Igor Severyanin brève biographie et créativité. Igor Vasilyevich Severyanin Igor Severyanin et le pouvoir soviétique

Ma gloire ambiguë

Mon talent sans ambiguïté...
I. Sévéryanine

Enfance d'Igor Vasilievich

En fait, Northerner est un pseudonyme littéraire. En mille huit cent quatre-vingt-sept, Igor Vasilyevich Lotarev est né à Saint-Pétersbourg dans la famille d'un capitaine d'état-major à la retraite, une famille cultivée qui aimait la littérature et la musique, en particulier l'opéra («J'ai entendu Sobinov seul au moins quarante fois» ). La mère d'Igor venait d'une famille noble de la famille Shenshin. A. Fet et N. Karamzin appartenaient à cette célèbre famille. Parents séparés. Et toutes les années suivantes, Igor Vasilyevich a vécu dans la province de Novgorod, dans le district de Cherepovets. Le futur poète vivait dans le domaine de la sœur de son père.

Voyager dans son pays d'origine et début de la créativité

Puis Igor Severyanin voyage avec son père à travers la Russie. Puis il se rend en Extrême-Orient, où il reste plusieurs années. Et en mille neuf cent quatre, il retourne chez sa mère. C'est là qu'il rencontrera de nombreux futurs poètes, écrivains et personnalités culturelles célèbres. Severyanin lui-même appellera ses premières publications des brochures. Le jeune poète envoie ses expériences poétiques à diverses rédactions, qui lui reviennent régulièrement. Cependant, en 1905, le poème «La mort de Rurik» fut publié, puis un certain nombre de poèmes distincts.

L’apparition d’un pseudonyme ou d’un grand nom

Une nouvelle ère a commencé dans la littérature et la poésie russes. Lotarev, ou le futur Igor Severyanin, dont la biographie s'est développée de telle manière qu'il apparaît en même temps comme poète, deviendra vraiment célèbre bien plus tard. Mais c’est à cette époque qu’apparaît son pseudonyme littéraire. Au début c'était Igor le Sévéryanine, c'est-à-dire avec un trait d'union, et un peu plus tard ce signe disparaîtra et un grand nom restera.

Faits intéressants sur l’œuvre du poète

Le premier poète à saluer l'apparition de « Séverianine en poésie » fut K. Fofanov (1907), le second fut V. Bryusov (1911). De 1905 à 1912, Sévérianine publia 35 recueils de poésie (principalement dans des publications provinciales).

L’un des poèmes, qui commence par : « Plongez le tire-bouchon dans l’élasticité du bouchon… », a été lu dans la maison de Tolstoï à Iasnaïa Poliana. C'était une vie noble ordinaire : lire des livres à haute voix. L'ensemble de la brochure Sévérianine a fait sensation, mais cet ouvrage a fait sensation. Tout le monde a ri des mouvements inhabituels de la nouvelle poésie de l'auteur. Mais soudain, Lev Nikolaïevitch s'est mis en colère et a déclaré : « Il y a des potences, des meurtres, des funérailles tout autour, et ils ont un tire-bouchon dans un embouteillage. Bientôt, ces propos furent repris dans de nombreux journaux. C'est ainsi qu'Igor Vasilyevich Severyanin est devenu célèbre. Sa biographie et son travail sont devenus populaires dès le lendemain matin.

La véritable popularité du créateur et du livre le plus célèbre

Mais la véritable renommée est venue après la publication du livre « The Thundering Cup ». Viennent ensuite d'autres recueils de poèmes des Nordistes - "Zlatolira" (1914), "Ananas en Champagne" (1915), etc., qui ont été réimprimés à plusieurs reprises. Le nom de Northerner était associé à une nouvelle direction de la littérature: le futurisme. En mille neuf cent douze, la direction de l'égofuturisme émergea et Sévérianine se tenait à sa tête. Puis il s'éloignera de ses frères.

À la recherche d'un cercle créatif

Il y avait beaucoup de nouveautés dans les poèmes d’Igor Vasilyevich. Ce n'est pas un hasard s'il s'est déclaré poète qui a changé le cours de la littérature et de la poésie russes. Il était un innovateur dans le domaine du langage poétique, s'occupait de la création de mots et introduisait de nombreux nouveaux mots dans la littérature russe. Le Nordiste était tellement multiforme.

Roi des poètes

Le nordiste s'est exprimé au Musée Polytechnique lors d'une soirée de poésie. C'était le 27 février 1918. Des soirées y étaient régulièrement organisées où se produisaient des poètes de diverses écoles de pensée. Auparavant, des affiches étaient affichées, où tout le monde était invité à un concours pour le titre de « Roi de la poésie ».
La scène était bondée comme un tramway. Le style de lecture de Sévérianine a eu un effet hypnotique sur le public.
L'élection du « roi » s'accompagnait d'un couronnement ludique avec un manteau et une couronne, mais on sait que le poète lui-même a pris cela très au sérieux. En mai, l'almanach "Poesoconcert" a été publié avec un portrait d'Igor le Sévéryanine sur la couverture indiquant son nouveau titre.

Extrait des mémoires de Gergiy Ivanov - « Les hivers de Saint-Pétersbourg » :
"Le Nordiste était alors au zénith de sa renommée. Des voyages triomphaux à travers la Russie. L'immense salle de la Douma municipale, qui ne pouvait pas accueillir tous ceux qui voulaient assister à ses "soirées de poésie". Des milliers de fans, des fleurs, des voitures, du champagne. Il était une gloire réelle, quelque peu théâtrale peut-être".

Des souvenirs de Sun. Rozhdestvensky à propos des soirées de poésie :

"Le poète est apparu sur scène dans une longue redingote, étroite à la taille. Il se tenait droit, regardait légèrement le public, secouant de temps en temps ses boucles noires et bouclées qui pendaient sur son front.

Mettant ses mains derrière son dos ou les croisant sur sa poitrine près de l'orchidée luxuriante dans sa boutonnière, il commença d'une voix mortelle, de plus en plus chantante, avec une cadence particulière inhérente à lui seul avec un évanouissement, une montée et une pause brusque dans la ligne poétique...

La mélodie tristement enivrante de mi-chant et mi-chant a captivé les auditeurs avec puissance et hypnotisme..."

dernières années de la vie

En 1920, Severyanov part en vacances dans le village balnéaire estonien de Toila et, en 1920, l'Estonie se sépare de la Russie. Le poète s'est retrouvé en émigration forcée.
Il a vécu avec Felissa Krut pendant 16 ans. Elle le protégeait de tous les problèmes quotidiens. Avant sa mort, il a admis que rompre avec elle en 1935 était une erreur tragique.
Et là, coupé de la Russie, Igor Vasilyevich Severyanin continuera à créer et à créer une sorte de paroles épiques qui refléteront la vie humaine, la souffrance et les idées sur le bonheur.
En exil, il publie des recueils de poèmes « Vervena » (1920), « Minstrel » (1921), un roman en vers « Falling Rapids », etc. Il publie une anthologie de poésie classique estonienne.
Ces dernières années, sa vie en Estonie était très mauvaise.

"J'ai un bateau bleu,
Ma femme est poétesse."

Il mourait de faim. Il a passé des journées entières à pêcher depuis son bateau bleu et a commencé à perdre la vue à cause des ondulations scintillantes de l'eau.

L'annexion de l'Estonie à l'Union soviétique en 1940 suscite ses espoirs quant à la publication de ses poèmes et à la possibilité de voyager à travers le pays. La maladie a empêché non seulement la mise en œuvre de ces plans, mais même son départ d'Estonie au début de la guerre.
Le 22 décembre 1941, le Nordiste mourut à Tallinn, occupée par les nazis.
Un habitant du Nord a écrit un jour prophétiquement : « Comme les roses seront bonnes, comme elles seront fraîches, / Mon pays m'a jeté dans mon cercueil ! »

Brève biographie tirée du livre : écrivains et poètes russes. Bref dictionnaire biographique. Moscou, 2000.

L'aimant Ivan Vasilyevich Lotarev a chanté dans ses poèmes les sentiments humains, les relations et la beauté de la nature. le poète, qui a pris le pseudonyme d'Igor Severyanin, se compose de fragments de l'époque tsariste et soviétique. La composante révolutionnaire, les idées audacieuses de l'environnement littéraire ont contribué à former mon propre style d'écriture poétique.

Igor Severyanin: biographie

Le poète est né à Saint-Pétersbourg en 1887 dans la famille d'un commerçant Vasily Petrovich Lotarev et d'une noble née Natalya Stepanovna. Plus tard, lorsque le garçon avait 9 ans, la famille se sépara. Le futur génie de la plume a été élevé dans une famille proche de Cherepovets. En ville, Igor a obtenu son diplôme de 4e année et a déménagé en Chine pour vivre avec son père. Malheureusement, il mourut bientôt, sa courte biographie à l'Est terminée, le jeune homme fut emmené par sa mère dans la capitale culturelle - Saint-Pétersbourg. Je suis tombé amoureux plusieurs fois dans ma vie, mais je n'avais qu'une seule femme – Felissa Kruut. Il y a des enfants issus d'une relation non enregistrée : deux filles et un garçon. Igor Vasilyevich souffrait de tuberculose. Il mourut dans la capitale de l'Estonie en 1941 d'une insuffisance cardiaque.

Vie et œuvre littéraire

Des poèmes ont commencé à sortir de la plume de cet enfant talentueux alors qu'il n'avait que sept ou huit ans. Igor Severyanin considère que le début officiel de la biographie de son œuvre est constitué par les ouvrages publiés en 1905 dans la presse populaire « Loisirs et Affaires ». La connaissance de Feofanov a influencé le parcours littéraire du poète. Ayant personnellement financé la publication de 35 brochures, Sévérianine envisageait de les combiner ultérieurement dans un recueil de poèmes. J'ai vu un cahier de poésie et après l'avoir lu, je l'ai critiqué.

La critique fit du bien à Sévérianine : toute la presse écrivit sur ses œuvres et sur lui-même. Après avoir créé le mouvement poétique de l'égofuturisme (une attitude « raffinée » face à la réalité), Sévéryanine quitte le cercle, imprégné des idées des symbolistes. À l'âge de 26 ans, Igor Vasilyevich a publié le recueil de poèmes le plus important de sa biographie littéraire, «La Coupe tonitruante», qui lui a rapidement apporté renommée et reconnaissance. Le poème « Ananas en Champagne », publié dans un recueil de poèmes en 1915, est encore souvent cité. En raison d'un changement de pouvoir dans le pays, un Nordiste est parti pour l'Estonie. Il continue de publier des poèmes et des romans en vers à l’étranger. En plus de la composition poétique des mots, l'écrivain s'est engagé dans des traductions.

Un fait intéressant concernant la vie de concert dans la biographie d’Igor était que lors des premiers concerts en Géorgie, le public percevait les œuvres poétiques récitées par l’auteur comme une performance comique. La salle a explosé de rire lorsque Sévérianine a lu de la poésie. Lors des concerts suivants, sentant la puissance de la parole poétique, le public applaudit et couvre le créateur de fleurs.

Tout intellectuel, qui découvre souvent quelque chose de nouveau par lui-même, voudra tôt ou tard lire les poèmes des poètes de l'âge d'argent, qui ont essayé d'apporter quelque chose qui leur est propre, vivant, naturel et nouveau, dans la vie soviétique standard et disciplinée. Chacun d’eux, à sa manière, a eu envie de changer ce monde, d’ouvrir une fenêtre et d’y laisser entrer un vent frais d’inspiration. Donner confiance dans les affaires, les sentiments, les relations, etc.

Argent

L'un de ces représentants est Igor Severyanin (sa biographie sera présentée ci-dessous). Il a dû travailler dur avant de devenir « un bagage intellectuel russe », comme disait de lui le professeur Dmitri Bykov. Les artistes d’avant-garde apparus au lendemain de l’âge d’or ont commencé à appeler avec audace à « jeter Pouchkine et Dostoïevski du bateau à vapeur de la modernité », et avec eux divers mouvements et groupes littéraires. Les œuvres de l'âge d'argent excitent vraiment les esprits, car elles concernent principalement des questions urgentes de poésie amoureuse.

Beaucoup citent encore des vers préférés et populaires des poèmes de Pasternak, Mayakovsky, Akhmatova, Blok, Maldenstam, Tsvetaeva, etc. Igor Severyanin en fait partie. Sa biographie ne contient pas de moments aléatoires, très importants et fatidiques, qui seront discutés plus loin. C'est un véritable maître de la plume. C'était très populaire non seulement parmi les adultes, mais aussi parmi les jeunes. Cependant, un volume entier pourrait être compilé à partir des articles qui le critiquent constamment. Quoi qu'il en soit, lors de ses représentations, il a attiré une foule immense d'auditeurs reconnaissants. Ses poèmes célèbres sont « Ananas en Champagne », « Je suis un génie », « C'était au bord de la mer », etc.

Igor Sévérianine. Biographie (brièvement et surtout sur la famille et l'enfance du poète)

Il est impossible de se rapporter sans équivoque à son héritage littéraire. Le plus important dans sa courte biographie est qu’il a travaillé et publié exclusivement sous un pseudonyme. Son vrai nom était Lotarev. Il est né à Saint-Pétersbourg le 4 mai 1887. Toute la famille vivait rue Gorokhovaya, au numéro 66, qui était l'artère centrale à la mode de la capitale du Nord. Igor a grandi dans une famille cultivée et très riche.

Son père était Vasily Petrovich Lotarev, un commerçant qui a accédé au grade le plus élevé - capitaine d'état-major d'un bataillon ferroviaire. La mère, Natalya Stepanovna Lotareva, était une parente éloignée d'Afanasy Fet. Elle venait de la famille noble des Shenshin.

En 1896, les parents d’Igor divorcent et décident de suivre leur propre voie. La cause de leur divorce reste inconnue.

Changements

Enfant, il a commencé à vivre dans le domaine avec les parents de son père, qui vivaient dans la région de Tcherepovets, dans le village de Vladimirovka, où son père est allé vivre après sa démission et son divorce. Et puis Vasily Petrovich s'est rendu dans la ville de Dalniy en Mandchourie, acceptant le poste d'agent commercial.

À Cherepovets, Igor n'a pu terminer que quatre classes, puis, à l'âge de 16 ans, il a déménagé chez son père (en 1904). Il voulait certainement voir cette merveilleuse région de ses propres yeux. Il s'est inspiré de la nature belle et dure de la région d'Extrême-Orient, c'est pourquoi il a ensuite pris le pseudonyme de Nordiste, à l'imitation de Mamin-Sibiryak. Mais la même année avant la guerre russo-japonaise, son père meurt et Igor est renvoyé chez sa mère à Saint-Pétersbourg.

Premiers succès en poésie

Dès son enfance, Igor Vasilyevich a montré son remarquable talent littéraire. Il a commencé à écrire ses premiers poèmes à l'âge de 7-8 ans. Dans sa prime jeunesse, il s'est inspiré de Zhenechka Gutsan et ses poèmes étaient donc lyriques. Puis la guerre a commencé et une note militaro-patriotique a commencé à apparaître dans ses œuvres. Depuis 1904, ses poèmes commencent à être publiés dans des périodiques. Cela a été influencé par son écrivain préféré Alexei Konstantinovich Tolstoï. Igor voulait surtout obtenir une réponse des éditeurs, mais les poèmes n'ont pas suscité beaucoup de plaisir parmi les lecteurs, c'est pourquoi ses œuvres lui ont été restituées.

Notant la chose la plus importante dans la biographie d'Igor Severyanin, on ne peut s'empêcher de dire qu'il a commencé à publier sous les pseudonymes « Comte Evgraf d'Axangraf », « Igla », « Mimosa ». À cette époque, il prit son dernier pseudonyme, Igor Severyanin. En 1905, il publie son poème « La mort de Rurik ».

En 1907, le poète rencontre Konstantin Fofanov, qui fut le premier à apprécier le talent du jeune écrivain et devint son mentor.

Poète en herbe

En 1909, un cercle de poésie commence à se former, précisément grâce à Igor Severyanin. En 1911, toute une association créative d’ego-futuristes était déjà apparue. Il s'agit d'un nouveau mouvement caractérisé par des sensations raffinées, des néologismes, de l'égoïsme et un culte de la personnalité. Ils ont essayé de montrer tout cela. Mais le fondateur de ce nouveau mouvement littéraire le quitte bientôt, se retrouve dans les cercles symbolistes et commence à se produire en solo.

Bryusov s'est félicité de l'apparition d'un maître de la plume tel que Sévérianine dans la poésie russe. Et à partir de ce moment, 35 recueils de poésie du poète Severyanin ont été publiés. L'un de ses manuscrits, Habanera II, grâce à l'écrivain Ivan Nazhivin, est tombé entre les mains de Léon Tolstoï lui-même, qui a critiqué sans pitié le postmoderniste Sévérianine. Mais ce fait ne l’a pas brisé, mais au contraire, il a valorisé son nom, bien que « d’une manière noire ». Il est devenu célèbre.

Roi des poètes

Les magazines, qui ont fait sensation en cela, ont commencé à publier volontiers ses œuvres. En 1913, son célèbre recueil fut publié, ce qui lui apporta la renommée - "The Thundering Cup". Le nordiste a commencé à voyager avec ses performances à travers le pays et a attiré des salles combles. Le poète avait un magnifique don d'interprète. Boris Pasternak a dit de lui que dans la récitation pop de poésie, il ne pouvait rivaliser qu'avec le poète Maïakovski.

Il a participé à 48 concerts nationaux de poésie et en a donné personnellement 87. En participant à un concours de poésie à Moscou, il reçut le titre de « Roi des poètes ». En termes de points, il a battu son principal rival, Vladimir Maïakovski. Un grand nombre de fans se sont rassemblés dans l'auditorium spacieux de l'Institut polytechnique, où les poètes lisent leurs œuvres. Les conversations étaient animées et il y avait même des bagarres entre fans.

Vie privée

Igor Severyanin n'a pas eu beaucoup de chance dans sa vie personnelle. On peut ajouter à sa biographie que dès sa jeunesse, il aimait sa cousine Lisa Lotareva, qui avait 5 ans de plus que lui. Enfants, ils passaient l'été ensemble à Cherepovets, jouaient et parlaient beaucoup. Mais ensuite Elizabeth s'est mariée. Igor était fou de chagrin et a même presque perdu connaissance lors de la cérémonie de mariage à l'église.

À l'âge de 18 ans, il rencontre Zhenechka Gutsan. Elle le rendait simplement fou. Il l'appelait Zlata (à cause de ses cheveux dorés) et lui donnait des poèmes tous les jours. Ils n'étaient pas destinés à devenir un couple marié, mais de cette relation, Zhenechka eut une fille, Tamara, que le poète ne vit que 16 ans plus tard.

Ensuite, il aura de nombreux romans éphémères, ainsi que des concubines. Avec l'une d'elles, Maria Volnyanskaya, déjà mentionnée, chanteuse de romances tziganes, il a développé une relation à long terme. En 1912, le poète aimait la ville estonienne de Toila, qu'il visita une fois. En 1918, il y transporta sa mère malade, puis son épouse Maria Volnyanskaya arriva. Au début, ils y vivaient grâce à ses honoraires. Cependant, en 1921, leur famille se sépare.

Le seul et officiel

Cependant, il épousa bientôt une luthérienne, Felissa Kruut, qui se convertit à la foi orthodoxe pour lui. Elle a donné naissance au fils d'Igor, Bacchus, mais ne l'a pas toléré longtemps et, en 1935, l'a expulsé de la maison.

Le Nordiste la trompait constamment et Felissa le savait. Chacune de ses tournées se terminait par une nouvelle passion pour le poète.

Sa dernière femme était une institutrice, Vera Borisovna Korendi, qui lui donna une fille, Valeria. Plus tard, elle a admis qu'elle l'avait enregistré sous un nom et un patronyme différents, en l'appelant en l'honneur de Bryusov.

En 1940, ils s'installèrent dans la ville de Paide, où Korendi commença à travailler comme enseignant. L’état de santé de Sévérianine s’est considérablement détérioré. Bientôt, ils s'installèrent à Tallinn. Il meurt d'une crise cardiaque le 20 décembre 1941. Le cortège funèbre fut modeste : le poète fut enterré au cimetière Alexandre Nevski.

Poèmes célèbres

Igor Severyanin était un poète si agité et aimant. Sur sa tombe se trouvent encore des paroles prophétiques écrites par lui de son vivant : « Comme seront belles et fraîches les roses jetées dans mon cercueil par mon pays !

Les œuvres les plus célèbres du poète étaient « La Coupe tonitruante » (1913), « Zlatolira » (1914), « Ananas en Champagne » (1915), « Poètes rassemblés » (1915-1918), « Derrière les lyres à cordes » (1918). ), "Vervena" (1920), "Ménestrel. Les nouveaux poètes" (1921), "Mirrelia" (1922), "Le Rossignol" (1923), "La rosée de l'heure orange" (poème en 3 parties, 1925), "Roses classiques" (1922- 1930), "Adriatique. Paroles" (1932), "Médaillons" (1934), "Leandra's Piano (Lugne)" (1935).

Conclusion

Igor Severyanin, comme beaucoup d'autres poètes, a laissé sa marque indélébile sur la poésie. La biographie et l'œuvre du poète sont étudiées par ceux qui comprennent que les créateurs de l'âge d'argent, comme de l'âge d'or, se sont inspirés de l'amour d'un ami, d'une femme et de la patrie. Le patriotisme ne leur était pas étranger. Ils n'étaient pas indifférents aux événements qui se déroulaient autour d'eux, reflétant tout dans leurs poèmes. La sensibilité et la vulnérabilité ont prédéterminé leur caractère, sinon il est difficile d'être un bon poète.

Bien entendu, le travail et la biographie d'Igor Severyanin, brièvement décrits dans cet article, peuvent ne pas donner à beaucoup une compréhension complète de son véritable talent. Il est donc préférable de lire ses œuvres vous-même, car elles contiennent des échos de sa vie difficile et des manifestations de son incroyable don poétique.

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Igor Sévérianine(l'auteur a préféré écrire la plupart de ses activités littéraires Igor-Sévéryanine(pré-réf. Igor Sévérianine)); vrai nom - Igor Vassilievitch Lotarev; 4 (16) mai, Saint-Pétersbourg - 20 décembre, Tallinn) - Poète russe de « l'âge d'argent ».

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  En janvier 1918, Igor le Sévérianine quitte Petrograd pour l'Estonie, où il s'installe dans le village de Toila avec sa conjointe de fait Maria Volnyanskaya (Dombrovskaya). En février, remplissant ses obligations envers l'entrepreneur Fiodor Dolidze, Igor-Severyanin se rend à Moscou, où il participe à « l'élection du roi des poètes », qui a eu lieu le 27 février 1918 dans le Grand Auditorium du Musée polytechnique de Moscou. . Le futur critique littéraire soviétique Yakov Chernyak a rappelé :

  « Fin février 1918, à Moscou, furent convoquées les élections pour le Roi des Poètes. Les élections devaient avoir lieu au Musée Polytechnique, dans le Grand Auditorium. Un certain nombre de poètes annoncés sur l'affiche ne sont pas venus, par exemple K. Balmont. Les poèmes des poètes de Saint-Pétersbourg étaient lus par les artistes. Parmi les nombreux orateurs de cette soirée particulière figuraient Maïakovski et Igor Sévérianine. Des disputes passionnées, des cris et des sifflets surgissaient de temps en temps dans le public, et pendant la pause, cela aboutissait presque à une bagarre entre les partisans de Sévérianine et de Maïakovski. Maïakovski était un merveilleux lecteur. Il a lu le début de « Le Nuage » et le nouveau « Notre Marche »... Sévérianine a été élu roi - il a été suivi par Maïakovski en termes de nombre de voix. Il semble que trente ou quarante voix aient décidé de cette erreur publique.

  Une énorme couronne de myrte louée avait été livrée à l'avance par une maison funéraire voisine. Il était placé sur le cou d'un Nordiste maigre et long vêtu d'une longue redingote noire, qui était également censé lire de la poésie dans la couronne. La couronne pendait jusqu'aux genoux. Il a mis ses mains derrière son dos, s'est allongé et a chanté quelque chose des « classiques » du Nord.

  La même procédure devait être effectuée avec Maïakovski, le vice-roi élu. Mais Maïakovski, d'un geste brusque, repoussa à la fois la couronne et les gens qui essayaient de lui mettre une couronne, et avec une exclamation : "Je ne le permettrai pas !" - il sauta sur le pupitre et lut debout. sur la table, le troisième volet de « Le Nuage ». Quelque chose d’inimaginable se passait dans le public. Des cris, des sifflets, des applaudissements mêlés à un rugissement continu..."

  Après les élections, un almanach spécial « Poesoconcert » a été publié. Poètes sélectionnés pour la lecture publique. (M. «Éducation du peuple», 1918, 80 pp., 8000 exemplaires, sur la couverture il y a un portrait d'Igor le Sévéryanine). Outre Igor-Severyanin, Maria Clark, Piotr Larionov, Lev Nikulin, Elizaveta Panayotti et Kirill Khalafov y ont participé.

  Début mars 1918, Igor le Sévérianine retourna en Estonie, occupée par l'Allemagne après la conclusion de la paix de Brest. Il arrive à Toila via une quarantaine à Narva et un camp de filtration à Tallinn. Il ne reviendra plus jamais en Russie. L'émigration forcée commence pour lui.

  En exil en Estonie (1918-1941)

  L'émigration a été une surprise pour le poète. Il est venu à Toila avec sa conjointe de fait Maria Vasilievna Volnyanskaya, interprète de romans gitans, sa mère Natalia Stepanovna Lotareva, la nounou Maria Neupokoeva (Dur-Masha), son ancienne conjointe de fait Elena Semyonova et sa fille Valeria. Il existe une version répandue selon laquelle le poète a acheté une datcha dans la ville de Toila avant la révolution, mais ce n'est pas le cas : en 1918, il a loué la moitié d'une maison qui appartenait au menuisier local Mihkel Kruut.

  Pendant un certain temps, la famille nombreuse a existé grâce aux frais de participation «à l'élection du roi des poètes» et aux revenus de M. Volnyanskaya. Le poète a commencé son activité de concertiste en Estonie le 22 mars 1919 avec un concert à Reval au Théâtre russe : Stella Arbenina, G. Rakhmatov et V. Vladimirov se sont produits dans la première partie et Igor Severyanin dans la deuxième partie. Au total, au cours des années de sa vie en Estonie, il a donné plus de 40 concerts. La dernière représentation publique a eu lieu dans la salle de la Confrérie des Têtes Noires le 14 mars - soirée anniversaire à l'occasion du 35e anniversaire de l'activité littéraire.

  En 1921, l'état civil du poète change : il se sépare de M. Volnyanskaya et, dans la cathédrale de l'Assomption à Yuryev, épouse la fille du propriétaire, Felissa Kruut, en mariage avec Lotareva, qui donne bientôt naissance à un fils, baptisé par Bacchus (de 1940 Ling). Par souci de mariage, Felissa s'est convertie du luthéranisme à l'orthodoxie et est devenue la seule épouse légale du poète. Jusqu’en mars 1935, Felissa était l’ange gardien du poète ; c’est grâce à elle que l’œuvre littéraire d’Igor-Severianin ne s’est pas éteinte dans l’émigration, mais s’est développée : le vers a acquis clarté et simplicité classique.

  Faisant un choix entre « des fioritures stylistiques et un poème sans fioritures », Igor-Severyanin « la simplicité va va banque » (Roman autobiographique en vers « Les cloches de la cathédrale des sens »). Anticipant le roman dans les strophes « Piano Leandra. (Lugne)", déclare le poète :

  Pas pour le plaisir, pas pour la gloire
  J'écris dans la strophe d'Onéguine
  Des chapitres sans prétention
  Où est vivant l’esprit de la poésie ?

  Au cours des années d'émigration, le poète publie de nouveaux recueils de poèmes : « Vervena » (Yuryev, 1920), « Minstrel » (1921), « Mirrelia » (Berlin, 1922), « Nightingale » (Berlin, 1923), « Classical Roses »(Belgrade, 1931), et autres. Il a créé quatre romans autobiographiques en vers : « La rosée de l'heure orange » (enfance), « Falling Rapids » (jeunesse), « Les cloches de la cathédrale des sens » (tournée de 1914 avec Maïakovski et Bayan), « Leandra's Royal. (Lugne) » (panorama de la vie artistique de Saint-Pétersbourg). Une place particulière est occupée par l'utopie « Sunny Savage » (1924).

  Igor-Severyanin est devenu le premier grand traducteur de poésie estonienne vers le russe. Il possède la première anthologie de poésie estonienne en russe « Poètes d'Estonie » (Yuryev, 1928), deux recueils de poèmes d'Henrik Visnapu - « Amores » (Moscou, 1922) et « Field Violet » (Narva, 1939), deux recueils de poèmes d'Alexis Rannit ( Alexey Dolgoshev) - « Dans le cadre de la fenêtre » (Tallinn, 1938) et « Via Dolorosa » (Stockholm, Northern Lights, 1940) et un recueil de poèmes de la poétesse Marie Sous « Pré-floraison » ( Tallinn, 1937).

  Le recueil «Médaillons» (Belgrade, 1934), composé de 100 sonnets - caractéristiques dédiées aux poètes, écrivains et compositeurs, est d'un intérêt incontestable. Chaque sonnet joue sur les titres des œuvres du personnage.

  L'étude « La théorie de la versification » est également intéressante. Stylistique de la poétique" et mémoires "Le mien sur Maïakovski" (1940).

  Au cours des premières années d'émigration, le poète parcourt activement l'Europe : Lettonie, Lituanie, Pologne, Allemagne, Dantzig, Tchécoslovaquie, Finlande. En décembre 1930, via Riga, le poète et son épouse se rendirent en Yougoslavie, où la Commission d'État pour les réfugiés russes lui organisa une tournée des corps de cadets russes et des instituts pour femmes.

  La soi-disant « liste Don Juan du poète » est petite, mais remarquable par les romans successifs avec plusieurs sœurs : Evgenia Gutsan (Zlata) et Elizaveta Gutsan (Miss Lil), Elena Novikova (Madlena) et sa cousine Tiana (Tatyana Shenfeld), Dina G. et Zinaida G. (Raisa), Anna Vorobyova (Koroleva) et Valeria Vorobyova (Violett), Irina Borman et Antonina Borman, Vera Korendi (Zapolskaya) et Valeria Zapolskaya.

  Les recueils « Thunderboiling Cup », « Zlatolira », « Ananas en Champagne », « Poetic Entracte » regorgent de poèmes dédiés à Evgenia Gutsan - la célèbre Zlata. Ils sont faciles à reconnaître grâce à leurs intrigues similaires. Le plus célèbre « Son monologue » :

  C'est impossible ! tu me mens, rêves!
  Tu n'as pas réussi à m'oublier lors de la séparation...
  Je me suis souvenu quand, dans un élan d'agonie,
  Tu voulais brûler mes lettres... les brûler !.. toi !..

  Anna Vorobyova est devenue l'héroïne lyrique du poème réséda « C'était au bord de la mer » :

  Le poète était reconnaissant envers Elena Novikova - Madeleine pour la renommée panrusse qu'elle lui apportait. Le célèbre poème « In Enchantment » lui est dédié :

  Peut-être parce que tu n'es pas jeune,
  Mais d'une manière touchante, douloureusement jeune,
  C'est peut-être pour ça que je le veux toujours de cette façon
  Être avec toi; quand, riant sournoisement,
  Ouvre grand les yeux
  Et tu exposeras ton visage pâle aux baisers,
  Je sens que tu es tout bonheur, tout tonnerre,
  Tout est jeunesse, tout est passion ; et des sentiments sans nom
  Ils me serrent le cœur avec une mélancolie captivante,
  Et te perdre est mon immense peur...
  Et toi, m'ayant compris, alarmé, tête
  Vous devenez soudain nerveux à propos de votre beauté,
  Et voici un autre toi : tout l'automne, toute la paix...

  Le poème poignant « Tiana » est dédié à l'écrivaine de fiction Tatyana Krasnopolskaya (Shenfelt) :

  Tiana, comme c'est sauvage ! Je me sens sauvage, Tiana,
  Placez vos billets dans une enveloppe violette.
  Et attendez le pompeux concert de poésie :
  Après tout, avant, c'était si simple : la lune et la clairière.

  Et tout à coup - toi, Snow Maiden, nymphe, liane,
  Ils m'ont ramené tous les moments de ces années-là,
  Quand j'étais un poète timide et inconnu,
  Rêver de gloire, sans la gloire de l'ivresse...
  Tiana, comme c'est douloureux ! Je suis blessé, Tiana !

  L'épouse du poète, Felissa, a compris les romances en tournée du poète avec Valentina Bernikova en Yougoslavie et Victoria Shay de Wandt à Chisinau. Elle a enduré des liaisons en cours avec Irina Borman et Evdokia Strandell. Cette dernière aussi parce qu’elle était l’épouse du propriétaire d’une épicerie à Toila et que le crédit du magasin dépendait d’elle. Le poète parle de la passion fatale dans une de ses lettres à la comtesse Sofia Caruso, née Stavrokova, dans laquelle on retrouve la caractérisation d'E. Strandell :

  « Et je meurs de passion. Non sérieusement. M'imaginez-vous capable de brûler seul pendant cinq ans ? À un et un. Au début, la femme ne sympathisait pas vraiment avec cela, mais ensuite elle a agité la main, s'est repliée sur elle-même et regarde maintenant d'en haut et de loin avec une ironie méprisante. La femme est pourtant charmante - originaire de Saint-Pétersbourg, belle, 27 ans. Et j'ai un mari. La personnalité est assez impersonnelle. Elle vient chez nous presque tous les jours. Ma femme apprécie son grand et rare tact. Elle est charmante, aimable et douce avec Fel. Michigan Mais cette « Circé » me ruine positivement : fermée, froide, sensuelle, prudente, trompeuse et changeante. Mais les yeux, bien sûr, de la Madone... Ils sont jaloux, tourmentants, rassasiants et ne permettent pas de se rassasier. Il est même impossible d’en avoir assez d’elle. Avec elle et elle. Une sorte de lamia. Je suis donc franc avec vous. Pour une raison quelconque, je voulais vous dire tout cela. Dernièrement, je ne peux même plus rien écrire. Plus cette connexion extraordinaire dure, plus je perds la tête. Je suis moi-même étonné. Et d’où vient tout cela ? Dans le désert! Combien de femmes, semble-t-il, sont en route partout, mais non - tout le monde reste étranger, et cette Néréide attire de plus en plus. J'ai même arrêté la tournée au bout de deux ou trois mois, douloureusement attiré par elle. Et souvent, au sommet de la réussite, quand on pouvait travailler et gagner de l'argent.»

  Igor-Severyanin a décrit son état de santé dans des lettres régulières à Georgy Shengeli. Sur la base des symptômes qu'il a décrits, le docteur en sciences médicales Nathan Elshtein a conclu qu'Igor-Severyanin souffrait d'une tuberculose grave. Le phénomène est qu'à un certain stade de la maladie, les patients tuberculeux deviennent extrêmement affectueux (amoureux).

  Le poète a qualifié l’institutrice Vera Borisovna Korendi (née Zapolskaya, du nom du mari de Korenev) d’« épouse de conscience ». Selon les récits de Felissa, après le retour du poète de Chisinau, V. Korendi a développé une activité violente : elle a bombardé le poète de lettres, a exigé des rendez-vous et a menacé de se suicider. Le 7 mars 1935, le dénouement arriva : une querelle, après quoi Felissa expulsa le poète de la maison. Alors qu'il vivait avec Korendi, le poète écrivait régulièrement des lettres de repentance à sa femme et la suppliait de revenir. Lorsque V. Korendi a découvert l'existence de ces lettres, elle a écrit une lettre au Musée littéraire estonien en exigeant catégoriquement qu'ils saisissent les « fausses lettres » et les lui remettent pour destruction.

  À l'été 1935, V. Korendi annonça que sa fille, née Valeria Porfiryevna Koreneva (6 février 1932 - 3 juin 1982), était en fait le fruit d'un amour secret avec le poète, qui fut la dernière raison de la rupture des relations. En 1951, avec l'aide du secrétaire de l'Union des écrivains de l'URSS, Vsevolod Rozhdestvensky, Korendi obtient un passeport soviétique pour sa fille au nom de Valeria Igorevna Severyanina. La pierre tombale de sa tombe ne contient pas de date de naissance. Korendi a affirmé que le poète avait exigé de cacher la date de naissance : « La fille du poète appartient à l’éternité ! »

  La fille du poète Valeria Igorevna Semenova (21 juin 1913 - 6 décembre 1976), du nom de Valery Bryusov, est née à Saint-Pétersbourg. Après avoir déménagé en Estonie en 1918, elle vécut la plupart du temps à Ust-Narva et travailla à Toila dans la ferme collective de pêche d'Oktober. Elle a été enterrée au cimetière de Toila, probablement non loin de la tombe perdue de sa mère Elena Yakovlevna Semenova. Le critique littéraire estonien Rein Kroes, se basant sur une histoire orale mal comprise de Valeria Semenova, pensait que le nom de famille de sa mère était Zolotareva. L'histoire a été enregistrée par le directeur du musée d'histoire locale d'Oust-Narva, Evgeniy Krivosheev. Explication probable : le nom de famille a été formé à partir d'un fragment de l'expression « marié Lotarev » qui a été perçu à l'oreille.

  Son fils Bacchus Igorevich (1er août 1922 - 22 mai 1991) vit depuis 1944 en Suède, où vivent désormais ses enfants, petits-enfants du poète.

  Igor le Sévérianine passa les dernières années de sa vie à Sarkoul, un village situé entre l'embouchure du Rossoni et la rive du golfe de Finlande. Aujourd'hui, Sarkul est situé sur le territoire de la Russie et se distingue par le fait que l'une de ses deux rues porte le nom d'Igor le Sévéryanine. L'événement le plus marquant a été le voyage de Sarkoul à Tallinn pour la conférence Nobel d'Ivan Bounine. Les poètes se sont rencontrés sur le quai de la gare de Tapa. Il s'est avéré que Bounine ne connaissait pas le deuxième prénom de son collègue professionnel. Nous sommes allés à Tallinn dans une voiture-restaurant. Bounine a proposé de descendre du train ensemble, mais Igor-Severyanin voulait descendre de sa voiture. L'événement le plus marquant de la vie à Oust-Narva est l'arrivée d'Allemagne de Zlata (Evgenia Menneke), sûre d'elle, prospère, riche et avec une valise pleine de cadeaux. En conséquence, une querelle avec Vera Borisovna, qui s'attendait à rencontrer son « premier amour » sous la forme d'une misérable vieille femme.

  Le poète passa l'hiver 1940-1941 à Paide, où Korendi trouva un emploi dans une école. Il était constamment malade. À Oust-Narva, la situation s'est fortement détériorée en mai. Au début de la guerre, Igor-Severyanin voulait évacuer vers l'arrière, mais pour des raisons de santé, il n'a pas pu le faire. En octobre 1941, Korendi transporta le poète à Tallinn, où il mourut le 20 décembre d'une crise cardiaque. Certaines publications indiquent à tort la date du décès comme étant le 22 décembre. L'origine de l'erreur est liée à l'acte de décès du poète publié par Rein Kruus. Le certificat a été délivré en estonien le 22 décembre 1941.

  Les proches de V. Korendi n'ont pas permis que le poète soit enterré dans la clôture familiale du cimetière Alexandre Nevski. L'emplacement de la tombe a été trouvé par hasard vingt mètres plus loin à droite dans l'allée centrale, dans la clôture avec les tombes de Maria Sterk (décédée en 1903) et Maria Pnevskaya (décédée en 1910), qui ne sont ni ses parents ni ses connaissances. . Initialement, une simple croix en bois était placée sur la tombe, mais au début des années 1950, l'écrivain Valentin Ruškis a remplacé la croix par une plaque avec une citation du poème « Roses classiques ». À la fin des années 1980, une pierre tombale en granit du sculpteur Ivan Zubak a été installée sur la tombe.

  Selon le professeur Valmar Adams, déjà mentionné, dans les années 1930, on pouvait parler de la réception mondiale de l'œuvre d'Igor le Sévérianine. Voici, par exemple, comment le critique slaviste et littéraire allemand Wolfgang Kazak évalue le travail d'Igor-Severyanin

  La musicalité intelligible de ses poèmes, souvent avec une métrique assez inhabituelle, coexiste avec l’amour de Sévérianine pour les néologismes. La création de mots audacieux de Severyanin crée son style. Ses néologismes contiennent une grande partie de sa propre distance ironique, cachant la véritable émotion de l’auteur derrière un jeu verbal exagéré.

  Travaux

  • Le gobelet tonitruant. - M. : « Grif », 1913 (9 éditions au total).
  • Zlatolira. - M. : « Grif », 1914 (6 éditions au total).
  • Ananas au champagne. - M. : « Nos jours », 1915 (4 éditions).
  • Victoria régia. - M. : « Nos jours », 1915 (3 éditions au total).
  • Intermède poétique - M. : « Nos jours », 1915 (région : 1916) ; 3e éd. - P. 1918.
  • Recueil de poètes, vol. 1-4, 6. - M. : V. Pashukanis, 1915-1918 ; 2e éd. - Pg. : « Terre », 1918.
  • Derrière le grillage se trouve une lyre. Préféré poésie. - M. : V. Pashukanis, 1918.
  • Concert de poésie. - M. : « Éducation du peuple », 1918.
  • Crème de violettes. Poètes sélectionnés. - Yuriev : « Odamees », 1919.
  • Puhajogi. - Yuriev : « Odamees », 1919.
  • Vervaine. - Yuriev : « Odamees », 1920.
  • Ménestrel. La dernière poésie. -Berlin : Éd. "Moscou", 1921.
  • Mirrélia. -Berlin : Éd. "Moscou", 1922.
  • Des chutes de rapides. Un roman en 2 parties. -Berlin : Éd. "Otto Kirchner", 1922.
  • Fée Eiole. -Berlin : Otto Kirchner et Cie, 1922.
  • Je sens les feuilles tomber. Musique de D. Pokrass. Remarques. - M., 1923. - 16 p.
  • Rossignol. - Berlin - Moscou : « La veille », 1923.
  • La tragédie du titan. Espace. Sélectionné en premier. - Berlin - Moscou : « La veille », 1923.
  • Cloches de la Cathédrale des Sens : Autobiographie. roman en 2 parties. - Iouriev-Tartu : V. Bergman, 1925.
  • La rosée de l'heure orange : Un poème d'enfance en 3 parties. - Iouriev-Tartu : V. Bergman, 1925.
  • Roses classiques. Poèmes 1922-1930, Belgrade, 1931. (Bibliothèque russe ; Livre 33).
  • Adriatique. Paroles de chanson. - Narva : Maison d'édition. auteur, 1932.
  • Médaillons. - Belgrade : Éd. auteur, 1934.
  • Piano Léandra (Lugne). Un roman en strophes. - Bucarest : Maison d'édition. auteur, 1935.

  Quelques éditions posthumes

  • Poèmes. - L. : écrivain soviétique, 1975. - 490 p.
  • Couronne pour le poète (Igor-Severyanin). -Tallinn : Eesti Raamat, 1987.
  • Poèmes. -Tallinn : Eesti Raamat, 1987.
  • Poèmes. - M. : Sov. Russie, 1988. - 464 p.
  • Poèmes. Poèmes. - Arkhangelsk ; Vologda, 1988. - (Nord de la Russie)
  • Ménestrel. - M. : Jeune Garde, 1989 (réimpression de l'édition 1921).
  • Essais. -Tallinn : Eesti Raamat, 1990.
  • Ananas au champagne. M. : Éd. "Globe", 1990.
  • Rossignol : poètes. - M. : « Soyouztheater » STD URSS : TOMO, 1990 (réimpression de l'édition 1923).
  • Roses classiques. Médaillons. - M. : Artiste. lit., 1990. - 224 p.
  • Poèmes et poèmes (1918-1941), lettres à G. Shengeli. - M. : Sovremennik, 1990.
  • Ananas au champagne : Poètes. - M. : Livre, 1991. - 143 p. (Réimpression éd. 1915).
  • Crème de violettes. - M. : Livre, 1994 (réimpression de l'édition 1919).
  • Favoris. - M. : LLP "Lumosh", 1995. - 400 p. -ISBN 5-7717-0002-9.
  • Œuvres rassemblées en 5 volumes. - Saint-Pétersbourg. :Logos, 1995-1996.
  • Le toast n’est pas partagé. - M. : République, 1999.
  • J'ai été choisi comme roi des poètes. - M. : EKSMO-Presse, 2000.
  • Poèmes. - M. : Ellis Luck, 2000, 2003.
  • Quatre livres de poésie. Premiers livres. Théorie de la versification. - M. : Nauka, 2004. - 870 p.
  • Cog : Notes d'un ingénieur. - Éd. M. Petrova, 2005.
  • Lotarev Igor. Neuf poèmes sur la guerre russo-japonaise. - Éd. M. Petrova. Réval, 2005.
  • Poèmes posthumes à une belle dame / Préface de T. Alexandrova, postface de M. Petrov. -Tallinn ; Moscou, 2005.
  • Igor-Severyanin dans les traductions. - Tallinn : M. Petrov, 2007.
  • Œuvres complètes en un seul volume. - M. : Alfa-Kniga, 2014.

  "Les livres écrits à l'âge d'argent constituent tout le bagage intellectuel russe", a déclaré le journaliste et enseignant.

  Et on ne peut qu’être d’accord avec cette affirmation, car l’époque qui a suivi « l’âge d’or » n’a pas seulement donné « une gifle au goût du public », un manifeste dans lequel les cubo-futuristes appellent à « jeter la modernité du bateau ». », mais aussi de nombreux mouvements et groupes littéraires.

  Les œuvres écrites à l'âge d'argent excitent encore aujourd'hui l'esprit des lecteurs, et les poèmes sont cités non seulement par les adultes, mais aussi par les jeunes. Il convient également de noter le poète populaire Igor Severyanin, qui a littéralement rassemblé toute une foule d'auditeurs reconnaissants lors de ses représentations. Ce maître de la plume est connu grâce aux poèmes « Ananas en Champagne », « C'était au bord de la mer », « Je suis un génie », etc.

  Enfance et jeunesse

  Igor Vasilyevich Lotarev (le vrai nom du poète) est né le 4 (16) mai 1887 dans la capitale culturelle de la Russie, Saint-Pétersbourg. Enfant, Igor a grandi dans la maison 66 de la rue Gorokhovaya, l’artère centrale à la mode de la ville. La future figure littéraire a grandi dans une famille prospère et riche.

  Son père Vasily Petrovich, originaire de la bourgeoisie de Vladimir, a accédé au rang le plus élevé et a commencé à commander un bataillon ferroviaire, et son épouse Natalya Stepanovna était une parente éloignée du poète et était la fille du noble Stepan Sergeevich Shenshin. Mais malheureusement, comme cela arrive souvent, les parents du petit Igor Lotarev ont décidé de se séparer et ont demandé le divorce en 1896. Ce qui est devenu la pierre d'achoppement entre Vasily Petrovich et Natalya Stepanovna n'est pas connu avec certitude.

  
  

  Ensuite, le garçon a vécu dans le domaine de ses proches, situé dans le village de Vladimirovka, district de Cherepovets. À Cherepovets, le jeune homme n'a réussi à terminer que quatre classes d'une véritable école, puis, en 1904, il a déménagé chez son père dans le nord-est de la Chine. Mais la même année, Lotarev Sr. décède, alors Igor est ramené à Saint-Pétersbourg chez sa mère.

  Littérature

  On peut dire qu'Igor Vasilyevich est né sous une bonne étoile, car son talent littéraire a commencé à se manifester dès l'enfance. Quand Sévérianine avait sept ou huit ans, sous l'influence de son poète bien-aimé Alexei Konstantinovich Tolstoï, il prit un encrier et un stylo et commença à composer de la poésie. Depuis 1904, Lotarev a commencé à publier régulièrement dans des magazines, dans l'espoir d'obtenir une réponse des éditeurs, mais ses poèmes pour enfants n'ont pas eu beaucoup d'effet sur les lecteurs.

  
  

  Ainsi, les pages des publications littéraires présentaient les œuvres du jeune Igor Lotarev, qu'il signait du pseudonyme non trivial de « Comte Evgraf d'Axangraf ». Mais Igor Vasilyevich considérait la publication de 1905 dans le magazine destiné aux soldats et aux particuliers « Loisirs et affaires » comme le début officiel de sa biographie créative.

  À l'automne 1907, à Gatchina, l'écrivain rencontre Konstantin Mikhailovich Fofanov, qu'il considère comme son précurseur et mentor. Selon les rumeurs, ce jour est resté à jamais dans la mémoire de Lotarev, car Fofanov est devenu le premier des poètes à apprécier son talent littéraire et est devenu l'étoile directrice de Sévérianine dans le monde sans limites des lignes littéraires. À cette époque, Lotarev est devenu Igor Severyanin. Il est à noter que Severyanin n'est pas un nom de famille, mais un deuxième prénom, que le poète considérait comme une sorte d'amulette et de mythologème.

  Ensuite, Igor Vasilyevich a publié 35 brochures avec son propre argent, qu'il envisageait plus tard de regrouper dans un recueil de poésie intitulé « Œuvres complètes ». L'un des manuscrits de Severyanin, grâce à l'écrivain Ivan Fedorovich Nazhivin, est tombé entre les mains du célèbre. Après s'être familiarisé avec l'œuvre "Habanera II", l'auteur du roman "Guerre et Paix" a critiqué le travail de Severyanin en mille morceaux.

  « Que font-ils, que font-ils… Et ça, c'est de la littérature ? Tout autour, il y a des gibets, des hordes de chômeurs, des meurtres, une ivresse incroyable, et ils ont l'élasticité d'un embouteillage... », a répondu le classique russe à propos du poème.

  Ivan Fedorovich n'a pas hésité à envoyer cette citation à de nombreuses publications, tant d'amateurs de poésie et, en fait, Sévérianine lui-même s'est familiarisé avec les paroles prononcées par Tolstoï. Mais de telles critiques impitoyables n’ont pas brisé le talentueux représentant du postmodernisme, mais lui ont au contraire profité. Après tout, comme on dit, les relations publiques noires sont aussi des relations publiques. Le nom d'Igor Vasilyevich est devenu célèbre, il a été réprimandé par tout le monde. Et les magazines, assoiffés de sensation et de profit, publiaient volontiers les manuscrits de Sévérianine sur leurs pages.

  
  Livre "Paroles d'Igor Severyanin"

  En 1909, un cercle de poètes commença à se former autour de l'écrivain et en 1911, une association créative à part entière d'égofuturistes fut formée. Ce mouvement littéraire se caractérise par des néologismes, des sensations raffinées, un culte de la personnalité et de l'égoïsme, que des gens talentueux tentent d'afficher. Mais le fondateur du nouveau mouvement littéraire ne resta pas longtemps dans ce cercle : en 1912, Igor Severyanin gagna en popularité parmi les symbolistes et partit pour un voyage en solo.

  Il convient de dire que le retrait de l'auteur de "En août" des égofuturistes a été marqué par un scandale: Konstantin Olimpov (fils de Fofanov) a calomnié Igor Vasilyevich dans l'article. De plus, un désaccord est survenu entre les poètes - Olimpov publiquement a déclaré que c'était lui, et non Sévérianine, qui était le créateur de l'égofuturisme.

  "Ayant trouvé la mission de mon Ego-Futurisme accomplie, je souhaite être seul, je me considère seulement comme un poète et j'en suis très heureux", a exprimé Igor Severyanin dans sa lettre ouverte.

  En 1913, l'écrivain, connu de ses contemporains pour ses brochures littéraires, publie son premier recueil de poèmes intitulé « La Coupe tonitruante », qui apporte une reconnaissance et une renommée universelle au talentueux poète. Ce nom extravagant pour le cycle a été inventé par Severyanin grâce au poème « Spring Thunderstorm ».

  Ce livre se compose de quatre sections différentes, où Igor Severyanin transmet voilée ses pensées philosophiques aux amateurs de poésie. Les thèmes principaux des poèmes de Sévérianine sont la beauté de la nature et les sentiments humains.

  J’ai accueilli chaleureusement le recueil de Sévérianine et j’ai écrit une mini-critique dans laquelle il exprimait sa joie sans fin à la naissance d’un nouveau poète. En 1912, Igor Vasilievich se produit pour la première fois devant un public et, un an plus tard, il participe à la tournée de Fiodor Sologub et voyage dans les villes de Russie.

  
  

  Dans la biographie de Severyanin, il y a à la fois des hauts et des bas. Mais, sur la base des faits, on peut supposer qu'Igor Vasilyevich était un homme au fort tempérament. Par exemple, lorsqu'il s'adressait aux amateurs de poésie à Tiflis, le public percevait Sévérianine non pas comme un poète, mais comme un comédien : il était inhabituel pour les gens d'entendre des poèmes lus de manière chantante (Igor Vasilyevich le faisait d'une manière particulière), de sorte que le Le public s'étouffait littéralement de rire.

  
  

  Mais lors des représentations ultérieures de Sévérianine, le public a d’abord explosé sous de vifs applaudissements, puis s’est tu, écoutant chaque mot de Sévérianine. Plus tard, aux pieds d'Igor Vasilyevich, il y avait d'innombrables roses rouges.

  En 1915, Sévérianine publie le recueil « Rosiris », qui comprend le célèbre poème « Ananas en Champagne ». Le poète Vadim Bayan racontait que lorsque Vladimir Maïakovski rendait visite à Igor Vasilyevich, il trempait un morceau de fruit tropical dans une boisson pétillante. Le nordiste a suivi l'exemple de son camarade, après quoi les premiers vers du poème lui sont nés.

  En 1918, à la suite du coup d’État bolchevique, Igor Severyanin, comme de nombreuses personnalités littéraires, fut contraint de quitter la Russie pour l’Estonie. Au cours des années d'émigration, le maître des mots a publié plusieurs recueils de poésie : « Le Rossignol », « Les roses classiques », « Vervena », a également écrit des romans en vers, par exemple « Le Royal de Léandre (Lugne) », et a créé l'utopie « Sauvage ensoleillé ». Entre autres choses, Igor Vasilievich a non seulement composé des poèmes, mais a également traduit des œuvres estoniennes en russe.

  Vie privée

  Igor Severyanin a acquis la renommée de Casanova. Et cela n'est pas surprenant, car dans la vie du représentant de la poésie de l'âge d'argent, il y a eu d'innombrables femmes à qui il a chanté des louanges. Mais Igor Vasilyevich n'était pas un homme frivole qui aimait changer les jeunes filles comme des gants : simplement en raison de sa nature, il était extrêmement amoureux et plongé à corps perdu dans des romances passionnées.

  
  

  La première fois que la flèche de Cupidon a percé le cœur de l'homme du Nord, c'était quand il avait 12 ans. Le poète est tombé amoureux de sa cousine, Elizaveta Lotareva, 17 ans, qui est devenue sa muse et a inspiré ses efforts créatifs. Quand Elizabeth a eu 22 ans, elle s'est mariée. Selon les rumeurs, Sévérianine était également présente à la cérémonie de mariage. Mais cet événement solennel a beaucoup influencé le jeune homme : on dit qu'il s'est senti mal dans l'église.

  
  

  Lorsque le génie littéraire a eu 18 ans, Evgenia Gutsan s'est rencontrée sur le chemin de sa vie. Après avoir offert de la poésie à la jeune fille aux cheveux d'or, Igor Severyanin a invité Evgenia à vivre sous le même toit. Certes, leur relation n'a duré que trois semaines. Selon des informations non officielles, Gutsan a donné naissance à une fille, Tamara, de Severyanin. Malgré une vie commune si courte, Igor Vasilyevich s'est toujours souvenu de la jeune fille et lui a dédié des recueils de poèmes.

  
  

  En 1921, le poète rompit avec son épouse fictive Maria Vasilievna Volnyanskaya et proposa de se marier avec Felissa Kruut. Ainsi, la fille du propriétaire, Felissa, est devenue la seule épouse légale d'Igor Severyanin, qui a enduré les romances constantes en tournée du poète doué.

  « Et je meurs de passion... Pouvez-vous m'imaginer pouvoir brûler seul pendant cinq ans ? ... Au début, ma femme ne sympathisait pas vraiment avec cela, mais ensuite elle a agité la main, s'est repliée sur elle-même et, avec une ironie méprisante, elle regarde maintenant d'en haut et de loin », a décrit Igor Severyanin dans une lettre sur ses sentiments pour sa passion. Evdokia Strandell.

  Après qu'Igor Vasilyevich ait commencé à avoir une correspondance amoureuse avec une certaine Vera Borisovna Korendi, la patience de Felissa a pris fin et elle a expulsé son malheureux mari de la maison. Vera Borisovna a affirmé qu'elle avait une fille de Severyanin, Valeria (initialement enregistrée sous un patronyme et un nom de famille différents). Le poète a également eu un fils, Bacchus Igorevich.

  La mort

  Grâce au legs épistolaire, dans lequel Igor Vasilyevich décrit minutieusement ses états physiques et mentaux à ses camarades, il est devenu clair que l'égofuturiste souffrait d'une forme grave de tuberculose. En 1940, Nordiste déménage avec Vera Borisovna à Paide, dans le centre de l'Estonie, où Korendi se voit proposer un poste d'enseignant.

  
  

  À cette époque, la santé d’Igor Vasilyevich s’est fortement détériorée. Puis le maître de plume et sa bien-aimée s'installèrent à Tallinn, où Sévérianine mourut le 20 décembre 1941 d'une crise cardiaque. Les funérailles furent modestes, Igor Vasilyevich fut enterré au cimetière Alexandre Nevski.

  Bibliographie

  • 1913 – « La Coupe Tonnerre »
  • 1914 – « Zlatolira »
  • 1915 – « Ananas au champagne »
  • 1915-1918 – « Recueil des poètes »
  • 1918 – « Derrière le grillage de la lyre »
  • 1920 – « Vervena »
  • 1921 – « Ménestrel. Nouveaux poètes"
  • 1922 – « Mirralia »
  • 1923 – « Le Rossignol »
  • 1925 - « La rosée de l'heure orange : un poème d'enfance en 3 parties »
  • 1922-1930 – « Roses classiques »
  • 1932 – « Adriatique. Paroles de chanson"
  • 1934 – « Médaillons »
  • 1935 – « Le Piano de Léandre (Lugne) »