لا تزال الحياة بأسلوب فانيتاس. أحلام عن شيء أكثر

جون كالفين جون كالفين(1509-1564) - مصلح الكنيسة ومؤسس إحدى الحركات البروتستانتية. أساس الكنيسة الكالفينية هو ما يسمى بالتجمعات - مجتمعات مستقلة يحكمها القس والشماس والشيوخ المختارون من العلمانيين. كانت الكالفينية تحظى بشعبية كبيرة في هولندا في القرن السادس عشر.علمنا أن الأشياء اليومية لها معاني خفية، ووراء كل صورة يجب أن يكون هناك درس أخلاقي. الكائنات التي تم تصويرها في الحياة الساكنة لها معاني متعددة: فقد تم منحها دلالات تنويرية أو دينية أو غيرها. على سبيل المثال، كان المحار يعتبر رمزًا مثيرًا، وكان هذا واضحًا للمعاصرين: يُزعم أن المحار يحفز القدرة الجنسية، وولدت فينوس، إلهة الحب، من الصدفة. من ناحية، ألمح المحار إلى الإغراءات الدنيوية، من ناحية أخرى، كانت القشرة المفتوحة تعني روحًا جاهزة لمغادرة الجسد، أي أنها وعدت بالخلاص. بالطبع، لم تكن هناك قواعد صارمة حول كيفية قراءة الحياة الساكنة، وخمن المشاهد بالضبط الرموز الموجودة على القماش التي أراد رؤيتها. بالإضافة إلى ذلك، يجب ألا ننسى أن كل كائن كان جزءًا من التكوين ويمكن قراءته بطرق مختلفة - اعتمادًا على السياق والرسالة الشاملة للحياة الساكنة.

زهرة لا تزال الحياة

حتى القرن الثامن عشر، كانت باقة الزهور، كقاعدة عامة، ترمز إلى الضعف، لأن أفراح الأرض عابرة مثل جمال الزهرة. تعتبر رمزية النباتات معقدة وغامضة بشكل خاص، وقد ساعدت كتب الشعارات، الشائعة في أوروبا في القرنين السادس عشر والسابع عشر، على فهم المعنى، حيث كانت الرسوم التوضيحية والشعارات المجازية مصحوبة بنصوص توضيحية. لم يكن من السهل تفسير تنسيقات الأزهار: فالزهرة نفسها كان لها معاني كثيرة، وأحيانًا معاكسة لها بشكل مباشر. على سبيل المثال، كان النرجس يدل على حب الذات وكان يعتبر في الوقت نفسه رمزا لوالدة الإله. في الحياة الساكنة، كقاعدة عامة، تم الحفاظ على معني الصورة، وكان للمشاهد حرية اختيار أحد المعنيين أو الجمع بينهما.

غالبًا ما كانت تنسيقات الأزهار تُستكمل بالفواكه والأشياء الصغيرة وصور الحيوانات. عبرت هذه الصور عن الفكرة الرئيسية للعمل، مع التركيز على فكرة الزوال والانحلال وخطيئة كل شيء أرضي وعدم فساد الفضيلة.

جان ديفيدز دي هيم. الزهور في إناء. بين 1606 و 1684متحف الأرميتاج الحكومي

في اللوحة التي رسمها جان ديفيدز دي هيم جان ديفيدز دي هيم(1606-1684) كان فنانًا هولنديًا معروفًا برسوماته الزهرية الساكنة.في قاعدة المزهرية، صور الفنان رموز الفناء: الزهور الذابلة والمكسورة، والبتلات المتفتتة، وقرون البازلاء المجففة. هنا الحلزون - إنه مرتبط بروح الخاطئ وتشمل الصور السلبية الأخرى الزواحف والبرمائيات (السحالي والضفادع)، وكذلك اليرقات والفئران والذباب وغيرها من الكائنات الحية التي تزحف على الأرض أو تعيش في الوحل.. في وسط الباقة نرى رموز التواضع والنقاء: الزهور البرية والبنفسج وزهور النسيان. إنهم محاطون بأزهار التوليب، التي ترمز إلى الجمال الباهت والنفايات التي لا معنى لها (كانت زراعة زهور التوليب في هولندا تعتبر من أكثر الأنشطة عبثًا، علاوة على ذلك، باهظة الثمن)؛ الورود والخشخاش المورقة، تذكرنا بهشاشة الحياة. يتوج التكوين بزهرتين كبيرتين لهما معنى إيجابي. تمثل القزحية الزرقاء مغفرة الخطايا وتشير إلى إمكانية الخلاص من خلال الفضيلة. الخشخاش الأحمر، الذي كان مرتبطًا تقليديًا بالنوم والموت، غيّر تفسيره بسبب موقعه في الباقة: هنا يشير إلى ذبيحة المسيح الكفارية. وحتى في العصور الوسطى، كان يُعتقد أن زهور الخشخاش كانت تنمو على أرض تسقى بدم المسيح.. ومن رموز الخلاص الأخرى آذان الخبز، والفراشة التي تجلس على ساق تمثل الروح الخالدة.

جان بومان. الزهور والفواكه والقرد. النصف الأول من القرن السابع عشرمتحف سيربوخوف التاريخي والفني

اللوحة بواسطة جان بومان جان (جان جاك) بومان(1601-1653) - رسام، سيد الحياة الساكنة. عاش وعمل في ألمانيا وهولندا."الزهور والفواكه والقرد" هو مثال جيد على الطبقات الدلالية والغموض في الحياة الساكنة والأشياء الموجودة عليها. للوهلة الأولى، يبدو مزيج النباتات والحيوانات عشوائيًا. في الواقع، هذه الحياة الساكنة تذكرنا أيضًا بزوال الحياة وخطيئة الوجود الأرضي. ينقل كل كائن مصور فكرة معينة: الحلزون والسحلية في هذه الحالة تشير إلى وفاة كل الأشياء الأرضية؛ الخزامى الكذب بالقرب من وعاء من الفاكهة يرمز إلى الذبول السريع؛ تشير القذائف المتناثرة على الطاولة إلى إهدار غير حكيم للمال في هولندا في القرن السابع عشر، كان جمع أنواع مختلفة من "الفضول"، بما في ذلك الأصداف، أمرًا شائعًا للغاية.; والقرد ذو الخوخة يدل على الخطيئة الأصلية والفسق. من ناحية أخرى، ترفرف الفراشة والفواكه: عناقيد العنب والتفاح والخوخ والكمثرى تتحدث عن خلود الروح وتضحية المسيح الكفارية. وعلى مستوى استعاري آخر، تمثل الفواكه والفاكهة والزهور والحيوانات المعروضة في الصورة أربعة عناصر: الأصداف والقواقع - الماء؛ فراشة - الهواء؛ الفواكه والزهور - الأرض؛ قرد - نار.

لا تزال الحياة في محل جزارة

بيتر أيرتسن. محل الجزارة، أو المطبخ مع مشهد الرحلة إلى مصر. 1551متحف نورث كارولينا للفنون

ارتبطت صورة محل الجزارة تقليديًا بفكرة الحياة الجسدية، وتجسيد عنصر الأرض، وكذلك الشراهة. رسمها بيتر آرتسن بيتر آرتسن ( 1508-1575) - فنان هولندي، يُعرف أيضًا باسم بيتر لونج. من بين أعماله مشاهد النوع المستوحاة من قصص الإنجيل، وكذلك صور الأسواق والمحلات التجارية.المساحة بأكملها تقريبًا مشغولة بطاولة محملة بالطعام. نرى أنواعًا كثيرة من اللحوم: الدواجن المقتولة والذبائح والكبد ولحم الخنزير ولحم الخنزير والنقانق. ترمز هذه الصور إلى الإسراف والشراهة والتعلق بالملذات الجسدية. الآن دعونا نحول انتباهنا إلى الخلفية. على الجانب الأيسر من الصورة، في فتحة النافذة، يوجد مشهد إنجيلي للهروب إلى مصر، والذي يتناقض بشكل حاد مع الحياة الساكنة في المقدمة. مريم العذراء تسلم رغيف الخبز الأخير لفتاة متسولة. لاحظ أن النافذة تقع فوق الطبق حيث ترقد سمكتان بالعرض (رمز الصلب) - رمز المسيحية والمسيح. على اليمين في الخلفية توجد حانة. مجموعة مبتهجة تجلس على طاولة بجوار النار وتشرب وتأكل المحار الذي كما نتذكر يرتبط بالشهوة. جثة مذبوحة معلقة بجانب الطاولة، تشير إلى حتمية الموت وطبيعة الأفراح الأرضية الزائلة. جزار يرتدي قميصًا أحمر يخفف النبيذ بالماء. يعكس هذا المشهد الفكرة الرئيسية للحياة الساكنة ويشير إلى مثل الابن الضال دعونا نتذكر أنه في مثل الابن الضال هناك عدة حبكات. يحكي أحدهم عن الابن الأصغر، الذي حصل على عقار من والده، وباع كل شيء وأنفق المال على حياة فاسدة.. يتحدث المشهد في الحانة، وكذلك محل الجزارة المليء بالأطباق، عن حياة خاملة فاسدة، وتعلق بالملذات الأرضية، ممتعة للجسد، ولكنها مدمرة للروح. في مشهد الرحلة إلى مصر، تدير الشخصيات ظهرها للمشاهد: تتعمق أكثر في الصورة، بعيدًا عن محل الجزارة. هذه استعارة للهروب من حياة فاسدة مليئة بالأفراح الحسية. والتخلي عنهم هو أحد طرق إنقاذ النفس.

لا تزال الحياة في متجر للأسماك

الحياة الساكنة للأسماك هي رمزية لعنصر الماء. هذه الأنواع من الأعمال، مثل محلات الجزارة، كانت غالبًا جزءًا مما يسمى بدورة العناصر البدائية في أوروبا الغربية، كانت دورات الرسم الكبيرة شائعة، وتتكون من عدة لوحات، وعادة ما تكون معلقة في غرفة واحدة. على سبيل المثال، دورة الفصول (حيث تم تصوير الصيف والخريف والشتاء والربيع بمساعدة الرموز) أو دورة العناصر الأولية (النار والماء والأرض والهواء).وعادة ما تم إنشاؤها لتزيين غرف الطعام في القصر. توجد في المقدمة لوحات فرانس سنايدرز فرانس سنايدرز(1579-1657) - رسام فلمنكي، مؤلف الحياة الساكنة والتركيبات الحيوانية الباروكية."متجر الأسماك" يصور الكثير من الأسماك. يوجد هنا سمك الفرخ وسمك الحفش وسمك الشبوط وسمك السلور وسمك السلمون والمأكولات البحرية الأخرى. لقد تم تقطيع البعض بالفعل، والبعض الآخر ينتظر دوره. صور الأسماك هذه لا تحمل أي معنى فرعي - فهي تمجد ثروة فلاندرز.

فرانس سنايدرز. محل سمك. 1616

بجانب الصبي نرى سلة بها هدايا تلقاها بمناسبة عيد القديس نيكولاس في الكاثوليكية، يتم الاحتفال تقليديا بيوم القديس نيكولاس في السادس من ديسمبر. في هذه العطلة، كما هو الحال في عيد الميلاد، يتم إعطاء الأطفال الهدايا.. ويدل على ذلك حذاء خشبي أحمر مربوط بالسلة. بالإضافة إلى الحلويات والفواكه والمكسرات، تحتوي السلة على قضبان - كتلميح للتربية بالجزر والعصي. تتحدث محتويات السلة عن أفراح وأحزان الحياة البشرية التي تحل محل بعضها البعض باستمرار. تشرح المرأة للطفل أن الأطفال المطيعين يتلقون الهدايا، والأطفال السيئون ينالون العقاب. ارتد الصبي في حالة رعب: كان يعتقد أنه بدلاً من الحلوى سيتلقى ضربات بالقضبان. على اليمين نرى نافذة مفتوحة يمكننا من خلالها رؤية ساحة المدينة. تقف مجموعة من الأطفال تحت النوافذ وتستقبل بسعادة مهرج الدمية على الشرفة. يعد المهرج سمة أساسية لاحتفالات الأعياد الشعبية.

لا تزال الحياة مع طاولة محددة

في العديد من الاختلافات في إعدادات الطاولة على لوحات الفنانين الهولنديين، نرى الخبز والفطائر والمكسرات والليمون والنقانق ولحم الخنزير والكركند وجراد البحر وأطباق المحار والأسماك أو الأصداف الفارغة. يمكن فهم هذه الحياة الساكنة اعتمادًا على مجموعة الكائنات.

جيريت ويليمز هيدا. لحم الخنزير والفضيات. 1649متحف الدولة للفنون الجميلة سمي على اسم. إيه إس بوشكينا

في لوحة لجيريت ويليمز هيدا جيريت ويليمز هيدا(1620-1702) - مؤلف الحياة الساكنة وابن الفنان ويليم كلايس هيدا.نرى طبقًا وإبريقًا وكأسًا زجاجية طويلة ومزهرية مقلوبة ووعاء خردل ولحم خنزير ومنديلًا مجعدًا وليمونًا. هذه هي مجموعة هيدا التقليدية والمفضلة. ترتيب الأشياء واختيارها ليس عشوائيًا. ترمز الفضيات إلى الثروات الأرضية وعبثها، ولحم الخنزير يرمز إلى الملذات الجسدية، والليمون الحامض الجذاب من الداخل يمثل الخيانة. تشير الشمعة المنطفئة إلى هشاشة الوجود الإنساني وزواله، والفوضى على الطاولة تشير إلى الدمار. الزجاج الطويل "الناي" (في القرن السابع عشر، تم استخدام هذه النظارات كحاوية قياس مع علامات) هش مثل حياة الإنسان، وفي الوقت نفسه يرمز إلى الاعتدال وقدرة الشخص على التحكم في نبضاته. بشكل عام، في هذه الحياة الساكنة، كما هو الحال في العديد من "وجبات الإفطار" الأخرى، يتم لعب موضوع الغرور وعدم معنى الملذات الأرضية بمساعدة الأشياء.

بيتر كلايس. لا تزال الحياة مع الموقد والرنجة والمحار وغليون التدخين. 1624سوثبي / مجموعة خاصة

تم تصوير معظم الأشياء في الحياة الساكنة بواسطة بيتر كلايس بيتر كلايس(1596-1661) - فنان هولندي، مؤلف العديد من الأعمال الصامتة. يعتبر إلى جانب هيدا مؤسس مدرسة هارلم للحياة الساكنة بلوحاتها الهندسية أحادية اللون.هي رموز المثيرة. يشير المحار والغليون والنبيذ إلى ملذات جسدية قصيرة ومشكوك فيها. ولكن هذا مجرد خيار واحد لقراءة الحياة الساكنة. دعونا ننظر إلى هذه الصور من زاوية مختلفة. وهكذا فإن الأصداف هي رموز ضعف الجسد. الغليون الذي لم يدخنوا به فحسب، بل قاموا أيضًا بنفخ فقاعات الصابون، هو رمز لفجائية الموت. كتب معاصر كلايس، الشاعر الهولندي ويليم جودشالك فان فوكينبورش، في قصيدته "أملي هو الدخان":

كما ترون، الوجود يشبه تدخين الغليون،
وحقيقة لا أعرف ما هو الفرق:
أحدهما مجرد نسيم، والآخر مجرد دخان. لكل. يفغيني فيتكوفسكي

يتناقض موضوع عابر الوجود الإنساني مع خلود الروح، وعلامات الضعف تتحول فجأة إلى رموز للخلاص. يرتبط الخبز وكأس النبيذ الموجودان في الخلفية بجسد يسوع ودمه ويشيران إلى سر القربان. الرنجة، رمز آخر للمسيح، تذكرنا بالصوم وطعام الصوم. والأصداف المفتوحة مع المحار يمكن أن تغير معناها السلبي إلى العكس تمامًا، مما يدل على الروح البشرية المنفصلة عن الجسد والمستعدة للدخول في الحياة الأبدية.

مستويات مختلفة من تفسير الأشياء تخبر المشاهد بشكل مخفي أن الشخص لديه دائمًا الحرية في الاختيار بين الروحي والأبدي والأرضي العابر.

فانيتاس، أو "العالم" لا يزال على قيد الحياة

كان يُطلق على نوع ما يسمى بالحياة الساكنة "العلمية" اسم فانيتاس - وهو مترجم من اللاتينية يعني "غرور الغرور" ، وبعبارة أخرى - "تذكار موري" ("تذكر الموت"). هذا هو النوع الأكثر فكرية من الحياة الساكنة، وهو رمز لخلود الفن، وهشاشة المجد الأرضي والحياة البشرية.

جوريان فان ستريك. غرور. 1670متحف الدولة للفنون الجميلة سمي على اسم. إيه إس بوشكينا

سيف وخوذة بعمود فاخر في لوحة للفنان جوريان فان ستريك جوريان فان ستريك(1632-1687) - فنان من أمستردام، مشهور بصوره الساكنة وصوره.تشير إلى الطبيعة العابرة للمجد الأرضي. يرمز قرن الصيد إلى الثروة التي لا يمكن أن تأخذها معك إلى حياة أخرى. في الحياة الساكنة "العلمية" غالبًا ما توجد صور لكتب مفتوحة أو أوراق كاذبة تحتوي على نقوش بلا مبالاة. إنهم لا يدعونك للتفكير في الكائنات المصورة فحسب، بل يسمحون لك أيضًا باستخدامها للغرض المقصود منها: قراءة الصفحات المفتوحة أو تشغيل الموسيقى المكتوبة في دفتر ملاحظات. رسم فان ستريك رسمًا تخطيطيًا لرأس صبي وكتابًا مفتوحًا: هذه مأساة سوفوكليس "إلكترا"، مترجمة إلى الهولندية. تشير هذه الصور إلى أن الفن أبدي. لكن صفحات الكتاب مجعدة والرسم متجعد. هذه علامات على بداية الفساد، في إشارة إلى أنه حتى الفن بعد الموت لن يكون مفيدًا. وتتحدث الجمجمة أيضًا عن حتمية الموت، لكن السنبلة الملتفة حولها ترمز إلى الرجاء في القيامة والحياة الأبدية. بحلول منتصف القرن السابع عشر، أصبحت الجمجمة المتشابكة مع سنبلة من الحبوب أو اللبلاب الدائم الخضرة موضوعًا إلزاميًا للتصوير في الحياة الساكنة بأسلوب فانيتاس.

مصادر

• ويبر ب.ر.مشكلة وتطور الحياة الساكنة.
• زفيزدينا ن.الشعارات في عالم الحياة الساكنة القديمة. حول مشكلة قراءة الرمز.
• تاراسوف أ.الحياة الهولندية الساكنة من القرن السابع عشر.
• شيرباتشوفا إم.لا تزال الحياة في الرسم الهولندي.
• صورة مرئية ومعنى خفي. الرموز والشعارات في رسم فلاندرز وهولندا في النصف الثاني من القرنين السادس عشر والسابع عشر. كتالوج المعرض. متحف بوشكين ايم. إيه إس بوشكين.

فانيتاس. (الفانيتاس اللاتينية، أشعل. - "الغرور، الغرور") - نوع من الرسم في عصر الباروك، الحياة الساكنة المجازية، التي يكون مركزها التركيبي تقليديًا الجمجمة البشرية. كانت هذه اللوحات، وهي مرحلة مبكرة في تطور الحياة الساكنة، تهدف إلى أن تكون بمثابة تذكير بعبور الحياة، وعدم جدوى المتعة وحتمية الموت. أصبح أكثر انتشارًا في فلاندرز وهولندا في القرنين السادس عشر والسابع عشر، وتوجد أمثلة فردية لهذا النوع في فرنسا وإسبانيا. يأتي المصطلح من آية الكتاب المقدس (جامعة 1: 2) Vanitas vanitatum et omnia vanitas ("" قال الجامعة باطل الأباطيل، باطل الأباطيل الكل باطل!»).

صفاتكان الهدف من الرموز الموجودة على اللوحات هو تذكيرنا بهشاشة الحياة البشرية وزوال الملذات والإنجازات:

• الجمجمة هي تذكير بحتمية الموت. فكما أن الصورة ليست سوى انعكاس لشخص كان على قيد الحياة، كذلك فإن الجمجمة ليست سوى شكل رأس كان حيًا ذات يوم. يجب على المشاهد أن ينظر إليه على أنه "انعكاس"؛ فهو يرمز بوضوح إلى هشاشة الحياة البشرية.
  جان جوسيرت، جمجمة. شجرة. 1517. اللوفر، باريس

  
  بارثولوماوس بروين الأكبر (1493-1555) جمجمة في مكان مناسب، 1530/45.
  الأرميتاج، سانت بطرسبرغ

  
  بول سيزان: هرم الجماجم. 1898-1900.

  
  بول سيزان – الحياة الساكنة بجمجمة (1895-1900)

• الفواكه الفاسدة هي رمز للشيخوخة. ترمز الثمار الناضجة إلى الخصوبة والوفرة والثروة والازدهار المجازي. هناك عدد من الفواكه لها معناها الخاص: يتم تمثيل الخريف بالكمثرى والطماطم والحمضيات والعنب والخوخ والكرز وبالطبع التفاح. التين أو البرقوق أو الكرز أو التفاح أو الخوخ لها إيحاءات مثيرة
  جيوفانا جارزوني (1600-1670) طبق بالياسمين والبرقوق

  جيوفانا جارزوني (1600-1670) لا تزال تعيش مع التفاح والسحالي

  جيوفانا جارزوني (1600-1670) وعاء صيني به تين وكرز وطيور الحسون

• الزهور (يتلاشى)؛ الوردة هي زهرة الزهرة، رمز الحب والجنس، وهي عبثية، مثل كل شيء متأصل في الإنسان. الخشخاش هو مسكن يُصنع منه الأفيون، وهو رمز لخطيئة الكسل المميتة، وكان نبات الخزامى من المقتنيات في هولندا في القرن السابع عشر، وهو رمز للطيش وعدم المسؤولية والتعامل غير المعقول مع الثروة التي وهبها الله.
  أبراهام مينيون (1640-1679)، الطبيعة كرمز للفانيتاس، 1665-1679
  متحف هيسن الوطني، دارمشتات، ألمانيا

  
  أدريان فان أوتريخت: فانيتاس - الحياة الساكنة مع باقة زهور وجمجمة (1642)

• تعتبر براعم الحبوب وأغصان اللبلاب أو الغار (نادرًا) رمزًا للولادة الجديدة ودورة الحياة.
  
  روسترايتن، بيتر جيريتس. فانيتاس لا تزال الحياة - القرن السابع عشر
• الأصداف البحرية، وأحيانًا القواقع الحية - الصدفة الرخوية هي بقايا حيوان كان حيًا في السابق، وهي تعني الموت والفناء. الحلزون الزاحف هو تجسيد لخطيئة الكسل المميتة. المحار الكبير يدل على ازدواجية الطبيعة، ورمز للشهوة، ورمز آخر من الخطايا المميتة.
  
  هارمن ستينويك: فانيتاس لا تزال الحياة. 1640/50. لندن، المعرض الوطني
• فقاعات الصابون - قصر الحياة وفجأة الموت؛ إشارة إلى التعبير هومو بولا- "الرجل فقاعة صابون."
  سيمون رينارد دي سانت أندريه، ج. 1650 فانيتاس
  متحف الفنون الجميلة في ليون، فرنسا.
• شمعة محتضرة مدخنة (جمرة) أو مصباح زيت؛ غطاء لإطفاء الشموع - الشمعة المشتعلة هي رمز للروح الإنسانية، وإطفاءها يرمز إلى الرحيل.
  
  بيتر كلايسون، فانيتاس،

  
  برثولوميوس برين الأكبر (1493-1555): النصف الأول. القرن السادس عشر - فانيتاس
  - متحف كريلر مولر (أوتيرلو – هولندا)
  

  
  أنطونيو دي بيريدا (1608-1678) فانيتاس - المعرض الوطني الفنلندي

• تعتبر الكؤوس وأوراق اللعب أو النرد والشطرنج (نادرًا) علامة على هدف حياة خاطئ والبحث عن المتعة والحياة الخاطئة. إن تكافؤ الفرص في المقامرة يعني أيضًا عدم الكشف عن هويته بشكل يستحق الشجب.
  
  أنونييم (فرانكريجك) فانيتاس. حوالي عام 1650. متحف اللوفر، باريس

  
  بيتر مونينكس: L'Amour endormi sur un Crane. القرن ال 17.
  متحف الفنون الجميلة بوردو، فرنسا

  
  سيباستيان ستوسكوبف، فانيتاس لا تزال الحياة (1630)
  مجموعات فنية، متحف الفن بازل، سويسرا
  

  
  أنطونيو دي بيريدا (1608-1678) فانيتاس - فلورنسا، أوفيزي.

• غليون التدخين هو رمز للمتع الأرضية العابرة والمراوغة.
  
  هارمن ستينويك، فانيتاس (1640)
• قناع الكرنفال علامة على عدم وجود شخص بداخله. مخصص أيضًا للحفلات التنكرية الاحتفالية والمتعة غير المسؤولة.
  
  أنطونيو دي بيريدا (1608-1678)، حلم فارس.1655. أكاديمية الفنون الجميلة في سان فرناندو، مدريد
• المرايا والكرات الزجاجية (المرآة) - المرآة هي رمز للغرور، بالإضافة إلى أنها أيضًا علامة على الانعكاس والظل وليست ظاهرة حقيقية.
  تروفيما بيغو، رمزية فانيتاس، 1650. غاليريا دي بالازو باربيريني في روما

  
  جورج دي لا تور، مريم المجدلية، تائبة (حوالي 1640).
  ساملونج رايتسمان، نيويورك

• الأطباق المكسورة، وعادة ما تكون أكواب زجاجية. الكوب الفارغ مقابل الكوب الممتلئ يرمز إلى الموت. الزجاج يرمز إلى الهشاشة، والخزف الأبيض الثلجي يرمز إلى النقاء. الهاون والمدقة هما رمزان للحياة الجنسية للذكور والإناث. الزجاجة هي رمز لخطيئة السكر.
  
  سيباستيان ستوسكوبف، فانيتاس (حوالي 1650)متحف أعمال نوتردام
• يذكرنا السكين بضعف الإنسان ووفياته. بالإضافة إلى ذلك، فهو رمز قضيبي وصورة مخفية للجنس الذكوري.
• الساعة الرملية والساعة الميكانيكية - مرور الزمن.
  
  فيليب دي شامبانيا: الحياة الساكنة في نوع الفانيتاس - الحياة والموت والوقت - ثلاثة رموز
  هشاشة الوجود (متمثلة في زهرة التوليب، والجمجمة، والساعة الرملية) الطابق الثاني. القرن السابع عشر
  متحف تيسي لومان

  
  أنطونيو دي بيريدا (1608-1678)فانيتاس - متحف الفنون الجميلة، سرقسطة

• تمثل الآلات الموسيقية قصر الحياة وطبيعتها الزائلة، وهي رمز للفنون.
  كورنيليس دي هيم، فانيتاس لا تزال الحياة مع الآلات الموسيقية.1661.
  متحف أمستردام ريجكس
• الكتب والخرائط ( مابا موندي)، قلم الكتابة هو رمز العلم.
  
  Anonimo (Francia)Vanitas with Sun Dial.بين 1626 و1656. متحف اللوفر، باريس

  
  بيتر فان ستينويك - فانيتاس

  
  بيتر كلايس. (1597/1598-1660) الحياة الساكنة مع جمجمة

• الكرة الأرضية، الأرض والسماء المرصعة بالنجوم.
  
  أنطونيو دي بيريدا (1608-1678)، رمزية الغرور. 1634.
  متحف كونسثيستوريستشس، جيمالدغاليري، فيينا
• تعتبر اللوحة ذات الشرابات وإكليل الغار (عادة على رأس الجمجمة) من رموز الرسم والشعر.
  جان مينسي مولنير (1610-1668)، صورة شخصية للفنان في الاستوديو الخاص به. 1650. متحف بريديوس
• صور لنساء جميلات، رسومات تشريحية. الحروف ترمز إلى العلاقات الإنسانية.
• أختام الشمع الأحمر.
• الأدوات الطبية هي تذكير بأمراض وهشاشة جسم الإنسان.
• محافظ بها عملات معدنية وصناديق بها مجوهرات - تهدف المجوهرات ومستحضرات التجميل إلى خلق الجمال والجاذبية الأنثوية وفي نفس الوقت ترتبط بالغرور والنرجسية وخطيئة الغطرسة المميتة. كما أنها تشير إلى غياب أصحابها على القماش.
  نيكولاس ريجنير (1590-1667) رمزية الوفيات، 1626

  
  فرانسيسكوس جيسبرشتس، الشوط الثاني. القرن السابع عشر - فانيتاس

  
  بيتر كلايس. (1597/1598-1660) - فانيتاس (1628)

• الأسلحة والدروع هي رمز القوة والقوة، وهي تسمية لما لا يمكنك أخذه معك إلى القبر.
  جوريان فان ستريك، كاليفورنيا. 1670. فانيتاس
  متحف إيه إس بوشكين للفنون الجميلة، موسكو

  
  كوري إيفروتو (إيفرت كولير)، فانيتاس).1669

• التاج والتيجان البابوية والصولجان والأجرام السماوية وأكاليل الأوراق هي علامات على الهيمنة الأرضية العابرة التي تتعارض مع النظام العالمي السماوي. فهي مثل الأقنعة، ترمز إلى غياب من يرتديها.
  
  إيفرت كولير (1630/50-1708). فانيتاس لا تزال الحياة 1705

  
  بيتر بويل، حياة ساكنة مع تابوت ورموز القوة والثروة (1663)

• المفاتيح - ترمز إلى قوة ربة المنزل في إدارة الإمدادات.
  
  بيتر كلايس. فانيتاس لا تزال على قيد الحياة.1630.
  معرض الفنون الملكية موريتشويس، متحف في لاهاي
• ترمز الآثار إلى الحياة المؤقتة لأولئك الذين سكنوها ذات يوم.
• ورقة مكتوب عليها معنوية (متشائمة) مثلا:

  فانيتاس فانيتاتوم؛ آرس لونجا فيتا بريفيس؛ Hodie mihi cras tibi (اليوم بالنسبة لي، وغدًا بالنسبة لك)؛ فينيس غلوريا موندي؛ تذكار موري؛ هومو بولا؛ في ictu oculi (في غمضة عين)؛ Aeterne Pungit cito volat et occidit (سوف تتبدد شهرة الأعمال البطولية مثل الحلم تمامًا)؛ Omnia morte cadunt mors ultima linia rerum (كل شيء يدمره الموت، الموت هو الحد النهائي لكل الأشياء)؛ لا شيء (كل شيء هو لا شيء)

في حالات نادرة جدًا، تشتمل الحياة الساكنة من هذا النوع على شخصيات بشرية، وأحيانًا هيكل عظمي - تجسيدًا للموت. غالبًا ما يتم تصوير الأشياء في حالة من الفوضى، مما يرمز إلى الإطاحة بالإنجازات التي تمثلها.

أنطونيو دي بيريدا (1608-1678) السيد والموت، مستشفى لا كاريداد، إشبيلية.

جون سوتش (1593 - 1645) السير توماس أستون، البارون الأول (1600-1646)
على فراش الموت زوجته، 1635

هالس "فرنسا: شاب ذو جمجمة (فانيتاس).1626-1628.
المعرض الوطني لندن

أنطوان ستينوينكل. فانيتاس - صورة ذاتية للفنان.
المتحف الملكي للفنون الجميلة، أنتويرب

إيفرت كولير (1630/50-1708). صورة ذاتية مع فانيتاس
لا تزال الحياة، 1684، أكاديمية هونولولو للفنون الجميلة

إدوارد كولير (1673-1706)، صورة شخصية

ديفيد بيلي (1584 - 1657) صورة ذاتية مع رموز فانيتاس، 1651

بارثولوميو هوبفر (1628-1698)، حزن (بعد 1643)
متحف الفنون الجميلة في ستراسبورغ

خوان فالديز ليل، في ictu oculi.1672

خوان فالديز ليل (1622 - 1690)، فينيس موندي غلوريا

كارافاجيو (1571-1610) سانت جيروم، 1605-1606، غاليريا بورغيزي، روما.

حديث

جيلينا ايفر. Vanitas يرمز إلى مرض الطفولة والثقافة ووقت المرور
و الموت. عام 2009. تطوير هذا النوع
كانت صور فانيتاس الساكنة في شكلها الأولي عبارة عن صور أمامية للجماجم (عادةً في منافذ بها شمعة) أو رموز أخرى للموت والفناء، والتي كانت مكتوبة على ظهر الصور خلال عصر النهضة. تعد هذه الفانيتا، بالإضافة إلى الزهور التي تم رسمها أيضًا على ظهورها، أقدم الأمثلة على نوع الحياة الساكنة في الفن الأوروبي في العصر الجديد (على سبيل المثال، كانت أول حياة هولندية ثابتة هي "فانيتاس" لجاكوب دي جين) .

جاكوب دي جين، 1603.
يوجد فوق القوس نقوش بارزة لهرقليطس الباكي وديموقريطوس الضاحك

ترمز هذه الجماجم الموجودة على الجزء الخلفي من الصور إلى فناء الطبيعة البشرية (mors absconditus) وتتناقض مع الحالة الحية للنموذج الموجود على الجزء الخلفي من الصورة. عادةً ما تكون الفانيتا الأقدم هي الأكثر تواضعًا وكآبة، وغالبًا ما تكون أحادية اللون تقريبًا. ظهرت حياة فانيتاس الساكنة كنوع مستقل حوالي عام 1550. توقف فنانو القرن السابع عشر عن تصوير الجمجمة بشكل صارم من الأمام في التركيبة وعادة ما "يضعونها" على الجانب. مع تقدم عصر الباروك، أصبحت هذه الحياة الساكنة أكثر فأكثر روعة ووفرة.

بالتاسار فان دير أست (حوالي 1593 - بعد 1656) "سلة الفاكهة"، 1632.
متحف الدولة، برلين
لقد اكتسبوا شعبية بحلول عشرينيات القرن السادس عشر. تطور هذا النوع حتى تراجع شعبيته في خمسينيات القرن السادس عشر. تتمركز في ليدن، وهي مدينة هولندية أعلنها بيرجستروم، في دراسته لرسومات الحياة الساكنة الهولندية، "مركز إنشاء الفانيتاس في القرن السابع عشر".
كانت ليدن مركزًا مهمًا للكالفينية، وهي حركة أدانت الفساد الأخلاقي للبشرية وسعت إلى وضع قانون أخلاقي قوي. يعتقد بيرجستروم أن هذه الصور الساكنة بالنسبة للفنانين الكالفينيين كانت بمثابة تحذير من الغرور والضعف وكانت مثالًا للأخلاق الكالفينية في ذلك الوقت. من المحتمل أيضًا أن يكون تشكيل هذا النوع متأثرًا بالآراء الإنسانية وتراث النوع التذكاري. مصدر

فانيتاس- اتجاه الرسم الذي لا يمكن تجاهله ببساطة. ويسمى أيضًا "غرور الأباطيل". يأتي هذا الاسم غير العادي من الكلمة اللاتينية فانوس، والتي تُترجم على أنها "قابلة للتلف، فارغة". بدأ تطور هذا الاتجاه في القرن السابع عشر. لم تكن الثقافة الأوروبية في ذلك الوقت تمر بأسعد فترة: فقد ساد في المجتمع شعور بعدم اليقين بشأن المستقبل، وهو ما انعكس في الفنون الجميلة.

"غرور الغرور" - من الصعب تخيل اسم أكثر ملاءمة لنوع تساعد تفاصيله في التأكيد على هشاشة الحياة البشرية، والتي يمكن أن تنتهي في أي لحظة. بمساعدة الوسائل البصرية المميزة لهذا النوع، يتم إظهار هشاشة الوجود - من خلال مجموعة متنوعة من الرموز التي تؤثر دون وعي على الوعي البشري. وفي مواجهة الموت المحتوم، تبدأ جميع المشاكل السياسية والدينية تبدو بلا معنى!

مثل أي نوع آخر، تتمتع فانيتاس بعدد من السمات الفريدة لها، والتي تحمل معنى معينًا وتسمح للشخص بالتعبير عن عدم جدوى أي إجراء.

رمز مثل الجمجمة شائع جدًا. وينبغي أن تشير إلى حتمية الموت. الهيكل العظمي هو كل ما تبقى من قوقعتنا الجسدية، ولهذا السبب فإن الجمجمة هنا تشبه صورة مرآة لمستقبلنا.

حسنا، يتم تصوير الفواكه الفاسدة في هذا النوع كرمز للشيخوخة. إذا كانت هناك ثمار ناضجة على القماش، فهذا يعني الخصوبة أو الوفرة أو الثروة. علاوة على ذلك، فإن كل فاكهة لها معناها الخاص. في كثير من الأحيان في لوحات Vanitas، يمكنك رؤية الزهور، في أغلب الأحيان تذبل. تحمل كل زهرة أيضًا معلوماتها الخاصة، على سبيل المثال، الوردة هي رمز للجنس والحب، فهي عبثية، تمامًا مثل الشخص.

من الغريب جدًا أن تكون هناك فقاعات صابون في صور نمط الفانيتاس، والتي قد تبدو (في تصورنا المعتاد) رمزًا لفرحة الحياة. ولكن هنا كل شيء أكثر تعقيدًا: في هذه الصور، تعني فقاعة الصابون وجودًا قصير المدى. ومدى سهولة انفجارها يدل على فجائية الموت. تشمل السمات المميزة الأخرى لهذا النوع الشموع (المشتعلة أو المحتضرة)، والكؤوس المملوءة، وأوراق اللعب، وغليون التدخين، وأقنعة الكرنفال، والمرايا، والأطباق المكسورة...

يمكن للمرء أن يقضي وقتًا طويلاً في سرد ​​الأشياء الموجودة في اللوحات من نوع الفانيتاس، وحتى وقتًا أطول في محاولة تفسير معناها. ولكن سيكون من المهم أن نقول الشيء الرئيسي: الفانيتاس هو فن يجعلنا نفكر ونعيد التفكير كثيرًا.

فانيتاس (خطوط العرض. فانيتاس، مضاءة. - "الغرور، الغرور، الضعف") - نوع متنوع من الحياة الساكنة، يمثل سمات " هشاشة الوجود الأرضي": ساعة رملية، جمجمة، كرة أرضية، شمعة منطفئة، مجلد قديم...

أنطونيو دي بيريدا (1608-1678) فانيتاس - فلورنسا، أوفيزي.

نوع من الرسم الباروكي، الحياة الساكنة المجازية، التي يكون مركزها التركيبي تقليديًا جمجمة بشرية. كانت هذه اللوحات، وهي مرحلة مبكرة في تطور الحياة الساكنة، تهدف إلى أن تكون بمثابة تذكير بعبور الحياة، وعدم جدوى المتعة وحتمية الموت. أصبح أكثر انتشارًا في فلاندرز وهولندا في القرنين السادس عشر والسابع عشر، وتوجد أمثلة فردية لهذا النوع في فرنسا وإسبانيا.

خوان فالديز ليل (1622 - 1690)

يتم تحييد المظهر المحزن لهذه الأشياء من خلال هدايا الأرض المحيطة بها: الزهور والفواكه وسلال الفاكهة والأطفال الذين يلعبون بهذه الأشياء - المعجون. جماليات هذا النوع مليئة بالتناقضات الدلالية و " مخفض"مأساة على وشك السخرية البشعة، النموذجية للفن الباروكي.

لا تزال الحياة مثل " فانيتاس "بدأت تظهر في الرسم الفلمنكي في القرن السابع عشر، ثم انتشرت على نطاق واسع في فن هولندا وإيطاليا وإسبانيا. أحب أشهر الأساتذة P. van der Willige، M. Withos، J. fan Streck رسم الحياة الساكنة- أصبحت هذه اللوحات لغزًا في عصر الباروك.

إس ستوسكوبف، فانيتاس (حوالي 1650)

كان الفنانون الإسبان يميلون نحو الزخارف الأكثر تفاؤلاً، في حين فضل الإيطاليون، وخاصة سكان البندقية، الحياة الساكنة كملحق، كخلفية لتصوير النساء الجميلات في المرحاض أمام المرآة. واحدة من أكثر الصور الساكنة إثارة للاهتمام للسويسري ج. هاينز ( نعم. 1600) يقع في Pinacoteca Brera في ميلانو، إيطاليا "فانيتاس" عمل الرسامون الفلمنكيون في فرنسا: فيليب دي شامبين، جيه بوالون. ومن المميز أن "فانيتاس "بقيت في تاريخ الفن ظاهرة فلمنكية وهولندية في المقام الأول.

أنطونيو دي بيريدا (1608-1678) الرجل النبيل والموت

كان الهدف من الرموز الموجودة على اللوحات هو تذكيرنا بهشاشة الحياة البشرية وزوال الملذات والإنجازات:

• سكل- تذكير بحتمية الموت. فكما أن الصورة ليست سوى انعكاس لشخص كان على قيد الحياة، كذلك فإن الجمجمة ليست سوى شكل رأس كان حيًا ذات يوم. وينبغي للمشاهد أن يفهمها على أنها " انعكاس"، فهو يرمز بوضوح إلى هشاشة الحياة البشرية.

• الفواكه الفاسدة- رمز الشيخوخة.
• ثمار ناضجةيرمز إلى الخصوبة والوفرة والثروة والازدهار المجازي.
• هناك عدد من الفواكه لها معناها الخاص: يُشار إلى السقوط إجاص, طماطم, الحمضيات والعنب والخوخ والكرز وبالطبع التفاح.لديك إيحاءات مثيرة التين والخوخ والكرز والتفاح أو الخوخ.
• زهور ( بهوت) ; الوردة هي زهرة الزهرة، رمز الحب والجنس، وهي عبثية، مثل كل شيء متأصل في الإنسان. الخشخاش هو المسكن الذي يصنع منه الأفيون، وهو رمز لخطيئة الكسل المميتة. يعتبر نبات التيوليب من المقتنيات في هولندا في القرن السابع عشر، وهو رمز لعدم التفكير وعدم المسؤولية والتعامل غير الحكيم مع الثروة التي وهبها الله.

أدريان فان أوتريخت

• براعم الحبوب وأغصان اللبلاب أو الغار ( نادرًا) - رمز النهضة ودورة الحياة.
• قذائف البحر، أحيانا القواقع الحية- قوقعة الرخويات هي بقايا حيوان كان حياً، وترمز إلى الموت والفناء. الحلزون الزاحف هو تجسيد لخطيئة الكسل المميتة، وتدل الرخويات الكبيرة على ازدواجية الطبيعة، وهي رمز للشهوة، ورمز آخر من الخطايا المميتة.
• زجاجة- رمز خطيئة السكر.
• أختام الشمع الأحمر، الأدوات الطبية- تذكير بأمراض وهشاشة جسم الإنسان.
• فقاعة- قصر الحياة والموت المفاجئ. إشارة إلى التعبير هومو بولا — « رجل يأكل فقاعة الصابون».

سيمون - رينارد دي سانت - أندريه

▪ الكؤوس، أوراق اللعب أو النرد، الشطرنج (نادرًا)- علامة على هدف حياة خاطئ والبحث عن المتعة والحياة الخاطئة. إن تكافؤ الفرص في المقامرة يعني أيضًا عدم الكشف عن هويته بشكل يستحق الشجب.

• أنبوب التدخين- رمزا للمتع الأرضية العابرة والمراوغة.

إطفاء شمعة التدخين(جمرة) أو مصباح زيت؛ غطاء لإطفاء الشموع - الشمعة المشتعلة هي رمز للروح الإنسانية، وإطفاءها يرمز إلى الرحيل.

• قناع الكرنفال- علامة على غياب الإنسان بداخلها. مخصص أيضًا للحفلات التنكرية الاحتفالية والمتعة غير المسؤولة.

أنطونيو دي بيريدا (1608–1678)، حلم الفارس.1655

• المرايا، الكرات الزجاجية (المرآة).- المرآة رمز للغرور، بالإضافة إلى أنها علامة انعكاس وظل وليست ظاهرة حقيقية.

جاكوب دي جين

• الأطباق المكسورة، وعادة ما تكون أكواب زجاجية.
• زجاج فارغ، مقابل الاكتمال، يرمز إلى الموت. زجاجيرمز إلى الهشاشة، الخزف الأبيض الثلجي- النظافة. الهاون والمدقة هما رمزان للحياة الجنسية للذكور والإناث.

• سكين- يذكرنا بضعف الإنسان ووفياته. وهو أيضًا رمز قضيبي وصورة مخفية للجنس الذكري.
• الساعة الرملية والساعات الميكانيكية- عابرة الزمن.

واو دي الشمبانيا

• الات موسيقية, ملحوظات- قصر الحياة وطبيعتها الزائلة، رمز الفنون.

م. هارنيت

• الكتب والخرائط ( مابا موندي)، كتابة القلم- رمز العلم.
• الكرة الأرضيةكلا من الأرض والسماء المرصعة بالنجوم.
• لوحة بها شرابات وإكليل الغار (عادة على رأس الجمجمة)- رموز الرسم والشعر .
• صور لنساء جميلات، رسومات تشريحية. حروفيرمز إلى العلاقات الإنسانية.

بيتر كلايسز

• محافظ العملات المعدنية، وصناديق المجوهرات- تهدف المجوهرات ومستحضرات التجميل إلى خلق الجمال والجاذبية الأنثوية، ولكنها في نفس الوقت ترتبط بالغرور والنرجسية وخطيئة الغطرسة المميتة. كما أنها تشير إلى غياب أصحابها على القماش.
• الأسلحة والدروع- رمز القوة والقوة، وهو ما لا يمكن أخذه معك إلى القبر.

كوري إيفروتو (إيفرت كولير)، فانيتاس).1669

• التيجان والتيجان البابوية، الصولجانات والأجرام السماوية، أكاليل أوراق الشجر- علامات الهيمنة الأرضية العابرة التي تتعارض مع النظام العالمي السماوي. فهي مثل الأقنعة، ترمز إلى غياب من يرتديها.
• 
  مفاتيح- يرمز إلى قوة ربة المنزل في إدارة الإمدادات.
• يخرب- يرمز إلى الحياة المؤقتة لأولئك الذين سكنوها ذات يوم.

بارثولوميوس دماغ الشيخ الشوط الأول. القرن السادس عشر

• ورقة بها مقولة أخلاقية (متشائمة).، على سبيل المثال: فانيتاس فانيتاتوم؛ آرس لونجا فيتا بريفيس؛ Hodie mihi cras tibi (اليوم بالنسبة لي، وغدًا بالنسبة لك)؛ فينيس غلوريا موندي؛ تذكار موري؛ هومو بولا؛ في ictu oculi (في غمضة عين)؛ Aeterne Pungit cito volat et occidit (سوف تتبدد شهرة الأعمال البطولية مثل الحلم تمامًا)؛ Omnia morte cadunt mors ultima linia rerum (كل شيء يدمره الموت، الموت هو الحد النهائي لكل الأشياء)؛ لا شيء (كل شيء هو لا شيء)

  ديفيد بيلي (1584 - 1657) صورة ذاتية مع فانيتاس، 1651

  
  

الكتاب المصور في اللوحة هو ترجمة لمأساة إلكترا لسوفوكليس، إلى اللغة الهولندية، للشاعر الشهير جوست فان دن فوندل (1587–1679) في عام 1639؛ وقعت المأساة على خشبة المسرح في أمستردام.

فانيتاس

وظيفة ستريكا، كغيره من الأعمال " فانيتاس"يحتوي على العديد من المراجع الخفية، بالإضافة إلى مفهوم استعاري مشابه تمامًا للوحات الأخرى المرتبطة بهشاشة الثروة واليأس وقابلية الفناء للحياة، والتي كانت شائعة في الأدب والرسم في القرن السابع عشر. على سبيل المثال، يتم تضمين الشهرة والمناصب والنجاح في خوذة غنية. يشير الرسم الموجود أسفل الجمجمة (الحافة اليسرى السفلية) إلى الرسم. يتم توضيح عابرة الحياة والموت بواسطة جمجمة (موجود في معظم اللوحات من هذا النمط). السمة الشائعة الأخرى لـ "الغرور" هي الريش الذي يشغل معظم التكوين.

لا تزال الحياة مع جمجمة. سيد غير معروف.

استثمر العديد من الرسامين الهولنديين في فكرة خلود الفن الموروثة من العصور القديمة؛ يمكن رؤية الإشارة إلى العصور القديمة ومجموعة كاملة من الأفكار المرتبطة بها في هذه الحالة في حقيقة أن ستريك يصور بدقة ترجمة إلكترا لسوفوكليس (الجانب الأيمن). ومع ذلك، بشكل عام، يسود إطار ذهني مختلف في عمل ستريك. تشير صفحات الكتاب الممزقة وحواف الرسم المتعرجة إلى بداية الضرر.

تفسير

يبقى المفتاح الرئيسي لتفسير الصورة هو الجمجمة التي تلتف حولها سنبلة من الحبوب - رمزًا للحياة الأبدية للنفس في المسيح (على قول المسيح: "أنا خبز الحياة"). كرمز للأمل، ظهر شكل أذن الذرة التي تتشابك جمجمة (أو تنمو من جمجمة) في الحياة الساكنة للعديد من الرسامين الهولنديين، وكذلك في كتب الشعارات (على سبيل المثال، شعار "الموت هو الموت" بداية الحياة" من كتاب جاكوب كاميراريوس الصادر عام 1611). رسم ستريك العديد من الصور الساكنة، حيث تظهر سمات أخرى من "غرور الغرور". توجد لوحة مماثلة في الموضوع ومجموعة الأشياء (يرمز إلى العصور القديمة بالتمثال النصفي لسينيكا) في معرض الفنون بمدينة يورك. حياة ساكنة أخرى، أيضًا مع تمثال نصفي عتيق، وخوذة متوجة بالريش، ونسخة من مأساة هوفت - في متحف Muidenslot State، Muiden. تظهر خوذة مماثلة ذات ريش في صورة الأدميرال ستلينجويرف بعد وفاته عام 1670 التي رسمها لودويجك فان دير هيلست في متحف ريجكس، أمستردام؛ تم استخدام هذه الصورة التي رسمها إي. دي يونج كنقطة مرجعية لتأريخ اللوحة في معرض يورك. كما أن جامعي كتالوج المعرض في فرانكفورت يؤرخون الحياة الساكنة في موسكو إلى حوالي عام 1670، وهو ما يمكن أن نتفق معهم فيه.