나무로 교회 성상 제작을 주문하십시오. 아이코노스타시스 제조 아이코노스타시스 제조회사와 아들

옛날부터 정통 신앙은 천국을 이루기 위해 인간에게 영혼을 정화하고 죄를 없애라고 요구했습니다. 지상 공간과 하늘 세계 사이의 상징적 문은 교회 아이콘입니다. 그것은 마치 사람과 전능하신 창조주 사이에 일정한 선이 있음을 상기시키는 것처럼 일반 방문 장소와 제단을 눈에 띄게 분리합니다. 선택된 의인의 경건한 중재 없이는 누구도 이 선을 넘을 수 없습니다.

구조에 따르면 정교회 성상은 세 부분으로 구성됩니다. 왕좌 반대편 중앙에는 왕실 문이 있습니다. 오직 성직자만이 이를 통해 제단에 들어갈 수 있습니다. 교구민들의 눈에는 왕실 문이 특별한 경우에만 열립니다. 조각된 무늬가 있는 격자문은 상징적인 덮개로 덮여 있어 신사의 신비를 간직하고 있으며 일년에 몇 번만 올려집니다. 특별한 날에만 신자들은 제단에서 무슨 일이 일어나고 있는지 시선을 고정하고 거룩한 은사의 화체 과정을 눈으로 흡수할 수 있습니다. 교회 정경에 따르면 최후의 만찬을 묘사한 아이콘을 왕실 문 위에 놓는 것이 관례입니다.

왕실 문 가장자리를 따라 북쪽 문과 남쪽 문이 있습니다. 차르의 이중문과 달리 단문으로 구성되어 있으며 장식은 제단 중앙 입구보다 열등합니다. 제사장들은 평상시와 법정 예배 시간에 바깥문을 통과합니다. 제단 옆, 남쪽과 북쪽 문 뒤에는 집사와 제단이 있습니다. 성전 중앙을 향한 교회 아이콘의 전체 앞부분에는 거룩한 자의 얼굴이 새겨진 이미지가 장식되어 있습니다. 고대 교회의 대포에 따라 아이콘을 만들 때 다층 구조가 엄격하게 준수됩니다. 5개의 행 각각에는 고유한 신성한 의미가 있으며, 이는 그 위에 배치된 아이콘에 반영됩니다.

교회 아이콘의 계층 배열

성상화의 맨 꼭대기에 있는 족장 행에서 가장 존경받는 장소는 구약 족장들의 얼굴이 있는 아이콘이 차지하고 있습니다. 중앙에는 '성삼위일체'가 자리잡고 있습니다. 아래는 구약의 교회를 상징하는 예언의 행입니다. 여기서 중앙 아이콘은 "Sign"입니다. 무릎 위에 아기를 안고 있는 천상의 여왕을 묘사하고 있습니다. 위에서 세 번째 행을 축제 행이라고 합니다. 그 이름은 크리스마스부터 Dormition까지 주요 정교회 휴일을 상징하는 신사가 특징입니다. Deesis 행의 머리 부분에는 "구세주"의 아이콘이 있으며 양쪽에는 하나님의 어머니와 세례 요한, 그리고 수많은 성도들의 얼굴이 있습니다. 그리스도의 천상 교회의 Deesis 행을 상징합니다.

교회 아이콘의 맨 마지막 줄은 지역이라고 불립니다. 그 안에는 구세주와 성모 마리아의 중앙 면과 성전 아이콘이 아이콘스타시스의 왕실 문 근처에 배치되어 있습니다. 나머지 공간은 지역적 성격의 이미지, 즉 사원이 직접 건립된 지역에서 가장 존경받는 이미지를 위해 예약되어 있습니다.

가장 중요한 기독교 성례전이 성상화 근처에서 거행되고 성상 자체가 교회의 기원부터 최후의 심판까지 교회를 상징한다는 단순한 사실은 정교회에 대한 이 상징의 중요성에 대해 말해줍니다. 존경받는 이미지로 뒷받침되는 에너지 측면에서 교회의 상징성은 교회의 성직자와 교구민이 전달하는 신앙의 힘과 생각의 순수성과 비슷합니다. 그는 지상 세계와 천국 사이의 참된 긴밀한 관계를 드러냅니다. 하나님의 중개자들로부터 성찬을 받고 이마를 굽혀 고백하면서 신자는 정교회 성상 위에 세워진 얼굴과 상징들의 보이지 않는 보호를 받습니다.

아이콘화 만들기

우리 워크샵 "Northern Athos"는 디자인부터 설치, 사원 페인팅 및 사원 아이콘 페인팅까지 턴키 방식의 아이콘노스타제 제작에 참여하고 있습니다. iconostatic을 주문하는 데 비용이 얼마나 드나요? 비용은 어떻게 구성되나요? 이 기사에서는 이 질문과 기타 유사한 질문에 답하려고 노력할 것입니다.
먼저 어떤 스타일로 만들 것인지 결정해야 합니다. 사원 장식의 다른 요소와 마찬가지로 아이콘의 스타일은 시간이 지남에 따라 변경되었습니다. 요즘에는 일반적으로 다음과 같은 유형의 iconostase가 주문됩니다.
나무로 조각된 상징성.

매우 일반적인 유형의 현대 아이콘입니다. 바로크 양식보다 훨씬 저렴하게 주문할 수 있지만, 아름답게 물든 나무와 잘 칠해진 성상이 어우러져 강한 인상을 줍니다. 이러한 아이콘노스타제는 그리스의 아토스 산에서 흔히 발견됩니다. 러시아에서는 20세기까지 이코노스타제는 일반적으로 금박을 입혔지만 이제는 나무와 조각품이 점점 더 보편화되고 있습니다.
현재 러시아에서 나무 조각 아이콘을 제조하는 데 드는 대략적인 비용은 평방 미터당 40-60,000 루블입니다. 아이콘 비용은 일반적으로 별도로 협상됩니다.

바로크 양식의 금박 아이콘

또 다른 일반적인 유형의 아이콘은 17세기에 발전한 바로크 양식입니다. 그 특징은 풍부한 금박 장식 요소입니다. iconostatic의 생성은 다음과 같이 발생합니다. 먼저 각 요소는 전문 조각가가 나무에서 잘라낸 다음 이러한 요소를 젯소로 덮은 다음 부품을 폴리멘트로 금도금하고 거울처럼 빛나게 연마합니다.
바로크 양식의 아이콘을 주문하는 것은 상당히 비쌉니다. 아마도 이것은 가장 비싼 유형의 아이콘입니다. 금박의 높은 소비와 금박공의 복잡하고 값비싼 작업으로 인해 비용이 증가합니다.
러시아에서 바로크 양식의 아이콘을 제조하는 데 드는 대략적인 비용은 현재 평방 미터당 90,000 루블입니다. 아이콘 비용은 일반적으로 별도로 협상됩니다.

아이콘 페인팅 워크숍 "북부 아토스" 2016
조각된 나무, 금도금

성상화의 역사.

교회에서 각 사원 아이콘은 엄격하게 정의된 위치를 차지합니다. 사원의 중앙 부분은 성상화입니다. 초기 비잔틴 성화상은 한 줄의 성상으로 구성되었으며 일반적으로 돌로 만들어졌습니다. 시간이 지남에 따라 iconostases는 더욱 복잡해졌고 새로운 요소가 추가되었습니다. 고전적인 유형의 5열 아이콘은 15세기경에 개발되었으며 다음 행으로 구성됩니다: 지역 행, 디시스, 축제 행, 예언 행, 총대주교 행.
왕실 문 위의 장벽 중앙에는 Deesis 명령의 이미지가 있습니다. 디에시스(Deesis)는 그리스어로 '기도'를 뜻한다. 하나님의 어머니와 세례 요한이 예수 그리스도께 드린 영원하고 파괴되지 않는 기도입니다.
Deesis 아이콘에서 이 세 인물은 중앙에 있습니다. 중앙에는 구주가 있고 오른쪽에는 하나님의 어머니가 있습니다. 왼쪽이 존이에요.
처음에는 하나의 보드에 그려졌습니다. 이것이 최초의 러시아 Deesis 아이콘의 모습입니다. 점차적으로 구성이 더욱 복잡해졌습니다.
이미지는 별도의 보드에 기록되기 시작했고 점차적으로 새로운 캐릭터가 추가되었으며 때로는 복음의 장면도 추가되었습니다. 14세기 말까지 디시스 계급은 이미 7명의 인물로 구성되었습니다. 예를 들어, 1380년에 만들어진 Serpukhov 계층에는 세 자리 중앙 아이콘 외에도 대천사 Michael과 Gabriel, 사도 Peter와 Paul의 이미지가 포함되어 있습니다. 그리고 Kirillo-Belozersky 수도원(XV 세기)의 가정 대성당의 Deesis 의식에는 이미 21개의 인물이 포함되어 있습니다.
15 세기에는 매우 큰 아이콘이있는 높은 아이콘이 나타났습니다 (러시아 교회를 제외하고는 그런 것이 없습니다). 그들의 창조 아이디어는 분명히 그리스인 Theophanes와 Andrei Rublev의 것입니다. 세기 초에 그들이 그린 Deesis 명령의 이미지는 현재 모스크바 수태 고지 대성당에 있습니다.
Deesis는 이제 구주 이전의 인류를위한 영장류 인 거룩한 기도서의 행렬로 인식되었습니다. 따라서 성격의 구성이 바뀔 수 있습니다. 아이콘 생성 시간과 장소에 따라 다릅니다. 여기에는 시성된 왕자와 교회의 계층, 지역적으로 존경받는 성도들이 포함되었습니다. 저것. 그림이 정확히 어떻게 묘사되었는지는 중앙 이미지에 따라 달라졌습니다. 구성의 중심이 "전능하신 구세주"인 경우 나머지 아이콘은 절반 길이이고 "왕좌의 구세주"또는 "권력의 구세주"인 경우 그림은 전체 성장으로 묘사되었습니다.
현재 러시아 전통과 고대 비잔틴 모델에 따라 iconostase가 생성되고 있습니다.

6. 아이콘스타시스 설치

마지막 단계는 성전에 설치되는 것입니다. 목재는 온도와 습도 변화에 매우 민감한 소재이기 때문에 이미 온도와 습도가 설정된 실내에 설치해야 합니다. 성전의 모든 건축과 회반죽 작업은 완료되어야 합니다.

우리 워크숍의 작업 사진을 선택했습니다.

5. 성상화 요소의 도금

프로젝트에 금도금 요소가 있는 경우 다음 단계는 금도금입니다. 우리는 일반적으로 모르단에 금을 도금하지만 폴리멘트(금을 마노 이빨로 연마하는 더 비싸고 복잡한 금 도금)에도 도금할 수 있습니다.
물론 금박으로 도금하는 것은 재료 자체의 비용과 작업 비용이 높기 때문에 상당히 비쌉니다. 금박박 도금 주문이 불가능할 경우, 고품질(산화되지 않고 녹색화되지 않는) 금박으로 도금을 진행하실 수 있습니다.

3. 조각된 요소의 제조

다음 단계는 조각된 요소를 생산하는 것입니다. 요소는 기계에서 절단되며 어떤 경우에는(내부 스레드가 있는 복잡한 요소) 수동으로 마무리됩니다.

제조 공정

당사 워크샵에서 iconostatic의 생산을 주문하기로 결정한 경우 제조 프로세스에는 다음 단계가 포함됩니다.

1.기본설계 작성

사원의 건축 양식에 따라 예비 디자인이 개발되고 고객의 승인을 받습니다. 이 단계에서는 고객의 희망에 따라 스케치를 마무리하고, 건축 기념물인 교회의 경우 국가 재산 조사관의 요구 사항을 준수하도록 할 수 있습니다.

2. 3D 모델 개발.

이 단계에서는 3D 모델이 만들어집니다. 이 모델은 모든 세부 사항을 최종적으로 확인하는 데 필요하며 이후에 나무 조각 요소를 제조하는 데 사용됩니다.

크론슈타트의 성 니콜라스 해군 대성당, 2012년.

비잔틴 양식의 돌 성상화. 19 세기. 예루살렘

비잔틴 양식의 현대적인 석재 아이콘입니다. 발람.

키프로스 성 니콜라스 교회의 성화상. 아이콘 페인팅 워크숍 Northern Athos 2007

금박을 입힌 성상화

요즘에는 특정 스타일에 귀속시키기 어려운 다양한 아이콘이 점점 일반화되고 있습니다. 확산되는 데에는 여러 가지 이유가 있습니다. 첫째, 표준 설계에 따라 19세기에 건축된 수많은 교회가 현재 복원되고 있는데, 이는 사원의 건축과 조화롭게 결합되는 동시에 엄격한 양식적 기준을 충족하는 성상화를 설계하기가 어렵습니다.
둘째, 그러한 이코노스타제의 생산은 상대적으로 적은 예산으로 이루어질 수 있으며 이는 가난한 지방 본당에 중요합니다. 동시에, 잘 디자인된 아이콘은 값비싼 바로크 양식이나 석조 아이콘보다 더 나쁘지 않게 보일 것입니다.
러시아에서 이러한 iconostases를 제조하는 데 드는 대략적인 비용은 현재 평방 미터당 40-90,000 루블에 이릅니다. 아이콘 비용은 일반적으로 별도로 협상됩니다.

변모 대성당의 성화상, 발람, 2006년
아이콘 페인팅 워크숍 Northern Athos, 기타 워크숍과 함께

Valaam의 변모 대성당의 성상화,
파편.

슬픔에 잠긴 모든 기쁨 교회의 성화상, 상트페테르부르크, 아토스 북부 성상화 워크숍, 2008년

비잔틴 석조 성화상.

이러한 유형의 성상화는 기독교의 첫 세기에 발전했으며 비잔티움에서 널리 퍼졌습니다. 제단 장벽이 낮습니다. 하나 또는 두 개의 계층으로 구성됩니다. 흰색 조각석과 커다란 아이콘의 조합이 매우 우아해 보입니다. 동시에, 상징성은 장식 요소로 인해 과부하되지 않으며 숭배자의 관심을 산만하게 만드는 것은 없습니다.
그러나 돌 성상화를 주문하는 것은 나무 성상화보다 다소 어렵고 비용이 많이 듭니다. 사실 러시아에는 자연석 조각을 전문으로 하는 작업장이 거의 없으며 작업 가격이 상당히 비쌉니다.
대안으로 인조석으로 만든 아이콘을 주문할 수 있습니다. 좋은 인조석은 실제와 거의 다르지 않으며 복잡한 장식품을 만들 수 있으며 비용면에서 나무로 조각 된 아이콘과 비슷합니다.
현재 러시아에 있는 비잔틴 양식의 석재를 제조하는 데 드는 대략적인 비용은 평방 미터당 70-90,000 루블입니다. 아이콘 비용은 일반적으로 별도로 협상됩니다. 사이트의 별도 페이지에서 아이콘 비용이 어떻게 형성되는지 읽을 수 있습니다.

상트페테르부르크, 모르스카야 제방. 37

그렇다면 제단 장벽의 가격은 얼마입니까?

A.V.와의 대화 Vlezko, 워크샵 "Palekh Iconostatic" 책임자

- 사람들은 항상 가격과 품질 사이의 최적의 조합을 찾기 위해 노력합니다...

그리고 그것은 옳습니다. 누구나 자신이 가진 돈에 대해 최대한의 이익을 얻고 싶어합니다. 그러나 가격을 듣는 것뿐만 아니라 가격에 정확히 무엇이 포함되어 있는지 이해하는 것도 중요합니다. 최종 비용은 귀하에게 발표되거나 귀하의 관심을 끌도록 고안된 중간 비용입니다. 아이콘을 만드는 것만으로는 충분하지 않습니다. 칠하고, 금으로 다듬고, 전달하고, 마운트하고, 아이콘을 칠하는 등의 작업을 수행해야 합니다.

- 고객과 어떻게 협상하나요?

최종 가격을 즉시 발표합니다. 여기에는 디자인, 재료, 제조, 배송, 품질 보증 등 모든 것이 포함됩니다. 이는 가구 구매와 비교할 수 있습니다. 예를 들어 주방을 구매하면 피팅, 배송, 조립에 대해 추가로 약 30%를 지불해야 한다는 것이 밝혀졌습니다. 많은 iconostatic 제조업체도 동일한 작업을 수행하며 언뜻보기에 우리 작업이 더 비싼 것 같습니다. 그러나 우리는 매력적인 중간 가격이 아니라 정직한 최종 가격을 제시하고 있습니다. 가장 생산적인 접근 방식은 사람들이 즉시 "우리는 그런 금액을 가지고 있는데 우리에게 무엇을 제공할 수 있습니까?"라고 말하는 것입니다. 그리고 그들은 작업을 나타냅니다. 예를 들어 아이콘이 있는 이러한 스타일의 아이콘이 필요합니다. 그리고 최적의 솔루션을 위한 공동의 창의적 탐색이 시작됩니다.

- 고객 자신이 얼마나 많은 돈을 벌게 될지 모른다면 어떻게 될까요?

그런 다음 또 다른 질문을 합니다. “꿈을 꾸자: 성전에서 무엇을 보고 싶습니까?” 가격이 너무 비싸다면 우리는 가격을 낮출 수 있는 옵션을 찾습니다. 동일한 크기의 개구부에 설치된 제단 장벽은 서로 다른 면적을 가질 수 있습니다. 벽 전체를 덮을 수는 없지만 1단 또는 2단의 제단 장벽을 선택하거나, 중앙이 위쪽을 향하고 측면 부분이 낮은 삼각형 모양의 아이콘스타시스를 선택합니다. 우리는 다양한 문체 전통을 바탕으로 작업하므로 선택의 폭이 가장 넓습니다.

- 실수하지 않도록 여러 제조업체의 가격을 비교하는 방법은 무엇입니까?

특정 프로젝트가 있고 어떤 재료로 어떻게 만들어야 하는지 명확하게 아는 경우에만 아이콘화를 만드는 가격을 비교하는 것이 옳습니다. 예를 들어 단단한 소나무로 만든 아이콘, 너도밤 나무 마감, 손 조각 등의 영역, 늙은 러시아 스타일의 아이콘, 배달, 설치입니다. 매개변수가 모든 사람에게 동일하다면 다른 제조업체의 가격은 대략 동일할 것이며 아마도 5-10%의 차이가 있을 것으로 생각됩니다. 작업 범위도 동일하고 소재도 동일합니다.

-그리고 가격이 더 비싸거나 저렴한 제품 중에서 "Palekh Iconostatic"은 어떤 위치에 올까요?

나는 오늘날 우리의 생산 비용이 미국에서 가장 낮은 것 중 하나라고 생각합니다. 모든 건물과 장비는 우리 재산이므로 우리는 임대료를 지불하지 않습니다. 우리는 주변에 있습니다. 우리 국민은 괜찮은 급여를 받지만 모스크바와 상트 페테르부르크보다 낮습니다. 우리는 모스크바에서 자재를 구매하지만 물류가 간소화되고 배송 비용이 최소화됩니다. 우리는 코스트로마(Kostroma)와 볼로그다(Vologda) 지역에서 목재를 구매하고, 니즈니노브고로드(Nizhny Novgorod) 지역과 더 남쪽에서는 린든(linden)을 구매합니다.

- iconostatic의 가격은 무엇으로 구성됩니까?

프레임은 단단한 나무 또는 합판으로 만들 수 있고, 조각은 기계로 만들거나 손으로 만들 수 있으며, 프로젝트는 개별적이거나 표준일 수 있습니다. 또는 일반적인 솔루션의 상당 부분을 사용하여 한 작업장 작업에서 다른 작업장 작업으로 전달됩니다. 건축가와 예술가가 작업할 때 이는 비용에 영향을 미칩니다.

- 같은 소재, 같은 면적의 두 아이콘이 가격이 크게 다를 수 있는 이유는 무엇입니까?

조각 밀도와 아이콘 수가 다를 수 있습니다. 아이콘을 분리하는 방법은 열 또는 일반 프레임, 사용되는 장식 요소, 아이콘에 행 수 등이 중요합니다. 예를 들어, 휴일 행이 있습니까? 작지만 값 비싼 아이콘이 있습니다. 즉, 여러 모양의 복잡한 아이콘이 있습니다. iconostatic의 스타일은 비용에 영향을 미칩니다. 일반적으로 tyablos는 조각이 매우 풍부하고 많은 아이콘을 가지고 있습니다. 실제로 조각 된 스트립으로 분리 된 이미지 벽입니다. 바로크 양식의 아이콘은 방대한 조각을 가지고 있으며 종종 금으로 덮여 있습니다. 여기서 마무리 작업은 비용이 많이 듭니다. 저렴한 솔루션은 고전주의 스타일의 상징성입니다. 조각 요소가 적고 여유 공간이 많습니다. 바스마(basma)로 장식되거나 돌 제단 장벽과 유사한 고대 러시아 또는 비잔틴 스타일의 단순한 고풍스러운 아이콘도 경제적입니다. Basma는 또한 다양한 종류로 제공됩니다. 예를 들어, 15세기에 제단 장벽은 작은 양각 벨트가 달린 금속으로 덮여 있었는데 흥미로워 보였습니다. 그런 다음 아이콘 배경에 더 복잡한 바스마를 추가하기 시작했습니다.

- 아이콘스타시스의 마무리가 다를 수 있나요?

단단하거나 단편적인 금도금, 에나멜 페인팅, 바니시. 그것은 모두 고객의 취향과 능력에 달려 있습니다. 색상으로 매우 흥미롭게 작업하고, 아이콘의 세부 사항을 2~3가지 색상으로 칠하고, 부분 금도금을 적용할 수 있습니다. 오늘날 이것은 수요가 많습니다. 풍부해 보이고 단단한 금도금보다 저렴합니다. 고객이 워크숍의 경험과 역량을 신뢰하는 동시에 프로젝트 개발에 참여하는 것이 중요합니다. 이것이 모든 것이 자라는 겨자씨이다. 다음은 기술의 문제이다.

- 현재 생성된 아이콘노스타제의 수명은 얼마나 됩니까?

성상화의 기초가 합판으로 만들어진 경우, 이 기간은 방의 습도 및 온도 조건에 따라 50년, 어쩌면 100년이라고 가정합니다. 합판은 서로 접착된 베니어판이므로 접착제가 얼마나 오래 지속되는지가 문제입니다. 나무 아이콘은 400년 동안 지속될 수 있습니다. 그러한 예가 알려져 있습니다. 수리가 가능합니다. 우리는 합판으로 iconostases를 만들지 않습니다. 단단한 나무로 작업합니다. 소나무, 너도밤 나무, 참나무, 마호가니 등이 될 수 있습니다.

- 나무의 내구성을 보장하려면 부패와 벌레로부터 나무를 보호해야 합니다.

현대 재료는 부패, 습기, 벌레 등으로부터 목재를 보호합니다. 우리는 그것들을 사용하여 모든 측면에서 아이콘을 치료합니다. 페인트하고 함침, 프라이머로 덮습니다. 요즘에는 iconostases가 설치된 대부분의 교회가 추운 계절에 지속적으로 가열되어 장식이 습기로 고통받지 않습니다. 오히려 과도한 난방으로 인해 방이 너무 덥고 건조 해지고 환기가 모든 곳에 제공되지 않으며 나무가 깨질 수 있습니다. 사원의 최적 온도와 습도 (16-18도)를 관찰해야합니다. 더위는 그림과 아이콘 모두에 해롭습니다. 이전에는 적어도 창문을 통해 환기가 이루어졌지만 오늘날에는 종종 밀폐되어 있습니다. 우리는 종합 계약업체로 활동할 때 이 모든 것을 고려합니다.

- 교회 인테리어 턴키 작업을 하시나요?

예. 석고, 바닥, 스테인드글라스 창문 등 성전 내부 전체를 완성할 수 있습니다. 참고로, 작품세트 주문시 할인혜택을 드리고 있습니다. 어쨌든 아이콘을 만들기 시작할 때 적어도 일반적인 용어로 사원의 전체 장식을 즉시 디자인하는 것이 좋습니다. 벽화 위치, 아이콘 케이스, 벤치 및 강연대가 배치되는 위치입니다. 나중에 이 프로젝트를 단계별로 실행하거나 우리와 함께 실현할 수 없습니다. 그러나 제단 장벽을 만들 때 내부가 조화롭게 되도록 이 모든 것을 염두에 두는 것이 좋습니다.

- 아이콘과 함께 아이콘을 만드는 데 드는 대략적인 가격을 알려주실 수 있나요?

가장 경제적 인 옵션으로 평방 미터당 100-110,000 루블에 집중할 수 있습니다. 여기에는 워크샵에서 1000km 이내에 배송되는 전체 턴키 작업 범위가 포함됩니다. 그리고 우리가 만든 가장 비싼 아이콘노스타제는 미터당 20만 개가 조금 넘습니다. 풍부한 금박을 입힌 바로크 조각, 단단한 마호가니로 만든 베이스, Fryazian 문자로 양각된 아이콘으로 장식되어 있습니다. 글쎄, 평균 가격은 150,000입니다. 이것은 단단한 나무, 티야블로 또는 바로크 양식으로 만든 아이콘이며 상당히 풍부한 조각이 있습니다.

- "처음부터" 아이콘을 만드는 데 시간이 얼마나 걸리나요?

150제곱미터의 면적을 예로 들어보겠습니다. 디자인 작업은 2~3개월 정도 소요됩니다. 마무리 상태에 따라 완료하는 데 4~6개월이 더 소요됩니다. 아이콘은 iconostatic 자체와 동시에 그려집니다. 3~5일이면 설치가 완료됩니다.

- 고객이 "Palekh Iconostatic"에 연락하여 얻는 내용을 요약해 보겠습니다.

천연 소재를 사용해 높은 품질과 신속하게 제작된 평균 가격의 독특하고 반복되지 않는 아이콘입니다. 우리의 역량과 20년 간의 경험이 이를 가능하게 합니다.

Alina Sergeychuk이 인터뷰한 잡지 "Blagoukrasitel"에서 편집된 보고서입니다.

아이콘스타제 만들기- 우리 워크숍의 활동 중 하나입니다. 처음 3개의 iconostases는 1988-90년에 Orenburg 지역의 Abdulino 시에 있는 3개의 통로 교회를 위해 우리에 의해 만들어졌습니다.

그 이후로 우리는 러시아의 여러 지역에서 다양한 스타일의 매우 다른 수십 개의 정통 성상을 만들었습니다.

프로젝트를 개발하고 아이콘을 만들 때 우리는 결코 반복하지 않으며 워크샵에서 만든 각 아이콘은 고유한 방식으로 독특합니다. 우리가 이미 모델로 만들어 놓은 성상을 주교나 교구장이 선택하더라도, 새로운 성상은 기본 스타일을 유지하면서 이전 성상과 모양이 달라집니다. iconostatic은 사원 전체 내부의 세부 사항을 고려하여 해당 사원의 건축 스타일을 기반으로 설계되었습니다. 승인을 위해 선택할 수 있는 몇 가지 아이콘화 디자인 옵션이 있습니다.

디자이너, 프로세스 엔지니어, 목수, 조각가, 화가, 도금공 및 아이콘 화가 등 전체 워크샵 팀이 아이콘화의 제작에 참여하고 있습니다. 워크숍에는 주로 사마라 미술학교(Samara Art School)와 사마라 주립 문화 예술 아카데미(Samara State Academy of Culture and Arts) 졸업생이 채용됩니다.

기본적으로 우리 작업장에서 만든 아이콘은 서로 조심스럽게 조정된 모듈로 구성됩니다. 이 모듈은 사마라의 작업장에서 제조되고(베이스는 별도이며 장식 세부 사항(기둥, 대문자 등은 별도로)) 사원 현장에서 조립됩니다. 며칠 안에. 아이콘스타시스를 만들기 위해 다양한 재료가 사용됩니다. 성상화의 기초는 소나무 목재와 MDF 또는 귀중한 목재로 만들어집니다. iconostatic은 도자기, 나무 또는 돌과 비슷하게 칠할 수 있으며 세부 사항이나 조각이 있거나 고강도 석고 또는 유리 섬유로 주조하고 부분적으로 또는 완전히 금박이나 금박으로 덮을 수 있습니다. 페인팅에는 수입 프라이머, 페인트 및 바니시가 사용됩니다.

iconostatic은 왕좌뿐만 아니라 사원 장식의 주요 요소입니다. 그들 없이는 성전에서 예배를 드리는 것이 불가능합니다. 따라서 이미 성전 건축 단계에서 아이콘의 디자인을 처리해야합니다. iconostatic은 성전 공간에 유기적으로 맞아야하므로 나머지 교회 도구를 고려하고 향후 성전 벽 그림과 결합하여 설계해야합니다. 교회 예술의 전성기에는 성전의 스타일과 장식 프로젝트에 대한 결정이 건축가에 의해 주도되는 경우가 많았습니다. 현대 건축가들은 사원 디자인의 기본 원리를 모르는 경우가 많습니다. 따라서 예를 들어 그들은 작은 후진을 가진 사원을 짓는데, 성상화는 디아코의 문과 맞지 않을 뿐만 아니라 제단을 놓을 곳도 없습니다. 그러한 프로젝트를 승인하는 성직자들은 그 계획의 규모에 대해 잘 이해하지 못하고 있습니다. 나는 예술가가 경쟁 고려를 위해 성화상 디자인을 제출한 경우, 예를 들어 구세주 그리스도 대성당의 성상화 디자인을 기존 사원에 맞게 축소하여 보여주는 경우를 여러 번 접했습니다. 문은 생산 후에 옆으로 기어 가야합니다. 그리고 여러 사람의 위임은 이에 즉시 관심을 기울이지 않습니다. 자신만의 아이콘을 만들기로 결정한 예술가는 숙련된 장인의 지도 아래 이 분야에 대한 폭넓은 경험을 가지고 있어야 합니다.

카잔 신의 어머니 교회 부굴마 타타르스탄의 성상 조각

iconostatic 개발의 역사.

정통 성상화는 수세기에 걸쳐 변형되고 변화되었습니다. 초기 기독교 교회에서 제단은 항상 낮은 벽 형태의 커튼이나 칸막이로 성전의 주요 방과 분리되었습니다. 가이사랴의 유세비우스는 4세기에 티레에 건축된 사원에서 제단이 조각된 칸막이(조각된 성상화의 원형)에 의해 사원의 나머지 부분과 분리되어 있다고 썼습니다. 패브릭 커튼도 사용되었습니다(우리 시대에는 패브릭의 아이콘노스타제가 때때로 발견됩니다).

비잔틴 제단 장벽(iconostases)은 이전에 대리석 기둥으로 구성되었으며, 건축가인 템플론과 십자가로 장식되었습니다. 제단 쪽에 커튼(카타페타스마)이 걸려 있었습니다. 십자가는 Catapetasm에 묘사되었습니다. 현재 모든 취향에 맞게 커튼을 만들 수 있는 금자수 공방이 많이 있습니다. 기본적으로 커튼은 브로케이드로 만들어져 있습니다. 가장 중요한 것은 커튼이 메커니즘에 걸리지 않고 쉽게 움직일 수 있다는 것입니다. 따라서 Royal Doors의 개구부가 큰 경우 커튼 라이트를 얇은 소재로 만드는 것이 좋습니다. 예배가 진행되는 동안 제단에서 기도를 부르는 사제와 성전 중앙에 위치한 신자들 사이에 경건하게 기도의 말씀을 포착하는 보이지 않는 연결이 일어납니다. 그러므로 성상은 제단과 공동성전 사이의 공간을 무작정 막지 않도록 설계되어야 한다. 성상이 동쪽 벽 전체를 덮고 있다면 왕실 문과 집사의 문 위의 성상에 큰 구멍을 남겨야 합니다. 이것이 가능하지 않은 경우 프로젝트 설계로 인해 성상화를 동쪽 벽에서 어느 정도 이동하여 기도의 소리가 사원의 돔 부분으로 전달되고 거기에서 구체에서 반사되어 도달할 수 있습니다. 기도하는 이들의 귀.

성상 파괴 기간이 끝난 후 9세기 초부터 성상이 템플론의 모든 곳에 설치되기 시작했고 그 결과 칸막이가 성상화로 바뀌었습니다. 아이콘은 iconostatic 기둥 사이의 여유 공간에 설치되었습니다. 비잔틴 성상화에는 2줄과 3줄이 있었습니다. Rus에서는 이러한 iconostase를 tyablo라고 합니다. 티야블로 아이콘스타시스는 빔(티야블라)에 장착되고 얇은 스트립으로 구분된 여러 줄의 아이콘으로 구성됩니다. 빔과 판자는 나사형 판으로 덮여 있습니다. 일반적으로 tyablo iconostatic의 장식에는 얕은 조각이 있습니다. 나중에 바스마는 성상화를 만드는 데 사용되었습니다. Basmen iconostatic은 은색 또는 황동 판에 스탬프 장식이 있는 스트립으로 구성되었습니다. Basma iconostases의 가장 정교한 마스터는 가장 장식적인 우표를 가진 마스터로 간주되었습니다. 장식은 iconostatic의 나무 바닥에 작은 못으로 못 박혔습니다. 많은 장인들이 조각과 바스마 요소를 결합합니다. 티야블로 아이콘스타시스는 그리스와 키프로스에서 여전히 널리 퍼져 있습니다. 현재 iconostatic 생산의 다른 추세와 함께 tyablo iconostatic은 러시아 전역에서 성장한 많은 iconostatic 워크샵에서 널리 보급되었습니다. tyablo iconostatic을 만드는 데에는 고전적인 iconostatic을 만드는 것만 큼 많은 비용이 필요하지 않습니다.

비잔틴 성상화는 11세기에 정교회 러시아에 들어왔으며, 그곳에서 큰 변화를 겪어 높은 러시아 성화상으로 변했습니다. 러시아 교회에는 두 가지 유형의 아이콘노스타스가 있습니다. 첫 번째 유형의 아이콘은 사원의 전체 너비에 걸쳐 위치하며 거의 동쪽 벽 전체를 차지합니다. 두 번째 유형의 아이콘은 제단 입구 내부 공간만을 차지합니다. 성상화 유형을 선택할 때는 사원의 크기와 음향 능력을 고려해야 했습니다. 그리고 당연히 아이콘의 크기는 해당 본당의 물질적 능력에 영향을 받았습니다. 나중에 Rus에서 널리 퍼진 3 계층 아이콘이 나타났습니다.

최초의 3단 성상화는 15세기 모스크바에서 만들어졌습니다. 이 성상화의 성상은 유명한 성화 화가 그리스인 테오파네스가 그린 것입니다. 얼마 후 Andrei Rublev의 아이콘 페인팅 작업장에서 네 번째 예언 행이 있는 아이콘이 만들어졌습니다.

현대 역사가들은 높은 성상의 출현을 예루살렘 규칙에 따른 러시아 예배의 특성과 연관시킵니다.

16세기 러시아의 성화상에는 또 다른 조상 행이 나타났습니다. 일반적으로 이 행의 아이콘은 허리 길이의 아이콘을 나타냅니다. 이때까지 구약에서 신약까지 성서의 불가분의 연결이 성상 위에 형성되었습니다. 고전적인 5층 유형의 러시아 아이콘이 만들어졌습니다.

러시아의 높은 성상이 출현한 이유 중 하나는 건축된 많은 교회의 벽에 그림이 없었기 때문입니다. 결과적으로 iconostatic의 행 수가 계속해서 증가했습니다.

17 세기에는 천사의 이미지 인 세라핌과 케루빔이있는 또 다른 아이콘 행이 조상 행 위에 나타났습니다. 그들은 종종 성상화에 새겨져 있는 것으로 묘사되며, 성상화의 맨 윗줄에 있는 성상 위에 왕관을 씌우고 있습니다. 나중에 pyadnichnaya 행이 때때로 아이콘에 추가되었습니다 (엄지 손가락과 검지 사이의 크기가 같은 작은 아이콘-스팬). 교구민들이 성전으로 가져온 이 아이콘은 모든 사람이 볼 수 있도록 성상 위에 놓이기 시작했습니다. 많은 사원에서 사원 벽에 다양한 성상이 어지럽게 걸려 있는 것을 볼 수 있습니다. 성전의 여러 구석에는 구세주 또는 카잔 신의 어머니와 다른 성도들을 묘사하는 아이콘이 많이 있을 수 있으며 스타일과 읽고 쓰는 능력뿐만 아니라 보존 측면에서도 다릅니다. 때때로 아이콘은 거의 바닥에서 천장까지 사원의 전체 공간을 차지합니다. 그리고 각 교구민들은 그의 아이콘에게 기도하러 왔습니다. 그리고 오래된 아이콘을 창고에 보관하면 스캔들이 발생할 것입니다. 따라서 이러한 모든 아이콘은 iconostatic에 설치되기 시작했습니다. 17세기 말에는 그리스도의 수난을 묘사하는 이콘이 성화상에 설치되기 시작했습니다. 그리스도를 때리는 것, 십자가를 짊어지는 것, 그리스도의 십자가에 못 박히는 것, 십자가에서 내려지는 것, 매장하는 것 등 일련의 열정 아이콘이 나타났습니다. 많은 교회의 성상 꼭대기에 예수 그리스도의 십자가형이 담긴 큰 십자가를 설치하기 시작했습니다. 일부 아이콘에서는 십자가에 못 박힌 십자가가 하나님의 어머니와 그 옆에 서있는 신학자 요한과 함께 묘사되었습니다. 기본적으로 그리스도의 십자가형은 그림처럼 아름다웠으며 십자가의 윤곽을 따라 금도금 조각이나 금도금과 에나멜 조각으로 장식되었습니다. 18 세기 초, iconostases는 금박이나 금박으로 도금 된 복잡한 조각으로 장식되기 시작했습니다. 성상화의 조각에는 극락조, 모든 종류의 동물, 포도, 하늘의 과일과 꽃이 포함되어 있습니다. 특히 고대 성상화에서는 그리스도의 피를 상징하는 덩굴과 얽힌 뒤틀린 기둥을 볼 수 있습니다. 러시아 장인이 만든 풍부하게 조각된 성상화는 아토스와 그리스의 성상화 예술 발전에 큰 영향을 미쳤습니다.

러시아에서는 가장 흔히 고전적인 아이콘이 5열이었습니다.

각 교회에서 신자들은 그 화려함에 놀라게 될 성상을 세우려고 노력했습니다. 19세기에는 대리석과 도자기로 만든 성상이 개발되었는데, 이는 성전을 장식하고 그리스도께 영광을 돌릴 뿐만 아니라 영원히 서 있을 수 있도록 디자인되었습니다.

오늘날 러시아 교회에서는 다양한 스타일의 아이콘이 만들어집니다. 오늘날 예술가들은 성상화 제작에 있어 창의적인 자유를 누릴 수 있는 엄청난 기회를 갖고 있습니다. 우리 워크샵은 아이콘화를 위한 다양한 옵션을 개발하는 데 있어 광범위한 경험을 가지고 있습니다. 우리는 성상화 프로젝트를 개발하고 이를 우리 시대의 요구 사항에 따라 특히 귀하의 사원에 적합한 스타일로 제작하는 데 기꺼이 노력할 것입니다. 이 어려운 문제에서는 실제 전문가를 신뢰하는 것이 좋습니다.

성상화는 의심할 여지 없이 교회 내부에서 가장 중요한 부분입니다. 이것이 성전의 얼굴이다. 그것은 작은 교회나 예배당에서 흔히 볼 수 있는 엄숙하고 위로 올라가거나 반대로 따뜻하고 친밀한 기도하는 분위기를 조성합니다. iconostatic은 일반적으로 사원의 건축 디자인을 반영하며 미적 디자인과 함께 도상학 부분에 있는 매우 중요한 의미 론적 의미를 전달합니다. 따라서 아이콘화에 대한 작업은 건축가, 아이콘 화가, 복잡한 디자인 솔루션의 경우 프로세스 엔지니어, 조각가, 캐비닛 제작자 또는 석재 전문가, 목수 및 도금공의 작업입니다. 크리에이티브 팀 "Cathedral"은 이러한 모든 전문가들을 통합합니다. 왜냐하면... iconostases를 만드는 것은 그의 활동에서 가장 중요한 영역 중 하나입니다. iconostatic을 주문하려면 저희에게 연락하십시오.

• 가벼운 축제 그림과 결합된 상징성은 엄숙한 건축 및 예술 앙상블을 형성합니다. 성상화는 뜨겁고 차가운 에나멜을 사용하는 가장 희귀한 기술을 사용하여 만들어집니다. 분주하고 복잡한 성상은 사원 내부로 녹아들어 투명하고 가벼워지며 초자연적인 공간감을 만들어낸다. 이것이 바로 기적이 아닐까?

• 내부 공간의 통일성과 조화를 유지하기 위해 기존 페인팅 및 인테리어와 어울리도록 클래식한 스타일로 제작되었습니다.

• 프로젝트 작성자: Oleg Romanenko. 아이콘: Svetlana Rzhanitsyna, Alexander Golyshev, Sergei Cherny, Ekaterina Lukanina, Ekaterina Myts, Alexey Koshevoy, Irina Kolbneva. 조각 예술 감독: Andrey Vlasov.

  예술적, 공연적 측면에서 독특한 상징성은 사원 건축에 유기적으로 들어맞습니다. 절묘한 금박 조각을 돋보이게 하는 밝은 배경은 아이콘스타시스의 전반적인 건축 디자인에 가벼움과 경쾌함을 더해줍니다.

• 프로젝트 작성자: Oleg Romanenko. 아이콘: Svetlana Rzhanitsyna, Vyacheslav Simakov, Irina Kolbneva, Alexander Golyshev, Olga Spiridonova, Alexey Litovkin. 조각 및 바스마 작품의 예술 감독: Andrey Vlasov.

  건축학적으로 뛰어난 성 베드로 교회 그 마을에 선지자 엘리야가 있었습니다. Dydyldino는 교회 예술의 대가들에게 가장 흥미로운 대상입니다. iconostatic 제작자의 주요 목표는 풍부하고 다양한 예술적 기술과 재료를 사용하여 사원 공간의 무결성을 보장하는 것입니다. 성상화는 사원 내부에 유기적으로 들어맞으며 LiK 작업실에서 만든 사원 그림과 하나의 전체를 형성합니다.

• 정교회 전통에 유기적으로 적용된 고딕 양식은 성상화의 주요 건축 아이디어입니다. 20세기 초 러시아 아르누보의 조형기법도 활발히 활용되고 있다. iconostatic은 사원의 높은 건축물에 완벽하게 들어 맞을뿐만 아니라 그것을 크게 풍요롭게합니다.

• 프로젝트 작성자: Oleg Romanenko. 아이콘: Alexey Koshevoy, Ekaterina Lukanina, Ekaterina Myts, Olga Spiridonova, Alexander Golyshev, Andrey Zharov, Alexandra Zakhvatkina. 조각 및 바스마 작품의 예술 감독: Andrey Vlasov.

  건축가 Oleg Romanenko는 이전에 Khanty-Mansi Autonomous Okrug의 Igrim시에 있는 변형 교회의 "대성당"워크숍에서 구현한 아이콘화의 아이디어를 개발했습니다. 여기에서는 같은 아이콘 화가 팀이 여기에서 일했기 때문에 Igrim보다 예술적 중요성이 덜하지 않은 아이콘의 아름다움을 강조하는 구호 계획, 더 많은 조각 및 건축 발견으로 중앙 아이콘이 풍부해졌습니다. 확장된 구성. 더 간결한 측면 아이콘은 덜 흥미롭고 표현력이 뛰어납니다.

• 아이콘의 원래 건축 디자인과 조각 및 바스마 프레임 형태의 섬세하고 눈에 거슬리지 않는 장식은 아이콘의 아름다움을 유리하게 강조하며, 유명한 모스크바 거장인 저자는 특히 창작에 창의적이고 영적인 접근 방식을 보여주었습니다. 무결성과 간결함, 글쓰기 기술을 갖춘 축제 행은 아이콘의 모든 그림 같은 디자인을 통합하는 건축적이고 그림 같은 프리즈입니다. 지역 이미지 실루엣의 리듬은 매우 표현력이 뛰어납니다.

• iconostatic은 아르누보 스타일의 바스마 인서트가 있는 미국산 호두로 만들어졌습니다.

  에덴동산의 요소와 동물을 깊이 있게 조각한 것은 저자가 지난 세기 초 조각된 이코노스타제의 모티프를 개발한 것입니다. 세인트의 생활 아이콘 Alexander Nevsky와 Dimitry Donskoy는 또한 아이콘 화가의 창의적이고 독립적인 발전입니다. 나머지 도상학에 대해서도 마찬가지입니다. iconostatic의 각 이미지는 아티스트의 길고 세심한 작업, 창의적인 접근 방식 및 흥미로운 솔루션의 결과입니다.

• 아이콘: Svetlana Rzhanitsyna, Ekaterina Myts, Alexey Koshevoy, Ekaterina Lukanina, Olga Spiridonova, Alexey Litovkin.

  Basmen iconostatic의 디자인은 섬세한 색상의 배경에 조각된 금도금 인서트로 더욱 풍부해졌습니다. 모스크바 최고의 거장들이 그린 아이콘은 밝은 배경을 배경으로 설정되어 사원 공간의 경쾌함과 가벼움을 강조합니다.

• 모스크바에 있는 중요한 사원(불가리아 복합)의 성화상은 혁명 이전의 성화상을 정확하게 재구성한 것이 아닙니다. 그것은 17세기 사원 건축의 최고의 전통으로 지어진 사원의 더 오래된 건축물에 초점을 맞추고 있습니다. 금박을 입힌 인서트가 새겨진 참나무와 바스 마 재료는 파괴 된 오래된 아이콘에도 사용되었습니다.

• 매우 밝게 빛나는 하부 사원의 성상은 의도적으로 풍부한 금으로 디자인되어 단순하고 명확한 사원 건축에서 의미론적 지배력을 갖게 하며 신성한 방의 따뜻함을 강조합니다.

• A. Sokolov의 지시에 따른 아이콘 페인팅.

  Naryshkin 바로크 양식의 독특한 역사적 기념물인 Trinity-Lykov의 삼위일체 교회의 성상 복원은 "대성당" 작업장의 가장 흥미롭고 책임감 있는 작업 중 하나입니다. 그리고 조각의 재구성에서 복원 작업이 정확하게 해결되어 뛰어난 힘으로 자신의 기술을 보여준 조각가의 창의적인 가능성을 전혀 제한하지 않았다면 아이콘 그림에서 예술가는 문체 대응으로 놀랍게도 자신의 정체성을 보존했습니다. 이는 이미지를 만들 때 의심할 여지 없이 매우 중요하고 신학적으로 정당합니다.

• 이 상징성은 자연이 사람들에게 햇빛과 따뜻함을 거의 제공하지 않는 한티-만시스크 지역의 혹독한 북쪽을 위해 만들어졌습니다. 그렇기 때문에 그 안에 색상, 패턴 조각 및 금박이 너무 많습니다. 아이콘 화가들은 이미지가 풍부한 색상과 금으로 인해 손실되지 않도록하여 건축 학적으로 복잡하고 대담한 아이콘이 또 다른 "조각"으로 바뀌지 않도록하는 다소 어려운 작업에 직면했습니다. 그들이 이 작업에 대처했는지 여부-이 질문에 대한 대답은 모호합니다. 그러나 이 상징성의 모호함은 그것을 당시 교회 예술의 중요한 현상으로 만들고, 교회 예술가들에게 새로운 도전을 제기하고, 이를 해결할 방법을 모색하도록 자극했습니다.