ดูดุกอาร์เมเนียเป็นเครื่องดนตรีประเภทลมที่มีประวัติยาวนานนับพันปี ดูดุก – มันคืออะไร? ดนตรีอาร์เมเนียเพื่อจิตวิญญาณ การจำแนกประเภทของเครื่องดนตรีลม

ดูดุกเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีประเภทลมที่เก่าแก่ที่สุดในโลก ซึ่งแทบจะไม่เปลี่ยนแปลงเลยจนถึงทุกวันนี้ นักวิจัยบางคนเชื่อว่า duduk ถูกกล่าวถึงครั้งแรกในอนุสรณ์สถานที่เป็นลายลักษณ์อักษรของรัฐ Urartu ซึ่งตั้งอยู่ในอาณาเขตของที่ราบสูงอาร์เมเนีย (XIII - VI ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราช)

คนอื่นๆ กล่าวถึงการปรากฏตัวของ duduk ในรัชสมัยของกษัตริย์อาร์เมเนีย Tigran II the Great (95-55 ปีก่อนคริสตกาล) ในผลงานของนักประวัติศาสตร์ชาวอาร์เมเนียในคริสต์ศตวรรษที่ 5 Movses Khorenatsi พูดถึงเครื่องดนตรี “tsiranapokh” (ไปป์ไม้แอปริคอท) ซึ่งเป็นหนึ่งในเอกสารอ้างอิงที่เป็นลายลักษณ์อักษรที่เก่าแก่ที่สุดชิ้นหนึ่งเกี่ยวกับเครื่องดนตรีนี้ Duduk ปรากฏในต้นฉบับอาร์เมเนียยุคกลางหลายฉบับ

เนื่องจากการดำรงอยู่ของรัฐอาร์เมเนียที่ค่อนข้างกว้างขวาง (เกรตอาร์เมเนีย, อาร์เมเนียน้อย, อาณาจักรซิลิเซียน ฯลฯ ) และต้องขอบคุณชาวอาร์เมเนียที่อาศัยอยู่ไม่เพียง แต่ในที่ราบสูงอาร์เมเนียเท่านั้น duduk จึงแพร่หลายในดินแดนเปอร์เซีย ตะวันออกกลาง , เอเชียไมเนอร์และคาบสมุทรบอลข่าน , คอเคซัส , ไครเมีย นอกจากนี้ duduk ยังทะลุผ่านพื้นที่จำหน่ายเดิมด้วยเส้นทางการค้าที่มีอยู่ ซึ่งบางเส้นทางผ่านอาร์เมเนีย

ได้รับการยืมมาจากประเทศอื่นและกลายเป็นองค์ประกอบของวัฒนธรรมของชนชาติอื่น duduk มีการเปลี่ยนแปลงบางอย่างตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา ตามกฎแล้ว สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับทำนอง จำนวนรูเสียง และวัสดุที่ใช้สร้างเครื่องดนตรี

ขณะนี้หลายประเทศมีเครื่องดนตรีที่คล้ายคลึงกับ duduk ในด้านการออกแบบและเสียงในระดับที่แตกต่างกัน:

• บาลาบันเป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านในอาเซอร์ไบจาน อิหร่าน อุซเบกิสถาน และประชาชนบางกลุ่มในเทือกเขาคอเคซัสเหนือ
• กวน - เครื่องดนตรีพื้นบ้านในประเทศจีน
• เหม่ย - เครื่องดนตรีพื้นบ้านในตุรกี
• ฮิจิริกิเป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านในประเทศญี่ปุ่น

เสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของ duduk

ประวัติความเป็นมาของดูดุก

ลมอ่อนๆ พัดสูงขึ้นไปบนภูเขาและเห็นต้นไม้สวยงามต้นหนึ่ง ลมเริ่มพัดเล่นกับมัน และเสียงอันไพเราะก็ดังไปทั่วภูเขา เจ้าชายแห่งสายลมโกรธเคืองและทำให้เกิดพายุใหญ่ ลมอ่อนพัดมาปกป้องต้นไม้ของมัน แต่ความแข็งแกร่งของมันก็จางหายไปอย่างรวดเร็ว เขาล้มลงแทบเท้าเจ้าชายและขอร้องไม่ให้ทำลายความงามของเขา ผู้ปกครองเห็นด้วย แต่ลงโทษ: “ถ้าทิ้งต้นไม้ต้นนั้น ต้นไม้นั้นก็จะตาย” เวลาผ่านไป ลมอ่อนเริ่มเบื่อ และวันหนึ่งก็ลอยขึ้นสู่ท้องฟ้า ต้นไม้นั้นตายไปเหลือเพียงกิ่งก้านซึ่งมีลมพัดเข้าไปพันกัน

ชายหนุ่มพบกิ่งไม้นั้นจึงตัดท่อออกไป มีเพียงเสียงของไปป์ตัวน้อยเท่านั้นที่โศกเศร้า ตั้งแต่นั้นมา ในอาร์เมเนีย พวกเขาก็เล่นดูดุกในงานแต่งงาน งานศพ ในสงครามและในความสงบ

นี่คือตำนานเกี่ยวกับ Duduk เครื่องดนตรีประจำชาติอาร์เมเนีย

คุณสมบัติการออกแบบของ duduk วัสดุ

ดูดุกอาร์เมเนียเป็นเครื่องดนตรีประเภทลมพื้นบ้านโบราณ ซึ่งเป็นท่อไม้ที่มีรูเล่น 8 รูที่ด้านหน้าของเครื่องดนตรี และ 2 รูที่ด้านหลัง ส่วนประกอบของ duduk มีดังนี้: กระบอกปืน ปากเป่า เรกูเลเตอร์ และหมวก

มันถูกสร้างขึ้นจากต้นแอปริคอทบางพันธุ์เท่านั้นที่เติบโตในอาร์เมเนียเท่านั้น เฉพาะสภาพภูมิอากาศของอาร์เมเนียเท่านั้นที่เอื้อต่อการเติบโตของแอปริคอตพันธุ์นี้ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่แอปริคอตในภาษาละตินคือ "fructus armeniacus" นั่นคือ "ผลไม้อาร์เมเนีย"

ปรมาจารย์ชาวอาร์เมเนียผู้ยิ่งใหญ่พยายามใช้ไม้ประเภทอื่น ตัวอย่างเช่น ในสมัยโบราณ ดูดุกทำจากลูกพลัม ลูกแพร์ ต้นแอปเปิ้ล ถั่ว และแม้แต่กระดูก แต่มีเพียงแอปริคอทเท่านั้นที่ให้เสียงนุ่มนวลเป็นเอกลักษณ์คล้ายกับคำอธิษฐานซึ่งเป็นลักษณะของเครื่องดนตรีลมที่มีเอกลักษณ์เฉพาะนี้ เครื่องดนตรีประเภทลมอื่น ๆ เช่น shvi และ zurna ก็ทำจากแอปริคอทเช่นกัน แอปริคอตที่บานสะพรั่งถือเป็นสัญลักษณ์ของรักแรกอันอ่อนโยน และไม้ของแอปริคอทเป็นสัญลักษณ์ของความเข้มแข็งแห่งจิตวิญญาณ ความรักที่ซื่อสัตย์ และยืนยาว

การแสดงดนตรีใน duduk ในเพลงคู่โดยที่ผู้เล่น duduk ชั้นนำเล่นทำนองและการเล่นดนตรีประกอบที่เรียกว่า "dam" ก็เล่นใน duduk ที่สองอย่างกว้างขวาง เมื่อแสดงบทผู้หญิงบนดูดุก นักดนตรีจะต้องมีคุณสมบัติดังต่อไปนี้ เทคนิคการหายใจเป็นวงกลม (ต่อเนื่อง) และมีการส่งผ่านเสียงที่ราบรื่นอย่างสมบูรณ์

“ Dam” เป็นโน้ตโทนิคที่มีเสียงอย่างต่อเนื่องซึ่งท่วงทำนองหลักของงานพัฒนาขึ้น ศิลปะการแสดงของนักดนตรี (damkash) ดามาเมื่อมองแวบแรกอาจดูไม่ซับซ้อนเป็นพิเศษ แต่อย่างที่ผู้เล่นดูดุกมืออาชีพกล่าวไว้ การเล่นโน้ต dama เพียงไม่กี่ตัวนั้นยากกว่าการเล่นดูดุกเดี่ยวทั้งหมดมาก ศิลปะการแสดงดามะบนดูดุกต้องใช้ทักษะพิเศษ - การวางตำแหน่งที่ถูกต้องระหว่างเกมและการสนับสนุนพิเศษจากนักแสดงที่ส่งอากาศผ่านตัวเขาเองอย่างต่อเนื่อง
เสียงโน้ตที่สม่ำเสมอมั่นใจได้ด้วยเทคนิคการเล่นแบบพิเศษของนักดนตรี ซึ่งคงอากาศที่สูดเข้าไปทางจมูกที่แก้ม และทำให้ลิ้นไหลอย่างต่อเนื่อง สิ่งนี้เรียกว่าเทคนิคการหายใจแบบถาวร (หรือเรียกว่าการหายใจแบบหมุนเวียน)

เชื่อกันว่าดูดุกนั้นไม่เหมือนเครื่องดนตรีอื่นใดที่สามารถแสดงจิตวิญญาณของชาวอาร์เมเนียได้ นักแต่งเพลงชื่อดัง Aram Khachaturian เคยกล่าวไว้ว่า duduk เป็นเครื่องดนตรีเดียวที่ทำให้เขาร้องไห้

พันธุ์ดุ๊ค การดูแล

มีเครื่องมือหลายประเภทขึ้นอยู่กับความยาว:

สิ่งที่พบบ่อยที่สุดในยุคปัจจุบัน duduk สร้างขึ้นในขนาด A โดยมีความยาวตั้งแต่ 35 ซม. มีการปรับจูนแบบสากล เหมาะสำหรับท่วงทำนองส่วนใหญ่

เครื่องดนตรีนี้สร้างด้วยภาษา C และมีความยาวเพียง 31 ซม. เนื่องจากมีเสียงที่สูงกว่าและละเอียดอ่อนกว่า และเหมาะสำหรับการร้องคู่และการเรียบเรียงเนื้อเพลงมากกว่า
ดูดุกที่สั้นที่สุด อักษร E ใช้ในการเต้นรำพื้นบ้าน และมีความยาว 28 ซม.

เช่นเดียวกับเครื่องดนตรี "แสดงสด" อื่นๆ duduk ต้องการการดูแลอย่างต่อเนื่อง การดูแลดูดุกเกี่ยวข้องกับการถูส่วนหลักของมันด้วยน้ำมันวอลนัท นอกเหนือจากข้อเท็จจริงที่ว่าไม้แอปริคอทมีความหนาแน่นสูง (772 กก./ลบ.ม.) และทนทานต่อการสึกหรอสูง น้ำมันวอลนัทยังช่วยให้พื้นผิวดูดุกมีความแข็งแกร่งยิ่งขึ้น ซึ่งช่วยปกป้องจากผลกระทบที่รุนแรงของสภาพอากาศและสิ่งแวดล้อม เช่น ความชื้น ความร้อน อุณหภูมิต่ำ อุณหภูมิ นอกจากนี้ น้ำมันวอลนัทยังช่วยให้เครื่องดนตรีมีรูปลักษณ์ที่สวยงามและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอีกด้วย

ต้องเก็บเครื่องมือไว้ในที่แห้งไม่ชื้น แต่ไม่แนะนำให้เก็บไว้ในที่ปิดและมีการระบายอากาศไม่ดีเป็นเวลานาน จำเป็นต้องสัมผัสกับอากาศ เช่นเดียวกับอ้อย หากเก็บต้นกกไว้ในกล่องหรือกล่องปิดผนึกเล็กๆ ขอแนะนำให้เจาะรูเล็กๆ หลายๆ รูในกรณีนี้เพื่อให้อากาศเข้าไปได้

หากไม่ได้ใช้เครื่องมือเป็นเวลาหลายชั่วโมง แผ่นกก (ปากเป่า) จะ “ติดกัน”; สิ่งนี้แสดงออกมาในกรณีที่ไม่มีช่องว่างที่จำเป็นระหว่างพวกเขา ในกรณีนี้ ให้เติมน้ำอุ่นลงในกระบอกเป่า เขย่าขวดให้เข้ากัน แล้วใช้นิ้วปิดรูด้านหลัง จากนั้นเทน้ำออกและตั้งไว้ในแนวตั้งสักพักหนึ่ง หลังจากผ่านไปประมาณ 10-15 นาที เนื่องจากมีความชื้นอยู่ข้างใน ช่องว่างที่ปากเป่าจึงเปิดออก

เมื่อคุณเริ่มเล่น คุณสามารถปรับระดับเสียงของเครื่องดนตรีได้ (ภายในเซมิโทน) โดยการเลื่อนเรกูเลเตอร์ (แคลมป์) ที่อยู่ตรงกลางของกระบอกเสียง สิ่งสำคัญคือไม่ต้องขันให้แน่นเกินไปเพราะยิ่งตัวควบคุมแน่นมากขึ้นปากของกกก็จะแคบลงและส่งผลให้เสียงต่ำที่ถูกบีบอัดมากขึ้นซึ่งไม่อิ่มตัวด้วยเสียงหวือหวา

มรดกสมัยใหม่ของดูดุก

อะไรที่รวมชื่อของ Martin Scorsese, Ridley Scott, Hans Ziemer, Peter Gabriel และ Brian May จากกลุ่ม Queen ในตำนาน? คนที่คุ้นเคยกับภาพยนตร์และผู้สนใจในดนตรีจะวาดเส้นขนานระหว่างพวกเขาได้อย่างง่ายดายเพราะพวกเขาทั้งหมดในคราวเดียวหรืออีกทางหนึ่งร่วมมือกับนักดนตรีที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่ทำมากกว่าเพื่อรับรู้และเผยแพร่ "จิตวิญญาณของชาวอาร์เมเนีย" ในเวทีโลก กว่าใครๆ แน่นอนว่าเรากำลังพูดถึงจีวาน กัสปาร์ยาน
Jivan Gasparyan เป็นนักดนตรีชาวอาร์เมเนีย ผู้เป็นตำนานแห่งดนตรีโลกที่ยังมีชีวิต เป็นชายผู้แนะนำโลกให้รู้จักกับนิทานพื้นบ้านอาร์เมเนียและดนตรีดูดุก

เขาเกิดในหมู่บ้านเล็กๆ ใกล้เยเรวานในปี 1928 เขาหยิบดูดุกขึ้นมาครั้งแรกเมื่ออายุ 6 ขวบ เขาก้าวแรกในวงการดนตรีอย่างอิสระโดยสมบูรณ์ - เขาเรียนรู้ที่จะเล่นดูดุกที่มอบให้เขา เพียงแค่ฟังการเล่นของปรมาจารย์ผู้เฒ่า โดยไม่ต้องมีการศึกษาหรือพื้นฐานด้านดนตรีใดๆ

เมื่ออายุยี่สิบเขาได้แสดงบนเวทีอาชีพเป็นครั้งแรก ตลอดระยะเวลาหลายปีในอาชีพนักดนตรี เขาได้รับรางวัลระดับนานาชาติซ้ำแล้วซ้ำเล่า รวมถึงจาก UNESCO ด้วย แต่เขาก็ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกในปี 1988 เท่านั้น

และ Brian Eno หนึ่งในนักดนตรีที่มีความสามารถและมีนวัตกรรมมากที่สุดในยุคนั้น มีส่วนสนับสนุนสิ่งนี้โดยชอบธรรมว่าเป็นบิดาแห่งดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ระหว่างที่เขาไปเยือนมอสโก เขาบังเอิญได้ยินการเล่นของ Jivan Gasparyan จึงชวนเขาไปลอนดอน

นับจากนี้เป็นต้นไป เวทีระดับนานาชาติครั้งใหม่เริ่มขึ้นในอาชีพนักดนตรีของเขา ซึ่งทำให้เขาโด่งดังไปทั่วโลกและแนะนำให้โลกรู้จักกับดนตรีพื้นบ้านของอาร์เมเนีย ชื่อของ Jivan เป็นที่รู้จักของผู้ชมในวงกว้างด้วยเพลงประกอบที่เขาร่วมงานกับ Peter Gabriel สำหรับภาพยนตร์เรื่อง The Last Temptation of Christ ของ Martin Scorsese

Jivan Gasparyan เริ่มออกทัวร์ทั่วโลก - เขาแสดงร่วมกับ Kronos Quartet, Vienna, Yerevan และ Los Angeles Symphony Orchestras และทัวร์ทั่วยุโรปและเอเชีย เขาแสดงในนิวยอร์กและจัดคอนเสิร์ตในลอสแองเจลิสร่วมกับ Philharmonic Orchestra ในท้องถิ่น

ในปี 1999 เขาทำงานเพลงให้กับภาพยนตร์เรื่อง "Sage" และในปี 2000 - เริ่มร่วมงานกับฮันส์ ซิมเมอร์ในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "Gladiator" เพลงบัลลาด "Siretsi, yares taran" ซึ่งใช้เพลงประกอบนี้ "สร้าง" ทำให้ Jivan Gasparyan ได้รับรางวัลลูกโลกทองคำในปี 2544

นี่คือสิ่งที่ Hans Zimmer พูดเกี่ยวกับการร่วมงานกับเขา: “ฉันอยากแต่งเพลงให้กับ Djivan Gasparyan มาโดยตลอด ฉันคิดว่าเขาเป็นหนึ่งในนักดนตรีที่น่าทึ่งที่สุดในโลก เขาสร้างซาวด์ที่ไม่เหมือนใครซึ่งติดอยู่ในความทรงจำของคุณทันที”

เมื่อกลับมาที่บ้านเกิดนักดนตรีก็กลายเป็นศาสตราจารย์ที่ Yerevan Conservatory เขาเริ่มสอนและสร้างนักแสดงดูดุกที่มีชื่อเสียงมากมายโดยไม่ละทิ้งกิจกรรมการท่องเที่ยว หนึ่งในนั้นคือหลานชายของเขา Jivan Gasparyan Jr.

ปัจจุบันเราสามารถได้ยินคำว่า duduk ในภาพยนตร์หลายเรื่อง ตั้งแต่ภาพยนตร์อิงประวัติศาสตร์ไปจนถึงภาพยนตร์ฮอลลีวูดบล็อกบัสเตอร์สมัยใหม่ คุณสามารถฟังเพลงที่ขับร้องโดย Jeevan ได้ในภาพยนตร์มากกว่า 30 เรื่อง ในช่วงยี่สิบปีที่ผ่านมา มีการเปิดตัวเพลงที่มีการบันทึก duduk จำนวนมากในโลก ผู้คนเรียนรู้ที่จะเล่นเครื่องดนตรีนี้ไม่เพียงแต่ในอาร์เมเนียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในรัสเซีย ฝรั่งเศส อังกฤษ สหรัฐอเมริกา และประเทศอื่นๆ อีกมาก ในปี 2548 สังคมสมัยใหม่ยอมรับว่าเสียงของดูดุกอาร์เมเนียเป็นผลงานชิ้นเอกของมรดกที่จับต้องไม่ได้ของโลกขององค์การยูเนสโก

แม้แต่ในโลกสมัยใหม่ จิตวิญญาณของต้นแอปริคอทยังคงสะท้อนก้องอยู่ตลอดหลายศตวรรษ

“ดูดุกเป็นศาลเจ้าของฉัน ถ้าฉันไม่ได้เล่นเครื่องดนตรีนี้ ฉันไม่รู้ว่าฉันจะกลายเป็นใคร ในทศวรรษ 1940 ฉันสูญเสียแม่ไป และในปี 1941 พ่อของฉันก็ก้าวไปข้างหน้า มีพวกเราสามคน เราโตมาคนเดียว บางทีพระเจ้าอาจตัดสินใจว่าฉันควรจะเล่นดูดุกเพื่อที่มันจะช่วยฉันจากการทดลองตลอดชีวิต” ศิลปินกล่าว

ขอบคุณภาพจาก https://www.armmuseum.ru

Duduk หรือที่เรียกกันทั่วไปว่า "tsiranapokh" (อาร์เมเนีย) ซึ่งสามารถแปลตามตัวอักษรได้ว่า "apricot trumpet" หรือ "soul of the apricot tree" เป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีประเภทลมที่เก่าแก่ที่สุดในโลก นักวิจัยบางคนเชื่อว่า duduk ถูกกล่าวถึงครั้งแรกในอนุสรณ์สถานที่เป็นลายลักษณ์อักษรของรัฐ Urartu ตามสมมติฐานนี้ เราเชื่อได้ว่าประวัติศาสตร์ของมันย้อนกลับไปประมาณสามพันปี คนอื่นเชื่อว่าการปรากฏตัวของ duduk นั้นมาจากรัชสมัยของกษัตริย์อาร์เมเนีย Tigran II the Great (95-55 ปีก่อนคริสตกาล) เชื่อกันว่ามีการกล่าวถึง duduk ภายใต้ชื่อ "tsiranapokh" ในผลงานของนักประวัติศาสตร์แห่งศตวรรษที่ 5 มูฟเสส โคเรนาตซี. Duduk ปรากฏในต้นฉบับอาร์เมเนียยุคกลางหลายฉบับ

อาจเนื่องมาจากการมีอยู่ของรัฐอาร์เมเนียที่ค่อนข้างกว้างขวาง (เกรตอาร์เมเนีย, เลสเซอร์อาร์เมเนีย, อาณาจักรซิลิเซียน ฯลฯ ) และต้องขอบคุณชาวอาร์เมเนียที่อาศัยอยู่ไม่เพียง แต่ในที่ราบสูงอาร์เมเนียเท่านั้น แต่ยังอยู่ในเปอร์เซีย, ตะวันออกกลาง, เอเชียไมเนอร์ด้วย ในคาบสมุทรบอลข่าน คอเคซัส ไครเมีย ฯลฯ ดูดุกแพร่กระจายในดินแดนเหล่านี้ นอกจากนี้ duduk ยังสามารถเจาะทะลุพื้นที่จำหน่ายเดิมได้ด้วยเส้นทางการค้าที่มีอยู่ในช่วงเวลาที่เกี่ยวข้อง ซึ่งบางเส้นทางผ่านอาร์เมเนีย จากการยืมมาจากประเทศอื่นและกลายเป็นองค์ประกอบของวัฒนธรรมของชนชาติอื่นจึงมีการเปลี่ยนแปลงบางอย่างตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา ตามกฎแล้ว สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับทำนอง จำนวนรูเสียง และวัสดุที่ใช้สร้างเครื่องดนตรี

หลายๆ คนมีเครื่องดนตรีที่คล้ายคลึงกับ duduk ในด้านการออกแบบและเสียง และอาจมีรูปแบบต่างๆ ดังต่อไปนี้:
ในอาเซอร์ไบจาน - tyutyak ก็ใช้ชื่อบาลาบันด้วย
ในจอร์เจีย - duduks;
ในตุรกี - ฉัน;
ในประเทศจีน - กวนหรือกวนซี;
ในญี่ปุ่น - hichiriki หรือ hitiriki

ดนตรีในอาร์เมเนีย duduk มักแสดงเป็นคู่: duduk ชั้นนำที่เล่นทำนองและ duduk ที่สองเรียกว่า "dam" ซึ่งแสดงพื้นหลังยาชูกำลังต่อเนื่องที่ความสูงระดับหนึ่งให้เสียง ostinato เฉพาะของเพลงหลัก องศาของโหมด นักดนตรีที่เล่น dama (damkash) ได้เสียงที่คล้ายกันโดยใช้เทคนิคการหายใจต่อเนื่อง: หายใจเข้าทางจมูกเขาเก็บอากาศไว้ในแก้มที่พองออกและการไหลของอากาศจากช่องปากในเวลาเดียวกันก็สร้างความกดดันบนลิ้น ของดูดุก

โดยปกติแล้ว dudukists (นักดนตรีที่เล่น duduk) ในระหว่างการฝึกจะฝึกเล่นเครื่องดนตรีประเภทลมอีก 2 ชนิด ได้แก่ zurna และ shvi เมื่อแสดงดนตรีเต้นรำ บางครั้ง duduku จะมาพร้อมกับเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชัน dool Duduk ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในวงออเคสตราพื้นบ้านและร่วมกับเพลงและการเต้นรำพื้นบ้านตลอดจนงานแต่งงานและพิธีศพ

คำอธิบาย

ดูดุกประกอบด้วยไปป์เล่น ซึ่งแต่เดิมทำจากไม้แอปริคอท และกกที่ถอดออกได้ซึ่งทำจากกก ความยาวของ duduk อาร์เมเนียอยู่ระหว่าง 28 ถึง 40 ซม. ด้านหน้ามีรูเล่น 8 รูและด้านหลังสองรูรูหนึ่งรูสำหรับนิ้วโป้งหนึ่งรูและรูที่สองใช้สำหรับปรับแต่งเครื่องดนตรี ความยาวของไม้เท้าที่เรียกว่า "ramish" (อาร์เมเนีย) มักจะอยู่ที่ 9-14 ซม.

เสียงเกิดขึ้นจากการสั่นสะเทือนของแผ่นกกสองแผ่น และควบคุมโดยการเปลี่ยนความดันอากาศ เช่นเดียวกับการปิดและเปิดหลุมเล่น โดยทั่วไปแล้วกกจะต่อยอดและมีการควบคุมโทนเสียงสำหรับการปรับแต่ง เมื่อกดลูกบิด โทนเสียงจะเพิ่มขึ้น เมื่อเบาลง โทนเสียงจะลดลง

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 duduk ได้รับคำจำกัดความของเครื่องดนตรีหนึ่งอ็อกเทฟแบบไดโทนิก อย่างไรก็ตาม ถึงกระนั้นก็ตาม การบันทึกสีสามารถทำได้โดยการปิดหลุมเล่นบางส่วน

ดูดุกทำมาจากคีย์ G, A, Bb, H, C, D, E, Eb และ F นอกจากนี้ยังมีคีย์หลายแบบ: อัลโต เทเนอร์ เบสดูดุก และพิคโคโล
สำหรับผู้เริ่มต้น แนะนำให้ใช้เครื่องดนตรีที่เป็นคีย์ A (A)

ข้อมูลเบื้องต้นเกี่ยวกับเกม

เมื่อเล่นดูดุก คุณจะต้องตรวจสอบตำแหน่งของร่างกายและเครื่องดนตรีของคุณ คุณควรจะผ่อนคลาย ให้ศีรษะตรง และไม่โค้งหลัง ถือ duduk ไว้ที่มุม 50 องศา สัมพันธ์กับร่างกาย ยกข้อศอกขึ้นเล็กน้อยเพื่อให้หายใจได้สะดวก เมื่อเล่นขณะนั่ง อย่าไขว่ห้าง เพราะจะทำให้กล้ามเนื้อหน้าท้องเกร็งโดยไม่จำเป็น ซึ่งจะส่งผลโดยตรงต่อการหายใจของคุณ เมื่อเล่นยืนเท้าขวาไปข้างหน้าเล็กน้อย

สิ่งสำคัญพอๆ กันเมื่อเล่นดูดุกคือการหายใจอย่างเหมาะสม การหายใจเข้าควรรวดเร็วและลึก และการหายใจออกควรยาวและสม่ำเสมอ การหายใจมีสามประเภท:

• ทรวงอกหรือกระดูกซี่โครง
• ช่องท้องหรือกะบังลม
• ผสมหรือทรวงอก-ท้อง

แนะนำให้ผู้เริ่มต้นฝึกการหายใจแบบผสม ประเภทนี้เปรียบเทียบได้ดีกับประเภทอื่น ๆ เนื่องจากช่วยให้คุณได้เสียงที่ดีขึ้นและเล่นง่าย ในระหว่างหายใจเข้าลึกๆ หน้าอกจะขยายออกและกระบังลมจะเลื่อนลง เมื่อหายใจออกอย่างสงบ หน้าอกและกะบังลมจะกลับสู่สภาพเดิมได้อย่างราบรื่น ความลึกของการหายใจเข้าควรสอดคล้องกับระยะเวลาของวลีดนตรี ไม่แนะนำให้เปลี่ยนจังหวะการหายใจบ่อยครั้งเนื่องจากกล้ามเนื้อทางเดินหายใจเหนื่อยล้าอย่างรวดเร็ว

ก่อนที่คุณจะเริ่ม ตรวจสอบให้แน่ใจว่าเครื่องดนตรีของคุณพร้อมที่จะเล่น กกควรเปิดออกนั่นคือมีช่องว่างเล็ก ๆ ระหว่างแผ่นเปลือกโลก หากปิดอยู่ให้หยดน้ำเข้าไปเล็กน้อย เทออกแล้วปิดฝารอประมาณ 15-20 นาทีหลังจากนั้นคุณสามารถเริ่มเล่นดูดุกได้

จากนั้นใช้ริมฝีปากบีบไม้เท้าเบาๆ ที่ปลายสุด พองแก้มเพื่อให้ริมฝีปากเคลื่อนออกจากเหงือกเล็กน้อย และหายใจออกอย่างช้าๆ และราบรื่น
เพื่อให้ได้เสียงที่ถูกต้อง แนะนำให้เริ่มต้นด้วยแบบฝึกหัดง่ายๆ
การวางมือมีสองประเภทเมื่อเล่นดูดุก: แบบง่ายเมื่อไม่ได้ใช้นิ้วก้อยทางซ้ายมือและแบบเต็มซึ่งใช้นิ้วทั้งหมด สำหรับผู้เริ่มต้น แนะนำให้ใช้เวอร์ชันที่เรียบง่าย

การดูแลเครื่องมือ

Duduk ต้องการการบำรุงรักษาเป็นระยะ ซึ่งประกอบด้วยการหล่อลื่นท่อ น้ำมันวอลนัทเหมาะที่สุดสำหรับวัตถุประสงค์เหล่านี้ ท่อมีการหล่อลื่นด้านนอก แต่ไม่ได้หล่อลื่นด้านใน

หลังจากเล่นแล้วจะต้องถอดกกออกจากท่อ คลายตัวควบคุมออก ใส่ฝาปิดแล้วปล่อยให้แห้ง ขอแนะนำให้เก็บกกไว้ในกล่องที่มีการระบายอากาศ

คำถามที่พบบ่อย (FAQ)

duduk ของฉันไม่เล่น ฉันควรทำอย่างไร?

1. ทำความคุ้นเคย
2. ตรวจสอบอ้อย ถ้าไม่เปิดจะเกิดขึ้นเมื่อไม่ค่อยได้ใช้ จากนั้นให้จุ่มกกในน้ำเล็กน้อยประมาณ 1-1.5 ซม. ตรวจสอบเป็นระยะและทันทีที่กกเปิดออกให้เช็ดแล้วจึงเริ่มเล่นได้ หากปรากฏว่าอ้อยเปิดมากเกินไป ให้ปิดฝาแล้วพักไว้ 15-20 นาที จึงปล่อยให้แห้ง หลังจากนั้นคุณสามารถเริ่มเล่นได้
3. ตรวจสอบว่านิ้วของคุณอยู่ในตำแหน่งที่ถูกต้องเมื่อเล่น ควรปิดรูให้แน่นด้วยกลุ่มแรก บางทีรูใดรูหนึ่งอาจไม่ได้ยึดแน่น
4. คุณอาจบีบลิ้นให้แน่นด้วยริมฝีปากเมื่อเล่น
5. สังเกตการหายใจของคุณ ความกดอากาศเพียงเล็กน้อยก็เพียงพอที่จะทำให้กกสั่นและมีเสียงปรากฏขึ้น

ดูดุกของฉันไม่ได้กำลังสร้าง

1. ทำความคุ้นเคย
2. เลื่อนตัวควบคุมบนกกให้ต่ำลงหรือสูงขึ้นเพื่อให้ได้เสียงที่ต้องการ
3. เพื่อปรับปรุงการทำงานโดยรวม คุณสามารถพันเกลียวจากฐานของอ้อยได้ ในทำนองเดียวกันหากต้องการลดเกลียวลง

เครื่องดนตรี: ดูดุก

อาร์เมเนียเป็นประเทศโบราณที่น่าทึ่ง ใครก็ตามที่โชคดีพอที่จะไปที่นั่นอย่างน้อยหนึ่งครั้งจะเหลือความประทับใจและความทรงจำอันน่ารื่นรมย์ไปตลอดชีวิต อาร์เมเนียมีชื่อเสียงในด้านความงดงามของธรรมชาติภูมิทัศน์ที่ไม่ธรรมดาด้วยยอดเขาอารารัต ผู้คนใจดี อาหารประจำชาติ แอปริคอตที่อร่อยที่สุดในโลก และประเพณีที่น่าสนใจ แต่มีแหล่งท่องเที่ยวอีกแห่งหนึ่งที่ชาวอาร์เมเนียปฏิบัติต่อด้วยความเคารพเป็นพิเศษคือความภาคภูมิใจของพวกเขาคือเครื่องดนตรีประจำชาติ - ดูดุก มันถูกเรียกว่าเครื่องดนตรีที่มีจิตวิญญาณของต้นแอปริคอท ชีวิตทางวัฒนธรรมของอาร์เมเนียและดูดุกแยกจากกันไม่ได้ สะท้อนถึงอัตลักษณ์ทางสังคมที่มีอยู่ในผู้คนอาร์เมเนียที่มีสีสันและหลากหลาย ชาวอาร์เมเนียอ้างว่า duduk แสดงออกถึงความละเอียดอ่อนและประสบการณ์ทั้งหมดซึ่งเป็นความเจ็บปวดในใจ เหตุการณ์สำคัญทั้งหมดในชีวิตของผู้คน: งานแต่งงาน งานศพ งานเฉลิมฉลองต่างๆ และวันหยุดนักขัตฤกษ์ จะมาพร้อมกับเสียงสวดมนต์จากเครื่องดนตรีอันเป็นเอกลักษณ์นี้

อ่านประวัติของดูดุกและข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับเครื่องดนตรีนี้ในหน้าของเรา

เสียง

ในขณะที่ฟัง duduk เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่แยแสกับเสียงที่นุ่มนวลและอบอุ่นและนุ่มนวลซึ่งคล้ายกับเสียงของมนุษย์ เสียงต่ำของเครื่องดนตรีซึ่งโดดเด่นด้วยอารมณ์ความรู้สึกของโคลงสั้น ๆ สามารถถ่ายทอดประสบการณ์ทางอารมณ์ที่ละเอียดอ่อนและเฉดสีแห่งความโศกเศร้าของมนุษย์

การแสดงดนตรีที่มีสีสันมากขึ้นใน duduk นั้นโดดเด่นด้วยการแสดงที่จับคู่กันโดยนักดนตรีสองคน: คนหนึ่งแสดงธีมหลักและอีกคนเรียกว่า dam หรือ damkash จะสร้างเสียงพื้นหลังที่ต่อเนื่อง เป็นการแสดงที่ดนตรีให้ความรู้สึกสงบ มีจิตวิญญาณสูง และทำให้รู้สึกถึงลมหายใจแห่งกาลเวลา

ช่วง duduk ที่น้อยมากนั้นเกินอ็อกเทฟเท่านั้น หากเครื่องดนตรีเป็นแบบไดโทนิก แต่รูเสียงยังไม่ปิดสนิท ก็อนุญาตให้แยกเสียงสีได้ ดังนั้นจึงเป็นไปได้ที่จะแสดงดนตรีที่เขียนด้วยคีย์ที่แตกต่างกันบน duduk

เสียงดูดุกปรากฏขึ้นอันเป็นผลมาจากการสั่นสะเทือนของกกและการสั่นของกระแสลมในเครื่องดนตรีที่นักแสดงสร้างขึ้น

รูปถ่าย:

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

• ปัจจุบัน Duduk มีสามชื่อ: tsiranapokh (แปลจากภาษาอาร์เมเนียว่า "ทรัมเป็ตแอปริคอท" หรือ "วิญญาณของต้นแอปริคอท"), duduk (ชื่อนี้มาจากชาวเติร์กเมื่อ 100 กว่าปีที่แล้วเล็กน้อย) และคลาริเน็ตอาร์เมเนีย
• หลายๆ คนมีเครื่องดนตรีที่มีโครงสร้างคล้ายดูดุก มาซิโดเนีย, เซอร์เบีย, บัลแกเรีย, โครเอเชียปลอมแปลง; ดูดูกีจอร์เจีย; ดาเกสถาน, อาเซอร์ไบจาน, บาลาบันอิหร่าน; กวนจีน; ฮิจิริกิญี่ปุ่น; พิริเกาหลี ท่อรัสเซีย, ยูเครนและเบลารุส; มอลโดวา, โรมาเนีย, อุซเบก, ทาจิกิสถาน; เหม่ยตุรกีเป็นเพียงรายการเครื่องดนตรีเล็กๆ ที่ออกแบบมาคล้ายกับดูดุก
• Dudukist เป็นชื่อที่ตั้งให้กับนักดนตรีที่เล่น Duduk
• เพื่อให้ได้เสียงที่ไพเราะ ปรมาจารย์ที่ทำดูดุกได้ทดลองวัสดุมากมาย โดยใช้ไม้ประเภทต่างๆ หรือแม้แต่คริสตัล
• ในอาร์เมเนีย duduk ทำจากต้นแอปริคอทที่เติบโตในประเทศนี้ และตามคำบอกเล่าของผู้อยู่อาศัย เป็นสัญลักษณ์ของความแข็งแกร่งของจิตวิญญาณและความรักที่ซื่อสัตย์และยั่งยืนในระยะยาว

• นักแต่งเพลงชาวอาร์เมเนียที่โดดเด่น อ. คชาตุรยัน เขาบอกว่าในบรรดาเครื่องดนตรี มีเพียงดูดุกเท่านั้นที่ทำให้เขาร้องไห้ได้
• ในอาร์เมเนีย ดูดุกเป็นเครื่องดนตรีที่มีชื่อเสียงและเป็นที่รักมาก และนักแสดงก็ได้รับความเคารพและนับถือเป็นอย่างมาก อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ใช่กรณีเสมอไป ในอดีต ผู้เล่น duduk ถูกมองว่าเป็นคนเหลาะแหละและล้มละลาย และเรียกพวกเขาว่า "zurnachs" อย่างดูถูก ครอบครัวถึงกับปฏิเสธที่จะให้พวกเขาแต่งงานกับลูกสาวของตนด้วยซ้ำ
• Varpet - คำนี้ในภาษาอาร์เมเนียไม่ได้หมายถึงเพียงปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ แต่เป็นผู้สร้าง ชาวอาร์เมเนียยังคงเรียก Vache Hovsepyan ว่าเป็น Varpet ผู้ยิ่งใหญ่และเป็นราชาแห่ง Duduk
• ในอาร์เมเนียมีวงดนตรีที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งนักแสดงเล่นเฉพาะดูดุกชาวอาร์เมเนียเท่านั้น วงดนตรีนี้มีชื่อตรงกัน - "ดุ๊คเนอร์" วงดนตรีมีช่วงทั้งหมด 3 อ็อกเทฟ ทำให้สามารถแสดงดนตรีได้หลากหลายแนว ตั้งแต่คลาสสิกไปจนถึงแจ๊ส
• ผู้กำกับภาพยนตร์จากฮอลลีวูดให้ความสนใจอย่างมากกับเสียงสำคัญของ duduk รวมถึงเสียงของมันในละครเพลงประกอบภาพยนตร์ของพวกเขาด้วย "Gladiator", "The Last Temptation of Christ", "Munich", "The Passion of the Christ", "The Da Vinci Code", "Ashes and Snow", "Onegin", "Syriana", "The Raven", "Alexander", "Hulk" , “Xena - Warrior Princess”, “Ararat”, “Game of Thrones” - นี่เป็นเพียงรายชื่อภาพยนตร์ชื่อดัง 60 เรื่องเล็กน้อยซึ่งมีเพลงประกอบที่ตกแต่งด้วยเสียง duduk
• ในปี 2548 องค์การระหว่างประเทศยูเนสโกได้ยกย่องดนตรีที่แสดงในภาษาอาร์เมเนียดูดุกว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของมนุษยชาติ

• ในเดือนกุมภาพันธ์ 2558 ตามแนวคิดดั้งเดิมของผู้กำกับ A. Titel ที่ Musical Theatre ตั้งชื่อตาม Stanislavsky และ Nemirovich-Danchenko ในรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า " โควานชิน่า “ดูดุกแสดงเป็นครั้งแรกในอุปรากรรัสเซียโดยเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีพื้นบ้านของชาวอาร์เมเนีย
• ในมอสโกในปี 2549 มีการสร้างอนุสาวรีย์ของชาวอาร์เมเนียดูดุกในถนนเชมิลอฟสกี้ อนุสาวรีย์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความต่อเนื่องของคนรุ่นและความจงรักภักดีต่อประเพณีของชาติเรียกว่า "บทเพลงแห่งมาตุภูมิ"

ออกแบบ

ดูดุกซึ่งเป็นเครื่องเป่าลมไม้กก ไม่ได้เปลี่ยนรูปร่างภายนอกเลยตลอดประวัติศาสตร์ที่มีอายุหลายศตวรรษ อุปกรณ์ที่เรียบง่ายมากประกอบด้วยท่อและลิ้นซึ่งเป็นลิ้นคู่

• บนท่อซึ่งมีรูปทรงกระบอกซึ่งมีความยาวตั้งแต่ 28 ถึง 40 ซม. (28, 33, 40) มีรูเสียง: 7 บางครั้ง 8 ที่ด้านหน้าและ 1 หรือ 2 ที่ด้านหลัง ต้นแอปริคอทพันธุ์พิเศษซึ่งเติบโตเฉพาะในอาร์เมเนียนั้นมักใช้เป็นวัสดุในการทำท่อ เชื่อกันว่าไม้มีคุณสมบัติพิเศษในการสะท้อนเสียงซึ่งทำให้เครื่องดนตรีมีเสียงที่ซาบซึ้งและเข้าถึงอารมณ์ได้
• กกซึ่งมีความยาวตั้งแต่ 9 ถึง 14 ซม. มักมีฝาปิดและยังมีระบบควบคุมโทนเสียงที่ให้คุณปรับเสียงเครื่องดนตรีได้

พันธุ์

ตระกูลดูดุกสามารถแบ่งออกเป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวและเครื่องดนตรีทั้งมวล เครื่องดนตรีโซโล มีขนาดและการปรับแต่งต่างกัน

• ดูดุกในการจูน G. Range - E ของอ็อกเทฟเล็ก - A ของอ็อกเทฟแรก ความยาว - 38 ซม. มีเสียงต่ำสุด เสียงต่ำนุ่มนวลแต่เฉียบแหลม
• Duduk ในการปรับจูน A. Range - F-sharp ของอ็อกเทฟเล็ก - B ของอ็อกเทฟแรก ความยาว - 36 ซม. เครื่องมือที่พบบ่อยที่สุด
• Duduk ในการปรับจูน B ช่วง - อ็อกเทฟเล็ก G - จนถึงอ็อกเทฟแรก ความยาว - 34 ซม. เป็นเรื่องธรรมดามากเช่นกัน
• Duduk ในการปรับจูน H ช่วง - G-sharp ของอ็อกเทฟเล็ก - คม C ของอ็อกเทฟที่สอง ความยาว - 33 ซม. สีเสียงเบาและสว่าง ใช้ในการแสดงเพลงเต้นรำ
• Duduk ในการปรับจูน C ช่วง - A ของอ็อกเทฟเล็ก - D ของอ็อกเทฟที่สอง ความยาว - 30 ซม. ฟังดูสดใส สูง และเจาะทะลุ ใช้ในวงดนตรีเป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวและดนตรีประกอบ
• Duduk ในการปรับจูน D Range - B-flat ของอ็อกเทฟเล็ก - D-sharp ของอ็อกเทฟที่สอง ความยาว 29 ซม. เสียงเบาและชัดเจน มักใช้เป็นทั้งเครื่องดนตรีเดี่ยวและเครื่องดนตรีประกอบ

เครื่องดนตรีทั้งมวล ได้แก่ duduk-tenor, duduk-baritone และ duduk-bass ได้รับการออกแบบเมื่อไม่นานมานี้เพื่อสร้างวงดนตรีที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวซึ่งประกอบด้วยเครื่องดนตรีประเภทนี้เท่านั้น

แอปพลิเคชัน

ตลอดประวัติศาสตร์ที่มีอายุหลายศตวรรษ Duduk ได้กลายเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมอาร์เมเนีย เหตุการณ์สำคัญทั้งหมดของชาวเมืองจะมาพร้อมกับเสียงเครื่องดนตรีอันเป็นเอกลักษณ์นี้ เสียงร้องเชิงปรัชญาอันเงียบสงบของเขามาพร้อมกับบุคคลใน "การเดินทางครั้งสุดท้าย" เขาร้องเพลงตามอารมณ์ในวันหยุดต่างๆ เช่น งานแต่งงาน วันเกิด งานเฉลิมฉลองของรัฐ นอกจากนี้ ด้วยเสียงที่ดึงดูดนักแสดงในแนวดนตรีสมัยใหม่ที่หลากหลาย ในปัจจุบันขอบเขตของการใช้งานก็กว้างมาก นอกเหนือจากการเข้าร่วมในวงดนตรีพื้นบ้านแล้วเสียงของ duduk มักจะตกแต่งด้วยเพลงประกอบภาพยนตร์ต่าง ๆ รวมถึงการแต่งเพลงในรูปแบบดนตรีเช่น แจ๊ส , ร็อค, บลูส์, เพลงป็อป, ร็อคแอนด์โรลและ เพลงคลาสสิค.

ละครสำหรับ duduk มีจำกัดมาก เนื่องจากมีเพลงน้อยและมีพื้นฐานมาจากดนตรีพื้นบ้านของอาร์เมเนียเป็นหลัก เมื่อเร็ว ๆ นี้ ด้วยการถือกำเนิดของเครื่องดนตรีประเภทใหม่ ๆ เช่น duduk-tenor, duduk-baritone และ duduk-bass ทำให้ช่วงของเสียงได้ขยายออกไปอย่างมาก ในการแสดงวงดนตรีเหล่านี้ด้วยเครื่องดนตรีเหล่านี้ คุณสามารถได้ยินผลงานดนตรีคลาสสิกได้ เป็น. บาค, เวอร์จิเนีย โมสาร์ท, เอส. รัชมานินอฟ, D. Gershwin รวมถึงนักแต่งเพลงชาวอาร์เมเนีย ก. คชาทูเรียน, A. Spendiarov, Komitas, G. Narekatsi, N. Shnorali, M. Ekmalyan.

นักแสดง

ในอาร์เมเนีย พวกเขาเชื่อว่ามีเพียงนักดนตรีที่มีเชื้อสายอาร์เมเนียในครอบครัวเท่านั้นที่สามารถเล่นดูดุกได้อย่างสวยงามอย่างแท้จริง เนื่องจากสิ่งนี้มีอยู่ในพันธุกรรม

Vache Hovsepyan ยังถือว่าเป็นหนึ่งในผู้เล่นดูดุกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 ซึ่งไม่มีใครสามารถเอาชนะความสามารถในการเล่นเครื่องดนตรีได้

ปัจจุบัน Jivan Gasparyan นักแสดงที่โดดเด่นซึ่งเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกและได้ทำสิ่งต่างๆ มากมายเพื่อทำให้เครื่องดนตรีนี้เป็นที่นิยมและเป็นที่ยอมรับในระดับนานาชาติ คอนเสิร์ตของเขาซึ่งจัดขึ้นในคอนเสิร์ตฮอลล์ที่ดีที่สุดมีกำหนดล่วงหน้าหลายเดือน

สิ่งที่น่าสังเกตเป็นพิเศษคือการมีส่วนร่วมในการพัฒนาเครื่องดนตรีโดยนักดนตรี-นักแสดงที่มีพรสวรรค์และอาจารย์ Georgy Minasov หลังจากขยายขอบเขตและความสามารถในการแสดงของเครื่องดนตรีแล้ว เขาได้สร้างกลุ่มผู้เล่นดูดุกที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

ในบรรดานักแสดงที่มีความสามารถซึ่งปัจจุบันเป็นตัวแทนของ duduk อย่างคุ้มค่าบนเวทีคอนเสิร์ตและสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ฟังด้วยเสียงเครื่องดนตรีที่มีเอกลักษณ์ ฉันอยากจะพูดถึง O. Kasyan, G. Malkhasyan, L. Gharibyan, S. Karapetyan, G. Dabaghyan, A . Martirosyan, K. Seyranyan , O. Kazaryan, N. Barseghyan, R. Mkrtchyan, A. Avedikyan, Argishti.

ตั้งแต่สมัยโบราณ duduk ในอาร์เมเนียถือเป็นเครื่องดนตรีชายโดยเฉพาะ อย่างไรก็ตาม ผู้เล่นดูดุกหญิงคนแรกที่ทำลายทัศนคติแบบเหมารวมนี้คือผู้ได้รับรางวัลจากเทศกาลดนตรี All-Union Armine Simonyan

เรื่องราว

เมื่อดูดุกปรากฏตัวและใครเป็นคนแรกที่แกะสลักเครื่องดนตรีจากไม้แอปริคอท ตอนนี้ไม่มีใครสามารถพูดได้อย่างแน่นอน แต่ไม่มีใครโต้แย้งกับความจริงที่ว่ามันมีมาตั้งแต่สมัยโบราณ แม้แต่ในต้นฉบับโบราณของรัฐ Urartu ซึ่งมีอยู่ในสหัสวรรษที่สามก่อนคริสต์ศักราชบนดินแดนที่ปัจจุบันเป็นของอาร์เมเนียบางส่วนนักประวัติศาสตร์ก็พบข้อมูลเกี่ยวกับเครื่องดนตรีที่คล้ายคลึงกับ duduk อย่างมาก จากนั้นเครื่องดนตรีดังกล่าวก็ถูกกล่าวถึงทางอ้อมอีกครั้งในแหล่งโบราณของสหัสวรรษแรกก่อนคริสต์ศักราชในรัชสมัยของผู้ปกครองไทกรานมหาราช และมีเพียง Movses Khorenatsi นักประวัติศาสตร์ชาวอาร์เมเนียซึ่งอาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 5 เท่านั้นที่ให้ข้อมูลที่เชื่อถือได้มากขึ้นเกี่ยวกับเครื่องดนตรีนี้โดยเรียกมันว่า "tsiranapokh" นั่นคือท่อที่ทำจากไม้แอปริคอท

แต่ด้วยภาพที่ลงมาหาเราในต้นฉบับโบราณของยุคกลาง เราได้เรียนรู้ว่าดูดุกเป็นเครื่องดนตรีที่ได้รับความนิยมอย่างมากไม่เพียงแต่ในอาร์เมเนียเท่านั้น แต่ยังอยู่ในประเทศตะวันออกกลาง ไครเมีย และคาบสมุทรบอลข่านด้วย

ตลอดหลายปีที่ผ่านมา duduk ไม่ได้เปลี่ยนไปจริงๆ แต่ในอาร์เมเนียตั้งแต่สมัยโบราณมีความเชื่อว่าเครื่องดนตรีจะดังขึ้นก็ต่อเมื่อมันทำโดยนักดนตรีเองเท่านั้นเพื่อให้ duduk และจิตวิญญาณของ นักแสดงสามารถรวมเป็นหนึ่งเดียวได้ ปัจจุบันไม่มีใครยึดถือประเพณีนี้อีกต่อไป และการผลิตเครื่องดนตรีก็ดำเนินการโดยช่างฝีมือที่รู้ความลับที่ซ่อนอยู่ของงานฝีมืออันละเอียดอ่อนนี้

หนึ่งในผู้ริเริ่มการปรับปรุง duduk ซึ่งยังคงไม่เปลี่ยนแปลงมานับพันปีคือ Georgy Minasov นักดนตรีและนักแสดงที่กระตือรือร้นและมีพรสวรรค์ ในความร่วมมือกับปรมาจารย์ด้านเครื่องดนตรี Sergei Avanesov พวกเขาได้สร้างชุดเครื่องมือ: duduk-tenor, duduk-baritone และ duduk-bas เครื่องดนตรีทั้งหมดในปัจจุบันมีสามอ็อกเทฟ และอนุญาตให้นักแสดงขยายเพลงของตนได้อย่างมาก

ดุ๊คเป็นเครื่องดนตรีโบราณที่ได้รับความเคารพและความรักมาโดยตลอด ศิลปะการแสดงกำลังเฟื่องฟูที่นี่ และดึงดูดนักดนตรีและผู้รักเสียงดนตรีเพิ่มมากขึ้น ดุ๊คผู้มีน้ำเสียงอันลุ่มลึกและเร่าร้อนเข้าถึงทุกหัวใจโดยไม่คำนึงถึงเชื้อชาติและศาสนาจึงพิชิตเมืองและประเทศต่างๆ

วิดีโอ: ฟัง duduk

พวกเขากล่าวว่าเครื่องดนตรีนี้แสดงถึงความละเอียดอ่อนและประสบการณ์ของชาวอาร์เมเนีย ความเจ็บปวดของจิตวิญญาณและหัวใจของพวกเขา ด้วยการพัฒนาเครื่องดนตรีชนิดนี้และตั้งแต่วินาทีแรกที่พวกเขาคุ้นเคยกับเครื่องดนตรีนอกประเทศอาร์เมเนีย พวกเขาก็กลายเป็นคำพ้องความหมาย duduk และดนตรีเพื่อจิตวิญญาณ

หลายคนรู้ว่าชาวอาร์เมเนียเป็นคนโบราณที่รอดพ้นจากความทุกข์ยากมากมายตลอดประวัติศาสตร์ของพวกเขา แต่ในขณะเดียวกันก็พยายามอย่างสุดกำลังเพื่อรักษาวัฒนธรรมดั้งเดิมของพวกเขา -ดูดุกอาร์เมเนียและการเต้นรำ Kochari ให้แนวคิดที่สมบูรณ์ที่สุดเกี่ยวกับวัฒนธรรมอาร์เมเนีย

ประวัติความเป็นมาของการสร้างและพัฒนาดูดุก ชื่ออื่นของเครื่องดนตรี.

ในอาร์เมเนียนั่นเอง ดูดุกมีหลายชื่อที่มาจากลักษณะเฉพาะของการผลิตหรือชื่อเหล่านี้เป็นการแปลตามตัวอักษร

ท่อแอปริคอท

ชาวอาร์เมเนียเรียก duduk “tsiranapokh” ซึ่งแปลว่า “ท่อแอปริคอท” ชื่อนี้มาจากลักษณะเฉพาะของเทคโนโลยีการผลิต เชื่อกันว่าเพื่อความบริสุทธิ์ของเสียงเพื่อความละเอียดอ่อนและความสว่างเป็นพิเศษจำเป็นต้องทำดูดุกจากไม้แอปริคอทเท่านั้น ข้อเท็จจริงนี้เป็นเรื่องยากสำหรับคนรัสเซียที่จะเข้าใจ แต่ต้นแอปริคอทเป็นจุดเด่นของอาร์เมเนียเนื่องจากมีผลไม้แอปริคอทที่ชุ่มฉ่ำและพิเศษ ผู้ที่ได้ลองแอปริคอตอาร์เมเนียแท้ๆจะไม่มีวันกินพันธุ์อื่นได้อีก - ไม่เพียง แต่ชาวอาร์เมเนียเท่านั้นที่มั่นใจในสิ่งนี้ แต่ยังรวมถึงผู้ที่มีโอกาสลองผลไม้ชนิดนี้ด้วยซึ่งมีรสชุ่มฉ่ำความหวานและความสุกงอมผิดปกติ

ในสมัยโบราณ duduk ถูกสร้างขึ้นโดยนักดนตรีเองและเชื่อกันว่านี่คือสาเหตุ ดูดุกและวิญญาณนักดนตรีรวมตัวกันเป็นหนึ่งเดียวในระหว่างเกมและสร้างท่วงทำนองที่ไม่อาจจินตนาการได้ ฝีมือฉกาจของเกมไม่ได้ส่งต่อเครื่องดนตรีของพวกเขาให้กับลูกชายและลูกหลานของพวกเขา แต่ยังแบ่งปันคุณสมบัติและความละเอียดอ่อนของการผลิต ซึ่งไม่เพียงช่วยในการสร้างเครื่องดนตรีที่เหมาะสมเท่านั้น แต่ยังช่วยใส่จิตวิญญาณของพวกเขาลงไปด้วย เมื่อเวลาผ่านไป ประเพณีนี้ก็สูญเสียความเข้มแข็งไป ปัจจุบันการผลิตดูดุกดำเนินการโดยช่างฝีมือที่รู้รายละเอียดปลีกย่อยและความซับซ้อนทั้งหมดของงานฝีมือนี้ เพื่อที่จะเป็นผู้เล่นดูดุก ไม่จำเป็นต้องเล่นเครื่องดนตรีที่คุณทำเอง ในเวลาเดียวกันผู้เล่นดูดุกที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในปัจจุบันกล่าวว่าเขาทำดูดุกคนแรกด้วยตัวเองเพื่อเป็นเครื่องบรรณาการต่อประเพณีและเป็นสัญญาณว่าเขาเลือกเส้นทางของเขาอย่างมีสติ

วิญญาณของต้นแอปริคอท

อีกชื่อหนึ่งของสมบัติประจำชาติอาร์เมเนียคือ "วิญญาณของต้นแอปริคอท" และนี่ไม่ใช่แค่นั้น ในช่วงเวลาของการประดิษฐ์ duduk วัสดุมีไม่หลากหลายมากนักและทุกสิ่งที่ทำด้วยมือก็ทำจากวัสดุเศษ Khachkars ทำจากปอย - ลักษณะของหินที่มักพบในดินแดนOrii แห่งอาร์เมเนีย และ duduk จากทำจากไม้แอปริคอท นักประวัติศาสตร์รุ่นแรกคือมีต้นแอปริคอทมากมายในดินแดนอาร์เมเนียและพื้นที่ใกล้เคียงดังนั้นบรรพบุรุษของชาวอาร์เมเนียจึงไม่รังเกียจที่จะใช้ต้นไม้ต้นนี้เพื่อสร้างเครื่องดนตรี

นักประวัติศาสตร์รุ่นที่สองสะท้อนให้เห็นในประวัติศาสตร์ที่มีอายุหลายศตวรรษของชาวอาร์เมเนีย สาระสำคัญของเวอร์ชันนี้มีความเกี่ยวพันกับเวอร์ชันแรกอย่างละเอียด แต่เวอร์ชันนี้มีความกระชับและกว้างขวางมากกว่า อันเป็นผลมาจากการข่มเหงและการแสวงบุญจำนวนมากชาวอาร์เมเนียไม่เพียงมองหาทางออกเท่านั้น แต่ยังมองหาบางสิ่งที่จะพิสูจน์ให้ทุกคนเห็นว่าพวกเขาเป็นคนที่พัฒนาแล้วด้วยวัฒนธรรมของตนเองประวัติศาสตร์ของตนเองลักษณะเฉพาะของตนเอง . ระหว่างทางจากพื้นที่หนึ่งไปอีกพื้นที่หนึ่งในระหว่างการรณรงค์ชาวอาร์เมเนียได้สร้าง duduks จาก "วัสดุชั่วคราว" วิธีการชั่วคราวเหล่านี้เป็นต้นแอปริคอทอย่างแม่นยำ

ดูดุก.

ในยุคของจักรวรรดิออตโตมัน ลูกหลานของชาวเติร์กเรียกเครื่องดนตรีนี้เนื่องจากความคล้ายคลึงกันของเสียง แม้จะมีความเป็นปฏิปักษ์ระหว่างพวกเติร์กและอาร์เมเนีย (ผลที่ตามมาของการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ในปี 2458 และการปฏิเสธหลายปี) ชาวอาร์เมเนียก็ทิ้งชื่อนี้ไว้เนื่องจากหลาย ๆ คนออกเสียงสั้นกว่าและสะดวกกว่าสำหรับหลาย ๆ คนมากกว่า "tsiranapokh"

การเล่นดูดุกถือเป็นของขวัญโดยธรรมชาติของชาวอาร์เมเนีย

ในศตวรรษที่ 20 ต้องขอบคุณนักดนตรี Jivan Gasparyan ที่ทำให้ทั้งโลกได้เรียนรู้เกี่ยวกับ duduk ชาวอาร์เมเนียทั่วโลกชื่นชมยินดี - เพื่อนร่วมชาติของพวกเขาไม่เพียงแต่มีชื่อเสียงในตัวเองเท่านั้น แต่ยังยกย่องเครื่องดนตรีประจำชาติด้วย! ข่าวลือเกี่ยวกับ Gasparyan และพรสวรรค์ของเขาแพร่กระจายไปทั่วสหภาพโซเวียตและนอกขอบเขต ผู้พลัดถิ่นจากหลายประเทศต้องการเห็นเขาในคอนเสิร์ตเพื่อ "หลับตาและกระโจนเข้าสู่บ้านเกิด" นี่เป็นความประทับใจที่ชาวอาร์เมเนียแบ่งปันหลังจากเข้าร่วมคอนเสิร์ตของ Gasparyan Jivan ไม่เพียงแต่ทำให้โลกรู้จักกับเครื่องดนตรีประจำชาติอาร์เมเนียเท่านั้น แต่เขายังสามารถทำสิ่งที่เหลือเชื่อได้ - ยกระดับ duduk ไปสู่อีกระดับหนึ่ง เพลง Duduk กลายเป็นทำนองเพลงของ Gladiator ภาพยนตร์ฮอลลีวูดยอดนิยม

นี่เป็นก้าวใหม่ในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาดูดุก นักดนตรีจำนวนมากต้องการเรียนรู้ความซับซ้อนของการเล่น "ไปป์แอปริคอท" แต่พวกเขาล้มเหลว กัสปาร์ยานแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความล้มเหลวของมืออาชีพดังนี้: “ฉันไม่อยากทำให้ใครขุ่นเคือง แต่เพื่อที่จะเล่นดูดุกได้ดีคุณต้องเป็นอาร์เมเนีย เรามีโปรแกรมทางพันธุกรรมบางประเภทที่ช่วยให้เราสามารถถ่ายทอดทุกสิ่งผ่านทาง duduk - ประสบการณ์ ความเจ็บปวด ความสุข และความยินดี หากฉันมีชีวิตอยู่เพื่อดูช่วงเวลาที่คนที่ไม่ใช่ชาวอาร์เมเนียเล่นดูดุกได้อย่างสมบูรณ์แบบ ฉันจะปรบมือให้เขา”

ชาวอาร์เมเนียยังภาคภูมิใจอย่างไม่น่าเชื่อที่ในปี 2548 ดนตรี duduk กลายเป็นผลงานชิ้นเอกทางวัฒนธรรมของ UNESCO ซึ่งหมายความว่าเครื่องดนตรีประจำชาติอาร์เมเนียได้ใกล้ชิดกับผู้คนทั่วโลก และไม่ใช่แค่กับผู้อยู่อาศัยในอาร์เมเนียและชาวอาร์เมเนียเท่านั้น

คุณสมบัติพิเศษของการเล่น duduk ก็คือความจริงที่ว่าเพื่อความสมบูรณ์ของเสียงจึงไม่สามารถเล่นเดี่ยวได้ การเล่นดูดุกเป็นการแสดงคู่ โดยผู้เล่นดูดุกคนหนึ่งเล่นโซโล่ และอีกคนเล่นเป็นแบ็คกราวน์ นอกจากนี้นักดนตรีทั้งสองยังมีความสำคัญเท่าเทียมกันกับงานใดๆ ในท่วงทำนองบางเพลง ผู้เล่น duduk จะเข้าร่วมด้วยกลองและเครื่องดนตรีประเภทลม

การฟัง ดูดุกอาร์เมเนียเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ "ติด" อารมณ์ที่นักดนตรีถ่ายทอดและไม่สำคัญเลยไม่ว่าจะเป็นเพลงเศร้า ทำนอง หรือเพลงที่ก่อความไม่สงบ ผู้ฟังก็พบว่าตัวเองตกเป็นเชลยของดูดุก เชลยของ เครื่องดนตรีที่ใช้เล่นดนตรีเพื่อจิตวิญญาณ