القصيدة هيبالمعنى الحديث أي عمل شعري كبير أو متوسط ​​الحجم. في البداية، تم تطبيق المصطلح على الملحمة البطولية والتعليمية الأسطورية (هوميروس، هسيود)، لكن العصور القديمة عرفت بالفعل القصيدة الهزلية ("حرب الفئران والضفادع")، والتي نشأت منها قصائد هزلية وساخرة لاحقًا. وقياسا على ذلك، غالبا ما تعتبر "حكاية حملة إيغور" قصيدة غير شعرية وفريدة من نوعها من حيث النوع. لم تكن رومانسيات الفروسية، التي نشأت كرومانسيات شعرية، تُعتبر قصائد، بل وعارضتها فيما بعد باعتبارها أعمالًا غير جادة. لكن فيما يتعلق بها، دخلت قصيدة "الفارس في جلد النمر" (القرن الثاني عشر) لشوتا روستافيلي تاريخ الأدب العالمي كقصيدة. كان لمجموعة متنوعة من قصائد العصور الوسطى أسماء الأنواع الخاصة بها. في فرنسا، تم استدعاء الأعمال الشعرية البطولية (حوالي مائة منهم في سجلات القرنين الحادي عشر والرابع عشر، وبعضها يتجاوز حجم هوميروس) تسمى chansons de geste (انظر) - أغاني عن الأفعال؛ الأكبر - المتأخرون (13-14 قرناً) تأثروا بأدب البلاط. في مطلع العصور الوسطى ونشأ عصر النهضة قصيدة مع عنوان، والتي كانت في ذلك الوقت تعني ببساطة نهاية سعيدة، هي "الكوميديا" لدانتي، والتي أطلق عليها معجبوه المتحمسون اسم "الإلهي". ومع ذلك، من عصر النهضة إلى الكلاسيكية، كانت القصيدة القديمة بمثابة نموذج للشعراء - ليس الإلياذة بقدر ما هي الإنيادة (القرن الأول قبل الميلاد) لفيرجيل، الذي يُزعم أنه قام بتبسيط وتحسين شعرية هوميروس.

كان الشرط الذي لا غنى عنه هو الالتزام بالبنية الخارجية للقصيدة، وصولاً إلى مناشدة الملهمة والبيان حول موضوع الترنيمة في البداية. قصائد عصر النهضة المبنية على قصص خيالية عنيفة - "Roland in Love" (1506) بقلم M. M Boiardo واستمرار هذه الحبكة "Furious Roland" بقلم L. Aristo (في مطلع القرنين الخامس عشر والسادس عشر) - تم تصنيفها حسب المعاصرين والمنظرين في وقت لاحق كروايات. في القرن السابع عشر، كانت القصيدة الأكثر أصالة هي "الفردوس المفقود" (1667) والتي كتبها ج. ميلتون في بيت شعر فارغ. في القرن الثامن عشر، تم إنشاء قصيدة وفقًا للنموذج القديم، وتحولت وفقًا للفهم الكلاسيكي؛ غالبًا ما يتم إدانة الابتكار الذي يتجاوز حدًا معينًا. قام V. K. Trediakovsky بتقييم "Henriad" لفولتير (1728) بقسوة شديدة بسبب المزيج غير المعقول من التصرفات الخيالية للشخصية التاريخية الشهيرة هنري الرابع (تم تقديمه على أنه ملك فيلسوف وملك مستنير) ومعلومات وثائقية عنه. حاول الشعراء الروس في القرن الثامن عشر، الذين اعتبروا القصيدة الملحمية من أعلى الأنواع (في الغرب غالبًا ما كانت تُفضل المأساة)، مرارًا وتكرارًا، ولكن دون جدوى، تمجيد بيتر الأول في هذا النوع، الذي كتب عدة قصائد بناء على الآخرين، تم الاعتراف به من قبل خالق القصيدة الملحمية الروسية؛ كان المعيار هو المعيار الثقيل "روسياادا" (1779) الذي يحتوي على إشارات إلى الحرب الأخيرة مع تركيا - حول استيلاء إيفان الرهيب على قازان. كما تم التعرف بشكل غير رسمي على القصيدة الهزلية ("إليشا، أو باخوس الغاضب" بقلم في آي مايكوف، 1771). كان العديد من الروس مغرمين بقصيدة فولتير الساخرة والتافهة "عذراء أورليانز" (1735)، التي نُشرت عام 1755. ولولا تأثيرها، لما ظهرت قصيدة "غابريلياد" لبوشكين (1821). كانت قصيدة بوشكين "رسلان وليودميلا" (1820) موجهة نحو عدة تقاليد أبرزها تقليد أرسطو.

لم يتفق أتباع الكلاسيكية على اعتبارها قصيدة. ترك الشاعر قصائده اللاحقة دون عنوان فرعي أو أطلق عليها اسم القصص. أصبحت القصيدة الرومانسية الواسعة الانتشار لمؤسس الستار ج. بايرون ملحمة غنائية ، وقد أضعفت الحبكة فيها بشكل حاد ، كما في "حج تشايلد هارولد" (1809-1818). جزئيًا على نموذج دون جوان (1818-23) لبايرون، بدأت وسميت رواية شعرية، يوجين أونجين (1823-31). كان هذا التعريف للنوع عبارة عن تناقض لفظي، حيث قام بتجميع الرواية "المنخفضة" وغير الموثقة تقريبًا والنوع الأعلى من القصيدة؛ تم إدخال الرواية إلى الأدب الرفيع. فضل V. G. Belinsky أن يطلق على "Eugene Onegin" قصيدة. بعد M. Yu. Lermontov، القصيدة الرومانسية هي الكثير من Epigones. أشاد آي إس تورجينيف في قصائده المبكرة بكل من الرومانسية و "المدرسة الطبيعية". قام N. A. Nekrasov بتحديث السرد الشعري بشكل جذري: لقد "نشره" وقدم موضوعات الفلاحين الشعبية وفي نهاية حياته كتب قصيدة ملحمية فلاحية فريدة من نوعها "من يعيش بشكل جيد في روس" (1863-77). وهو أيضًا مؤلف القصائد الغنائية الروسية الأولى "الصمت" (1857) و"فارس لمدة ساعة" (1860). كما حدث غنائي القصائد في الغرب. أدرج إس تي كوليريدج كتابه "قشرة البحّار القديم" لأول مرة في مجموعة "الأغاني الغنائية" (1798)، لكنه قام بعد ذلك بتحسينه ليصبح قصيدة. في الأدب الأمريكي، حدث غنائي القصائد في أعمال دبليو ويتمان، على الرغم من أن "الغراب" (1845) من تأليف E. A. Poe هو في الواقع قصيدة غنائية صغيرة. يصل هذا النوع إلى ذروته في العصر الفضي الروسي ويتم استخدامه لاحقًا: "بحق الذاكرة" (1969) بقلم أ.ت. تفاردوفسكي ، "قداس" (1935-40) بقلم أ.أخماتوفا يتكون من دورات من القصائد الغنائية التي تشكل قصائد ملحمية قصيدة للروح .

وقد احتفظت كلمة "قصيدة" بمعنى الجلال و"السمو". عندما طبقها N. V. Gogol على النثر الساخر، كان ذلك مفارقة جزئيا، وجزئيا إشارة إلى خطة مهيبة. أحب F. M. Dostoevsky أيضًا هذه الكلمة، واستخدمها أيضًا بسخرية وجدية (القصيدة عن المحقق الكبير في The Brothers Karamazov). قام الكتاب السوفييت إن إف بوجودين وأ.س. ماكارينكو وآخرون بإدراج كلمة "قصيدة" بمعنى غير نوعي في عناوين أعمالهم من أجل "زيادة" صوتهم.

كلمة قصيدة تأتي من poiema اليونانية، من poieo، والتي تعني - أنا أفعل، أنا أخلق.

القسم سهل الاستخدام للغاية. فقط أدخل الكلمة المطلوبة في الحقل المخصص، وسنقدم لك قائمة بمعانيها. أود أن أشير إلى أن موقعنا يوفر بيانات من مصادر مختلفة - قواميس موسوعية وتوضيحية وقواميس تكوين الكلمات. هنا يمكنك أيضًا رؤية أمثلة على استخدام الكلمة التي أدخلتها.

معنى كلمة قصيدة

قصيدة في قاموس الكلمات المتقاطعة

القاموس التوضيحي للغة الروسية. د.ن. أوشاكوف

قصيدة

(بواسطة)، قصائد، ث. (بويما اليونانية - الخلق).

العمل الفني السردي في الآية (مضاءة). قصيدة ملحمية (تصور بعض الأحداث الكبرى في حياة الإنسانية أو شعب أو فئة اجتماعية كبيرة). قصيدة غنائية (تناوب السرد مع الاستطرادات الغنائية). وفي الوقت نفسه، فقدت نفسي في قراءة مقتطفات من القصائد الشمالية. بوشكين.

اسم بعض الأعمال الأدبية كبيرة الحجم أو المحتوى الأيديولوجي شعرًا أو نثرًا (مضاءة). قصيدة غوغول "النفوس الميتة". قصيدة سانت بطرسبورغ لدوستويفسكي "الثنائي". رواية "الحرب والسلام" قصيدة بطولية عن السنة الثانية عشرة.

عبر. عن شيء. غير عادي، مذهل بجماله، عظمته، مزاياه (العامية، روح الدعابة، عفا عليها الزمن). منظر سلسلة جبال القوقاز عند شروق الشمس هو قصيدة كاملة!

اسم بعض الأعمال الموسيقية (الموسيقى). "قصيدة النشوة" بقلم سكريابين. قصائد سيمفونية لليزت.

القاموس التوضيحي للغة الروسية. S.I.Ozhegov، N.Yu.Shvedova.

قصيدة

عمل شعري كبير يتناول موضوعاً بطولياً تاريخياً أو غنائياً سامياً. قصائد هوميروس الملحمية، الخ. بوشكين "الغجر".

عبر. عن شيء. سامية وجميلة. ص. الحب. ص الربيع.

صفة شعرية، -آية، -oe (إلى 1 معنى).

القاموس التوضيحي الجديد للغة الروسية، T. F. Efremova.

قصيدة

1. عمل روائي روائي في الشعر.

   عنوان الأعمال الكبرى شعراً أو نثراً، يتميز بعمق المضمون، والتغطية الواسعة للأحداث.

عمل موسيقي لأوركسترا (أو أوركسترا وكورال) أو لآلة منفصلة ذات محتوى شعري ومجازي.

عبر. شيء يذهل بجماله وعظمته وفضائله.

القاموس الموسوعي، 1998

قصيدة

قصيدة (بويما اليونانية)

نوع شعري كبير الحجم، وخاصة الملحمة الغنائية. في العصور القديمة والعصور الوسطى، تسمى الملحمة البطولية الضخمة (الملحمة) - "الإلياذة"، "الأوديسة"، "أغنية رولاند" - قصيدة، والتي تشير وراثيا إلى الطبيعة الملحمية لنوع القصيدة وتشرح عددًا من سماتها "الوراثية" (المحتوى التاريخي والبطولي، الأسطوري، مثير للشفقة). منذ زمن الرومانسية، كان حدث "القصيدة" على وجه التحديد هو الاصطدام بين المبادئ الغنائية والملحمية كمصير ومكانة الفرد مع القوى غير الشخصية (التاريخية أو الاجتماعية أو الكونية) ("الفارس البرونزي" بقلم أ.س. بوشكين). . في القصيدة الحديثة، يتوافق الطلب الملحمي للأحداث "المرئية" مع الشفقة الغنائية المعبر عنها علانية؛ المؤلف مشارك أو معلق ملهم للحدث (V. V. Mayakovsky، A. T. Tvardovsky). في القرن 20th تمت الموافقة أيضًا على قصيدة غنائية خالية من الحبكة ("قصيدة بدون بطل" بقلم أ. أ. أخماتوفا).

في الموسيقى - قطعة غنائية صغيرة ذات بنية حرة، عمل سيمفوني كبير من حركة واحدة، عادة ما يكون برنامجا (قصيدة سيمفونية)، وأحيانا تكوين كورالي أو صوتي فعال.

قصيدة

(باليونانية بوييما)، عمل شعري كبير ذو حبكة سردية أو غنائية. يُطلق على P. أيضًا اسم الملحمة القديمة والعصور الوسطى (انظر أيضًا الملحمة) ، مجهولة المصدر ومؤلفة ، والتي تم تأليفها إما من خلال تدوير الأغاني والحكايات الملحمية الغنائية (وجهة نظر A. N. Veselovsky) ، أو من خلال "التورم" (A. Heusler) واحد أو أكثر من الأساطير الشعبية، أو بمساعدة التعديلات المعقدة للقصص القديمة في عملية الوجود التاريخي للفولكلور (A. Lord، M. Parry). P. تطورت من ملحمة تصور حدثًا ذا أهمية تاريخية وطنية (الإلياذة، ماهابهاراتا، أغنية رولاند، إلخ). هناك العديد من أنواع المسرح المعروفة: البطولية، والتعليمية، والساخرة، والسخرية، بما في ذلك الكوميديا ​​البطولية، والشعر ذو الحبكة الرومانسية، والدراما الغنائية. لفترة طويلة، كان الفرع الرائد لهذا النوع الأدبي هو الأدب الذي يتناول موضوعًا تاريخيًا وطنيًا أو تاريخيًا عالميًا (دينيًا) ("الإنيادة" لفيرجيل، و"الكوميديا ​​الإلهية" لدانتي، و"لوسياد" لـ ل. دي كامونس، "القدس المحررة" بقلم ت. تاسو، "الجنة المفقودة" بقلم ج. ميلتون، "هنرياد" بقلم فولتير، "ميسياد" بقلم ف. ج. كلوبستوك، "روسياد" بقلم إم إن خيراسكوف، وما إلى ذلك). في الوقت نفسه، كان هناك فرع مؤثر للغاية في تاريخ هذا النوع من الأدب وهو الأدب ذو الحبكة الرومانسية ("الفارس في جلد النمر" بقلم شوتا روستافيلي، "شاهنامه" للفردوسي، وإلى حد ما "رولاند الغاضب" للكاتب شوتا روستافيلي. L. Ariosto) ، مرتبط بدرجة أو بأخرى بتقاليد رواية العصور الوسطى ، وخاصة الفارسية. تدريجيًا، تظهر القضايا الشخصية والأخلاقية والفلسفية في المقدمة في P.، ويتم تعزيز العناصر الغنائية والدرامية، ويتم اكتشاف تقليد الفولكلور وإتقانه - وهي سمات مميزة بالفعل لـ P. ما قبل الرومانسية (Faust by J. W. Goethe، قصائد J. ماكفيرسون، ف. سكوت). يحدث ذروة هذا النوع في عصر الرومانسية، عندما تحول أعظم الشعراء من مختلف البلدان إلى إنشاء P.

تكتسب أعمال "الذروة" في تطور هذا النوع من الشعر الرومانسي طابعًا اجتماعيًا فلسفيًا أو رمزيًا فلسفيًا ("حج تشايلد هارولد" بقلم ج. بايرون ، "الفارس البرونزي" بقلم أ.س. بوشكين ، "دزيادي" بقلم أ. ميتسكيفيتش، "الشيطان" بقلم إم. يو ليرمونتوف، "ألمانيا، حكاية الشتاء" بقلم ج. هاينه.

في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. إن تراجع هذا النوع واضح، ولا يستبعد ظهور الأعمال الفردية المتميزة ("أغنية هياواثا" للمخرج جي لونجفيلو). في قصائد N. A. Nekrasov ("Frost the Red Nose"، "من يعيش بشكل جيد في روسيا") تتجلى اتجاهات النوع المميزة لتطور الشعر في الأدب الواقعي (توليف المبادئ الوصفية والبطولية الأخلاقية).

في القرن العشرين. ترتبط التجارب الأكثر حميمية بالاضطرابات التاريخية العظيمة، مشبعة بها كما لو كانت من الداخل ("Cloud in Pants" بقلم V. V. Mayakovsky، "The Twelve" بقلم A. A. Blok، "First Date" بقلم A. Bely).

في سوف. في الشعر، هناك أنواع مختلفة من الشعر: إحياء المبدأ البطولي ("فلاديمير إيليتش لينين" و "جيد!" لماياكوفسكي، "تسعمائة وخامسة" بقلم بي إل باسترناك، "فاسيلي تيركين" بقلم إيه تي تفاردوفسكي)؛ P. غنائي-نفسي ("حول هذا" لماياكوفسكي، "آنا أونجين" لـ S. A. Yesenin)، فلسفي (N. A. Zabolotsky، E. Mezhelaitis)، تاريخي ("Tobolsk Chronicler" بقلم L. Martynov) أو يجمع بين الأخلاقي والاجتماعي والتاريخي القضايا ("منتصف القرن" بقلم ف. لوغوفسكي).

P. ، باعتباره نوعًا اصطناعيًا وملحميًا وغنائيًا وضخمًا يسمح للمرء بالجمع بين ملحمة القلب و "الموسيقى" و "عنصر" الاضطرابات العالمية والمشاعر الحميمة والمفاهيم التاريخية، يظل نوعًا منتجًا للعالم الشعر: "كسر الجدار" و"في العاصفة" بقلم ر. فروست، "معالم" لسان جون بيرس، "الرجال المجوفون" بقلم ت. إليوت، "الأغنية العالمية" بقلم ب. نيرودا، "نيوبي" بقلم كيه آي جالشينسكي، و"الشعر المستمر" بقلم ب. إلوارد، و"زوي" لناظم حكمت.

مضاءة: هيجل، الجماليات، المجلد 3، م، 1971: فيسيلوفسكي أ.ن.، الشعرية التاريخية، إل، 1940؛ Zhirmunsky V. M.، بايرون وبوشكين، L.، 1924؛ Golenishchev-Kutuzov I. N.، إبداع دانتي والثقافة العالمية، M. ، 1971؛ سوكولوف أ.ن.، مقالات عن تاريخ القصائد الروسية في النصف الثامن عشر والنصف الأول. القرن التاسع عشر، م، 1956؛ نظرية الأدب...، [كتاب. 2]، م، 1964؛ بورا س.، الشعر البطولي، ل.، 1952.

إي إم بولخريتودوفا.

ويكيبيديا

قصيدة (توضيح)

قصيدة:

• القصيدة هي عمل شعري كبير ذو حبكة سردية أو غنائية.
• القصيدة هي قطعة مفيدة ذات طبيعة غنائية درامية.

قصيدة

قصيدة- النوع الأدبي.

عمل شعري كبير أو متوسط ​​الحجم، متعدد الأجزاء، ذو طبيعة غنائية ملحمية، ينتمي إلى مؤلف محدد، شكل سردي شعري كبير. يمكن أن تكون بطولية، أو رومانسية، أو انتقادية، أو ساخرة، وما إلى ذلك.

طوال تاريخ الأدب، شهد نوع القصيدة تغييرات مختلفة، وبالتالي يفتقر إلى الاستقرار. وبالتالي، فإن "الإلياذة" من هوميروس هو عمل ملحمي، و "قصيدة بدون بطل" أخماتوفا غنائية حصريا. لا يوجد أيضًا حد أدنى للحجم (على سبيل المثال، قصيدة بوشكين "The Robber Brothers" يبلغ طولها 5 صفحات).

في بعض الأحيان يمكن أن تسمى أعمال النثر قصيدة (على سبيل المثال، "النفوس الميتة" N. V. Gogol، "موسكو - بيتوشكي" V. V. Erofeev، "القصيدة التربوية" A. S. Makarenko).

قصيدة (موسيقى)

نيكولايفيتش سكريابين كان النموذج الأولي للقصيدة عبارة عن قصيدة سيمفونية كتبها فرانز ليزت لأول مرة في عام 1848. غالبًا ما تحتوي القصائد على عناوين وتعريفات برمجية. القصائد الأكثر شعبية لألكسندر سكريابين هي: "إلى اللهب"، "بروميثيوس"، "القصيدة الشيطانية"، قصيدة النشوة، إلخ.

ومن المعتاد أيضًا تسمية الأعمال الأوركسترالية الكبيرة ذات الحركة الواحدة بقصيدة. وقد استخدم بعض الملحنين القصيدة في هذا التعريف لتحل محل القصيدة السمفونية. مثال على هذا العمل هو قصائد ريتشارد شتراوس. في القرن العشرين، بدأت بعض الأعمال الصوتية تسمى قصيدة، على سبيل المثال، "10 قصائد للجوقة" (1951) لديمتري شوستاكوفيتش، "قصيدة في ذكرى سيرجي يسينين" (1956) لجورجي سفيريدوف، إلخ.

أمثلة على استخدام كلمة قصيدة في الأدب.

في اللحظة الأخيرة، تمكن أبراموف من الاشياء قصيدةفي الحقيبة، لكنهم ما زالوا يناقشون لفترة طويلة ما إذا كان بيلوجا ذكيًا بما يكفي لفك تشفير الحروف الأبجدية ومعرفة إيميليا.

الطاو، كونداليني - مفاهيم التصوف الشرقي أجرامانت - الشخصية قصائدل.

مجهول قصيدةأثار نظامي ضجة كبيرة بين المتخصصين ومحبي الشعر، إذ كشف للإنسانية جوانب جديدة من موهبة الشاعر الأذربيجاني الكبير.

باعترافه الشخصي، لا يستطيع ابن عم آكيتاين حتى كتابة سطرين، ناهيك عن الأسطر الملحمية. قصائد.

أعطى هذا أكين البلوط في يورت مع الكثير من الشراب، أي أنه مات، مات، ولكن بينما وصلت الأخبار المريرة إلى موسكو، كتب مترجم صديقي لمدة خمس سنوات أخرى المزيد والمزيد من الأساطير الجديدة للمتوفى و قصائدوأشادت الصحف بالأكين وهي لا تعلم أن الشيطان قد أخرجه.

وأعطي المعنى الصحيح للكلمة هنا لأن الكثير من الناس يعتقدون أن الاستور هو اسم البطل قصائد.

يتحدث ألكوين أيضًا عن عصره، ثم الجزء الأخير قصائدمن منظور تاريخي، فهي ذات قيمة خاصة: من هنا نتعلم الكثير من الأشياء المثيرة للاهتمام حول معلمي ألكوين، وعن حالة مدرسة يورك، وعن مكتبتها، وعن طرق التدريس، وما إلى ذلك.

لكنهم في الوقت نفسه ألقوا فاصلة مهمة جداً من النص، ولهذا تختفي الإشارة التي تحدد المعنى قصائد.

تظهر العديد من التلميحات أن مؤلف هذه القصيدة الخاتمة الإضافية يصف قلعة روتلاند في بلفوار ويشعر بالحزن لغياب مالكتها، إليزابيث سيدني روتلاند، التي كتبت خطابات سابقة للملكة والسيدات النبيلات - صديقاتها، ونفسها قصيدةعن آلام المسيح التي أعطت الكتاب عنوانه.

وفي الفناء رأى الأنصاري نفسه، وهو رجل عجوز منحني ومنشغل بالكتابة قصائد.

وفقا لهذا قصيدةفي بداية كل شيء، سادت الفوضى، وهي هاوية مائية واحدة اجتمع فيها ثلاثة وحوش كونية: أبسو وتيامات وابنهما مومو.

زاره سريوزا ذات مرة وقدم معلومات عنه قصيدة، والتي أتذكر منها آية واحدة فقط: نظرًا لأن اللغة ليست هي نفسها في أجزاء مختلفة، ولكنها متغيرة ومتنوعة، - بعد أن غادر متجر الصيدلية هنا، افتتح متجر صيدلية Arsky هناك.

يعتبر مالوري المثال الأكثر اكتمالًا لكتابات دائرة آرثر، مما يمنحها الأفضلية على الويلزية السابقة قصائدوالأساطير.

ومن المعروف أيضًا بشكل موثوق أن رئيس الشمامسة كان ملتهبًا بشغف خاص بالبوابة الرمزية لكاتدرائية السيدة العذراء، لهذه الصفحة من حكمة الكتاب الأسود، المبينة في نقوش حجرية ومنقوشة بخط يد أسقف باريس غيوم، الذي لقد دمر روحه بلا شك بجرأته على التعلق بهذا البناء الأبدي، بهذا الإلهي قصيدةعنوان تجديف.

تعليمات

افتح كتابًا به عمل فني. اسأل نفسك ما هو الشكل الذي كتب به النص: في أو؟ سيكون هذا مفيدًا لأنه ... جميع أنواع الخيال في هذين النوعين الرئيسيين لا تحدث فقط على أساس المعايير الشكلية، ولكن أيضًا على أساس المعايير الدلالية. يحتوي النثر في أغلب الأحيان على سرد لبعض الأحداث أو الأحداث، أثناء الإجابة على الأسئلة ماذا؟، أين؟ وعندما؟ يسعى العمل الشعري إلى نقل مشاعر وعواطف وانطباعات البطل الغنائي، وكقاعدة عامة، ليس له مؤامرة.

يرجى ملاحظة أن مصطلح "النوع الأدبي" يستخدم في هذا الصدد، ويشير نوعا الأعمال المذكوران أعلاه إلى الأنواع الملحمية والغنائية، على التوالي.

افتح عمل A. S. Pushkin "رسلان وليودميلا". تأكد من أنها مكتوبة شعراً وحاول التعرف على المشاعر والعواطف التي يعبر عنها البطل الغنائي. ليس هناك شك في أن هذا سبب لك صعوبات. وليس من المستغرب، لأنه في القصيدة لا يوجد بطل غنائي بمشاعره على الإطلاق. ولكن هناك مؤامرة، ولن يكون من الصعب عليك إعادة سرد تقلبات مصير رسلان في طريقه إلى قلب ليودميلا بكل التفاصيل. من الواضح أنه في القصيدة يتم دمج جنسين - غنائي وملحمي - معًا ويشكلان جنسًا حدوديًا متوسطًا يسمى الملحمة الغنائية. وهكذا يمكننا أن نستنتج أن السمة المميزة للقصيدة هي الشكل الشعري مع القصة التفصيلية.

فيديو حول الموضوع

ملحوظة

في تاريخ الأدب، كانت هذه الأعمال الغنائية الملحمية - القصائد - معروفة لفترة طويلة وتوجد في كثير من الأحيان. حتى في العصور القديمة، كتب جبابرة التعبير الأدبي هوميروس وفيرجيل قصائدهم الملحمية - "الإلياذة" و "الأوديسة" المشهورين.

كانت القصائد تحظى بشعبية خاصة في عصر الرومانسية، عندما سعى الكتاب إلى العثور على أنواع تركيبية جديدة من شأنها أن تسمح لهم ليس فقط بإخبار الحياة، ولكن أيضا لوصف الحياة بشكل حسي. ثم كتب ج. بايرون قصيدته "حج الطفل هارولد" ، س. كولريدج - "قصيدة الملاح القديم" ، دبليو وردزورث - "مايكل".

القصائد هي أيضًا أعمال مشهورة للمؤلفين الروس مثل "الشيطان" للكاتب إم ليرمونتوف، و"من يعيش جيدًا في روسيا" بقلم ن. نيكراسوف، و"قداس" بقلم أ. أخماتوفا، و"سحابة في السراويل" بقلم ف. ماياكوفسكي، "آنا سنيجينا" بقلم س. يسينين، "فاسيلي تيركين" بقلم أ.تفاردوفسكي.

قصيدة!

قصيدة ( اليونانية القديمة شكرا) هو النوع الشعري. عمل شعري ملحمي كبير يخص مؤلف محدد، شكل شعري كبير. يمكن أن تكون بطولية، أو رومانسية، أو انتقادية، أو ساخرة، وما إلى ذلك.

القصيدة هي عمل ذو محتوى سردي أو غنائي مكتوب في الشعر. تسمى أيضًا "القصيدة" الأعمال التي تم إنشاؤها على أساس الحكايات الشعبية والأساطير والقصص الملحمية. يعتبر النوع الكلاسيكي من القصيدة ملحمة. القصيدة المترجمة من اليونانية هي خلق.

بعد أن ظهرت في مجتمع قبلي بدائي على شكل أغاني، اتخذت القصيدة شكلاً راسخًا وتطورت على نطاق واسع في العصور اللاحقة. ولكن سرعان ما فقدت القصيدة أهميتها كنوع رائد.

القصائد من عصور مختلفة لها بعض السمات المشتركة: موضوع الصورة فيها هو عصر معين، والأحكام التي تعطى للقارئ في شكل قصة عن الأحداث الهامة في حياة الفرد (في الملحمة والغنائية- ملحمة) أو في شكل وصف للنظرة العالمية (في الشعر الغنائي).

على عكس القصائد، تتميز القصائد بالرسالة، لأنها تعلن أو تقيم المثل الاجتماعية. القصائد غالبًا ما تكون مدفوعة بالحبكة، وحتى في القصائد الغنائية، تميل الأجزاء الفردية إلى التحول إلى قصة واحدة.

القصائد هي أقدم الآثار الباقية من الكتابة القديمة. لقد كانت ولا تزال "موسوعات" أصلية عن الماضي.

الأمثلة المبكرة على القصائد الملحمية: في الهند - الملحمة الشعبية "ماهابهاراتا" (في موعد لا يتجاوز القرن الرابع قبل الميلاد)، في اليونان - "الإلياذة" و"الأوديسة" لهوميروس (في موعد لا يتجاوز القرن الثامن قبل الميلاد)، في روما - " "الإنيادة" لفيرجيل (القرن الأول قبل الميلاد)، إلخ.

تلقت القصيدة أعظم اكتمالها في إلياذة وأوديسة هوميروس، الأمثلة الكلاسيكية لهذا النوع - الملاحم. لقد عكسوا الأحداث الكبيرة، وسمحت سلامة تغطية الواقع بالتوقف عند التفاهات وإنشاء نظام معقد من الشخصيات. أكدت القصائد الملحمية معنى وطنيا واسعا، والنضال من أجل قوة الشعب وأهميته.

نظرا لأن شروط تكوين القصائد اليونانية القديمة لا يمكن تكرارها، فإن القصائد في شكلها الأصلي لا يمكن أن تظهر مرة أخرى - تتحلل القصيدة، حيث تتلقى عددا من الاختلافات.

في أوروبا القديمة، ظهرت قصائد ساخرة ساخرة (مجهولة "Batrachomyomachy"، في موعد لا يتجاوز القرن الخامس قبل الميلاد) وتعليمية ("أعمال وأيام" لهسيود، 8-7 قرون قبل الميلاد). لقد تطورت في العصور الوسطى وعصر النهضة وما بعده. تحولت القصيدة الملحمية البطولية إلى "أغنية" بطولية مع الحد الأدنى لعدد الشخصيات وخطوط القصة ("بيوولف"، "أغنية رولاند"، "أغنية نيبيلونج").

انعكس تكوينه في القصائد التاريخية المقلدة (في "إفريقيا" بقلم ف. بترارك، في "القدس المحررة" بقلم ت. تاسو). تم استبدال حبكة الملحمة الأسطورية بمؤامرة أخف من قصيدة الفارس (تأثيرها ملحوظ في L. Ariosto's Orlando Furioso و Spenser's The Fairy Queen). تم الحفاظ على تقاليد الملحمة التعليمية في القصائد المجازية (في "الكوميديا ​​\u200b\u200bالإلهية" لدانتي ، في "انتصارات" ف. بترارك). في العصر الحديث، استرشد الشعراء الكلاسيكيون بالملحمة الساخرة الساخرة، وخلقوا قصائد ساخرة ("نالوي" بقلم ن. بوالو).

قصيدة! غالبًا ما تسمى القصيدة رواية شعرية.

يحدث ذروة نوع القصيدة في عصر الرومانسية، عندما تحول أعظم الشعراء من مختلف البلدان إلى خلق قصائد. تكتسب القصائد طابعًا اجتماعيًا فلسفيًا أو رمزيًا فلسفيًا ("حج تشايلد هارولد" بقلم ج. بايرون ، "الفارس البرونزي" بقلم إيه إس بوشكين ، "الشيطان" بقلم إم يو ليرمونتوف ، "ألمانيا ، حكاية شتاء" بواسطة جي هاين).

في الأدب الروسي في أوائل القرن العشرين، نشأ ميل لتحويل القصيدة الغنائية الملحمية إلى قصيدة غنائية. ترتبط التجارب الأكثر حميمية بالصدمات التاريخية ("Cloud in Pants" بقلم V. V. Mayakovsky، "The Twelve" بقلم A. A. Blok، "First Date" بقلم A. Bely). في قصيدة A. A. أخماتوفا "قداس"، يتم إخفاء المؤامرة الملحمية وراء تناوب البيانات الغنائية.

في الشعر السوفييتي، كانت هناك أنواع مختلفة من القصائد: إحياء المبدأ البطولي ("جيد!" بقلم ماياكوفسكي، "فاسيلي تيركين" بقلم إيه تي تفاردوفسكي)، قصائد غنائية نفسية ("حول هذا" بقلم في. في. ماياكوفسكي، "آنا سنيجينا" بقلم S. . A. Yesenin) ، فلسفية ، تاريخية ، إلخ.

القصيدة باعتبارها نوعًا غنائيًا ملحميًا وضخمًا يسمح للمرء بالجمع بين ملحمة القلب و "الموسيقى" و "عنصر" الاضطرابات العالمية والمشاعر الحميمة والأحداث التاريخية ، تظل نوعًا منتجًا للشعر العالمي ، على الرغم من وجودها هناك عدد قليل من مؤلفي هذا النوع في العالم الحديث.

مقالات أخرى في هذا القسم:

• أنظمة التواصل اللغوي! اللغات كعامل أساسي في منظومة التطور المعرفي!
• التقاليد. ما هو التقليد؟ التقليد في التطور الجدلي للمجتمع.
• المكان والزمان. قوانين الفضاء. مساحة مفتوحة. حركة. مساحة العوالم.
• التطور والتطور المشترك. التطور والتطور المشترك في نظام المعرفة الحديثة. مبادئ التطور والتطور المشترك. التطور البيولوجي والتطور المشترك للطبيعة الحية.
• التآزر وقوانين الطبيعة. التآزر كعلم. التآزر كمنهج وطريقة علمية. النظرية العالمية للتطور هي التآزر.
• فمن الممكن أو لا! مشهد الأحداث والأفعال من خلال المنشور أمر مستحيل وممكن!
• عالم الدين! الدين كشكل من أشكال الوعي الإنساني في الوعي بالعالم المحيط!
• الفن - الفن! الفن مهارة يمكن أن تلهم الإعجاب!
• الواقعية! الواقعية في الفن! الفن الواقعي!
• فن تجريدي! التجريد في الفن! اللوحة التجريدية! التجريدية!
• فن غير رسمي! الفن غير الرسمي لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية!
• ثراش - ثراش! القمامة في الفن! القمامة في الإبداع! القمامة في الأدب! سلة المهملات السينما! سلة المهملات الإلكترونية! توصل المعادن! Teletrash!
• تلوين! الرسم هو الفن! الرسم هو فن الفنان! شرائع الرسم. سادة الرسم.
• Vernissage - "vernissage" - الافتتاح الكبير لمعرض فني!
• الواقعية المجازية في الرسم. مفهوم “الواقعية المجازية” في الرسم.
• تكلفة اللوحات للفنانين المعاصرين. كيف تشتري اللوحة؟

القصيدة (باليونانية póiēma، من poieo - أنا أفعل، أنا أبدع) هي عمل شعري كبير ذو حبكة سردية أو غنائية. وتسمى أيضًا الملحمة القديمة والعصور الوسطى (ماهابهاراتا، ورامايانا، والإلياذة، والأوديسة) بالقصيدة. هناك العديد من أنواع الأنواع المعروفة: البطولية والتعليمية والساخرة والسخرية والرومانسية والغنائية الدرامية. تُسمى القصائد أيضًا أعمالًا حول موضوع تاريخي عالمي ("الإنيادة" لفيرجيل، و"الكوميديا ​​الإلهية" لدانتي، و"لوسياد" بقلم إل. دي كامويس، و"القدس المحررة" بقلم ت. تاسو، و"الفردوس المفقود" بقلم ت. ميلتون، "هنرياد" لفولتير، "ميسياد" بقلم إف جي كلوبستوك، "روسياادا" بقلم إم إم خيراسكوف، وما إلى ذلك). في الماضي، انتشرت القصائد ذات الحبكة الرومانسية ("الفارس في جلد النمر" للشيخ روستافيلي، "شاهنامه" للفردوسي، "رولاند الغاضب" للكاتب إل أريستو) في الماضي.

في عصر الرومانسية، اكتسبت القصائد طابعًا اجتماعيًا فلسفيًا ورمزيًا فلسفيًا ("حج تشايلد هارولد" بقلم ج. بايرون، "الفارس البرونزي" بقلم أ.س. بوشكين، "دزيادي" بقلم أ. ميتسكيفيتش، "الشيطان" بقلم أ. إم يو ليرمونتوف، "ألمانيا حكاية شتوية" بقلم ج. هاينه). تتميز القصيدة الرومانسية بصورة البطل الذي له مصير غير عادي، لكنه يعكس بالتأكيد بعض جوانب العالم الروحي للمؤلف. في النصف الثاني من القرن التاسع عشر، على الرغم من تراجع هذا النوع، ظهرت بعض الأعمال المتميزة، على سبيل المثال، "أغنية هياواثا" لـ G. Longfellow وترجمتها I. A. Bunin. العمل مستوحى من حكايات القبائل الهندية عن الزعيم شبه الأسطوري، الحكيم والمحبوب هياواثا. عاش في القرن الخامس عشر، قبل ظهور المستوطنين الأوائل على الأراضي الأمريكية.

القصيدة تتحدث عن كيفية

عملت هياواثا
حتى يسعد شعبه
حتى يتجه نحو الخير والحق..
"قوتك تكمن فقط في الاتفاق،
والعجز في الخلاف.
تصالحوا أيها الأبناء!
كونوا إخوة لبعضكم البعض."

القصيدة هي نوع معقد، وغالبا ما يصعب فهمه. للتأكد من ذلك، يكفي قراءة بضع صفحات من "الإلياذة" لهوميروس، أو "الكوميديا ​​\u200b\u200bالإلهية" لدانتي أو "فاوست" لجيه في غوته، أو حاول الإجابة على سؤال حول جوهر "الفارس البرونزي" بقلم إيه إس بوشكين. أو "الاثني عشر" بقلم أ.أ.بلوك.

تتطلب القصيدة معرفة السياق التاريخي، مما يجعلك تفكر في معنى الحياة البشرية، حول معنى التاريخ. بدون هذا، من المستحيل أن نفهم في مجمله القصائد المعروفة للجميع من المدرسة باسم "الصقيع، الأنف الأحمر"، "من يعيش بشكل جيد في روسيا" بقلم ن. أ. نيكراسوف، "فاسيلي تيركين" بقلم أ.ت تفاردوفسكي، إلخ.

ما يسمح لنا باعتبار العديد من الأعمال المتباينة بمثابة قصائد، وأحيانًا مع ترجمة المؤلف التي لا تتوافق مع هذا التعريف. وبالتالي، فإن "فاوست" لـ I. V. Goethe هي مأساة، و"الفارس البرونزي" لـ A. S. Pushkin هي قصة من سانت بطرسبرغ، و"فاسيلي تيركين" لـ A. T. Tvardovsky هو كتاب عن مقاتل. إنهم متحدون من خلال اتساع نطاق تغطية ظواهر الواقع وأهمية هذه الظواهر وحجم المشكلات. يتم دمج خطة السرد المطورة في القصيدة مع غنائية عميقة. إن التداخل الكامل بشكل خاص بين المبادئ الغنائية والملحمية هو سمة من سمات قصيدة الفترة السوفيتية ("فلاديمير إيليتش لينين" بقلم في في ماياكوفسكي ، "فاسيلي تيركين" بقلم إيه تي تفاردوفسكي ، وما إلى ذلك).

ترتبط التجارب الحميمة في القصيدة باضطرابات تاريخية كبيرة، وترتفع الأحداث الخاصة إلى المستوى الكوني. على سبيل المثال، في "الفارس البرونزي" تتحول مساحة مدينة معينة - سانت بطرسبورغ إلى مساحة لا نهاية لها ولا حدود لها من الفيضان العالمي، "الكارثة الأخيرة":

حصار! هجوم! موجات شريرة,
مثل اللصوص، يتسلقون إلى النوافذ. تشيلني
من الركض تحطمت النوافذ من مؤخرتها.
صواني تحت حجاب مبلل،
شظايا الأكواخ، وجذوع الأشجار، والأسطح،
سلع تجارة الأسهم.
ممتلكات الفقر الشاحب،
جسور دمرتها العواصف الرعدية
توابيت من مقبرة مغسولة
تطفو في الشوارع!
الناس
يرى غضب الله وينتظر الإعدام.

إن زمان ومكان القصيدة ضخمان ولا حدود لهما.

في الكوميديا ​​الإلهية، أولاً عبر دوائر الجحيم ثم عبر المطهر، يرافق مؤلف القصيدة الشاعر الروماني الكبير فيرجيل، الذي عاش قبل دانتي بثلاثة عشر قرناً. وهذا لا يمنع دانتي ومرشده من التواصل في نفس زمان ومكان "الكوميديا ​​الإلهية"، والاتصال بالخطاة والأبرار في كل العصور والشعوب. يتعايش الزمن الحقيقي الملموس لدانتي نفسه في القصيدة مع نوع مختلف تمامًا من الزمان والمكان للحياة الآخرة الفخمة.

يتم التطرق إلى مشاكل الأبدية الأكثر عمومية في كل قصيدة: الموت والخلود، المحدود والأبدي، اجتماعهم وتصادمهم - هذه هي البذرة التي تنشأ منها القصيدة.

يعتبر فصل "الموت والمحارب" محوريًا في قصيدة "فاسيلي تيركين" التي كتبها أ.ت.تفاردوفسكي. إنها مثل قصيدة داخل قصيدة، تمامًا مثل مشهد «الاصطدام» بين يوجين والنصب التذكاري لبطرس الأول في «الفارس البرونزي» بقلم أ.س. بوشكين. ينظر مؤلف القصيدة إلى العالم من وجهة نظر خاصة، تتيح له، كشخص ينتمي إلى عصر معين، أن ينظر إلى أحداث عصره ليرى فيها ما يمكن أن يساعد في إبراز جوهر القصيدة. العصر وصياغة هذا الجوهر فنيًا: يوجين والنصب التذكاري الراكض لبيتر الأول وفاسيلي تيركين والموت.

وهكذا، على عكس القصص الشعرية، والروايات الشعرية، والعديد من القصائد المقلدة والقصائد الأولية والمخبرية (على سبيل المثال، قصائد ليرمونتوف المبكرة)، فإن القصيدة هي دائمًا فهم فني للحداثة في سياق الزمن المستمر.

مؤامرات متعددة، غالبًا ما تكون الشخصيات متعددة، والتعقيد التركيبي، والثراء الدلالي لكل من الحلقات الكاملة والفردية، والرمزية، وأصالة اللغة والإيقاع، والتنوع - كل هذا يجعل قراءة القصيدة صعبة بقدر ما هي رائعة.