Aula de talha geométrica em madeira, esboços e álbum. Escultura geométrica em madeira, ornamento geométrico Desenhos de ornamentos para escultura geométrica em madeira

A madeira tem sido tradicionalmente um material utilizado na decoração exterior e interior de instalações residenciais. E hoje é aberto esculturas em madeira, fotografias, desenhos e esboços que podem ser encontradas em coloridas publicações de arte e na internet, surpreendem a imaginação com sua beleza e graça.

Quem gosta de fazer decoração com as próprias mãos consegue dominar a arte do recorte artístico. A madeira permite criar pinturas de gênero e composições decorativas que você pode decorar sua casa e dar aos amigos. Uma habilidade favorita nas mãos de um conhecedor da beleza dos materiais naturais pode se tornar a profissão principal. A demanda por esculturas em madeira hoje é maior do que nunca.

Ferramentas para trabalho

Para começar, você precisará selecionar ferramentas especiais e estudar os recursos da tecnologia. Esta matéria possui nuances próprias que permitem revelar de forma mais completa a beleza da madeira no ornamento.

Você também precisa estocar espaços em branco e esboços adequados que serão repetidos na madeira na forma de padrões, rendas, composições ou cenas de gênero.

Para seu trabalho, o escultor utiliza um grande conjunto de ferramentas:

1. facas;
2. quebra-cabeças;
3. limas de agulha;
4. cinzéis;
5. furadeira elétrica;
6. furar;
7. bares;
8. cinzéis;
9. cortadores de colher;
10. fresadora;
11. furar.

Conselhos para um novato:Ao escolher ferramentas para o trabalho, você precisa focar na qualidade e durabilidade desses produtos. Nos primeiros estágios, você pode conviver com um pequeno número de dispositivos.

Um conjunto especial de ferramentas foi projetado para iniciantes. Será suficiente dominar os fundamentos do processamento artístico de peças em bruto de madeira.

Você também precisará de matérias-primas de certas espécies. A qualidade do produto dependerá disso. Existem variedades de árvores duras e macias. Cada tipo tem seus prós e contras, em cada caso específico é selecionada uma tecnologia de processamento específica.

As raças moles incluem:

1. Tília;
2. bétula,
3. álamo tremedor
4. pinho;
5. zimbro.

O material macio é mais fácil de processar, mas é mais fácil estragá-lo com um movimento errado de faca ou cinzel. Outra coisa é a madeira dura. Esses incluem:

1. Árvore vermelha;
2. buxo

As matérias-primas sólidas são caras, mas os produtos feitos com elas são bonitos, duráveis ​​​​e muito procurados. Artesãos experientes trabalham com pedras caras e sabem como processar uma superfície dura sem quebrar a ferramenta ou causar ferimentos. Portanto, os iniciantes devem começar com materiais mais baratos e acessíveis.

Para selecionar a matéria-prima é preciso levar em consideração não só a dureza, mas também a cor da madeira. Para escultores iniciantes, a bétula é a escolha ideal para a criatividade. Pode ser cortado em diferentes direções e é adequado para perfuração e corte. Na hora de escolher o desenho de um produto, é necessário levar em consideração que com o tempo a madeira clara de bétula pode escurecer.

As espécies coníferas são adequadas para produtos com grande número de ranhuras. O material macio de pinho, abeto e cedro permite aplicar designs grandes e criar padrões complexos. Os iniciantes podem começar com coníferas, bem como tília, bétula e álamo tremedor.

Um escultor iniciante deve aprender o básico do artesanato com enfeites simples. Para o primeiro trabalho você precisará de um pequeno conjunto de ferramentas. Primeiro, você pode sobreviver com um quebra-cabeças, um furador e uma faca.

Antes de começar a cortar, você deve preparar seu espaço de trabalho com boa iluminação. Depois de selecionar uma peça adequada com superfície plana e sem nós, você precisa transferir o padrão selecionado para a superfície da peça. Você pode usar papel vegetal para isso. Quando o estêncil é transferido, ele é envernizado por cima para que não desapareça ou se deteriore durante o trabalho.

Um iniciante precisará de facas, cinzéis e um furador. Para ranhuras passantes, é melhor usar um quebra-cabeças ou uma fresadora manual, isso economizará tempo e esforço.

O entalhador deve dominar todas as técnicas que utilizará no trabalho do produto. Usando uma variedade de métodos decorativos de processamento de madeira, você pode criar obras-primas artísticas.

Temas artísticos e usos

O escultor utiliza vários esboços em seu trabalho, dos quais tira uma imagem e a transfere para a superfície da peça. Hoje, para isso não é necessário utilizar uma imagem feita à mão com lápis. Os avanços tecnológicos modernos permitem a utilização de fotografias e imagens digitais digitalizadas que podem ser obtidas na Internet.

Esboço do ornamento

As amostras para processamento artístico da madeira distinguem-se pela sua variedade decorativa e temática. Na Internet, os sites dedicados a este ofício oferecem uma grande variedade de temas de corte. A fachada de uma casa de madeira é decorada com padrões de madeira. Esta decoração ficará ótima em portas e paredes. O corte artístico é utilizado para produção e acabamento de móveis e louças.

Utensílios de cozinha e produtos de madeira para interiores decorados com detalhes intrincados são muito populares entre os compradores. Em cada caso específico, o mestre seleciona o material, cria um esboço do futuro produto e começa a trabalhar.

Os desenhos vêm em uma variedade de temas. São usados ​​motivos geométricos de plantas. Muitas vezes a superfície de madeira é decorada com cenas de gênero representando animais, pessoas e árvores. A madeira é um material muito plástico e nas mãos de um escultor experiente transforma-se numa verdadeira tela artística.

Para cada tipo de corte artístico, é utilizada uma tecnologia especial de tratamento de superfície. Usando diferentes técnicas, o mestre cria uma tela tridimensional na qual é possível ver os mínimos detalhes da imagem.

Variedade de técnicas

Várias tecnologias são utilizadas para o processamento artístico da madeira. Em cada caso específico, a escolha do método determina o próprio produto, sua finalidade e o tipo de madeira com que será feito. Durante a existência desta forma de arte aplicada, vários recortes se destacaram:

1. relevo plano;
2. gravado;
3. escavação ou geométrica;
4. ranhurado;
5. contorno;
6. volumétrico.

O padrão pode ser plano, plano, em relevo, volumétrico, pequeno e grande. A escolha do acabamento depende diretamente do tamanho e da finalidade funcional do produto de madeira. Para itens grandes, como entalhes decorativos para fachadas de casas, é usado um padrão grande. Para peças de interior e móveis, os artesãos aplicam pequenos padrões no produto, que são cuidadosamente elaborados.

Padrão plano vincado

Esta imagem apresenta um leve relevo. A imagem tem o formato de uma silhueta e todos os detalhes estão localizados no mesmo plano. Para a execução, você pode usar um contorno oval, um padrão de almofada e um fundo de padrão selecionado.

Como os subtipos desta tecnologia são diferenciados:

1. contorno,
2. grampeado
3. geométrico (triangular).

Para realizar a técnica de contorno, são utilizadas linhas profundas que percorrem o fundo principal.

A tecnologia de grampos utiliza entalhes especiais em forma de grampos para criar o acabamento. Ao usar entalhe geométrico, o mestre aplica o contorno usando pirâmides triangulares e estacas. O tipo de corte repetido muitas vezes em diferentes versões permite criar uma variedade de decorações em relevo que ficam ligeiramente recuadas no fundo geral. Esta técnica é caracterizada por inúmeras composições de formas geométricas em forma de losangos, triângulos, favos de mel, guirlandas, etc.

Openwork ou através da técnica

Ao criar imagens perfuradas, utiliza-se a remoção completa da madeira do centro do produto. Este desenho não tem fundo. Este tipo de tecnologia de thread é chamado através. Pode ser simples e aberto. Com design vazado, a decoração é feita em diferentes alturas.

Há muito tempo que as pessoas precisam decorar utensílios domésticos.

Acontece que a Rus' é um país de florestas. E um material tão fértil como a madeira estava sempre à mão.

Com a ajuda de um machado, uma faca e algumas outras ferramentas auxiliares, a pessoa muniu-se de tudo o que é necessário para: a vida: ergueu habitações e anexos, pontes e moinhos de vento, muralhas e torres de fortalezas, igrejas, fabricou máquinas e ferramentas, navios e barcos, trenós e carroças, móveis, louças, brinquedos infantis e muito mais.

Nas férias e nas horas de lazer, divertia a alma com suas melodias alegres em instrumentos musicais de madeira: balalaikas, flautas, violinos e apitos.

Até mesmo fechaduras engenhosas e confiáveis ​​eram feitas de madeira. Um desses castelos está guardado no Museu Histórico do Estado de Moscou. Foi feito por um mestre marceneiro no século XVIII, cuidadosamente decorado com entalhes triangulares! (Este é um dos nomes das esculturas geométricas)

O mestre procurou agregar um pouco de beleza a cada produto. Em primeiro lugar, foi dada grande atenção à forma e às proporções. Para cada produto a madeira foi selecionada levando em consideração suas propriedades físicas e mecânicas. Se a bela textura (padrão) da própria madeira pudesse decorar os produtos, eles tentaram identificá-la e enfatizá-la.

Os produtos de madeira com textura fraca eram geralmente pintados ou decorados com esculturas.

A escultura geométrica é a forma mais antiga de decorar produtos de madeira. Navios de madeira, cabanas, móveis, pratos, teares e rodas de fiar foram decorados com esculturas.

É feito em forma de reentrâncias: duas, três e tetraédricas, cuja combinação confere um padrão bizarro na superfície da madeira.

Os arqueólogos encontram um ornamento (uma decoração artística, um padrão que consiste em uma série de elementos ordenados ritmicamente) representando corpos geométricos em cerâmica que remonta à era minóica (3-2 mil aC). São todos os tipos de combinações de triângulos, formas de diamante, linhas torcidas, pontos, cachos, etc.

Cada figura geométrica na arte popular tem seu próprio significado, seu próprio simbolismo:

- uma roseta com raios ou apenas um círculo - símbolo do sol, da vida;

Espiral - redemoinho, ansiedade, tempestade;

Uma gota é água, grão, símbolo de vida;

Uma célula é um campo, qualquer espaço;

Losango - poder, força, sorte;

Cruz - homem, alma;

A questão é o princípio fundamental de tudo;

Linha vertical - elevação;

Linha horizontal - paz, tranquilidade;

- linha ondulada - movimento;

- linha quebrada - confronto.

É apropriado dizer que na nossa cultura popular estes símbolos remontam ao período pré-cristão, quando os deuses pagãos ainda eram reverenciados na Rússia.

Com a ajuda de entalhes geométricos, foram compostos feitiços que protegiam nossos ancestrais de diversos infortúnios.

Por exemplo, acreditava-se que a imagem de um pássaro em qualquer utensílio doméstico traz felicidade.

Se matassem um cavalo, também esperavam a graça de Deus em casa. Esse cavalo com sinais mágicos era chamado de talismã.” Tais objetos protegiam uma pessoa e sua casa de todos os tipos de problemas.

Antigamente pensavam que toda criatura viva tem um espírito que a controla, esta criatura. Havia espíritos domésticos, espíritos da floresta e espíritos de cavalos.

Para apaziguar tal espírito e para que protegesse o cavalo durante um ano, foi necessário fazer um ídolo (estatueta de cavalo). Mas isso tinha que ser feito apenas em 365 toques da faca na árvore (quantos dias em um ano), durante o lançamento de feitiços. Se você fizer um ídolo em 360 toques, o cavalo do dono permanecerá indefeso cinco dias por ano. Se você tocasse o ídolo com uma faca mais uma vez, os feitiços perderiam completamente o poder. Era considerado um grande pecado revelar o segredo de uma conspiração, palavras mágicas ou iniciar um menor nos sacramentos.

E o ídolo retratado na foto guardava a aldeia. Eles o executaram com cinquenta e dois toques no instrumento (de acordo com o número de semanas do ano) e o colocaram em um poste alto (4-5 metros) na entrada da aldeia para proteger seus habitantes de desastres naturais. , doenças e ladrões.

A fé pagã (crença na existência de vários deuses e espíritos) também se refletia na construção de casas. Assim, o telhado de duas águas de uma casa eslava simbolizava o movimento diário do sol no céu. Com a ajuda de esculturas geométricas, eles representaram o corpo celeste passando do nascer ao pôr do sol. A posição média do Sol – meio-dia – foi representada de forma maior e mais multifacetada. Uma placa horizontal com gotas penduradas significava abismos celestiais.

Mais tarde, a decoração da casa perde o seu fundo mitológico. Os detalhes esculpidos da casa passam a ter apenas um caráter decorativo.

Na hora de decorar o exterior da casa, os artesãos não se esqueciam dos utensílios domésticos que utilizavam no dia a dia: mesa, banco, prateleira, tábua de cortar, colher, saleiro. E aqui a escultura geométrica tinha uma vantagem sobre outros tipos de escultura.

As colheres se distinguiam por uma grande variedade de acabamentos decorativos, o que não é de admirar. Afinal, a colher é a principal “ferramenta” da mesa. E precisamos disso todos os dias.

Mesmo quando as colheres começaram a ser feitas de metal, a colher de pau não foi esquecida, pois apresentava vantagens consideráveis ​​sobre sua “irmã” de metal. E acima de tudo, não queimou a boca do seu dono. Cada membro da família possuía apenas sua própria colher, por isso ela tinha um design distinto. E isso foi feito por questões de higiene - “para que as geléias não caíssem” (as geléias eram feridas nos cantos da boca que apareciam pelo uso indiscriminado de uma colher por muitos familiares),

A este respeito, talvez lhe interesse saber que Pedro I, quando viajava à Europa, levava sempre consigo talheres pessoais (colher, garfo, faca). Os anfitriões que receberam o convidado de honra ficaram ofendidos com isso, mas o rei colocou a saúde em primeiro lugar e não quis arriscar em vão.

Inicialmente, cada camponês, além de sua mão de obra principal - o trabalho no campo - se dedicava à construção de uma casa, à reforma de sua casa e à fabricação de utensílios domésticos. Mas gradualmente houve uma divisão do trabalho. E aqueles artesãos que sabiam construir uma casa melhor que os outros, esculpir uma colher, fazer utensílios de madeira, deixaram o trabalho no campo e começaram a ganhar a vida com carpintaria e carpintaria.E desse ambiente surgiram os escultores e se uniram em artels.

Sabe-se que já no século X existiam oficinas de escultura em Kiev que se dedicavam ao acabamento decorativo de casas e utensílios domésticos.

E no início do século XVI, foram organizadas oficinas palacianas especiais no Kremlin, que marcaram o início da criação do arsenal,

No século XVIII, um grande número de mestres escultores participaram da construção de São Petersburgo e do trabalho de decoração de conjuntos palacianos.

Deve-se notar que o desenvolvimento da arte da escultura nem sempre foi apoiado pelo Estado. No século XIX, quando a Rússia embarcou no caminho do desenvolvimento capitalista, pessoas ricas, filantropos, alocaram somas significativas para apoiar os talentos das pessoas. É oportuno mencionar o nome do gerente da ferrovia de Yaroslavl, um brilhante empresário, o milionário Savva Ivanovich Mamontov. Savva Ivanovich era uma pessoa extremamente talentosa; Ele cantou lindamente, tocou piano, foi escultor e dramaturgo e esteve envolvido na direção. E além de tudo isso, tinha um magnífico dom de reconhecer talentos. Podem-se citar dezenas de nomes que representam o orgulho da nossa cultura do século XIX, que Mamontov ajudou financeiramente no desenvolvimento das suas competências e que estiveram sob a sua tutela. Polenov, Repin, Vasnetsov, Serov, Vrubel, Chaliapin, Levitan, Rachmaninov - muitos outros nomes famosos poderiam ser lembrados, mas estes são suficientes para sermos preenchidos com a mais profunda gratidão a Savva Ivanovich Mamontov.

Com seus fundos, foi criado também o “Círculo Mamontov”, cujos membros construíram uma oficina de carpintaria e decidiram apresentar o artesanato popular às crianças das aldeias próximas à propriedade Mamontov. Os rapazes estudavam gratuitamente na oficina e depois de três anos, tendo recebido de presente uma bancada e um conjunto de ferramentas, começaram a trabalhar de forma independente. Os irmãos Vasya e Misha Vornoskov estudaram entre eles.

Posteriormente, Vasily Petrovich Vornoskov se tornou o escultor mais famoso. Durante o período soviético, organizou diversas exposições pessoais no nosso país e no estrangeiro, criou o artel de escultura renascentista, que hoje se transformou na Escola de Arte e Indústria de Abramtsevo, onde se formam mestres do artesanato popular. Além disso, o nome de Vornoskov está associado à criação da chamada escultura Kudrin, que é um tipo de escultura em relevo.

Atualmente, a arte da escultura em madeira se difundiu não só nas áreas rurais, mas também nas cidades. Assim, em Moscou e São Petersburgo existem grupos de artes e ofícios para crianças e adultos que nutrem novas gerações de mestres escultores. Este fato sugere que a verdadeira arte popular nunca morrerá. Pois bem, você, caro leitor, pode dar sua contribuição para o desenvolvimento desse tipo de arte dominando as lições da escultura geométrica.

Já na antiguidade, a talha geométrica em madeira, constituída por ranhuras retas, arqueadas e onduladas formando um ornamento, era amplamente utilizada como elemento de decoração de interiores e móveis. Hoje, a popularidade deste estilo é explicada pela sua decoratividade e facilidade de execução. Para realizar a talha geométrica em madeira, o entalhador necessita apenas de uma faca de batente e um conjunto de pequenos cinzéis (5...10 unidades) de lâmina semicircular.

Tipos e características de padrões geométricos

Os ornamentos de escultura (desenhos) são formados a partir de elementos geometricamente regulares, a maioria deles com lados retos - losangos, quadrados, retângulos e trapézios. Devido à simplicidade de recorte de um único elemento, as operações não requerem o uso de ferramenta especial, e o escultor não precisa dominar a teoria básica da composição do padrão. Além disso, mesmo com uma pequena profundidade de corte, é possível criar padrões bastante decorativos com um rico jogo de penumbra.

Em uma nota!

Ao aplicar um padrão de marcação em uma superfície de madeira, apenas as linhas principais são desenhadas e a posição de cada elemento individual é determinada “a olho nu”.

Ao fazer entalhes diédricos, linhas inicialmente paralelas são cortadas ao longo e através das fibras obliquamente. Depois disso, entre eles, usando um cinzel de tamanho adequado, é retirada uma amostra de madeira até uma profundidade de 2,0 milímetros. Graças a isso, obtém-se um padrão simples de “xícara” (“escamoso”). Se um cinzel com lâmina reta for usado para amostrar madeira entre cortes paralelos, um padrão de “escada” é formado.

Nem um único ornamento geométrico esculpido em madeira é concebível sem o uso de elementos em forma de reentrâncias triangulares. Normalmente, uma das duas técnicas a seguir é usada:

• talha com reentrância na parte superior, que forma “chips”, “wraps” e “cantos”;
• a depressão central está localizada no ponto de intersecção das medianas, a partir da qual se formam os triângulos.

A execução do primeiro tipo de enfeite começa com cortes nas laterais. Depois de concluídos, as extremidades inferiores separadas do triângulo são conectadas com um corte de cinzel. O segundo tipo de linha começa no centro do triângulo. Reentrâncias triangulares são usadas para formar desenhos como favos de mel, contas, escamas, cones de abeto e outros.

A técnica do entalhe geométrico “brilho” pode ser uma decoração maravilhosa não só para peças individuais de mesa, mas também para tornar o interior mais decorativo como elemento de mobiliário. Ao realizá-lo, são utilizadas técnicas de escultura mais simples.

Normalmente, o “brilho” é formado por vários recessos triangulares - cunhas ou triângulos, que são conectados entre si por seus vértices. “Shine” pode ser feito em forma de leques, diamantes, mas este estilo é especialmente popular para decorar rosetas de teto, que acrescentam grande decoratividade a qualquer design de interiores.

Em uma nota!

Existem outras técnicas de escultura. Além disso, qualquer entalhador profissional considera seu dever ter um estilo próprio e original de talha geométrica, que, embora nos pequenos detalhes, difere das técnicas convencionais.

Padrões geométricos esculpidos ficam ótimos em madeira clara sem pintura (tília, bordo, freixo). Para pintar uma superfície entalhada em madeira, são utilizados vários tipos de tintas caseiras ou produzidas industrialmente.

Para envelhecer a talha, dar-lhe maior contraste e visualizar o relevo, utilizou-se uma solução de ácido acético, na qual foram “infundidos” pregos de ferro durante três a cinco dias. Essa solução é aplicada com um pedaço de esponja de espuma ou cotonete, depois seca e selada com verniz para móveis.

O uso de decoração esculpida no interior

Vários elementos decorativos com entalhes geométricos são amplamente utilizados na decoração de interiores residenciais no Império, Vitoriano, Barroco e outros tipos de estilos de design clássico.

Móveis esculpidos acrescentam solenidade, luxo e esplendor a qualquer espaço residencial. Uma cama com cabeceira esculpida será o principal elemento formativo do design de interiores do quarto e dará a todo o mobiliário um toque de sofisticação picante.

Em uma nota!

Vários elementos interiores (balaústres, grades, corrimãos, balaustradas) decorados com decoração esculpida são bastante populares em residências particulares.

A utilização de entalhes geométricos em encostas ou pilastras permite visualizar o aumento do pé-direito. Os postes de suporte esculpidos das grades não parecerão menos esteticamente agradáveis. Particularmente populares são esses elementos de escadas decorados com adições esculpidas concêntricas ou em espiral.

Em uma nota!

Rosetas de teto, molduras de portas internas, consoles de teto esculpidos e vigas para luminárias suspensas ajudarão a aumentar a qualidade decorativa de qualquer espaço residencial.

Não menos populares são as baguetes, molduras e frisos. Hoje, produtos feitos de poliuretano, cloreto de polivinila ou poliestireno expandido são normalmente utilizados como elementos decorativos e de acabamento. Porém, se utilizar produtos de madeira com talha, o conforto e a elegância da sua casa aumentarão significativamente. Além disso, a decoração em madeira, com acabamento protetor adequado, não é de forma alguma inferior em durabilidade aos produtos plásticos. Um friso de teto em madeira esculpida também adicionará originalidade ao interior de uma sala.

O processamento da madeira entalhada é amplamente utilizado em diversos detalhes utilizados na decoração de fachadas de instalações residenciais e na formação de projetos paisagísticos exclusivos. Hoje você não vai surpreender ninguém com pequenas formas arquitetônicas (gazebos, mesas, bancos) colocadas em um terreno pessoal e decoradas com diversas decorações esculpidas. Os portões de entrada e de rua instalados nas cercas dos terrenos particulares, decorados até com os entalhes mais simples, parecem bastante atraentes.

Hoje basta encomendar produtos para decorar o interior de uma sala e criar projetos paisagísticos em oficinas especializadas ou a escultores individuais. Produtos simples - rosetas de teto, enfeites em tábuas de corte e utensílios de cozinha podem ser feitos de forma independente se você tiver certas habilidades e tempo livre.

Vídeo

As instruções do vídeo mostram a primeira lição sobre escultura geométrica. Com ele você aprenderá como cortar peças triangulares.

A talha volumétrica, de contorno e geométrica em madeira são algumas das técnicas mais antigas de decoração dos mais diversos produtos. Em geral, o trabalho não requer nada mais do que um pedaço de madeira e uma faca bem afiada: com a habilidade certa, você pode obter uma moldura esculpida, um lindo brinquedo ou qualquer outro produto.

Claro, você só alcançará obras-primas depois de muitos anos de prática. Mas você pode começar a dominar a escultura com os detalhes mais simples: basta estudar este artigo e entender o básico.

Tipos de escultura

Apesar de no trabalho com madeira se utilizarem as ferramentas mais simples e as técnicas de processamento não serem complicadas, o resultado pode ser muito diferente. Dependendo da aparência da superfície tratada, distinguem-se os seguintes tipos de fios:

1. Fio de contorno- talvez o mais simples (externamente, não em termos de técnica de execução). O padrão é aplicado em uma superfície plana por meio de linhas rasas, formando os contornos do desenho.
2. Escultura geométrica- o mais comum pela facilidade de aprendizado. Ao contrário dos padrões de contorno, os padrões não são formados por linhas, mas por uma combinação de formas geométricas, na maioria das vezes entalhes em forma de cunha.

1. Rosca ranhurada plana - tecnologia de aplicação de um ornamento ou padrão em uma placa plana. Neste caso, são recortados recortes sobre um fundo plano, que formam o padrão que necessitamos.

Uma variação dessa técnica também é considerada através da rosca, na qual não apenas reentrâncias, mas também furos são formados na peça.

1. Escultura escultural(volumétrico) - a técnica mais complexa. Um pedaço de madeira, um galho ou uma raiz é tomado como molde, após o que a peça ganha o formato desejado. O que é importante aqui não é apenas a habilidade do entalhador, mas também a qualidade da seleção da madeira.

Claro que esta classificação é muito arbitrária, mas dá uma ideia de onde você pode se esforçar para melhorar suas habilidades.

O que você precisa para trabalhar?

Ferramentas de escultor

Para fazer brinquedos de madeira, molduras entalhadas, molduras e outros objetos decorativos, o artesão precisa das ferramentas certas. Além das ferramentas usuais de carpintaria (serra, furadeira, lima), você também precisa usar ferramentas especiais:

Ilustração	Ferramenta	Propósito
	Batente de faca	Uma ferramenta universal usada tanto para esculturas geométricas em madeira quanto para trabalhos escultóricos.
	Cinzéis	O mais extenso grupo de ferramentas utilizadas para formar reentrâncias. Dependendo do formato da borda, as seguintes variedades são diferenciadas: plano; semicircular; canto; grampeado.
	Klukarzy	Cinzéis especiais com parte de trabalho curva. Com a ajuda deles, são feitos entalhes em relevo com grande profundidade.
	Cortadores de colher	Como o nome sugere, ferramentas especiais para fazer colheres de pau. O formato especial da lâmina (anel ou meio anel com afiação unilateral) permite selecionar com eficácia grandes volumes de madeira.

O preço das ferramentas de corte profissionais é bastante alto. E, no entanto, um artesão novato não deve economizar: é melhor comprar várias facas e cinzéis de qualidade decente. Então a primeira experiência não será estragada e você poderá se concentrar em dominar as técnicas e técnicas de escultura.

Seleção de madeira

A escultura artística requer a formação de um relevo bastante nítido. E para isso você precisa não apenas de ferramentas adequadas, mas também de material apropriado. Nem toda madeira é adequada para entalhar e, se você está apenas começando a dominar a técnica, precisa ser muito exigente na escolha:

1. Tília- ideal para iniciantes. O material é macio e homogêneo, por isso é melhor dominar os desenhos mais complexos para talha em madeira sobre tília.
2. Amieiro (vermelho e preto)- também uma opção muito boa, embora mais densa. Corta perfeitamente, quase não deforma ao secar. A principal desvantagem é que é difícil de encontrar!

1. bétula- mais duro e elástico, mas ao mesmo tempo bastante adequado para aprender o básico da escultura. Pode ficar deformado durante a secagem, por isso pequenos produtos geralmente são cortados da bétula.
2. Carvalho- uma excelente opção, mas apenas para um mestre experiente. O relevo é perfeito, mas você precisa de uma ferramenta bem afiada e de uma mão confiante.

1. Pera- madeira com alta densidade e boa uniformidade. A estrutura do material permite a produção dos produtos mais finos.

Da madeira dessas espécies, é necessário primeiro cortar os pedaços, secá-los e, se necessário, desbaste. Só depois são aplicados desenhos e esboços, segundo os quais é feita a escultura.

Técnicas e técnicas de escultura geométrica

Na verdade, todo trabalho em uma peça esculpida se resume a três operações:

1. Preparação- seleção e processamento bruto da peça, transferência do desenho.
2. Na verdade o tópico- aplicação de um padrão de relevo.
3. Acabamento- eliminação de defeitos, lixamento, envernizamento, etc.

As instruções para realizar operações básicas de escultura são mostradas na tabela.

A escultura geométrica em madeira é um hobby incrível. O homem sempre se esforçou para criar coisas únicas. As pessoas dominam a técnica da escultura em madeira desde os tempos antigos. A madeira é o melhor material para aplicar padrões de relevo. É com a aplicação de padrões geométricos que começa o aprendizado dessa habilidade.

A escultura geométrica é o tipo mais simples de arte em madeira. Não requer treinamento especial, muita habilidade e experiência. Até mesmo um iniciante pode lidar com a geometria do esboço. Para este tipo de escultura você precisará das seguintes ferramentas:

• faca oblíqua;
• formão;
• bar;
• lixa;
• mancha.

A ferramenta principal é uma faca. Você deve sempre monitorar o grau de afiação de sua lâmina. Você mesmo pode fazer facas para marcenaria decorativa.

Primeiro, um escultor inexperiente precisa aprender a segurar uma faca corretamente. Para fazer isso, você deve praticar o corte de ranhuras em uma tábua de madeira. Para um escultor iniciante, é melhor usar madeira macia. É importante determinar a direção da fibra antes do trabalho. Comece a cortar segurando a faca firmemente pela parte inferior do cabo e apontando o ângulo cego da faca em sua direção. Incline a faca para a direita e o ângulo obtuso da lâmina da faca não deve ficar completamente imerso na madeira. A mão deve mover-se claramente ao longo da linha.

Padrões básicos

Quaisquer formas e linhas geométricas podem ser geométricas.

Antes de iniciar o trabalho, a superfície de madeira é cuidadosamente limpa com lixa. Depois disso, você precisará desenhar a superfície de trabalho com células e aplicar um esboço geométrico ao longo das células, que será a base para o entalhe geométrico.

Figuras simples:

Os três padrões geométricos de escultura em madeira anteriores são os mais fáceis de fazer. Qualquer mestre novato pode lidar com eles. Os seguintes padrões são mais complexos e requerem mais experiência e habilidade:

Ao combinar vários elementos recortados, você pode obter uma variedade de composições.

Álbum de enfeites e padrões

A escultura geométrica pode ser usada para decorar diversos utensílios domésticos de madeira: tábuas de corte, caixas, painéis de parede, suportes para papelaria e até relógios ou móveis. Com experiência artesãos tomam como base diagramas e padrões disponíveis publicamente, mas eles definitivamente trazem elementos originais para seu trabalho.

Diagramas e álbum geométricos de escultura em madeira

Decorando uma caixa de madeira

A caixa é feita de madeira macia. A faca de trabalho deve estar sempre afiada.

Na fase de marcação, as células são primeiro desenhadas na peça de trabalho com um lápis e uma régua, e todas as demais linhas do ornamento são desenhadas ao longo delas. As células alinhadas ajudam a manter as proporções corretas, a igualdade dos ângulos de inclinação, a oposição dos elementos do padrão e a simetria.

Na fase de corte, o entalhador precisará de uma faca, produto em branco e folha de papel. É utilizado para remover vestígios de graxa da superfície de trabalho.

É necessário iniciar o entalhe geométrico em madeira da caixa a partir dos trilhos externos da orla, passando gradativamente para a parte central. Durante o trabalho, a pressa não é incentivada, os movimentos devem ser cuidadosos.

A caixa acabada deve ser coberta com tinta, verniz ou cera. Isso protegerá o produto de madeira do envelhecimento, dará brilho e tornará a caixa mais atraente.