La Casa Roja de William Morris. Entremos en la Casa Roja - cicerone2007 — LiveJournal
La Casa Roja en Bexleyheath, Inglaterra. Arquitecto Philip Webb. Época de construcción: 1859-1860© David Kemp / CC BY-SA 2.0
© Ethan Doyle White / CC BY-SA 3.0
Interior de la Casa Roja en Bexleyheath, Inglaterra. Arquitecto Philip Webb. Época de construcción: 1859-1860© Tony Hisgett / CC BY 2.0
Interior de la Casa Roja en Bexleyheath, Inglaterra. Arquitecto Philip Webb. Época de construcción: 1859-1860© Tony Hisgett / CC BY 2.0
William Morris es un famoso diseñador inglés del siglo XIX. La historia del diseño moderno suele comenzar con él, o más precisamente, con su empresa Morris & Co., que producía tejidos para interiores, así como papel pintado, vidrieras y muebles. Al mismo tiempo, los artículos de Morris & Co. tienen una apariencia claramente "no moderna" y están estilizadas para parecerse a la Edad Media.
A Morris y sus amigos, artistas que colaboraron con su compañía, se les suele llamar prerrafaelitas. Prerrafaelitas- una dirección de la poesía y la pintura inglesas de la segunda mitad del siglo XIX. En 1848, los artistas Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millais y William Hallman Hunt fundaron la Hermandad Prerrafaelita. El objetivo de los miembros de la sociedad era combatir las convenciones de la época victoriana, las tradiciones académicas y la imitación sin sentido de los modelos clásicos., aunque esto no es del todo exacto: la Hermandad Prefaelita se disolvió antes de que Morris fundara su empresa, y no todos sus empleados eran ex miembros de la Hermandad. Sin embargo, las preferencias estéticas del primer círculo prerrafaelita y de los artistas del círculo de Morris eran comunes: estaban enamorados del arte de la Baja Edad Media. Artículos Morris & Co. - estilización libre de motivos y ornamentos del siglo XV.
La Casa Roja de William Morris: el debut del arquitecto Philip Webb y el primer edificio de estilo inglés antiguo Sus creadores contrastaron el estilo nuevo, aunque llamado antiguo, con la imitación del gótico, común en la década de 1840. La base se tomó de las casas rurales inglesas, de una arquitectura poco profesional y anónima, que poco a poco fue cambiando de siglo en siglo. No se reprodujo uno a uno, pero sus rasgos característicos fueron ligeramente exagerados: las chimeneas se elevaron, las pendientes del techo se bajaron casi hasta el suelo y las casas adquirieron un aspecto ligeramente de cuento de hadas.. Para amueblar la casa a su gusto, Morris reunió a su alrededor a artistas con ideas afines y encontró artesanos expertos en antiguas técnicas de producción. Así surgió su empresa Morris & Co., y la casa se convirtió en su campo de pruebas. Durante los pocos años que los Morris vivieron en la Casa Roja, se realizaron renovaciones todo el tiempo: las paredes se cubrieron capa por capa con pinturas brillantes sobre temas medievales, los muebles se cambiaron sin cesar. Pero el interior moderno de la casa es engañoso: cuando, debido a dificultades temporales, Morris vendió la casa, el mobiliario y la decoración se perdieron casi por completo.
Denis, historiador de la arquitectura local y especialista en Moscú, cuenta dónde vive la intelectualidad del suroeste de la capital desde los años 50, cómo Natalia Sats soñaba con un edificio gótico para su teatro y por qué el circo de la avenida Vernadsky sigue siendo uno de los dos. más notable del país: Romodin.
El sitio continúa una serie de materiales basados en el proyecto “Street Lecture Hall. Historia Local" del Museo de Moscú, cuyas obras finalizaron a finales de agosto. Durante los meses de verano, los expertos e historiadores de la arquitectura de Moscú reunieron a los oyentes en patios de diferentes partes de la ciudad y hablaron sobre sus secretos y enigmas. Las “conferencias callejeras” se reanudarán el próximo verano, pero por ahora las conferencias sobre Khamovniki, Shabolovka, Ramenki y otras áreas están disponibles en forma de notas.
El 27 de octubre a las 19:00 horas todos los conferenciantes se reunirán en la reunión final en el Museo de Moscú. Cualquiera puede unirse. Detalles.
Casa de profesores de la Universidad Estatal de Moscú
Dirección: perspectiva Lomonosovsky, edificio 14
Años de construcción: 1952-1955
Este es uno de los monumentos no oficiales más importantes de la zona, el primer edificio más grande después del edificio principal de la Universidad Estatal de Moscú que lleva el nombre de M.V. Lomonósov. Como su nombre indica, fue creado para que los empleados del campus estudiantil, que en ese momento se estaba construyendo en pleno apogeo en las colinas de Lenin, vivieran en él. A finales de los años 40 y principios de los 50, a los arquitectos se les encomendó la tarea, por un lado, de hacer que la arquitectura de estilo estalinista fuera expresiva, de gran escala, que expresara el triunfo de la posguerra y, por otro, pasar gradualmente a métodos industriales de construcción de viviendas. Construcción y levantamiento de edificios con elementos estándar. Los arquitectos planearon que esta casa se convirtiera en un edificio en serie; en el futuro, tales edificios aparecerían en todo Moscú como dominantes locales, diluyendo las largas cintas de fachadas idénticas (una cinta similar se puede ver, por ejemplo, en Leningradsky Prospekt).
Este edificio tiene dos gemelos. Una de ellas, la famosa casa de los cincuenta kopeks o, como también se la llama, la casa de los líderes retirados, se construyó en el terraplén de Frunzenskaya. El segundo también apareció en el distrito de Gagarinsky, como en un espejo en la vecina Avenida Universitaria: esta es la casa de los empleados del Ministerio de Seguridad del Estado. Fue construido más tarde, bajo Jruschov, cuando el país ya había comenzado la lucha contra los excesos arquitectónicos. Como resultado, se eliminaron todos los detalles brillantes del edificio: ya no está revestido con cerámica, sino con ladrillo, y no tiene elementos decorativos.
La casa de los profesores de la Universidad Estatal de Moscú tiene un aspecto completamente diferente, en la que el estilo estalinista se combina intrincadamente con elementos de la arquitectura rusa de los siglos XVI, XVII, principios del XVIII y el período barroco de Naryshkin. Este último apareció en la decoración de las torres: son similares a las torres del Convento Novodevichy. Algunos elementos, como las conchas, fueron tomados de la decoración de las catedrales de Arkhangelsk y de la Anunciación del Kremlin de Moscú.
En los años noventa, la casa de profesores de la Universidad Estatal de Moscú se convirtió en una de las élites de la zona. Y sigue siéndolo hoy, al igual que las casas rojas: aquí hay apartamentos muy caros.
casas rojas
Dirección: calle Stroiteley, casas 4 y 6.
Años de construcción: 1952-1954
Se suponía que las casas rojas se convertirían en la base del área; se suponía que todo Gagarinsky se parecería a ellas. Pero estos planes se vieron obstaculizados por el inicio de la lucha contra los excesos. Por lo tanto, las casas rojas siguieron siendo casi las únicas de su tipo: solo hay réplicas en las calles Sorge (un ala pequeña de una casa) y Boris Galushkin (un edificio).
Las casas se llaman así por el revestimiento: cerámica de color rojo brillante con inserciones de hormigón blanco. Los arquitectos se enfrentaron a la tarea de crear una serie estándar de edificios seccionales que pudieran encajar en diferentes bloques sin cambiar mucho excepto el revestimiento (cada bloque tenía que tener su propio color). El rojo fue elegido para la serie experimental. Aquí los arquitectos ya habían comenzado a introducir métodos industriales, que supuestamente facilitarían la construcción en el futuro, y se permitieron una decoración atípica de la arquitectura soviética. Si miras de cerca los elementos de hormigón blanco, puedes ver motivos escandinavos característicos de la modernidad del norte: piñas, agujas de pino, ramas de roble, bellotas.
Las necesidades de los automovilistas se tuvieron en cuenta durante el diseño: en ese momento el gobierno estaba desarrollando la idea de un automóvil popular (que, desafortunadamente, no se hizo realidad). Las casas tienen un garaje subterráneo, que también es un elemento arquitectónico dominante: la parte que da a la calle Stroiteley parece un antiguo acueducto. Otra decoración de la calle era un mirador, que se ubicaba en el techo del garaje y era el centro de atracción para los vecinos de ambos edificios.
Las casas rojas fueron construidas para la intelectualidad creativa y científica; ese contingente permaneció aquí durante los años soviéticos y, en general, permanece aquí hoy. En ellos, formando un barrio, vive una comunidad activa: los residentes mantienen páginas en Facebook e Instagram, crean las suyas propias y organizan eventos. Los patios de las casas son un espacio especial, una ciudad jardín con callejones y fuentes, en la que no se escucha el ruido del gran Moscú.
Cine "Progreso" (ahora - Teatro bajo la dirección de Armen Dzhigarkhanyan)
Dirección: perspectiva Lomonosovsky, edificio 17
Año de construcción: 1958
Este edificio es otro interesante experimento arquitectónico. Durante los años de lucha contra los excesos, a los arquitectos se les encomendó la tarea de crear un cine moderno y sencillo en lugar de pesadas estructuras estalinistas: palacios de cultura con columnas. El primer proyecto de este tipo se implementó en el noveno barrio de Novy Cheryomushki (cerca de la moderna estación de metro Akademicheskaya). Era desagradable a la vista: una simple caja de ladrillos con vidriado que no encajaba en absoluto con el papel de centro cultural de la zona.
Pero en el suroeste, el experimento tuvo mucho más éxito: se invitó a diseñar un cine a jóvenes arquitectos que se comprometieron a crear un edificio espectacular con medios minimalistas. Felix Novikov, Igor Pokrovsky y Viktor Egerev presentaron un proyecto de este tipo: un edificio sencillo hecho de dos tipos de ladrillos entonces disponibles (amarillo y rojo) con una decoración de fachada impresionante, que repetía la cuadrícula de la fachada del Palacio Ducal de Venecia. Para evitar el aburrimiento, hicieron las ventanas superiores con anillos de hormigón para el suministro de agua; crearon elementos contrastantes brillantes que no eran excesivos, por lo que pasaron fácilmente todos los encargos. Una decoración adicional de la fachada fue el espacio de la pantalla en el que se colocaron los carteles: cada uno nuevo cambiaba la apariencia del cine.
En el interior, el público fue saludado durante largo tiempo por una orquesta. Hubo baile antes del espectáculo y aquí hubo un buffet. A finales de los años 80, estas salas de cine perdieron su relevancia y comenzaron a trasladarse las salas de cine a sus edificios. A principios de la década de 1990, se decidió que el cine Progress albergaría una compañía dirigida por Armen Dzhigarkhanyan. Así comenzó una nueva página en la historia de este edificio y en la vida cultural del distrito Gagarinsky.
Gran Circo Estatal de Moscú
Dirección: Avenida Vernadsky, edificio 7
Años de construcción: 1964-1971
Había planes para construir aquí un cine o un centro cultural, pero apareció Progress en Lomonosovsky Prospekt y el lugar quedó vacío. En ese momento había dos circos en Moscú: en el bulevar Tsvetnoy y en la plaza Triumfalnaya (entonces plaza Mayakovsky). El segundo edificio estaba pendiente de reconstrucción y posterior traslado al Teatro Sátira. Se decidió trasladar el otro circo hacia el suroeste y construirle un nuevo edificio.
El proyecto fue asumido por los arquitectos Yakov Belopolsky, que participó en la construcción en Belyaev y Cheryomushki, y Efim Vulykh, que en ese momento supervisaba la construcción en el suroeste. Diseñaron un edificio que era muy inusual en Moscú, no como un típico circo soviético, con ventanas en forma de cinta y un interesante diseño de techo plegado, que recuerda a una carpa de circo tradicional. Este edificio es un sorprendente ejemplo de arquitectura modernista y uno de los circos más interesantes y reconocibles del país, quizás sólo junto con el de Ekaterimburgo.
El relleno también resultó avanzado para Moscú y para el país en su conjunto. Aquí se creó un sistema de arenas intercambiables, lo que permitió evitar largos intermedios.
Teatro Natalia Sats
Dirección: Avenida Vernadsky, edificio 5
Años de construcción: 1975-1979
Natalia Ilyinichna Sats estuvo buscando un sitio de construcción durante mucho tiempo. Sólo en los años 60 consiguió el permiso para construir un edificio para un teatro infantil ya establecido en el suroeste. Se dirigió al joven arquitecto Vladilen Krasilnikov para pedirle que creara un proyecto en estilo gótico. Era muy difícil construir algo gótico en el período soviético, sin embargo, Krasilnikov, en colaboración con Alexander Velikanov, diseñó un edificio ampliado muy interesante que reflejaba la tendencia más reciente en la arquitectura soviética de ese momento: el brutalismo. El edificio contrastaba con el edificio del circo vecino, pero al mismo tiempo no era pesado: los elementos decorativos, en particular las esculturas que representan personajes de cuentos de hadas, lo hacían liviano.
La piedra arenisca kazaja que recubría el edificio del teatro no fue tan fácil de conseguir. Las conexiones de Natalia Sats, que conocía bien a los altos rangos de Kazajstán, ayudaron: una carta fue suficiente. Y para motivar de alguna manera a los trabajadores que no tenían prisa por ponerse a trabajar, la compañía realizó actuaciones directamente en el sitio de construcción.
Una idea muy interesante fue crear un espacio abierto alrededor del teatro que pudiera convertirse en escenario de verano. Lamentablemente, tras la muerte de Natalia Ilyinichna, este territorio no fue explotado. El edificio del teatro se convirtió en uno de los edificios más inusuales de Moscú y un sorprendente ejemplo del modernismo arquitectónico soviético.
casa-barco
Calle. Bolshaya Tulskaya, 2
Este edificio residencial de 14 pisos se llama popularmente “casa barco” o “Titanic”. Construido en 1981 en estilo brutalista, este edificio de paneles destacaba sobre el fondo de los antiguos edificios bajos de la zona. Con sus impresionantes dimensiones (400 m de largo y más de 50 m de alto), así como las filas superiores de balcones acristalados, parecía un crucero. Por cierto, en los pisos superiores hay apartamentos de dos pisos, que fueron concebidos como de élite.
La construcción se llevó a cabo por orden del Ministerio de Industria Atómica de la URSS. De ahí otro nombre para esta casa de Moscú: "la casa de los científicos nucleares", así como la resistencia única de los muros de hormigón, que no es inferior a los reactores nucleares soviéticos.
Nueva casa-barco
Calle. Kyiv, vl. 3-7.
2008
El centro comercial y de oficinas Kitezh, construido junto a la estación de tren de Kiev, tiene una superficie total de 75 mil metros cuadrados. La estructura destaca por su forma inusual, similar a la de un barco. Los creadores de la casa la llaman "Titanic", y su segundo apodo es la casa de hierro.
Casa Colmena
Calle Krivoarbatsky, 6
La casa-taller del arquitecto Konstantin Melnikov se llama "icono del constructivismo" y, por su importancia para la cultura rusa, se compara con Kijí y la catedral de San Basilio. En 1927, el brillante arquitecto diseñó una “figura de ocho” de cilindros cortados entre sí, creando en el centro de Moscú no sólo un edificio residencial para él y su familia, sino un espacio como nunca se había visto en el mundo. . La casa, construida sin vigas ni soportes de carga, sobrevivió a la explosión de una bomba altamente explosiva, fue restaurada después de la guerra y se incluyó en todos los libros de texto de arquitectura.
Por su sencillez y economía, comenzaron a llamarla casa colmena. Más recientemente, después de muchos litigios y procedimientos, la famosa casa Melnikov se abrió al público. A los visitantes se les presentan las características arquitectónicas del monumento, se les muestran las características ventanas hexagonales, un dormitorio con yeso veneciano y un “ciempiés” plegable, detrás del cual se reunió la familia del arquitecto de fama mundial.
Hubo una publicación separada en la comunidad sobre esta casa en Moscú.
Casa sobre patas
Calle. Begovaya, 34 años
Esta casa fue construida en 1978 según el diseño de Andrei Meyerson con carácter experimental. La característica principal de la estructura son veinte pares de soportes de “patas” de hormigón armado, gracias a los cuales la casa recibió los apodos populares de “casa sobre patas”, “casa de ciempiés”, “casa de pulpo” y “cabaña sobre patas de pollo”. Estos soportes se estrechan hacia abajo, lo que crea el efecto de "falta de fiabilidad" de la estructura. La casa en sí parece expandirse hacia arriba: cada uno de los 13 pisos sucesivos se superpone sobre el fondo. El acento principal de la fachada fueron tres escaleras libres de humo de forma ovalada.
Al desarrollar el proyecto, Andrei Meyerson se inspiró en las ideas de Le Corbusier: como resultado, su “Casa sobre patas”, con sus proporciones y soportes inclinados, se parece a la “Casa de vivienda” de Marsella. Inicialmente, la casa fue concebida como un hotel para los participantes de los Juegos Olímpicos de Verano de 1980 en Moscú y, como resultado, los apartamentos en el nuevo edificio fueron para los empleados de honor de la planta Znamya Truda, que produjo Il-12, Il-14 e Il. -18 aviones. De ahí su otro nombre: "Casa de los Aviadores".
Esta no es la única "casa con patas" en Moscú: se pueden ver otras similares en las siguientes direcciones: avenida Mira, 184/2 (frente al monumento a los Trabajadores y Koljos), bulevar Smolensky, 6/8, casa comunal en Ordzhonikidze Calle, 8/9.
"Rascacielos yacente" en Varshavka
Carretera Varshavskoe, 125
Para pasar por esta casa, será necesario realizar tres paradas en transporte público. El edificio más largo de Moscú lo ocupa el Centro de Investigación Científica de Tecnología de Computación Electrónica (NICEVT).
La longitud de este “rascacielos yacente” es de casi 736 metros.
casa del elefante
D. Ostrovtsy, km 14 de la autopista Novoryazanskoe.
Muy cerca de Moscú, en el pueblo de Ostrovtsy (distrito de Ramensky), no es el primer año que una casa muy inusual llama la atención de todos los que pasan por allí.
El edificio tiene la forma de un elefante indio vestido con una manta de color rojo brillante, decorado con pequeñas ventanas en forma de diamante y pintado con colores vivos. En el interior hay cuatro plantas conectadas por una escalera de caracol. El autor y propietario de la casa, Alexey Sorokin, está buscando compradores: “Esta es una enorme sala abovedada donde puedes hacer realidad cualquier fantasía de diseño. Sin paredes, sin vigas de soporte, nada te limita."
Casa de locomotoras
Calle. Novaya Basmannaya, 2/1, edificio 1
Al contemplar este edificio constructivista, que recuerda a una locomotora de vapor, uno no puede creer que sus paredes recuerden a Napoleón. En el siglo XVII se encontraba aquí el Zhitny Soberano o Patio de Reserva, almacenes donde se almacenaban cereales y alimentos. Según algunos informes, el hielo para los sótanos de este palacio fue entregado desde el propio San Petersburgo. En los años 1750-1760 se construyó aquí un complejo en forma de cuadrado de cuatro largos edificios de dos pisos. El Palacio de la Reserva es quizás el único edificio gubernamental de la capital que sobrevivió al incendio de 1812.
En el siglo XX, el Palacio de la Reserva cambió de propietario más de una vez y fue reconstruido. En el siglo XX, en el edificio se encontraba el Instituto de las Doncellas Nobles que lleva el nombre de Alejandro III: diseñado por los arquitectos N.V. Nikitin y A.F. Meisner, se añadió un tercer piso. Después de la revolución, el edificio fue ocupado por la Comisaría Popular de Ferrocarriles. En 1932-1933, el aspecto del edificio cambió radicalmente. Arquitecto I.A. Fomin le dio al Palacio de la Reserva características constructivistas: se construyeron dos pisos más, se nivelaron las fachadas, se cambiaron las formas de las aberturas de las ventanas y en la esquina de las calles Novaya Basmannaya y Sadovaya-Chernogryazskaya se levantó una torre de reloj de nueve pisos, porque de la cual la casa fue apodada popularmente “La Casa de la Chimenea””
casa de huevos
calle. Mashkova, 1
La calle Mashkova, ubicada cerca de la estación de metro Chistye Prudy, es famosa desde hace mucho tiempo por sus edificios de apartamentos y edificios de estilo Art Nouveau, cuyo apogeo se construyó a principios del siglo XX. Pero a pesar de esto, hoy esta calle es más conocida por su edificio moderno, concretamente la casa de los huevos.
La casa del huevo apareció en 2002 y se convirtió no sólo en un hito mostrado a los turistas, sino también en un símbolo de toda la arquitectura de Luzhkov. El proyecto de la casa de huevos fue creado por el arquitecto Sergei Tkachenko para una maternidad en Belén, pero abandonaron esta idea. Como resultado, se construyó la casa de huevos en la calle Mashkova como una ampliación de un nuevo edificio de varias plantas. La casa tiene 4 plantas y 5 habitaciones. En la planta baja hay un hall de entrada, un recibidor y una sauna. En el segundo piso se encuentra la cocina con comedor, cuarto de servicio y baño. En el tercero hay una sala de estar. En el cuarto hay una sala en forma de cúpula.
casa de donas
calle. Nezhinskaya, 13 / st. Dovzhenko, 6 años
"Donut House" es la primera casa redonda en Moscú. Fue construido en 1972 en el distrito Ochakovo-Matveevskoye, al oeste de Moscú, en vísperas de los Juegos Olímpicos de 1980. La forma inusual de la casa fue diseñada por el arquitecto Evgeny Stamo y el ingeniero Alexander Markelov. Para la construcción se utilizaron paneles estándar que, para cerrar el anillo, se colocaron en un ángulo con un error permitido de 6 grados. Por eso los edificios resultaron bastante impresionantes. Encontrar la correcta entre 26 entradas no es tan fácil.
Según la idea de los arquitectos, en Moscú debía construirse una villa olímpica formada por cinco casas anulares. Sin embargo, el proyecto resultó caro y al final sólo se construyeron dos casas. Además, el hermano gemelo de la primera "casa de donas" apareció sólo siete años después, en 1979, un año antes de que se celebraran los 80 Juegos Olímpicos en el oeste de la capital, en la zona de Ramenka. Hubo un tiempo en que en la casa de Nezhinskaya vivían destacados actores de teatro y cine: el artista de honor de la RSFSR Savely Kramarov y la artista de honor de Rusia Galina Belyaeva, así como el director de cine, guionista y poeta Emil Loteanu.
La mansión de Morozov
calle. Vozdvizhenka, 16 años
Arseny Morozov viajó mucho por el mundo. Lo que más le impresionó fue la arquitectura de España y Portugal: decidió construir un edificio de estilo morisco en Moscú. Pero a la madre del comerciante no le gustó la idea: creía que toda la capital se reiría de su hijo. A pesar de la persuasión, en 1894 asignó dinero para construir una casa, que sigue siendo una de las estructuras arquitectónicas más impresionantes de Belokamennaya. La casa fue diseñada por Viktor Mazyrin, un amigo cercano de Morozov.
Hogar divertido
calle. Novocheremushkinskaya, 60 años
El complejo residencial Avangard, conocido entre los residentes locales como Fun House, fue construido en 2005 bajo la dirección de Sergei Kiselev. El edificio casi circular de veinte pisos está pintado de colores brillantes.
Dirigible
Calle Profsoyuznaya, 64 edificio 2
El complejo residencial Airship está ubicado en el distrito suroeste de Moscú, a 7 minutos a pie de la estación de metro New Cheryomushki.
Centro de Apoyo Psicológico, Médico y Social a Niños y Adolescentes
calle. Prado Kashenkin, 7
Esta institución a menudo se denomina escuela o centro de rehabilitación para niños con autismo. El edificio es inusual en todos los sentidos, ya que está destinado a niños inusuales. El arquitecto Andrei Chernikhov intentó crear un mundo pequeño que ayudara a los niños autistas a adaptarse al mundo real fuera de los muros del centro de rehabilitación.
Casa-vela
calle. Grizodubova, 2
El edificio residencial monolítico de veintitrés pisos y cinco entradas se construyó en 2007.
Este edificio ha recibido entre la gente muchos nombres diferentes: "casa de las orejas", "casa de caída", "casa de las ballenas", "ola", "montaña". Los arquitectos no imaginaron que la casa tendría una forma tan inusual. Comenzaron a construir la casa a lo largo del arco de las afueras del campo Khodynskoye.
Inicialmente, en el campo Khodynskoye se construyó la casa más larga de Europa, pero ya durante la construcción comenzaron a surgir ciertos problemas. El caso es que en el norte del edificio en construcción había un solar escolar que necesitaba luz, y el enorme edificio en construcción creaba una enorme sombra. Esta fue la razón decisiva para adaptar el proyecto. Al principio se suponía que cortaría la casa en forma de escalera, pero luego la escalera fue reemplazada por un arco, convirtiendo el edificio en la oreja de Van Gogh (en asociación con el famoso autorretrato del artista) o en un enorme coloso que se arrastra lentamente. adelante.
Casa jorobada en el Yauza
Popov proezd, 4
Arco di Sole es una casa monolítica de ocho secciones con un número variable de pisos, de 13 a 21, construida en 2009 por Inteko. El sótano de Arco di Sole está revestido con granito y los suelos residenciales con gres porcelánico.
casa calada
Leningrado Prospekt, 27
La casa fue construida en 1941 y es esencialmente un edificio bastante típico de esa época. Lo que lo distingue de la masa general de edificios "Stalin" son las rejas de hormigón caladas, que se convirtieron en su "rostro" y lo hicieron famoso.
Material preparado por: Olga Fursova, Vera Monakhova, Daria Ishkaraeva, comentaristas de esta publicación
¡Sígueme, lector! - Quise exclamar al comenzar la historia, exclamar después de Mikhail Bulgakov. Exclamé y pensé: ¿por qué de repente me acordé de Mikhail Afanasyevich?
Quizás por estas líneas: “¿No te apetece realmente pasear con tu novia durante el día bajo los cerezos que empiezan a florecer y por la noche escuchar la música de Schubert? ¿No sería bonito para ti escribir a la luz de las velas con una pluma? ¿No quieres realmente, como Fausto, sentarte ante la réplica con la esperanza de poder crear un nuevo homúnculo? - Habla Woland.
Pero Margarita continúa: “Ya veo la ventana veneciana y las uvas trepando, se eleva hasta el mismo tejado. Este es vuestro hogar, este es vuestro hogar eterno. Sé que por la noche vendrán a ti aquellos a quienes amas, aquellos que te interesan y que no te alarmarán. Tocarán para ti, te cantarán, verás la luz en la habitación cuando las velas estén encendidas. Te dormirás, poniéndote tu gorro grasiento y eterno, te dormirás con una sonrisa en los labios”.
Probablemente muchos de nosotros hemos soñado con una casa ideal, donde haya un lugar para caminar y trabajar, para reuniones amistosas y soledad, donde la comodidad se combine con el romance. Mucha gente piensa en la casa de sus sueños, pero pocos se atreven a construirla. Sin embargo, esto es exactamente lo que hizo el joven artista y diseñador inglés William Morris.
Graduado en Oxford y uno de los fundadores del movimiento prerrafaelita, se casó con la modelo Jane Burden en 1859. Jane, hija de un novio y una doncella, fue notada por el líder prerrafaelita Rossetti cuando ella y sus amigos llegaron al Teatro Drury Lane. Mientras trabajaba en los frescos de una sala de conferencias en Oxford, Jane conoció a Morris.
Jane Burden, que se convirtió en Jane Morris, fue una de las mujeres inusuales y brillantes de su época. Prácticamente analfabeta antes de casarse, después comenzó a educarse, estudió idiomas extranjeros, aprendió a tocar el piano y cambió su forma de hablar. Hay sugerencias de que se convirtió en uno de los prototipos de Eliza Doolittle en Pigmalión de Shaw (y en el musical My Fair Lady). Pero la fama de Jane no se debió a su educación, sino a su rara y única belleza. Fue pintada por muchos prerrafaelitas, incluido su marido William Morris, quien representó a su amada en la imagen de Ginebra (una de las imágenes clave para la obra de los prerrafaelitas).
Pero Jane fue retratada mucho más por Gabriel Dante Rossetti, el representante más destacado de la hermandad prerrafaelita. En sus obras apareció como la griega Proserpina, la siria Astarté o la heroína del poeta victoriano Tennyson.
Llevada por su amor, Morris decidió construir una casa especial y única.
Se suponía que no era sólo un acogedor nido para los enamorados, sino tampoco una importante mansión victoriana. Sería una casa que combinara las pasiones estéticas y sociales de los prerrafaelitas.
Morris concibió Red House como la encarnación del ideal medieval de belleza y la idea moderna de comodidad, comodidad, espacio abierto y corrientes de luz que tanto deseaba el artista. La casa fue diseñada y construida junto con el arquitecto Webb en un año. En 1860 los recién casados se trasladaron a su castillo.
¿Morris logró crear una pieza de utopía en su casa? Quizás sí. Los Maurice fueron unos anfitriones muy generosos y amigos y colegas visitaban la casa con frecuencia. Los más frecuentes fueron Rossetti con su amada Elizabeth Siddal y Burne-Jones con su esposa Georgiana. Antes del almuerzo, los invitados y sus anfitriones trabajaron en frescos y tapices, luego llegó la hora del almuerzo: a Morris le encantaba comer comida deliciosa. El trabajo se alternaba con juegos de escondite, “batallas de manzanas” y paseos por el barrio.
Quedan muchos dibujos de Rossetti y Burne-Jones que ayudan a transmitir la atmósfera de este hogar alegre y creativo, donde las bromas y la diversión eran la norma.
Cualquiera que esté en Londres puede intentar sentir la atmósfera de la Casa Roja. En media hora el tren te llevará a la estación de Bexleyheath, situada en el centro de la localidad del mismo nombre. Un día nosotros, junto con nuestros amigos de Londres, decidimos tomar esta ruta. Otra media hora de camino (contando el tiempo de recogida de frutos de un ciruelo silvestre que encontramos por el camino), y pasamos a la valla de la casa.
La Casa Roja está rodeada por un pequeño jardín, en cuyo fondo hay una taquilla y un salón de té. Puedes tomar un té y sentarte en las mesas de madera, intentando sumergirte en el pasado con tus pensamientos. La casa en sí tal vez sorprenda a quienes conocen su reputación como edificio innovador para su época por su carácter "estándar". Techo de tejas, paredes de ladrillo rojo: ¡este es el estereotipo de una casa de campo inglesa!
Es que este estereotipo surgió gracias a los trabajos de Morris y sus seguidores del movimiento Arts and Krafts. Antes, la típica casa de campo era un castillo Tudor de piedra tosca o una mansión clásica con columnas en la entrada.
No queda gran parte del diseño original dentro de la Casa Roja. Aunque los propietarios posteriores estuvieron atentos a la casa, entendiendo su importancia, algunas se vendieron, otras se perdieron o fueron cambiadas. Pero aún así, el viejo cuento de hadas no ha salido de casa: el perfil de Ginebra o la armadura de Lancelot parpadean en las puertas del armario y luego en las paredes de la sala de estar. El taller de Morris contiene las piedras de impresión originales con las que imprimió papel tapiz y telas. Hay una imprenta en el patio.
El destino de Morris "después de la Casa Roja" es ambiguo y no encaja en el marco. Por un lado, me siento tentado a escribir sobre ello en el tono de “destrucción de la utopía”. Los planes para construir una casa cercana para Burne-Jones fracasaron (su hijo recién nacido murió y él se deprimió). La relación con su esposa se deterioró: la adicta Jane se convirtió en la amante de Rossetti, su amigo más cercano y camarada en la Hermandad Prerrafaelita. El creciente negocio del diseño requería una presencia cada vez más frecuente en Londres. En 1865, Morris abandonó Red House y se mudó.
¿Está muerta la utopía? No precisamente. Morris encontró en sí mismo la fuerza para seguir los principios que proclamó en la vida. Él y Rossetti comparten la cabaña Kelmscott Manor en Oxfordshire, donde los tres viven con Jane durante algún tiempo. Después de un período de separación, cuando Jane vive sola con Rossetti durante varios meses, regresa con Morris y permanece con él hasta el final de sus días.
En 1890 apareció la novela "Noticias de ninguna parte", donde Morris expresó sus puntos de vista sobre la vida de forma ampliada: “Este es el sueño de un contemporáneo, muy similar al propio Morris, sobre el futuro, un poema en prosa. El autor describió el ideal por el que él mismo había luchado toda su vida: este es un hombre que transformó el mundo con su trabajo. Ya no hay hambre ni coerción, el incentivo para trabajar es la sed de creatividad y cada obra de la mano humana es una obra de arte. Las ciudades se han convertido en enormes jardines, ya no hay propiedad privada, clases, en el amor siguen sus sentimientos, la institución del matrimonio, generada por el interés propio, ha desaparecido”.
(Es curioso que mientras Morris planeaba la Casa Roja, otro utópico, Nikolai Chernyshevsky, visitó Londres. En su novela “¿Qué hacer?” se puede ver una visión del amor y el matrimonio que en algunos aspectos es muy cercana a la de Morris. ).
...Es hora de que abandonemos la Casa Roja. Una pequeña sesión de fotos con amigos, terminamos el té y regresamos. Quizás tenga que pasar por la Tate Britain un día de estos para ver a Jane Burden otra vez...
Patria para nosotros - Casas Rojas
Y la historia de nuestro espacio natal: las Casas Rojas y los territorios adyacentes: patios verdes con fuentes y callejones, plataformas sobre los garajes (una vez con mirador), con escaleras que ascienden a este sitio desde Stroiteley Street, un callejón tranquilo entre los "patios - entre patios", la calle "junior" o incluso el patio exterior que se extiende a lo largo de las vallas de las escuelas Primera y Undécima; en una palabra, la historia de estos lugares mágicos comenzó incluso antes de su propio comienzo. No justo antes de que los primeros habitantes comenzaran a instalarse en nuestras casas, sino incluso antes de que aparecieran sus primeros dibujos en papel.
Nos prometieron una ciudad jardín: del concepto a la implementación
La historia de nuestras casas, y del suroeste de Moscú como fenómeno arquitectónico especial en general, ya que nuestro espacio es una parte orgánica de ella, se puede contar al menos desde el momento en que, según algunos testimonios, Le Corbusier “sugirió El gobierno soviético no destruyó ni reconstruyó la antigua Moscú, dejando la ciudad reservada. Y construir inmediatamente un nuevo Moscú socialista en el suroeste, detrás de las Colinas de los Gorriones, desde cero y según vuestros gustos”. Como sabemos, respecto al viejo Moscú, el gobierno soviético no escuchó demasiado la opinión del célebre arquitecto; pero en cuanto a la segunda parte del consejo, resultó que se cumplió con una precisión asombrosa, aunque no de inmediato. La idea de un nuevo Moscú más allá de las montañas Lenin tuvo que esperar más de diez años para implementarse (la guerra se interpuso en el camino), pero luego se implementó de manera consistente a lo largo de toda una década. Así pues, las raíces del proyecto se remontan a las ideas de la reconstrucción socialista de Moscú a mediados de los años treinta.
En realidad, podemos nombrar la fecha exacta del inicio de la prehistoria del suroeste: es 1935. Su progenitor y fuente fue el nunca realizado Palacio de los Sóviets. No se hizo realidad, pero su idea misma arrojó una sombra tan colosal que vivimos en ella hasta el día de hoy.
El plan maestro para la reconstrucción de Moscú, adoptado ese año, preveía que el territorio de la ciudad sería atravesado por amplias carreteras que partirían del Palacio de los Sóviets, planeado en el lugar de la demolida Catedral de Cristo Salvador. Se suponía que dos grandes avenidas conducían desde el centro hasta nosotros a través de Luzhniki; luego fueron designadas con los nombres convencionales "Rayo del Este" y "Rayo del Oeste". Y sí, estas carreteras fueron realmente pavimentadas, sólo un poco más tarde, y las conocemos con otros nombres.
La planificación activa del suroeste comenzó poco después de la guerra, en la segunda mitad de la década de 1940; El primer plano de estos lugares por nacer, que el autor de estas líneas vio por casualidad, data de 1949. En cualquier caso, fue en 1949 cuando se adoptó un decreto sobre la construcción masiva de viviendas, que estipulaba, entre otras cosas, que "la capital necesita casas altas y hermosas, que no sean en modo alguno inferiores a los modelos occidentales". En este sentido, en 1951, bajo la dirección del arquitecto Dmitry Chechulin, se desarrolló un nuevo plan para la reconstrucción de la ciudad, que estuvo vigente hasta 1960. Este plan determinó la apariencia de nuestra parte de Moscú: el suroeste se convirtió en la zona del primer desarrollo masivo de la posguerra, y fue elegido para este propósito porque las condiciones de vida aquí se evaluaron como extremadamente favorables: “ubicación<…>en el lado de sotavento, en la orilla alta (más de 80 m) del río Moscú, abundantes plantaciones y terreno seco”.
La peculiaridad de estos lugares es que el diseño se llevó a cabo no solo a nivel de casas individuales: estamos tratando aquí con un pensamiento holístico (incluso con una visión del mundo proyectada en la planificación urbana), con el diseño del medio ambiente en su conjunto. Por eso, en cada casa, en cada jardín, este entorno ha dejado su huella tangible y aún reconocible. Calles que se cruzan casi en ángulo recto, formando bloques rectangulares, casas grandes con plazas interiores: claridad y lógica casi de San Petersburgo.
Utilizando material del suroeste, el Moscú de posguerra intentó mostrar lo que le gustaría ser, lo que sus constructores veían como una ciudad ideal, allá por mediados de los años treinta. Nuestro espacio surgió como una utopía encarnada. Como corresponde a los espacios utópicos, estaba llamado a educar a una nueva persona.
Más tarde escribieron que el suroeste se convirtió en "el pionero de las transformaciones urbanísticas de posguerra que determinaron el futuro de Moscú".
Este es uno de esos raros casos en los que la utopía se ha hecho realidad... o casi.
“El suroeste”, escribió Alexey Rogachev en el año del cincuentenario de nuestra zona urbana (2002) en la revista “Apartamento, Dacha, Oficina”, “siguió siendo un área única en la historia de la planificación urbana de Moscú, en la que Las características de la buena arquitectura antigua se combinaron de manera óptima con la gigantesca escala de la construcción de casas de producción. Cuando se mira el plano del suroeste, lo primero que llama la atención es la asombrosa claridad y claridad de las divisiones y ubicación de las casas, algo excepcional para el estúpido Moscú, lo que indica que los proyectos de los urbanistas no fueron abandonados, como suele suceder. sucedieron, a mitad de camino, pero fueron llevados a su conclusión lógica. »
“Los barrios del suroeste”, escribe además, “se distinguen por sus contornos rectangulares regulares. Las calles son rectas, independientemente del terreno. Luego, el suroeste fue regañado unánimemente por esto: dicen que se requirió demasiado trabajo de excavación. Pero qué elegantes se ven las calles rectas y qué fácil es navegar por la clara cuadrícula de bloques, especialmente si recuerdas las callejuelas enredadas y curvas del viejo Moscú o las áreas de nuevos edificios de los años 70-90. La claridad, la simetría y la coherencia enfatizadas son las características distintivas del diseño del área.<…>Las casas ubicadas a lo largo de los límites de la manzana separan de forma fiable el espacio dentro de la manzana de las calles. Las calles del suroeste parecen grandes corredores y los patios son cerrados y acogedores”.
El plan maestro para el desarrollo de nuestra área fue desarrollado por los empleados del taller Mosproekt N3 bajo la dirección del arquitecto Alexander Vasilyevich Vlasov, quien fue su primer director (1951-1955) y al mismo tiempo el arquitecto jefe de Moscú. Cerca todavía existe una calle que lleva su nombre, detrás de Leninsky Prospekt y la calle Vavilov.
“En el estudio de Vlasov trabajaron arquitectos tan maravillosos como Evgeniy Nikolaevich Mezentsev, Yakov Borisovich Stamo, Belopolsky y Dmitry Ivanovich Burdin. Fue su creatividad colectiva la responsable del desarrollo de la mayoría de los proyectos de casas “estalinistas” en el área universitaria”. Las características del plan de Vlasov incluían la consolidación de barrios, la “distribución uniforme de la red primaria y regional de servicios públicos y culturales” y la “creación de espacios verdes gratuitos”. Nos prometieron una ciudad jardín.
Construcción de la Universidad
El papel de centro de formación, en lugar del Palacio de los Sóviets, que en ese momento finalmente quedó claro que no estaba destinado a tener lugar, fue asumido por el edificio principal de la Universidad Estatal de Moscú, que justo entonces comenzaba a construirse. en las colinas de Lenin. Este edificio imperioso e incondicionalmente dominante simplemente no era capaz de dejar indiferente al territorio circundante; por su propia existencia requería una organización que le correspondiera.
La decisión de construir un complejo de nuevos edificios para la Universidad en las colinas de Lenin, en el lugar de los huertos y huertos del pueblo de Vorobyovo, se tomó en 1947, e inmediatamente, bajo la dirección del arquitecto Vlasov, se inició la planificación. de la zona y, al mismo tiempo, para el desarrollo del distrito suroeste.
Fue aquí donde los rayos orientales y occidentales, prometidos allá por los años treinta, cruzaron nuestros espacios. Mucho más tarde, el 30 de marzo de 1956, "Western Ray" recibirá el nombre de Michurinsky Prospect y "Eastern Ray", Vernadsky Avenue.
Concebido simultáneamente con los otros siete rascacielos de Moscú (de los cuales uno, en Zaryadye, como recordamos, nunca llegó a realizarse), en 1947, el edificio principal de la Universidad, el pináculo de la creatividad del arquitecto Lev Rudnev, Después de todo el trabajo preparatorio, la construcción comenzó sólo en 1949. Los siguientes edificios de la ciudad, y los primeros residenciales permanentes, en estos lugares, entre los campos y los pueblos, fueron nuestras casas.
Armonía de la nueva ciudad. 1952
En el territorio de la Universidad Estatal de Moscú, como lo demuestran los primeros pobladores de sus edificios residenciales, empleados de la universidad y sus familiares, era muy posible vivir sin salir de sus fronteras. Desde el principio hubo tiendas, una lavandería, una tintorería, una peluquería, una piscina, un cine, una sala de conciertos, una biblioteca, comedores... Las Casas Rojas eran similares a este complejo autosuficiente en el Al principio, cobraron vida gracias al mismo pensamiento de planificación urbana (y no es sorprendente, después de todo, no había nada alrededor excepto pueblos). Ninguna de las casas que se construyeron posteriormente en las cercanías de las Casas estaba equipada con el mínimo necesario de comercios, pero en nuestras Casas se instaló casi desde el principio: una tienda de alimentos en 6 kor. 4, panadería en el edificio 6, edificio 7, verdulería en el edificio 4, edificio. 2 (en el mismo edificio, al parecer, había una peluquería) y unos grandes almacenes en el edificio 4, edificio. 4. Según las historias del autor de estas líneas, nacido en 1965, estas tiendas abrieron gradualmente, no sé exactamente en qué orden. Todos ellos (excepto la panadería, que cerró en algún momento de los años setenta, si no en los sesenta, en cualquier caso, ya no tengo ningún recuerdo de ello, fue reemplazada por una sociedad de cazadores) vivieron felices hasta el final de la Unión Soviética. poder, y algunos de ellos vivieron durante mucho tiempo y lo sobrevivieron. El último en caer bajo la presión del cambio fue el gran almacén, que aparentemente cerró a principios de la década de 2010.
La construcción masiva en el suroeste comenzó en 1952. En aquella época, el nombre “Suroeste” lo llevaban dos hileras de bloques proyectados a izquierda y derecha a lo largo de la futura avenida Leninsky, desde la actual plaza Gagarin hasta las calles Krupskaya y Garibaldi.
1956 Disposición del proyecto de manzanas (de derecha a izquierda) ¦ 25, 2, 1, 13 y 14 del distrito Suroeste
“Durante el proceso de diseño. - escribió Alexey Rogachev, - cada cuarto del suroeste aún no existente recibió su propio número, y el orden de numeración era obviamente un secreto de los diseñadores. Así, un viajero que se mueve desde el centro por el lado derecho de Leninsky Prospekt encontrará primero el bloque con el número 25, luego irá el número 2, seguido del 1, y luego aparecerán de repente los bloques 13 y 14”.
Entonces, nuestro bloque, las Casas Rojas, obtuvo el número 13 (¡podemos dudar de que fuera feliz!).
Y esto a pesar de que fue el primero en construirlo.
Creación del mundo. Casas a los siete vientos
Las Casas Rojas, según su nombre oficial, casas de la serie II-02, "uno de los conjuntos más llamativos y clásicos de la arquitectura soviética de mediados de los años 50", fueron construidas según el diseño de los arquitectos D. Burdin, M. Lisitsian, G. Melchuk, M. Rusanova, Yu. Umanskaya, los ingenieros B. Lvov, A. Turchaninov, V. Telesnitsky, desarrollado en el taller número 3 de Mosproekt bajo la dirección del arquitecto A.V. Vlasov, en el mismo lugar donde, como recordamos, se desarrolló el plan maestro para el desarrollo de todo el suroeste. Tipo de casa – panel de ladrillo; Las paredes son de ladrillo, los pisos son de hormigón: "losas circulares huecas sobre travesaños de hormigón armado". Cada uno tiene ocho pisos. La altura de las viviendas es de 3 m, los apartamentos son de una, dos y tres habitaciones. Ciudad de distribución: Moscú. Es decir, casas similares no se construyeron en otras ciudades soviéticas. Estas son plantas exóticas locales "endémicas" de Moscú.
Más tarde, según el mismo proyecto, se construyeron tres hermanos gemelos menores de nuestro dúo. Esta es la casa 6, edificio 1-3 en la calle Kuusinen, no lejos de la estación de metro Polezhaevskaya (1956-57, según otras fuentes - 1955), casa número 17 en la calle Boris Galushkin en el área de VDNH (1956-57, entonces la calle se llamaba calle Kasyanov) y finalmente el número 4 de la calle Pyryeva (1960).
De la serie “Casas Rojas”, nuestras casas no son sólo las más antiguas (1952-54): en ellas se realizó de forma más completa el proyecto original. En Galushkina solo hay una casa, en Kuusinen solo se construyó la parte final, que da a la calle, sin patio cerrado, en Pyryeva solo había un ala. Y solo tenemos dos casas enfrentadas, simétricas entre sí, con patios claramente distribuidos, con callejones internos y fuentes.
¿Por qué, de hecho, rojo? En 1952, cuando se empezaron a construir las casas, la producción de baldosas cerámicas para revestir las fachadas de los edificios se encontraba todavía en una fase experimental. El ingeniero A. Melius propuso una de las tecnologías para su producción, que se utilizó para fabricar nuestras tejas rojas, llamadas, por supuesto, tejas Melia. Con él cubrieron las fachadas de los primeros catorce edificios residenciales del suroeste: eran nuestras casas, siete edificios en cada una. Pero la era de las tejas rojas duró muy poco. Después de un par de años, comenzaron a producir azulejos únicamente en el color beige rosado, que domina las extensiones del suroeste.
Así, las casas, que comenzaron a construirse en 1952, ya estaban habitadas en 1954.
“Cuando nos mudamos, pudimos elegir apartamentos”, recuerda la madre del autor. (El argumento decisivo a la hora de elegir, como ella misma dijo, fue que a ella, que entonces tenía diez años, le gustaba el número del apartamento; coincidía con el número del apartamento de su mejor amiga en la calle Gorki). sala de observación” (¡bueno, palabra!), llegamos con toda la familia y el mayor shock para mí fue el fregadero de la cocina. Con un toque. ¡Dos grifos con agua en el apartamento! ¡Tenemos! Y también un vertedero de basura”.
Nuevos horizontes
Pero no había nada alrededor. Las casas más cercanas se encontraban en el puesto avanzado de Kaluga (hoy lo conocemos como la plaza Gagarin). Más precisamente, a principios de la década de 1950, a lo largo de la carretera de Kaluga, había varias estructuras de capital más: los edificios del Consejo Central de Sindicatos de toda Rusia y los institutos de la Academia de Ciencias. Pero todo esto estaba, en primer lugar, bastante lejano y, en segundo lugar, no estaba demasiado involucrado en la vida cotidiana de los primeros pobladores de las Casas Rojas. Estas, que al mismo tiempo recibían en el lenguaje local el nombre de “casas de los siete vientos”, estaban rodeadas de espacios abiertos. Terrenos baldíos, huertas...
El terreno era montañoso, barranco y pantanoso. Dicen que frente a la actual casa de los profesores de la Universidad Estatal de Moscú (Lomonosovsky, 14) fluía un río; lo más probable es que fuera el río Krovyanka, que recibió su siniestro nombre de los mataderos ubicados en un entorno bastante lejano (de hecho, el topónimo aparece en mapas antiguos de la década de 1930 "Zhivodernaya Sloboda", que data del siglo XIX, en el área de la actual Plaza Gagarin), luego fue trasladado a una chimenea.
En lugar del parque frente al Teatro Musical Infantil Natalya Sats había, por sorprendente que parezca ahora, un enorme barranco. Aquí, recuerdan los veteranos, en invierno iban en trineo y a esquiar, y en primavera el barranco se llenaba de agua y los niños nadaban en balsas. (Aquellos que crecieron más tarde sólo pueden envidiar esto en silencio).
En el lugar del circo, construido en 1971, a principios de los años 50 había cuarteles para los trabajadores de la construcción de la Universidad, una gran cantina para ellos - y un puntero de madera contrachapada - hacia la Universidad Estatal de Moscú y la estación de ferrocarril de Kievsky - con el inscripción: “El camino a Moscú”.
Parece que en aquellos tiempos estos lugares todavía no parecían el verdadero Moscú.
Y al otro lado de lo que hoy es Leninsky Prospekt, que entonces se llamaba Carretera Kaluga, estuvo durante mucho, mucho tiempo el pueblo de Semenovskoye (entonces distrito Leninsky de la región de Moscú). Pasó a formar parte de Moscú recién en 1958; en las décadas de 1950 y 1960 comenzó a fusionarse con la construcción de Nuevo Cheryomushki. Desapareció lentamente. Dicen que allá por los años setenta los vecinos de la ciudad compraban leche a los vecinos del pueblo; En los años cincuenta, atestiguan los veteranos, los campesinos llevaban leche, patatas y otros frutos del trabajo rural para venderlos puerta a puerta. Las últimas casas de Semenovsky, en la zona de los estanques Vorontsov, fueron destruidas sólo antes de los Juegos Olímpicos de 1980. Muchos de nosotros todavía los recordamos.
Un lugar, por cierto, con una profunda memoria histórica. Se conoce la fecha exacta de su primera mención: 1453 (la carta espiritual de la gran duquesa Sofía Vitovtovna, que entregó el pueblo de Vorobyovo con Semyonovsky a su nieto Yuri, se remonta a este año). Napoleón llegó a Moscú por la antigua carretera de Kaluga y luego se retiró de ella. Es interesante que quizás la última de las iglesias ortodoxas de piedra que surgieron en el territorio del Moscú moderno bajo el dominio soviético, la Trinidad, se construyó aquí en 1924. Hasta 1938, el templo permaneció operativo, pero en general su vida fue muy corta. Se convirtió en una fábrica de juguetes, desde el comienzo de la Gran Guerra Patria hasta 1946 se convirtió en un almacén y, finalmente, en la década de 1950, durante el desarrollo del territorio Semyonovsky, fue destruido.
Alrededores
La madre de la autora de este texto recuerda lo siguiente sobre la vida rural de su infancia: “<…>Nos encantaba hacer incursiones en los nabos. Detrás de las Casas Rojas todavía no había nada y se extendían vastos campos en los que crecía una especie de raíz. Todo esto estaba custodiado por un tipo a caballo. No puedo imaginar por qué necesitábamos este tubérculo. Ya fuera remolacha azucarera o no, era algún tipo de alimento para animales. Y nosotros, como verdadero ganado, lo comimos y también lo disfrutamos. El tipo, al vernos, corrió hacia nosotros montado en este caballo para atraparnos, y nosotros huimos de él como locos. Decir que fue por hambre sería una distorsión de la verdad histórica. En nuestros apartamentos comunitarios nadie pasaba hambre”.
“Y alrededor”, recuerda un residente de la casa número 18 de Lomonosovsky, que apareció un poco más tarde, “había una obra de construcción gigantesca y una suciedad impenetrable. Mis padres tuvieron que ir a trabajar y yo tuve que ir a la escuela porque el año escolar aún no había terminado. Por la mañana nos pusimos botas de goma, cogimos zapatos y botas en nuestras bolsas y salimos a casa”. (La madre del autor del texto, que vivía en la casa roja número 4, también recuerda cómo caminaban sobre tablas sobre el barro, incluso en nuestros patios. Cuando se abrió una panadería en la casa número 6, es decir, muy cerca por, así es como llegamos a esto.)
Tranvías en la estación de metro Universitet
El tranvía se inauguró en 1955 (la línea se tendió en el tramo de la futura avenida Lomonosovsky entre la futura calle Vavilov y la futura avenida Vernadsky, que recién se estaba construyendo en ese momento; se construyó principalmente en 1955-1957), el trolebús - en 1957. Antes, nuestra región estaba conectada con el gran mundo por un único autobús, el número 23, que tenía una última parada cerca de nuestras casas. Cuando el autobús llegó a lo que ahora es Lomonosovsky, de 18 años, ya estaba tan lleno que era casi imposible subirse. Caminó por la entonces autopista Borovskoe hasta la estación Kievsky; en consecuencia, la estación de metro más cercana a nosotros era "Kyiv". “La ruta del autobús”, recuerda un vecino de la casa número 18, “pasaba por la ruta del autobús número 119, que circula actualmente. En el camino pasamos por varios pueblos (en la zona de las calles Druzhby y Mosfilmovskaya). Finalmente, al llegar a la estación Kievsky, nos pusimos zapatos limpios y tomamos el metro hasta nuestro destino”.
El puente Luzhnetsky sobre el río Moscú con la estación Leninskie Gory, ahora Vorobyovy, se inauguró en 1958, y nuestra estación Universitaria se inauguró el 12 de enero de 1959.
La escuela secundaria número 11 se inauguró el 1 de septiembre de 1955, su gemela, la escuela número 1 (ahora tiene la número 118), en 1956. Mientras estaban fuera, los niños de nuestras casas fueron a estudiar a la futura Lomonosovsky Prospekt (entonces “Proezd No. 726”) a la escuela No. 14 (de mujeres) y otra, gemela a ella, de hombres (que, en particular, la tío del autor del texto egresado). Cuando se construyeron “nuestras” escuelas, la educación conjunta recién comenzaba. Nuestra madre recuerda: “Íbamos a la escuela en el día 14. Tuvimos que caminar mucho. No había asfalto y el barro llegaba hasta las rodillas. Era 4to grado y empezamos a estudiar con niños por primera vez. Y al año siguiente ya construimos el 11 frente a la casa. Lo cambié, pero el tío Valya no. Él siempre hizo lo contrario".
Tampoco existía la Calle de los Constructores. Nuestras casas estaban catalogadas en la autopista Borovskoye. Ni siquiera una casa, sino un edificio - en lugar de un número de casa - "bloque A y bloque B..." sin número de casa; La cuenta atrás comenzó desde el lado de la actual casa 6, y por alguna razón desde el número 12. El edificio donde escribo estas líneas era entonces el 25, el último, vivíamos en el borde de Oikumene. Los números de los edificios estaban escritos en grandes dimensiones en las paredes con pintura blanca. En los años 80, algunas de estas cifras eran visibles.
Creciendo demasiado con el espacio. Dificultad para enfriar
Avenida Lomonósovski
El suroeste se construyó desde la periferia hacia el centro. Los bloques 1 y 2 entre las avenidas Lomonosovsky y Universitetsky, considerados el centro del suroeste, comenzaron a construirse más tarde que las Casas Rojas. Un año después del inicio de la construcción de las Casas, en 1953, cuando ya estaban siendo ocupadas gradualmente, comenzó la construcción de la enorme Casa de los Profesores de la Universidad Estatal de Moscú (arquitectos Y. Belopolsky, E. Stamo, ingeniero G. Lvov), terminada En 1955, el hermano menor de los rascacielos de Moscú, en muchos aspectos similares a ellos en diseño interno y diseño externo. Ésta es la casa número 14 de Lomonosovsky Prospekt.
Nuestro barrio 13 adquirió las calles circundantes y sus nombres de forma muy gradual. La avenida Lomonosovsky apareció en el mapa de la ciudad en 1956. Una parte discurría aproximadamente a lo largo del trazado de la antigua autopista Borovskoye y hasta 1956 llevaba el nombre en clave "Pasaje núm. 726". En 1961, Lomonosovsky Prospekt se construyó en la calle Mosfilmovskaya y se conectó con la calle Minskaya.
Leninsky Prospekt, construida como una ruta de transporte ejemplar, recibió su nombre por decisión del Ayuntamiento de Moscú el 13 de diciembre de 1957, en honor al cuadragésimo aniversario de la Revolución de Octubre. Incluía la calle Bolshaya Kaluzhskaya, desde la plaza Kaluzhskaya hasta Kaluzhskaya Zastava, una sección recién construida desde Kaluzhskaya Zastava hasta la autopista Borovskoye y parte de la autopista Kievskoye, desde Lomonosovsky Prospekt hasta la entonces frontera de la ciudad.
A finales de la década de 1930, una carretera hacia el aeropuerto de Vnukovo discurría desde la autopista de Kaluga a lo largo de la futura autopista Leninsky, más tarde llamada autopista de Kiev. El tramo de la avenida desde Kaluzhskaya Zastava (actual plaza Gagarin) hasta la avenida Lomonosovsky se construyó en 1957, desde la avenida Lomonosovsky hasta la calle Kravchenko, en 1959. Luego, la avenida creció junto con nuestra generación: desde la calle Kravchenko hasta Lobachevsky se extendía en 1966, desde Lobachevsky hasta Miklouho-Maclay, en 1969 y, finalmente, desde Miklouho-Maclay hasta la carretera de circunvalación de Moscú, en 2001.
La avenida Vernadsky, la antigua Eastern Ray, apareció el 30 de marzo de 1956. En 1958, el puente Luzhnetsky la unió con Komsomolsky Prospekt y, por el otro lado, se amplió hasta la cuarta calle Stroiteley, que ahora conocemos con el nombre de Kravchenko.
Calle Stroiteley
Y recién en 1958 nuestra calle adquirió su nombre casi actual: Stroiteley Street, llamada así en honor a los constructores del suroeste. En ese momento, su lado extraño estaba casi terminado. Ella era Primera entonces (y permaneció así hasta 1970). La segunda calle Stroiteley se convertiría más tarde (1963) en la calle Krupskaya, la tercera en la calle Maria Ulyanova (1963) y la cuarta en la calle Kravchenko (1960).
En general, nuestras casas permanecieron solas durante bastante tiempo.
Posteriormente surgieron dos edificios de la casa número 8, que todavía eran residenciales en los primeros recuerdos de nuestra generación. (En el primer edificio se encuentra ahora Gazprom, en el segundo, que ha cambiado de propietarios, no sólo se encuentra el Comité de Investigación, sino también la maravillosa biblioteca número 183 que lleva el nombre de Dante Alighieri.) Casa número 9/10 en Vernadsky La Avenida (todavía recordada como “Cocina de Pescado”, aunque hace tiempo que ni “Pescado” ni “Cocina” existen) fue construida en 1957.
En el mismo año, aparecieron las casas decimoquinta y decimonovena en Lomonosovsky Prospekt; también casas gemelas, como la nuestra, solo que se notan menos. Fueron construidos según un proyecto estándar (nuestro proyecto era más bien una pieza, reproducida varias veces en Moscú), modificado por un equipo dirigido por E. Stamo específicamente para el suroeste (en este equipo también estaban I. Katkov y A. Ivyansky). El decimoquinto fue construido para los miembros del Sindicato de Escritores de la URSS, el decimonoveno para los empleados del Comité Estatal de Planificación.
Las casas números 70/11 y 72 en Leninsky también son, si no gemelas, hermanas: en ellas trabajó el mismo equipo de arquitectos.
Cine "Progreso"
En 1958, en el número 17 de Lomonosovsky Prospekt, se construyó el Cine de Nuestra Vida: “Progreso”, cuyo nombre mismo era elástico, candente, joven, que prometía impresiones candentes y, en general, la intensidad de la vida. Tiene dos hermanos gemelos menores, construidos un poco más tarde: "Leningrado" en la calle Novopeschanaya y "Rassvet" en las calles Zoya y Alexander Kosmodemyansky. Los autores del proyecto son los arquitectos E. Gelman, F. Novikova, I. Pokrovsky y el ingeniero M. Krivitsky.
En Moscú, a finales de los años cincuenta, nuestro Progreso era una celebridad. Como escribió Alexey Rogachev en el artículo ya mencionado, se convirtió en el primer cine de la ciudad, construido en forma de caja, lo que era lo más moderno para la época. “Tres elementos contribuyeron a que el edificio fuera memorable: el revestimiento oblicuo a cuadros con ladrillos rojos y amarillos, un enorme nicho encima de la entrada destinado a colocar carteles de las películas que se proyectaban y un vidrio “recortado” desde abajo, que creaba la impresión de que el edificio principal El volumen del edificio colgaba sobre el vacío”.
Durante un tiempo breve, pero brillante, el suroeste fue el territorio de un avance arquitectónico, un pensamiento arquitectónico audaz, incluso atrevido (y, además, como vemos en nuestras casas, completamente inscrito en tradiciones).
1955 Edificio 72 en construcción
El desarrollo arquitectónico de la zona puede describirse como un "enfriamiento de la complejidad". Simplificación paulatina, cuyas etapas podemos observar en las casas que aquí se encuentran. El punto “superior” del proceso lo forman las Casas Rojas, la siguiente etapa son las casas 70 y 72 en Leninsky, luego la casa número 9 en la avenida Vernadsky y los números 15 y 19 en Lomonosovsky. Estos últimos, construidos en 1957, ya tienen un aire de los años sesenta con sus formas ascéticas y esbeltas: sin estuco, sin arcos solemnes.
Nuestras casas fueron concebidas y comenzaron a construirse al final del "Imperio estalinista" (más precisamente, el clasicismo monumental soviético), quizás en su punto culminante. Se las arreglaron para encarnar todos sus rasgos característicos: pompa lenta, gran pesadez, decoraciones detalladas. Cada uno de ellos es una casa-ceremonia, una casa-vacaciones, una casa-colección de citas de lo que se consideraba lo más significativo de la arquitectura mundial. Un poco una casa-palacio.
Clasicismo monumental soviético. Puesto avanzado de Kaluga (Plaza Gagarin)
Recordemos que los rasgos distintivos del estilo son: desarrollo conjunto de calles y plazas; síntesis de arquitectura, escultura y pintura; desarrollo de las tradiciones del clasicismo ruso (que en arquitectura se caracteriza por “composiciones axiales simétricas” y un “sistema regular de planificación urbana”); uso de órdenes arquitectónicos; bajorrelieves con composiciones heráldicas e imágenes de trabajadores; el uso de mármol, bronce, maderas valiosas y estuco en el diseño de interiores públicos. Reconocemos mucho de esto en los barrios y casas del suroeste.
Cuando las Casas Rojas aún estaban ocupadas, en 1954, comenzó una revolución radical en la arquitectura soviética: la superación de los llamados “excesos arquitectónicos” (y con ello, de hecho, un cambio radical en la percepción del espacio).
A finales de 1954, el Comité Central del PCUS y el Consejo de Ministros de la URSS convocaron la llamada Conferencia sobre la Construcción (“Reunión de todos los sindicatos de constructores, arquitectos y trabajadores de la industria de materiales de construcción, construcción e ingeniería vial). , Organizaciones de Diseño e Investigación”), “en las que fueron objeto de duras críticas por las deficiencias en el campo de la construcción y especialmente en el campo de la arquitectura y la ciencia arquitectónica” (“deficiencias” - léase, excesos: excesos). Y el 4 de noviembre de 1955, el Comité Central del PCUS y el Consejo de Ministros adoptaron una resolución en la que proclamaban “la lucha contra el formalismo estético por una comprensión integral de la arquitectura”. Es esta fecha la que se considera el fin oficial del estilo Imperio estalinista. Ahora está siendo reemplazada -y durará hasta el fin del poder soviético- por una “arquitectura soviética estándar funcional”.
Pero ya es demasiado tarde: nuestras casas ya estaban en pie.
En general, el pensamiento arquitectónico, afortunadamente para nosotros, ha revelado una cierta inercia: en las casas circundantes construidas en la segunda mitad de los años cincuenta (Leninsky, 70 y 72; Lomonosovsky, 18), todavía vemos claramente reflejos de la arquitectura mediterránea, italiana. palacios.
Todo esto puso fin a todo esto sólo con la Tercera Conferencia de la Unión sobre la Construcción, celebrada en abril de 1958. Antes de esto, nuestro entorno tuvo tiempo de tomar forma en sus rasgos principales.
Inmediatamente después de la casa número 18 en Lomonosovsky Prospekt (1957), se construyeron las casas número 23 en Lomonosovsky y número 9 en Universitetsky Prospekt. Todas estas casas se basan en el mismo proyecto, pero el acabado de cada una posterior es cada vez más sencillo.
Durante mucho tiempo, una parte del lado opuesto de Lomonosovsky Prospekt entre la estación de metro Universitet y Michurinsky Prospekt, frente a la Universidad Estatal de Moscú, permaneció sin urbanizar. Para nosotros, que crecimos en los años setenta, era un espacio salvaje y desconocido, un pedazo de caos en el claro espacio urbano, emocionante, aterrador y atractivo. Al cruzar la avenida Vernadsky hacia el otro lado, uno se encontraba en otro mundo y casi perdía el rumbo. Caminamos hasta allí con los perros y solos, paralizados por la audacia de nuestra propia imaginación. Lo más seguro era pisar fuerte por el borde de la avenida Vernadsky sin profundizar, pero yo quería profundizar más. Hasta 2002, existía una línea ferroviaria desde Kiev, creada durante la construcción de la Universidad Estatal de Moscú. Aquí había una planta de hormigón y más hacia el interior de la avenida había garajes, hangares... Romance.
Y recién en 2003 comenzó la construcción de la avenida entre las avenidas Michurinsky y Vernadsky. El barrio residencial Shuvalovsky comenzó a crecer, aparecieron nuevos edificios de la Universidad Estatal de Moscú y en 2005 apareció un nuevo edificio de biblioteca universitaria. Unos años más tarde, apareció un enorme centro comercial "Auchan" (al principio - "Ramstore") - "Capitol". El espacio tomó forma, maduró, se volvió extraño y desconocido.
Por supuesto, lo dominaremos así. Lo más probable es que nos acostumbremos; Y quién sabe, de repente nos haremos amigos de él. Pero luego quedó claro que la infancia había terminado. Y tal vez, aunque cueste creerlo, incluso para siempre.