Parque Tsarskoye Selo. Parque de Catarina em Tsarskoye Selo

Tsarskoye Selo é um subúrbio de São Petersburgo, sua periferia sul. Tsarskoye Selo em 1937 ficou conhecida como a cidade de Pushkin. Pushkin (Tsarskoye Selo) faz parte do distrito de Pushkinsky de São Petersburgo. O Museu-Reserva do Estado "Tsarskoye Selo" é famoso pelo Liceu Tsarskoye Selo, onde A.S. Pushkin estudou, o magnífico Palácio de Catarina com uma Sala Âmbar única e o Palácio de Alexandre. O conjunto Tsarskoye Selo inclui parques: Ekaterininsky, Aleksandrovsky, Babolovsky, Separe. Tsarskoe Selo em 2015 comemorou 305 anos desde a sua fundação.

Palácio de Catarina.

A formação de Tsarskoye Selo como residência imperial está associada à imagem da imperatriz Catarina I. Inicialmente, em junho de 1710, a propriedade foi apresentada por Pedro I à sua futura esposa Ekaterina Alekseevna, que a transformou em câmaras de pedra de 16 quartos com um pequeno parque regular no estilo holandês. O moderno Palácio de Catarina é um estilo barroco russo tardio. Adquiriu esta aparência sob a imperatriz Elizabeth Petrovna graças à reestruturação do arquiteto Bartolomeo Francesco Rastrelli (1752-1756). O trabalho durou quatro anos, e o majestoso palácio de 325 metros, chamado Ekaterininsky em memória de sua mãe, a primeira imperatriz russa Catarina I, apareceu diante de convidados estrangeiros chocados. Murais luxuosos, salões embutidos e interiores luxuosos de apartamentos foram usados ​​para viver, bailes e bailes de máscaras foram realizados, embaixadores estrangeiros foram recebidos e todos os imperadores da Rússia comemoraram aniversários. Esses salões lembram os passos leves da formidável Catarina, a Grande. As imperatrizes Elizaveta Petrovna e Catarina II adoravam passar não apenas o verão, mas também o inverno dentro dos muros do Palácio de Catarina. O Palácio de Catarina tem outro nome - o Grande Palácio de Tsarskoye Selo. Em 2016, a reconhecida obra-prima da arquitetura mundial, o Palácio de Catarina em Tsarskoye Selo celebrou seu 260º aniversário.

Construído em contrastes decorativos e efeitos de iluminação, a imagem arquitetônica chique do Palácio de Catarina é complementada pelas cúpulas douradas da Igreja da Ressurreição de Cristo (1750 arquiteto B.-F. Rastrelli, 1860 arquiteto A. Vidov). Milhares de visitantes vêm aqui todos os dias para ver e admirar esta criação de mãos humanas e as ideias de proprietários coroados, encarnadas pelo gênio dos arquitetos. Um grande número de pilastras brancas como a neve, colunas, enormes janelas, bem como figuras escultóricas douradas, estuque e inúmeras decorações esculpidas na fachada do palácio dão ao Palácio de Catarina a cor do azul celeste uma aparência incomumente solene e elegante. No interior, todo o palácio também está repleto de brilho dourado. O conhecimento da decoração interior do Palácio de Catarina começa com a Grande Escadaria de Mármore. Foi criado em 1860 segundo o projeto do arquiteto I. Monighetti. Cercado por balaustrada esculpida, largos degraus de mármore branco, cercados por um volume fascinante de ar e luz, precipitam-se de dois lados para a plataforma do meio e dela sobem em quatro lances até o segundo andar até os aposentos do palácio. A majestosa atmosfera do palácio continua na sofisticação dos salões da enfileirada "Golden". As salas cerimoniais do segundo andar são conectadas por portais-portas de talha dourada, que formam um enfileirado que vai até o infinito.

O Grande Salão (do Trono) é o local principal da enfileirada "Golden". De tal volume de ouro é de tirar o fôlego! "Galeria de Luz" da Sala do Trono com uma área de 860 m2. metros tem uma forma alongada e cobre toda a largura do palácio. A sala do trono é como que tecida de inúmeras janelas e espelhos emoldurados com talha dourada, criando o efeito de transparência, leveza e perspectiva com o parque regular de Catarina. A abóbada da Sala do Trono é decorada com o plafond “Triunfo da Rússia”, e o parquet brilha com a composição tipográfica. As portas de vidro do majestoso Salão do Trono levam os turistas a três Anticâmaras. A Sala de Jantar da Frente Branca, as Salas dos Pilares Verde e Carmesim, a Sala dos Retratos, a Sala de Retratos, a Sala de Jantar do Cavalier, a Sala de Desenho Azul Chinesa - tudo no Palácio de Catarina encanta os olhos, e parece que você se encontra em um mundo de ilusões.

A Sala Âmbar (estudo) são os apartamentos mais famosos do Grand Catherine Palace, que fazem parte do conjunto de salões cerimoniais. Alguns dos mosaicos de âmbar foram feitos no início do século XVIII na Prússia, apresentados a Pedro I e, em 1755, transferidos para Tsarskoye Selo. Durante a Grande Guerra Patriótica todos os trajes da Sala de Âmbar foram levados pelos alemães para a Alemanha no castelo de Koenigsberg. Desde 1979, um programa de recriação de seus painéis de mosaico únicos e medalhões de âmbar foi lançado em São Petersburgo de acordo com os esboços dos restauradores. A Sala de Âmbar revivida foi aberta para o 300º aniversário de São Petersburgo em 2003. Tudo aqui foi feito do zero. Vieram juntos em conjunto realizações científicas, a criatividade dos decoradores, o talento dos escultores e a habilidade dos artistas. Seis toneladas de âmbar criaram um milagre e transformaram a Sala de Âmbar em uma obra-prima de joalheria. Ainda circulam lendas e mitos sobre suas exposições.

Parque Ekaterininsky. Uma foto.

Um passeio pelo Parque de Catarina em Tsarskoye Selo é uma excursão ao passado imperial da Rússia. A variedade de estilos de arte de jardinagem mudou dependendo da época, moda e gostos de seus proprietários coroados. O parque regular em frente ao Palácio de Catarina no estilo dos jardins regulares franceses com parterres quebrados é um monumento antigo da paisagem de Tsarskoye Selo. O layout do parque regular termina na Gruta e na Galeria Cameron. Bustos de deuses e estátuas de mármore da antiguidade recebem os hóspedes nas principais entradas e vielas do parque regular. Em meados do século XVIII, a imperatriz Elizaveta Petrovna ordenou que o parque fosse decorado com 60 estátuas. As esculturas "Galatea" e "Amphitrid" tornaram-se parte integrante do conjunto do parque Tsarskoye Selo. A imaginação e perseverança do arquiteto Rastrelli erigiu no parque os pavilhões turquesa "Hermitage", que lembra um fabuloso brinquedo dourado, e "Grotto" no espírito de uma misteriosa caverna marinha.

Sob Catarina II, um parque foi criado no estilo inglês. Os novos pavilhões em estilo clássico foram complementados por paisagens únicas com pontes decorativas, cascatas românticas, um sistema de canais, uma vila chinesa, um caramanchão Creaky. Aqui surgiu a estrutura hidráulica do Grande Lago - uma lagoa, cujas margens foram decoradas com o banho turco e a Ponte de Mármore, do Almirantado. O Salão do Pavilhão da Ilha e a Coluna Chesme com uma escultura de águia do arquiteto A. Rinaldi (1776) adornam o meio do Lago Grande.

Exemplos notáveis ​​de composições de parque no espírito do barroco tardio foram criados em meados do século XVIII na residência real de verão, localizada ao sul da capital. Sua proprietária, Elizaveta Petrovna, decidiu ofuscar outros conjuntos suburbanos com o esplendor dos novos palácios e jardins de Tsarskoye Selo.

A antiga propriedade, que pertencia a Catarina I, foi fundada em 1708 no local da mansão sueca Sarskaya. Em 1716, foram construídas câmaras de pedra, quintais domésticos, um pomar foi colocado, campos de caça foram organizados. Em 1719-1723, os mestres de jardinagem J. Roosen e I. Fokht colocaram um jardim de prazer regular com terraços, treliças de tília, canais, duas piscinas decorativas e um lago no rio Kuzminka. A alameda central do jardim e sua continuação a noroeste do palácio ao Menagerie predeterminaram a principal orientação composicional do conjunto por muitos anos.

O experiente arquiteto M. G. Zemtsov desenvolveu um programa para a reconstrução radical da propriedade existente, mas não estava destinado a implementá-lo. Após a morte de Zemtsov, seus alunos e seguidores A.V. Kvasov e S.I. Chevakinsky construíram com sucesso o palácio e as instalações do parque, bem como o New, ou Upper, Garden, localizado entre o palácio e o Menagerie. A conclusão da construção do palácio, e já numa nova interpretação da sua solução volumétrica e espacial e da decoração barroca das fachadas, coube ao lote de F.-B. Rastrelli.

A conclusão da construção foi marcada por um feriado em 30 de julho de 1756, que coincidiu com outro evento de grande significado militar e político - as vitórias das tropas russas na Prússia. Troféus de guerra foram entregues a Tsarskoye Selo. A partir desse momento, seus salões e parques começaram a testemunhar não apenas as conquistas da arte russa, mas também os sucessos do exército russo. No futuro, desenvolveu-se uma tradição para celebrar as inúmeras vitórias das armas russas instalando obeliscos e outros monumentos solenes no parque.

Os trabalhos de reconstrução do Jardim Antigo e a ampliação de todo o complexo do parque estavam a todo vapor. O Jardim Velho, o Palácio, o Jardim Novo e o Menagerie foram combinados em uma composição axial com um comprimento de 1,2 km.

O escopo de trabalho no período de 1740-1750 foi enorme. A construção foi realizada em muitos locais da residência real, centenas de pedreiros, escavadores, jardineiros e carroceiros trabalharam neles. Os mestres servos russos trabalhavam em palácios e pavilhões - escultores, pintores, escultores. Eles trouxeram para Tsarskoe Selo material de construção- tijolo, mármore Ural, pedra Tosno e Pudost, madeira. Árvores de grande porte - tílias, carvalhos, bordos, plantas exóticas estrangeiras - foram entregues aqui em um fluxo contínuo em vagões. Assim, o maior palácio e complexo do parque surgiu perto da capital.

O Tsarskoye Selo Hermitage é considerado uma das obras-primas da arquitetura russa de jardins e parques de meados do século XVIII. Expressa claramente todos os traços mais característicos da época barroca madura, que o une estilisticamente com o elemento principal do conjunto - o Grande Palácio. O Hermitage foi instalado em uma área aberta, forrada com mármore xadrez, no centro da intersecção de dez vielas radialmente divergentes, cercadas por um canal e balaustradas, que formavam uma moldura figurada ornamentada em planta.

Quatro "armários" simétricos contíguos ao volume central de dois andares do salão principal coberto com uma cúpula octogonal. As fachadas do pavilhão, extremamente plásticas, cobertas com uma complexa decoração arquitetônica, apareciam diante do espectador de diferentes ângulos, e apenas parte da fachada era revelada de cada uma das vielas radiais. O Hermitage (arquitetos M. G. Zemtsov, F.-B. Rastrelli, S. I. Chevakinsky) era uma visão brilhante e festiva, era generosamente decorado com esculturas, tinha ricas cores policromadas: detalhes arquitetônicos brancos e escultura dourada sobre um fundo azul esverdeado. Grandes aberturas de janela refletidas em inúmeros espelhos, pinturas de parede e teto, guirlandas de flores esculpidas, vasos, imagens pitorescas da arquitetura - tudo isso conectava os interiores com a paisagem do parque, dissolvendo-se ilusoriamente um no outro. Junto com seus arredores, o Hermitage foi um magnífico exemplo da síntese da arquitetura, escultura, pintura e arte de jardinagem.

Em 1749, a Gruta foi construída às margens do Lago Grande. O papel compositivo deste edifício (arquitecto F.-B. Rastrelli) reside, antes de mais, no facto de ligar organicamente o Antigo Jardim com o espaço da Lagoa Grande, como que trazendo os seus espaços internos fechados ao longo de uma nova eixo para a grande extensão do lago e ao mesmo tempo acentua a "fachada" sudoeste do jardim. Esculturas de golfinhos e nereidas, uma cúpula representando uma fonte, figuras de divindades do mar - tudo isso fala do tema da água deste pavilhão.

A aparência de becos, bosquets e terraços no Old Garden estava constantemente mudando e enriquecendo. Mas sua estrutura de planejamento permaneceu inalterada. Como antes, o terraço superior era contíguo ao palácio, que tinha uma solução planar. Complexos canteiros de flores e estradas rotatórias dominavam o campo de visão. Em seguida, havia bosquets cortados, espelhos d'água em uma elaborada moldura barroca. Os seguintes terraços foram plantados principalmente com árvores de fruto. O bosque de bétulas do Hermitage completou a composição. No entanto, o complexo padrão de estradas e vielas ao redor de l'Hermitage, as cascatas dos Lagos Inferiores e, claro, os pavilhões reluzentes de talha dourada deram ao Antigo Jardim um aspecto completamente novo, festivo e cerimonial. As funções do bosque de l'Hermitage tornaram-se mais complexas, já não era apenas um jardim de solidão e reflexão, mas também um local de magníficas recepções e entretenimento para a nobreza da corte. O mesmo se aplica a muitas outras partes do parque - o Menagerie, as ilhas do Big Pond.

Nos anos 50 e 60 do século XVIII, grandes pavilhões do parque dominavam o espaço. Todo o sistema de interconexões visuais era diferente naqueles anos do que em outras período tardio. O palácio (como o Hermitage) era livremente visível de muitos pontos do jardim ainda jovem. Todo o espaço do jardim, incluindo o Lago Grande, foi aberto pelas janelas do palácio. Por outro lado, bosques densos criaram pequenos espaços de câmaras, quase completamente isolados, enquanto hoje, apesar do fato de as árvores terem crescido, o olho penetra livremente no espaço sob a coroa a uma profundidade considerável. A espécie líder nos jardins de Tsarskoye Selo naquela época era sem dúvida a tília, e a espécie complementar era o carvalho. Linden melhor se adaptou ao clima local, solos e ao mesmo tempo tosquia perfeitamente tolerado. A treliça de teixo e buxo também desempenhou um papel importante.

Muitas esculturas de mármore branco, chumbo e ouro dos parques de São Petersburgo, que anteriormente pertenciam a cortesãos e estadistas desgraçados - A. D. Menshikov, A. I. Osterman e outros, foram trazidos para o Antigo Jardim. esculturas do museu. Figuras de deusas e heróis antigos executados em formas barrocas dinâmicas satisfaziam os interesses cognitivos do público e glorificavam as virtudes cívicas. A maioria das esculturas foram criadas pelos melhores mestres italianos - P. Baratta, L. Zordzoni, D. Bonazza e outros - foram sombreadas.

Ao mesmo tempo, foi realizado o trabalho no Jardim Novo. Seu território, de planta quadrada, era cercado por um canal profundo. Um muro de pedra com baluartes nos cantos cercava o Menagerie. No centro do Menagerie, de acordo com o projeto de S. I. Chevakinsky, foi construído um elegante pavilhão de Monbijou. Seu papel composicional é em muitos aspectos semelhante ao de l'Hermitage: localizado na continuação do eixo principal (mas apenas na direção noroeste oposta) e na interseção de 6 clareiras radiais, ativou arquitetonicamente todo o espaço da o Menageiro. O pavilhão também se assemelhava ao Hermitage na aparência: era um volume octaédrico de dois níveis sob uma cúpula, com decoração barroca de interiores e fachadas. Também foi cercado por um canal.

O território do New Garden foi dividido em 4 bosquets de 200x200 metros, e cada um deles tem sua própria aparência: no bosquet Carousel existem lagoas artificiais, no bosquet Mushroom existem 37 pavilhões, o bosquet Parnassus ainda é decorado com um alta montanha artificial em forma de cone, o lugar central do teatro ocupava o quarto bosquet.

Os limites do conjunto do parque estão se expandindo e se movendo para o córrego Vangazi. Também foram realizados trabalhos para desenvolver ainda mais o sistema de água através do uso de nascentes 6 km a noroeste do palácio. Para isso, o Canal Vittolovsky teve que ser cavado. Isso permitiu não só elevar o nível da água e aumentar a área do Lago Grande, para dar-lhe contornos geométricos mais claros, mas também criar uma série de reservatórios, incluindo uma cadeia de lagoas em cascata atrás da Ermida, no córrego abaixo da barragem velha.

Na margem norte do Lago, Rastrelli está construindo o pavilhão de entretenimento de Katalnaya Gora. O famoso inventor A.K. Nartov escolheu o local e desenvolveu a parte técnica desta estrutura complexa. Foi colocado em uma colina, aberta para a lagoa, tinha duas forças especiais de "rolagem", à qual V. I. Neelov mais tarde acrescentou uma terceira, atingindo a ilha no centro da lagoa. A montanha ondulante era única e não tinha análogos na Europa.

A transferência adicional do design para as mãos de A. Rinaldi, I. V. Neelov, D. Quarenghi, C. Cameron não levou a uma ruptura acentuada com os planos de seus antecessores. O período de formação do conjunto de Catarina foi marcado pelo seu desenvolvimento territorial, pelo surgimento de novos elementos. Do princípio regular ao paisagístico, do desejo de subjugar, dinamizar a natureza com a ajuda da arquitetura à idealização da "natureza", imitação dela - assim se formou Tsarskoye Selo nos anos 60-90 do século XX. o século XVIII.

O dominante do conjunto - o Grande Palácio manteve e reforçou a sua posição dominante. O eixo central de planejamento "noroeste-sudeste" que passa por ele, com mais de um quilômetro de extensão, continuou a desempenhar um papel de liderança no plano do enorme palácio e complexo do parque. Mas o novo que aqui se criou deu ao conjunto grande diversidade estilística e paisagística, profundidade artística e histórica.

Na década de 1770, uma série de novas estruturas de parques apareceram nas margens do Lago Bolshoi, convertidas “para parecerem com a natureza”. Sua posição e papel no conjunto foram predeterminados por V. I. Neyelov. De acordo com seu projeto, a Ponte Palladium (o antigo nome é a Galeria de Mármore da Sibéria), o complexo do Almirantado estão sendo construídos. O arquiteto Y. Felten ergue a monumental torre Ruína, projetada para celebrar a vitória na guerra russo-turca de 1768-1774. De sua plataforma superior, localizada a 21 metros de altura, abria-se uma ampla vista do parque. A. Rinaldi instala a coluna Chesme, ou Rostral, bem como o obelisco Cahul e a coluna Morea. Esses edifícios e monumentos completaram a criação de uma das composições arquitetônicas e paisagísticas mais interessantes do conjunto Tsarskoye Selo.

Na segunda metade da década de 1770, o foco dos organizadores do parque mudou novamente para o Old Catherine's Garden. Felizmente, não sofreu uma reestruturação radical, mantendo um layout geralmente regular. Mas muitas novidades no espírito da época apareceram nele: o muro de pedra do jardim foi substituído por um canal (isso permitiu revelar vistas das fachadas frontais dos edifícios de escritórios localizados ao longo da Embankment Street), as margens do duas pequenas lagoas no terceiro terraço foram feitas mais inclinadas, cascatas foram dispostas nas Lagoas Inferiores, ao lado delas está a Colina Trifonov (em homenagem ao mestre que trabalhou em Tsarskoye Selo em 1740-1770, Trifon Ilyin). Esta colina artificial é plantada com árvores altas e, à sua sombra, um pavilhão “chinês” é disposto no topo. I. V. Neelov (filho de V. I. Neelov) está construindo os Banhos Superior e Inferior no Jardim Antigo, bem como a Cozinha Hermitage na entrada sul do jardim.

A oeste do Grande Palácio há um complexo arquitetônico e paisagístico, feito em estilo chinês da moda. Incluía o Great Caprice, o Chinese Village, o Creaking Gazebo, o Chinese Theatre, as pontes chinesas no Cross Canal e outras estruturas de jardim (projetos de V. I. e I. V. Neyelov, Y. Felten, A. Rinaldi, C. Cameron, implementados principalmente em 1782-1798). Dez casas de hóspedes estilizadas formavam a rua da “aldeia”, e um pagode octogonal (“observatório”) estava localizado na praça central, cujas paredes eram ornamentadas em estilo oriental.

O complexo de edifícios "chineses" foi o produto de uma paixão pela arte que se disseminou na Europa naqueles anos. Extremo Oriente, teve uma forte influência na construção do parque russo. Tsarskoe Selo foi o maior exemplo da criação de pavilhões de jardim no estilo chinoiserie. Nos primeiros estágios do desenvolvimento do planejamento paisagístico, tais edifícios eram considerados quase obrigatórios para um palácio ou parque senhorial.

Dos edifícios “chineses” que sobreviveram até hoje, o Grande Capricho é o de maior interesse - uma montanha de terra na forma de um aterro com grandes e pequenos arcos e um pavilhão-pagode na parte central. Esta estrutura monumental está intimamente ligada ao traçado de todo o parque: um grande arco fixa a direção ao Grande Palácio, e um pequeno está orientado ao eixo transversal do Jardim Novo, que mais tarde foi fixado pelo pórtico do Palácio de Alexandre. Palácio. Assim, esta estrutura do parque desempenha o papel de elemento de ligação entre as duas dominantes arquitetónicas do conjunto.

Ao mesmo tempo, várias estruturas de jardim estavam sendo construídas no território adjacente ao sul do parque D. Quarenghi, entre elas a Sala de Concertos, uma casa de banhos, a Cozinha Ruína, uma sala na ilha (reconstrução), as Portas de Gatchina (juntamente com A. Rinaldi).

No verão de 1779, Catarina II, que sonhava com uma “rapsódia” greco-romana em seu jardim real, atraiu o arquiteto escocês Charles Cameron, que havia estudado antigos edifícios romanos e renascentistas na Itália por duas décadas, para trabalhar na reconstrução do palácio e parque. Esta escolha não é acidental, corresponde plenamente à mudança de estilo já consciente. Um notável arquiteto-historiador, Cameron mostrou uma compreensão sutil da arte do parque, padrões de paisagem. Simultaneamente com o trabalho em Tsarskoye Selo, ele está construindo na vizinha Pavlovsk, nas margens do Slavyanka, o Templo da Amizade, a Colunata de Apolo e o palácio do herdeiro do trono, e em todas as suas obras mostra as novas possibilidades que se abrem na interação artística de formas estritas de arquitetura clássica com uma paisagem pitorescamente organizada. Cameron trabalhou em estreito contato com o botânico, horticultor e especialista em parques Johann Busch, que teve uma relação direta com as composições da paisagem de Tsarskoye Selo e Pavlovsk. A família Bush, incluindo seu filho e filha assistentes, que se casou com Cameron, estava em Tsarskoye Selo desde 1775.

Cameron é imediatamente encarregado do projeto da Sala de Concertos na ilha de Big Pond. Imediatamente depois disso, ele procede à construção de banhos como os antigos.

De grande importância para o conjunto de Tsarskoye Selo foram outras obras de ampliação e reestruturação do Palácio de Catarina, em particular a construção do Pavilhão de Ágata e da rampa (1780-1795). O complexo transformou a parte sul do palácio e a área do parque adjacente. Foi um nível qualitativamente novo de interligação entre a arquitetura e o espaço paisagístico envolvente, baseado na sua interpenetração. Uma galeria de luz aberta para caminhadas com uma ampla escadaria magnífica, um terraço de um jardim suspenso e uma longa rampa que ligava mais diretamente o palácio a um lago, uma rampa de carvalho que leva aos portões de Gatchina (Orlovsky), abrindo vistas espetaculares do novo parque paisagístico e os terraços do Jardim Velho.

Um fator importante no desenvolvimento de Tsarskoye Selo foi a construção do Palácio de Alexandre (1792-1796) de acordo com o projeto de D. Quarenghi, que posteriormente determinou a estrutura de toda a parte norte do conjunto. O palácio, com a sua fachada austera e simples (em relação ao Palácio de Catarina) sobranceira à clareira transversal - o "blazir" do Jardim Novo, fixava quase o único eixo composicional transversal do conjunto no sentido nordeste-sudoeste e era o centro de um novo parque de área de planejamento, dominado um pouco mais tarde, no início do século XIX. No entanto, este palácio, ao contrário do de Catarina, já não subjuga o espaço do jardim, mas apenas o complementa composicionalmente. A majestosa semi-rotunda na fachada oeste fecha efetivamente a perspectiva de um amplo beco, mas o arquiteto não se propõe a transformar o palácio em outro dominante do parque, discutindo com o Palácio Rastrelli. Essa técnica é típica de um período em que a ideia de subordinar a natureza à arquitetura já havia sido rejeitada.

Uma etapa séria no desenvolvimento do conjunto foi a formação de jardins paisagísticos ao redor do Palácio de Alexandre a oeste, norte e leste, de acordo com um projeto desenvolvido com grande habilidade por I. V. Neyelov em 1792 (plantações de árvores foram feitas por I. Bush) . O evento principal foi a construção de três lagoas interligadas com contornos lisos e livres, cercadas por bosques e gramados pitorescos.

O conjunto também está se desenvolvendo territorialmente devido à implantação de novos parques. Assim, em 1783-1785, I. V. Neelov construiu o Palácio Babolovsky a oeste de Tsarskoye Selo, perto da vila de Babolovo, perto do rio Kuzminka, e montou um jardim paisagístico com um lago ao redor. Mais tarde, será criado aqui um grande parque com uma área superior a 300 hectares.

Na longa história do conjunto Tsarskoye Selo, períodos de ascensão foram seguidos por anos de declínio e ruína. Após a morte de Catarina, Paulo I estendeu sua antipatia por sua mãe e sua residência de verão favorita. Todo o trabalho inacabado em Tsarskoye Selo foi suspenso desde 1796, muitos itens decorativos são transferidos para o Palácio Mikhailovsky, Gatchina e Pavlovsk. A aldeia chinesa está parcialmente desmantelada para material de construção. Muitas das estátuas que anteriormente adornavam o parque desapareceram sem deixar vestígios. A coleção de estátuas antigas, montada em uma rampa, foi transferida para Pavlovsk, que agora está se tornando o centro de desenvolvimento da arte russa do parque.

O Great Catherine Palace está localizado no parque de mesmo nome. O Parque de Catarina consiste em duas partes principais: o Jardim Inglês regular e o Parque Paisagístico. No meio de tudo isso, inúmeros prédios e esculturas estão espalhados. Continuamos nossa caminhada por Tsarskoye Selo.

No verão, para entrar no parque, você precisa comprar um ingresso na bilheteria por 100 rublos. Na entrada você pode ver o mapa e as principais atrações:


O território do parque é bastante grande - sua área é de pouco mais de cem hectares. Portanto, durante uma inspeção conjunta do palácio e uma caminhada no parque, é necessário alocar um dia inteiro.

Aqui você pode encontrar um grande número de esculturas:

Perto do Palácio de Catarina fica ao lado da Galeria Cameron. Foi originalmente construído em 1784-1787 de acordo com o projeto do arquiteto C. Cameron de acordo com a ideia de Catherine II para caminhar.


A Cameron Gallery está localizada em uma encosta, na fronteira das partes regular e paisagística do Catherine Park. A altura da Galeria Cameron coincide com a do Palácio de Catarina, mas devido ao facto de se situar num declive suave, a altura do seu piso inferior, à medida que se afasta do palácio, aumenta significativamente devido ao aumento gradual da cave .


O piso inferior serve como base da colunata do segundo nível, composta por 44 colunas brancas caneladas com capitéis jônicos. As aberturas das janelas ampliadas do hall envidraçado na parte central do segundo andar do edifício conferem transparência.


O jardim da dama de honra está localizado no pátio da galeria.









Outro grupo de turistas asiáticos é fotografado contra o pano de fundo do palácio:


O Upper Bath Pavilion está localizado na margem do Mirror Pond. No século 18, o Banho Superior foi chamado de "Sabão de Suas Altezas". Foi construído em 1777-1779 pelos arquitetos V.I. e I. V. Abeto no estilo do classicismo inicial. Até meados do século XIX, o Banho Superior manteve a sua finalidade original e era composto por seis salas: um vestíbulo, um camarim, um banho, uma casa de banhos (sala de vapor), uma sala de fogões (água quente) e um salão central octogonal para relaxamento. Atualmente, o pavilhão é usado para receber exposições temporárias.


Desta colina, uma parte da paisagem do parque inglês é claramente visível:






Alegoria escultórica "Sabedoria (Virtude), atropelando o vício":

Alegoria escultural "Patriotismo":




A Ponte Jubarte é lançada sobre o Canal Rybny, que deságua no Lago Grande:


Na margem do maior reservatório do parque e da cidade - o Lago Grande, há uma gruta. Foi construído em 1753-1757 pelo arquiteto F.B. Rastrelli. A Galeria Cameron é visível ao fundo:


O pavilhão Hall da Ilha está localizado, de acordo com seu nome, na ilha do Lago Grande. Foi construído no final da década de 1740 de acordo com o projeto de S.I. Chevakinsky. Nos séculos XVIII e início do XIX, o pavilhão, destinado a concertos e recreação dos velejadores, era ocasionalmente utilizado para jantares de corte. Para isso, foi construída ao lado uma pequena cozinha, destruída no início do século XX. Atualmente, estão em andamento trabalhos de restauração no pavilhão, após a conclusão do qual o "Salão da Ilha" será usado para receber exposições temporárias e concertos.


A coluna Chesme foi colocada no meio do Lago Grande em homenagem à vitória da frota russa em 1770 na Batalha de Chesme sobre a frota turca. Foi construído em 1771-1776 pelo arquiteto A. Rinaldi e pelo escultor I. G. Schwartz. Uma coluna de 22 metros feita de mármore rosa Olonets fica em uma base de granito de quatro lados. O tronco da coluna é completado com uma escultura alegórica: uma águia de bronze quebra o crescente turco. Na margem oposta - banho turco.


Um dos pavilhões do Almirantado, construído em estilo holandês em 1773 de acordo com o projeto de V.I. Neyolov para Catarina II, possivelmente em memória da anexação do Canato da Crimeia à Rússia. Agora, esses pavilhões são usados ​​para abrigar exposições temporárias.

Em frente ao Almirantado há uma composição escultórica "Night Watch" baseada na pintura de mesmo nome de Rembrandt. Os soldados são mais como mosqueteiros:


Talvez este seja D "Artagnan, que já havia esfregado a mão esquerda para brilhar:






Outra composição escultórica é recriada com base na pintura do artista holandês Pieter Brueghel, o Velho - "Cego":


Vamos dar a volta no Big Pond. Ocasionalmente há bancos para descanso.




O banho turco - o último pavilhão construído do Parque Catherine, foi erguido pelo arquiteto I.A. Monighetti em 1852.


O banho foi erguido em memória da guerra entre a Rússia e a Turquia em 1828-1829.



Enquanto caminha pelo parque, você pode encontrar um edifício incomum - uma pirâmide. Foi construído em 1770-1772 de acordo com o projeto de V.I. Neyolov. Em 1774 foi desmontado e reconstruído em 1782-1783 por C. Cameron. Segundo algumas informações, do lado oposto à entrada, ao pé da Pirâmide, estão enterrados três cães favoritos de Catarina II: Tom Anderson, Zemira e Duchesse. Os locais de sepultamento foram marcados com tábuas de mármore branco com epitáfios esculpidos, que não sobreviveram até hoje.


As lagoas superiores, escavadas no início da década de 1770 na parte paisagística do Parque Catherine, comunicavam-se com o Lago Grande. A água, que descia livremente pela encosta do morro em direção à lagoa, começou a lavar o buraco e, para evitar que os Lagos Superiores secassem, decidiu-se criar um sistema de barragens no canal. Isso foi feito pelo engenheiro I.K. Gerard.


Vários de seus projetos de barragens em cascata foram preservados, permitindo manter um nível de água constante nas Lagoas Superiores. Entre as implementadas está a Cascata Vermelha (turca), que é uma barragem com duas torres "góticas" afunilando para cima nas laterais.



Perto do Lago Grande, há a Ponte de Mármore (Palladiev), ou a Galeria de Mármore da Sibéria. Situa-se sobre um canal estreito que liga a Lagoa Grande com várias lagoas escavadas em 1769-1770. A ponte é uma cópia da Marble Bridge de Wilton Park, na Inglaterra. A construção da fundação da Ponte de Mármore remonta a 1773. Um ano depois, em 1774, a ponte foi montada a partir de peças acabadas em Tsarskoe Selo pelo mestre V. Tortori.






Logo a estrada me levou ao chamado Grande Capricho. Está localizado na junção de dois parques: Ekaterininsky e Aleksandrovsky. Big Caprice é uma montanha a granel - uma rampa com um arco lançado sobre a estrada Babolovskaya.


O Grande Capricho foi construído em 1772-1774 de acordo com o plano geral do arquiteto A. Rinaldi, posteriormente realizado por V. I. Neyolov sob a supervisão direta do trabalho do engenheiro I. Gerard.

Infelizmente, a passagem ao longo de Caprice estava fechada, então só tivemos que olhar ao redor.


O arco principal tem 5,25 metros de largura e 7 metros de altura.

O gazebo chinês, também chamado de Squeaky Arbor, foi construído de 1778 a 1786. Os trabalhos de construção deste pavilhão atípico para o parque começaram ao mesmo tempo que a construção da Vila Chinesa. O arquiteto V. Neyolov supervisionou a construção, e o projeto em si foi desenvolvido pelo arquiteto Y. Felten.








Tendo examinado o gazebo chinês, iremos mais longe.


Há também esculturas sem cabeça no parque:

Na verdade, isso é tudo o que resta da Cozinha não muito longe da Sala de Concertos. A cozinha foi projetada por G. Quarenghi em 1785-1786.

A entrada para a Sala de Concertos é gratuita. Foi construído na década de 1780 pelo arquiteto D. Quarenghi.

Inicialmente, o pavilhão chamava-se "Templo da Amizade", mas desde 1788, a pedido de Catarina II, passou a ser conhecido como sala de "Música" ou "Concerto".


Vamos olhar para dentro. Os interiores do pavilhão são feitos de acordo com os cânones do estrito classicismo.





E aqui você pode encontrar esculturas sem cabeça.

Estátua de Nerva - imperador romano. Elenco em 1852.


Terminaremos nossa caminhada no Parque da Catarina, perto da fonte "Garota com Jarro". A estátua foi feita em 1816 pelo famoso escultor P.P.Sokolov com base no enredo da fábula de J.Lafontaine "A leiteira, ou o jarro de leite" e fundida em bronze na oficina da Academia Imperial de Artes de São Petersburgo. Agora, o original em bronze de "The Girl with a Jug" é colocado nos fundos do museu-reserva, e uma cópia fundida em 1990 é instalada no parque.

Continua...

Uma curta caminhada no parque. O parque é lindo, mas não consegui contornar tudo, e mesmo assim, apesar do dia frio de outono e das esculturas fechadas para o inverno, a beleza do parque era fascinante.

O Canal dos Peixes separa o Jardim Inferior da seção Hermitage do parque. Este primeiro dos canais artificiais do parque foi inaugurado na década de 1720. Ele conecta o Lago Bolshoi com o Canal Cascade, que corre ao longo da fronteira do parque com uma área residencial. O canal recebeu esse nome porque foi originalmente destinado à criação e captura de peixes. Vários abetos delgados ao longo de sua costa foram plantados após a Grande Guerra Patriótica para substituir os mortos, que, segundo a lenda, foram plantados aqui por Pedro I. Uma ponte de metal é lançada sobre o canal.

jardim superior

O Lower Bath Pavilion foi construído de acordo com o projeto do arquiteto I. V. Neelov em 1778-1779 e foi destinado aos cortesãos. O edifício está deslocado do eixo das ruelas do Jardim Antigo; sua fachada está meio escondida por árvores e arbustos: as dependências destinadas aos cortesãos ficaram assim escondidas da vista dos visitantes do parque. I. Neelov, que construiu o banho, escolheu uma forma intrincada na forma de um volume cilíndrico central coberto com uma cúpula com um grande banho dentro e seis armários redondos baixos com três pequenas janelas redondas cada.

Enormes banheiras de mármore estão ao longo das paredes de todas as seções do Banho - um corredor central redondo e quatro, também banheiros redondos nas laterais, os pisos dos quartos são de mosaico. Salas retangulares em ambos os lados do pavilhão abrigavam duas caldeiras-aquecedores de água, que tinham entradas separadas. Aqui, a água era aquecida e fornecida através de tubos para os banhos e quartos com banhos.A decoração interior do pavilhão não sobreviveu ao nosso tempo. Em alguns quartos, as paredes e plafonds foram pintados; a sala e o vestiário eram aquecidos por lareiras de mármore, e uma balaustrada rodeava uma banheira redonda de latão estanhado. Com o tempo, o pavilhão ficará parcialmente coberto por um grupo de árvores, como final do XVIII século.

O Upper Bath Pavilion está localizado em frente à fachada leste do Palácio de Catarina, nas margens do Lago do Espelho. Dois lagos retangulares no terraço inferior ao longo dos lados do Hermitage Alley foram escavados em 1719-1722. Em jardins regulares, lagoas emolduradas por encostas verdes serviam para criar o efeito de refletir as estruturas arquitetônicas. E agora você pode admirar como o pavilhão Upper Bath se reflete no espelho de um deles. Seu nome vem de sua localização - no terraço superior do parque. Foi construído em 1779 pelo arquiteto V. Neyelov. O edifício é feito no estilo do classicismo inicial. Em 1811 o pavilhão foi reconstruído por Bettencourt. O desenho artístico das fachadas exteriores do Banho Superior é bastante modesto, mas a decoração interior distinguiu-se pela elegância e sofisticação. Por exemplo, as paredes do salão foram pintadas de cima a baixo pelo decorador A.I. Belsky usando os motivos da pintura da Casa Dourada de Nero na Roma Antiga. O plafond central transmite as tramas do mito sobre Phaethon, o filho do deus sol.

Até meados do século XIX, o Banho Superior servia de banho para a família imperial ("Sabão de Suas Altezas"). Em seis quartos havia um camarim, um salão octogonal, uma piscina, uma sauna a vapor, uma sala de caldeiras e um dossel. Durante a Grande Guerra Patriótica, o Banho Superior foi destruído, mas em 1953 foi restaurado, incluindo a decoração interior. Hoje o pavilhão abriga exposições temporárias.

Na década de 1720, o mestre de jardinagem I. Foght cultivou um trecho do Jardim Superior com três terraços, pois o terreno levemente inclinado não é conveniente para o estabelecimento de um parque regular. No terraço superior, um jardim de flores foi colocado e cortinas de treliça de arbustos cortados foram plantadas. Agora são duas barracas. Seus padrões são formados a partir de carvão, tijolos triturados e areia colorida. A ornamentação dos parterres aproxima-se dos padrões dos parquets barrocos de Rastrelli. Barracas semelhantes feitas de materiais "mortos" foram dispostas em parques até meados do século XVIII. Você pode apreciar verdadeiramente a beleza desta ideia decorativa olhando-a de cima, das janelas do palácio.

Através das árvores você pode ver os Banhos Frios e a Galeria Cameron.

O edifício do Cold Bath e os Agate Rooms fazem parte do Cameron Ensemble. Foi construído em estilo clássico em 1794. Como em todo o complexo, o contraste entre os acabamentos dos andares inferior e superior chama a atenção de imediato. O maciço primeiro andar é aparado com pedra áspera de Pudost. No primeiro andar do pavilhão havia um "banho frio", que incluía uma sala de banhos, um banheiro quente e uma sauna a vapor russa. O arquiteto tentou reproduzir o layout dos antigos banhos romanos, mas as peculiaridades do clima do norte não eram propícias a um longo passatempo em tal banho.

No segundo andar há seis salões. Muito dinheiro foi gasto na decoração desses quartos. Armários e salões são revestidos com jaspe, mármore, pórfiro. E em termos de riqueza de modelação, pintura, parquet e decoração, as Salas Ágata não são inferiores à decoração do próprio Palácio de Catarina. As fachadas do segundo andar são recortadas com nichos e decoradas com esculturas e baixos-relevos. Quando visto do lado do jardim suspenso, os Agate Rooms são percebidos como um edifício de um andar completo.

Em 1794, no lado sul do Palácio de Catarina, todo um complexo de estruturas foi criado no estilo antigo da moda projetado pelo arquiteto escocês Charles Cameron: Galeria Cameron, Banhos Frios com Salas de Ágata, um jardim suspenso e uma rampa.

As paredes do primeiro andar da galeria são cortadas por grandes aberturas de janelas em arco. Os pilares entre as janelas são revestidos com pedra Pudost (da vila de Pudost, nas proximidades de São Petersburgo). O primeiro andar é composto por um corredor central com pequenas salas de damas de companhia de ambos os lados, de modo que o jardim próximo à galeria do lado do palácio é chamado de dama de honra. Os Portões de New Pudostsky (Freilinsky), localizados nos Banhos Frios, levam ao jardim. Eles foram construídos em pedra Pudost pelo pedreiro S. Kopylov de acordo com o projeto de V.P. Stasov em 1819. Os dois batentes das portas foram concebidos pelo autor em forma de colunas dóricas quádruplas, cobertas por entablamento e coroadas com imagens de altares em ferro fundido. Os portões de design simples e estrito consistem em várias lanças conectadas no topo com coroas.

Os proprietários do palácio queriam ter edifícios com um novo estilo, de forma a acompanhar as tendências artísticas da Europa.
Catarina II escreveu ao escultor E. Falcone sobre sua paixão pela antiguidade: "Gostaria de ter um projeto de uma casa antiga, planejada como na antiguidade ... Sou capaz de construir uma tal rapsódia greco-romana no meu Tsarskoye Selo jardim." Seu desejo foi realizado por C. Cameron, convidado a Tsarskoye Selo da Escócia, sobre quem a Imperatriz escreveu a M. Grimm: “Agora tomei posse de Mestre Cameron, um escocês de nascimento, ... um grande desenhista que está saturado com o estudo dos antigos e é conhecido por seu livro "Sobre os balneários antigos". Estamos fazendo aqui em Tsarskoye Selo um jardim com terraços, com balneários embaixo e uma galeria em cima. Vai ser lindo." Assim, o desejo de moda do cliente de "ter... uma casa antiga", que coincidiu com a pesquisa científica do arquiteto, levou à criação de um edifício incrível, que pode ser chamado de "Banhos de Camarões".

Poderosos pilares erguem-se em ambos os lados da escada, decorados com figuras de bronze de Hércules e Flora, feitas em 1786 segundo os modelos do escultor F. Gordeev

A Cameron Gallery é percebida especialmente bem do lado do Big Pond da parte regular do parque. Parece que a colunata está flutuando no ar. De cada lado a galeria é decorada com um pórtico de quatro colunas.

O contraste entre o porão pesado e a colunata leve é ​​imediatamente impressionante. No porão havia pequenos quartos para damas da corte e damas de companhia. Atualmente acolhe exposições temporárias.

Ao longo da colunata de 44 colunas jônicas há bustos de deuses antigos, figuras proeminentes de várias épocas - filósofos, generais, políticos, cientistas - ídolos de Catarina II. São 69 bustos no total, entre os quais há uma imagem de uma grande figura ciência russa M.V. Lomonossov

Luigi Premazzi - Paisagem com a Galeria Cameron e o Edifício Zubov

Uma rampa enorme leva à Galeria Cameron do sul. Esta elevação suave foi criada em 1792 por ordem de Catarina II. A rampa, como o porão da Galeria Cameron, foi construída em pedra Pudost. Sete vãos abobadados são decorados com mascarões de personagens mitológicos.

No século 18, havia 14 esculturas de musas e antigos deuses e deusas ao longo de toda a descida, e a rampa passou a ser chamada de "Escada dos Deuses". Mas após a morte de Catarina II em 1799, o imperador Paulo I ordenou que as estátuas fossem transportadas para Pavlovsk. Em 1826, altares de ferro fundido com tigelas para flores apareceram em seu lugar.

Ao pé da rampa até 1941 havia dois enormes vasos de bronze, que desapareceram durante a ocupação nazista. Em 1811, a rampa foi ligeiramente movida para ficar no mesmo eixo da Ramp Walk.

Você pode ver o Zubovsky Corps através das árvores. Começou a ser erguido simetricamente ao edifício da Igreja em 1779 segundo o projeto de Yu. M. Felten. A fachada do edifício é executada em formas clássicas com uma colunata de uma grande ordem de colunas de mármore colocadas aos pares, cobrindo o segundo e terceiro andares. Catarina II, fã do novo estilo, mandou arranjar os seus próprios aposentos nesta parte do palácio. A construção do edifício foi concluída em 1785.

A fachada sul da ala Zubovsky tem vista para o Jardim Privado, no segundo andar do qual ficavam os apartamentos da Imperatriz Catarina II. No primeiro andar desta ala, foram organizados quartos pessoais do imperador Alexandre II. Durante a Grande Guerra Patriótica, esses interiores foram destruídos e ainda não foram restaurados.

Em um lugar tão bonito, é muito gostoso fazer exercícios físicos.

Edifício da cozinha amarela projetado pelo arquiteto V. I. Neelov.

Adjacentes às alas laterais estão edifícios de serviço de um andar, que são dois arcos colossais - circunferências. Erguido em 1744 - 1745 de acordo com o projeto de A.V. Kvasov, eles determinaram o tamanho e a configuração do jardim da frente. Abrigavam os serviços do palácio, oficinas e salas para visitantes.

A circunferência é completada por uma grade de ferro forjado com um portão e o brasão de armas da Rússia.

Três portões levam ao pátio de desfiles do Pátio da Frente. Dois deles estão localizados entre o palácio e as circunferências, e os principais - "Golden" - ao longo do eixo do palácio, no vão entre os edifícios das circunferências.

Como exemplo do uso de metal forjado na arquitetura russa, os portões do Palácio de Catarina não têm igual. Detalhes dourados no alto em ferro martelado transformam o padrão do portão em uma renda preta clara, através da qual a fachada frontal do palácio é visível. Devido à abundância de detalhes dourados, os portões são chamados de "dourados". Em 1756, cerca de cem quilos de ouro foram gastos no douramento dos portões, vasos, estátuas, escadas, fachadas e interiores do palácio.

Além dos portões centrais, "Golden", dois laterais também levam ao jardim da frente. As mais interessantes são as de "Ferro", adjacentes ao edifício da Igreja. Eles são feitos de acordo com o desenho de F.B. Rastrelli em 1749 como serralheiro Cordoni.

A história da construção do Parque Catherine

O Parque Ekaterininsky é o mais belo monumento da arte mundial de jardinagem dos séculos XVIII e XX, faz parte do Museu-Reserva Estadual Tsarskoe Selo. Caminhando pelo parque, você experimentará muitas emoções agradáveis ​​e desfrutará de sua natureza pitoresca. O parque recebeu o nome do Palácio de Catarina localizado em seu território.

O Parque Catherine é composto por duas partes: o Jardim Antigo regular e o Parque Inglês paisagístico. Segundo a lenda, o Antigo (Holandês) Jardim foi fundado pelo próprio Pedro I. Na década de 1720, os mestres holandeses da jardinagem paisagística J. Roosen e I. Focht planejaram o território do Jardim Holandês (Antigo) em frente ao Palácio de Catarina . Em meados do século XVIII, o jardim foi ampliado, foram criados os pavilhões "Hermitage" e "Grotto", o Lago Grande. Na década de 1770, de acordo com o projeto dos arquitetos V. I. e I. V. Neyelov, o complexo do Almirantado, a cozinha do Hermitage, os banhos superior e inferior foram construídos no jardim.

No mesmo período, sob a liderança de V. I. Neelov, começaram os trabalhos de criação de uma paisagem (Jardim Inglês). Catarina II queria mostrar não apenas um jardim disposto no estilo moderno da época, mas também decorado com monumentos que glorificavam a grandeza de seu reinado. Em homenagem às vitórias russas nas guerras russo-turcas, a Torre da Ruína, Chesme, Moreiskaya, colunas da Crimeia, o obelisco de Cahul, o quiosque turco e a cascata turca foram erguidos na década de 1770-1780.

Na parte regular do parque há estátuas de mármore branco de heróis mitológicos feitas por mestres italianos. Lá você encontrará uma amazona apoiada em um escudo esculpido com a imagem de uma águia lutando contra um leão (símbolo da vitória da Rússia sobre a Suécia); uma estátua de Hércules, na qual foi retratado Pedro I. Na fachada do Palácio de Catarina, você verá esculturas de personagens da mitologia antiga: Iola - a amada de Hércules, Sibila - uma profetisa; assim como estátuas alegóricas - Amor à Pátria, Sabedoria, Paz e Esplendor. Você encontrará no caminho a figura de uma menina de bronze sentada em uma grande pedra com um jarro quebrado do qual a água está jorrando. Essa estranha é a heroína do enredo da fábula de La Fontaine sobre uma jovem camponesa que quebrou uma jarra de leite a caminho do mercado.

Caminhando pelo Catherine Park no verão e no outono, você apreciará a vista das ruelas floridas, reservatórios artificiais, inale o cheiro perfumado de agulhas de pinheiro, lilases florescendo e rosas selvagens. Bem, conhecer esquilos, patos e outros "nossos irmãos menores" lhe dará um prazer inesquecível. No Parque Catherine existem muitos edifícios únicos e monumentos históricos:

• Gate "Aos meus caros colegas",
• gazebo rangendo,

É feito em estilo barroco e é o centro composicional e uma das principais decorações do parque. Suas fachadas azuis têm 300 metros de comprimento. Foram necessários cerca de 100 quilos de ouro puro para dourar as decorações externas e internas. As fachadas do palácio são decoradas com colunas, figuras de atlantes, várias decorações de estuque baseadas nos modelos do escultor I. Dunker. A construção da residência Tsarskoye Selo do final de 1748 a 1756 foi liderada pelo arquiteto-chefe da corte F.-B. Rastrelli.

Apartamentos do Palácio de Catarina:

• Amber Room (demorou 5 anos para criar os melhores mestres de diferentes países),
• sala de jantar dianteira branca,
• Pilar Carmesim e Verde,
• Sala do trono,
• Picture Hall (contém mais de 100 pinturas das obras de mestres da pintura da Europa Ocidental dos séculos XVII - início do século XVIII de várias escolas nacionais),
• sala de jantar verde,
• Garçonete,
• quarto de dormir,
• Salas azuis e azuis chinesas.

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