี่ไม่ใช่บุคคล แต่เป็นทูตสวรรค์ที่ส่งมาจากพระเจ้า เธอเชื่อมโยงเขากับจอตโตในทางใดทางหนึ่ง โดยกล่าวว่าในภาพวาดที่อังเดร รูเบลฟกำลังวาดภาพวิหารนั้น เขาถูกมองว่าเป็นคนหัวล้านและมีแขนข้างหนึ่งสั้นกว่าอีกข้างหนึ่ง เช่นเดียวกับจิออตโต บางส่วนของข่าวประเสริฐเกี่ยวกับยอห์นผู้ให้บัพติศมาซึ่งมาด้วยจิตวิญญาณของเอลียาห์ หรือคำถามของอัครสาวกเกี่ยวกับชายตาบอดแต่กำเนิด ซึ่งบอกเป็นนัยถึงความเป็นไปได้ที่บุคคลจะทำบาปก่อนที่เขาจะมาเกิดในโลกนี้ อาจกระตุ้นให้เกิดแนวคิดเรื่อง ​การกลับชาติมาเกิด ในยุคแปดสิบ หนังสือของ Stanislav Grof ศัลยแพทย์ระบบประสาทชาวเช็กได้รับความนิยมอย่างมาก ซึ่งใช้เทคนิคบางอย่างในการฟื้นฟูความทรงจำของผู้คน จนถึงจุดที่พวกเขานึกถึงวัยเด็กและการอยู่ในครรภ์ จิตวิญญาณยังคงรวมเป็นหนึ่งกับพระเจ้า ในความกลมกลืนของจักรวาลฝ่ายวิญญาณ ครุ่นคิดถึงโลกโดยรอบในพระเจ้า และการกำเนิดและการมาถึงของโลกทางโลกถูกมองว่าเป็นหายนะ
วันหนึ่ง ผู้เขียนบทเหล่านี้เริ่มอ่านความคิดของเด็กในครรภ์ด้วยเหตุผลบางอย่างโดยไม่ทราบสาเหตุ เด็กเห็นพี่ชายและน้องสาวของเขาเล่นอยู่บนหญ้าสีเขียว และเขารู้ดีว่าคนเหล่านี้เป็นพี่ชายและน้องสาวของเขา หนึ่งสัปดาห์ต่อมา เขาก็เกิด กลายเป็นทารกไร้สติ บางครั้งทำให้เราหวาดกลัวด้วยสายตาอันชาญฉลาดของเขา ซึ่งมีท้องฟ้าอยู่เบื้องหลัง พวกเขาตั้งชื่อเขาว่าดาเนียลเพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้เผยพระวจนะดาเนียล การประสูติของเขานำหน้าด้วย Akathists สี่สิบคนถึงพระมารดาของพระเจ้า Iveron เราอ่านพวกเขาในขณะที่เรากำลังขุดบ่อน้ำและมีส่วนร่วมในความลึกลับอันศักดิ์สิทธิ์อย่างต่อเนื่อง Grof เขียนว่าดวงวิญญาณรับรู้ถึงตัวเองได้นานถึงหกเดือนและเข้าใจทุกสิ่ง และเมื่อหกเดือนดวงวิญญาณก็ผ่านอุปสรรคที่ตัดความทรงจำของมันออกไป และจากนั้นมันก็กลายเป็นทารกที่ไร้สติไปแล้วในช่วงเริ่มต้นของการพัฒนา มาเรีย อเล็กซานดรอฟนาเองก็เกิดความสับสนและประหลาดใจกับการจ้องมองที่ชาญฉลาดของลูกน้อยของเธอ และทารกก็มองเห็นผ่านเธอและมันก็เป็นการมองจากท้องฟ้าที่อยู่ในตัวเขา แต่แล้วท้องฟ้าก็ปิดลง และพวกมันก็เป็นเพียงดวงตาปุ่มของทารกวัยสองเดือนเท่านั้น ฉันจำการพบกันของมารีย์กับเอลิซาเบธได้โดยไม่ได้ตั้งใจ: “... และลูกในครรภ์ของฉันก็ชื่นชมยินดี”

ไฟล์ "ศิลปิน เกี่ยวกับการเปิดเผยในการวาดภาพไอคอน"

ความคิดเกี่ยวกับศิลปะนามธรรม
เซอร์เกย์ เฟโดรอฟ-มิสติก

ตามที่ผู้เขียนดูเหมือนว่า Abstractionism เป็นปรากฏการณ์ทางจิตวิญญาณและเหนือจริง และอยู่ในหมวดหมู่ของการรับรู้ที่สัมผัสได้เหนือธรรมชาติ ดังนั้นมันจึงไปไกลกว่าการรับรู้ของบุคคล "ปกติ" เช่นเดียวกับความเป็นไปได้และประสบการณ์ของพลังจิตที่เกินขอบเขตของคนปกติ เมื่อมีคนขอให้จำการสนทนาที่ไม่มีนัยสำคัญซึ่งเกิดขึ้นเมื่อสิบปีก่อน นั่นคือบุคคลที่ไม่เคยลืมสิ่งใด บุคคลนั้นเริ่มจำได้ว่าการสนทนานั้นเกิดขึ้นที่รั้วสีเขียวซึ่งมีสีเค็ม บุคคล "ฝ่ายกามารมณ์" ไม่ได้รับความรู้สึกเช่นนี้ แต่ผู้มีจิตเข้าใจสิ่งนี้ เป็นธรรมดาที่นิ้วจะไม่รู้สึกถึงรสชาติ เช่นเดียวกับธรรมชาติที่ลิ้นจะแยกแยะรสนิยมต่างๆ ศิลปินนามธรรมที่แท้จริงโดยอาศัยพรสวรรค์ตามธรรมชาติของเขา มองเห็นจิตวิญญาณของวัตถุ และไม่ได้สื่อถึงพื้นผิวของวัตถุ แต่เป็นประสบการณ์ทางอารมณ์ของ "จิตวิญญาณ" ของวัตถุ ลองนึกภาพว่าตรงหน้าคุณคือถ้วยสีขาวสองใบที่บรรจุคริสตัลสีขาวเท่ากัน นาย Repin ซึ่งมีหลักคำสอนที่ว่า "เรื่องเช่นนี้" เป็นจริงตามหลักความเชื่อของเขา โดยจะพรรณนาถึงถ้วยสองใบที่มีคริสตัลสีขาวเหมือนกันอย่างเชี่ยวชาญ แต่จะไม่ถ่ายทอดความจริงที่ว่ามีเกลืออยู่ในถ้วยหนึ่งและมีน้ำตาลอยู่ในอีกถ้วยหนึ่ง ศิลปินแนวนามธรรมจะสื่อถึง "จิตวิญญาณ" ของเกลือและน้ำตาลในช่องสีใดสีหนึ่ง ในกรณีหนึ่งอาจเป็นสีมะกอก หรืออีกสีหนึ่งเป็นสีชมพู และไม่น่าเป็นไปได้ที่สีชมพูจะแสดงออกถึงสีของเกลือที่มีรสขม วัตถุแต่ละอย่าง สรรพสิ่งมีพลัง รูปภาพ ภาพภววิทยาในตัวเอง ซึ่ง "การมองเห็นปกติ" ไม่สามารถเข้าถึงได้ เมื่อจิต "เห็น" ความคิดของบุคคลอื่น เขามองเห็นความคิดเหล่านั้น ไม่ใช่ด้วยนิมิตที่พวกเขาเห็นผิวหนังของใบหน้า ดวงตา ผม แต่เห็นด้วยจิตวิญญาณอีกอันหนึ่ง และนิมิตทางจิตวิญญาณอย่างใดอย่างหนึ่งก็เสริมด้วยเพียง การมองเห็นทางกายภาพ ร่วมกันสร้างความสมบูรณ์ของภาพ ความสมบูรณ์ยังเกิดขึ้นในการไตร่ตรองภาพ จิตวิญญาณของวัตถุนั้นมีชีวิตเป็นของตัวเอง การดำรงอยู่ของมันเอง สามารถใคร่ครวญได้ผ่านการผสมผสานระหว่างการมองเห็นทางจิตวิญญาณและทางกายภาพ “สิ่งที่เป็นที่รู้จักโดยสิ่งที่เหมือนกัน” นักบุญเสริมว่าการไตร่ตรองถึงต้นแบบดังกล่าวเป็นสิ่งที่อธิบายไม่ได้ และมีเพียงสัญลักษณ์บางอย่างเท่านั้นที่สามารถแสดงออกและกำหนดได้ด้วยการมองเห็น โดยธรรมชาติแล้ว ทุกอย่างขึ้นอยู่กับว่าผู้สังเกตอยู่ด้านใด ชายคนนั้นหลับตาและกระโจนเข้าสู่ความมืดมิดของจักรวาลของ "ฉัน" ของเขานี่คือความมืดอันชาญฉลาดการรับรู้อันทรงพลังของ "ฉัน" ของเขา - สี่เหลี่ยมสีดำอันเดียว และ “สี่เหลี่ยม” ของท้องฟ้ายามค่ำคืนที่ไม่มี “ตัวตนของฉัน” ที่ซึ่งมีเพียงความเป็นจริงของท้องฟ้าทางกายภาพที่ซึ่งไม่มีความมืดมนทางจิตใจ และสันนิษฐานได้ว่าจัตุรัส Malevich แสดงถึงการมีอยู่ของ "ความมืดอันชาญฉลาด" และไม่ใช่แค่การไม่มีแสงสว่างเท่านั้น สายไฟภายนอกสองเส้นอาจไม่แตกต่างกัน แต่ไฟฟ้าไหลผ่านสายหนึ่งซึ่งสามารถฆ่าคนหรือให้แสงสว่างได้ สายไฟนี้เป็นพาหะของพลังงานอันทรงพลัง และอีกสายหนึ่งมีความว่างเปล่าเป็นศูนย์ และศิลปินนามธรรมสามารถแสดงออกถึงความสมบูรณ์ของสายไฟเส้นเดียวด้วยไฟฟ้า แต่ศิลปินแนวสัจนิยมไม่สามารถถ่ายทอดถึงความสมจริงได้ เขาจะพรรณนาสายไฟสองเส้นที่เหมือนกัน และจะไม่ถ่ายทอดแก่นแท้ของปรากฏการณ์ จะไม่ถ่ายทอดสิ่งที่สำคัญที่สุด เนื่องจาก ระบบความสมจริงในสาระสำคัญไม่สามารถถ่ายทอดสิ่งนี้ได้ ในทำนองเดียวกัน นักบุญที่รวมเป็นหนึ่งกับพระเจ้าก็เหมือนกับสายไฟที่กลายเป็นพาหะของไฟฟ้า ดังนั้น บุคคลภายนอกพระเจ้าก็เหมือนลวดที่ไม่มีสนามไฟฟ้า และไม่มีกำลัง แม้ว่าภายนอกพวกเขาจะเป็นคนสองคนเดียวกัน

©ลิขสิทธิ์: Sergey Fedorov-Mystic, 2011
หนังสือรับรองสิ่งพิมพ์เลขที่ 21106301478

THREE BANDITS โดย อิลยา กลาซูนอฟ
คำติชมของภาพวาด "Kulikovo Field"

สิ่งแรกที่กระทบใจคุณคือส่วนหัวของตัวละครหลักถูกตัดออก เขาถูกย้ายเข้าไปใกล้กับผู้ชมมากจนปิดกั้นการมองเห็นใดๆ โดยพื้นฐานแล้ว เราจะวิ่งชนเสื้อผ้าสีเข้มของตัวละครทั้งสามเหมือนกำแพง หน้ามืด เสื้อผ้าสีเข้ม ค่ำคืนที่มืดมน ผู้ชมพบกับโจรสามคนที่ขวางทางเขาในตอนกลางคืนและเผาบริภาษ ตัวละครทางซ้ายสวมเสื้อคลุมสีแดงซึ่งผสานกับสีแดงของไฟในบริภาษ และตัวละครตรงกลางมีแขนเสื้อสีแดงเหมือนกัน เห็นได้ชัดว่าไฟกำลังเกิดขึ้น ตัวละครทางซ้ายถือดาบซึ่งเป็นอาวุธสังหาร ตอนนี้เขาจะยุติผู้ชมที่ไม่มีที่ไหนให้วิ่งหนี พวกเขาขวางทางของเขาและเข้าใกล้เขาอย่างใกล้ชิด และอีกครั้งการไม่รู้หนังสือโดยสมบูรณ์ - มือถูกตัดออก นี่คือการขาดความเป็นมืออาชีพขั้นพื้นฐาน ที่มุมขวาของภาพมีปากกระบอกปืนสีดำที่น่ากลัวซึ่งมีแสงสะท้อนบนโหนกแก้มสวมชุดตุ๊กตาสงฆ์ เห็นได้ชัดว่านี่คือโจรที่ฆ่าพระและสวมตุ๊กตาของเขา และอีกครั้งที่หัวถูกตัดออกตามขอบของภาพ ทุกคนมีดวงตาที่ไร้ชีวิตชีวาเหมือนคนตาย ตัวละครเหล่านี้ไม่ได้กระตุ้นอะไรนอกจากความสยองขวัญ และการบอกว่านี่คือผู้ไตร่ตรองถึงแสงศักดิ์สิทธิ์ผู้ไตร่ตรองถึงตรีเอกานุภาพสูงสุดเซอร์จิอุสแห่งราโดเนซและเจ้าชายมิทรีดอนสคอยผู้มีความสุขถือเป็นการเยาะเย้ย

กลาซูนอฟต้องการผสมผสานดวงตาของไอคอนเข้ากับความสมจริงกึ่งตัวแทนของเขา และผลลัพธ์ที่ได้คือการผสมผสานที่คลุมเครือ Petrov-Vodkin สามารถสร้างการสังเคราะห์สไตล์ที่ยึดถือและสมจริงได้ แต่มีความเข้าใจศิลปะสูง ภาพวาดของ Glazunov กลายเป็นเพียงโปสเตอร์ที่ไม่ดี

O. Ioann Krestyankin เกี่ยวกับการประจักษ์ของ Vsevolod Shpiller
เซอร์เกย์ เฟโดรอฟ-มิสติก
บทสนทนาโดย Archimandrite John Krestyankin
เกี่ยวกับปรากฏการณ์มรณกรรม
พระอัครสังฆราช วเซโวลอด ชปิลเลอร์
อาราม Pskov-Pechersky 21 พฤษภาคม 1988

20 พฤษภาคม 1988 ฉันให้จดหมายแก่คุณพ่อ Ioann Krestyankin ซึ่งบรรยายถึงเหตุการณ์มรณกรรมของคุณพ่อ Vsevolod Shpiller
หลังจากการสิ้นพระชนม์ของคุณพ่อ Vsevolod Shpiller เมื่อวันที่ 8 มกราคม 1984 ผู้คนจำนวนมากซึ่งส่วนใหญ่เป็นเด็กฝ่ายวิญญาณได้เห็นการประจักษ์ของพระองค์ ตลอดสี่ปีที่ผ่านมานับตั้งแต่การมรณกรรมของคุณพ่อ อีกอย่าง ฉันก็ได้เห็นปรากฏการณ์บางอย่างของเขาด้วย
หนึ่งในคนแรก - ในพิธีสวดเมื่อวันที่ 14 มกราคม พ.ศ. 2527 ในวันเข้าสุหนัตขององค์พระผู้เป็นเจ้าและระลึกถึงนักบุญ บาซิลมหาราช. นี่เป็นหนึ่งสัปดาห์หลังจากการเสียชีวิตของคุณพ่อ วเซโวลอด เขาเสียชีวิตในวันที่สองของการประสูติของพระคริสต์ในอาสนวิหารของ Theotokos ที่ศักดิ์สิทธิ์ที่สุด พ่อ Vsevolod เคารพ Basil the Great ตลอดชีวิตของเขาสวมไม้กางเขนที่มีอนุภาคของพระธาตุของเขา (และถูกฝังด้วยไม้กางเขนนี้?) เช่นเดียวกับ Basil the Great เขาสร้างโรงเรียนเทววิทยาทั้งหมดจากนักเรียนของเขา
หลังจากพิธีสวดซึ่งดำเนินการโดยคุณพ่อ Vladimir Vorobyov ในโบสถ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นิโคลัสที่สุสาน Preobrazhenskoe ขณะจูบไม้กางเขนฉันถามคุณพ่อวลาดิเมียร์:“ วันนี้คุณพ่อ Vsevolod จะมาร่วมพิธีสวดได้ไหม” โอ วลาดิมีร์มองมาที่ฉันอย่างตั้งใจและตอบว่า: "ฉันทำได้" - และเขาหวังว่าคุณพ่อ Vsevolod จะอยู่ในพิธีสวดและในระหว่างการสวดมนต์ตอนกลางคืนตัวเขาเองก็ขอให้คุณพ่อ Vsevolod เป็นอย่างมาก ฉันตอบว่าในระหว่างการวิงวอนของพระวิญญาณบริสุทธิ์เพื่อของกำนัลฉันเห็น O. Vsevolod ร่วมกับ Basil the Great ทั้งหมดนี้มองไม่เห็น*
หนึ่งเดือนหลังจากการตายของคุณพ่อ Vsevolod ในวันที่ 7 กุมภาพันธ์ 1984 พระสังฆราช Pimen รับใช้ในงานฉลองสัญลักษณ์อันน่าอัศจรรย์ของพระมารดาของพระเจ้า "ดับความทุกข์ของฉัน" ในโบสถ์ Nikolo-Kuznetsk ในตอนท้ายของพิธีสวด เมื่อฐานะปุโรหิตเดินไปตรงกลางโบสถ์ อนุศาสนาจารย์เข้ามาแทนที่ และผู้สังฆราชถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังในแท่นบูชา คุณพ่อ Vsevolod ก็ปรากฏตัวต่อเขา และพระสังฆราชผู้สำนึกผิด _________________________________________________________
* บางทีนักบุญคนที่สองไม่ใช่บาซิลมหาราช แต่เป็นคุณพ่อพอลแห่งตรีเอกานุภาพ ผู้สารภาพของคุณพ่อ Vsevolod ผู้สันโดษซึ่งตอนนั้นฉันไม่รู้อะไรเลย ในด้านพลังของเขา เขายิ่งใหญ่กว่าคุณพ่อ Vsevolod ทั้งหมดนี้ไม่ใช่ขนาดของเราและไม่ใช่ขนาดของเรา

หมายเหตุ: ไม่นานก่อนที่คุณพ่อเซโวโลดจะเสียชีวิต ข้าพเจ้าถามท่านว่า “ท่านพ่อ อย่าทิ้งพวกเราไป” ซึ่งคุณพ่อ Vsevolod ตอบหลังจากหยุดชั่วคราว: "ทุกสิ่งเป็นพระประสงค์ของพระเจ้า" เมื่อวันที่ 19 ธันวาคม พ.ศ. 2526 ในวันรำลึกถึงนักบุญนิโคลัส คุณพ่อ Vsevolod รับใช้ในพิธีสวดครั้งสุดท้ายในโบสถ์ Nikolo-Kuznetsky พระองค์ทรงรับใช้ในพระวิหารแห่งนี้ อย่างต่อเนื่องเป็นเวลากว่า 30 ปี เมื่อข้าพเจ้าเข้าไปหาพรของหลวงพ่อเวเซโวโลดโดยไม่รู้ว่านี่เป็นพรสุดท้ายที่ข้าพเจ้ามีให้ ข้าพเจ้าก็รู้สึกได้ชัดเจนว่าท่านถูกทำร้ายที่ใจและท่านก็คร่ำครวญถึงข้าพเจ้าว่า “ฉันไม่เข้าใจ!” หนึ่งเดือนครึ่งต่อมา คุณพ่อ Vsevolod เสียชีวิต หลังจากการตายของคุณพ่อ Vsevolod มีความก้าวหน้าทางจิตวิญญาณไปสู่ความเป็นนิรันดร์

ในขณะที่พิธีศพตอนเย็นของ Demetrius Parent เริ่มขึ้นในโบสถ์ คุณพ่อ John Krestyankin ในห้องรับรองของอาคารภราดรภาพได้ตอบคำถามจากผู้คนรอบตัวเขา โดยพูดคุยกับทุกคนด้วยกันและกับแต่ละคน เมื่อตอบคำถามของฉันแล้วเขาก็ถามคำถามว่า“ คุณเขียนถึงฉันหรือเปล่า” ฉันตอบว่าเมื่อเดือนพฤษภาคมฉันเขียนเกี่ยวกับคุณพ่อ Vsevolod Shpiller คุณพ่อจอห์นจำทุกอย่างได้ทันทีและพูดว่า:“ ฉันรู้จักคุณพ่อเซโวโลดดีฉันนั่งที่โต๊ะเดียวกันกับเขา” ดังเช่นครั้งที่แล้ว คุณพ่อจอห์นได้กล่าวถึงรายละเอียดเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างคริสตจักรแห่งชัยชนะและคริสตจักรทางโลก แต่คราวนี้คุณพ่อจอห์นเตือนอย่างดื้อรั้นต่ออาการหลงผิด: “คุณพ่อ Vsevolod มองเห็นทุกการเคลื่อนไหวของคุณทุกย่างก้าวของชีวิตของคุณ... ความปรารถนาที่จะเห็นคุณพ่อ Vsevolod นิมิต - ทั้งหมดนี้สามารถทำให้การเคลื่อนไหวทางจิตวิญญาณของคุณช้าลงอย่างมาก...
นิมิตสามารถรบกวนการสื่อสารของคุณกับคุณพ่อ Vsevolod เอง... คุณพ่อ Vsevolod มองเห็นทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในชีวิตของคุณและความปรารถนาที่จะเห็นนิมิตอาจทำให้พระองค์ไม่พอใจ” คุณพ่อจอห์นกล่าวว่ามีสองกรณีที่ไม่มีใครยอมรับนิมิต: ประการแรก: ขณะสวดภาวนาต่อหน้ารูปไอคอนของพระผู้ช่วยให้รอด เมื่อดูเหมือนว่าพระผู้ช่วยให้รอดจะเสด็จออกมาจากรูปนั้น กรณีที่สอง ...ขณะนี้ พระภิกษุจากพี่น้องในอารามได้พูดคุยกับผู้ร่วมงานยอห์นด้วยคำถามเร่งด่วน เมื่อปล่อยเขาแล้ว คุณพ่อจอห์นก็พูดกับทุกคนว่า: “รีบหน่อยเถอะ ไม่อย่างนั้นคนตายก็รอฉันอยู่แล้ว” “พรุ่งนี้คุณจะมาหาฉัน แล้วฉันจะให้ “ABC of Prayer” แก่คุณ ซึ่งมีคำอธิบายทุกอย่างอยู่ในนั้น รายละเอียด." คุณพ่อจอห์นโน้มตัวข้าพเจ้าเข้าไปใกล้ท่านและเล่าให้ข้าพเจ้าฟังว่าหญิงชราคนหนึ่งสวดอ้อนวอนมากเพียงใดเพื่อให้สิ่งนี้ปรากฏแก่เธอ ดังที่เคยมีในโลกหน้า นครหลวงนิโคไล แล้ววันหนึ่งระหว่างสวดมนต์ เธอเห็นเมฆแยกจากกัน และศีรษะของ Metropolitan Nicholas ก็ปรากฏขึ้นในพื้นที่นี้ และหญิงชราคนนี้ก็อยากรู้อยากเห็นมากและเธอก็ถามเขาอย่างกล้าหาญ:“ คุณพ่อนิโคไลคุณกำลังทำอะไรอยู่ที่นั่น? “ ฉันอธิษฐาน” Metropolitan Nicholas ตอบและเมฆก็เคลื่อนตัว” คุณพ่อจอห์นจูบฉันอย่างอ่อนโยน ฉันจะพูดคุยกับคนอื่น ๆ “ พ่อครับ มาที่หลุมศพของคุณพ่อ Vsevolod ที่นั่นมีน้ำพุแห่งความสง่างาม และคุณเองก็มา ฉันอยากจะทำ แต่ใครจะให้ฉันออกจากประตูอารามล่ะ? ในไม่ช้าคุณพ่อจอห์นก็ไปร่วมพิธีศพในโบสถ์เซนต์ไมเคิลแล้ว เย็นวันนั้นและวันรุ่งขึ้นในโบสถ์ พวกเขาสวดอ้อนวอนขอให้ผู้จากไปสงบลงและร้องเพลง "พักผ่อนกับวิสุทธิชน..."

Sergey Fedorov 1988 “การสนทนาของพ่อ John Krestyankin...” ฉบับที่สองจัดทำขึ้นในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2543

ถึงศิลปิน
ที่รัก!
พรของพระเจ้าที่จะอ่านชีวิตของนักบุญ เซราฟิมแห่งซารอฟ เขียนโดย Metropolitan Veniamin Fedchenkov
อ่านอย่างละเอียด และทุกครั้งก่อนอ่าน ขอให้วิญญาณผู้ปลอบโยนช่วยในการอ่านและทำความเข้าใจสิ่งที่คุณอ่าน ค้นหาสถานที่ในชีวิตของเขาที่ซึ่งบุคคลฝ่ายวิญญาณของคุณอยู่ในปัจจุบัน และจากช่วงเวลานี้ อย่างน้อยก็มีส่วนร่วมในกิจกรรมทางจิตวิญญาณบางส่วนคล้ายกับสิ่งที่จะเปิดต่อหน้าจิตใจและการจ้องมองของคุณ
และด้วยวิธีการแบบผิวเผินในการประเมินเหตุการณ์และชีวิตที่เรามี และด้วยวิถีชีวิตของเรา และด้วยโครงสร้างทางจิตวิญญาณของเรา คุณจะทำลายการค้นหาพระวิญญาณบริสุทธิ์จนไร้ผลล่วงหน้า การอ่านพระบิดาศักดิ์สิทธิ์เป็นสิ่งจำเป็น แต่เชื่อฉันเถิด เราต้องการสิ่งนี้เพื่อที่จะมองเห็นตัวเราเองและป่าไม้ที่เราได้ผ่านไปแล้ว เคลื่อนตัวออกห่างจากพระเจ้าเพื่อค้นหาความบริบูรณ์ของ "ฉัน" ของเราเอง
การกลับออกจากลำห้วยเป็นเรื่องยากกว่า แต่คุณต้องกลับมาถ้าคุณต้องการรู้จักพระวิญญาณบริสุทธิ์จากประสบการณ์
จะเริ่มต้นที่ไหน จะดำเนินต่อไปอย่างไร และจะสิ้นสุดอย่างไร?
เริ่มต้นด้วยการวิงวอนขอความช่วยเหลือจากพระเจ้าด้วยความถ่อมใจ จงถ่อมตัวต่อไปโดยตระหนักถึงความล้มเหลวโดยสิ้นเชิงและความบาปอันร้ายแรงของคุณ และจบลงด้วยการยอมจำนนต่อพระประสงค์ของพระเจ้าอย่างถ่อมตน เริ่มเล็กๆ. พยายามเอาชนะตัวเองในเรื่องเล็กๆ น้อยๆ แล้วคุณจะเห็นว่าต้องทำงานหนักขนาดไหนเพื่อสิ่งนี้ และความสำเร็จจะเป็นไปไม่ได้เลยหากปราศจากความช่วยเหลือจากพระเจ้า
2.เกี่ยวกับการซักถาม [คำถามคือ: จะตัดสินใจและเลือกได้อย่างไรถ้าไม่มีทางถามพ่อฝ่ายวิญญาณของคุณ? -
1- ในทุกกรณี จงมองหาเหตุผลสำหรับการกระทำของคุณในพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์ - ข่าวประเสริฐ
2- ขึ้นใจของคุณต่อพระเจ้า: “ข้าแต่พระเจ้า ขอทรงช่วยข้าพระองค์ ขอทรงโปรดประทานความเข้าใจแก่ข้าพระองค์ด้วยคำอธิษฐานของพระบิดาฝ่ายจิตวิญญาณของข้าพระองค์”
คุณรู้ไหม คุณได้ระบุหลายสิ่งที่คุณไม่มีสำหรับจิตรกรไอคอน และฉันจะเรียกมันทั้งหมดเป็นคำเดียว: “ไม่มีความอ่อนน้อมถ่อมตน ไม่มีความไว้วางใจแบบเด็ก ๆ ในพระเจ้า"
แต่ปรากฏการณ์พิเศษที่เกิดขึ้นกับคุณก็เป็นที่รู้จักของผู้สารภาพ และฉันจะไม่แตะต้องมัน
พระเจ้าอวยพรคุณ
ความโชคร้ายทั้งหมดของเรา แม้แต่จากอาดัมก็มาจากการไม่เต็มใจที่จะเชื่อฟัง สำหรับเรา หากเราต้องการกลับไปหาพระเจ้า เราต้องเชื่อฟังพระวจนะของพระเจ้าที่ตรัสกับเราในพันธสัญญาใหม่ การเชื่อฟังพระประสงค์ของพระเจ้าเป็นการบำบัดที่สามารถทำให้เรามีสุขภาพที่ดีและมีชีวิตได้

10 –6--1987.
อารามปัสคอฟ-เปเชอร์สกี้ อาร์คม์. จอห์น เครสยานคิน.

อาร์คม์. อารามจอห์นชาวนา Pskov-Pechersky
10–11–1991 (จดหมายฉบับที่ 2)

เรียนเซอร์จิอุสในพระเจ้า!
พรของพระเจ้าสำหรับคุณที่จะไม่เปลี่ยนแปลงสิ่งภายนอกในชีวิตของคุณจนกว่าจะถึงปี 1993 - อยู่กับแม่ของคุณ รับคำแนะนำจากคุณพ่อวลาดิเมียร์ และไม่เขียนความทรงจำหรือความทรงจำใดๆ
ทั้งคุณและคุณพ่อ Vsevolod ต้องการเพียงคำอธิษฐานเท่านั้น และประสบการณ์ทางจิตวิญญาณของคุณนั้นมอบให้กับคุณเท่านั้น และหากคุณพบว่าตัวเองไม่สามารถเก็บความลับได้ สิ่งที่ได้รับจะถูกพรากไปจากคุณ
ยังคงมีการแก้ไขเล็กๆ น้อยๆ และเพิ่มรูปแบบการดำเนินชีวิตและแรงบันดาลใจทางจิตวิญญาณของคุณ
ในช่วงเวลานี้ คุณจะต้องทำความคุ้นเคยกับโครงสร้างชีวิตแบบสงฆ์และสัมผัสกันทั้งทางทฤษฎีและปฏิบัติ แต่เป็น?
ดำรงชีวิตเป็นสามเณรตามวัดต่างๆ เป็นระยะๆ สามารถทำได้ทั้งในวันหยุดและวันว่างที่คุณมีเมื่อไม่มีพิธีในพระวิหาร
อาศัยอยู่ทั้งใน Optina และในอาราม St. John the Theologian ใกล้ Ryazan และเราต้องไม่อยู่ในตำแหน่งพิเศษของจิตรกรไอคอน แต่อยู่ในตำแหน่งคนงาน
แล้วคุณจะเข้าใจบางสิ่งบางอย่างและคุณจะตัดสินใจเลือกที่ชัดเจนยิ่งขึ้นสำหรับตัวคุณเองโดยไม่ได้ขึ้นอยู่กับการทะยานของวิญญาณและการทะยานไปในเมฆ แต่ขึ้นอยู่กับพื้นฐานที่แท้จริงของงานสงฆ์ เป็นไปได้ว่าเมื่อคุณมาที่อาราม คุณจะได้รับมอบหมายให้เชื่อฟังซึ่งจะไม่เกี่ยวข้องกับแรงบันดาลใจของคุณ อ่านชีวิตของยอห์นแห่งดามัสกัส

ดังนั้น Seryozha นี่คือคำสั่งของคุณ
ที่รักของฉัน ความจริงก็คือว่าการลองชุดนั้นไม่สามารถทำได้ทั้งในกรณีแต่งงานหรือเข้าวัด และเราต้องเข้าเฝ้าพระเจ้าด้วยความมุ่งมั่นที่จะซื่อสัตย์จนถึงที่สุด
พระเจ้าอวยพรคุณ
อาร์คม์. จอห์น

วันคริสต์มาส ปี 1996

เรียนเซอร์จิอุสในพระเจ้า!
ฉันกำลังทำตามคำขออธิษฐานเพื่อแม่ของคุณ ฉันยังจำ Tatyana Dmitrievna ได้ด้วย Tatyana Dmitrievna มีคุณพ่อ Vladimir ผู้สารภาพซึ่งจะนำทางเธอไปในเส้นทางที่ถูกต้องและช่วยเหลือเธอในทุกสิ่ง และฉันมีหน้าที่สวดภาวนาเพื่อเธอ เพื่อสุขภาพของเธอ และเพื่อพระนิกิตะ ขอให้โชคดี

(ตามคำบอกเล่าของผู้ดูแลห้องขังของทาเทียนา คุณพ่อจอห์นตอบจดหมายของฉันด้วยวาจาโดยไม่ได้อ่าน ซองจดหมายยังคงไม่ได้ถูกเปิดอยู่บนโต๊ะข้างเตียง ตาเตียนาให้คำตอบที่ครอบคลุมแก่ฉันจากคุณพ่อจอห์น เป็นเรื่องที่ไม่คาดคิดสำหรับตัวฉันเอง หนึ่งเดือนต่อมาฉันก็ได้รับจาก คำทักทายคุณพ่อจอห์นในวันคริสต์มาสปี 1996 ท่านกล่าวตอบสั้นๆ และข้าพเจ้ากล่าวคำอำลาว่า “ขอให้โชคดี”

คุณพ่อพาเวล ทรอยสกี้
ความมหัศจรรย์ของเครื่องบันทึกเทป
ฉันได้เรียนรู้เกี่ยวกับคุณพ่อ Pavel Troitsky หลังจากคุณพ่อถึงแก่กรรม วเซโวลอด ชปิลเลอร์. ฉันไปเยี่ยมอพาร์ตเมนต์ของ Agrippina Nikolaevna วันหนึ่งมีจดหมายมาจากคุณพ่อพอลซึ่งเขาเขียนว่าเทปที่พวกเขาต้องการส่งให้เขา—บันทึกการรับใช้ของพ่อ พิธีสวดของ Vsevolod และการอ่านหลักคำสอนของ Andrei แห่ง Crete ถูกส่งมอบให้กับฉัน
ฉันแปลกใจ. ฉันไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับคุณพ่อพอล
Agrippina Nikolaevna อธิบายให้ฉันฟัง:“ เขาเป็นคนฉลาดมากเขาเห็นบางอย่างในตัวคุณ”
ฉันรู้สึกสับสน
A.N.-มันง่ายมาก ทุกอย่างเป็นไปตามออร์โธดอกซ์ มีคนรักคุณและต้องการทำให้คุณมีความสุข
วันรุ่งขึ้นวันที่ 25 พฤศจิกายน 1984 คุณพ่อ Vladimir Vorobyov ในโบสถ์ (ขณะนั้นยังอยู่ใน Veshnyaki) อธิบายให้ฉันฟัง:“ Hieromonk Pavel เป็นบิดาฝ่ายวิญญาณของ Father Vsevolod นี่คือบุรุษผู้บริสุทธิ์อย่างแน่นอน ไม่มีใครบอกเขาเกี่ยวกับคุณ เขาเพิ่งเห็นว่าคุณชอบฟังคำเทศนาของคุณพ่อเซโวโลด และนำเครื่องอัดเทปไปให้คนอื่นฟัง แล้วเขาก็ส่งให้คุณ นี่คือความเมตตาของพระเจ้า หากจำเป็น พระเจ้าจะส่งเครื่องบันทึกเทปมาให้คุณ”
- ฉันไปหาผู้คนพร้อมกับเครื่องอัดเทปของคนอื่นและกับบันทึกของพ่อ Vsevolod ของคนอื่น
คุณพ่อวลาดิมีร์เตือนฉันว่าอย่าบอกจิตวิญญาณเกี่ยวกับของประทานนี้และเกี่ยวกับผู้อาวุโสแก่ใครเลย
ก่อนหน้านี้ในวันที่ 5 พฤศจิกายน พ.ศ. 2527 ข้าพเจ้าหันไปหาคุณพ่อวลาดิเมียร์เพื่อขอสวดอ้อนวอนขอให้พระเจ้าส่งเครื่องอัดเทปมาฝึกร้องเพลง ฉันมีของคนอื่น และมันก็ต้องถูกยกออกไป เราอยากฟังพิธีสวดจริงๆ แต่เทปที่คุณพ่อพอลมอบให้ไม่เหมาะกับเครื่องบันทึกเทปนี้ ฉันอารมณ์เสีย
Agrippina Nikolaevna เมื่อทราบเรื่องนี้แล้วจึงถามว่า: "เครื่องบันทึกเทปราคาเท่าไหร่"
เมื่อฉันมาถึง Agrippina Nikolaevna พร้อมถุงร้อยสาย เธอชี้มือไปที่ซองจดหมายที่วางอยู่บนโต๊ะแล้วพูดว่า: "นี่ โปรดรับไป แล้วพรุ่งนี้ไปซื้อเครื่องบันทึกเทปให้ตัวเอง นี่คือของขวัญจากเบื้องบนถึงคุณ ฉันเพิ่งได้รับเงินบำนาญเป็นเวลาสี่เดือน ความคิดที่จะทำของขวัญดังกล่าวปรากฏในวันนี้”
เมื่อฉันซื้อเครื่องบันทึกเทปและเราฟังการรับใช้ของคุณพ่อ Vsevolod ฉันให้จดหมายแก่ Agrippina Nikolaevna ซึ่งฉันขอให้คุณพ่อ Vladimir อธิษฐานขอให้พระเจ้าส่งเครื่องบันทึกเทปมาให้ฉัน
Agrippina Nikolaevna: “ นี่ไม่ใช่ Agrippina แต่เป็นพระเจ้าที่ส่งเครื่องบันทึกเทปมาให้คุณ นี่คือของขวัญจากเบื้องบนถึงคุณ มีเพียงของขวัญเท่านั้นที่ไม่ได้ตกลงมาจากฟ้า แต่มาผ่านผู้คน”
ฉันยังมีทั้งเครื่องบันทึกเทปและบันทึกของ Father Vsevolod
นี่คือวิธีที่เราได้พบกับคุณพ่อพอล

เป็นเวลาสิบสองปีที่ Agrippina Nikolaevna ร่วมกับพ่อ Paul ในค่ายและถูกเนรเทศ: “ และคุณรู้ไหมว่าที่นั่นฉันเห็นปาฏิหาริย์มากมายจนฉันเกือบจะชินกับพวกเขาแล้ว ไม่มีอะไรจะกิน ไม่มีอะไร. ทันใดนั้นก็มีคนมาเคาะหน้าต่าง - เจ้าอาวาสบางคนที่ถูกเนรเทศจะนำขนมปังมาให้”
Agrippina Nikolaevna พูดคุยเกี่ยวกับวันสุดท้ายของคุณพ่อ Vsevolod:“ เขาเงียบตลอดเวลา มีคนอยู่รอบตัวเขา แต่เขาเงียบ เรายังคิดว่าเขาจะจำเราไม่ได้ ฉันก้มลงถามเขาว่า: "พ่อคุณจำฉันได้ไหม" และเขาก็ตอบฉัน: "ฉันไม่ตอบคำถามโง่ ๆ เธอติดตามฉันมาสองเดือนแล้ว (อาการป่วย) และฉันจำเธอไม่ได้”

สิ่งล่อใจ
พฤษภาคม 1985.
ฉันเริ่มกบฏต่อคุณพ่อวลาดิเมียร์ ฉันไม่อยากทำงานเป็นภารโรง O. Vladimir ไม่ได้ให้พรในการเปลี่ยนงาน ฉันตัดสินใจว่าจะทิ้งเขาไป ในเวลานี้ฉันเขียนจดหมายถึงคุณพ่อพอล
“คุณพ่อพาเวล
ฉันกำลังจะตาย ฉันกำลังสูญเสียความหมายของชีวิต ฉันขอความช่วยเหลือจากคุณ ขอบคุณสำหรับของขวัญอันน่าอัศจรรย์ - บันทึกการรับใช้ของคุณพ่อ Vsevolod รักษาสุขภาพให้แข็งแรง"
เซรีโอชา 2 พฤษภาคม 1985
คุณพ่อวลาดิมีร์รายงานคำตอบเมื่อวันที่ 28 มิถุนายน
“คุณพ่อพาเวลได้อ่านจดหมายของคุณแล้ว และบอกคุณว่าอย่าไปหาหญิงชราที่ลำบากสำหรับคุณ”
คราวนั้นข้าพเจ้าไปเยี่ยมหญิงชราพิการที่อาร์บัต หญิงชรานอนไม่หลับตอนกลางคืนด้วยความสยดสยอง มีพลังมืดอยู่ในอพาร์ตเมนต์ ฉันเริ่มป่วย ความขัดแย้งเริ่มต้นขึ้นกับคุณพ่อวลาดิเมียร์ คำตอบของคุณพ่อพอลชัดเจน
ในจดหมายอีกฉบับหนึ่งเขาขอบคุณคุณพ่อพอล เขาบรรยายถึงพลังความมืดที่มีอยู่ในอพาร์ตเมนต์นี้ (และวิญญาณที่กระสับกระส่ายของหญิงผู้ล่วงลับ)
พรมาถึงแล้ว (มกราคม 2529)
อย่าไปหาหญิงชราคนใด ไปที่ Kiselevs และ Ksenia Alexandrovna (Kaloshina) เท่านั้น (Ksenia Alexandrovna ไม่รู้เกี่ยวกับคุณพ่อพาเวล)
ฉันขอให้คุณพ่อวลาดิเมียร์ให้อภัย คุณพ่อวลาดิเมียร์ให้อภัย
พวกเขาไม่ได้ทิ้งหญิงชรา คนอื่นมาหาเธอ
และฉันทำงานเป็นภารโรง
บรรยาย
23 ธันวาคม 1986
ในคริสต์มาสคาทอลิก ฉันไปพิพิธภัณฑ์โพลีเทคนิคเพื่อบรรยายเรื่องลัทธิต่ำช้า ฉันกับอาจารย์ทะเลาะกันอย่างโกรธเกรี้ยวเกิดขึ้น ผู้ชมถูกแบ่งแยก อาจารย์เรียกร้องให้เปิดคดีอาญากับฉันเนื่องจากการรายงานเหตุการณ์อันเป็นเท็จ ตำรวจถูกเรียก ฉันเตรียมที่จะถูกจับกุม ปาฏิหาริย์เกิดขึ้น หลังจากภาพยนตร์จบ ในตอนท้ายของการบรรยายเรื่อง “Pastor on a Slippery Slope” (เกี่ยวกับบาทหลวงคาทอลิกที่เป็นสายลับ) ฉันถูกรายล้อมไปด้วยกลุ่มผู้สูงอายุ และเมื่อถามคำถามที่ไร้สาระที่สุด พวกเขาก็พาฉันไปที่ รถไฟใต้ดิน*) ด้วยเหตุผลบางอย่างพวกเขาไม่ได้แตะต้องเรา
O. Pavel ไม่ได้รับแจ้งเกี่ยวกับเรื่องอื้อฉาวนี้ จดหมายมาจากเขา (2 มกราคม 2530)
เซรีโอชา:
“ขอแสดงความยินดีกับการประสูติของพระคริสต์และปีใหม่ ฉันยังอยากจะไปเยี่ยมหลวงพ่อวลาดิเมียร์และคิดถึงเรื่องที่ไม่จำเป็นให้น้อยลง และไม่เข้าฟังบรรยายที่ไม่เกิดประโยชน์เลย ดำเนินธุรกิจของคุณอย่างเงียบๆ ตามปกติ
ขอพระเจ้าอวยพรทุกท่าน
เฮียโรมอนก์พาเวลผู้รักคุณ
มกราคม 2530"
“ ฉันยังอยากไปเยี่ยมคุณพ่อวลาดิเมียร์” - ฉันทำงานที่โบสถ์อัสสัมชัญใน Zvenigorod และแทบไม่ได้เริ่มไปเยี่ยมคุณพ่อวลาดิเมียร์
“ คิดถึงสิ่งที่ไม่จำเป็นให้น้อยลง” - ฉันคิดถึงการประจักษ์หลังมรณกรรมของคุณพ่อ Vsevolod หลวงพ่อพอลเห็นความคิดข้าพเจ้า

เพื่อน
เรากำลังรวมตัวกับเพื่อน ๆ ที่อพาร์ตเมนต์ของคนหมกมุ่นคนหนึ่ง เหล่านี้คืองานเลี้ยงน้ำชาทางเทววิทยา นี่คือวิธีที่เราแสวงหาพระเจ้า ไม่จำเป็นต้องแจ้งให้คุณพ่อพาเวลทราบเรื่องนี้ จดหมายมาจากเขา
“ ฉันส่งพรไปยัง Seryozha และเพื่อให้เขายึดติดกับคุณพ่อ Vladimir Vorobyov เชื่อฟังเขาในทุกสิ่งและใช้เวลากับเพื่อนน้อยลง อยู่คนเดียวดีกว่า ขอพระเจ้าอวยพรทุกท่าน
เฮียโรมอนก์พอลผู้รักพระเจ้า 26/16 –1-1987"
ต่อจากนั้น สองในสามของผู้เข้าร่วมงานเลี้ยงน้ำชาของเราออกจากคริสตจักรและออร์โธดอกซ์

คำอธิษฐาน
ฉันเขียนจดหมายถึงคุณพ่อพอลโดยขอให้เขาพบกับเขา ฉันเขียนว่าฉันจะอธิษฐานต่อพระมารดาของพระเจ้าเกี่ยวกับเรื่องนี้ ฉันสวดมนต์เกือบเดือน การประชุมฝ่ายวิญญาณเกิดขึ้น
หลังจากการสนทนา ระหว่างสวดมนต์ต่อพระมารดาของพระเจ้า 10 พฤษภาคม 1987
นี่คือการสำแดงพลังอันชาญฉลาดของการปรากฏตัวของเฮียโรมังค์พอล
เราเห็นกัน หลวงพ่อพอลไม่พอใจคำอธิษฐานของข้าพเจ้ามากนัก
ฉันบอกคุณพ่อวลาดิมีร์เกี่ยวกับเรื่องนี้
-ไม่พอใจ?
- ไม่ค่อยมีความสุข.
-คุณมีการประชุมทางจิตวิญญาณ แต่คุณต้องการที่จะทำลายการล่าถอยของเขาหรือไม่?
- เขาอยู่ในคุกได้ยังไง!
-ใช่.
- ถ้าอย่างนั้นนี่ก็เป็นวัยเด็กบ้าง
คุณพ่อพอลเตือนว่าถ้าคนอื่นรู้เกี่ยวกับเขา เขาจะปิดกั้นตัวเองจากคนที่เขาเขียนถึงตอนนี้
มีจดหมายมาจากเฮียโรโมงค์ พาเวล เขียนเมื่อวันที่ 10 พฤษภาคม (วันประชุม)
คุณพ่อพอลก็ตอบปัญหาของฉันที่ฉันเข้าหาเขาด้วย
“ฉันส่งคำอวยพรถึงเซิร์จ ฉันได้รับจดหมายของเขา
เป็นการดีที่สุดที่จะไปโบสถ์ ซึ่งพวกเขาจะรับใช้ฝ่ายวิญญาณมากขึ้น ไม่ต้องเปลี่ยนพระวิหาร พระเจ้าอวยพรทุกคน
เฮียโรมอนก์พอลผู้รักพระเจ้า 5/10 –27/4 1987 อีสเตอร์"

คุณพ่อพอลส่งไข่อีสเตอร์ พวกเขาถูกห่อด้วยผ้าเช็ดปากและแต่ละคนมีลายเซ็น: "Zoe", "Katyusha"
มันถูกเขียนถึงฉัน: "พระคริสต์ทรงเป็นขึ้นมาแล้ว Seryozha"
ฉันเก็บของขวัญชิ้นนี้ไว้เป็นศาลเจ้า ต่อมาเมื่อฉันทำให้คุณพ่อพอลโกรธ ไข่ก็แตกออกเป็นสองส่วน

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2530 เขากล่าวถึงคุณพ่อพอลเป็นครั้งแรกในจดหมายถึงคุณพ่อจอห์น เครสยานคิน

ในเดือนกันยายน ปี 1987 เราได้มีส่วนร่วมในการขนย้ายอัฐิของมารดาของอาราม Spaso-Blachernae, Schema nun Seraphima และ Schema nun Maria
ความยากลำบากเกิดขึ้น เราหันไปหาคุณพ่อพอล ฉันยังเขียนจดหมายถึงเขาด้วย
เขาเขียนว่าฉันไม่มีความอ่อนน้อมถ่อมตน ข้าพเจ้าถามถึงเส้นทางสงฆ์
ในจดหมายฉบับถัดไปถึง Zoya และ Ekaterina Vasilievna Kiselev พ่อ Pavel
ตอบ:
“ด้วยความช่วยเหลือจากพระเจ้า นักบวชของคุณจะถูกขนส่ง และร่างกายของพวกเขาจะนอนอยู่ในที่ที่ถูกวางไว้
ฉันขอร้องคุณอย่างมากอย่าให้ Seryozha พูดไร้สาระเกี่ยวกับฉันเลย
เขาส่งจดหมายมาให้ฉัน ไม่มีอะไรจะอ่านอย่างแน่นอน
เขาเขียนว่าเขาไม่มีความอ่อนน้อมถ่อมตน ในพวกเรามีใครบ้าง???!
ความอ่อนน้อมถ่อมตนไม่ได้เกิดขึ้นอย่างกะทันหัน คุณต้องทำงานหนักกับตัวเองมากแล้วความอ่อนน้อมถ่อมตนจะเกิดขึ้น
ฉันถามเขามากให้เขายึดติดกับผู้สารภาพและไม่มองหาคนอื่น
พวกเขาไม่ได้แสวงหาความดีจากความดี ดูแลสิ่งที่คุณมี
Seryozha ขอถ่ายรูปฉัน ฉันไม่มีพวกเขา ทำไมพวกเขาถึงต้องการ?
ขอพระเจ้าอวยพรทุกท่าน
เยเรมีย์พอลผู้รักพระเจ้า 18/9 –1/10 2530"

O. Vladimir เมื่ออ่านจดหมายฉบับนี้แล้วก็หัวเราะ ฉันบอกว่าฉันไม่ได้มองหาผู้สารภาพคนอื่น
- สิ่งนี้จะบอกคุณสำหรับอนาคต
เมื่อถึงเวลาอันควรอนาคตนี้ก็มาถึง

ในเดือนพฤษภาคม ปี 1988 ฉันเขียนจดหมายถึงคุณพ่อจอห์น เครสยานคิน บรรยายถึงการประจักษ์หลังมรณกรรมของคุณพ่อเซโวโลด เขายังเขียนเกี่ยวกับคุณพ่อพอลด้วย คุณพ่อจอห์นตอบอย่างละเอียดต่อการปรากฏตัวของคุณพ่อเซโวโลดแต่ละครั้ง เขาเงียบเกี่ยวกับคุณพ่อพอล
คุณพ่อวลาดิเมียร์โกรธและตกใจมากเพราะเชื่อว่าคุณพ่อจอห์นไม่รู้จักคุณพ่อพอล เขาบอกว่าสิ่งนี้อาจนำไปสู่ผลลัพธ์ที่แก้ไขไม่ได้ และเขาไม่รู้ด้วยซ้ำว่ามันจะแย่แค่ไหนสำหรับฉัน “อาจมีผลกระทบที่คาดเดาไม่ได้จากการที่คุณไม่ฟังคนดังกล่าว”
ต่อมาระหว่างการสารภาพ คุณพ่อวลาดิเมียร์บอกฉันว่า “คุณพ่อพอลส่งจดหมายมา” เขาไม่มีความสุขมาก เขาเขียนว่าเขาไม่รู้จักคุณพ่อจอห์น
-พ่อครับ ผมแน่ใจว่าพวกเขารู้จักกัน
-กลับใจ กลับใจ

พฤศจิกายน 1988.
หญิงชราคนหนึ่งที่อาศัยอยู่กับ Zoya และ Ekaterina Vasilievna เสียชีวิต
อพาร์ทเมนต์มีพิธีไว้อาลัย พ่อ Vladimir พ่อ Alexander Saltykov พ่อ Arkady Shatov รับใช้
ในระหว่างพิธีศพ ก่อนที่จะอ่านพระกิตติคุณร่วมกับคุณพ่อวลาดิเมียร์ เราได้ไตร่ตรองถึงคุณพ่อเปาโล โดยมองดูเราจากความไม่มีที่สิ้นสุดทางจิตวิญญาณ
ยังคงถามพ่อวลาดิเมียร์
-คุณพ่อพอลไปร่วมงานศพหรือเปล่า?
-เคยเป็น.
- สำหรับฉันนี่คือสิ่งที่น่ายินดียิ่งกว่า ท้ายที่สุดฉันถูกลงโทษมาเป็นเวลานานและถูกปฏิเสธโดยที่เคยเป็นมา
O. Vladimir – ไม่จำเป็นต้องพูดอย่างนั้น ไม่ปฏิเสธเลย. คุณอยู่ภายใต้ข้อจำกัด
จากนั้น Zoya Vasilievna บอกฉันว่าคุณพ่อ Paul ได้ส่งจดหมายมาซึ่งเขาขอบคุณนักบวชสำหรับพิธีไว้อาลัยและสำหรับความช่วยเหลือในการฝังศพหญิงชรา

26 ตุลาคม 1991.
ฉลองไอคอนของพระมารดาของพระเจ้าแห่งไอเวรอน
ฉันป่วยและอยู่คนเดียว เป็นครั้งสุดท้ายที่ฉันรู้สึกได้ถึงความรักที่คุณพ่อพอลจ้องมองฉัน ติดต่อเขา:
“คุณพ่อพอล ขออวยพรให้ข้าพเจ้าเข้าวัด”

6 พฤศจิกายน 1991
ข่าวการเสียชีวิตของ Hieromonk Pavel Troitsky
ฉันอ่านพิธีไว้อาลัยคุณพ่อพอลทั้งน้ำตา
ปล่อยให้นี่เป็นสิ่งล่อใจ - ฉันเขียนเกี่ยวกับสิ่งที่ฉันรู้
จากนั้นในช่วงเวลาที่ไม่เหมาะสมที่สุด ดวงวิญญาณก็รู้สึกถึงความรักความเอาใจใส่จากคุณพ่อพอล งานรำลึกของฉันไม่ได้เพิ่มอะไรให้เขา แต่เขาประทับใจกับความทรงจำของฉันและความกตัญญูต่อเขา เป็นการสำแดงความรักและความศักดิ์สิทธิ์อย่างแท้จริง

*)ต่อมาอาจารย์พิชชิกเสียชีวิตจากอุบัติเหตุทางรถยนต์

**) หญิงชราคนหนึ่งถามว่า “คุณเชื่อไหมว่าผู้ชายสามารถคลอดบุตรได้”
-?!
- ทำไมในพระคัมภีร์จึงเขียนว่า: "อับราฮัมให้กำเนิดอิสอัค อิสอัคให้กำเนิดยาโคบ ฯลฯ"

อีกคนหนึ่งกล่าวว่า “ฉันไม่ไปโบสถ์เพราะว่าที่นั่นมีแต่ชาวยิว มีชาวยิวอยู่บนสัญลักษณ์และมีชาวยิวอยู่ในพระวิหาร”

จากบทความ/ไฟล์ "Schemonuns Seraphim และ Maria"

(เมื่อฉันพูดถึงภรรยาที่สุกใส ฉันหมายถึงสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ที่จะพิจารณาด้วยการมองเห็นทางกายภาพซึ่งเปิดเผยด้วยดวงตาภายใน เช่นเดียวกับความคิดของบุคคลอื่นถูกเปิดเผยด้วยดวงตาภายในฉันใดสิ่งที่เกิดขึ้นในความรู้สึกของเขา “ฉัน” ซึ่งมองไม่เห็นทางกาย แต่เป็นจริงอย่างแท้จริงสำหรับการมองเห็นทางจิตวิญญาณของฉัน มองเห็นความรู้สึกของ “ฉัน” ของบุคคลอื่นที่เสียชีวิต ไม่มีร่างกาย แต่อยู่ใกล้ความรู้สึกนี้ของ “ฉัน” ของอีกสิ่งหนึ่งเป็นจริงพอ ๆ กับความรู้สึกของฉันเกี่ยวกับ "ฉัน" จริง นี่คือจิตวิญญาณของบุคคล ใคร ๆ ก็สามารถพูดได้ว่าพลังงานที่มองเห็นได้ของจิตวิญญาณ แต่มีค่าสัมประสิทธิ์ของความเป็นโลกอื่นเนื่องจากวิญญาณอยู่ในชั่วนิรันดร์ที่เปิดเผยดังนั้น ทั้งนิรันดร์กาลและโลกที่มองเห็นได้ดำรงอยู่พร้อม ๆ กัน ซึ่งสะท้อนให้เห็นได้ดีในสัญลักษณ์โบราณ)

วันหนึ่งผู้เขียนได้เห็นทางออกของ Metr. Anthony Blum สู่จักรวาลแห่งจิตวิญญาณ นี่เป็นช่วงที่เขาไปเยือนมอสโกในปี 1988 Vladyka ไปพบกับผู้คนใน House of Artists ที่ Kuznetsky Most สายและตัดสินใจดูผู้คนที่รอเขาอยู่ เหวเปิดออก พระเจ้าทอดพระเนตรทุกคน ยี่สิบนาทีต่อมาเขาก็มาประชุมที่ House of Artists เมื่อฉันถูกขอให้อธิบายว่าฉันหมายถึงอะไรโดยการเผยความเป็นนิรันดร์ ฉันก็ยกตัวอย่างลูกบอลยาง เราใช้ชีวิตเหมือนเดิมบนพื้นผิวของลูกบอลยาง นี่คือโลกของเรา แต่ลูกนี้ถูกตัดไปปรากฏอีกช่องหนึ่ง สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นได้ดีที่สุดในสัญลักษณ์โบราณของการ Dormition of the Mother of God โดยปรมาจารย์เช่น Theophanes ชาวกรีก นี่เป็นประสบการณ์ที่มีชีวิต ในไอคอนต่อมามีความหรูหราและความธรรมดา แต่ประสบการณ์นั้นไม่สามารถมองเห็นได้ ในบทเทศนาบทหนึ่ง คุณพ่อ Vsevolod กล่าวว่าเราถูกแยกออกจากโลกแห่งจิตวิญญาณด้วยเปลือกบางๆ ของการดำรงอยู่ของเรา

การวาดภาพ "Father Vsevolod Shpiller ในวันงานศพของเขา"

การวาด "คำวิงวอน" การปรากฏตัวของคุณพ่อ Vsevolod ในพิธีสวดของ Basil the Great หนึ่งสัปดาห์หลังจากการสิ้นพระชนม์ของเขา

การวาดภาพ "การปรากฏตัวของ St. Vsevolod Shpiller ถึง Patriarch Pimen เมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ 1984 โบสถ์ Nikolo-Kuznetsk งานฉลองไอคอนของพระมารดาของพระเจ้า "ดับความเศร้าโศกของฉัน"

วาดภาพ "สนทนากับคุณพ่อ Vsevolod ในวันรำลึกถึงท่าน"

การวาดภาพ "คุณพ่อ Vsevolod ในงานฉลองไอคอนพระมารดาแห่งพระเจ้าฟื้นคืนพระชนม์ พ.ศ. 2527 (ยังไม่ผ่าน 40 วัน)"

การวาดภาพ "O. Vsevolod ในการเฝ้าระวังตลอดทั้งคืนในโบสถ์บน Preobrazhenskaya

การวาดภาพ "เพื่อรับใช้คุณพ่อวลาดิเมียร์"

วาด "O. Vsevolod ในห้องครัวของอพาร์ตเมนต์ของเขา (หลังความตาย)"

วาด "O. Vsevolod ในโถงทางเดินหลังความตาย"

การวาดภาพ "Panikhida ใน Kuzminki"

วาด "Agrippina Nikolaevna และ Father Vsevolod ที่ประตูวิหาร Cauznets"

วาดภาพ "ฟังบทสวดของคุณพ่อ Vsevolod"

การวาดภาพ "ภาพเงาโปร่งใส"

การวาดภาพ "Arch ทางออกของ John the Peasant สู่อภิปรัชญา" Pechora แห่ง Pskov

การวาดภาพ "O. John Krestyankin ท่ามกลางพวกเราในอพาร์ตเมนต์ (เชิงอภิปรัชญา)"

ร่าง "Arch. John the Peasant หลังจากการตายของเขา" โบสถ์เซนต์ไมเคิล

ภาพวาดนี้วาดโดย Ge สำหรับนิทรรศการครั้งที่ 1 (“ Itinerants”) ซึ่งเปิดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2414 โดยเฉพาะอย่างยิ่งความเกี่ยวข้องของธีมที่ศิลปินเลือกนั้นเกี่ยวข้องกับการครบรอบ 200 ปีที่ใกล้เข้ามาของ Peter I (1672-1725) ในเวลานั้น ก่อนนิทรรศการ Pavel Tretyakov ซื้อภาพวาดดังกล่าวมาจากผู้แต่ง

Nikolai Ge วาดภาพซ้ำดั้งเดิมหลายครั้งซึ่งหนึ่งในนั้นถูกซื้อโดย Alexander II - ปัจจุบันเป็นของสะสมของพิพิธภัณฑ์ State Russian

เมื่อต้นปี พ.ศ. 2413 Nikolai Ge กลับรัสเซียจากอิตาลี ซึ่งเขาอาศัยและทำงานในปี พ.ศ. 2400-2406 และ พ.ศ. 2407-2412 การเคลื่อนไหวครั้งสุดท้ายเกิดขึ้นในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2413 เมื่อเขาและครอบครัวตั้งรกรากบนเกาะ Vasilievsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในช่วงเวลานี้ Ge ได้ใกล้ชิดกับศิลปินและนักเขียนหัวก้าวหน้า และกลายเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้ง Association of Traveling Art Exhibitions (TPHV) วิชาที่เกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์รัสเซียในศตวรรษที่ 18-19 เริ่มปรากฏให้เห็นในงานของเขา ผลงานชิ้นแรกในหัวข้อนี้คือภาพวาด "Peter I และ Tsarevich Alexei" - โครงเรื่องที่เกี่ยวข้องกับ Peter I มีความเกี่ยวข้องกับวันครบรอบ 200 ปีที่ใกล้เกิดของเขา

ขณะที่ Ge ทำงานด้านภาพวาด เขาได้ศึกษาเอกสารทางประวัติศาสตร์ที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมของ Peter I เห็นได้ชัดว่าเขาได้พูดคุยเรื่องเหล่านี้กับเพื่อนและคนรู้จัก โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับนักประวัติศาสตร์และนักประชาสัมพันธ์ Nikolai Kostomarov เป็นผลให้อุดมคติเบื้องต้นของบุคลิกภาพของ Peter I ถูกแทนที่ด้วยการประเมินที่สมจริงมากขึ้นซึ่งเกี่ยวข้องกับความเข้าใจในความโหดร้ายและความทุกข์ทรมานที่จ่ายให้กับความสำเร็จของการเปลี่ยนแปลงของยุค Petrine Nikolai Ge เองก็อธิบายสถานการณ์นี้ดังนี้:

Nikolai Ge เตรียมภาพวาด "Peter I Interrogates Tsarevich Alexei Petrovich ใน Peterhof" สำหรับนิทรรศการครั้งที่ 1 ของสมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทาง (“ Peredvizhniki”) ซึ่งการเปิดถูกเลื่อนออกไปหลายครั้ง แต่ในที่สุดก็เกิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กใน พฤศจิกายน พ.ศ. 2414 Pavel Tretyakov ซื้อภาพวาดโดยตรงจากสตูดิโอของศิลปิน ไม่นานก่อนที่จะเริ่มนิทรรศการ - ผืนผ้าใบนี้กลายเป็นภาพวาดชิ้นแรกโดย Ge ที่ Tretyakov ซื้อมาจากคอลเลกชันของเขา

ในระหว่างการจัดนิทรรศการ จักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2 ชอบภาพวาดนี้ซึ่งแสดงความปรารถนาที่จะซื้อมันด้วย แต่ไม่มีใครกล้าบอกเขาว่าภาพวาดนั้นขายไปแล้ว เพื่อแก้ไขปัญหานี้ Ge ถูกขอให้เขียนสำเนาของผู้แต่งสำหรับ Tretyakov และมอบต้นฉบับให้กับ Alexander II อย่างไรก็ตาม ศิลปินระบุว่าเขาจะไม่ทำเช่นนี้หากไม่ได้รับความยินยอมจาก Pavel Mikhailovich และด้วยเหตุนี้ ต้นฉบับจึงถูกมอบให้กับ Tretyakov และการซ้ำซ้อนของผู้เขียนเขียนขึ้นสำหรับ Alexander II ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันของรัสเซีย พิพิธภัณฑ์.

แม้ว่า Peter I และ Tsarevich Alexei จะสงบภายนอก แต่สภาพภายในของพวกเขาก็เต็มไปด้วยอารมณ์และความตึงเครียดทางอารมณ์ เห็นได้ชัดว่ามีการพูดคุยกันอย่างดุเดือดเกิดขึ้นระหว่างพวกเขาอันเป็นผลมาจากการที่ Peter I เริ่มมั่นใจมากขึ้นเกี่ยวกับการทรยศของลูกชายของเขาซึ่งได้รับการยืนยันจากเอกสารที่วางอยู่บนโต๊ะ (เอกสารฉบับหนึ่งล้มลงกับพื้น) ก่อนที่จะตัดสินลงโทษ ปีเตอร์ที่ 1 มองหน้าลูกชายของเขา โดยยังคงหวังว่าจะเห็นสัญญาณการกลับใจของเขา Alexey ภายใต้การจ้องมองของพ่อของเขาลดสายตาลง - มั่นใจว่าปีเตอร์ฉันไม่กล้าตัดสินให้ลูกชายของเขาตายเขายังคงเงียบและไม่ขอการให้อภัย

การออกแบบองค์ประกอบแสงและเงาเน้นความแตกต่างระหว่างตัวละคร ตามที่นักวิจารณ์ศิลปะ Tatyana Karpova ร่างของ Tsarevich Alexei ส่องสว่างด้วยสีซีดกว่า "เหมือนดวงจันทร์แสงแห่งความตาย" ซึ่งในสถานการณ์นี้เป็นสัญลักษณ์ของความจริงที่ว่า "เขาอยู่ในอาณาจักรแห่งเงามากกว่าชีวิตจริงด้วย ความหลงใหลและสีสัน” ในขณะเดียวกัน ใบหน้าของ Peter I ก็ "ถูกแกะสลักอย่างมีพลังด้วย Chiaroscuro ที่ตัดกัน" มุมโต๊ะและผ้าปูโต๊ะสีแดงและสีดำห้อยลงมา (“สีแห่งการไว้ทุกข์”) ดูเหมือนจะแยกพ่อกับลูกออกจากกัน และบ่งบอกถึงผลลัพธ์อันน่าเศร้าของละครเรื่องนี้ การสลับกระเบื้องปูพื้นสีดำและสีขาวมีการตีความหลายประการ - "และการแสดงออกของจิตวิญญาณแห่งความสม่ำเสมอของยุคปีเตอร์มหาราชและขาวดำในตัวละครของปีเตอร์และเจ้าชายและกระดานหมากรุกซึ่งเป็นจุดสุดท้ายของ เกมที่อเล็กซี่แพ้ไปหมดไปแล้ว”

ไม่มีหลักฐานในเอกสารทางประวัติศาสตร์ที่ Peter I เคยสอบปากคำ Tsarevich Alexei ในพระราชวัง Monplaisir ซึ่งภายในปี 1718 ยังไม่เสร็จสมบูรณ์ - ในทางตรงกันข้ามมีข้อความว่า "ในความเป็นจริงสิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นใน Monplaisir" เชื่อกันว่าไม่น่าเป็นไปได้ที่ Peter I จะสอบปากคำเจ้าชายแบบตัวต่อตัว แม้ว่า Ge จะรู้เรื่องนี้อย่างชัดเจน แต่เขาก็ยังตัดสินใจที่จะพรรณนาถึงเพียง Peter และ Alexei ในภาพวาดเพื่อที่จะสามารถมุ่งความสนใจไปที่จิตวิทยาของประสบการณ์ของพวกเขาได้

ช่วงเวลาแห่งการค้นหาวิธีแก้ปัญหาที่ปรากฎในภาพอย่างเจ็บปวดบ่งบอกว่า Ge ต้องการแสดงให้เห็นว่า Peter ฉันไม่ใช่ผู้ประหารชีวิต แต่เป็นพ่อที่ก้าวข้ามความหลงใหลส่วนตัวของเขาเพื่อประโยชน์ของรัฐ นักวิจารณ์ศิลปะ Alla Vereshchagina ตั้งข้อสังเกตว่า "เป็นครั้งแรกในการวาดภาพประวัติศาสตร์รัสเซียที่มีการสร้างภาพทั่วไปของบุคคลในประวัติศาสตร์ที่แท้จริงซึ่งต่างจากอุดมคติในอุดมคติ" เนื่องจาก "จิตวิทยากำหนดประวัติศาสตร์นิยมที่แท้จริงของงาน"

หอศิลป์ Tretyakov ยังมีภาพร่างของภาพวาดชื่อเดียวกันนี้ (พ.ศ. 2413 สีน้ำมันบนผ้าใบ 22 × 26.7 ซม. Zh-593) ซึ่งได้มาจากทายาทในปี 2513

มีผู้แต่งเขียนภาพวาดชื่อเดียวกันซ้ำหลายครั้ง หนึ่งในนั้นอยู่ในพิพิธภัณฑ์ State Russian (พ.ศ. 2415 สีน้ำมันบนผ้าใบ 134.5 × 173 ซม. Zh-4142) ซึ่งมาถึงในปี พ.ศ. 2440 จากอาศรม การทำซ้ำอีกครั้งซึ่งลงวันที่ พ.ศ. 2415 อยู่ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งอุซเบกิสถานในทาชเคนต์ มันมาจากคอลเลกชันของ Grand Duke Nikolai Konstantinovich (ตามข้อมูลบางอย่างภาพวาดนี้เคยอยู่ในคอลเลกชันของพ่อของเขา Grand Duke" นักเขียนและนักวิจารณ์ Mikhail Saltykov-Shchedrin ให้ความสนใจอย่างมากกับภาพวาดของ Ge โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขาเขียน:

ภาพวาด "Peter I สอบปากคำ Tsarevich Alexei ใน Peterhof" บนแสตมป์รัสเซียปี 2549

สังเกตว่า "เห็นได้ชัดว่าบุคลิกของ Mr. Ge นั้นน่าดึงดูดสำหรับ Peter มาก" Saltykov-Shchedrin ในส่วนของเขาชื่นชมบทบาทของ Peter I ในประวัติศาสตร์รัสเซียและคุณสมบัติทางศีลธรรมของเขาอย่างสูง เขาประเมินการปฏิรูปของเปโตรในเชิงบวก โดยเชื่อว่าความล้มเหลวในภายหลังของบางคนไม่ได้เกิดจากความผิดของเปโตร "แต่เป็นเพราะคนที่ทำงานของเขาต่อไปสนับสนุนเพียงจดหมายของการปฏิรูปและลืมเหตุผลของพวกเขาไปโดยสิ้นเชิง" ดังนั้นในความขัดแย้งที่ปรากฎในภาพความเห็นอกเห็นใจของ Saltykov-Shchedrin จึงอยู่เคียงข้างปีเตอร์อย่างสมบูรณ์ซึ่งกลัวว่า Tsarevich Alexei ซึ่งขึ้นครองบัลลังก์ในฐานะทายาทของเขาจะทำลายสิ่งที่เขาสร้างขึ้นมาก ตามคำกล่าวของ Saltykov-Shchedrin“ ร่างของ Peter ดูเหมือนจะเต็มไปด้วยความงามอันส่องสว่างที่มีเพียงโลกภายในที่สวยงามอย่างไม่ต้องสงสัยมอบให้กับบุคคล” ในขณะที่สำหรับ Tsarevich Alexei การพบปะกับพ่อของเขาก็“ เต็มไปด้วยความวิตกกังวลทางศีลธรรม แต่ ความวิตกกังวลเหล่านี้แตกต่างกันอย่างไม่ต้องสงสัย”

บทความเกี่ยวกับนิทรรศการการเดินทางครั้งแรกยังได้รับการตีพิมพ์โดยนักวิจารณ์ศิลปะ Vladimir Stasov ซึ่งถือว่าภาพวาดของ Ge เป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดที่นำเสนอ โดยเฉพาะเขาเขียนว่า:

ในเวลาเดียวกันซึ่งแตกต่างจาก Saltykov-Shchedrin Stasov วิจารณ์บุคลิกภาพของ Peter I มากกว่าโดยพิจารณาว่าเขาเป็นเผด็จการและเผด็จการและ Tsarevich Alexei เป็นเหยื่อและจากมุมมองนี้เขาจึงวิพากษ์วิจารณ์องค์ประกอบของภาพวาดของ Ge .

นักวิจารณ์ศิลปะที่ศึกษาผลงานของ Ge เขียนว่าภาพวาดนี้เป็น "หนึ่งในหลักฐานที่โดดเด่นที่สุดของการสร้างสายสัมพันธ์ของงานศิลปะของ Ge กับงานศิลปะของเพื่อนพเนจรของเขา" เนื่องจากเมื่อประเมินบุคคลในประวัติศาสตร์ "เขาสนใจในด้านภายในและจิตวิทยาเป็นหลัก แรงจูงใจของการกระทำ” และเขาถูก “ชี้นำโดยความจำเป็นในการประเมินบุคคลและเหตุการณ์ในแง่ศีลธรรม”

ความล้มเหลวของภาพวาดทางศาสนาเมื่อเร็วๆ นี้ทำให้ Ge ต้องละทิ้งหัวข้อนี้ไประยะหนึ่ง เขาหันไปสู่ประวัติศาสตร์อีกครั้งคราวนี้เป็นชาวรัสเซียผู้เป็นที่รักและใกล้ชิดกับจิตวิญญาณของเขา
ในนิทรรศการการเดินทางครั้งแรก Ge ได้แสดงผลงานใหม่ของเขา "Peter I Interrogates Tsarevich Alexei Petrovich ใน Peterhof" ศิลปินเสนอการตีความทางจิตวิทยาของโครงเรื่องโดยนำเสนอภาพวาดเป็นละครของการปะทะกันของบุคลิกภาพ - ผู้นับถือคุณค่าชีวิตที่ตรงกันข้าม

Tsarevich Alexei ได้รับการศึกษาดีรู้ภาษาต่างประเทศหลายภาษาและโดยพื้นฐานแล้วเขาไม่ได้ต่อต้านการปฏิรูปเลย แต่เขารู้สึกรังเกียจกับป้อมที่เผด็จการและโหดร้ายในรัชสมัยของ Peter I

ยังไม่ชัดเจนว่าเขาเริ่มเตรียมการยึดอำนาจในรัสเซียจริง ๆ หรือไม่ หรือว่าเขากลายเป็นตัวประกันโดยไม่สมัครใจของผู้ติดตามของเขา หรือไม่พอใจกับนโยบายของกษัตริย์ เจ้าชายหนีไปทางทิศตะวันตกจากที่ซึ่งเขาถูกส่งกลับมาและทรมานจนตายในป้อมปีเตอร์และพอลด้วยความรู้และระเบียบของบิดาของเขาเอง
ในภาพวาดประวัติศาสตร์ จิตรกรจะสื่อถึงสถานะภายในของตัวละคร ความสงบที่เห็นได้ชัดของทั้งสองคนโดยไม่มีท่าทางหรือผลกระทบภายนอกถือเป็นการหลอกลวง นี่คือละครแห่งประสบการณ์ ละครแห่งความปวดร้าวทางจิตและการตัดสินใจที่ยากลำบาก
Ge เลือกช่วงเวลาที่เขาสะท้อนให้เห็นในภาพวาดของเขาได้อย่างแม่นยำมาก หลังจากศึกษาเอกสารและการโต้เถียงกันอย่างดุเดือด ปีเตอร์ก็ไม่โกรธอีกต่อไป แต่รู้สึกขมขื่นต่อการทรยศของลูกชาย แต่ก่อนที่จะลงนามในประโยค เขามองดูใบหน้าของอเล็กซี่ แต่ก็ยังไม่หมดหวังที่จะเห็นการกลับใจในตัวเขา เจ้าชายลดสายตาลงภายใต้การจ้องมองของพ่อ แต่บทสนทนาอันเงียบงันยังคงดำเนินต่อไป ขอบแขวนของผ้าปูโต๊ะสีเลือดเป็นสัญลักษณ์: ไม่เพียงแยกตัวละครออกจากกัน แต่ดูเหมือนว่าจะเป็นลางบอกเหตุถึงการแก้ไขอันน่าเศร้าของความขัดแย้งนี้
บรรยากาศแบบยุโรปของห้องโถงใน Monplaisir นั้นแปลกสำหรับเจ้าชายที่เติบโตมาในหอคอยและเล่นกับเขา แต่อเล็กซี่มั่นใจว่าองค์จักรพรรดิจะไม่กล้าปลุกปั่นสังคมต่อต้านตัวเองและไม่สามารถก้าวข้ามความรู้สึกของพ่อได้จึงยังคงนิ่งเงียบอย่างดื้อรั้น เขายังคงเป็นคู่ต่อสู้ของปีเตอร์จนถึงที่สุด
โดยหลักแล้วศิลปินต้องการสื่อให้ผู้ชมทราบว่าโทษประหารชีวิตนั้นไม่ได้ลงนามโดยผู้ประหารชีวิตที่สวมมงกุฎ แต่โดยผู้ปกครองที่ได้รับบาดเจ็บในใจซึ่งตัดสินใจเพื่อผลประโยชน์ของรัฐ
ภาพนี้ให้ความรู้สึกเย็นสบาย ผนังอันมืดมิดและปากอันเย็นชาของเตาผิง พื้นหิน แสงเย็นสีซีด แทบจะขจัดความมืดมิดของห้องโถงใหญ่ออกไป แต่ความหนาวเย็นหลักอยู่ที่ความสัมพันธ์ระหว่างพ่อกับลูกซึ่งกลายเป็นคู่ต่อสู้ที่เข้ากันไม่ได้ พื้นปูด้วยสี่เหลี่ยมสีดำและสีขาว มีลักษณะคล้ายกระดานหมากรุก และตัวละครจริงที่อยู่บนพื้นนั้นก็เหมือนกับหมากสองชิ้นที่ตรงข้ามกันในเกมหมากรุกประวัติศาสตร์
ในการปะทะกันอันน่าสลดใจครั้งนี้ ปัญหาที่สำคัญที่สุดสำหรับศิลปินกลับกลายเป็นปัญหาเรื่องศักดิ์ศรีทางศีลธรรมของแต่ละบุคคล ในปี 1892 เขาเขียนไว้ใน "บันทึก" ของเขา: "สิบปีที่อยู่ในอิตาลีมีอิทธิพลต่อฉัน และฉันก็กลับมาจากที่นั่นด้วยภาษาอิตาลีที่สมบูรณ์แบบ โดยมองเห็นทุกสิ่งในรัสเซียในมุมมองใหม่ ฉันรู้สึกถึงอิทธิพลและร่องรอยของการปฏิรูปของเปโตรในทุกสิ่งและทุกที่ ความรู้สึกนี้รุนแรงมากจนฉันหลงใหลปีเตอร์โดยไม่ได้ตั้งใจ... ภาพประวัติศาสตร์นั้นวาดยาก... จำเป็นต้องมีการวิจัยจำนวนมากเพราะผู้คนในการต่อสู้ทางสังคมยังห่างไกลจากอุดมคติ ในขณะที่วาดภาพ "Peter I และ Tsarevich Alexei" ฉันรู้สึกเห็นใจ Peter แต่หลังจากศึกษาเอกสารหลายฉบับแล้วฉันก็เห็นว่าไม่มีความเห็นอกเห็นใจ ฉันแสดงความเห็นอกเห็นใจต่อปีเตอร์อย่างเกินจริง โดยบอกว่าผลประโยชน์สาธารณะของเขาสูงกว่าความรู้สึกของพ่อ และนี่ก็พิสูจน์ให้เห็นถึงความโหดร้ายของเขา แต่ได้ทำลายอุดมคติ…”
ภาพนี้ได้รับความสนใจเป็นอย่างมาก ข้อพิพาทโลกทัศน์ปะทุขึ้นรอบตัวเธอ ซึ่งยังไม่บรรเทาลงจนถึงทุกวันนี้ Pavel Mikhailovich Tretyakov ได้ผืนผ้าใบมาทันที และตอนนี้ถือว่าเป็นหนึ่งในผลงานประวัติศาสตร์รัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุดที่ถูกกล่าวถึงในตำราเรียนและคราฟท์ของโรงเรียนอย่างถูกต้อง

สิ่งตีพิมพ์ในส่วนพิพิธภัณฑ์

ประวัติศาสตร์รัสเซียบนผืนผ้าใบของ Nikolai Ge

จิตรกร Nikolai Ge มีชื่อเสียงจากภาพวาดทางศาสนาของเขา แต่พู่กันของเขายังรวมผลงานเกี่ยวกับวิชาประวัติศาสตร์ด้วย Peter I และ Tsarevich Alexei จักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 ในอนาคตและสามีของเธอ Peter III, Alexander Pushkin และ Decembrist Ivan Pushchin - จำภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Nikolai Ge.

“ Peter I สอบปากคำ Tsarevich Alexei”

นิโคไล จี. Peter I สอบปากคำ Tsarevich Alexei ใน Peterhof 1871 หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

พระราชวังมนปลายซีร์. ภาพถ่าย: “State Museum-Reserve "Peterhof"

ภาพวาดจากนิทรรศการ State Tretyakov Gallery: Nikolai Ge. Peter I สอบปากคำ Tsarevich Alexei ใน Peterhof พ.ศ. 2414

ลูกชายของ Peter I และ Evdokia Lopukhina ภรรยาคนแรกของเขา Tsarevich Alexei เข้ากับพ่อของเขาได้ไม่ดีนัก เปโตรตำหนิเขาที่ไม่สนใจเรื่องงานของรัฐ มีน้ำใจต่อแม่ ถูกจำคุกในอาราม และอื่นๆ อีกมากมาย เมื่อภรรยาคนที่สอง Ekaterina Alekseevna ให้กำเนิดลูกชายอีกคนของ Peter สถานการณ์ของ Alexei ก็ยากขึ้น เขาหนีไปต่างประเทศเพื่อค้นหาพันธมิตร หนึ่งปีครึ่งต่อมา เจ้าชายก็กลับมา แต่เมื่อหลบหนีไป เขาก็ถูกตัดสิทธิ์ในการสืบราชบัลลังก์เพื่อเห็นแก่น้องชายของเขา และในไม่ช้า Secret Chancellery ก็เริ่มสอบสวนคดีของ Alexei - เขาถูกสงสัยว่าต้องการยึดอำนาจ Tsarevich ถูกสอบปากคำโดย Peter I.

ตอนนี้เองที่กลายเป็นโครงเรื่องของภาพวาดของ Nikolai Ge ก่อนเริ่มงาน Ge ได้ไปเยี่ยมชมพระราชวัง Peterhof Monplaisir ซึ่งเป็นที่ทำการสอบสวนของเจ้าชาย และร่างภาพภายในและรายละเอียดการตกแต่งมากมาย การตั้งค่าแบบโลว์คีย์ที่แสดงบนผืนผ้าใบสอดคล้องกับอารมณ์มืดมนของฉาก ในภาพมีฮีโร่เพียงสองคนเท่านั้น และทั้งสองคนเป็นศูนย์กลางของโครงเรื่อง ไม่มีผลกระทบภายนอก ไม่มีความหรูหรา ไม่มีคุณลักษณะแห่งพระราชอำนาจ มีเพียงพระราชบิดาผู้โกรธแค้นและบุตรชายผู้ทรยศที่ไม่กล้าสบตาเขา

“ ปีเตอร์มหาราชไม่ได้ยืดตัวจนเต็มความสูง เขาไม่เร่งรีบ ไม่สั่นแขน ไม่แววตา ซาเรวิชอเล็กซี่ไม่คุกเข่า ใบหน้าบิดเบี้ยวด้วยความสยดสยอง... แต่ถึงกระนั้นผู้ชม รู้สึกเหมือนได้เป็นพยานในละครที่น่าทึ่งเรื่องหนึ่ง ซึ่งไม่เคยถูกลบออกจากความทรงจำ”

มิคาอิล ซัลตีคอฟ-ชเชดริน

"แคทเธอรีนที่ 2 ณ สุสานของจักรพรรดินีเอลิซาเบธที่ 1"

นิโคไล จี. แคทเธอรีนที่ 2 ที่หลุมฝังศพของจักรพรรดินีเอลิซาเบธ พ.ศ. 2417 หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

นิโคไล จี. แคทเธอรีนที่ 2 ที่หลุมฝังศพของจักรพรรดินีเอลิซาเบธ ร่าง. พ.ศ. 2414

นิโคไล จี. แคทเธอรีนที่ 2 ที่หลุมฝังศพของจักรพรรดินีเอลิซาเบธ ร่าง. พ.ศ. 2416

ชื่อของภาพวาดไม่ถูกต้องทั้งหมด: ในขณะนี้ที่ปรากฎในภาพวาดตัวละครหลักยังไม่ได้กลายเป็นจักรพรรดินี - เผด็จการแคทเธอรีนที่ 2 แต่เป็นเพียงภรรยาของ Peter III Alekseevich หลังจากการตายของ Elizaveta Petrovna ความสัมพันธ์ระหว่างคู่สมรสแย่ลง จักรพรรดิองค์ใหม่ไม่ได้ซ่อนความจริงที่ว่าเขากำลังจะกำจัดภรรยาที่ไม่ต้องการของเขาในขณะที่แคทเธอรีนวางแผนเพื่อความรอดของเธอเอง

ฉากที่หลุมศพของเอลิซาเบธเป็นที่จดจำของคนรุ่นเดียวกันหลายคน ตามความทรงจำของข้าราชบริพารคนหนึ่ง “องค์จักรพรรดิไม่มีความปรารถนาที่จะเข้าร่วมในพิธีที่จำเป็นสำหรับงานศพของจักรพรรดินีผู้ล่วงลับ ป้าของเขา และฝากการดูแลนี้ไว้กับภรรยาของเขา ซึ่งเป็นผู้จัดเตรียมอย่างดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ และมีชั้นเชิงทางการเมืองที่สมบูรณ์”- อาสาสมัครรู้สึกขุ่นเคืองกับความร่าเริงและความประมาทของปีเตอร์ และชื่นชมอย่างสูงต่อการแสดงความเคารพที่แคทเธอรีนยืนหยัดในพิธีโบสถ์อันยาวนานและสวดภาวนาเพื่อรำลึกถึงจักรพรรดินี

ศิลปินได้ศึกษาบันทึกของ Catherine II อย่างรอบคอบ บันทึกความทรงจำของ Ekaterina Dashkova เพื่อนผู้สมรู้ร่วมคิดของเธอ และหลักฐานอื่น ๆ ของเหตุการณ์เหล่านั้น ในหมู่พวกเขามีภาพเหมือนของจักรพรรดินีในการไว้ทุกข์ - วาดในปี 1762 โดย Vigilius Eriksen รายละเอียดที่น่าสงสัย: ในภาพเหมือนของอีริคเซ่น ริบบิ้นคำสั่งบนแคทเธอรีนเป็นสีน้ำเงิน ของคำสั่งของนักบุญแอนดรูว์ผู้ได้รับเรียกครั้งแรก มีเพียงผู้เผด็จการเท่านั้นที่สามารถสวมใส่ได้ ดังนั้นภาพจึงถูกวาดภาพหลังจากการรัฐประหารและโค่นล้มของพระเจ้าปีเตอร์ที่ 3 และในภาพชุดไว้ทุกข์ก็เหมือนกัน แต่ริบบิ้นตามที่คาดไว้เป็นสีแดง - Order of St. Catherine เขาได้รับมอบให้กับพระสนมของจักรพรรดิ ริบบิ้นสีน้ำเงิน "จักรวรรดิ" สามารถเห็นได้บน Peter III รูปร่างของเขาโดดเด่นเป็นฉากหลังด้วยเสื้อชั้นในสีขาวที่ไม่เหมาะกับงานศพ Dashkova อธิบายว่าจักรพรรดิมาที่โลงศพไม่ใช่เพื่อไว้ทุกข์ให้กับป้าของเขา แต่ “ล้อเล่นกับผู้หญิงที่ปฏิบัติหน้าที่ ทำให้นักบวชหัวเราะ และจับผิดเจ้าหน้าที่เกี่ยวกับหัวเข็มขัด เนคไท หรือเครื่องแบบ”.

ในบรรดาตัวละครอื่น ๆ บนผืนผ้าใบคุณสามารถจดจำ Ekaterina Dashkova และผู้สมรู้ร่วมคิดคนอื่น ๆ - Kirill Razumovsky และ Nikita Panin ข้าราชบริพารผู้สูงอายุที่เดินตามหลังปีเตอร์ แต่หันไปติดตามแคทเธอรีนคือ Nikita Trubetskoy ในช่วงรัฐประหาร Trubetskoy จะเข้าข้างเธอ

“ภาพไม่ใช่คำพูด เธอให้เวลาหนึ่งนาที และในนาทีนั้นทุกอย่างควรจะเป็น แต่ถ้าไม่ ก็ไม่มีภาพ”

นิโคไล จี

"พุชกินในหมู่บ้านมิคาอิลอฟสคอย"

วี. เบิร์น. ภาพเหมือนของ Ivan Pushchin พ.ศ. 2360 พิพิธภัณฑ์ All-Russian A.S. พุชกิน

นิโคไล จี. เช่น. พุชกินในหมู่บ้านมิคาอิลอฟสคอย พ.ศ. 2418 พิพิธภัณฑ์ศิลปะคาร์คอฟ

ศิลปินที่ไม่รู้จัก. ภาพเหมือนของ Arina Rodionovna พาร์ 1 ศตวรรษที่ 19 พิพิธภัณฑ์ All-Russian ของ A.S. Pushkin

ภาพวาดของ Nikolai Ge "Pushkin ในหมู่บ้าน Mikhailovskoye" เป็นที่รู้จักของหลาย ๆ คน: มักตีพิมพ์ในหนังสือเรียน โครงเรื่องมุ่งเน้นไปที่การเยี่ยมเยียนพุชกินที่ถูกเนรเทศโดยเพื่อน Lyceum Ivan Pushchin อย่างไรก็ตาม ดราม่าก็ถูกบันทึกไว้ที่นี่เช่นกัน - ดราม่าแห่งมิตรภาพที่แท้จริง การไปเยี่ยมกวีผู้น่าอับอายที่ถูกเนรเทศเป็นเรื่องอันตรายและลุงของเขา Vasily Pushkin ก็ห้ามพุชชินจากการเดินทาง อย่างไรก็ตามเขาซึ่งเป็นสมาชิกของสมาคมลับไม่กลัวที่จะมาที่ Mikhailovskoye ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2368 Alexander Pushkin เขียนเกี่ยวกับการประชุมในภายหลัง:

เพื่อนคนแรกของฉัน เพื่อนล้ำค่าของฉัน!
และฉันก็อวยพรโชคชะตา
เมื่อบ้านของฉันเงียบสงบ
ปกคลุมไปด้วยหิมะอันน่าเศร้า
ระฆังของคุณดังขึ้น

เพื่อประโยชน์ของผลทางศิลปะ Ge มักจะใส่ใจในรายละเอียด โดยเบี่ยงเบนไปจากความจริงทางประวัติศาสตร์เล็กน้อยเมื่อเขาวาดภาพภายใน ตามคำให้การของ Ekaterina Fok ผู้มาเยี่ยมบ้านของกวีมากกว่าหนึ่งครั้งตั้งแต่ยังเป็นเด็ก: “ Ge เขียนสำนักงานในภาพวาดของเขา“ Pushkin ในหมู่บ้าน Mikhailovskoye” ไม่ถูกต้องโดยสิ้นเชิง นี่ไม่ใช่ห้องทำงานของ Alexander Sergeevich แต่เป็นลูกชายของเขา Grigory Alexandrovich"- จากคำอธิบายเพิ่มเติมเป็นที่ชัดเจนว่าเหตุใดสำนักงานที่แท้จริงของกวีจึงไม่เหมาะกับผืนผ้าใบขนาดใหญ่: “ห้องของ Alexander Sergeevich นั้นเล็กและน่าสงสาร มีเพียงเตียงไม้เรียบง่ายที่มีหมอนสองใบ หนังหนึ่งใบ และเสื้อคลุมวางอยู่ โต๊ะนั้นก็เป็นกระดาษแข็งขาดรุ่งริ่ง เขาเขียนไว้บนนั้น ไม่ใช่จากบ่อน้ำหมึก แต่มาจากขวดลิปสติก”.

Alexander Pushkin ซึ่งปรากฎบนผืนผ้าใบอ่านออกเสียงให้เพื่อนฟัง - น่าจะเป็นหนังตลกเรื่อง "Woe from Wit" โดย Alexander Griboyedov พุชชินเป็นคนนำรายการละครที่ทันสมัยมาให้เขา เธอทำให้กวีพอใจมากจนเขาอ่านขณะยืน เบื้องหลังเขียนว่าพี่เลี้ยง Arina Rodionovna ซึ่งเงยหน้าขึ้นมองจากการถักนิตติ้งเพื่อฟังลูกศิษย์ของเธอ

Ivan Pushchin เล่าถึงการมาเยือน Mikhailovskoye สั้น ๆ ของเขา: “เรายังคงชนแก้วกัน แต่เราดื่มอย่างเศร้า ราวกับว่าเราดื่มด้วยกันเป็นครั้งสุดท้าย และเราก็ดื่มกันจนแยกจากกันชั่วนิรันดร์!”การเยี่ยมเยียนใช้เวลาไม่นาน แต่พุชชินสามารถบอกเพื่อนของเขาเกี่ยวกับสมาคมลับและแผนการของเขาได้ ในเดือนธันวาคมของปีเดียวกัน เขาไปที่ Senate Square หลังจากนั้นเขาถูกตัดสินว่ามีความผิดและถูกตัดสินให้ทำงานหนัก 25 ปี เพื่อนๆก็ไม่เคยเห็นหน้ากันอีกเลย