Igor Severyanin breve biografia e criatividade. Igor Vasilyevich Severyanin Igor Severyanin e o poder soviético

Minha glória ambígua

Meu talento inequívoco...
I. Severyanin

Infância de Igor Vasilievich

Na verdade, Northerner é um pseudônimo literário. Em mil oitocentos e oitenta e sete, Igor Vasilyevich Lotarev nasceu em São Petersburgo, na família de um capitão aposentado, uma família culta que amava literatura e música, especialmente ópera (“Ouvi Sobinov sozinho pelo menos quarenta vezes” ). A mãe de Igor veio de uma família nobre da família Shenshin. A. Fet e N. Karamzin pertenciam a esta famosa família. Os pais se separaram. E em todos os anos subsequentes, Igor Vasilyevich viveu na província de Novgorod, no distrito de Cherepovets. O futuro poeta morava na propriedade da irmã de seu pai.

Viajando pelo seu país natal e o início da criatividade

Então Igor Severyanin viaja com seu pai por toda a Rússia. Depois vai para o Extremo Oriente, onde permanece vários anos. E em mil novecentos e quatro ele retorna para sua mãe. Foi lá que ele conheceu muitos futuros poetas, escritores e figuras culturais famosos. O próprio Severyanin chamará suas primeiras publicações de brochuras. O jovem poeta enviou suas experiências poéticas a diversas redações, que eram devolvidas regularmente. No entanto, em 1905, o poema “A Morte de Rurik” foi publicado, depois vários poemas separados.

O aparecimento de um pseudônimo ou grande nome

Uma nova era começou na literatura e na poesia russas. Lotarev, ou o futuro Igor Severyanin, cuja biografia se desenvolveu de tal forma que ao mesmo tempo apareceu como poeta, tornar-se-á verdadeiramente famoso muito mais tarde. Mas foi nessa época que apareceu seu pseudônimo literário. No início era Igor o Severyanin, ou seja, com hífen, e um pouco depois esse sinal desaparecerá e um grande nome permanecerá.

Fatos interessantes sobre a obra do poeta

O primeiro poeta a saudar o aparecimento de “Severyanin na poesia” foi K. Fofanov (1907), o segundo foi V. Bryusov (1911).De 1905 a 1912, Severyanin publicou 35 coleções de poesia (principalmente em publicações provinciais).

Um dos poemas, que começa com: “Mergulhe o saca-rolhas na elasticidade da rolha...” foi lido na casa de Tolstói em Iásnaia Poliana. Era uma vida nobre comum - lendo livros em voz alta. Toda a brochura Severyanin causou uma agitação incomum, mas este trabalho criou uma verdadeira sensação. Todos riram dos movimentos inusitados da nova poesia do autor. Mas de repente Lev Nikolaevich ficou com raiva e disse: “Há forcas, assassinatos, funerais por toda parte, e eles têm um saca-rolhas no engarrafamento”. Logo essas palavras foram replicadas em muitos jornais. Foi assim que Igor Vasilyevich Severyanin ganhou fama. Sua biografia e trabalho tornaram-se populares literalmente na manhã seguinte.

A verdadeira popularidade do criador e do livro mais famoso

Mas a verdadeira fama veio após a publicação do livro “The Thundering Cup”. Seguiram-se outras coleções de poemas do Norte - “Zlatolira” (1914), “Abacaxis em Champagne” (1915), etc., que foram reimpressas várias vezes. O nome do Nortista foi associado a uma nova direção na literatura - o futurismo. Em mil novecentos e doze, surgiu a direção do egofuturismo, e Severyanin estava à sua frente. Então ele se afastará de seus irmãos.

Procurando um círculo criativo

Havia muitas coisas novas nos poemas de Igor Vasilyevich. Não é por acaso que ele se declarou um poeta que mudou o curso da literatura e da poesia russas. Ele foi um inovador no campo da linguagem poética, esteve envolvido na criação de palavras e introduziu muitas palavras novas na literatura russa. O nortista era tão multifacetado.

Rei dos Poetas

O nortista discursou no Museu Politécnico num serão de poesia. Era 27 de fevereiro de 1918. Ali aconteciam regularmente noites onde se apresentavam poetas de várias escolas de pensamento. Anteriormente, foram afixados cartazes onde todos eram convidados para um concurso pelo título de “Rei da Poesia”.
O palco estava lotado como um bonde. O estilo de leitura de Severyanin teve um efeito hipnótico no público.
A eleição do “rei” foi acompanhada de uma lúdica coroação com manto e coroa, mas sabe-se que o próprio poeta levou isso muito a sério. Em maio, foi publicado o almanaque "Poesoconcert" com um retrato de Igor, o Severyanin, na capa indicando seu novo título.

Das memórias de Gergiy Ivanov - “Invernos de São Petersburgo”:
"Então Northerner estava no auge de sua fama. Viagens triunfantes pela Rússia. O enorme salão da Duma da cidade, que não acomodava todos que queriam assistir às suas "noites de poesia". Milhares de fãs, flores, carros, champanhe. É era real, um tanto atuante, talvez, glória ".

Das memórias do Sol. Rozhdestvensky sobre noites de poesia:

“O poeta apareceu no palco com uma sobrecasaca longa, estreita na cintura. Manteve-se ereto, olhou ligeiramente para o público, sacudindo ocasionalmente os cachos pretos e cacheados que caíam sobre a testa.

Colocando as mãos nas costas ou cruzando-as no peito perto da exuberante orquídea em sua lapela, ele começou com uma voz mortal, cada vez mais cantante, com uma cadência especial inerente apenas a ele com desvanecimento, aumento e uma pausa abrupta na linha poética...

A melodia tristemente inebriante de meio canto e meio canto capturou poderosa e hipnoticamente os ouvintes..."

últimos anos de vida

Em 1920, Severyanov saiu de férias para a vila costeira de Toila, na Estônia, e em 1920, a Estônia separou-se da Rússia. O poeta se viu em emigração forçada.
Ele morou com Felissa Krut por 16 anos. Ela o protegeu de todos os problemas cotidianos. Antes de sua morte, ele admitiu que romper com ela em 1935 foi um erro trágico.
E lá, isolado da Rússia, Igor Vasilyevich Severyanin continuará a criar e criar uma espécie de letras épicas que refletirão a vida humana, o sofrimento e as ideias sobre a felicidade.
Durante o exílio, publicou coleções de poemas “Vervena” (1920), “Minstrel” (1921), um romance em verso “Falling Rapids”, etc. Publicou uma antologia de poesia clássica da Estônia.
Nos últimos anos, a sua vida na Estónia foi muito má.

"Eu tenho um barco azul,
Minha esposa é uma poetisa."

Ele estava morrendo de fome. Ele passou dias inteiros pescando em seu barco azul e começou a perder a visão com as ondulações cintilantes da água.

A anexação da Estónia à União Soviética em 1940 despertou-lhe esperanças na publicação dos seus poemas e na possibilidade de viajar pelo país. A doença impediu a implementação não só destes planos, mas até mesmo a sua saída da Estónia quando a guerra começou.
Em 22 de dezembro de 1941, o nortista morreu em Tallinn ocupada pelos nazistas.
Certa vez, um nortista escreveu profeticamente: “Quão boas, quão frescas serão as rosas, / Meu país me jogou em meu caixão!”

Breve biografia do livro: Escritores e Poetas Russos. Breve dicionário biográfico. Moscou, 2000.

O amoroso Ivan Vasilyevich Lotarev cantou em seus poemas os sentimentos humanos, os relacionamentos e a beleza da natureza. o poeta, que assumiu o pseudônimo de Igor Severyanin, consiste em fragmentos da época das eras czarista e soviética. O componente revolucionário, as ideias ousadas do meio literário ajudaram a formar meu próprio estilo de escrever poesia.

Igor Severyanin: biografia

O poeta nasceu em São Petersburgo em 1887 na família do comerciante Vasily Petrovich Lotarev e da nobre nata Natalya Stepanovna. Mais tarde, quando o menino tinha 9 anos, a família se separou. O futuro gênio da caneta foi criado em uma família de parentes perto de Cherepovets. Na cidade, Igor se formou na 4ª série e mudou-se para a China para morar com o pai. Infelizmente, ele morreu logo, sua curta biografia no Oriente terminou, o jovem foi levado por sua mãe para a capital cultural - São Petersburgo. Apaixonei-me muitas vezes na vida, mas só tive uma esposa – Felissa Kruut. Há filhos de um relacionamento não registrado: duas meninas e um menino. Igor Vasilyevich sofria de tuberculose. Ele morreu na capital da Estônia em 1941 de insuficiência cardíaca.

Vida e obra literária

Poemas começaram a sair da caneta da criança talentosa quando ela tinha apenas sete ou oito anos. Igor Severyanin considera o início oficial da biografia de sua obra as obras publicadas em 1905 na imprensa para o povo “Lazer e Negócios”. O conhecimento de Feofanov influenciou a trajetória literária do poeta. Tendo pago pessoalmente pela publicação de 35 brochuras, Severyanin planejou posteriormente combiná-las em uma coleção de poemas. Vi um caderno de poesia e, depois de lê-lo, critiquei-o.

As críticas fizeram bem a Severyanin: toda a imprensa escreveu sobre suas obras e sobre ele mesmo. Tendo criado o movimento poético do egofuturismo (uma atitude “refinada” em relação à realidade), Severyanin sai do círculo, imbuído das ideias dos simbolistas. Aos 26 anos, Igor Vasilyevich publicou a coleção de poemas mais importante de sua biografia literária, “The Thundering Cup”, que em pouco tempo lhe trouxe fama e reconhecimento. O poema “Pineapples in Champagne”, publicado numa coletânea de poemas em 1915, ainda é frequentemente citado. Devido a uma mudança no poder governante do país, o Nortista partiu para a Estônia. Ele continuou a publicar poemas e romances em verso no exterior. Além da composição poética de palavras, o escritor se dedicou à tradução.

Um fato interessante sobre a vida de concertos na biografia de Igor foi que nos primeiros concertos na Geórgia, o público percebeu as obras poéticas recitadas pelo autor como uma performance cômica. A sala explodiu em gargalhadas quando Severyanin leu poesia. Nos concertos seguintes, sentindo a força da palavra poética, o público aplaudiu e cobriu de flores o criador.

Todo intelectual, que muitas vezes descobre algo novo para si mesmo, mais cedo ou mais tarde desejará ler os poemas dos poetas da Idade de Prata, que tentaram trazer algo próprio, vivo, natural e novo, para a vida soviética padrão e disciplinada. Cada um deles, à sua maneira, quis mudar este mundo, abrir uma janela e deixar entrar um vento fresco de inspiração. Dê confiança nos negócios, sentimentos, relacionamentos, etc.

Prata

Um desses representantes é Igor Severyanin (sua biografia será apresentada a seguir). Ele teve que trabalhar duro antes de se tornar “bagagem intelectual russa”, como disse o professor Dmitry Bykov sobre ele. Os artistas de vanguarda que surgiram na esteira da Idade de Ouro começaram a clamar corajosamente por “jogar Púchkin e Dostoiévski para fora do navio a vapor da modernidade”, e com eles vários movimentos e grupos literários. As obras da Idade de Prata realmente emocionam, pois se relacionam principalmente com questões urgentes da poesia amorosa.

Muitos ainda citam versos favoritos e populares dos poemas de Pasternak, Mayakovsky, Akhmatova, Blok, Maldenstam, Tsvetaeva, etc. Igor Severyanin é um deles. Sua biografia contém momentos não aleatórios, muito importantes e fatídicos, que serão discutidos mais adiante. Este é um verdadeiro mestre da caneta. Era muito popular não só entre os adultos, mas também entre os jovens. No entanto, um volume inteiro poderia ser compilado a partir dos artigos que o criticavam constantemente. Mas seja como for, em suas apresentações ele atraiu uma enorme multidão de ouvintes agradecidos. Seus poemas famosos são “Abacaxi em Champagne”, “Eu sou um Gênio”, “Era à beira-mar”, etc.

Igor Severyanin. Biografia (brevemente e mais importante sobre a família e a infância do poeta)

É impossível relacionar-se inequivocamente com sua herança literária. O mais importante em sua curta biografia é que ele trabalhou e publicou exclusivamente sob pseudônimo. Seu nome verdadeiro era Lotarev. Ele nasceu em São Petersburgo em 4 de maio de 1887. Toda a família morava na rua Gorokhovaya, na casa número 66, que era a via central da moda da capital do Norte. Igor foi criado em uma família culta e muito rica.

Seu pai era Vasily Petrovich Lotarev, um comerciante que ascendeu ao posto mais alto - capitão do batalhão ferroviário. A mãe, Natalya Stepanovna Lotareva, era parente distante de Afanasy Fet. Ela veio da nobre família dos Shenshins.

Em 1896, os pais de Igor se divorciaram e decidiram seguir seus próprios caminhos. O que causou o divórcio permanece desconhecido.

Mudanças

Ainda menino, começou a morar na propriedade com os parentes de seu pai, que moravam na região de Cherepovets, no vilarejo de Vladimirovka, para onde seu pai foi morar após sua demissão e divórcio. E então Vasily Petrovich foi para a cidade de Dalniy, na Manchúria, aceitando o cargo de agente comercial.

Em Cherepovets, Igor conseguiu concluir apenas quatro turmas da escola e depois, aos 16 anos, mudou-se para a casa do pai (em 1904). Ele certamente queria ver esta região maravilhosa com seus próprios olhos. Ele se inspirou na natureza bela e agreste do Extremo Oriente, razão pela qual mais tarde adotou o pseudônimo de Northerner, em imitação de Mamin-Sibiryak. Mas no mesmo ano antes da Guerra Russo-Japonesa, seu pai morre e Igor é enviado de volta para sua mãe em São Petersburgo.

Primeiros sucessos na poesia

Desde a infância, Igor Vasilyevich mostrou seu notável talento literário. Ele começou a escrever seus primeiros poemas aos 7-8 anos. Em sua juventude ele foi inspirado por Zhenechka Gutsan e, portanto, seus poemas eram líricos. Então começou a guerra e uma nota militar-patriótica começou a aparecer em suas obras. A partir de 1904, seus poemas passaram a ser publicados em periódicos. Isso foi influenciado por seu escritor favorito, Alexei Konstantinovich Tolstoy. Acima de tudo, Igor queria obter uma resposta dos editores, mas os poemas não causaram muita alegria aos leitores, por isso suas obras lhe foram devolvidas.

Observando o que há de mais importante na biografia de Igor Severyanin, não se pode deixar de dizer que ele começou a publicar sob os pseudônimos “Conde Evgraf d’Axangraf”, “Igla”, “Mimosa”. Nessa época, ele adotou seu pseudônimo final, Igor Severyanin. Em 1905 publicou seu poema “A Morte de Rurik”.

Em 1907, o poeta conheceu Konstantin Fofanov, que foi o primeiro a apreciar o talento do jovem escritor e se tornou seu mentor.

Aspirante a poeta

Em 1909, um círculo de poesia começou a se formar, graças justamente a Igor Severyanin. Em 1911, já havia surgido toda uma associação criativa de ego-futuristas. Este foi um novo movimento, caracterizado por sensações refinadas, neologismos, egoísmo e culto à personalidade. Eles tentaram mostrar tudo isso. Mas o fundador deste novo movimento literário logo o deixou, encontrou-se nos círculos simbolistas e começou a se apresentar solo.

Bryusov saudou o aparecimento de um mestre da caneta como Severyanin na poesia russa. E a partir desse momento foram publicadas 35 coletâneas de poesia do poeta Severyanin. Um de seus manuscritos, “Habanera II”, graças ao escritor Ivan Nazhivin, caiu nas mãos do próprio Leo Tolstoy, que criticou impiedosamente o pós-modernista Severyanin em pedacinhos. Mas este facto não o quebrou, pelo contrário, promoveu o seu nome, ainda que “de uma forma negra”. Ele tornou-se famoso.

Rei dos Poetas

As revistas, que causaram sensação nisso, passaram a publicar de boa vontade seus trabalhos. Em 1913, foi publicada sua famosa coleção, que lhe trouxe fama - “The Thundering Cup”. O nortista começou a viajar com suas apresentações por todo o país e atraiu casas lotadas. O poeta tinha um magnífico dom performático. Boris Pasternak disse sobre ele que na recitação pop de poesia ele só poderia competir com o poeta Mayakovsky.

Participou em 48 concertos nacionais de poesia e deu 87 pessoalmente. Participando de um concurso de poesia em Moscou, recebeu o título de “Rei dos Poetas”. Em termos de pontos, venceu seu principal rival, Vladimir Mayakovsky. Um grande número de fãs reuniu-se no amplo auditório do Instituto Politécnico, onde poetas liam as suas obras. As conversas foram acaloradas e houve até brigas entre torcedores.

Vida pessoal

Igor Severyanin não teve muita sorte em sua vida pessoal. Pode-se acrescentar à sua biografia que desde a juventude amou sua prima Lisa Lotareva, 5 anos mais velha que ele. Quando crianças, passavam o verão juntos em Cherepovets, brincavam e conversavam muito. Mas então Elizabeth se casou. Igor ficou fora de si de tristeza e quase perdeu a consciência na cerimônia de casamento na igreja.

Quando completou 18 anos, conheceu Zhenechka Gutsan. Ela simplesmente o deixou louco. Ele a chamava de Zlata (por causa de seus cabelos dourados) e lhe dava poemas todos os dias. Eles não estavam destinados a se tornar um casal, mas dessa relação Zhenechka teve uma filha, Tamara, que o poeta viu apenas 16 anos depois.

Então ele terá muitos romances fugazes, bem como esposas em união estável. Com uma delas, a já citada Maria Volnyanskaya, cantora de romances ciganos, desenvolveu um relacionamento de longa data. Em 1912, o poeta gostou da cidade estoniana de Toila, que visitou uma vez. Em 1918, ele transportou sua mãe doente para lá e então chegou sua esposa Maria Volnyanskaya. No início, eles moravam lá com os honorários dela. No entanto, em 1921 a família se separou.

O único e oficial

No entanto, ele logo se casou com uma luterana, Felissa Kruut, que se converteu à fé ortodoxa por causa dele. Ela deu à luz o filho de Igor, Baco, mas não o tolerou por muito tempo e em 1935 o expulsou de casa.

O nortista a traía constantemente e Felissa sabia disso. Cada uma de suas viagens terminou com uma nova paixão pelo poeta.

Sua última mulher foi uma professora, Vera Borisovna Korendi, que lhe deu uma filha, Valéria. Mais tarde, ela admitiu que o gravou com um nome e patronímico diferentes, batizando-o em homenagem a Bryusov.

Em 1940 mudaram-se para a cidade de Paide, onde Korendi começou a trabalhar como professor. O estado de saúde de Severyanin piorou muito. Logo eles se mudaram para Tallinn. Ele morreu de ataque cardíaco em 1941, em 20 de dezembro. O cortejo fúnebre foi modesto: o poeta foi enterrado no cemitério Alexander Nevsky.

Poemas famosos

Um poeta tão inquieto e amoroso foi Igor Severyanin. Em seu túmulo ainda existem palavras proféticas escritas por ele durante sua vida: “Quão boas, quão frescas serão as rosas lançadas em meu caixão pelo meu país!”

As obras mais famosas do poeta foram “The Thundering Cup” (1913), “Zlatolira” (1914), “Abacaxis em Champagne” (1915), “Collected Poets” (1915-1918), “Behind the String Fence lyres” (1918). ), "Vervena" (1920), "Menestrel. The Newest Poets" (1921), "Mirrelia" (1922), "The Nightingale" (1923), "The Dew of the Orange Hour" (poema em 3 partes, 1925), "Classical Roses" (1922-1930), “Adriático. Letras" (1932), "Medalhões" (1934), "Piano de Leandra (Lugne)" (1935).

Conclusão

Igor Severyanin, como muitos outros poetas, deixou sua marca indelével na poesia. A biografia e a obra do poeta são estudadas por quem entende que os criadores da Idade de Prata, assim como da Idade de Ouro, se inspiraram no amor ao amigo, à mulher e à Pátria. O patriotismo não era estranho para eles. Eles não ficaram indiferentes aos acontecimentos que aconteciam ao seu redor, refletindo tudo em seus poemas. A sensibilidade e a vulnerabilidade predeterminaram seu caráter, caso contrário é difícil ser um bom poeta.

É claro que a obra e a biografia de Igor Severyanin, brevemente descritas neste artigo, podem não dar a muitos uma compreensão completa de seu verdadeiro talento, por isso é melhor ler você mesmo suas obras, pois elas contêm ecos de sua vida difícil e manifestações de seu incrível dom poético.

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Igor Severyanin(o autor preferiu escrever a maior parte de suas atividades literárias Igor-Severyanin(pré-ref. Igor Severyanin)); nome real - Igor Vasilyevich Lotarev; 4 (16) de maio, São Petersburgo - 20 de dezembro, Tallinn) - Poeta russo da “Idade da Prata”.

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  Em janeiro de 1918, Igor, o Severyanin, deixou Petrogrado e foi para a Estônia, onde se estabeleceu na aldeia de Toila com sua esposa Maria Volnyanskaya (Dombrovskaya). Em fevereiro, cumprindo suas obrigações para com o empresário Fyodor Dolidze, Igor-Severyanin viaja para Moscou, onde participa da “eleição do rei dos poetas”, realizada em 27 de fevereiro de 1918 no Grande Auditório do Museu Politécnico de Moscou. . O futuro crítico literário soviético Yakov Chernyak relembrou:

  “Em Moscou, no final de fevereiro de 1918, foram convocadas eleições para o Rei dos Poetas. As eleições decorreriam no Museu Politécnico, no Grande Auditório. Vários poetas anunciados no cartaz não compareceram - por exemplo, K. Balmont. Poemas de poetas de São Petersburgo foram lidos por artistas. Entre os muitos palestrantes desta noite peculiar estavam Mayakovsky e Igor Severyanin. Argumentos apaixonados, gritos e assobios apareciam de vez em quando na plateia e, durante o intervalo, quase houve uma briga entre os apoiadores de Severyanin e Mayakovsky. Mayakovsky foi um leitor maravilhoso. Ele leu o início de “A Nuvem” e o recém-concluído “Nossa Marcha”... Severyanin foi eleito rei - ele foi seguido por Mayakovsky em termos de número de votos. Parece que trinta ou quarenta votos decidiram este erro público.

  Uma enorme coroa de murta alugada foi pré-entregue em uma funerária próxima. Foi colocado no pescoço de um nortista magro e comprido, com uma longa sobrecasaca preta, que também deveria ler poesia na guirlanda. A guirlanda pendia até os joelhos. Ele colocou as mãos atrás das costas, esticou-se e cantou algo dos “clássicos” do Norte.

  O mesmo procedimento teve de ser feito com Mayakovsky, o vice-rei eleito. Mas Maiakovski, com um gesto brusco, afastou tanto a coroa quanto as pessoas que tentavam colocar uma coroa nele, e com uma exclamação: “Não vou permitir!” - pulou no púlpito e leu, de pé sobre a mesa, a terceira parte de “A Nuvem”. Algo inimaginável estava acontecendo na plateia. Gritos, assobios, aplausos misturados num rugido contínuo..."

  Após as eleições, foi publicado um almanaque especial “Poesoconcert”. Poetas selecionados para leitura pública." (M. “Educação do Povo”, 1918, 80 pp., 8.000 exemplares, na capa há um retrato de Igor, o Severyanin). Além de Igor-Severyanin, participaram Maria Clark, Pyotr Larionov, Lev Nikulin, Elizaveta Panayotti e Kirill Khalafov.

  No início de março de 1918, Igor, o Severyanin, retornou à Estônia, que foi ocupada pela Alemanha após a conclusão da Paz de Brest. Ele chega a Toila através de uma quarentena em Narva e de um campo de filtração em Tallinn. Ele nunca mais voltará à Rússia. A emigração forçada começou para ele.

  No exílio na Estônia (1918-1941)

  A emigração surpreendeu o poeta. Ele veio para Toila com sua esposa Maria Vasilievna Volnyanskaya, artista de romances ciganos, mãe Natalia Stepanovna Lotareva, babá Maria Neupokoeva (Dur-Masha), ex-esposa Elena Semyonova e filha Valeria. Há uma versão muito difundida de que o poeta comprou uma dacha na cidade de Toila antes da revolução, mas não é assim: em 1918 ele alugou meia casa que pertencia ao carpinteiro local Mihkel Kruut.

  Por algum tempo, a grande família existiu devido à taxa de participação “na eleição do rei dos poetas” e aos ganhos de M. Volnyanskaya. O poeta iniciou sua atividade de concerto na Estônia em 22 de março de 1919 com um concerto em Reval no Teatro Russo: Stella Arbenina, G. Rakhmatov e V. Vladimirov se apresentaram na primeira parte, e Igor Severyanin na segunda parte. No total, ao longo dos anos de sua vida na Estônia, ele deu mais de 40 concertos. A última apresentação pública aconteceu no salão da Irmandade dos Cabeças Negras no dia 14 de março - noite de aniversário por ocasião do 35º aniversário da atividade literária.

  Em 1921, o estado civil do poeta mudou: ele se separou de M. Volnyanskaya e na Catedral da Assunção em Yuryev casou-se com a filha do proprietário, Felissa Kruut, em casamento com Lotareva, que logo deu à luz um filho, batizado por Baco (de 1940 Ling). Por causa do casamento, Felissa converteu-se do luteranismo à ortodoxia e tornou-se a única esposa legal do poeta. Até março de 1935, Felissa foi o anjo da guarda do poeta; devemos a ela que a obra literária de Igor-Severyanin não desapareceu na emigração, mas se desenvolveu: o verso adquiriu clareza e simplicidade clássica.

  Fazendo uma escolha entre “babados estilísticos e um poema sem frescuras”, Igor-Severyanin “simplicidade vai va banque” (romance autobiográfico em verso “Sinos da Catedral dos Sentidos”). Antecipando o romance nas estrofes “Piano Leandra. (Lugne)", afirma o poeta:

  Não por diversão, não por glória
  Eu escrevo na estrofe de Onegin
  Capítulos despretensiosos
  Onde está vivo o espírito da poesia?

  Durante os anos de emigração, o poeta publicou novas coletâneas de poemas: “Vervena” (Yuryev, 1920), “Minstrel” (1921), “Mirrelia” (Berlim, 1922), “Nightingale” (Berlim, 1923), “Classical Rosas” (Belgrado, 1931) e outros. Ele criou quatro romances autobiográficos em verso: “O Orvalho da Hora Laranja” (infância), “Falling Rapids” (juventude), “Sinos da Catedral dos Sentidos” (turnê de 1914 com Mayakovsky e Bayan), “Leandra's Royal. (Lugne)” (panorama da vida artística de São Petersburgo). Um lugar especial é ocupado pela utopia “Sunny Savage” (1924).

  Igor-Severyanin tornou-se o primeiro grande tradutor da poesia estoniana para o russo. Ele possui a primeira antologia de poesia estoniana em russo “Poetas da Estônia” (Yuryev, 1928), duas coleções de poemas de Henrik Visnapu - “Amores” (Moscou, 1922) e “Field Violet” (Narva, 1939), duas coleções de poemas de Alexis Rannit ( Alexey Dolgoshev) - “In the window frame” (Tallinn, 1938) e “Via Dolorosa” (Estocolmo, Northern Lights, 1940) e uma coleção de poemas da poetisa Marie Under “Pre-blooming” ( Tallin, 1937).

  De indiscutível interesse é a coleção “Medalhões” (Belgrado, 1934), composta por 100 sonetos – características dedicadas a poetas, escritores e compositores. Cada soneto reproduz os títulos das obras do personagem.

  Também é interessante o estudo “A Teoria da Versificação. Estilística da Poética" e memórias "Mine about Mayakovsky" (1940).

  Nos primeiros anos de emigração, o poeta percorreu ativamente a Europa: Letónia, Lituânia, Polónia, Alemanha, Danzig, Checoslováquia, Finlândia. Em dezembro de 1930, através de Riga, o poeta e sua esposa foram para a Iugoslávia, onde a Comissão Estatal para Refugiados Russos organizou para ele uma visita ao corpo de cadetes russos e aos institutos femininos.

  A chamada “lista do poeta Don Juan” é pequena, mas notável pelos sucessivos romances com diversas irmãs: Evgenia Gutsan (Zlata) e Elizaveta Gutsan (Senhorita Lil), Elena Novikova (Madlena) e a prima Tiana (Tatyana Shenfeld), Dina G. e Zinaida G. (Raisa), Anna Vorobyova (Koroleva) e Valeria Vorobyova (Violett), Irina Borman e Antonina Borman, Vera Korendi (Zapolskaya) e Valeria Zapolskaya.

  As coleções “Thunderboiling Cup”, “Zlatolira”, “Abacaxi em Champagne”, “Poetic Intermission” estão repletas de poemas dedicados a Evgenia Gutsan - a famosa Zlata. Eles são fáceis de reconhecer por seus enredos semelhantes. O mais famoso “Seu monólogo”:

  Não pode ser! você está mentindo para mim, sonhos!
  Você não conseguiu me esquecer na separação...
  Lembrei-me de quando, num acesso de agonia,
  Você queria queimar minhas cartas... queime-as!.. você!..

  Anna Vorobyova tornou-se a heroína lírica do poema mignonette “It Was by the Sea”:

  O poeta agradeceu a Elena Novikova - Madeleine pela fama russa que ela trouxe. O famoso poema “In Enchantment” é dedicado a ela:

  Talvez porque você não seja jovem,
  Mas de alguma forma comovente e dolorosamente jovem,
  Talvez seja por isso que eu sempre quero assim
  Estar com você; quando, rindo maliciosamente,
  Abra bem os olhos
  E você vai expor seu rosto pálido a beijos,
  Eu sinto que você é todo felicidade, todo trovão,
  Tudo é juventude, tudo é paixão; e sentimentos sem nome
  Eles apertam meu coração com uma melancolia cativante,
  E perder você é meu medo imenso...
  E você, tendo me entendido, alarmado, cabeça
  De repente você fica nervoso com sua beleza,
  E aqui está outro você: todo outono, toda paz...

  O comovente poema “Tiana” é dedicado à escritora de ficção Tatyana Krasnopolskaya (Shenfelt):

  Tiana, que loucura! Eu me sinto selvagem, Tiana,
  Coloque seus ingressos em um envelope roxo.
  E aguardem o pomposo concerto de poesia:
  Afinal, antes era tão simples - a lua e a clareira.

  E de repente - você, Donzela da Neve, ninfa, liana,
  Eles me trouxeram de volta todos os momentos daqueles anos,
  Quando eu era um poeta tímido e desconhecido,
  Sonhando com a glória, sem a glória da embriaguez...
  Tiana, que dor! Estou machucado, Tiana!

  A esposa do poeta, Felissa, entendeu os romances itinerantes do poeta com Valentina Bernikova na Iugoslávia e Victoria Shay de Wandt em Chisinau. Ela teve casos contínuos com Irina Borman e Evdokia Strandell. Esta última também porque era esposa do dono de uma mercearia em Toila e dela dependia o crédito da loja. O poeta fala da paixão fatal numa das suas cartas à condessa Sofia Caruso, nascida Stavrokova, na qual encontramos a caracterização de E. Strandell:

  “E estou morrendo de paixão. Não, sério. Você me imagina capaz de queimar sozinho por cinco anos? Para um e um. No início, a esposa não simpatizou muito com isso, mas depois acenou com a mão, entrou em si mesma e agora observa de cima e de longe com ironia desdenhosa. A mulher é, porém, charmosa - de São Petersburgo, linda, 27 anos. E eu tenho um marido. A personalidade é bastante impessoal. Ela vem até nós quase todos os dias. Minha esposa aprecia seu grande e raro tato. Ela é encantadoramente amável e doce com Fel. Mich. Mas esta “Circe” está positivamente me arruinando: fechada, fria, sensual, cautelosa, enganosa e mutável. Mas os olhos, claro, de Nossa Senhora... Eles são ciumentos, atormentam, saciam e não permitem que alguém fique saciado. É impossível até mesmo se cansar dela. Com ela e ela. Algum tipo de lâmia. Então, estou sendo franco com você. Por alguma razão eu queria te contar tudo isso. Ultimamente não consigo nem escrever nada. Quanto mais dura essa conexão extraordinária, mais perco a cabeça. Estou surpreso comigo mesmo. E onde tudo isso se originou? Na região selvagem! Quantas mulheres, ao que parece, estão a caminho por toda parte, mas não - todas permanecem estranhas, e esta Nereida atrai cada vez mais. Até desisti da turnê depois de dois ou três meses, dolorosamente atraído por ela. E muitas vezes – no auge do sucesso, quando se podia trabalhar e ganhar dinheiro.”

  Igor-Severyanin descreveu seu estado de saúde em cartas regulares a Georgy Shengeli. Com base nos sintomas que descreveu, o Doutor em Ciências Médicas Nathan Elshtein concluiu que Igor-Severyanin sofria de tuberculose grave. O fenômeno é que, em determinado estágio da doença, os pacientes com tuberculose tornam-se extremamente amorosos (amorosos).

  O poeta chamou a professora Vera Borisovna Korendi (nascida Zapolskaya, em homenagem ao marido de Korenev) de “esposa de consciência”. Segundo as histórias de Felissa, após o retorno do poeta de Chisinau, V. Korendi desenvolveu atividades violentas: bombardeou o poeta com cartas, exigiu reuniões e ameaçou suicídio. No dia 7 de março de 1935 veio o desfecho: uma briga, após a qual Felissa expulsou o poeta de casa. Enquanto vivia com Korendi, o poeta escrevia regularmente cartas de arrependimento à sua esposa e implorava-lhe que voltasse. Quando V. Korendi descobriu a existência dessas cartas, ela escreveu uma carta ao Museu Literário da Estônia com uma exigência categórica de que apreendessem as “cartas falsas” e as entregassem a ela para destruição.

  No verão de 1935, V. Korendi anunciou que sua filha, nascida Valeria Porfiryevna Koreneva (6 de fevereiro de 1932 - 3 de junho de 1982), era na verdade fruto de um amor secreto pelo poeta, que foi o motivo final do ruptura nas relações. Em 1951, com a ajuda do secretário do Sindicato dos Escritores da URSS, Vsevolod Rozhdestvensky, Korendi obteve um passaporte soviético para sua filha em nome de Valeria Igorevna Severyanina. A lápide de seu túmulo não contém a data de nascimento. Korendi afirmou que o poeta exigiu ocultar a data de nascimento: “A filha do poeta pertence à eternidade!”

  A filha da poetisa Valeria Igorevna Semenova (21 de junho de 1913 - 6 de dezembro de 1976), em homenagem a Valery Bryusov, nasceu em São Petersburgo. Depois de se mudar para a Estônia em 1918, ela viveu a maior parte do tempo em Ust-Narva e trabalhou em Toila na fazenda coletiva de pesca de Oktober. Ela foi enterrada no cemitério de Toila, provavelmente não muito longe do túmulo perdido de sua mãe, Elena Yakovlevna Semenova. O crítico literário estoniano Rein Kroes, baseado em uma história oral incompreendida de Valeria Semenova, acreditava que o sobrenome de sua mãe era Zolotareva. A história foi registrada pelo diretor do museu de história local de Ust-Narva, Evgeniy Krivosheev. Explicação provável: o sobrenome foi formado a partir de um fragmento da frase “casado com Lotarev” que foi percebido de ouvido.

  Filho Bacchus Igorevich (1 de agosto de 1922 - 22 de maio de 1991) vive na Suécia desde 1944, onde vivem agora seus filhos, netos do poeta.

  Igor, o Severyanin, passou os últimos anos de sua vida em Sarkul, uma vila entre a foz do Rossoni e a costa do Golfo da Finlândia. Agora Sarkul está localizada no território da Rússia e se destaca pelo fato de uma de suas duas ruas levar o nome de Igor, o Severyanin. O acontecimento mais marcante foi a viagem de Sarkul a Tallinn para a palestra do Nobel de Ivan Bunin. Os poetas encontraram-se na plataforma da estação ferroviária da Tapa. Acontece que Bunin não sabia o nome do meio de seu colega profissional. Viajamos para Tallinn em um vagão-restaurante. Bunin se ofereceu para descer do trem juntos, mas Igor-Severyanin queria sair do vagão. O acontecimento mais marcante da vida em Ust-Narva é a chegada da Alemanha de Zlata (Evgenia Menneke), autoconfiante, próspera, rica e com uma mala cheia de presentes. O resultado foi uma briga com Vera Borisovna, que esperava encontrar seu “primeiro amor” na forma de uma velha miserável.

  O poeta passou o inverno de 1940-1941 em Paide, onde Korendi conseguiu um emprego numa escola. Ele estava constantemente doente. Em Ust-Narva, em maio, houve uma acentuada deterioração da situação. Com o início da guerra, Igor-Severyanin quis evacuar para a retaguarda, mas por motivos de saúde não conseguiu. Em outubro de 1941, Korendi transportou o poeta para Tallinn, onde morreu em 20 de dezembro de ataque cardíaco. Algumas publicações indicam erroneamente a data da morte como 22 de dezembro. A origem do erro está ligada à certidão de óbito do poeta publicada por Rein Kruus. O certificado foi emitido em estoniano em 22 de dezembro de 1941.

  Parentes de V. Korendi não permitiram que o poeta fosse enterrado na cerca da família no cemitério Alexander Nevsky. O local da sepultura foi encontrado por acaso vinte metros mais à direita, no beco central, na cerca com os túmulos de Maria Sterk (falecida em 1903) e Maria Pnevskaya (falecida em 1910), que não são seus parentes nem conhecidos . Inicialmente, uma simples cruz de madeira foi colocada no túmulo, mas no início da década de 1950, o escritor Valentin Ruškis substituiu a cruz por uma placa com uma citação do poema “Rosas Clássicas”. No final da década de 1980, foi instalada sobre o túmulo uma lápide de granito do escultor Ivan Zubak.

  Segundo o citado professor Valmar Adams, já na década de 1930 era possível falar da recepção mundial da obra de Igor, o Severyanin. Aqui, por exemplo, está como o crítico literário e eslavo alemão Wolfgang Kazak avalia a obra de Igor-Severyanin

  A musicalidade inteligível de seus poemas, muitas vezes com uma métrica bastante incomum, coexiste com o amor de Severyanin pelos neologismos. A criação de palavras ousadas de Severyanin cria seu estilo. Seus neologismos contêm muito de sua indiferença irônica, escondendo a verdadeira emoção do autor por trás de jogos verbais exagerados.

  Funciona

  • A taça estrondosa. - M.: “Grif”, 1913 (9 edições no total).
  • Zlatolira. - M.: “Grif”, 1914 (6 edições no total).
  • Abacaxi em champanhe. - M.: “Nossos Dias”, 1915 (4 edições).
  • Vitória Régia. - M.: “Nossos Dias”, 1915 (3 edições no total).
  • Interlúdio poético - M.: “Nossos dias”, 1915 (região: 1916); 3ª edição. - Pág., 1918.
  • Coleção de poetas, vol. 1-4, 6. - M.: V. Pashukanis, 1915-1918; 2ª edição. - Pág.: “Terra”, 1918.
  • Atrás da cerca há uma lira. Favorito poesia. - M.: V. Pachukanis, 1918.
  • Concerto de poesia. - M.: “Educação do Povo”, 1918.
  • Creme de Violettes. Poetas Selecionados. - Yuryev: “Odamees”, 1919.
  • Puhajogi. - Yuryev: “Odamees”, 1919.
  • Vervaina. - Yuriev: “Odamees”, 1920.
  • Menestrel. A última poesia. - Berlim: Ed. "Moscou", 1921.
  • Mirrélia. - Berlim: Ed. "Moscou", 1922.
  • Corredeiras caindo. Um romance em 2 partes. - Berlim: Ed. "Otto Kirchner", 1922.
  • Fada Eiole. - Berlim: Otto Kirchner and Co., 1922.
  • Sinto as folhas caindo. Música de D. Pokrass. Notas. - M., 1923. - 16h.
  • Rouxinol. - Berlim - Moscou: “Na Véspera”, 1923.
  • A tragédia do titã. Espaço. Selecionado primeiro. - Berlim - Moscou: “Na Véspera”, 1923.
  • Sinos da Catedral dos Sentidos: Autobiografia. romance em 2 partes. - Yuryev-Tartu: V. Bergman, 1925.
  • O orvalho da hora laranja: Um poema da infância em 3 partes. - Yuryev-Tartu: V. Bergman, 1925.
  • Rosas clássicas. Poemas 1922-1930, Belgrado, 1931. (Biblioteca Russa; Livro 33).
  • Adriático. Letra da música. - Narva: Editora. autor, 1932.
  • Medalhões. - Belgrado: Ed. autor, 1934.
  • Piano Leandra (Lugne). Um romance em estrofes. - Bucareste: Editora. autor, 1935.

  Algumas edições póstumas

  • Poemas. - L.: Escritor soviético, 1975. - 490 p.
  • Coroa para o poeta (Igor-Severyanin). - Tallinn: Eesti Raamat, 1987.
  • Poemas. - Tallinn: Eesti Raamat, 1987.
  • Poemas. - M.: Sov. Rússia, 1988. - 464 p.
  • Poemas. Poemas. - Arcangel; Vologda, 1988. - (Norte da Rússia)
  • Menestrel. - M.: Jovem Guarda, 1989 (reimpressão da edição de 1921).
  • Ensaios. - Tallin: Eesti Raamat, 1990.
  • Abacaxi em champanhe. M.:Ed. "Globo", 1990.
  • Rouxinol: Poetas. - M.: “Soyuztheater” STD URSS: TOMO, 1990 (reimpressão da edição de 1923).
  • Rosas clássicas. Medalhões. - M.: Artista. lit., 1990. - 224 p.
  • Poemas e poemas (1918-1941), cartas a G. Shengeli. - M.: Sovremennik, 1990.
  • Abacaxi em champanhe: Poetas. - M.: Livro, 1991. - 143 p. (Reimpressão ed. 1915).
  • Creme de Violettes. - M.: Livro, 1994 (reimpressão da edição de 1919).
  • Favoritos. - M.: LLP "Lumosh", 1995. - 400 p. - ISBN 5-7717-0002-9.
  • Obras coletadas em 5 volumes. - São Petersburgo. : Logotipos, 1995-1996.
  • O brinde não é correspondido. - M.: República, 1999.
  • Fui escolhido como o rei dos poetas. - M.: EKSMO-Press, 2000.
  • Poemas. - M.: Ellis Luck, 2000, 2003.
  • Quatro livros de poesia. Primeiros livros. Teoria da versificação. - M.: Nauka, 2004. - 870 p.
  • Cog: Notas de um engenheiro. -Ed. M.Petrova, 2005.
  • Lotarev Igor. Nove poemas sobre a Guerra Russo-Japonesa. -Ed. M.Petrova. Reval, 2005.
  • Poemas póstumos para uma bela dama / Prefácio de T. Alexandrova, posfácio de M. Petrov. - Tallin; Moscou, 2005.
  • Igor-Severyanin em traduções. - Tallinn: M. Petrov, 2007.
  • Obras completas em um volume. - M.: Alfa-Kniga, 2014.

  “Os livros escritos na Idade de Prata são toda a bagagem intelectual russa”, disse o jornalista e professor.

  E não se pode deixar de concordar com esta afirmação, porque o tempo que veio depois da “era de ouro” deu não apenas “Um tapa na cara ao gosto público”, um manifesto no qual os Cubo-Futuristas apelam a “jogar a modernidade fora do barco ”, mas também muitos movimentos e grupos literários.

  Obras escritas na Idade de Prata emocionam os leitores até hoje, e os poemas são citados não apenas por adultos, mas também por jovens. Vale destacar também o poeta popular Igor Severyanin, que literalmente reuniu toda uma multidão de ouvintes agradecidos em suas apresentações. Este mestre da caneta conhece os poemas “Abacaxi em Champagne”, “Era à beira-mar”, “Eu sou um gênio”, etc.

  Infância e juventude

  Igor Vasilyevich Lotarev (nome verdadeiro do poeta) nasceu em 4 (16) de maio de 1887 na capital cultural da Rússia - São Petersburgo. Quando criança, Igor cresceu na casa 66 da rua Gorokhovaya, a rua central da moda da cidade. A futura figura literária foi criada em uma família próspera e rica.

  Seu pai, Vasily Petrovich, natural da burguesia de Vladimir, ascendeu ao posto mais alto e começou a comandar um batalhão ferroviário, e sua esposa Natalya Stepanovna era parente distante do poeta e filha do nobre Stepan Sergeevich Shenshin. Mas, infelizmente, como sempre acontece, os pais do pequeno Igor Lotarev decidiram seguir caminhos separados e pediram o divórcio em 1896. O que se tornou o obstáculo entre Vasily Petrovich e Natalya Stepanovna não se sabe ao certo.

  
  

  Em seguida, o menino morava na propriedade de seus parentes, que ficava no vilarejo de Vladimirovka, distrito de Cherepovets. Em Cherepovets, o jovem conseguiu concluir apenas quatro turmas de uma escola real e depois, em 1904, mudou-se para a casa do pai, no nordeste da China. Mas naquele mesmo ano, Lotarev Sr. morre, então Igor é levado de volta a São Petersburgo para ficar com sua mãe.

  Literatura

  Podemos dizer que Igor Vasilyevich nasceu sob uma estrela da sorte, pois seu talento literário começou a se manifestar desde a infância. Quando Severyanin tinha sete ou oito anos, sob a influência de seu amado poeta Alexei Konstantinovich Tolstoy, ele pegou um tinteiro e uma caneta e começou a compor poesia. Desde 1904, Lotarev começou a publicar regularmente em revistas, na esperança de obter uma resposta dos editores, mas os poemas de seus filhos não tiveram muito efeito sobre os leitores.

  
  

  Assim, as páginas das publicações literárias exibiam as obras do jovem Igor Lotarev, que ele assinou com o pseudônimo nada trivial “Conde Evgraf d’Axangraf”. Mas Igor Vasilyevich considerou a publicação de 1905 na revista para soldados e pessoas “Lazer e Negócios” o início oficial de sua biografia criativa.

  No outono de 1907, em Gatchina, o escritor conheceu Konstantin Mikhailovich Fofanov, a quem considerava seu precursor e mentor. Segundo rumores, este dia permaneceu para sempre na memória de Lotarev, porque Fofanov se tornou o primeiro dos poetas que apreciou seu talento literário e se tornou uma estrela-guia de Severyanin no mundo ilimitado das linhas literárias. Nessa época, Lotarev tornou-se Igor Severyanin. Vale ressaltar que Severyanin não é um sobrenome, mas sim um patronímico, que o poeta considerava uma espécie de amuleto e mitologem.

  Em seguida, Igor Vasilyevich publicou 35 brochuras com seu próprio dinheiro, que mais tarde planejou combinar em uma coleção de poesia chamada “Obras Completas”. Um dos manuscritos de Severyanin, graças ao escritor Ivan Fedorovich Nazhivin, caiu nas mãos do famoso. Tendo se familiarizado com a obra “Habanera II”, o autor do romance “Guerra e Paz” criticou em pedacinhos a obra de Severyanin.

  “O que eles fazem, o que fazem...E isso é literatura? Por toda parte há forcas, hordas de desempregados, assassinatos, bebedeiras incríveis, e têm a elasticidade de um engarrafamento...”, respondeu o clássico russo sobre o poema.

  Ivan Fedorovich não hesitou em enviar esta citação a muitas publicações, tantos amantes da poesia e, de fato, o próprio Severyanin familiarizou-se com as palavras ditas por Tolstoi. Mas essas críticas impiedosas não destruíram o talentoso representante do pós-modernismo, mas, pelo contrário, beneficiaram-no. Afinal, como dizem, RP negro também é RP. O nome de Igor Vasilyevich ficou famoso, ele foi repreendido por todos. E revistas, sedentas de sensação e lucro, publicaram de bom grado os manuscritos de Severyanin em suas páginas.

  
  Livro "Letra de Igor Severyanin"

  Em 1909, um círculo de poetas começou a se formar em torno do escritor e, em 1911, uma associação criativa completa de egofuturistas foi formada. Este movimento literário foi caracterizado por neologismos, sensações refinadas, culto à personalidade e egoísmo, que pessoas talentosas procuravam ostentar. Mas o fundador do novo movimento literário não permaneceu neste círculo por muito tempo: em 1912, Igor Severyanin ganhou popularidade entre os simbolistas e partiu em viagem solo.

  Vale dizer que o afastamento do autor de “Em agosto” dos egofuturistas foi marcado por um escândalo: Konstantin Olimpov (filho de Fofanov) caluniou Igor Vasilyevich no artigo, além disso, surgiu um desentendimento entre os poetas - Olimpov publicamente declarou que foi ele, e não Severyanin, o criador do egofuturismo.

  “Tendo concluído a missão do meu Ego-Futurismo, desejo ficar sozinho, considero-me apenas um poeta e estou extremamente feliz com isso”, expressou Igor Severyanin em sua carta aberta.

  Em 1913, o escritor, lembrado por seus contemporâneos por seus folhetos literários, publicou sua primeira coleção de poemas intitulada “A Taça Trovejante”, que trouxe reconhecimento e fama universal ao talentoso poeta. Este nome extravagante para o ciclo foi inventado por Severyanin graças ao poema “Tempestade de Primavera”.

  Este livro consiste em quatro seções diferentes, onde Igor Severyanin transmite veladamente seus pensamentos filosóficos aos amantes da poesia. Os principais temas dos poemas de Severyanin são a beleza da natureza e os sentimentos humanos.

  Cumprimentei calorosamente a coleção de Severyanin e escrevi uma mini-crítica sobre ela, onde ele expressou sua alegria sem fim pelo nascimento de um novo poeta. Em 1912, Igor Vasilyevich se apresentou pela primeira vez diante de um público ao vivo e, um ano depois, participou da turnê de Fyodor Sologub e viajou pelas cidades da Rússia.

  
  

  Na biografia de Severyanin há altos e baixos. Mas, com base nos fatos, podemos supor que Igor Vasilyevich era um homem de temperamento forte. Por exemplo, quando ele falou aos amantes da poesia em Tíflis, o público percebeu Severyanin não como um poeta, mas como um comediante: as pessoas eram incomuns em ouvir poemas lidos em canto (Igor Vasilyevich fazia isso de uma maneira especial), então o o público estava literalmente sufocando de tanto rir.

  
  

  Mas nas apresentações subsequentes de Severyanin, o público primeiro explodiu em fortes aplausos e depois ficou em silêncio, ouvindo cada palavra de Severyanin. Mais tarde, aos pés de Igor Vasilyevich havia inúmeras rosas vermelhas.

  Em 1915, Severyanin publicou a coleção “Rosiris”, que incluía o famoso poema “Abacaxi em Champagne”. O poeta Vadim Bayan costumava dizer que quando Vladimir Mayakovsky visitou Igor Vasilyevich, ele mergulhou um pedaço de fruta tropical em uma bebida espumante. O nortista seguiu o exemplo de seu camarada, a partir do qual lhe nasceram os primeiros versos do poema.

  Em 1918, devido ao golpe bolchevique, Igor Severyanin, como muitas figuras literárias, foi forçado a deixar a Rússia e ir para a Estônia. Durante os anos de emigração, o mestre das palavras publicou diversas coletâneas de poesia: “O Rouxinol”, “Rosas Clássicas”, “Vervena”, também escreveu romances em verso, por exemplo, “Leander's Royal (Lugne)”, e criou a utopia “Selvagem Ensolarada”. Entre outras coisas, Igor Vasilievich não apenas compôs poemas, mas também traduziu obras da Estônia para o russo.

  Vida pessoal

  Igor Severyanin ganhou fama como Casanova. E isso não é surpreendente, porque na vida do representante da poesia da Idade de Prata houve inúmeras mulheres a quem ele cantou louvores. Mas Igor Vasilyevich não era um homem frívolo que adorava trocar moças como se fossem luvas: simplesmente por sua natureza, ele era extremamente amoroso e mergulhou de cabeça em romances apaixonados.

  
  

  A primeira vez que a flecha do Cupido perfurou o coração do Nórdico foi quando ele tinha 12 anos. O poeta se apaixonou por sua prima, Elizaveta Lotareva, de 17 anos, que se tornou sua musa e inspirou seus empreendimentos criativos. Quando Elizabeth completou 22 anos, ela se casou. Segundo rumores, Severyanin também esteve presente na cerimônia de casamento. Mas este acontecimento solene influenciou muito o jovem, dizem que ele passou mal na igreja.

  
  

  Quando o gênio literário completou 18 anos, Evgenia Gutsan conheceu em sua trajetória de vida. Depois de presentear a garota de cabelos dourados com poesia, Igor Severyanin convidou Evgenia para morar sob o mesmo teto. É verdade que o relacionamento deles durou apenas três semanas. Segundo informações não oficiais, Gutsan deu à luz uma menina, Tamara, de Severyanin. Apesar de uma vida tão curta juntos, Igor Vasilyevich sempre se lembrou da garota e dedicou a ela coleções de poemas.

  
  

  Em 1921, o poeta rompeu com sua esposa fictícia Maria Vasilievna Volnyanskaya e propôs casamento a Felissa Kruut. Assim, a filha do proprietário, Felissa, tornou-se a única esposa legal de Igor Severyanin, que suportou os constantes romances itinerantes do talentoso poeta.

  “E estou morrendo de paixão... Já imaginou eu sendo capaz de queimar cinco anos sozinho? ... No início, a esposa realmente não simpatizou com isso, mas depois ela acenou com a mão, entrou em si mesma e com ironia desdenhosa agora observa de cima e de longe”, Igor Severyanin descreveu em uma carta seus sentimentos por sua paixão Evdokia Strandell.

  Depois que Igor Vasilyevich começou a manter uma correspondência amorosa com uma certa Vera Borisovna Korendi, a paciência de Felissa chegou ao fim e ela expulsou o infeliz marido de casa. Vera Borisovna afirmou que de Severyanin ela teve uma filha, Valeria (originalmente registrada com um patronímico e sobrenome diferentes). O poeta também teve um filho, Baco Igorevich.

  Morte

  Graças ao legado epistolar, no qual Igor Vasilyevich descreveu meticulosamente seus estados físicos e mentais aos seus camaradas, ficou claro que o egofuturista sofria de uma forma grave de tuberculose. Em 1940, Northerner mudou-se com Vera Borisovna para Paide, no centro da Estônia, onde Korendi recebeu uma oferta de emprego como professor.

  
  

  Naquela época, a saúde de Igor Vasilyevich piorou drasticamente. Então o mestre da caneta e sua amada mudaram-se para Tallinn, onde Severyanin morreu em 20 de dezembro de 1941 de ataque cardíaco. O funeral foi modesto, Igor Vasilyevich foi enterrado no cemitério Alexander Nevsky.

  Bibliografia

  • 1913 – “A Taça Trovejante”
  • 1914 – “Zlatolira”
  • 1915 – “Abacaxis em champanhe”
  • 1915–1918 – “Coleção de Poetas”
  • 1918 – “Atrás da cerca de corda da lira”
  • 1920 – “Vervena”
  • 1921 – “Menestrel. Os mais novos poetas"
  • 1922 – “Mirralia”
  • 1923 – “O Rouxinol”
  • 1925 - “O Orvalho da Hora Laranja: Um Poema da Infância em 3 Partes”
  • 1922–1930 – “Rosas Clássicas”
  • 1932 – “Adriático. Letra da música"
  • 1934 – “Medalhões”
  • 1935 – “Piano de Leander (Lugne)”