Louise Casati: Cum a devenit un orfan o socialistă a vârstei opiumului și zeița decadenței. Louise Casati

În 1957, în bogatul cimitir Brompton din zona Kensington-Chelsea din Londra, a apărut un modest monument al marchizei Louise Casati, care este decorat doar cu replici din Shakespeare, traduse de Pasternak, se citeau astfel: „Diversitatea ei a Fara sfarsit. Vârsta și obiceiul sunt neputincioși în fața ei.” La începutul secolului al XX-lea, acest nume a impresionat în toată Europa. Inspiratorul și organizatorul „Anotimpurilor Rusiei” Serghei Diaghilev și pianistul Arthur Rubinstein, balerina Anna Pavlova și creatoarea de modă Elsa Schiaparelli s-au mândri de prietenia lor cu această femeie, portretele ei au fost pictate de Giovanni Boldini și Pablo Picasso, costumele ei. au fost create de Paul Poiret si Lev Bakst, bijuterii de Erte, fotografia ei de Man Ray si Cecil Beaton.Numai cu ea au fost realizate aproximativ 130 de portrete.Primirea unei invitatii la balurile si carnavalele organizate de Marcheza in cele mai bune palate ale lumii a fost o chestiune de onoare pentru cele mai nobile familii...

Motto-ul întregii ei vieți a fost dorința - deveni o operă de artă vie,o capodoperă.

Celebrul portret al lui Giovanni Boldini Marchese Luisa Casati cu un ogar din 1908

Luisa Casati s-a născut în 1881. Louise și-a petrecut copilăria la Milano, unde tatăl ei, originar din Austria, un industriaș bogat, a primit titlul de conte de la regele Umberto I. Louise a primit titlul de Marchioasă la vârsta de 19 ani, căsătorindu-se cu Camilo Casati, în vârstă de douăzeci și trei de ani. Luna de miere de la Paris a coincis cu Târgul Mondial din 1900.

Artistul parizian, maestru al „punctului uscat” Paul César Elle a devenit autorul primului portret al Louisei după căsătoria ei. Gravura sepia, realizată în timpul unei luni de miere, înfățișează o femeie rafinată Belle Epoque într-o pălărie cu pene negre, cu părul pitoresc dezordonat și cu ochi mari minunați, cu o privire hipnotică, în care a îngropat mai târziu belladona, pentru a le mări și mai mult și a adăuga strălucire.

La intoarcerea de la Paris, tinerii casatoriti s-au stabilit la Vila Casati din Roma. La fel ca majoritatea cuplurilor bogate, nu s-au mulțumit cu o singură reședință. Într-un Mercedes proaspăt achiziționat, sunt conduși dintr-o casă în alta de un șofer special angajat.Marchiza are grijă de ea și acordă multă atenție amenajării palatelor lor, are un gust rafinat, pe care l-a dobândit ca și copil, uitându-se la reviste de modă cu mama ei. Curând, despre apariția marchizei se discută la fel de larg ca și casa ei. Ea apare în public purtând dantelă venețiană lucrată manual; ținutele ei au mâneci umflate, trene lungi și curele de brocart împodobite cu diamante. Ea își subliniază paloarea naturală a feței cu pudră și își conturează ochii cu cărbune, făcându-i nefiresc de uriași și înspăimântători. Culorile ei preferate sunt alb-negru.Detaliul principal al rochiei este un sirag lung de perle, infasurate in mai multe straturi in jurul gatului ei.

Fotografie Adolf de Meyer din 1912

În curând, marchiza încetează să fie interesată de relația cu soțul ei, la fel ca și creșterea fiicei ei nou-născute. Soțul este liniștit în privința numeroaselor ei hobby-uri, dedicându-și tot timpul câinilor și cailor.În 1914, se vor despărți și locuiesc separat, dar soții se vor despărți în cele din urmă abia în 1924. În același timp, Casați va deveni prima femeie catolică din lume care a primit un divorț oficial.

D. Boldini Marchiza Luisa Casati cu pană de păun

Este interesant că în copilărie, Louise nu era nici arătoasă, nici deosebit de inteligentă; și-a pierdut părinții devreme și era un copil timid, retras, căruia nu-i plăceau oaspeții. Singurul lucru care m-a atras la fată au fost ochii ei uriași de smarald. „Vreau să devin o capodopera vie”, a spus ea odată. Și s-a făcut o capodopera... Marchesa Casati a devenit cea mai cunoscută muză a începutului de secol trecut. Artiștii au pictat-o ​​și au sculptat-o, poeții i-au lăudat frumusețea, couturierii s-au întrecut pentru dreptul de a o îmbrăca. Eroina a mai multor romane și inspiratoare a sute de poezii, ea a adunat palate și animale exotice, a cheltuit averi întregi în sărbători luxoase, punând în scenă bacanale delicioase... Există o carte despre ea în limba rusă, „Marchieza furioasă: viața și Legenda lui Louise Casati.” Autori: Scott D. Ryersson, Michael Orlando Yaccarino. Apărut la editura Slovo în 2006 cu numeroase ilustrații.

Leon Bakst Louise Casati în costum indian 1912
(una dintre cele aproape 40 de costume făcute pentru ea de Bakst)

Printre fanii și iubitorii ei s-au numărat Gabriele d'Annunzio, Marinetti, Robert de Montesquiou, Jean Cocteau, dar totuși persoana principală din viața ei a devenit timp de mulți ani celebrul poet și dramaturg al vremii, Gabriele D'Annuzio. Cunoașterea lor a avut loc la o vânătoare, iar prima impresie a marchizei despre poet a fost monstruoasă. „De statură mică, era chel și arăta ca un ou fiert și pus într-un stand Faberge” - așa a fost descrisă aspectul lui D’Annuzio. Dar omul era atât de politicos și fermecător, încât neajunsurile înfățișării sale au fost uitate când a început să vorbească. Nu degeaba printre doamnele pe care le-a cucerit s-au numărat chiar Eleanor Duse și Ida Rubinstein.La scurt timp, toată lumea a bârfit despre dragostea lor, iar ziarele au publicat caricaturi cu tripla alianță a lui Louise, Camilo și Gabriel. Dar faima scandaloasă nu numai că nu-i supără pe îndrăgostiți, dar, se pare, dimpotrivă, îi inspiră. Louise apare în lume în fiecare zi într-o ținută nouă, uimind imaginația publicului cu luxul și eleganța lor, încep să vorbească despre ea ca fiind cea mai elegantă femeie din Europa - muza timpului ei.

Gabriel D" Annunzio

În curând, marchiza se plictisește de Roma. În general, se sătura destul de repede de orice lucru, chiar și de lucrurile care o încântau cândva. În locul Palatului Roman Casati, Marcheza decide să preia amenajarea unui palat venețian. Mai mult, în fiecare scrisoare D'Annuzio o convinge să se mute în acest oraș - „o operă de artă și dragoste.” În ciuda discuțiilor nesfârșite despre excentricitățile ei, Veneția, se pare, l-a acceptat necondiționat pe creatorul scandalului (doar vecinii erau nemulțumiți). ). De îndată ce o gondolă a apărut pe apele Marelui Canal, în care Louise stătea în ținute uluitoare, îmbrățișând gheparzi, publicul a înghețat de încântare, apoi au urmat aplauze. Curând, Casati s-a contopit atât de mult cu atmosfera orașului încât a ținut baluri chiar în Piazza San Marco. Ar putea exista un suflet atât de curajos în guvernul orașului care să decidă să-i interzică lui Casați să facă ceva?

Manuel Orazzi Casati întâmpină oaspeții pe treptele Palazzo dei Leoni 1913

Ted Kokonis Louise Casati 2003

Joseph Paget-Fredericks 1940

Primele schițe ale celebrului ei portret al lui Boldini (pe care l-a favorizat în mod deosebit) au fost realizate la Veneția. Lucrarea trebuia finalizată la Paris, unde marchiza s-a mutat special pentru a poza pentru celebrul portretist. În fiecare dimineață, venea în studioul lui, îmbrăcată într-o rochie Paul Poiret, strânsă, din satin negru, împodobită cu hermină. Un buchet de violete de mătase a fost prins de centură, iar o eșarfă violet a fost înfășurată în jurul mâinilor marchizei în mănuși de mătase. La picioarele marchizei stătea un ogar negru cu guler de argint.Un an mai târziu, portretul a fost expus la salonul din Paris. Eroina din „Portretul unei domnișoare cu un câine” devine discuția în oraș. Toată Franța vrea să-l cunoască pe Casati. Dar ea, după ce i-a plătit artistului 20.000 de franci, bani nebuni la acea vreme, este deja departe: cel mai interesant capitol din viața ei începe la Veneția.

Fotografie Adolf de Meyer de Louise Casati 1912

Maine Ray Louise Casati s-a îmbrăcat în împărăteasa Elisabeta a Austriei

Casati îmbrăcat în împărăteasa Teodora

O mare cunoscătoare a picturii, Louise era cunoscută ca o mare filantropă; a patronat multe nume, cunoscute și necunoscute. A susținut artiști, poeți, muzicieni: Filippo Tommaso Marinetti, Alberto Martini, Giovanni Boldini, Arthur Rubinstein și mulți alții. Cunoașterea lui Casati cu Rubinstein a început cu o mare neînțelegere: pentru prima dată a observat-o pe marchiză cu lumini slabe în salonul unui hotel, i-a văzut ochii negri, căptușiți de cărbuni, părul mov și, speriat, a țipat... Dar apoi Casați l-a fermecat complet pe muzician și l-a susținut financiar, despre care el însuși a menționat-o în memoriile sale. Ii sunt dedicate pagini în memoriile lui Felix Yusupov și Isadora Duncan, care au dansat în palatul ei și i-a fost prieten. Marchiza a dat baluri la care Nijinsky a dansat cu Isadora Duncan; a devenit muza futuriştilor italieni; cu ajutorul ei, a fost pusă în scenă un spectacol incomparabil de teatru de păpuși pe muzica lui Ravel. Casati a fost legiuitor, a inspirat genii de pretutindeni și i-a distra pe cei mai obosiți aristocrați.

Augustus John Louise Casati 1919

Augustus Ioan 1942

Viața ei este un joc superb, un spectacol cu ​​singura actriță - Luisa Casati.În viața ei, a iubit animalele, arta și bărbați, cu femei a preferat să nu comunice.Imaginea Marchesei Casati a devenit motivul creării colecțiilor de modă pentru John Galliano, Christian Dior, Karl Lagerfeld, Giorgio Armani, Erte. . Lumea modei și cinematografiei nu și-a uitat extravaganța, în esență o femeie complet urâtă, dar elegantă și capabilă să se prezinte societății în așa fel încât această urâțenie a ei a devenit marca ei și îi captivează pe mulți până astăzi. Nenumăratele ei picturi, sculpturi și portrete fotografice sunt suficiente pentru a umple o galerie uriașă.

Schița Lev Bakst 1912

După ce și-a pierdut averea, împovărată cu datorii (până în 1930 datoria ei personală se ridica la 25 de milioane de dolari), Louise Casati s-a mutat la Londra pentru a locui cu fiica ei, unde a trăit destul de modest timp de mulți ani, fără splendoarea ei de odinioară. Louise Casati a murit la vârsta de 76 de ani dintr-o hemoragie la creier în timpul unei ședințe, în brațele nepoatei sale, după ce a supraviețuit propriei sale fiice.

Roberto Montenegro Portretul Lisei Casati 1914

Faima a venit la ea chiar și după moarte, mai întâi romancierul Maurice Druon, care s-a împrietenit cu Casati în timpul războiului, a descris-o în romanul „Voluptatea ființei”, mai târziu în piesa „Contesa”, scrisă pe baza acesteia, rolul principal a fost jucat de Elvira Popescu și Vivien Leigh, iar în adaptarea cinematografică de Vincente Minnelli „Time” va apărea” - Ingrid Bergman.În 1964, celebrul dramaturg Tennessee Williams a scris piesa „The Milk Rivers Are Dry Here”, unde Casati a devenit din nou prototipul principal, mai târziu interpretat de Elizabeth Taylor în filmul „Boom”. Imaginea Muzei secolului trecut continuă să emoționeze mințile artiștilor, scriitorilor, dramaturgilor, regizorilor de film, creatorilor de modă, inspirând și încântând tot mai multe generații. „În viața ei, această femeie nu a trădat niciodată legenda”, spune scriitorul. Philippe Julian a spus despre ea.

Natalia Goncharova Portretul lui Louise Casati 1917

Pe baza materialelor de pe Internet

„Vreau să devin o operă de artă vie”

Louise Casatti, cea mai extravagantă femeie din Europa, a creat în jurul ei o lume cu adevărat fantastică - cu un stil de viață, modă, interior, sentimente și emoții unice. Marchiză, muză, zeiță, vrăjitoare, actriță, filantrop, patron al artelor.

A fost acoperită cu epitete diverse și neașteptate: „Gorgona Medusa cu părul îmbibat în caviar și șampanie, extravagantă, vrăjitoare...” A reușit să-și pună în aplicare cu succes motto-ul: „Vreau să devin o operă de artă vie”. În numeroasele ei templu-vile, ea a organizat celebre festivaluri-carnavale de costume teatrale, dedicându-le marilor oameni din trecut.

Louise Casati a adus la viață visul etern și ineradicabil al multor femei despre o viață liberă, frumoasă și independentă, mai mult, o viață luxoasă și șocantă, ridicată la rangul de Artă. A trăit frumos și liber, pentru propria ei plăcere, ca o adevărată Zeiță.

În grădinile ei luxoase, înecându-se,

Printre păsările paradisului, flori duble trandafiri,

Deschizându-se, au înflorit parfumat,

Moliile se învârteau în jur,

Ca norii care flutură peste tot;

Colțurile erau pline de felinare.

Și în această grădină este un alcov al raiului,

Era o marchiză mai frumoasă decât toate florile.

Louise s-a evidențiat întotdeauna puternic de toți cei din jurul ei prin aspectul și îmbrăcămintea ei neobișnuită. Imaginați-vă că marchiza merge la plimbare cu doi gheparzi în lesă cu gulere de diamante, aruncând un halat cu imprimeu leopard sau o haină de blană luxoasă peste corpul ei gol. Și în loc de bijuterii, purta adesea la gât un colier din șerpi vii, cu care se săruta.

Bărbații din viața Luisei Casati

Se spune că în spatele fiecărei femei de succes se află un bărbat. În spatele Luisei Casati erau mai mulți. Soțul ei a contribuit la începutul ascensiunii ei creative. Foarte simpaticul marchiz Camillo Casati Stampa di Soncino, marchizul di Roma, care provenea din cea mai veche familie milaneză, a cunoscut-o într-o bună zi pe tânăra și modesta Louise și aproape imediat a cerut-o în căsătorie, el avea 21 de ani, iar ea 18. Și la nouăsprezece ani era deja căsătorită cu Camillo, iar fiica lor Christina s-a născut în căsătorie. Marchizul sărăcit avea un titlu și un cerc de oameni celebri și celebri. Louise era fiica cea mai mică a bogatului negustor de bumbac Alberto Ammann, originar din Austria, căruia i s-a acordat titlul de conte de către regele Umberto I al Italiei.

Pentru marchizul Casati, cel mai important lucru a fost sa poata face ceea ce iubea - vanatoarea. El a vânat, iar ea a devenit o viitoare vedetă a elitei europene, treptat câștigând proeminent loc în înalta societate.

Curând, Louise și-a luat un amant. Era celebrul poet Gabriele d'Annunzio. La acea vreme, nu doar numeroasele sale portrete ale unor artiști celebri erau foarte populare, ci și o caricatură în care Louise era înfățișată îmbrățișând acest celebru iubit, poetul D’Annunzio, în mijlocul patului marchizului.

Deși Marchioasa Casati și-a petrecut copilăria și adolescența la Milano, D’Annunzio a fost cel care i-a insuflat pasiunea pentru Veneția, povestindu-i adesea despre acest oraș uimitor. Mai întâi a fost iubitul ei, iar apoi prietenul ei. Mai mult, el a fost unul dintre cei care i-au ajutat să-și dezvăluie talentul rar de zeiță și să „cucerească” Europa.

Se spune că marchizul Casati a reacționat la povestea de dragoste a soției sale cu aproape indiferență, cel puțin nu au fost scandaluri familiale. Louise avea încă multe avantaje și a apreciat Le-am la maxim. Ea nu i-a restrâns libertatea, a născut o fiică frumoasă și, foarte important, i-a îmbogățit vistieria. Și totuși ea nu a fost creată pentru căsătorie, o soție despărțiți, depunând cererea de divorț abia zece ani mai târziu. Potrivit legendei, Luisa Casati a devenit prima divorțată catolică din lume. Acest lucru a contribuit și la crearea imaginii ei.

Dacă soțul ei a marcat începutul ascensiunii ei, atunci poetul și scriitorul D’Annunzio a fost figura principală, principalul profesor și consilierul ei, cu ajutorul căruia tânăra marchesă și-a continuat cu succes ascensiunea spre culmile faimei. El a captivat-o atât ca bărbat, cât și ca poet și scriitor și i-a făcut cunoștință cu mulți reprezentanți ai boemiei europene. I-a dedicat lucrările sale și el a fost primul care a descoperit în ea pasiunea pentru comportamentul neobișnuit și efectele teatrale și mitice, fiind un profesionist de neîntrecut în această materie. Erau spirite înrudite. Louise era cu 18 ani mai tânără decât D'Annunzio.

După cum știți, D’Annunzio a văzut o zeiță în fiecare femeie. Louise a devenit Kore pentru el (acesta este unul dintre numele zeiței grecești Persefone). Relația lor, mai întâi dragoste și apoi prietenie, a durat o viață întreagă. Își amintea mereu de ea cu tandrețe și admirație:

„Luisa Casati este o femeie de o frumusețe uimitoare. Când am întrebat-o cu ce sentiment purta mândria ei mască, mi-a răspuns că i s-a părut că, în timp ce trecea, și-a lăsat triumfător imaginea în aer, de parcă ar fi ipsos sau ceară, și s-a imortalizat astfel oriunde am. nu am vizitat. În aceste cuvinte, ea a exprimat, poate, o dorință inconștientă de putere și nemurire, caracteristică întregii frumuseți.”

Luisa Casati și Veneția

În 1910, Louise a cumpărat un palat antic în Veneția - Palatul Venier, ale cărui ferestre dădeau spre Marele Canal. Casati se potrivește perfect cu aspectul ei extravagant în acest oraș uimitor, la fel de diferit de toate celelalte și individual ca ea însăși. Ea ținea baluri chiar în Piața San Marco. Dar chiar și venețienii, obișnuiți cu diverse spectacole luminoase și miracole, s-au arătat interesați de palatul și grădina ei. Doi gheparzi s-au plimbat în grădina ei verde, mierle, papagali, păuni s-au zbătut, iar undeva a primit mierle albe și păuni... Pe lângă ei, mai erau și numeroase primate și pisicile ei iubite. Toate aceste creaturi vii au adorat-o pe Louise și au ascultat fără îndoială Zeița lor.

Gheparzi, lei, pantere, șerpi

Printre poteci, la uși,

A fost mângâiată de mâini, genunchi,

Servind ca protecție împotriva oamenilor,

Și poate, în mijlocul tulburărilor pământești

Eram mai de încredere decât toți prietenii noștri.

Ei, expunându-și coama, smocuri

Privind-o în ochi, mâinile ei au sughițat și au mângâiat-o...

Cum a reușit să se transforme într-o operă de artă vie? Desigur, Luisa Casati nu a devenit imediat o operă de artă genială; rata timidă s-a transformat treptat într-o lebădă de lux. La început, a fost o fată modestă, cu ochi uriași, expresivi, care s-a răsfățat în fantezii creative în tot timpul ei liber. Și abia atunci această fată timidă s-a transformat într-un trendsetter, o muză a artiștilor și poeților, o organizatoare a celebrelor sale spectacole de carnaval și cea mai extravagantă femeie din Europa.

Louise a început prin a-și crea imaginea exterioară. Pasiunea ei pentru transformare s-a manifestat în tinerețe: chiar și atunci îi plăcea să poarte haine neobișnuite și să fie strălucitoare și vizibilă. Mai târziu, ea a început să-și construiască imaginea uimitoare folosind curaj incredibil, imaginație, conexiuni și baza materiala. Apoi a învățat cu pricepere să se expună, folosind haine speciale pentru asta, parcă în rochie și parcă goală, era foarte erotic cu caracteristicile ei fizice excelente, nu degeaba glumesc popularul venețieni despre marchiza Casati „singura. ceea ce purta ea era parfum” s-a răspândit rapid peste tot.

Muză, patronă a artelor și generos patron al artelor

Nu este surprinzător că Louise Casati a devenit o muză vie pentru mulți creatori celebri din acea vreme, futuriști, pictori și sculptori italieni și eroina mai multor romane populare. Sunt cunoscute peste 130 de portrete ale ei, realizate de cei mai cunoscuți artiști. Poeții au scris poezii despre frumusețea ei neobișnuită, couturierii i-au făcut ținute uluitoare... Se știe că a reușit să-i distreze chiar și pe cei mai obosiți și mai capricioși aristocrați în spectacolele ei, regizate de ea însăși... Dar, mai presus de toate, s-a distrat. ea însăși, ea a făcut toate acestea în primul rând pentru tine, pentru propria ta plăcere.

Louise a fost un creator de tendințe, patron al artelor, inspirator de geniu și un generos patron al artelor. Ea a sponsorizat mulți artiști, compozitori, scriitori, muzicieni, couturieri, ajutându-i pe cei faimoși și necunoscuți, printre care s-au numărat Filippo Tommaso Marinetti, Alberto Martini, Giovanni Boldini, Arthur Rubinstein, Pablo Picasso și mulți alții.

Balurile costumate și mascaradele alternau unul după altul. Ea a ales o anumită epocă, interioarele au fost stilizate pentru această epocă, iar invitații au ajuns la bal în costume de eroi ai vremii alese. Într-o zi, ea s-a prezentat la un bal sub masca împărătesei bizantine Teodora (soția lui Iustinian). Viața pe care și-a creat-o în jurul ei se aseamănă atât cu teatrul, cât și cu cinematograful - ea însăși era regizoare, actriță și scenaristă.

În mijlocul întunericului, sărbătorile ei sunt pline de foc,

Aici picturile antice ale Romei au prins viață,

Într-o tunică albă, o stea de la miezul nopții,

Era ca o viță de vie în mijlocul unei sărbători;

Ochii se închid de obsesie,

O sărbătoare a păcii s-a deschis înaintea lor.

După ce smulsese tunica printre sclavii pe jumătate goi,

Marchiza se ridică; capac violet.

Pe lângă Veneția, erau Roma, Paris, Capri, India, America, Londra și alte locuri în care și-a jucat spectacolele în peisajul natural al vieții sau în numeroasele sale palate, creând peisaje spectaculoase cu ajutorul animalelor exotice, antice scumpe. opere de artă, completând toate acestea cu cele mai multe oameni faimosi a epocii ei, care se distra la carnavalurile și sărbătorile pe care le ținea.

Elsa Schiaparelli, un celebru stilist, designer și artist italian, a spus despre ea: „Această femeie înaltă și slabă, cu ochi machiați sălbatic, trăgea în urma ei o epocă de o fostă splendoare, o epocă a individualiștilor bogați al căror singur scop era să șocheze. publicul."

Balurile și carnavalele Luisei Casatti

Una dintre contemporanele ei își amintește de splendoarea balului pe care marchiza l-a aruncat în palatul ei parizian, Palais des Roses: „Am ajuns în jurul miezului nopții pe vreme rea. Ni s-a părut că ne-a apărut o viziune fabuloasă. Casa era înconjurată de un șir de becuri electrice minuscule... Lachei în camisole luxoase, brodate cu aur, pantaloni de satin și ciorapi de mătase, alergau pe poteci. În casă, în ciuda potopului, s-au adunat toate vedetele Comediei Francaise și cei mai cunoscuți poeți și artiști ai vremii. Primirea a fost cu adevărat uimitoare prin splendoarea ei... Având în vedere statura ei înaltă, a purtat și o pălărie neagră foarte înaltă, presărată cu stele. Fața nu se vedea sub mască, de sub care scânteiau ochi uriași pentru a se potrivi cu diamantele împânzite pe brațe, gât și umeri. Ca o somnambulă, se plimba prin holuri, făcând o plecăciune în fața tuturor...” La intrare, tuturor invitaților li s-au oferit trandafiri aurii mirosind a esență de trandafir.

Găsește amurg; lună suverană

Atârnă ca un măr peste un râu liniştit;

Parcă moartea, marchiza este rece,

Ochii sunt conturați, strălucind de întuneric,

Un alt contemporan își amintește de un alt bal dedicat memoriei contelui Cagliostro: „Pregătirile pentru sărbătoare au fost grandioase. Înainte de sosirea oaspeților, grădina palatului era căptușită cu torțe aprinse, mesele erau pline cu mâncare, slujitorii erau îmbrăcați cu peruci și costume corespunzătoare spiritului vremurilor marelui vrăjitor. Cine nu a fost aici! Petru cel Mare, Marie Antoinette, Contele D'Artois... Dar acțiunea a fost inversată de forțele naturii înseși, a început o asemenea furtună, încât fulgerul părea să-i ardă pe toți cei prezenți. A apărut o panică teribilă, iar oaspeții au început să fugă îngroziți în toate direcțiile, chiar de-a lungul râurilor de apă și chiar de-a lungul celor turnate de sus. Totul era amestecat: costumele, crinolinele, perucile, machiajul le curgeau pe chip în râuri. A fost o priveliște îngrozitoare...”

Se spune că Louise avea o personalitate ticăloasă și se bucura de faptul că șirurile ei extravagante au lucrat pentru imaginea ei. Ea a preferat să comunice mai mult cu bărbații decât cu femeile, pe care adesea le ignora pur și simplu. Se spunea că în timpul celebrei mascarade pariziene, oferită de Casati în memoria contelui Cagliostro, Marcheza a închis pe una dintre doamne într-un dulap pentru toată seara, ca răzbunare pentru faptul că a încercat să-și copieze costumul.

La balurile de petrecere, sărbătorile și bacanale pe care le organiza, Isadora Duncan, Felix Yusupov, Serghei Diaghilev, Vaslav Nijinsky s-au distrat... Casa Louise Casati a fost un loc de întâlnire frecventă pentru cele mai marcante personalități ale acelei epoci, care erau parte integrantă. parte din decorațiunile magnifice ale acestor evenimente. La una dintre recepțiile ei, la care au fost prezenți Serghei Diaghilev și Vaslav Nijinsky, este descris următorul incident:

„Odată la unul dintre sărbători, după două pahare de vin, Isadora Duncan l-a invitat pe Nijinsky la un vals. — Da, spuse Casati după dans. „Este păcat că nu l-am întâlnit pe acest băiat când avea doi ani.” L-aș învăța să danseze.”

Uneori, Casatti se juca cu păpuși. Louise a ieșit cu un manechin de ceară - o copie exactă a ei - pe care s-a așezat lângă ea la masă și și-a petrecut serile așa.

Într-o mantie cu imprimeu leopard pentru odihnă veșnică

„În viața ei, această femeie nu a trădat niciodată legenda”, a spus scriitorul Philippe Julian. Așa că s-a repezit prin viață - ca o cometă strălucitoare, luminând totul în jur cu o flacără orbitoare. Ea a ars în această flacără a gloriei, cheltuindu-și ulterior toată averea. Aceasta era o altă trăsătură ciudată a ei - generozitatea excesivă. Se simțea prea grozavă pentru a pierde timpul cu fleacuri și l-a irosit cu încarnare vacanțele ei, tot ce avea, toate palatele și banii ei, mai mult, ea a existat o datorie neachitată de 30 de milioane de dolari către creditori, dar până la sfârșitul vieții, Louise a reprezentat invariabil o operă de artă vie. Devenită săracă, ea a continuat să atragă oamenii cu farmecul ei.

Cândva, Lou, uitându-se de ea însăși, a acoperit trandafirii

Pe un covor de catifea neagră,

Ea a luat lumânarea în mâini și a murit:

S-a întins într-un sicriu; privirea ei nebună

Dim; a dispărut în întuneric,

Dând ultima rază; spatiul palatului

Înaintea ei s-a îmbrăcat într-un giulgiu pentru totdeauna,

Și dus, pierdut în uitare...

În 1957, la vârsta de 76 de ani, încă elegantă și plină de farmec, Luisa Casati s-a stins din viață la fel de teatral și extravagant precum a trăit. De-a lungul vieții a fost interesată de ocult și magie, iar ultimul eveniment din viața ei a fost o ședință, după care a murit.

Desigur, nu au îndrăznit să o îmbrace în haine negre. Iubita ei nepoată Mooreya, cu care a petrecut-o anul trecut la Londra, a îmbrăcat-o în haina emblematică cu imprimeu leopard. În ultimele momente ale vieții ei, ultimul ei prieten, Sidney Farmer, a fost lângă ea. I-a adus noi gene false și un animal de pluș din iubitul ei pechinez. Frumoasa și misterioasa marchiză a fost înmormântată la Londra în bogatul cimitir Brompton. Pe piatra funerară sunt gravate celebrele versuri din Antony și Cleopatra a lui Shakespeare: „Vârsta nu poate să o ofilească, nici obiceiul învechit. Varietatea ei infinită” („Nu există sfârșit pentru diversitatea ei. Vârsta și obiceiurile sunt neputincioase în fața ei”).

Când moare o floare frumoasă

Lumea este cu el

Se întristează și suferă.

O nebună, o vrăjitoare, o gorgonă Medusa cu părul „înmuiat în caviar și șampanie”, ea este o „alegorie a măreției groaznice” cu gheare de rubin - unii oameni au vorbit despre ea. Zeiță, Persefonă orbitoare, „metamorfoză vie”, muză veșnică, spuneau alții. Poza de mai sus PHOTOSHOT/VOSTOCK PHOTO

Marchiza Casati a evocat sentimente ciudate în rândul contemporanilor săi: pentru observatorii din afară era o excentrică bogată, pentru cei apropiați și cei care o cunoșteau bine, era o esteticiană subtilă, sofisticată, inteligentă. Artiștii l-au pictat neobosit - a aprins un foc în ei. Și unul dintre cei mai la modă poeți ai epocii, celebrul spărgător de inimă Gabriele d'Annunzio, s-a îndrăgostit de ea la prima vedere.

Și dacă ar trăi într-o lume imaginară și, în timp ce se distra, îi distra pe alții?

Louise Amman s-a născut în „leagănul de aur”. Tatăl ei, Alberto Amman, a fost un mare industriaș european - deținea o fabrică de textile în Pordenone care producea țesături de bumbac. Interesul pentru producția de textile și-a moștenit de la tatăl său, originar din orașul austriac Bregenz, Franz Severin Ammann, care s-a mutat odată din Austria în Italia, unde a fondat două fabrici de țesut (una lângă Milano) și a devenit Francesco Saverio. Fiul său, Alberto, s-a dovedit a avea la fel de succes - pe lângă producția din Pordenone, a condus Asociația Industriei Italiene a Bumbacului, al cărei fondator a fost. La 32 de ani, în 1879, s-a căsătorit cu o vieneză de 22 de ani (dintr-o familie austro-italiană) Lucia Bressi. Un an mai târziu, pe 22 ianuarie, cuplul a avut prima fiică, Francesca, iar un an mai târziu, pe 23 ianuarie 1881, a doua fiică, pe nume Louise Adele Rosa Maria la botez. Ambele fete nu erau destinate decât prosperității. Până atunci, părinții aveau mai multe case, inclusiv un conac în parcul regal Villa Reale din Monza și Villa Amalia de pe malul lacului Como. Desigur, regele Umberto I îl cunoștea pe Alberto Amman și l-a notat printre supușii săi. Una dintre recunoașterile regelui este titlul de conte al lui Alberto.

Nu se știu multe despre copilăria lui Louise.

A fost crescută de guvernante, era un copil rezervat și nu-i plăceau adunările zgomotoase și mai ales vizitatorii. Louise a preferat să petreacă timpul singură, de exemplu, desenând. Dar mai ales îi plăcea să vorbească cu mama ei, așa cum fac copiii care doresc să comunice mai mult cu părinții lor.

Mama ei, Lucia Amman, se uita la desenele copiilor seara și răsfoia cu fetele reviste de modă populare. Tânăra, strălucind în lume, știa totul despre frumusețe și rochiile la modă ale vremii. Și Louise avea o pasiune deosebită pentru acest subiect. Ar putea petrece mult timp, precum și desenând, în fața dulapurilor deschise ale mamei sale: studiind detaliile numeroaselor ținute și bijuterii prețioase. Lucia iubea foarte mult perlele, iar Louise avea să poarte mai târziu și fire de perle pe mai multe rânduri, de parcă aceste fire ar lega-o de tinerețea ei, care s-a încheiat devreme...

În primăvara anului 1894, la vârsta de 37 de ani, Lucia a murit subit. Contele Alberto era de neconsolat: căci viață fericită Părea să fi făcut absolut totul pentru familia lui, dar cine ar ști ce este fericirea?

El a supraviețuit soției sale cu doar doi ani.

Unchiul lor Edoardo Amman, fratele mai mic al lui Alberto, a luat custodia fetelor. Surorile, care au moștenit o avere uriașă, aveau la acea vreme 16 și 15 ani.

Începutul carnavalului

În mod surprinzător, înainte de căsătoria ei, cu excepția ochilor ei uriași și înspăimântători, nimic din Louise nu a trădat viitoarea ei super-exaltare, pasiunea ei pentru carnavalele grandioase, baluri, reîncarnări nesfârșite, capacitatea ei de a ocupa un loc special în mintea artiștilor și poeților și creează o emoție incredibilă în jurul ei. Cât de timidă și timidă s-a transformat Louise într-o marchiză excentrică, una dintre cele mai multe femei celebre Europa?

Și de ce fenomenul său nu se încadrează în cadrul teoriilor psihofiziologice populare, precum teorii moderne personalități?

Povestea populară a lui Louise a început, desigur, în copilărie, cu o lipsă de atenție, care, după cum știm, este compensată ulterior. Apoi a avut loc o tragedie în familia ei - pierderea părinților ei; și-a lăsat amprenta pe izolarea și timiditatea inițială a lui Louise - nu mai existau oameni cu care se simțea caldă și confortabilă. Recuperând în memorie imaginile iubirii sale mame, Louise a început să-și creeze tot mai multe imagini noi, parcă în continuarea acelei glorioase călătorii în lumea modei pe care i-a dezvăluit Lucia. Și dintr-o dată, odată cu trecerea timpului, la un moment dat și-a dat seama că are o abilitate uimitoare - de a se „ascunde în spatele unui costum” și chiar în acest costum să fie diferită de toți ceilalți, să iasă în evidență din mediul lor. Așa s-a împlinit o dorință de lungă durată - de a fi observat. Acestea, desigur, nu sunt toate motivele din spatele originalității ei. Mai există una, materială - moștenirea. Dar și cu el, explicația fenomenului Casați va fi incompletă, întrucât cel mai important secret era ascuns, desigur, în ea însăși. Într-o natură generoasă, caracter exploziv, un sentiment incontestabil al frumuseții și al stimei de sine.

Primul pas pe drumul către faima lui Louise a fost căsătoria ei, în care contesa a devenit marchiză și a rămas așa după divorț. Și în cazul căsătoriei, ca, într-adevăr, în alte evenimente din viața lui Louise, ea nu poate fi condamnată pentru interes propriu sau pentru o strategie - era prea bogată pentru asta. Totul s-a întâmplat complet neașteptat - în ochii verzi ai tinerei, grațioase și timide contese, ca într-un bazin fără fund, un mire de invidiat s-a înecat - marchizul Camillo Casati Stampa di Soncino, originar din cea mai veche familie milaneză. Era de invidiat tocmai pentru că aparținea unei familii nobile, dar nu în sensul averii sale. Când i-a propus în căsătorie lui Louise, el avea 21 de ani, iar ea 18. După logodnă, curte, pregătiri pentru sărbătoare și, în sfârșit, după sărbătoarea propriu-zisă, care a avut loc la 22 iunie 1900, tinerii căsătoriți au plecat la Paris, unde s-a ținut Expoziția Mondială, iar apoi s-au întors la Vila Camillo Casati și au petrecut timp: el la vânătoare, ea în socializare (în timpul căsătoriei, cercul ei de cunoștințe a crescut și a fost completat cu diverse nume celebre) și la mesele ședințelor spiritualiste. Fascinația pentru magia ocultă și neagră era larg răspândită la acea vreme. Atât în ​​Europa, cât și în America, publicul bogat a spus averi, a aflat viitorul și a vorbit cu spiritele morților. Louise a făcut asta de-a lungul vieții. Ghicitoarele, astrologii și alții ca ei au trăit în palatele ei ani de zile, ca oracole pentru împărăteasă. Și printre obiectele care o înconjoară în ultimele zile, când nu a mai rămas nici o urmă din starea marchizei de șaptezeci de ani, a existat o cutie de cristal în care, după cum a explicat ea, a fost păstrată falanga Sfântului Petru: a aruncat-o în Casați în timpul unei ședințe spiritualiste. .

Biografii lui Louise, Scott D. Ryersson și Michael Orlando Yaccarino, sunt înclinați să creadă că imaginea de renume mondial a Marchesei s-a format inițial sub influența unei anumite Cristina Trivulzio, eroina boemiei creative italiene a secolului al XIX-lea. Acesta din urmă avea și ochi uriași, expresivi și era prea pasionat de magie. Adevărat, Louise s-a născut când Christina era deja într-o altă lume de zece ani, dar prietenii atât ai lui Louise, cât și ai lui Camillo au remarcat asemănarea portretului fără precedent a acestor femei. Casati însăși era atât de pătrunsă de el încât și-a numit singura fiică, care s-a născut la mijlocul verii anului 1901, Christina...

Persecutor al Melancoliei

Gabriele d'Annunzio, unul dintre cei mai faimoși și la modă poeți și romancieri europeni, s-a strecurat pe inima lui Louise neobservată în al treilea an de viață căsătorită.Scurt, chel și nesfârșit de energic, D'Annunzio era un doamnă deschis, numeroase aventuri cu femei bogate, printre care inimitabila actriță Eleonora Duse. Louise era deja plictisit de căsnicia ei, Camillo era cel mai interesată de vânătoare și de câini și era ocupată să mențină ordinea în numeroasele lor case și vile. În unele fotografii din această perioadă, ochii lui Louise arată melancolie. Dar cum s-a schimbat totul odată cu sosirea lui D'Annunzio în viața ei, care a captivat-o pe marchiză atât cu pasiune, cât și prin literatură. mana usoara Louise a devenit Cora (el a numit-o unul dintre numele zeiței grecești Persefone) și împreună au început să se „coloreze” reciproc. Casati și D'Annunzio își vor purta sentimentele cu diferite grade de intensitate până la final, până la moartea poetului în cel de-al șaptezeci și patrulea an de viață.

Portretul unui mare prieten

„Acest pitic chel și familiar, într-o conversație cu o femeie, a fost transformat în primul rând în ochii interlocutorului său. Îi părea aproape Apollo, pentru că știa să ofere ușor și discret fiecărei femei senzația că ea este centrul Universului”, își amintea Isadora Duncan despre Gabriel d’Annunzio... Și aceasta nu era singura „contradicție”. ” în natura sa infinit de talentată de bătaietor, aventurier, spărgător de inimă, iubitor de viață, poet, dramaturg și chiar pilot - un iubitor de înălțimi! Despre el au scris futuriștii italieni în programul lor: „Zeii mor, dar D "Annunzio rămâne!" Provenea dintr-o familie bogată și nobilă (numele adevărat al poetului este Rapagnetta) și, în ciuda numeroaselor legende despre locurile în care se presupune că s-ar fi născut viitorul poet, s-a născut în 1863 în casa sa, în orașul italian de provincie Pescara, fondat. înapoi în antichitate. Talentul poetic al lui D'Annunzio a fost descoperit cu mult înainte de a intra la universitate la catedra de literatură şi filologie.Iar prima sa colecţie de poezii a fost publicată în 1879, când Gabriel avea şaisprezece ani.A fost un adevărat debut, după care inspiraţia poetică nu a părăsit mai mult D'Annunzio, reușind cu greu să dobândească formă verbală într-o serie din numeroasele sale hobby-uri. Gazda minunatelor creații ale poetului merită menționată separat. În memoriile contemporanilor lui D'Annunzio există dovezi că la sfârșitul vieții sale el a alcătuit un uriaș index al aventurilor sale amoroase.A ocupat o cameră separată și a fost păstrat în Villa Vittoriale.D'Annunzio și-a creat propriul stil special. de viață, în multe privințe asemănătoare stilului Luisei Casati, la Roma, în timpul studiilor, și apoi l-a „îmbunătățit” neobosit. Atmosfera cu care s-a înconjurat poetul poate fi imaginată din lista făcută de creditori, care au văzut o harpă într-o cutie de piele de căprioară, colți de mistreț, o figurină aurită a lui Antinous, uși de altar, felinare japoneze, o piele de căprioară albă, douăzeci. -doua covoare, o colectie de arme antice brodate cu paravan de margele... La 20 de ani, D"Annunzio s-a casatorit cu o fata tanara, draguta, aristocrata Maria di Gallese, care a fugit de acasa din cauza lui. Nu au trait. împreună pentru multă vreme însă au reușit să aibă trei copii.Și atunci romanele lui D”Annunzio s-au desfășurat unul după altul, anticipând scenele erotice ale romanelor sale și – ducându-l pe poet la o serie de dueluri. Rezultatul unuia dintre ei este chelia lui. (Doctorul care i-a tratat rana de la cap a folosit prea multă soluție antiseptică...) În 1889, a fost publicat primul roman al lui Gabriel d'Annunzio, Plăcerea, după care a devenit și mai popular. Exponent al esteticismului individualist, el se află, după cum se spune, pe creasta unui val. Și apoi - drama „Un vis în crepuscul de toamnă”, romanele „Triumful morții”, „Fecioara stâncilor”, „Sacrificiul nevinovat” și multe altele... În plus creativitatea literară D'Annunzio este cunoscut și ca o figură publică și politică neobosit, care a devenit participant la o varietate de evenimente ale vremii: în timpul războiului din 1914-1918, a lansat o campanie pentru participarea Italiei la acest război (de partea Entente), a scris el diverse discursurişovin. Când Italia a intrat în război, a mers pe front ca voluntar... După război, în 1919, fiind în fruntea unui detașament militar, a ocupat orașul Fiume, care părea oamenilor săi asemănători. un bastion al capitalismului în Balcani. După înfrângerea lui Fiume, a început să manifeste interes pentru fascism, apoi pentru Ordinul Franciscan. Și în cele din urmă, după ce a atins o vârstă venerabilă, el se retrage parțial din munca activă, complăcându-se în reflecție și reminiscență.

Pisici și gazele

Marchizul a început să organizeze baluri costumate și mascarade în domeniul Casați; acest hobby era la modă și în casele bogate. S-a ales o anumită epocă, s-au stilizat interioarele, iar oaspeții au sosit la bal în costumele de eroi ai vremii alese. În cea mai mare parte, aceste mascarade au fost caritabile și au atras un număr mare de participanți. Louise i-a captivat pe cei prezenți atât cu ținutele ei, cât și prin capacitatea ei de a intra în caracter. În 1905, publicul s-a cutremurat la vederea lui Casați sub prefața împărătesei bizantine Teodora (soția lui Iustinian). Costumul, bijuteriile și chipul ei de sub machiaj erau atât de credibile, încât părea că timpul s-a întors - și înaintea publicului stătea adevărata Theodora, care tocmai coborâse de pe mozaicul Ravenna. La mascarada din același an, care a avut loc în prezența cuplului regal în Palatul Quirinal, Marchesa Casati a sosit într-o rochie din broderie de aur și a atras atenția publicului pentru o perioadă indecentă. Deși este indecent să te lași dus de un costum? Iată un piton uriaș în loc de rochie - un alt lucru, sau un halat cu imprimeu leopard aruncat peste un corp gol. Nu întâmplător se spuneau adesea despre marchiză că astăzi, în afară de parfum, nu purta nimic.

Relația cu D'Annunzio a eliberat-o pe Louise: timiditatea ei naturală a fost ascunsă inițial în spatele unor costume extraordinare, fabulos de scumpe, apoi a degenerat complet în scandalos la o scară fără precedent. Părea că bârfele seculare despre aleasa ei scandaloasă au zburat departe de Casați fără să o atingă. Se pare că, într-adevăr, nu au fost atinse de tot felul de ghimpe și caricaturi adresate ei, sau poate, dimpotrivă, i-au făcut plăcere. Mă întreb cu ce sentiment a privit caricatura care era populară la acea vreme, în care era înfățișat îmbrățișându-l pe D'Annunzio în paturile de marchiză din mijloc. Camillo a reacționat indiferent la asta. Și, în ansamblu, se pare, s-a dovedit a fi un domn nobil, adică a înțeles că Louise și-a îmbogățit foarte mult averea modestă, că ea nu a interferat în niciun fel cu pasiunea lui pentru vânătoare și, cel mai important, a dat el un copil minunat. Ce și-ar putea dori mai mult un adevărat marchiz?

În 1906, soții înstrăinați au devenit brusc pasionați de o cauză comună - construirea unui conac la Roma. Ca și pentru nesfârșitele conversații ale vecinilor ei bogați, Louise a decorat conacul contrar tuturor tradițiilor; figura dominantă aici era culoare alb-negru interioare. Dar cea mai mare pasiune a marchizei au fost, desigur, nu oglinzile venețiene și draperiile luxoase, ci animalele. S-a înconjurat de ei toată viața și într-o asemenea cantitate încât și la sfârșitul călătoriei, neavând mijloace de subzistență, locuind în camere guvernamentale, a păstrat cinci sau șase pechinezi - rasa ei preferată. Uneori chiar nu avea ce mânca, dar primea mâncare pentru câini: de la cunoscuți, prieteni, băcănii. Când, îmbătrânit, unul dintre câini a murit, marchiza a cerut să facă din el un animal de pluș.

Numeroase pisici siameze, persane și alte trăiau fericite în noul conac roman, alături de ei uriașa mastiff Angelina păzea grădina, ogarii alergau prin casă în gulere cu diamante mari (cu care este înfățișată în mai multe tablouri).

„Am intrat în holul în stil grecesc și m-am așezat, așteptând să apară marchiza. Deodată am auzit o tiradă cu un limbaj incredibil de vulgar îndreptată spre mine. M-am uitat în jur și am văzut un papagal verde. Stătea pe un biban, nu legat. M-am ridicat în grabă și am intrat în sufrageria alăturată, hotărând să o aștept pe marchiză acolo. Și deodată am auzit un mârâit amenințător - rrrrr! Un buldog alb stătea în fața mea. Nici el nu era în lanț și am fugit în camera alăturată, acoperită și atârnată cu piei de urs. Aici am auzit un șuierat de rău augur: o cobră uriașă se ridica încet în cușcă și șuieră la mine...”, își amintește dansatoarea Isadora Duncan în „Viața mea”.

La intrarea principală în acest conac, oaspeții au fost întâmpinați de două gazele turnate în aur. Și toți locuitorii acestei splendorii erau atât de unici încât nu era ușor să ne dăm seama care dintre ei era mai mult și care era mai puțin „natural”.

Cei nedoriți în dulap!

Pe cine iubea mai mult marchiza: animalele sau oamenii? Mai probabil, primul. Și printre oameni ea prefera bărbații. Practic nu avea prietenii cu femeile și s-a descurcat doar cu câțiva prieteni. În raport cu ceilalți – de exemplu, cu doamnele prezente la balurile ei, ea ar putea arăta diverse nebunătăți. Contemporanii au spus că în timpul infamei mascarade pariziene, organizată de Casati în memoria contelui Cagliostro, pentru că a încercat să-i copieze costumul, marchiza a închis-o pe una dintre doamne într-un dulap pentru toată seara.

Louise era cunoscută ca o mare filantropă. O mare cunoscătoare a picturii, a patronat multe nume, cunoscute și necunoscute. A susținut artiști, poeți, muzicieni: Filippo Tommaso Marinetti, Alberto Martini, Giovanni Boldini, Arthur Rubinstein și mulți alții.

Cunoașterea lui Casati cu Rubinstein a început cu o mare neînțelegere: pentru prima dată a observat-o pe marchiză cu lumini slabe în salonul unui hotel, i-a văzut ochii negri, căptușiți de cărbuni, părul mov și, speriat, a țipat... Dar apoi Casați l-a fermecat complet pe muzician și l-a susținut financiar, așa cum se dovedește - amintirile sale. Iar marchiza a avut sentimente foarte speciale pentru Boldini. Cunoașterea lor a dus la rezultate minunate - portrete extraordinare ale lui Casati, care, la invitația artistului, s-a repezit la Paris, la atelierul său, a petrecut destul de mult timp lângă Boldini, iar în 1908 a apărut tabloul „Marquise Louise Casati with a Greyhound” , care a primit o furtună de aplauze în Salonul parizian.

Venetia si Venier dei Leoni

În 1910, Casati a cumpărat secolul - un vechi palat venețian - Palatul Venier. Marchiza era nerăbdătoare să plece la Veneția de multă vreme: D „Annunzio i-a povestit neobosit despre acest oraș minunat. Și acum visul s-a împlinit, ferestrele actualului ei palat dădeau spre artera principală a orașului - Marele Canal. Adevărat. , însuși palatul dărăpănat prezenta o priveliște tristă, dar pentru marchiză nu era nimic imposibil.Având bun gust, ea l-a restaurat (întărind temeinic clădirea), păstrând în același timp spiritul antichității.Doamna originală a eliberat doi gheparzi în palat. grădină, ogarii s-au mutat aici de la Roma, iar de-a lungul timpului oaza verde a început să arate ca o grădină zoologică incredibilă cu sturzi, papagali, un păun (mierlele și păunul erau albi), câini, numeroase primate, precum și pisici. Contemporanii marchizei au remarcat că Louise avea o autoritate extraordinară între toate vietățile, animalele i-au ascultat și practic nu au arătat nicio nemulțumire unul față de celălalt.Gheparzii au devenit un subiect preferat pentru oaspeții și prietenii marchizei și despre ei s-a scris totul, precum și despre următorul hobby al lui Casati - șerpii. Există un caz cunoscut când, în 1915, în timpul unei călătorii în America pe vasul Leviathan, boa constrictorul marchizei a dispărut. Și ea, după ce abia a supraviețuit acestei pierderi, la sosirea la New York, a cerut imediat să cumpere un nou boa constrictor...

În ciuda discuțiilor nesfârșite despre excentricitățile ei, Veneția părea să-l accepte necondiționat pe creatorul mișcării șocante (doar vecinii erau nemulțumiți): de îndată ce o gondolă a apărut pe apele Grand Canal, în care Louise stătea în ținute uluitoare, îmbrățișând-o. gheparzi, publicul a înghețat de încântare. Curând, Casati s-a contopit atât de mult cu atmosfera orașului încât a ținut baluri chiar în Piazza San Marco. Ar putea exista un suflet atât de curajos în guvernul orașului care să decidă să-i interzică lui Casați să facă ceva?

Bol cu ​​flori

Un trebuie adăugat la gheparzi și boa constrictor figura de ceară marchiză - altfel lista excentricităților ei va fi incompletă. Înainte de a-și face replica exactă în ceară, Casati și-a cumpărat o altă păpușă - o copie a nefericitei baronese Maria Vechera, care a fost împușcată de către iubitul ei prinț Rudolf (fiul împăratului Franz Joseph I) în Castelul Mayerling în 1889. Casati obisnuia sa aseze aceste papusi una cate una la masa. Imaginează-ți starea oaspeților care intră în cameră pentru cină și ocupă locurile lângă ei. Louise i-a cerut propriului exemplar să se îmbrace la fel ca ea. De ce avea nevoie de aceste păpuși? Ca instrument de farsă? Sau poate, fiind purtată de magie, le-a atribuit un alt rol? Ar fi interesant de știut ce fel de ochi avea păpușa de copiere a marchizei, ar fi putut fi asemănători cu cei adevărați? Ei spun că strălucirea acestuia din urmă a fost explicată simplu: Louise și-a insuflat picături de belladonă în ea însăși, apoi și-a căptușit ochii cu cărbune (de aceea s-a speriat și menționat mai sus Rubinstein) și chiar a lipit pe gene de cinci centimetri.

Dar cum au ieșit acești ochi negru-verzi pe pânzele lui Alberto Martini, Giovanni Boldini, Kees van Dongen, care au creat o serie de portrete ale lui Casati! Într-una dintre ele („Poir cu flori”), Louise, înfățișată lângă castron, emană ea însăși o aromă extraordinară de ispite. Van Dongen a fost atât de înflăcărat de ea încât a refuzat să-și vândă lucrările și s-a întors la imaginea ei timp de șapte ani. Și în 1921, s-a instalat chiar în Palazzo Dei Leoni, scăpând de criticii parizieni. Colaborarea lor romantică s-a dovedit a fi, la fel ca în cazul poetului D'Annunzio, nesfârşit de rodnică: s-au hrănit reciproc cu energia, pasiunile şi fructele imaginaţiei.Deşi este greu de comparat scurta ei relaţie cu Van Dongen cu o dragoste de-o viață cu D" Annunzio. Oriunde ar fi locuit Louise, cu siguranță se va întoarce la poetul ei, va aduce cadouri, cărți poștale și i-ar scrie de pretutindeni în timpul absenței ei. Într-o zi, mesajul ei cadou a depășit toate așteptările. Marchiza i-a trimis poetului un colet cu o broască țestoasă cumpărată de la grădina zoologică din Hamburg. Și poetul i-a „răspuns” cu un mic aligator negru, sau cel puțin așa au spus prietenii lor. Broasca țestoasă Heli a trăit cu D "Annunzio aproape cinci ani, dar apoi, chiar înainte de sosirea Marchiosei - și asta trebuia să se întâmple - a mâncat tuberoze în grădina conacului său și s-a otrăvit. Știind cât de tristă Cora, draga lui. Inima ei, ar fi, poetul i-a comandat lui Heli o armură de aur și a așezat-o în această înfățișare pe o pernă de satin, presupunând aparent că efectul acestui spectacol ar lumina oarecum amărăciunea pierderii lui Louise.

Extravaganta la final

Marchioasa sa despărțit în cele din urmă de soțul ei în 1914 și a primit un divorț oficial abia în 1924. Christina a împlinit 13 ani în 1914 și a rămas cu mama ei. Dar ce înseamnă „rămâne”? Fiica a trăit mai întâi într-o mănăstire romano-catolică strictă, apoi a studiat la Universitatea Oxford, pe care nu a absolvit-o niciodată. Și carnavalul vieții lui Louise a continuat ca înainte, deși acum la o scară mai mică: evenimentele de divertisment ale elitei europene au fost reduse din cauza primului război mondial. Și după război, lumea a devenit cu totul alta, iar Casați nu a putut să nu simtă asta. S-a schimbat și stilul ei de viață, deși, desigur, nu a devenit mai puțin excentric.

Soarta Christinei s-a dovedit a fi complet diferită de cea a mamei ei. În 1925, s-a căsătorit cu Francis John Clarence Western Plantagenet, vicontele Hastings, împotriva dorinței părinților iubitului ei și s-a stabilit în Anglia. Soțul ei s-a angajat în pictură și mai târziu a creat chiar și un portret al celebrei sale soacre. În 1928, Christina a născut o fetiță, care a fost numită Moorea.

Nepoata marchizei va juca un rol deosebit în viața ei de amurg: va fi una dintre puținele care vor fi alături de Louise la bătrânețe. Christina se va despărți de Hastings, se va căsători a doua oară, dar va muri la 51 de ani. Deci, treptat, oamenii apropiați vor părăsi marchiza...

Farsele contelui Cagliostro

Faima deosebit de zgomotoasă și uneori scandaloasă a lui Casati a fost dată evenimentelor asociate cu seria ei de baluri din 1927. Una dintre ele, cea din mai (s-a dovedit a fi cea mai „liniștită”), a fost surprinsă de asistenta Isadora Duncan, Mary Desty, în cartea „Povești nespuse”: „Am ajuns în jurul miezului nopții pe vreme rea. Ni s-a părut că ne-a apărut o viziune fabuloasă. Casa era înconjurată de un șir de becuri electrice minuscule... Lachei în camisole luxoase, brodate cu aur, pantaloni de satin și ciorapi de mătase, alergau pe poteci. Toate vedetele Comediei Francaise și cei mai cunoscuți poeți și artiști ai vremii s-au adunat în casă, în ciuda potopului. Primirea a fost cu adevărat uimitoare prin splendoarea ei... Femeia asta slabă (marchiza – ndr.) avea vreo optzeci de metri înălțime și, în plus, și-a îmbrăcat și o pălărie neagră foarte înaltă, presărată cu stele. Fața nu se vedea sub mască, de sub care scânteiau ochi uriași pentru a se potrivi cu diamantele împânzite pe brațe, gât și umeri. Ca o somnambulă, se plimba prin holuri, făcând o plecăciune în fața tuturor, de parcă unul dintre invitați...” Se numea Balul Trandafirului de Aur. Mary Desty mai notează că, în amintirea splendorii pe care a văzut-o, a păstrat mult timp un trandafir auriu, în interiorul căruia se afla o capsulă minusculă cu esență de trandafir - florile aurii au fost distribuite oaspeților înainte de a pleca. Acest bal a trecut surprinzător de calm, dar altul, în memoria contelui Cagliostro, organizat o lună mai târziu, a eșuat. S-a pregătit în conacul parizian al lui Casati - Palais Roses, care a aparținut înaintea ei contelui Robert de Montesquiou. Pregătirile pentru sărbătoare au fost grandioase. Înainte de sosirea oaspeților, grădina palatului era căptușită cu torțe aprinse, mesele erau pline cu mâncare, slujitorii erau îmbrăcați cu peruci și costume corespunzătoare spiritului vremurilor marelui vrăjitor. Cine nu a fost aici! Petru cel Mare, Marie Antoinette, Contele D'Artois... Dar acțiunea a fost inversată de forțele naturii înseși, a început o asemenea furtună, încât fulgerul părea să-i ardă pe toți cei prezenți.A apărut o panică teribilă, iar oaspeții au început să se împrăștie. îngrozit în toate direcțiile chiar de-a lungul râurilor de apă și chiar udate de sus.Totul era amestecat: costume, crinoline, peruci, machiaj răspândit pe chipul lor în râuri.A fost o priveliște groaznică.

Louise va putea plăti cu mare dificultate toate facturile pentru această mascarada, găsind fonduri din rămășițele averii ei.

Și din acel moment, datoriile ei au crescut constant. Mai întâi, conținutul palatului a trecut sub ciocan, apoi clădirea în sine și, cel mai important, extraordinarul „Schit” al lui Casați, unde, se spune, erau în jur de 130 de lucrări dedicate acesteia. Și dacă vă imaginați ce nume au fost prezente în această galerie, vă puteți face o idee despre mărimea datoriei. Deși marchiza nu a știut niciodată să fie cumpătată, cât valorează faptele pe care i-ar putea plăti șoferului de taxi pietre pretioase. Apropo, una dintre gazele de aur a fost achiziționată de Coco Chanel la acea vreme...

În 1938, cel mai intim prieten al ei, D'Annunzio, a murit.Casati nu a mers la înmormântarea lui.Poate și-a amintit că poetul nu a răspuns cererii ei de împrumut înainte de licitația de la Palais Roses.Dar ce ar trebui suma să fie? acest împrumut?! Marchiza nu a intrat în asemenea detalii. Sau poate pur și simplu nu a vrut să-l vadă mort, nici nu a fost la înmormântarea fiicei ei...

La bătrânețe, Marchioasa a continuat să rămână Luisa Casati și încă a atras oamenii la ea ca un magnet. Ultimii cincisprezece ani i-au pus la încercare forța de mai multe ori și nu și-a schimbat setea de viață. După cum scriu biografii Scott D. Ryersson și Michael Orlando Yaccarino, mediul în care a trăit a fost complet diferit de cel anterior. Cândva una dintre cele mai bogate femei din Europa, se mulțumi cu o canapea plină cu păr de cal, o cadă veche și un ceas cu cuc spart. În același timp, Casati a continuat să se distreze pe ea și pe prietenii care au vizitat-o, numărul cărora s-a redus mult: a realizat colaje din tăieturi din ziare și reviste. Iar munca ei, ca întotdeauna, a fost impregnată de invenție și originalitate.

La 1 iunie 1957, Luisa Casati a devenit parte a eternității. Ea a murit în timp ce se bucura de distracția ei preferată - la sfârșitul unei ședințe. Nepoata ei a îmbrăcat-o în costumul legendar cu imprimeu leopard, ultimul prieten al marchizei, Sidney Farmer, i-a adus noi gene false, precum și un animal de pluș al iubitului ei pechinez, care s-a cuibărit la picioarele celei mai dragi amante.

Frumoasa marchesă se odihnește la Londra, în cimitirul Brompton.

„Marchiza Luisa Casati a trăit o viață fantastică, făcându-se literalmente o operă de artă vie.”
Georgina Chapman.

Rochie Art Nouveau

Marchiza Louise Casati iubea hainele lui Mariano Fortuny și Paul Poiret. Una dintre rochiile din 1912, despre care vom discuta acum, a fost recreată în 2011 de brandul Marchesa. O tunică tipică Poiret în formă de „abajur” peste o fustă îngustă și lungă care se termină la podea în formă de evantai.

Marchesa Louise Casati este cea mai excentrica frumusete a secolului trecut.

Ea a uimit societatea cu ținutele ei fantastice și luxoase. A fost mereu în centrul atenției societății, a fost mereu admirată – pentru frumusețea, bogăția ei... Louise Casati avea cele mai scumpe case, cele mai rafinate interioare, dădea cele mai grandioase baluri și recepții. Iar ținute extravagante pentru Louise au fost create de cei mai buni designeri de modă ai vremii: Lev Bakst, Paul Poiret,.

Ea a cucerit Parisul, plimbându-se pe străzile sale în ținute Fortuny, ținând doi ogari în lesă, purtând gulere turcoaz. La Opera din Paris, ea a apărut în fața publicului într-o rochie din pene de stârc, care odată cu ea fiecare mișcare a zburat în jur și a „dezbrăcat” treptat marchiza. Adesea cu ea la plimbare erau tovarășii ei - gheparzi cu diamante în guler.

Sculptorul Ekaterina Baryatinskaya a lăsat una dintre cele mai pitorești descrieri ale stilului lui Casati: „Nu am văzut o femeie, ci o operă de artă... Florețe persane largi din brocart auriu greu, strâns legate la glezne cu agrafe de diamant lucrate cu pricepere. Pe picioarele ei sunt sandale aurii cu tocuri înalte de diamante. Decolteul se termina cu o centură largă de brocart...”

A șocat pe toată lumea cu ținutele ei, iar asta a amuzat-o, pentru că de fapt, viața fără să șocheze era pur și simplu plictisitoare pentru ea.

Și, în cele din urmă, frumosul, care este recreat ca o amintire a frumoasei marchize și a creatorilor de artă remarcabili.

O tunică originală „abajur” cu o suprafustă rigidă peplum decorată cu dantelă snur. Corsetul rochiei seamănă cu aripile unui fluture - pe un fundal roz moale - linii negre ale modelului, care își repetă buclele fantastice atât în ​​peplum, cât și în tivul rochiei. Peplumul este mai scurt la nivelul taliei în față și cade grațios în spate cu o curbă frumoasă.

Tulle de mătase roz moale formează baza unei fuste înguste care cade pe podea, dobândind un evantai chiar sub genunchi care se sprijină pe podea. Designerii acestei capodopere au fost Georgina Chapman și Keren Craig, care au fondat brandul.

Modelul legendar, inspirat de costumele orientale ale lui Leon Bakst pentru Baletul Rus al lui Diaghilev, continuă să încânte prin luxul și frumusețea sa.

Schița de astăzi va fi dedicată uneia dintre cele mai excentrice frumuseți ale trecutului, marchiza Louise Casati.

Louise Adele Rosa Maria Amman s-a născut la 23 ianuarie 1881 în familia unui industriaș italian de succes Albeto Amman, căruia i-a fost acordat titlul de conte de către rege. Biografii scriu că Louise nu era foarte sociabilă în copilărie; îi plăcea să fie în singurătate, să deseneze și să petreacă timpul cu mama ei, să răsfoiască reviste de modă și să se uite cu admirație la hainele luxoase ale mamei sale, rochiile elegante și bijuterii rafinate.

Louise era foarte tânără când mama ei a murit brusc, iar câțiva ani mai târziu tatăl ei. Împreună cu sora lui, au devenit moștenitori ai unei averi uriașe, dar, într-adevăr, nicio moștenire nu putea compensa o astfel de pierdere. Poate tocmai asta explică atitudinea față de bani cu care Louise și-a trăit toată viața: nu s-a gândit niciodată la asta, nu a economisit, ci doar a cheltuit, a cheltuit și a cheltuit...

Ea a primit de la soțul ei titlul de marchiză și numele de familie Casati - fata căsătorită la vârsta de 19 ani cu nobilul, dar săracul marchiz Camillo Casati Stampa di Soncino. Și-a născut fiica și în al treilea an de viață căsătorită și-a dobândit un amant - celebrul poet și romancier Gabriele D’Annunzio nu a putut rezista privirii ei hipnotice. În acel moment, Louise a început să se obosească de cătușele familiei, s-a plictisit - și „cavalerul” romantic și energic Gabriele a inspirat-o pe tânăra marchiză să transforme viața de zi cu zi monotonă într-o performanță incitantă și vibrantă.

Apropo, relația dintre Louise și Gabriele a durat până la moartea poetului în 1938. Soțul legal a închis ochii la acea aventură - părea să fie mult mai interesat de vânătoare. Pe noi, la rândul nostru, ne interesează stilul Luisei Casati – adevărata muză a vremii ei.

Citește și Dream Hotel Dream Downtown

Imaginea lui Casati este de recunoscut instantaneu: imensa ochi verzi pe o față palidă de moarte, căptușită cu cărbuni, arzând ca o pasăre de noapte. Pentru a le da strălucire, marchiza i-a aruncat belladona în ochi. Culorile ei preferate sunt alb-negru, ca simbol al extremelor spre care s-a străduit mereu. Cele mai scumpe case. Cele mai rafinate interioare. Cele mai grandioase baluri și recepții, la care a fost mereu în centrul atenției - „frenetica” Louise Casati.

Portrete ale Luisei Casati

Casa ei romană a fost proiectată în schema ei preferată de culori alb-negru și multe animale s-au instalat în camere - pe care Louise le-a iubit mult mai mult decât oamenii: pisici siameze și persane, câini de rasă pură, păsări exotice și chiar șerpi. După ce s-a mutat la Veneția și a cumpărat acolo un palat imens, marchiza a înființat o adevărată grădină zoologică în grădină cu gheparzi, maimuțe, papagali colorați și un păun. Gheparzi, purtând gulere încrustate cu diamante, erau tovarășii constanti ai marchizei în plimbări și călătorii.

Ținute extravagante pentru marchiză au fost compuse de Lev Bakst și Paul Poiret, iar la Veneția Mariano Fortuny a devenit preferatul ei. Ei își amintesc cum a cucerit acest oraș, mergând pe străzi pentru prima dată într-o mantie Fortuny cu o glugă de brocart stacojiu, ținând în lesă doi ogari - unul negru și unul alb. Câinii purtau gulere turcoaz, iar procesiunea a fost finalizată de un servitor cu pielea închisă la culoare cu un evantai... Altă dată, după ce a invitat o companie rusă de vedete la seară - Alexander Benois, Lev Bakst, Serghei Diaghilev și Vaslav Nijinsky - ea a șocat pe toată lumea cu ținuta ei: „gazda serii nu a fost prezentă.” nimic altceva decât un șarpe”.

Mutată la Paris (a fi într-un loc prea mult timp, a fi într-un singur mediu i s-a părut prea plictisitoare pentru marchiză), Louise a început să șocheze publicul local experimentat, plimbând un crocodil adevărat în lesă și apărând la Opera din Paris într-o rochie. din pene de stârc, care zburau cu fiecare mișcare și o „dezbraca” treptat pe marchiză. Una dintre cele mai pitorești descrieri ale stilului Casati a fost lăsată de sculptorul Ekaterina Baryatinskaya: „Nu am văzut o femeie, ci o operă de artă... Pantaloni largi persani din brocart auriu greu, strâns legați la glezne cu abil lucrat. cleme de diamant. Pe picioarele ei sunt sandale aurii cu tocuri înalte de diamante. Decolteul se termina la o centură largă de brocart; sânii uimitor de sculptat erau abia acoperiți cu cea mai fină dantelă. Cercei masivi de perle îi împodobeau urechile. O perlă neagră uriașă strălucea pe degetul unei mâini, iar pe cealaltă o perlă albă de aceeași dimensiune. Un șir de perle a fost înfășurat de mai multe ori în jurul gâtului lebedei.”

Citește și: Metode de decorare a borcanelor de gem

Cel mai neobișnuit costum al lui Casati s-a dovedit a fi și cel mai nereușit, în ciuda unei idei grozave: Pablo Picasso a venit cu o rochie pentru ea făcută din becuri care trebuiau să strălucească. Dar din neglijență, marchiza a primit un șoc electric și nu a putut să apară în fața publicului. Totuși, vremurile s-au schimbat, și primul Razboi mondial i-a obligat pe toți să renunțe la lux și exces. Toți în afară de Casați. Tot cheltuia bani pe ținute incredibile și arunca mingi, dar asta nu mai era privit cu admirație, ci cu condamnare. Între timp, bogăția ei nespusă se topia și până la sfârșitul vieții, marchiza a fost nevoită să vândă și să dea pentru datorii tot ce avea.

Uitată și sărăcită, Marchioasa Luisa Casati a murit la vârsta de 76 de ani, supraviețuind propriei sale fiice. Însă imaginea Muzei trecutului nu a putut fi ștearsă complet din memorie - și până în prezent continuă să emoționeze mințile artiștilor, scriitorilor, dramaturgilor, regizorilor de film, creatorilor de modă, inspirând și încântând tot mai multe generații.

Marchiza în rochia „Fântână” de Paul Poirot și în costumul „Regina nopții” de Leon Bakst

Marchiza în rochia lui Paul Poirot (în centru) și în fotografiile lui Man Ray (pe margini)

Tilda Swinton ca Luisa Casati pentru revista Acne Paper

Carine Roitfeld ca Luisa Casati. Fotograful Karl Lagerfeld