ラップにおけるフローの種類。 ホスティング元

地下

アンダーグラウンド(地下 - 地下、地下) - 主流である大衆文化に対抗する、現代美術(音楽、文学、映画、美術など)における多くの芸術運動。

アンダーグラウンドは、支配的なイデオロギーとの決別、文体的および言語的制限の無視、一般に受け入れられている価値観、規範、社会的および芸術的伝統の拒否、しばしば大衆に衝撃を与えること、および反乱を特徴としています。 原則として、そのような作品は違法に出版されるか、「机上で」、つまり出版の見込みがないまま書かれます。 ただし、時間の経過とともに禁止は弱まるか解除され、その場合、ある程度の遅れはありますが、作品が読者に届けられます。 また、アンダーグラウンドという用語は、クラシック路線をサポートしない音楽の一般的な傾向を指すことがよくあります。 この用語は、20 世紀後半に次のことに関連して使用され始めました。

* 芸術が国家イデオロギーに従属していた国々へ
* 大衆芸術が市場志向である先進国の傾向に

現代の情報技術の世界では、アンダーグラウンドに分類できる運動やコミュニティが多数出現しています。

プラグが抜かれた

文字通り - 接続されていない機器。 つまり、ハードウェアアンプを使用しないライブサウンドです。 少し前までは、音楽チャンネルや古い曲の珍しいサウンドのおかげで、このスタイルのパフォーマンスは非常に人気がありました。

牛肉(牛肉 - 肉(牛肉)、比喩的に苦情、不満) - ヒップホップ文化の代表者間の敵対。 牛肉、その特徴、暗黙の行動ルールは、ヒップホップ文化の重要な要素です。 最も有名な対立はラッパー間で起こりますが、このような対立は、ヒップホップ文化の他の代表者、つまり DJ、B ボーイ、グラフィティ アーティストの間でも発生する可能性があります。 ビーフの理由は通常、盗作の告発、ジャンルにおけるリーダーシップの主張(反対派の意見では根拠がない)、和解できない創造的な違い、競合するレコードレーベルとの提携、さらには偶発的な侮辱です。

実際には、対立は特別に録音された歌(伝統的にディスと呼ばれる)やインタビューで表現され、喧嘩や銃撃戦になることは少なく、場合によっては殺人に至ることもあります。

ビートボックス

ビートボックスは人間の口を使ってビート、リズム、メロディーを作成する芸術ですが、現代のビートボックス技術には他の多くの分野も含まれています。 ヒップホップカルチャーのボーカルパーカッション。

ビートとは音楽の拍子で英語表現で使われます。 1 分あたりのビート、bpm - 1 分あたりのビート。 値が大きいほど、音楽のテンポが速くなります。

ブレーキダンス

ブレイクダンス(ビーボーイ、ブレイクダンス)は、ヒップホップの5つの要素の1つであるストリートダンスです。

バトル(バトル、ファイト、ファイト) - MCとラップパフォーマーの間の競争で、通常は敵の屈辱を伴います。 バトルトラックは多くの場合、敵をディスっているだけです。

海賊版

ブートレッグとは、演奏者さえ知らないかもしれない海賊版のトラックのコレクションです。

落書き

グラフィティ - 本来の意味 - 古代人が家の壁に描いた岩絵。 現代的な意味では、壁やフェンス、その他の垂直面に描かれた、インクが塗られた、あるいは引っかかれた碑文や絵。 今日、それはヒップホップ文化の芸術的なスタイルです。

ディス(ディス、ディスリスペクト - 軽蔑)は、ヒップホップ(より具体的にはラップ)におけるトレンドです。 ディスの本質は、あるラッパー (またはグループ) が別のラッパーに対する軽蔑をテキストで表明することです。 このようなトラックでは、わいせつな発言、敵に対する悪口、そして場合によっては脅迫が行われます。 多くの場合、ディスはペアで、つまり「ディス - 応答ディス」、またはディスの連鎖で行われます。 ディスりは無視されることが多い。 ビーフではディストラックが使用されています。

ラップ(ラップ、ラップ)はリズミカルなレチタティーボで、通常は重いビートの音楽に合わせて読み上げられます。 ラップアーティストはラッパー、またはより一般的にはMCと呼ばれます。

ラップはヒップホップ音楽スタイルの主要な要素の 1 つです。 ヒップホップの同義語としてよく使われます。 ただし、ラップはヒップホップ音楽だけでなく、他のジャンルでも使用されます。
ラップという言葉は、英語のラップ「ノック、ブロー」(ラップのリズムのヒント)から来ています。 ラップとは、話す、話すという意味でもあります。

ラップコアは、ボーカルとしてラップを使用することを特徴とするロック ミュージックのサブジャンルです。 ラップコアは、パンク、オルタナティブ ロック、ヒップホップなどのジャンルの楽器とボーカルの特性を組み合わせたものです。

ミックス (ミックス) - 連続したシーケンスに配置された複数の音楽 (トラック)。 原則として、ミックスはさまざまな目的 (たとえば、ラジオのテーマ番組に含めるためなど) に合わせて DJ によって編集されます。 通常、ミックスは、ジャンル、雰囲気、その他の特性が似ているトラックで構成されます。 平均して、ミックスの長さは 25 ~ 74 分 (オーディオ CD に収まる) ですが、それよりも長くなる場合もあります。 ミックス形式のトラックのシーケンスは、トラックがスムーズに互いに置き換えられるという点で特徴的です。 トラック間の接合部には無音の形の「ギャップ」はなく、移行プロセス中のトラック自体はテンポ、拍子、その他の特性が一致し、融合します。 DJ がミックスを作成するプロセスをミキシングと呼びます。

Newschool (Newschol、New School) - 「新しいロシアン ラップ」 - 1998 年から今日までのすべてのロシアン ラップ。

オールドスクール(オールドスクール、オールドスクール) - 古いラップ、古典的なロシアンラップ。 1998 年以前のロシアン ラップはすべてオールドスクールだと考えられています。

プロモーション

プロモーション (プロモーション) - 紹介リリース。 不完全なトラック、低品質、プロモーションであることを示すテキスト挿入が含まれる場合があります。

ロシアンラップ

ロシアンラップとは、ロシア語で演奏されるラップのことです(英語など他の言語で演奏される場合もあります)。 ラップはアフリカ系アメリカ人によって創設されたという事実にもかかわらず、ロシアンラップは独自の独自のスタイルを獲得しました。

スタッフ (スタッフ - 物、ゴミ) - これらはラップ アーティストの作品です
「ラッパーがものを作る」ということは、「自分のものに感謝する」、つまり「自分のものに感謝する」という意味です。

テクニックとはリズムをコントロールする方法です。 「技術性」、つまりリズムをコントロールするスキルの程度という小さな分岐もあります。

三連符は音楽の拍子記号です。 ラップでは、タンギスト、アクセラレーションなどの壊れたチップを含むラップを呼ぶことが現在では慣例になっています。

真実(真実、真実、真実)は偽物の反対です。 「トゥルーラッパー」とは、言葉と行動が変わらない、真実を読み取るラッパーのこと。

フリースタイル

フリースタイル(フリースタイル) - ラップの即興演奏。 演奏者が外出先で作曲した、韻を踏んだリズミカルな朗読劇。 これは事前に書かれた、リハーサルもされていない「生の」形式のヒップホップではありません。 ビートボックス、または以前に録音されたヒップホップ曲のインストゥルメンタル バージョンに合わせて演奏されます。

フリースタイルでは、参加者がその場で韻を踏むスキルを競う競技(いわゆる「バトル」)が多数開催されます。

フェイク、フェイカー(フェイク - 嘘)は嘘つきであり、トラックに多くの嘘が含まれているパフォーマーであり、現実は歌詞と一致しません(偽のMCに対して)。

ヒップホップは、1970 年代半ばにアフリカ系アメリカ人やラテン系アメリカ人の間で出現した若者のサブカルチャーです。 独自の音楽 (ヒップホップ、ラップとも呼ばれます)、独自のスラング、独自のヒップホップ ファッション、ダンス スタイル (ブレイクダンスなど)、グラフィック アート (グラフィティ)、および独自の映画が特徴です。 1990 年代初頭までに、ヒップホップは世界中の多くの国で若者文化の一部になりました。

嫌いな人 (憎悪 - 憎しみ) は、何かまたはすべてを憎む人々です。 ロシアンラップでは、アーティストに対する憎しみが作品に浸透している人々を指します。

アルバム

アルバム - この用語は、1 つのトラックが 1 つのレコードに配置され、あたかもアルバム (レコード アルバム) のようにまとめられていたビニール レコードの時代から使われました。 したがって、アルバムとは、1 人のアーティストの曲を 1 つのコレクションに集めたものです。

クランクは、繰り返しのフレーズと速いダンスのリズムを備えた南部ラップ ミュージックのスタイルです。

DJ (ディスク ジョッキー - ディスク ジョッキー、DJ) - オーディオ メディアに記録された音楽作品を聴衆に演奏する人。

ダブルタイムとは、ビートリズムの約2倍の速さで読み取ることです。

EP - 文字通りエクステンデッド プレイ - ビニール レコードの時代からの用語です。 EP - 再生時間が 10 ~ 25 分の未完成のアルバムを意味します。

フロー(プレゼンテーション) - 適切な感情的なトーンでテキストを装飾する機能。

LP - 文字通りロングプレイ - ビニールレコードの時代からの用語。 LP - 再生時間が 25 ~ 80 分のアルバムを意味します。

ライブ - ライブコンサートの録音。 観客の歓声とアンプが存在することが多いですが、それはそれで魅力的ですよね。

MC、MC (マスター・オブ・セレモニー) - レゲエ文化とヒップホップにおいて、エレクトロニック・ダンス・ミュージックに伴奏され、事前に作曲された言葉または即興で、通常はラップの形でステージから言葉を発音して聴衆を興奮させるアーティスト。 DJの紹介も。 ロシアンラップでは、MCは通常、他人の音楽に合わせて自分のテキストを読み上げるバトルの参加者とみなされます。

フローは、ロシア語圏のラップ文化に根付いたもう一つの英国主義です。 原則として、それは完全に自然です。その言葉は短く、興味深いものです。 また、「流動性、流れ」を意味するフローとは多面的な概念です。

それは、パフォーマーが公衆に対してどのように自分自身を提示するか、そして彼がどのようにして聴衆を「揺さぶる」ことができるかを指します。 流れは、言葉のテキストを否定できない真実として認識させます。 リズム、質の高い朗読、ダイナミズム、注意を強調するための速度の変化、またはビートに従うこと、さらに演奏者(グループ)のカリスマ性、および上記すべてを合わせて流れとして定義できます。 簡潔さのルールに従って、用語の本質を意味する 1 つの単語に多かれ少なかれ適切な翻訳を当てはめようとすると、それが誰の姉妹であるかがわかり、それは「feed」になるでしょう。

免責事項。 出演者の流れを決める際には、彼らの創造性を感じ取った私たち自身の主観的な感覚を使用しました。 判決は絶対的な真実であるとは主張しておらず、読者の意見と一致しない可能性があります。

歴史探訪の流れ

フローは質の高いパフォーマーの新しい属性と考えられていますが、実際にはまったくそうではありません。 英語を話す同僚や周囲の現実から曲のメロディーや歌詞にインスピレーションを得ることが多かった最初のラッパーでさえ、高いレベルのプレゼンテーションを持っていました。

ただ、ロシアにおけるヒップホップとラップの黎明期には、フローという用語は存在しませんでした。 彼がいなくても、その熱狂的な人気と、出演者と一緒に言葉を叫ぶほど観客を興奮させる能力は明らかでした。 すでに解散したグループ「バチェラー・パーティー」は、ダン・ドルフィン・ムタボールとディアという三頭政治を中心に構成され、会場を震撼させただけではなかった。

前世紀の 90 年代初頭のどの中庭でも、ティーンエイジャーは自分たちのスキャンダラスな文章を暗記していました。 注目すべきことは、彼らに教える必要がなかったということです。飼料のエネルギーはカセットレコーダーのスピーカーを通してさえも伝わりました。 彼らはこのフォーマットの先駆者の一人であり、同時期に轟いた夜には記憶に残らない「テンダー・メイ」や「ミラージュ」とは対照的に異なっていました。

ロシア語ヒップホップのもう一人の創設者であるヴラド・ヴァロフ(別名SHEFF)は、彼自身の定義によれば、「核」の流れを持っています。 それは当然のことですが、彼は自分の考えを韻を踏んで、言葉だけでなく意味論的なメッセージも明確に伝える方法を知っています。

Decl と Timati は、その人気にもかかわらず、核開発だけでなく、TNT 同等の兵器からも遠く離れた性能を持っています。 彼らは大衆に衝撃を与えることで流れを増やそうとした。 もちろん、プロモーションに投資された資金や、テレビやラジオで曲を流す頻度も異なります。

つまり、フローは常にラップカルチャーに存在していたということです。 ただ、彼はパフォーマー(グループ)の別のメリットとして、創造性の境界を超えて受け入れられなかったというだけです。

現代のトレンドセッターの流れ

朗読の専門性やダイナミズムに依存する人もいますが、テキストの意味や芸術性に焦点を当てている人もいます。出演者の購読者数を注意深く数えたり、投票を実施したりするインターネット上のさまざまな評価は、定義上主観的なものです。 しかし、それらのほとんどすべてに Guf、Scriptonite、Noise MC、そしてすでに言及した Timati が含まれています。

オクシミロンは、明らかに英語のトレーニングを受けているため、特に技術的です。 アメリカとイギリスのラップの吸収されたリズムが彼自身の作品に移され、同僚の間でさまざまな反応を引き起こしましたが、全体的には大衆の間で成功しました。

歌手のビアンカが視聴率に登場するのは全くのナンセンスのように思えるかもしれない。 しかし、一般的にヒップホップには女の子が少ないという事実に加えて、彼女は明らかに独自のスタイルを持っています。 彼女は話されたテキストにダンスを加え、画像のセクシュアリティを恥知らずにも利用します。

レチタティーヴォの言葉が速く発音されるときのスピード、または速い流れは勢いを増します。 同時に、演奏者はテキストを速く発音するだけでなく、読みやすくすることも重要です。 パフォーマンスには、技術的なスキルと、(ドロップ パフォーマンス中に)スイングするビートを設定したり、確立されたビートに従うなど、リズム感を巧みに習得する能力が必要です。 緩慢な流れという概念があります。 その本質は明らかです - このプレゼンテーションは大衆から強い感情的な反応を引き起こしません。

フロートレーニング

フローは、プレゼンテーションと同様、定義上、すべてのヒップホッパーやラッパーが利用できます。 問題は品質とフォーマットです。 戦闘における重要性については、詳しく説明する必要はないだろう。 洗練されたサーブスタイルを持つ相手は明らかに有利です。

主な問題は、それをどのように効果的にするかです。 最初のステップは、多くの成功したパフォーマンスを分析することです。 しかし、何も考えずにコピーするだけでは十分ではありません。 ライバルやリスナーは間違いなく彼に気づき、間違いなく彼を非難するでしょう。

第 2 段階は、理想的には独自のフローを作成することです。 それはあなた自身の作者と演奏スタイルを意味します。 才能を買ったり、交換したり、盗んだりすることはできません。 しかし、流れに取り組むことはできますし、目標が人気に指定されている場合は、取り組む必要があります。

会話の流れを改善するための貴重なヒントがオンラインにあります。つまり、語彙力を磨く、長い文章を息切れや間を置かずに発音できるように呼吸を訓練する、芸術性を加えるなどです。 プレゼンテーションがより良くなります。 もう1つの疑問は、これは運動、眠れない夜、そして自分自身のプレゼンテーションのスタイルを模索する日々の苦しみによって起こるということです。 なんでしょう? 高品質のラップは仕事であり、すでにたくさんのくだらないサロゲートが存在します。

「ツー・ツー・エイト」と発音します。 麻薬、向精神薬、またはそれらの類似物質の違法な取得、保管、輸送、製造、加工に対する責任を規定するロシア連邦刑法の条項の番号 (Bely、Gandzhubas、Kosoy、Splif を参照)。 228という数字は、ロシアンラップの演奏家や積極的なリスナーにとって、一種の「敵/友人」の目印となっているが、同時に彼らにとって重要な脅威を示すものでもある。

「夏、秋、タバコ、228、228。/夏、秋、タバコ、228、228。/228、228、228、228、228、228」(ノガーノ「アントン・パルチコフ」)*

アンダー

「アンダーグラウンド」の略。 商業音楽に反対する文化的立場。 ほとんどの場合、短所(参照)と一般的なサウンドの品質に関連しています。 長い間、地方の MC や VKontakte の小学生は自分たちの技術的不備を隠すために使用されてきましたが、現在ではこの用語は主に皮肉を込めて使用されています。

「ハートを満喫できるように、心から愛してください/アンダーグラウンドでも商業でも何でもやってください/新しいバージョンのラップをして、立ち止まらないでください」(「Don't Tell Me」の「結合歌詞」)

戦い

英語から 戦い。 フリースタイル、つまり、(ほとんどの場合)与えられたトピックに関する自由な朗読即興演奏で構成されるラッパー間のスピーチ対決。 バトルという概念は、参加者間で交わされるディス(参照)と切り離せない。 - 歴史的には、戦いはライブで行われ、勝者は大衆の反応によって決まりました。 しかし、ロシア文化では、hiphop.ru やその他のサイトで開催されるインターネット コンテストの方がはるかに重要な役割を果たしました。 多くの現在のスター (ノイズ MC やオクシミロンなど) は、最初にそこで名乗りを上げました。

「私たちが本を読むと、バトルラップがすべて復活します/そして他のロシアのラップはすべて幼稚園のように見えます。」(ビフ「バトルラップ」さん)

元々はコカインでした。 しかし現在では、これはヘロインとその誘導体に与えられる名前の方が多くなっています。

「日が白くぼやけていないときは/青空の太陽さえ私には灰色に見えるでしょう。」(『第三の道』『白い友達』)

若干

「bit」からの指小詞 - 英語からの音声カルク。 ビート。 これは、ラッパーが歌詞を読む、-マイナス (参照) のリズミカルな部分を指します。

「心配しないでください、今はそれについて考える必要はありません/リングの周りに少し投げた方が良いです/彼らは私たちの手書きを覚えています。」(グフ「私たちの手書き」)

ビフ

英語から 牛肉。 ラッパー間の公の場での、ほとんどの場合長期にわたる確執。 90年代には、牛肉は死に至る可能性さえあった(主に米国)。 今では、それらは不必要なポーズや大衆向けの遊びとして認識されることが多くなりました。 しかし、突飛な事件は起こる。たとえば、2年前の愛国的ラッパーのジガンとその同僚のオクシミロンとショックとの間の衝突の結果、前者が友人と銃を持って後者のアパートにやって来て、彼らに強制的に暴力を振るった。侮辱をお詫びします。

「牛肉は、全員が全員と敵対する戦争です / 牛肉は、傲慢な者だけが成功する戦争です。」(Oxxxymiron「牛肉とは何か」)

ブランシュ

あざ、黒い目。 ロシアのラップで愛されている新造語や英国語とは異なり、この言葉は少なくとも数十年前から存在します。

「あの試合で私たちには打撲傷と青面の傷が残った / しかし今日、このカップは私たちのものになり、復讐するつもりだ!」(セレガ「FCスパルタクファンの賛歌」)

ボシキ

「キラーヘッドのほうが高価だけど、もっとシンプルで良質なカザフスタンのものがいいかもしれない/だから、喉が渇いている人たちに心から。」(ケモダン「すべてはラップにある」)

バトカット

「ロールコットンウール」というフレーズに由来するウラル地方の専門用語。 それは人生にとても満足している怠け者を意味しますが、同時に一見したほど単純ではありません。

「AK テキストは型で書かれている / 天才の頭脳、ワトカタの魂」(『AK-47』「共にいる者たちへ」)

ガンジュバス

マリファナ。

「夏の間中、密造酒とガンジュバがある。/夏の間中、私たちはこうして過ごす/眼鏡は太陽のためではなく、赤い目のためにあるのだ!」(ノイズMC「密造酒とガンジュバス」)

ディスる

互いに争っているラッパー間で交わされる侮辱的な詩 (参照)、または戦闘に参加しているラッパー (参照)。 ディスソングは、激しさと非常に不快な個人的侮辱を特徴としています。 教科書的なディストラックは、映画『8 Mile』のクライマックスシーンで見ることができます。

「あなたはディスったけど…私のラップとフロウも/なぜ私の時間を無駄にするんだ、クソ野郎、バカ」(ショック「リリー」)

ガンジュバスを参照。

「根に適したものは常にある:/煙、アルコール、お茶をダメにする火薬」(ノガーノ「...ポンプ」)

スイング

1. 「おろし金」、「対決」の同義語 - 通常、ライバルのラッパーや警察との対決。 2. 叙情的な主人公の感情状態が向精神薬の影響下で劇的に変化する場合の特定薬物中毒の指定。

「感情のままにスイング、激しいアップダウン/これはおそらく、まさにアンダーグラウンドだ」(バスタ「激しく突進するラップ」)

斜め

ガンジュバ付きの巻きタバコ(参照)。

「ゆっくり何かを揚げています/これに理由はいりません」(グフ「420」)

マイクロ

「マイク」の略称(ラップとも読みます)。

「マイクロを撮ると、鉄鋼職人のように鉄が溶ける」-(「ロシアンラップ」を合法化)

マイナス

speech-tative の音楽的背景。 戦い(参照)では、同じマイナス、そして多くの場合他の誰かのマイナスがよく使用され、ラッパーはお互いのディスを読み上げます(参照)。

「さあ、スチーム、リトル・ジョンのマイナスを読んでみましょう「I Don't Give a Fun」(Steam feat. Drago “Vanich”)

ムフタル

歪んだ「ミックステープ」。 Mukhtar ミックステープは基本的に無料であるという点でスタジオ アルバムとは異なります。原則として、作者自身によってインターネットに投稿されます。 歴史的には、レーベルの注目をラッパーに集めるために必要でしたが、現在では独立した価値を獲得しています。

「道化師の後、彼はタロットの占い師のように塔を破壊します/私は2番目のムフタルの下で経験を積みます。」(オベ1カノベ「グリシュナク」)

ナパス

斜めのパフ(参照)。

「供給のために、供給して/そしてまた。/予備の蒸気機関車/帆に風が吹く。」(「マホガニー」「2つのナパス」)

パディク

「入口」の縮小形。 腹斜筋はパディカに打ち込まれ(参照)、綿毛は丸められます(「バトカット」を参照)。

「ラプカ、バッグ、グラス、キログラム、/ パディク、ピケットフェンス、それはただのイワンです」(『トリアグルトリカ』『ヴァニンの地区にて』)

パンチ

「パンチライン」の略称: トラックの意味的かつ劇的な頂点、最も強力で凝縮されたメッセージ。 理想的なパンチは、参照グループをはるかに超えて引用されます。

「私はここで一番テクニカルで、一番興奮している/私の歌詞は爆弾だ、パンチ・オン・パンチ」(アナコンダズ「パンチ・オン・パンチ」)

尊敬

英語から 尊敬。 地理に関係なく、ラップ全般の基本的な概念。 敬意は、演奏者のテキストに含まれる労力の程度 (参照) に直接関係します。 一般に、それは明らかに肯定的な感情的な意味合いを持つ、抽象的で検証不可能な概念です。

"おい! 私は裸足のすべての人たちに敬意を表します/少年たち一般、厳格で特別な人々に敬意を表します。」(ノガーノ「ズルバニー」)

ルーブル

千ルーブル。 もともとは南部のスラングでしたが、ラップのおかげであらゆる場所で使用されるようになりました。

「時間は火だ、そして今、私たちは数分間のように燃えていない/そのルーブルを与えるために、後で私たちが死体になることができるようにするために。」(中央「秋」)

みやげ品

もう一つの英国主義。 敬意を表す関連用語(参照)ですが、文字通りに翻訳するのはさらに困難です。 ロシアのラップでは、スワッグは通常、リラックスしたラップですが、同時に強力なラップです。 絶対的な自信と他人に対するある程度の軽蔑、そして自分の富の入念な誇示。 最近この言葉は揶揄する意味で使われることが多い。

「盗品…そして、その途中で、私たちは流行に乗り遅れています。/大人のニファーが顔をしかめて、楽しそうに踊っています。/これはトレンドです、これはすごいです、これは流通しています、よ」(ロックドッグ「#SWAG」)

スプリフ

英語から マリファナ; 「斜め」を参照してください。

「少年たちはキッド・カディの下の刺し傷にマリファナを入れた / パーカーの袖口にドーナツのかけらを入れた」(グフ「420」)

スタッフ

英語から もの; ガンジュバスを参照。 また、スタッフは一定期間のラッパーのクリエイティビティの集合体として理解される場合もあります。

「杖は点から点まで研ぎ澄まされている、つまり、樽のように、腎臓まで研ぎ澄まされた手書きの文字である。」(『詐欺師』『オンエア』)

ドット

少量のハシシ。

「ドットがくすぶっている間に熱湯を注いでください。/何、少し寝たほうがいいでしょうか?」 まだおしっこしたほうがいいよ」(『トリアグルトリカ』『アット・サンライズ』)

真実

英語から 真実。 ラップ全般の基本的な概念。 歴史的には、ラッパーにはステージ映像に対する権利はなく、自分の個人的な人生経験をリスナーに直接放送する義務があると考えられています。

「...本当です、そしてあなたにはゴリム劇場があります、/ TGC、AK、アイク、アクナ・マタタ!」(「トリアグルトリカ」feat. Vitya AK、Ike Dym - 「ハクナ・マタタ」)

偽物

英語から 偽物。 true (参照) の対義語。 -自分の想像力の産物である偽物の曲を作るラッパー。 そして今、それはかなり深刻な侮辱です。

「せむしのエドワードがダンスフロアにいます/彼はこぶでボトムブレイクを器用に回しています/小人たちは本物で、偽物ではありません。」(『レーニンの小包』『二人の小人』)

フィット

英語から フィーチャー、フィーチャーの略。 それは、共同の創造性と、トラック内での作者に友好的なMCの存在を意味します。

「あなたの脳が膨らむようにこの偉業を始めました。/今日は「TGK」とGufが一緒にステージにいます。」(Guf feat.「トリアグルトリカ」「PNP」)

フレイバ

英語から フラバ(歪んだ味)。 著者にとってはほぼ家族のような集まり。

「私は自分のスタイルを失った、私はベロモアを吸わない/しかし、私の雰囲気は私と一緒です、私の雰囲気は私と一緒です。」(『バックフリップ』『フライバ』)

流れ

英語から 流れ。 読書の技術的習得とその個々の特徴。

「新しいグッチを見たクセニア・ソプチャクのように私の流れが流れてくる/ここで誰がよりクールなのか教えてください/私の流れはみんなを悩ませます。」(ドラゴ「私の流れ」)

ハプ

ヒップホップと同じですが、本物の英語のアクセントがあります。 ヴラド・ヴァロフは常に自分の活動を頑固に「ハップ」と呼んでいた。 正統派ラップグループ「Komba BAKH」も​​、その楽曲を「khaps」と呼んでいます。

「要するに、母親のことは忘れて、大好きなヒップホップのことも忘れてください...」 - 「ペトロフ、「ヒップホップ」と言わなければなりません!」 - "関係ない。 「自分の考えを止めるように伝えなければなりません!」(2H社「脳キュウリ」)

ハッスル

英語から ハッスル。 翻訳するのは難しいですが、ラップで広く使用されているこの用語は、好ましくは欺瞞的かつ半合法的な手段によって実行される、物質的な目標を達成するための障害を克服することを意味します。 ハッスルは、アメリカのラッパーにとって、豊かな人生への道に不可欠なステップです。 伝統的にボーイッシュで非情なロシアのラップでは、それは珍しい。

「ラップは面倒だ。 ラップはハッスル、それはハッスル/周りの境界線を打ち破って立ち上がらなければならない」(ライアン feat. スモーキー・モー「スピン」)

ヘイター

英語から ヘイター、つまり嫌われ者。 ヒップホップのサブカルチャーには、歴史的にハーフトーンは存在しません。真実か偽物か、ファンか嫌いかだけしか存在できません。 ソーシャルネットワークのおかげで、ロシアラップにおける憎しみは激しく開花し、ディスり(参照)、パロディ、あるいはディスりを装ったパロディの形をとります。

「私は大嫌いです、あなたのラップもトラックも大嫌いです/あなたのテキストはパテのように柔らかいです。」(Oxxxymiron「私は嫌いです」)

チカ

スペイン語から チカ - または英語から。 ひよこ。 若い女性。 ロシアのラップスラングの中で最も古い言葉の1つであるこの言葉は、グループ「マルシシュニク」が使い始めました。 ほとんどすべてのロシア語の同義語とは異なり、この語は節にうまく適合しており、あからさまに排外主義的ではありません。

「チカ、チカ、チカ、チカ、あなたは私のもの/キティ、太陽、魚、ウサギ、すべてがあなたのもの/車、ヨット、チョッチケ、石、あなたは私の魂です。可愛いシリコン、私がいなくても何でもいいですか?」(Ptah feat. Tato “Chika”)

キャベツのスープ

ヴァール。 「シチ」。 顔; たいていは真剣な表情で。

「鋭いミクロで啓発的な言葉/毒に飲まれないで、愚かにならないで、学んで探求してください!」(『洞窟』『赤い糸』)

※このページに掲載されているYouTube動画には、本文中に記載されている楽曲と同じ引用部分が含まれております。 アフィシャは、資料の準備を手伝ってくれたアナスタシア・カラゴディナに感謝します

近年、若者の音楽の好みは新たな変化を遂げており、突き刺さるようなロックバラードや扇動的なダンスエレクトロニクスに代わってラップが登場しています。 新しい文化とともに、新しい言葉が大衆に浸透しました。それは、演奏者とその熱心な聴衆の間で使用される用語です。 しかし、最初にラップを発見した音楽愛好家は、フロー、バトル、ディス、ビーフ、および同様の俗語の意味を理解する可能性は低いです。 もちろん、そのような用語の説明は専門のウェブサイトで見つけるのは難しくありません。ロシア語のヒップホップ分野はインターネット上で広く代表されています。 ただし、ほとんどの用語に特定の定義がある場合、フローとは何かを一言で説明するのは非常に困難です。

「流れ」の語源

「フロー」という言葉は、ラップ文化の祖先である英語からロシアに伝わりました。 フローは「流れ」、「流れ」と訳されますが、一見すると、この概念はヒップホップとは何の関係もありません。 ただし、この場合は比喩的な転移が存在します。 ラップアーティストとそのリスナーは、リズミカルで多面的なレチタティーヴォを均一で騒々しい水の流れと同一視します。 したがって、ヒップホップ ファンにとって、フローはトラックの品質を示すかなり重要な指標となります。

構成の評価としての流れ

ラッパーとその作品についての議論の中で、アルバムやトラックのレビューとして問題の用語が見つかることがよくあります。 この文脈におけるフローとは、プラスまたはマイナスの特性とは何ですか? 英語からの言葉の翻訳と美しい比喩に基づいて、肯定的な反応が得られます。 フローとは、ラッパーの作品全体または個々の楽曲が「ロックしている」または「ロックしている」と認識されること、つまり、演奏されているトラックのビートに合わせてリスナーが思わず首を振り始めるほどの影響をリスナーに与えることです。

音楽用語としての流れ

上記のすべてに加えて、フローという用語は純粋に感情的なものではないことは注目に値します。ヒップホップ アーティストにとって、それは非常に特殊な意味を持っています。 フローとは正しい読み取り速度であり、「揺れる」ビートに合わせてテキストを作成および再生するための完璧なテクニックです。 ただし、この場合の品質は速度に依存すると考えるべきではありません。 速くても混乱を招く読み物は、ゆっくりではあるが明らかにリズムに乗っているものと同じように視聴者を興奮させることはありません。 したがって、フローは品質の評価であるだけでなく、演奏者のスキルでもあります。

ロシア語ラップの流れ

真に「ロックな」トラックを作成する能力は、ロシア語を話すパフォーマーには長い間無視されてきました。 多くの場合、作品は、特に目立ったビートに乗らず、穏やかでほとんど感情のない声で読み上げられました。 おそらく、この状況はロシア人の精神性と関連していた。じめじめした天気と暗い空による灰色で喜びのない日常生活は、ロシアのラッパーたちに感情を表に出すことを奨励しなかったのだ。 リスナーは静かでメランコリックなパフォーマンスに自分なりの何かを見つけたが、ロシアのヒップホップ文化は依然として孤立したままだった。 ハイド、オクキシミロン、ホルス(ルペルカル)などのラップ界の人物やその他の読解技術の普及とテキスト描画の質の支持者がロシアのステージに登場したことで、国内のヒップホップ界にあらゆる定義に当てはまるものが現れた「流れ」という言葉のこと。 これまでこの種の音楽を聴いたことも理解したこともなかった人でも、多くの「同僚」の曲とは異なり、彼らの曲が本当にロックであることに注目して、これらの演奏家を高く評価することがよくあります。

同時に、「古い」スタイルのパフォーマンスのファンはそのような変化を認識していません。彼らの意見では、この形式では、ロシア語のラップは魂を失い、技術的に細心の注意を払って実行されるだけで、空のテキストになります。 穏やかでメランコリックな作品が多いラッパーのプタは、前述のオクキシミロンの楽曲について非常に否定的に語り、大げさな詩や複雑なテクノロジーに対する過度の渇望を非難し、それがミロンや同様のラッパーの作品が人気の理由だと彼の意見では述べている。 、「男性的」ではなくなります。 2人のラッパー間の対立はまだ解決されておらず、対戦相手の2人が会ったときに握手する可能性は低い。 それにもかかわらず、韻を踏むこととパフォーマンスの新しいスタイルは勢いを増しており、ますます多くの新しいリスナーを魅了しており、これは間違いなく良い指標です。 これは、以前は海外や一部のヨーロッパの演奏家からのみ聞くことができた同じ「流れ」がロシア語ラップにも浸透していることを裏付けるものにすぎません。

現代のラップソングはどれも、理解不能で不明瞭な叫び声と擬音で始まります。 これらの「r-r-r-a」と「yak-yak-yak」は何を意味するのでしょうか? これは大衆の怒りなのか、それとも新しい創造的手法なのか? ライフコラムニストはこれらの問題やその他の問題を理解しています。

この春、ヒップホップは永遠に変わりました。 ブルックリン出身の若いラッパー、Desiigner(そうです、スペルが間違っています)は、Pandaという曲をリリースしました。 この曲の歌詞は、それほど独創的ではないことが判明しました。コーラスでは、デザイナーは、白い車体を背景に大きな黒いヘッドライトが照らされていることから、白いBMW X6をパンダと比較し、不器用に言葉遊びをしています。 そして、その音楽は特に記憶に残るものではありませんでした。誰もが長い間、現代のヒップホップのデジタル トラップ ドラムのサウンドに慣れてきました。

同曲のビデオ。 私たちは重要な質問にすぐに答えます。はい、彼は本当に奇妙な行動をします(薬物のせいです)、そしてはい、カニエ・ウェストが運転しているシーンの1つです。

それはラッパーが数秒ごとに発する「r-r-r-a」という咆哮だった。 この夏、この叫び声はヒップホップ アーティスト、コメディアン、ミュージシャン、さらにはテレビの司会者によってパロディ化され、デザイナーの叫び声はこの夏の主要な音楽ミームになりました。

黒人ゲットーの攻撃性と圧力から少し離れるために、白人が演奏する「パンダ」のアコースティックバージョンを聴くことをお勧めします。

ヒップホップに「パンダ年」が到来する前は、自尊心のあるラッパーは皆、「エドリブ」と呼ばれる似たような特徴的な叫び声を上げていました。 ほとんどの場合、これらは最初のヴァースの前のブリッジとして再生され、リスナーはトラックの再生が始まるとすぐに馴染みのあるアーティストを認識できるようになりました。 ラジオで突然曲が流れ始め、最初の数秒で誰かがうなり声を上げたり、うなり声を上げたり、うなり声を上げたりすると、特定のラッパーがそのトラックのレコーディングに参加したことがすぐに明らかになります。

少し疑問なイントネーションで「はぁー」と喘ぎ声を上げる人はいませんか? カニエ・ウェストです。 この曲は「ヤク!ヤク!ヤク!」という嘆きから始まるのでしょうか? こちらはShoolboy Q - グループ「」のお気に入りラッパーです。 アドリブは現代のヒップホップの機能的な部分となっており、「このトラックを録音しました。気に入っています」という承認スタンプを押した音楽の署名に似ています。

最近、ヒップホップが恐ろしく、耐えられないほど増えています。 優れたアーティストと有望なアーティストを互いに見分けることはますます困難になっています。 したがって、ラッパーは、最初に聴いたときから人々を喜ばせることをすでにあきらめており、記憶に残るという、より実現可能な課題を自らに課している。 そして、そのために 5 秒ごとにうなり声を上げたり、咳き込んだり、奇妙な言葉を叫んだりする必要があるとしても、それは問題ありません。それは人気とその後の曲やコンサートチケットの売り上げの代償です。

数週間前、適切なタイミングでトレンドに参入したラッパーのハスキーは、すぐに記憶に残るアドリブ「バレット・デュラ」を使用した素晴らしいトラック「バレット・フール」を録音しました。 「門を閉めろ、オウム」というセリフにも特にご注目ください。

アドリブという言葉はラテン語のad libitumに由来しており、準備せずに即興で話すことを意味します。 このラッパーのトレードマークであるエドリブのほとんどは、ウォーミングアップ中にスタジオでふざけていることから生まれ、その後初めて曲の中で不滅のものとなり、アーティストの名刺となった。 アドリブの流行が最終的に定着すると、アドリブは別々に録音され始めました。トラックの主要部分を録音した直後、ラッパーはマイクの前に立ち、完成した曲に合わせてアドリブを読み上げました。 時々、奇妙に見えることがあります - たとえば、同じデザイナーが遠吠えを録音しているときなど 辛い過去を持った人のように見える、漠然とした将来と一度に10種類の違法薬物への依存。

それぞれの詳細

どのラッパーがどのアドリブを、なぜ、何を使用しているのかを理解するために、Life は現代のヒップホップで最も人気があり記憶に残る 10 個の叫び声のビデオ レビューを作成しました。 この後、なぜデザイナーが「r-r-r-a」という叫び声を使うのか、カニエ・ウェストやジェイ・Zがどのようなアドリブを使用するのか、そしてどのラッパーが「真実だ!」という叫び声を個人的なタグとして使用しているのかが明らかになるでしょう。